Статья на тему "Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества в школе"

«Музыкально-эстетическое воспитание детей и юношества в школе»

Слушание музыки – один из важных и необходимых разделов урока.

Современного ребёнка окружает богатый мир звуков,  который  создает  прежде всего телевидение, радио, кино. Он слушает музыку доступную и недоступную его пониманию, близкую и интересную по тематике, и музыку, рассчитанную на взрослых. Вот почему весь процесс музыкального воспитания, и в частности слушание музыки, должен быть ясно целенаправленным. Достижение  основной цели – воспитание интереса, любви, потребности в общении  с искусством – возможно только в том случае, если дети приобретают необходимые навыки восприятия музыки, что, в свою очередь, невозможно без систематического музыкально-слухового развития ребенка.

Умение     слушать и слышать музыку не прирожденное качество. Оно должно быть воспитано, развито в ученике. И здесь огромная роль принадлежит педагогу.

Первичным условием воспитания эстетически грамотного слушателя является зарождение в ученике интереса к музыке, эмоциональной отзывчивости на неё. Чтобы разбудить и развить интерес к музыке, педагог должен уметь увлечь детей эмоционально и музыкально выразительным исполнением тщательно подобранных, соответствующих воспитательным задачам и интересных слушателям произведений. Воспитывать навыки сосредоточенного внимания во время слушания музыки необходимо  с первого урока. Работа эта должна быть длительной и систематической. Приучить детей внимательно слушать музыку нельзя только призывами к дисциплине. Большое значение в руководстве восприятием детьми музыки принадлежит устному слову учителя – беседы и разбор музыкальных  произведений. Задача пояснений – углубить, закрепить и сделать более осмысленными музыкальные впечатления детей. Необходимо стремиться к тому, чтобы поясняющее слово было коротко, конкретно, образно. Беседы и пояснения, имея всякий раз специальные задачи, должны быть разнообразны по форме и методам. В работе с детьми решающую роль играет увлечение педагога своим делом и самой музыкой.  Педагог – это центральная фигура в процессе обучения. От его мастерства и умения зависит судьба учеников. Учащиеся обладают разными музыкальными способностями и физическими данными. Следует отметить, что именно так называемые трудные ученики заставляют  преподавателя искать новые средства для достижения желаемого результата. Добиваться контакта, доверия к себе – одна из главных задач  учителя. Всего этого можно достигнуть внимательным отношением к ученику, глубоким постижением своего дела и личным примером. Совершенствования мастерства педагога происходит в том случае, если он будет анализировать все удачи и неудачи собственных методов и приемов, знакомиться с работой своих коллег и всё полезное делать своим достоянием, совершенствовать игру на  музыкальном  инструменте  так как учить можно лишь тому, что хорошо умеешь делать сам. Иллюстрация на инструменте тех или иных положений имеет решающее значение. Накопленные музыкальные впечатления развивают у детей музыкальные потребности, интересы и способности. Основная задача, связанная с осознанием  музыкальных впечатлений, заключается в том, чтобы научить детей подмечать различия музыкальных произведений, как по их общему характеру, так и по некоторым наиболее отличительным на слух выразительным средствам. Музыкально - эстетическое воспитание одной из задач ставит овладение основами  искусства музыки, что выходит далеко за пределы приобретения понятий музыкальной грамоты. Дети на основе музыкальных впечатлений узнают о мелодии как основе музыки, о выразительном значении контрастности в строении музыки, о различных размерах в музыке и их выразительном значении, об их влиянии на характер музыки. На уроках музыки звучат разнообразные по характеру песни в исполнении педагога, которые учащиеся будут петь сами. Это важный раздел в слушании, поскольку успех дальнейшего разучивания во многом определяется теми слуховыми впечатлениями, которые оставило у детей первое знакомство с песней. Кроме того, дети слушают  вокальную и инструментальную музыку, недоступную для их исполнения. Такая музыка обогащает музыкально-слуховой опыт ребенка, расширяет его кругозор, развивает способность восприятия музыкальных произведений.

