Методическая работа

           ПЛАН.

1. Вступление
2. Основная часть:

2.1 физиологические и психологические особенности детей младшего возраста

   2.2 практическая работа по развитию певческих упражнений певческого голоса

  детей младшего возраста с помощью специальных упражнений;

3. вокальные упражнения, как средство развития  вокальных навыков.

3. Заключение.

1.Актуальность этой работы заключается в том, что музыкальное развитие детей имеет ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, развивается воображение, воля, фантазия активизируются творческие силы разума и энергия мышления даже у самых инертных детей. Но в реальной педагогической практике музыкальному воспитанию оказывается неоправданно мало внимания. Хотя именно в младшем возрасте формируются музыкальный слух и музыкальная память, закладывается фундамент эстетической культуры. Решение этой проблемы возможно приобщением детей к музыкальному искусству через пение, как самого доступного вида музыкальной деятельности.

В  процессе певческой деятельности успешно формируется весь комплекс музыкальных способностей. Возможность сиюминутно выразить свои чувства в пении заряжает ребёнка жизненной энергией.

Однако, несмотря на то, что пение один из самых доступных  видов музыкальной деятельности, процесс постановки голоса достаточно сложный и требует определённой системы. Занятия по обучению пению состоят из нескольких частей, в процессе которых происходит формирование вокальных навыков. Важной частью являются вокальные  упражнения, так как на них отрабатываются основные вокальные навыки: дыхание, артикуляция, звукообразование, резонирование.

         2.Младшим школьным возрастом принято считать возраст детей примерно от 7 до 11 лет. Это возраст относительно спокойного и равномерного физического развития. Увеличение роста и веса, жизненной ёмкости лёгких идёт довольно равномерно и пропорционально. Младшие школьники могут себя заставить работать при наличии перспективы получить отличную отметку, заслужить похвалу учителя, лучше всех справиться с заданием. В этом возрасте развито непроизвольное внимание. Всё новое, неожиданное, яркое привлекает учеников без всяких усилий. У детей младшего возраста лучше развита наглядно-образная память, чем словестно-логическая.  Они лучше и прочнее запоминают конкретные сведения: события, лица, предметы, факты, чем  определения, описания, объяснения. Они склонны к механическому запоминанию или даже зазубриванию.

Под влиянием обучения происходит постепенный переход от познания внешней стороны явлений к познанию их сущности. Мышление начинает отражать существенные свойства и признаки предметов, что даёт возможность делать первые обобщения, первые выводы. На этой основе у ребёнка постепенно начинают формироваться элементарные научные понятия.

              2.1.   Методы  вокального воспитания детей опираются лишь частично на практику обучения взрослых, так как имеют свою специфику, и, прежде всего, возрастную. Педагог встречается с ещё не сложившимся аппаратом и психикой, с интенсивно растущим и развивающимся организмом молодого человека, с его изменяющимися возможностями.

У детей младшего школьного возраста сила голоса невелика, индивидуальные тембры почти не проявляются. Ограничен диапазон голоса, редко выходящий за пределы октавы. Это обстоятельство привносит значительные  трудности в подборе репертуара, и в то же время подчёркивает ту ответственность и то внимание, с которым нужно подходить к работе по постепенному расширению диапазона звучания. Голосовой аппарат в этом возрасте может работать как в фальцетном,  так и в грудном режиме. Однако  с позиции охраны голоса целесообразно использовать фальцет. Этому голосообразованию соответствует лёгкое серебристое, преимущественно головное звучание. Работу по организации звука целесообразно строить на игровой основе. Репертуар нужно подбирать с удобной тесситурой. Чтобы голос звучал естественно,  легко и приятно. Если произведение написано в неудобной для ребёнка тональности, необходимо транспонировать произведение.

Для правильного звукообразования большое значение имеет чёткая работа голосового аппарата. Во время пения рот раскрывается не так как при разговорной речи. Правильному извлечению звука помогают  язык, зубы, губы и мягкое нёбо с маленьким язычком, которое очень подвижно, и может подниматься, чему способствует произнесение гласных «о», «у», «ы» и согласных «к», «г», «х», «н». Благодаря им звук свободно направляется от гортани к отверстию рта. Со звукообразованием тесно связано такое качество звука, как напевность. Чтобы научить детей петь протяжно, напевно, надо  учить их петь, протягивая отдельные звуки, концы музыкальных фраз. Протяжность в пении зависит от правильно взятого дыхания и от преобладания гласных, что характерно для народных песен (например, «Во поле берёза стояла» или «Не летай, соловей, у окошечка»). Дыхание в пении имеет исключительное значение – от него зависит сила, красота и продолжительность звука. Дыхание должно быть равномерным, свободным, и естественным. Естественно, что сразу ребёнок не научится правильно дышать, и задача педагога последовательно и терпеливо, объяснять и учить  правильному дыханию детей с помощью специальных упражнений. Например, можно использовать такое упражнение. Предложить ребёнку представить, что он нюхает цветок. При этом плечи не поднимаются, а мы следим за животом. В своём животе мы представляем воображаемый шарик, который при вдохе надувается, а при выдохе сдувается. Причём при «сдувании шарика» мы выдыхаем воздух через плотно сжатые зубы, и стараемся выдох продлить как можно дольше. Закрепив правильный вдох и выдох, ( длительность этого упражнения зависит от индивидуальных способностей учащихся), можно использовать на выдохе пропевание различных звуков. Например, «ны», «но», «ну». Все перечисленные гласные заставляют нёбо подниматься непроизвольно, а согласный звук «Н» помогает сделать звук не «плоским», а «выпуклым», «объёмным», и направить его как раз в середину нёба. Если же ребёнок воспроизводит звук глубоко, то его можно приблизить с помощью звука «ди» или сочетание звуков «лё-ли-лё-ли-лё». Есть множество всевозможных звуков, которые помогут ребёнку правильно сформировать звук и постараться протянуть его до тех пор, пока воздух не выйдет вместе со звуком.

