"Пианисты XXI века"
Презентация "Пианисты 21 века" представляет пианистов -- наших современников.
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
 150_pianisty_21_veka.ppt | 2.65 МБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Подписи к слайдам:
Лет двадцать назад петербургский пианист Анатолий Угорский, живущий ныне в Германии, беседуя после концерта с публикой, на вопрос: “А зачем вы играете сегодня на рояле, ведь это устаревший инструмент?” – ответил притчей: “У одного священника спросили: “А зачем вы служите? Ведь сегодня все атеисты!” И тот ответил: “Я хороню великую культуру!” …
Прошло два десятилетия – и как все переменилось! Человека, который признает себя сегодня атеистом, трудно найти. А фортепианное исполнительство в ХХI веке, вопреки всем прогнозам, продолжает жить. Сегодня во всем мире это одна из самых бурно развивающихся областей современного исполнительства.
ПИАНИСТЫ ХХ I ВЕКА
Борис Березовский Борис Березовский родился в самом центре Москвы, на Арбате, в музыкальной семье. Учился в Центральной музыкальной школе у Ирины Радзевич и Измаила Альтермана. В 1986 г. поступил и в 1990 г. окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано у Элисо Вирсаладзе. Правда, без диплома, который не получил из-за участия в конкурсе им. Чайковского, совпавшего по времени с выпускными экзаменами.
Из интервью: - Концерт - это в какой-то степени шоу. Да, в основном любят классику: Шопена обожают, Рахманинова, Чайковского, Бетховена, Баха. А вот моего любимого Метнера никто не любит. Я стараюсь его играть в концертах, но знаю, что если в афише будет это имя, билеты будет сложно продать. Поэтому я провожу в России Метнеровский фестиваль, где уж мы расходимся по полной программе.
Николай Метнер «Две сказки» ор.48 В 1990 г. Б.Березовский завоевал Первую премию (Золотую медаль) на IX Международном конкурсе имени П. И. Чайковского.
Борис Березовский — пианист редкого сценического обаяния. <...> Игра Березовского отличается невероятной техникой и глубоким звуком, изумительной «летучестью» и потрясающе красивым пиано. «Бесспорно, мы имеем истинного последователя великой русской фортепианной школы», — такова оценка влиятельного журнала Gramophone.
Ференц Лист Этюд № 5 «Блуждающие огни»
Фридерик Шопен Вальс № 3 a-moll
Фридерик Шопен Этюд №24 c-moll
Марк Андре Амлен (Канада) Марк-Андре Амлен получил международное признание за свою непринужденную виртуозность и рафинированный пианизм - многие считают его самым выдающимся современным виртуозом фортепиано Марк-Андре Амлен - Офицер Ордена Канады (2003), Кавалер Ордена Квебека (2004), член Королевского Общества Канады. Живет в Бостоне.
Марк-Андре Амлен записал очень много дисков с традиционным репертуаром - с произведениями Шопена, Шумана, Листа, Сен-Санса, Гайдна, Брамса, Альбениса, Шостаковича, Щедрина, Метнера, а также с совсем нетрадиционным - произведениями Леопольда Годовского (в том числе с транскрипциями этюдов Шопена), Шарля-Валентина Алкана (Концерт для фортепиано соло и др.), Николая Капустина (Вариации, 8 этюдов и др.).
Николай Капустин Сонатина ор.100
Марк Андре Амлен «12 этюдов в миноре»
Марк-Андре Амлен – пианист и композитор, обладатель премии Вирджинии Паркер, присуждаемой лучшим молодым академическим музыкантам Канады (1989). Обучался в Музыкальной школе им. Венсана д’Энди (при Монреальском университете) и в университете Филадельфии. В обширном репертуаре М.-А. Амлена особое место занимают произведения повышенной технической сложности, среди которых – сочинения Ф. Листа, Ш.В. Алькана, К. Сорабджи. Мировую известность принесли Амлену интерпретации произведений Ч. Айвза, Э. Вилла-Лобоса, Ф. Бузони, Н. Метнера, Г. Катуара, Н. Рославца. Амлену также принадлежит ряд собственных сочинений, главным образом для фортепиано. Амлен написал несколько произведений для механического пианино, в т. ч. знаменитый «Цирковой галоп», который невозможно сыграть ни в две, ни в четыре руки.
«Цирковой галоп» для механического пианино Механическое пианино — это инструмент, который может играть музыку сам. Клавиши пианино двигаются в соответствии с рисунками на вращающемся барабане. Инструмент, играющий сам, — это метафора общества, в котором основную роль играют не люди, а машины.
