«Канон как одна из форм работы над двухголосием в младшем хоре»

     Управление культуры г. Курска

МБОУ ДО «Детская школа искусств  № 5

 им. Д.Д. Шостаковича» города Курска

Доклад на тему:

«Канон как одна из форм работы над двухголосием в младшем хоре»

                                                   Преподаватель Пашина З.М.

г. Курск, 2016 г.

Содержание

1. Канон – жанр вокального многоголосия.

2. Работа над развитием музыкального слуха обучающихся.

3. Элементы игры в процессе обучения.

4. Виды канонов:

    - речевые каноны;

    - ритмические каноны;

    - мелодические каноны;

    - мимические каноны.

Пение – наиболее  доступный для детей исполнительский вид деятельности в музыке. Они любят петь. Поют охотно, с удовольствием, что способствует развитию активного восприятия музыки, умения искренне, глубоко выражать свои чувства, переживания. Встреча с песней, общение с ней вызывает положительные эмоции.

Искусство хорового пения предполагает пение хора на несколько голосов. Это придаёт необыкновенную выразительность исполнению. Многоголосная фактура представляет собой разнообразное сочетание двух и более мелодических линий, в которых голоса движутся либо самостоятельно, либо параллельно.

Исполнение многоголосных сочинений требует определённого уровня развития слуха и мышления певцов, кропотливой работы по приобретению необходимых навыков. Главное здесь - умение поющих самостоятельно вести свою партию и вдумчиво вплетать её в общее хоровое звучание.

Одним из самых распространенных жанров вокального многоголосия является канон (от греческого kanon – правило, порядок, образец). Пение канонов стало очень популярным в  16-17 веках, в эпоху средневековья.

Канон – строго выдержанная имитация, при которой каждый из голосов, исполняющий одну и ту же мелодию, вступает с некоторым опозданием по отношению к предыдущему. Расстояние между вступлениями голосов условно называется шагом канона, шаг канона – это количество долей между вступлением первого голоса и следующего за ним.

Пение канонов, с одной стороны, довольно легкая задача, т.к. кажется, что достаточно хорошо выучить всем хором одну единственную мелодию и можно распевать её на несколько голосов. Но качественно и по-настоящему грамотно исполнить канон на самом деле оказывается очень непростым заданием. Неразвитый слух певцов не позволяет им слушать другие партии и вплетать свою мелодию в мелодии других голосов.

Необходимо остерегаться главной ошибки – формально соединять партии, когда дети поют по принципу «ничего не вижу, ничего не слышу», иначе это будет пустая трата времени.

Прежде чем разучить какой-либо канон, необходимо объяснить что это. Есть очень доступное для детей объяснение, которое придумала одна маленькая девочка. «Канон – это когда на столе много вкусных вещей и все по очереди едят их. Сначала я пробую апельсин, потом я приступаю к мороженому, а мама пробует апельсин. Я пью чай с пирожным, мама приступает к мороженому, а папа пробует апельсин. Затем я съедаю шоколад, мама пьёт чай с пирожным, а папа приступает к мороженому. Когда мама ест шоколад, папа пьёт чай с пирожным. И, наконец, папа доедает свой шоколад». Такой вот вкусный канон.

Для ребят удержать свой голос в двухголосном произведении – довольно трудная задача, но осуществлять её надо так, чтобы они не замечали особенных сложностей, превратить процесс обучения в интересную игру. Ведь внимание маленьких обучающихся неустойчиво, утомляются они быстро, а решить на уроке надо очень много задач.

Особой симпатией у ребят пользуются речевые каноны, потому что темой такого канона становится поэтический текст, исполняемый в ясно организованном ритме. Особенно это необходимо, если дети устали и надо активизировать их внимание. Можно без пения проговорить слова канона – это улучшит дикцию и отвлечёт, переключит внимание на другой вид деятельности, даст возможность отдохнуть голосовому аппарату. Можно просто постучать ритмический рисунок, в сложных же партитурах эта работа необходима.

 Ещё до пения, если в каноне имеются ритмические особенности, надо отдельно проработать такие трудности, как «пунктирный ритм», «синкопы», «ноты с точкой» и т.д.

На начальном этапе знакомства с каноном – для усвоения его формы можно предложить обучающимся исполнить ритмический канон с помощью

музыкальных инструментов (1 голос – бубен, 2 голос – маракас). Договорившись, кто будет «идти» первым, а кто – вторым, попросить их ритмично простучать ритм. Если позволяет наличие и разнообразие инструментов, задействовать большее количество человек.

Основой мелодического канона является мелодия, довести которую надо до чистого унисона a capella, напомнив детям:

«Сначала слушаю, потом пою». Обратив внимание на точные вступления голосов, умение держать темп от начала до конца, петь в динамике, слушая не только ближайших певцов и другие партии, но и соотносить своё пение со звучанием всего произведения, слышать друг друга и вертикаль.

На первых порах канон сложен для исполнения обучающимися, где одна группа может сначала начинать петь песню, а затем вступать вторыми, но приходит осознание того, насколько богаче многоголосное пение и значимость в нём каждой партии.

Крайне полезно пение каноном гамм. Кроме понятия канона, это упражнение поможет наладить чистоту интонирования мажора и минора, станет полезной тренировкой в пении параллельных терций, причем с перестановкой голосов.

Как веселые сюрпризы в конце урока можно использовать мимические каноны. Его темой становится последовательность гримас.

Работа по развитию гармонического слуха и многоголосного пения в хоре сложна и ответственна. Она требует колоссального терпения, увлечённости от педагога и определённой музыкальной подготовки участников хора. Зато при появлении положительных результатов, она оставляет неизгладимый след в душах детей, открывая перед ними прекрасный мир музыки.

                    Список использованной литературы.

1. Поплянова Е. Игровые каноны на уроках музыки. – М., «Советский композитор», 2002.
2. Живов В. Теория хорового исполнительства. – М., Издательство МГТУ им. Н.Э. Баумана, 1998.
3. Емельянов В. Развитие голоса: Координация и тренинг. Учебно-методическое пособие для учителей музыки и пения, хормейстеров и вокалистов. – СПб.: Лань, 2000.
4. Муругова Г. Вокальная работа в хоре. Учебно-методическое пособие. – Тамбов, ТГУ, 2000.

5. Филиппов Л. основы теории музыки в современном изложении. М., изд.

   МЭИ, 1999.