Программа дополнительного образования "Мир вокального искусства"

Пояснительная записка

•         
• Пояснительная записка
• Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа «Мир вокального искусства» ориентирована на развитие  эстетической культуры обучающихся, художественных способностей в музыкальном искусстве, реализуется в рамках  художественной направленности.

Программа разработана в соответствии с нормативно-правовыми документами:

1. Федеральный закон от 29.12.2012 года  № 273-ФЗ «Об образовании  в Российской Федерации».
2. Приказ Министерства образования и науки Российской Федерации от 29.08.2013 г. № 1008 «Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным общеобразовательным программам».
3. СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей» (Постановление Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 4 июля 2014 г. № 41).
4. Письмо Министерства образования и науки Российской Федерации от 18.11.2015 г. № 09-3242 «Методические рекомендации по проектированию дополнительных общеразвивающих программ».

Актуальность программы обусловлена тем что она направлена   воспитывать и прививать любовь и уважение к человеческому наследию, певческим традициям русского вокального искусства.

Педагогическая целесообразность программы заключается в том, что занятия вокалом развивают художественные способности детей, формируют эстетический вкус, улучшают физическое  и эмоциональное состояние детей.  
         Об исключительных возможностях воздействия музыки на человека, на его чувства и душевное состояние говорилось во все времена. Сила этого воздействия во многом зависит от эмоциональной отзывчивости слушателя, его подготовленности к общению с настоящим искусством, от того насколько близка ему та или иная музыка. Приобщение к музыкальному искусству способствует воспитанию у учащихся нравственно-эстетических чувств, формированию взглядов, убеждений и духовных потребностей детей.

 Современные научные исследования свидетельствуют о том, что развитие музыкальных способностей, формирование основ музыкальной культуры необходимо прививать с детства.  Если ребёнок хочет и любит петь, важно, чтобы рядом с ним оказался взрослый, который помог бы раскрыть перед ним красоту музыки, дать возможность её прочувствовать, развить у него певческие навыки и музыкальные способности.

Музыкально-эстетическое совершенствование навыков учащихся осуществляется через вокальное творчество, актерское мастерство, мотивацию детей на дальнейшее профессиональное обучение.

Цель программы: формирование у учащихся исполнительских вокальных навыков, интереса к пению через активную музыкально-творческую деятельность.

Задачи:

 - Обучить учащихся основам классического вокала.

 - Познакомить с музыкальной историей Российской культуры, и известными русскими композиторами.

- Развивать музыкальный слух, чувство ритма, певческий голос, музыкальную память, творческое воображение.

 - Расширить культурный уровень детей.

Отличительные особенности данной образовательной программы заключаются в том, что в её основе лежит развитие навыков постановки голоса в области  классического вокала, а также основ театрального мастерства и сценической подготовки.

Вокальная педагогика учитывает, что каждый ребёнок – есть неповторимая индивидуальность, обладающая свойственными только ей психическими, вокальными и прочими особенностями и требует всестороннего изучения этих особенностей и творческого подхода к методам их развития.

Возраст детей, участвующих в реализации дополнительной общеобразовательной программы «Мир вокального искусства» от 5 до 17 лет, срок реализации программы 3 года. Зачисление учащихся в группы осуществляется посредством предварительного прослушивания.

Программа включает в себя 4 модуля:

I модуль – 68 часов, 4 месяца;

II модуль – 76 часов, 5 месяцев;

III модуль – 144 часа, 9 месяцев;

IV модуль  -  216 часов, 9 месяцев.

                Учебный план  указан  на все три года обучения. Разбивка по модулям отражена в календарном учебном графике в каждом году обучения.

Состав детей в группах может быть различным: одно - или разновозрастным с разной степенью подготовки. В любом случае важнейшими требованиями к работе педагога является индивидуальный подход к каждому ребёнку, учет его психофизических возможностей, искренняя заинтересованность в его творческом росте. Группы формируются в составе от 12 до 15 человек на 1 году обучения (I и II модуль), от 10 до 12 человек на 2 году обучения (III модуль),  от 6 до 10 человек на 3 году обучения (IV модуль).