В данный период времени, в котором мы живём, дети очень мало слышат красивой напевной музыки, поэтому вокальные возможности современных детей очень ограничены, голосовой диапазон невелик. Но при систематической и целенаправленной работе можно все эти недостатки устранить. И чем раньше мы начнём работать в этом направлении, тем лучше будет результат.  Особенно сильно отражается на музыкальном развитии детей, отсутствие в детском саду  музыкального работника (в нашем маленьком населённом пункте какое-то время не было такого специалиста в детском саду), да и родители не имеют  понятия, как можно развивать музыкальные способности ребёнка.  Поэтому, дети оказываются лишёнными возможности развивать музыкальные способности в том раннем возрасте, когда они ещё так легко всё усваивают. Например, японцы доказали, что развивать ребёнка нужно с самого рождения, и если до трёх лет эти способности не развить, то потом уже будет поздно. Мы, в нашей школе искусств, некоторое время брали детей с детского сада (5-6 лет), и начинали с ними заниматься в группе эстетического воспитания. Постепенно у них расширялся диапазон, они чисто интонировали звуки. Чтобы они становились более эмоциональными, инсценировали песни, ставили музыкальные спектакли, и в результате эти дети, которые пришли, казалось бы, без всяких способностей,   выглядели нисколько не хуже одарённых с рождения детей. Многие из них в дальнейшем поступали ещё и на отделение музыкальных инструментов и благополучно развивались в этом направлении.

         2.2. Хочется ещё раз отметить, что пение – это единственный вид музыкального искусства, где музыкальное воплощение органически сочетается с выразительным донесением речевого текста.  Перед голосовым аппаратом ставится задача не только формирования красивого певческого тона, но и одновременно ясного, и чёткого произношения поэтического текста.

Артикуляция – это часть голосового аппарата,  формирующая звуки речи.

К артикуляционному аппарату относятся:  ротовая полость (щёки, губы, зубы, язык, челюсти, нёбо),  глотка,  гортань. Надо помнить, что ротовая полость – это очень важный резонатор, от «архитектуры», которого зависит качество звука.

Ещё раз повторюсь, что при певческом голосообразовании работа артикуляционного аппарата активизируется во много раз. Согласные в пении и в речи формируются почти одинаково, но в пении произносятся чётче и легче. Произнесение певческих гласных отличаются от речевых.

        Великие учителя  вокала всегда обращали внимание на то, что гласные являются носителями вокального звука. Согласные же максимально укорачиваются, произносятся предельно чётко и ясно. В этом кроется один из секретов кантилены. Активная работа артикулярного аппарата улучшает качество произношения звуковой речи и вокального исполнительства, а вялость речевого аппарата является причиной плохой дикции.

     Рот поющего,  должен быть свободен и эстетичен. Это зависит от челюстей, языка и губ. Зажатая челюсть мешает открыть рот и это является причиной  пения на «горле».  Зажатая челюсть может быть причиной перенапряжённого языка, что существенно влияет на тембр голоса.  Губы принимают участие в окончательном образовании гласных и являются основными формирователями  губных согласных. Положение губ, так же как  и положение языка,  влияет на тембр певческого звука. Улыбка способствует осветлению тембра. Мягкое нёбо играет исключительно важную роль в голосообразовании, его положение существенно влияет на резонаторные свойства ротоглотки. Исследования показали, что мягкое нёбо при пении должно быть активно. Но, не смотря на все работы, которые происходят во время пения, нужно научить ребёнка свободе естественности выражения лица. Оно должно быть естественным без каких-либо следов напряжения. Чтобы добиться в этой работе хороших результатов, необходимо систематически регулярно работать, устраняя все недостатки речевого аппарата. Для этого приходится использовать известные методы, изобретать какие-то свои.