Ференц Лист «Концертный этюд» Des-dur
Николай Луганский Николай Луганский родился в 1972 году в Москве в семье ученых. Первоначальное музыкальное образование получил в Центральной музыкальной школе у педагога Т.Е. Кестнер, а затем в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и аспирантуре, где его учителями были Т.П. Николаева и С.Л. Доренский.
Клод Дебюсси «Арабеска»
Концертная деятельность Николая Луганского началась еще в школьные годы. Он много выступал в столице и других городах России. В 1988 году состоялся дебют Николая Луганского за рубежом, когда он выступил на концертах Международного фестиваля MIDEM в Каннах. С тех пор артист дал множество сольных концертов и выступлений с оркестрами более чем в 150 городах мира.
Феликс Мендельсон «Скерцо» Николай Луганский — победитель I Всесоюзного конкурса юных музыкантов в Тбилиси (1988), лауреат VIII Международного конкурса имени И.С. Баха в Лейпциге (II премия, 1988), Всесоюзного конкурса имени С.В. Рахманинова в Москве (II премия, 1990), обладатель специальной премии Международной летней академии Mozarteum (Зальцбург, 1992), победитель Х Международного конкурса имени П.И.Чайковского в Москве (1994) и обладатель специального приза Фонда Э. Неизвестного «За исповедальность тона и художественный вклад в новую интерпретацию русской музыки — Ученику и Учителю».
С.Рахманинов «Музыкальный момент №4 е- moll
Фридерик Шопен Вальс №2 cis-moll В 1995 году Николай Луганский был награжден премией имени Теренса Джадда как самый многообещающий пианист молодого поколения. В 2003 году он получил приз немецкой критики за запись концертов Рахманинова, в том же году газета «Музыкальное обозрение» назвала Луганского лучшим солистом сезона 2001-2002 гг. В 2005 пианист был награжден престижной немецкой премией Echo klassik за «лучшее исполнение инструментального концерта» (звукозаписывающая фирма Warner Classics).
Андрей Коробейников По мнению слушателей, пианист Андрей Коробейников стал одним из открытий XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского – настолько ярким было его выступления в двух турах конкурса. В финал он не прошел, однако получил три крупных специальных приза: приз Московской государственной консерватории, приз «Надежда» , и приз «За лучшее исполнение произведения П.И.Чайковского».
Франц Шуберт «Музыкальный момент»
Александр Скрябин «Две поэмы» ор.71 Андрей Коробейников родился в 1986 году. Начал играть на фортепиано в 5 лет, а в 7 одержал свою первую победу, став обладателем Первой премии III Международного конкурса юных музыкантов им. П.И. Чайковского (март 1994 г., Химки). К 20 годам Андрей стал обладателем более 20 премий различных конкурсов в России, США, Италии, Португалии, Великобритании, Нидерландах и других странах. В их числе: Первая премия на III Международном конкурсе пианистов имени Скрябина в Москве (2004), Вторая премия и Приз публики на II Международном конкурсе пианистов имени Рахманинова в Лос-Анджелесе (2005).
Сергей Рахманинов «Концерт для фортепиано с оркестром №2 (фрагмент)
Получив на выпускных экзаменах по специальности наивысшую оценку – «5 », 19-тилетний пианист повторил достижение С.В.Рахманинова, также окончившего консерваторию с золотой медалью в возрасте 19 лет. По окончании консерватории Андрей Коробейников стажировался в Королевском Колледже Музыки в Лондоне в классе Ванессы Латарч. Андрей Коробейников окончил Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского в классе доцента Андрея Диева (2006 )г.
С.Рахманинов ор.33 Этюд-картина № 9
П.И.Чайковский «Концерт для фортепиано с оркестром» №1 (фрагмент)
Денис Мацуев Денис Мацуев родился в Иркутске в 1975 году в семье музыкантов (мать — преподаватель игры на фортепиано, отец — композитор, пианист). В 1990 году Денис вместе с семьей переехал в Москву и поступил в Центральную музыкальну ю школу при Московской государственной консерватории
Г. Гинзбург «Фантазия» на тему из оперы Россини «Севильский цирюльник»
А. К. Лядов «Музыкальная шкатулка» В 1991 году стал лауреатом международного благотворительного общественного фонда «Новые имена», благодаря чему посетил с концертами более 40 стран. В 1993 году он поступил в Московскую государственную консерваторию. Его учителями были такие выдающиеся музыканты, как А. А. Наседкин и С. Л. Доренский.