Безусловно, особое внимание уделяется концертной деятельности, а так же участие в детских музыкальных спектаклях. Учащиеся исполняют музыкальные произведения на различных мероприятиях, концертах, конкурсах.

Основные виды деятельности детского объединения:

- подготовка музыкальных номеров на различные праздники и фестивали;

- подготовка музыкальных номеров на городские, окружные, Всероссийские, Международные конкурсы;

- постановка детских музыкальных мюзиклов и опер.

Режим учебных занятий

Длительность одного учебного часа для детей от 5 до 7 лет составляет 30 минут, для детей от 8 до 17 лет – 45 мин.

Ожидаемые результаты освоения программы:

По окончанию I модуля учащиеся должны:

-научиться внимательно, слушать музыкальные произведения с начала до конца, запоминать названия и авторов;

-  уметь привести 2 – 3 примера музыки разного эмоционального содержания, дать определение её характера;

- верно, петь выученные песни, знать их названия и авторов; петь напевно, легко, без форсирования звука;

- соблюдать при пении певческую установку.

Дети вырабатывают навыки: реберно-диафрагмового дыхания; поют свободным, уверенным звуком; знакомы с анатомией голосового аппарата человека; принимают участие в концертных программах.

Дети знакомятся с понятиями – головной и грудной регистр, и учатся управлять ими при исполнении произведения.

В конце II модуля, обучающиеся должны:
 - чисто интонировать, петь на дыхании;  
  - петь чисто и слаженно в ансамбле несложные песни в унисон с сопровождением и без сопровождения инструмента, фонограммы;
  - должен быть развит гармонический и мелодический слух, эстетический вкус.
 В конце III модуля, обучающиеся должны:
 - петь чистым естественным звуком, легко, нежно - звонко, мягко, правильно формировать гласные и произносить согласные звуки;
  - петь на одном дыхании более длинные фразы, тянуть звук;
  - понимать дирижёрские жесты и следовать им;
  - знать средства музыкальной выразительности; 
  - петь под фонограмму в группе и соло;  
  - уметь преодолевать мышечные зажимы;  
  - уметь вести себя в коллективе.
В конце IV модуля, обучающиеся должны:
 - петь в диапазоне: первые голоса - си м. октавы - ми 2-ой октавы; вторые голоса - ля м. октавы - ре 2 октавы;
  - соблюдать при пении певческую установку;
  - петь на цепном дыхании;
  - уметь брать быстрый вдох в подвижных песнях, петь на легато, стаккато, нон легато;
  - уметь петь выразительно, осмысленно несложную напевную песню;
  - уметь чисто и слаженно петь двухголосные песни, петь по нотам детские песни;
  - уметь при содействии руководителя делать исполнительский анализ;
  -  петь под фонограмму 2-голосные произведения;
  -  обладать артистической смелостью, непосредственностью и самостоятельностью;
  -  испытывать потребность к певческой деятельности.

Способы проверки результатов освоения программы:

открытые занятия, отчетный концерт, участие в конкурсах и концертах различных уровней.

Методы диагностики результатов: теоретические и практические.

Этапы педагогического контроля

Требования к знаниям и умениям учащихся, критерии их оценки.

1 год обучения.

2 год обучения

3 год обучения

Учебный план

Календарный учебный график

1 год обучения

Цель: развитие певческого голоса ребенка через основы вокала и исполнение детских вокальных произведений.

Задачи:

1. Учить анатомию голосового аппарата.
2.  Учить пользоваться певческим дыханием, стремлению к чистоте интонирования.
3. Учить слушать ритм и точность исполнения ритмического рисунка.
4. Развивать умение различать манеры исполнения эстрадного, академического, народного вокала.
5. Воспитывать уважение к творческому и духовному наследию своего народа.

Содержание программы

1 год обучения.

Вводное занятие.

Теория. Вводное занятие.  Введение в предмет. Знакомство с детьми, с их вокальными возможностями. Проведение   инструктажем по технике безопасности, правилам поведения в учреждении и кабинете, правилами дорожного движения.

