Знакомство с современными жанрами музыкального искусства. Мюзикл.
Презентация для внеклассного урока по музыкальной литературе на тему "Знакомство с современными жанрами музыкального искусства. Мюзикл."
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 2.13 МБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
Цель урока – развитие интереса детей к музыке как основе творческого воображения. Задачи : обогащение духовного мира ребёнка музыкальными впечатлениями; развитие эмоциональной отзывчивости на музыку; развитие музыкальных и творческих способностей; содействие развитию музыкального вкуса; заложение основы для будущего профессионального обучения.
Ожидаемый результат: расширение музыкально-слухового опыта и художественного кругозора детей развитие вкуса и эстетического восприятия п овышение престижа музыкальной школы в культурном пространстве города.
Мюзикл занимает одну из лидирующих позиций в современной массовой культуре. Возникая в 1900 годы в США, он постепенно распространяется в странах Европы. В его истории – яркие страницы, что очевидно, когда заходит речь о таких мюзиклах, как «Оклахома!» (1943) и «Звуки музыки» (1959) Р. Роджерса , «Моя прекрасная леди» (1956) Ф. Лоу , «Оливер!» (1960) Л. Барта, «Кошки» (1981) и «Призрак оперы» (1986) Э. Ллойд- Уэббера .
МЮЗИКЛ театральная форма, в которой музыка является одним из средств музыкально-сценического монтажа наряду с хореографией, пластикой, постановочными эффектами
ЖАНРОВЫЕ ИСТОКИ МЮЗИКЛА Истоки мюзикла следует искать и в американской культуре, и в традициях европейского музыкального театра. Итальянская опера- buffa , немецкий зингшпиль и английская балладная опера, венская и французская оперетта – вот наиболее очевидные истоки мюзикла.
БАЛЛАДНАЯ ОПЕРА Она представляет собой театральное представление с разговорными эпизодами, в качестве музыкального оформления используются баллады. Это была комедийная пьеса, изобиловавшая песнями. Музыка таких произведений не была оригинальной, а представляла собой обработку популярных мелодий. Целью таких произведений было развлечение. Поэтому их основой были окарикатуренные сюжеты из истории, литературы и театральных пьес.
«Театр менестрелей» Жанр берёт начало в английской балладной опере и в более древних шутовских представлениях под названием « Drolls » («Забавы»). В минстрел -шоу (с анг . – «представление менестрелей») «белые исполнители мазали лицо жжёной пробкой и натягивали на головы чёрные кудрявые парики, имитируя негров». Показательной чертой этих спектаклей является негритянский диалект, а в сюжетах – два типа негров : одетый в тряпьё, с южно-американских плантаций, который неуклюже, но бодро ковылял по сцене, городской житель.
Чернокожие персонажи несли в себе свежесть и непосредственность чувств, естественность, близость к природе, тоску по человечности. Именно в музыке «театра менестрелей» сформировались некоторые ранние элементы джаза, в том числе регтайм.
« Экстраваганцы » В Америку этот жанр попадает в 1857 году, когда итало-французская труппа Д. Ронцани показывает в Нью-Йорке спектакль «Новость – прокладка атлантического кабеля». Название жанра стало обозначать экстравагантные, то есть необычные, фантастические представления, полные мелодраматических событий и умопомрачающих сценических эффектов, приправленные песнями и танцами, элементами варьете и цирковыми аттракционами.
Из экстраваганцы мюзикл заимствует обязательные танцевальные сцены, поставленные с размахом. В экстраваганцах отрабатывается профессионализм актёров в области драматического, вокального, танцевального искусств. Универсализм актёра – важное условие для динамичного развития игрового действия в мюзикле.
Водевиль Американский водевиль представляет собой ряд разнообразных номеров – танцевальных, песенных, цирковых, эстрадных – не связанных между собой сюжетом. Так называемая «сборная» программа (чередование фокусов, акробатических номеров, песен, танцев) скрепляется несложной интригой, которая служит, в основном, предлогом для формирования развлекательного зрелища.
Таким образом: мюзикл объединяет в себе элементы, заимствованные из различных театральных жанров
Периодизация становления жанра мюзикла 1900–1910-е годы – зарождение и становление мюзикла в США . Появляются предшественники мюзикла – музыкальные комедии «Малютка Джонни Джонс», « В сорока пяти минутах от Бродвея», « Джордж Вашингтон младший», « Маленький миллионер», « Хелло , Бродвей» Дж. М. Коэна; « Девушка с Юты», « Прекрасно, Эдди», « Имей же сердце», « О, мальчик», « Салли» Дж. Керна.
1920–1930 годов – расцвет и утверждение мюзикла в качестве ведущего жанра музыкального театра США (первая кульминация ). Создаются мюзиклы: « Плавучий театр» Дж. Керна; « Янки из Коннектикута» Р. Роджерса ; « Любимица Америки» Р. Роджерса ; « Пусть гремит оркестр» Дж. и А. Гершвинов; «О тебе я пою» Дж. и А. Гершвинов; « Париж» К. Портера ; « Оставь мне эти заботы» К. Портера
1940-е годы – интенсивное обновление жанра мюзикла, многообразие творческих исканий. Возникают мюзиклы « Хижина в небе» В. Дьюка; « Оклахома!» Р. Роджерса , «Радуга Файниэна » Б. Лейна , « Уличное происшествие» К. Вайля , « Случай в долине» К. Вайля .