 В связи с изучением народных песен, ученики узнают о различных жанрах русской народной песни и приобретают элементарные понятия о ладах. Одновременно с условием понятий об общей структуре музыки при слушании музыкальных произведений учащиеся узнают и об отдельных средствах выразительности. Выразительные   средства музыкального произведения должны рассматриваться не изолированно, а  в их взаимосвязях – сначала немногих, основных, а потом более сложных и разносторонних. Таким образом, изучение музыкального произведения предусматривает его целостное, эмоциональное восприятие, раскрытие единства содержания и выразительных средств, которые особенно ярко характеризуют образ.

Дети получают от музыки эстетическое удовольствие. В тоже время они учатся её «слышать» Средства музыкальной выразительности наиболее ярко раскрываются именно в процессе слушания музыки. Каждому педагогу известно, как важно настроить детей на предстоящее прослушивание музыкального произведения. Эти первые впечатления необходимо связать с темой урока. Предлагая ученикам  ту или иную музыку, учитель  может назвать музыкальное произведение и тем самым дать установку на его восприятие. Но можно предварительно и не сообщать названия пьесы. Прослушав музыку, дети сами постараются ее охарактеризовать и придумать соответствующее название. Очень важно обсудить с детьми их предложения и выбрать наиболее адекватные  музыке ответы  сравнив их с подлинным названием пьесы.

Восприятию музыки помогают такие приемы, как:

Привлечение текстов и стихотворений. Так, если речь идет о крупном музыкальном произведении, например музыке из балетов, опер, кантат,- учитель беседует об их содержании, времени и истории создания; или дает пояснения к названию  пьесы. Для более глубокого восприятия какой-либо пьесы полезно применить такой прием: прочитать два стихотворения и предложить детям выбрать то из них, которое по своему характеру и настроению ближе к музыке композитора.

Привлечение репродукций картин и рисование на тему прослушанной музыки. Например: к  слушанию темы из «Богатырской симфонии» А.П.Бородина предлагается картина В.Васнецова «Три богатыря»;  к «Вальсу Балерины и Арапа», «Шарманке» из балета И.Ф. Стравинского «Петрушка»- картины Е. Кустодиева «Балаганы» и «Ярмарка»

В ритмическом сопровождении закрепляются или осваиваются определенные понятия, такие, как: метрические доли, фразы, слабые и сильные доли. Например, ритмическое сопровождение при прослушивании «Марша деревянных солдатиков» П.И. Чайковского или «Польки» М.И. Глинки помогает детям осознать, что в пьесах соответственно три и две части. Кроме хлопков в ладоши, ударов ноги о пол в ритмических сопровождениях используются детские ударные инструменты: ложки, треугольники, барабаны, трещотки и другие инструменты. Примеры:

Шаги-доли.  – слушаем музыку и сопровождаем её хлопками или ударами ноги о пол на каждую долю. ( «Веселые путешественники». Музыка М.Старокадомского, слова С.Михалкова);

-слушаем музыку и сопровождаем её хлопками на каждую долю, выполняя по ходу слушания крещендо и диминуэндо. («Баба-Яга» П.И. Чайковского, «В пещере горного короля» Э Грига.) Важнейшим средством музыкальной выразительности является тембр. Слушая музыку, дети учатся различать музыкальные инструменты, певческие голоса. Практика показывает, что тембровое разнообразие играет большую роль: оно способствует преодолению слуховой пассивности детей, так как задание педагога – узнать мелодию и определить инструмент, её исполняющий, - заставляет более внимательно вслушиваться в музыку, делает более интересным процесс слушания. Целесообразно и сопоставление одной и той же мелодии в исполнении на разных инструментах. Например,  русской народной песни «Камаринская» в исполнении на баяне  и  пьесы П.И. Чайковского «Камаринская» на фортепиано. Можно сравнить  «Вальс-шутку» Д.Б. Шостаковича  в исполнении на флейте в сопровождении фортепиано  и на фортепиано. Таким образом, музыкальный материал дает возможность педагогу  заинтересовать детей музыкой, найти нужные  слова о музыкальном произведении, включить в беседу прослушиваемой  музыке вопросы, чтобы процесс слушания не разочаровал детей, оправдал их ожидания и принес ребенку эстетическое удовольствие.

Чтобы осуществить стоящие перед педагогом  задачи, он должен постоянно повышать уровень своей общепедагогической, эстетической, музыкально-исторической и теоретической подготовки.