Практика. Тест-опрос по правилам дорожного движения. Распевание и диагностика голосов.

№2. Вокально-ансамблевая работа.

Теория. 1.Знакомство с голосовым аппаратом.

        Практика. Голосообразование – рождение звука. Вибрация и дыхание – основа рождения звука. Гортань человека. Способность гортани человека издавать звуки. Здоровье и уход за голосом. Знакомство с детьми, изучение способности к пению. Координационно-тренировочные занятия.

2. Певческая установка. Унисон.

3. Дикция:

        Взаимосвязь речи и пения, как проявлений голосовой активности: общее и отличное. Важность умения говорить правильно в жизни человека. Чистая дикция – условие успешного выступления на сцене любого артиста. Методы самостоятельной работы по овладению голосом, речью, дыханием, необходимым для пения и жизни вне музыки. Разучивание скороговорок.

№3. Музыкально- теоретическая подготовка.

Теория. Дирижерский жест.

Основы музыкальной грамоты.

Ровно 7 цветов у радуги – а у музыки – 7 нот.

Мелодия – душа музыки.

Тембр – окраска звука.

Лад. Мажор. Минор.

Ритм – основа жизни и музыки.

Темп – скорость музыки.

Динамика – сила звука.

 Пластическое интонирование.

П.И. Чайковский «Вальс цветов», «Марш деревянных солдатиков».

Практика. Разучивание музыкальных произведений.

 Концертно - исполнительская деятельность.

        Это результат, по которому оценивают всю работу детского объединения. План концертной деятельности составляется на год с примерным репертуарным перечнем. Составляется с учетом традиционных праздников, важнейших событий текущего года. Учащиеся могут выступать как в вокальном ансамбле, так и сольно. Особое внимание уделяется подготовке к концертным выступлениям. Перед концертом устраивается обязательное прослушивание детей, ведется их отбор для публичного выступления. Проводятся - праздники, выступления, конкурсы.

Итоговое занятие за 1 полугодие. Участие детей в конкурсной программе.

Промежуточная аттестация. Форма проведения отчетный концерт.

Календарный учебный график

2 года обучения

Цель: формирование у учащихся вокальных умений и навыков посредством усложнения репертуара, ритма и метра с использованием  голосовых импровизаций, пунктирного ритма.

Задачи:

1. Обучать основным способам  постановки голоса и работы голосового аппарата.

2. Развивать умение раскрепощаться во время пения, правильно держаться на сцене.

3. Учить исполнять произведения средней сложности, пению двухголосием.

4. Воспитывать организованность в концертной деятельности.

Содержание программы

2 год обучения

Вводное занятие.

        Теория. Проведение инструктажа по ОТ, ПДД, правилам поведения в учреждении. Повторное прослушивание голосов, диагностика. Повторение знакомых произведений.

Практика. Распевание.

Тема № 2. Вокально-ансамблевая работа.

Теория. Разностороннее воспитание и развитие музыкально-певческих способностей: музыкального слуха, певческого голоса, внимания, мышления, памяти, эмоциональности, творческих способностей, потребностей, интересов, вкусов, готовности к художественному труду. Обучение умению петь в ансамбле, чувствовать тональность, петь без сопровождения, понимать дирижерские жесты и следовать указаниям руководителя.

Обучение умению соблюдать в процессе пения певческой установки; правильного звукообразования (мягкой атаке); сохранения устойчивого положения гортани; спокойного вдоха без поднятия плеч, спокойно-активного, экономного выдоха. Формирование у всех детей основных свойств певческого голоса (звонкости, полетности, разборчивости, ровности по тембру, пения с вибрато), обучение умению петь активно, но не форсировано, по силе звучания. Правильное формирование гласных и обучение четкому, быстрому произнесению согласных.