1950–1960-е годы – достижение художественной зрелости, новый расцвет мюзикла и его распространение в Европе (вторая кульминация ). В этот период появляется ряд блестящих мюзиклов: « Моя прекрасная леди» Ф. Лоу ; « Вестсайдская история» Л. Бернстайна ; « Звуки музыки» Р. Роджерса ; « Романтики» Х. Шмидта; « Как сделать карьеру без особых усилий» Ф. Лёссера ; « Хелло , Долли!» Дж. Хермана ; « Скрипач на крыше» Дж. Бока; « Человек из Ламанчи » М. Ли ;
Конец 1960–1970-х годов – кризис жанра, активное взаимодействие с новейшими течениями массовой музыкальной культуры (поп- и рок-музыкой), приоритетная роль авангардных экспериментов. Это время ставших весьма популярными рок-мюзиклов: « Волосы» Г. Макдермота ; « Эвита » Э. Ллойда- Уэббера ; « Стена» Р. Уотерса ; « Чикаго» Дж. Кандера ; « Жижи» Ф. Лоу ; « Меня никто не знает» Г. Фридмана; « Безумства» С. Сондхайма .
1980–1990-е годы – наивысший подъём жанра мюзикла, его всемирная экспансия, формирование « глобалистских » устремлений, «диалог» с академическим музыкально-театральным искусством (третья кульминация). Представляют этот период: в Англии – «Кошки», «Звёздный экспресс», «Призрак оперы» Э. Ллойд- Уэббера ; во Франции – «Звёздная болезнь» М. Берже; «Отверженные» и «Мисс Сайгон» К. Шонберга , «Собор Парижской Богоматери» Р. Кошанте ; в Швейцарии – «Шахматы» Б. Андерссона и Б. Ульвеуса ; в Польше – «Метро» Я. Стоклоса ; в СССР – «Юнона и Авось» А. Рыбникова.
Сюжет в мюзикле имеет большое значение. Он может представлять собой инсценировку известного романа или пишется по мотивам популярного сценического произведения. Не исключается создание текста мюзикла и на собственное либретто автора, но непременно на актуальные для современности темы. Литературной основой мюзиклов зачастую становятся сюжеты, включающие так называемые «вечные» темы , которые приобретают злободневный характер . Таковыми являются тема любви, борьба за счастье с роковыми обстоятельствами, поиск смысла жизни и др. В мюзиклах « Вечное» либо целиком переносится в современные условия, либо присутствует, даёт о себе знать в отдельных поворотах событий. Тем самым увеличивается живость восприятия и глубина понимания обозначенных проблем.
В качестве сюжета часто используются известные произведения классической литературы: У . Шекспира («Ромео и Джульетта» в мюзикле Л. Бернстайна « Вестсайдская история», «Укрощение строптивой» в мюзикле «Целуй меня, Кэт» К. Портера); В . Гюго («Отверженные» в одноименном произведении К. Шонберга ); М . Сервантеса («Дон Кихот» в «Человеке из Ламанчи » Д. Вассермана ); Ф . Вольтера (« Кандид или оптимизм» в мюзикле « Кандид » Бернстайна ); Ч . Диккенса («Жизнь и приключения Николаса Никльби » в мюзикле « Смайк » С. Мея и Р. Холмана ). Благодаря опоре на классическую литературу, либретто мюзиклов насыщены оригинальными характерами, блестящими диалогами, эффектными кульминациями, высокопоэтичными песенными стихами. При этом композиторы и драматурги являются равными партнёрами при создании произведения.
Не менее важной и специфичной характеристикой мюзикла является социальная заострённость сюжетов . Как правило, тексты включают элементы критики, пародии на устои современного общества и официоза в окружающем мировосприятии. Рассмотрим данную характеристику жанра на примере мюзикла Э. Ллойд Уэббера «Кошки» (« Cats »)
Эндрю Ллоид-Уэббер – британский король мюзикла один из самых знаменитых современных композиторов. Лорд Ллойд Уэббер добился больших успехов на поприще музыкального театра. Некоторые его мюзиклы идут более десяти лет как в Вест-Энде, так и на Бродвее. Он создал 18 мюзиклов, две темы к кинофильмам и один реквием.
Э. Ллойд-Уэббер обучался в: Весминстерской школе Оксфорде
Э. Ллойд- Уэббер и Тим Райс
Мюзиклы Э. Ллойд- Уэббера , созданные совместно с Т.Райсом
« Книга старого Опоссума о практичных кошках ».
« Джеллейные » коты, как они себя называют, ежегодно собираются на бал, где будет определён один из счастливчиков, которому выпадет шанс попасть в кошачий рай и прожить ещё одну жизнь. Каждый герой рассказывает о себе в надежде, что выберут именно его.
Манкустрап
Старик Дьютерономи
Дженниэнидотс Это толстая ленивая кошка, которая целыми днями спит на солнышке, а с наступлением ночи превращается в образцовую хозяйку — занимается приведением дома в порядок, воспитанием мышей и дрессировкой тараканов. Основа ее музыкальной характеристики – чечетка.
Рам Там Таггер
Гризабелла На балу появляется Гризабелла , «некогда считавшаяся гордостью и красотой “ Джеллейного племени ”» Давным давно она отправилась путешествовать. Но жизнь обошлась с ней жестоко, и теперь Гризабелла возвращается из своих странствий опустившейся, искалеченной старухой. Кошки не признают её, и когда Гризабелла , в поисках сочувствия, пытается дотронуться до кого-нибудь из них, сородичи стараются отойти от неё подальше.
Маккавити
Аспарагус
Мистофилис
В конце мюзикла кошки начинают понимать, как несчастна и одинока Гризабелла и принимают её обратно в племя. И именно она становится той избранной, кому выпадает шанс попасть в кошачий рай. В финале разыгранной кошками истории акцентируется параллель с жизнью людей. Во всех слоях общества идёт борьба за счастье, поиск гармонии.
Спасибо за внимание