Г. Гинзбург-Э.Григ «В пещере горного короля»
Сегодня Денис Мацуев желанный гость титулованных концертных залов мира, непременный участник признанных музыкальных фестивалей, постоянный партнер ведущих симфонических оркестров России, Европы, Северной Америки и стран Азии. Стремительное восхождение музыканта началось в 1998 году после его уверенной победы на XI Международном конкурсе им. П.И. Чайковского в Москве .
П.И.Чайковский ор.59 «Думка» Денис Мацуев - Арт-директор фонда им. С.В. Рахманинова. В 2006 г. пианист был удостоен звания «Заслуженный артист России». В 2009 г. Денис Мацуев стал Народным артистом республики Северная Осетия. Премия им. Д.Д. Шостаковича была вручена ему в 2010 году. В соответствии с Указом Президента России в июне этого же года Денис Мацуев стал лауреатом Государственной Премии Российской Федерации в области литературы и искусства, а в 2011 г. пианисту было присвоено звание «Народный артист России». В декабре 2011 года Денис Мацуев стал Почетным Профессором МГУ
Тесные творческие контакты связывают Дениса Мацуева с выдающимися дирижерами современности – такими, как Юрий Темирканов, Владимир Федосеев, Валерий Гергиев, Юрий Башмет, Михаил Плетнев, Юрий Симонов, Владимир Спиваков, Марис Янсонс, Лорин Маазель, Зубин Мета, Леонард Слаткин, Иван Фишер, Семен Бычков, Джанандреа Нозеда, Пааво Ярви, Мюнг-Вун Чунг, Зубин Мета, Курт Мазур, Юкка-Пекка Сарасте и многими другими.
Ради поддержания и развития всех сфер сценического искусства, Денис активно руководит проектами и проводит фестивали. Одним из таких фестивалей является «Звезды на Байкале», который проводится с 2004 года. Также Мацуев выступает в роли художественного руководителя фестиваля «Crescendo», проводимого с 2009 года.
Денис Мацуев и Лариса Долина
Даниил Трифонов Даниил Трифонов – истинный поэт фортепиано, со страстным сердцем и удивительным артистическим воображением. В свои 19 лет он покоряет публику зрелостью исполнения, естественным пианизмом и красочностью звучания рояля.
М.И.Глинка «В разлуке»
Даниил Трифонов родился в 1991 году в Нижнем Новгороде и начал заниматься музыкой с 5 лет в ДШИ №18. С 2000 года он учился в Московской средней специальной музыкальной школе им. Гнесиных в классе Татьяны Зеликман. С 2009 года он продолжил свое образование в Кливлендском институте музыки (США) в классе Сергея Бабаяна.
Доменико Скарлатти «Соната»к-213
Даниил-лауреат Московского конкурса юных пианистов им. Артоболевской ( I премия, Москва, 1999), Международного конкурса памяти Мендельсона ( I премия, Москва, 2003), Международного телевизионного конкурса юных музыкантов “Щелкунчик”(Гран-при, Москва, 2003), Фестиваля камерных ансамблей “Возвращение” (Москва, 2005, 2007), Фестиваля романтической музыки молодых музыкантов (Москва, 2006), V Международного конкурса молодых пианистов им. Шопена ( III премия, Пекин, 2006)
А.Скрябин ор.53 «Соната №5»
Даниил Трифонов -лауреат IV Международного конкурса пианистов им. Скрябина ( V премия, Москва, 2008), III Международного конкурса пианистов Республики Сан-Марино ( I премия и специальный приз Республики Сан-Марино за лучшее исполнение обязательного сочинения – композиции Чик Кориа) и 16-го Международного конкурса пианистов им. Шопена ( III премия и специальный приз за лучшее исполнение мазурок, Варшава, 2010). Итальянская пресса пишет о нем: “…“Талант” это просто слово, не способное описать то, что вы слышите…” , “…абсолютное доминирование над клавиатурой и пианизм высшей зрелости…” (San Marino News, сентябрь 2008).
Ференц Лист «Кампанелла»
Даниил-победитель и обладатель гран-при Х IV Международного конкурса им. Чайковского
Д.Мацуев, член жюри конкурса: То есть, настолько огромная аудитория была на этом конкурсе! Это самое главное, потому что был огромный интерес со всего мира". « Интернет-трансляции, которые были - это просто прорыв, это бомба, потому что конкурс Чайковского смотрели Во всем мире - в Америке, в Японии, в Англии огромный резонанс . .
Одно из главных достижений Х IV Международного Конкурса имени П.И.Чайковского, которое подметил в интервью «РГ» пианист Эдуард Кунц, - это огромное количество молодежи в залах. Причем, молодежи заинтересованной, яростно спорящей и живо реагирующей на любые события - от штрихов исполнения до действий жюри. А это значит, у академической музыки есть будущее!