Выработка унисона, обучение двухголосию при использовании для этого различных приемов. Обучение умению петь без сопровождения и с ним, слушать и контролировать себя при пении, слушать весь ансамбль, сливаясь с общим звучанием по звуковысотности, ритму, не выделяясь по силе, сохраняя индивидуальную красоту своего тембра, изживая недостатки в технике исполнения и в звучании голоса; одновременно со всем ансамблем усиливать или ослаблять звучность, выдерживать постоянный темп, а если нужно, вместе со всеми ускорять или замедлять его; правильно исполнять ритмический рисунок, одновременно с ансамблем произносить согласные, начинать и завершать произведение. Формирование потребности неуклонно выполнять все правила пения, перенося отработанное на упражнения в исполнение произведений. Обучение умению анализировать и кратко характеризовать исполняемое произведение. Формирование умения читать ноты, упорно, настойчиво трудиться. На этой основе - обучать осмысленному, выразительному, художественному исполнительству.

Для успешного существования вокального ансамбля большое значение имеет правильно подобранный репертуар. Репертуар должен отвечать задачам музыкально - художественного воспитания ансамбля и, в то же время, должен быть доступен по вокально-техническому и исполнительскому уровню. В репертуар необходимо включать произведения разнообразные по форме, жанру, содержанию.

Практика. Разучивание музыкальных произведений, распевания.

Тема № 3. Постановка голосового аппарата.

Теория. Физический процесс пения представляет собой поток воздуха, в котором произносятся (атакуются) гласные звуки. Следовательно, для получения кантилены (legato) - основного качества правильно поставленного голоса (bel-canto)-учащиеся должны правильно научиться атаковывать звук на непрерывном потоке воздуха. Поток воздуха и атака звука-это как бы две стороны одной модели – голоса. Основными компонентами правильно поставленного голоса являются:

-дыхание (непрерывный поток воздуха);

-глубина звука;

- легкость вокализации.

Практика. Разучивание распеваний, музыкальных произведений.

Тема № 4. Концертно -исполнительская деятельность.

        Это результат, по которому оценивают всю работу вокального детского объединения. План концертной деятельности составляется на год с примерным репертуарным перечнем. Составляется с учетом традиционных праздников, важнейших событий текущего года. Учащиеся могут выступать в вокальном ансамбле, так и сольно. Подготовка к концертным выступлениям.

Перед концертом устраивается обязательное прослушивание детей, ведется их отбор для публичного выступления. Праздники, выступления, конкурсы.

Итоговое занятие за 1 полугодие. Форма проведения - урок-концерт, конкурсная программа.

Промежуточная  аттестация. Форма проведения - концерт для родителей.

Календарно-учебный график

3 год обучения

Цель: совершенствование вокальных навыков учащихся через исполнение музыкальных произведений различных жанров.

Задачи:

1. Развивать музыкальный слух, чувство ритма, музыкальную память.

2. Развивать творческое воображение.

3. Воспитывать творческую активность в вокальном коллективе.

4. Закрепить вокальные умения и навыки.

Содержание программы

3 год обучения

Вводное занятие.

        Теория. Проведение инструктажа по ТБ, ПДД, правилам поведения в учреждении. Повторное прослушивание голосов, диагностика. Повторение знакомых произведений.

Практика. Распевание.

Тема №2. Вокально-ансамблевая работа.

Теория. Через формирование вокальных навыков и  постановку голоса необходимо развивать у учащихся чувство самоконтроля, умение слышать и анализировать свои недостатки в звукообразовании и желание их преодолеть, стремление к чистой интонации, к точности ритма и осмысленности в пении.

Певческая установка и дыхание.

        Внимание преподавателя должно быть направлено на правильную корпусную установку учащихся, на свободное положение гортани, естественную артикуляцию, использование резонаторной функции голосового аппарата и на певческое дыхание (грудо-брюшное или костоабдоминальное) с глубоким, бесшумным, неперегруженным вдохом и постепенным экономным расходованием воздуха при фонации.

        Певческое дыхание является не только одной из основ правильного звукообразования и условием развития вокальной техники, но также одним из средств художественной выразительности, которое помогает певцу свободно владеть музыкальной фразой, цезурами, динамикой звука и другими элементами музыкальной выразительности в пении.

Звуковедение и дикция.

        В младших группах необходимо формировать естественный, свободный звук без крика и напряжения (форсировки); преимущественно мягкую атаку звука; округление гласных; способы их формирования в различных регистрах (головное звучание).

        В старших группах продолжается развитие подвижности артикуляционного аппарата за счет активизации работы губ и языка; развитие дикционных навыков в быстрых и медленных темпах; сохранение дикционной активности при нюансах пиано и пианиссимо.

        На протяжении всего курса обучения необходимо формировать у учащихся навык пения на «зевке», т.е. высоком положении верхнего нёба.

Обучение умению соблюдать в процессе пения певческой установки; правильного звукообразования (мягкой атаке); сохранения устойчивого положения гортани; спокойного вдоха без поднятия плеч, спокойно-активного, экономного выдоха. Формирование у всех детей основных свойств певческого голоса (звонкости, полётности, разборчивости, ровности по тембру, пения с вибрато), обучение умению петь активно, но не форсировано по силе звучания. Правильное формирование гласных и обучение четкому, быстрому произнесению согласных.

Выработка унисона, обучение двухголосию при использовании для этого различных приемов. Обучение умению петь без сопровождения и с ним, слушать и контролировать себя при пении, слушать весь ансамбль, сливаясь с общим звучанием по звуковысотности, ритму, не выделяясь по силе, сохраняя индивидуальную красоту своего тембра, изживая недостатки в технике исполнения и в звучании голоса; одновременно со всем ансамблем усиливать или ослаблять звучность, выдерживать постоянный темп, а если нужно, вместе со всеми ускорять или замедлять его; правильно исполнять ритмический рисунок, одновременно с ансамблем произносить согласные, начинать и завершать произведение. Формирование потребности неуклонно выполнять все правила пения, перенося отработанное на упражнениях в исполнение произведений. Обучение умению анализировать и кратко характеризовать исполняемое произведение. Формирование умения читать ноты, упорно, настойчиво трудиться. На этой основе - обучение осмысленному, выразительному, художественному исполнительству.

Для успешного существования вокального ансамбля большое значение имеет правильно подобранный репертуар. Репертуар должен отвечать задачам музыкально - художественного воспитания ансамбля и, в то же время, должен быть доступен по вокально-техническому и исполнительскому уровню. В репертуар необходимо включать произведения разнообразные по форме, жанру, содержанию.

Практика. Разучивание музыкальных произведений, распеваний.

Тема №3. Постановка голосового аппарата.

Теория.

Продолжаем работать по методике поточного пения В. Иванникова. Повторяем основные компоненты правильной постановки голоса.

-дыхание ( непрерывный поток воздуха);

- глубина звука;

- легкость вокализации.

Изучаем физические предпосылки для улучшения звукообразования:

- расслабление;

- воображение;

- движение.

Практика. Разучивание музыкальных произведений, распеваний.

Тема №4. Концертно - исполнительская деятельность.

        Теория. Это результат, по которому оценивают всю работу детского объединения по вокалу. План концертной деятельности составляется на год с примерным репертуарным перечнем, учитывая традиционные праздники, важнейшие события текущего года. Выступать могут как все учащиеся, так и солисты.

Практика.

1. Подготовка к концертным выступлениям.

2. Праздники, выступления, конкурсы.

Перед концертом устраивается обязательное прослушивание детей, ведется их отбор для публичного выступления. Сводные репетиции несут огромную воспитательную роль – воспитывают выдержку, терпение, осмысления того, что «я вношу маленькую частичку в то здание, которая называется «Жизнь, школа».

Итоговое занятие за 1 полугодие. Форма проведения урок-концерт, конкурсная программа.

Итоговая аттестация. Форма проведения – концерт  для родителей.

Методическое обеспечение

Специальное время следует уделять на занятиях по расширению музыкального кругозора, формированию слушательской культуры учащихся. Они должны получить достаточные знания о музыке, ее языке, музыкально - выразительных средствах и средствах исполнительских. Воспитанники должны научиться не только слушать, но понимать и исполнять музыкальные произведения, и уметь оценивать их исполнение.

Работа педагога на занятии должна быть направлена на то, чтобы рекомендуемый программный материал учащиеся воспринимали ярко, эмоционально и хорошо запоминали. Дети учатся воспринимать красоту звучания музыки, что служит основой для развития у них художественного вкуса.

В основе работы педагога лежат методы как непосредственного участия детей в музыкальной деятельности, так и словесного показа, пояснения материала.

Словесный показ, пояснения, беседы с учащимися (различные по форме для младшего, среднего и старшего возраста) направлены на то, чтобы заинтересовать произведением, которое они будут исполнять. Перед началом или в процессе разучивания музыкального произведения можно рассказать что-то интересное о композиторе, его написавшем, об обстоятельствах создания данного произведения; показать соответствующие иллюстрации, портрет композитора. Хорошо, если учащиеся сами постараются разобраться в исполняемой ими музыке: дадут краткую характеристику ее содержания, использованных композитором выразительных средств.

Условия реализации программы

Для реализации данной программы необходимо:

- эстетически оформленный кабинет с большими зеркалами;

- современное оборудование для проведения концертных программ:

домашний кинотеатр с DVD караоке, фортепиано, микрофоны, стойки, компьютер, принтер, мебель для методических пособий;

- наличие концертных костюмов;

- звукозаписывающая студия;

- концертный зал.

Список литературы для педагога

1. Андрианова Н.З. Особенности методики преподавания эстрадного пения. Научно-методическая разработка. – М.: 1999.- 84 с.
2. Васильев В.Н. «Утомление и восстановление сил». - М.-1994.-45 с.
3. Голубев П.В. Советы молодым педагогам-вокалистам. - М.: Государственное музыкальное издательство, 1963.- 106 с.
4. Гонтаренко Н.Б. Сольное пение: секреты вокального мастерства /Н.Б. Гонтаренко. – Изд. 2-е – Ростов н/Д: Феникс, 2007.-63 с.
5. Домогацкая И. Е. Программа по предмету «Развитие музыкальных способностей детей и здоровьесберегающие технологии каждый день» М., 2007.-67 с.
6. Емельянов Е.В. Развитие голоса. Координация и тренинг, 5- изд., стер. – СПб.: Издательство «Лань»;  Издательство «Планета музыки», 2007. – 67 с.
7. Емельянов В.В. «развитие голоса пособие для учителя музыки» СП/б «Северная лира» 2000.- 45 с.
8. Исаева И.О. Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных способностей /И.О. Исаева – М.: АСТ; Астрель, 2007.- 54 с.
9. Лебедева О.Е. Дополнительное образование детей: учебное пособие для студ. высш. учеб. заведений - М.:2000.- 93 с.
10. Мурашов А.А. Основы здорового образа жизни. Учебное пособие./ Под ред. А.А. Мурашова/М.: Педагогическое общество России, 2004.- 102 с.
11. Риггз С. Пойте как звезды. / Сост и ред. Дж. Д. Карателло . – СПб.: Питер , 2007.- 78 с.
12. Ситулина И.В. Модифицированная программа «Ищу себя».- 35 с.
13. Тютюнникова Т. Э. «Здоровье детей и музыка» Выпуск 2003.- 123 с.

Список литературы для детей

1. Апраксина О. А. «Детское музыкальное пособие».- М.- 1985.- 63 с.

2. Агапова И. А. , Давыдова М. А. «Развивающие музыкальные игры, конкурсы, викторины - М -2007.- 384 с.

3. Вологин Н. Энциклопедия для детей - М.,1998.-272 с.

4. Гусин Вайнкоп Хоровой словарь - М., 1993;

5. Дешкова И. П. Загадки Терпсихоры, Худож. Косоруков - М -1989.-89 с.

6. Захарченко В.Г. Кубанская песня - 1996.-144 с.

7. Кошмина И. В. Духовная музыка России и Запада - Т.,2003.- 576 с.

8. Мировая Художественная культура в школе для детей 8-11 кл.

9. Старинные и современные танцы - М., 2003.- 104 с.