Очень хорошо помогает в развитии речевого аппарата специальная гимнастика для губ, языка, щёк. В неё входят следующие упражнения:

1. Губы растягиваем в улыбке, а затем собираем их в трубочку. Делаем до тех пор, пока губы не станут тёплыми;
2. С закрытым ртом делаем вращательные движения языком;
3. Надуваем щёки, а затем втягиваем в себя;
4. Представляем, что мы жуём жвачку (сначала с закрытым ртом,  потом с открытым)
5. Стараемся свернуть язык в трубочку и высунуть его наружу;
6. Цокаем языком
7. Язык болтается между губами, произнося звук «бл-бл-бл-бл».  (Этот звук чисто символический, потому что при ускоренном произношении, согласный звук «б» исчезает, а звучит звук больше похожий на «л».

        2.3 После освоения этих упражнений, к ним можно присоединить певческие звуки. Например, к первому упражнению присоединяются  звуки «до-ми-до-ми-до-ми-до», которые помогают губы растягивать в улыбку и собирать в трубочку, но при этом ещё извлекать певческий звук. В  начале,  пропевать звук лучше на одной  ноте, постепенно продвигаясь вверх по полутонам.   Таким образом, происходит работа над дикцией  и над выравниванием интонационного звука.  Когда эта стадия развития  осваивается учеником, диапазон звуков можно увеличить, вверх по звукоряду. Очень нравится детям петь скороговорки.  Я использую  в основном известные, такие как «От топота копыт пыль по полю летит», «Саша шла по шоссе и сосала сушку», «на дворе трава, на траве дрова». Мелодические варианты могут быть различными – главное начинать с простого, и постепенно по мере усвоения, переходить к сложному. Скороговорки сначала поём в медленном темпе, потом ускоряем.  

Конечно, не все дети развиваются одинаково. Особенно, если ребёнок не занимался пением в раннем возрасте. Очень часто дети не могут воспроизвести слышимый звук, у него нет координации между слухом и голосом. После определённого времени занятий – у кого раньше, у кого позже такая координация появляется. И здесь очень помогают занятия  предметом «сольфеджио». Дети учатся понимать, что такое высокий звук, низкий звук, и постепенно учатся их изображать голосом.  Учитывая, что дети младшего возраста любят  игровые моменты, следует подбирать упражнения таким образом , чтобы  оно имело интересное содержание или элемент игры, могло заинтересовать детей. Например, можно провести с ребятами такую музыкальную игру. Надевается на ученика парик Бабы Яги, и он придумывает мелодию на слова: «На красавицу Ягу, наглядеться не могу».  У каждого ученика складывается свой образ сказочного персонажа. У одних детей она получается злая, у других - смешная, у третьих – добрая и весёлая. Ещё можно взять такое упражнение для развития эмоциональной выразительности у ребёнка. На предложение «Петушок, петушок, золотой гребешок! Что ты рано встаёшь, деткам спать не даёшь?» можно придумать свою мелодию, самую простую, и спеть её с раздражением,  ласково, кокетливо и т.д.  Эмоциональное исполнение песни – залог того, что дети полюбят её и будут петь охотно и выразительно.

    Занятия пением должны приносить не только радость и положительные эмоции, но и производить психопрофилактический характер, создавать возможность для самовыражения. Упражнения для учащихся младшего возраста должны быть просты  мелодически и ритмически,  не включать в себя большое количество нот, не содержать в себе больших интервалов. В начале следует подыгрывать мелодию , и лишь после того как дети смогут воспроизвести мелодию самостоятельно, поддерживать песню аккордами или соответствующим аккомпанементом

3. В заключении хочется подвести итог всему сказанному выше.

        В процессе 29-летней педагогической работы с детьми мною сделан такой вывод, что у любого ребёнка можно развить музыкальные способности. Но для этого нужно обоюдное желание. Если желание будет односторонним, то результата не будет. Конечно, с одарённым ребёнком работать легче, но только в том случае, если он не ленив. А с тем, у кого нет ярко выраженных способностей, нужно проявить очень много терпения, но после долгих мучений результат не заставит себя ждать и обязательно проявится. В прежние «советские» времена обучение в школах искусств было престижным, и поэтому желающих обучаться музыке было много. При поступлении в музыкальные школы, устраивались большие конкурсы, из множества детей выбирали самых способных, с которыми заниматься было легче. Теперь же наступили времена, когда искусство не престижно, а люди искусства относятся к одной из низкооплачиваемых категории  нашего общества. И чтобы как-то выжить, преподаватели школ искусств научились работать с такими детьми, которых ранее даже бы и не подпустили к школам искусств. Каждый преподаватель вырабатывает свои методы и подходы к таким детям. Не скрою – это адский труд. И кто с этим сталкивался, тот меня поймёт.

    Несколько лет я вела предмет вокала у хорового класса в школе искусств. Этот предмет по программе на одного учащегося давался всего раз в неделю. Естественно, одного часа для развития вокальных способностей мало. Моя задача заключалась в том, чтобы помочь преподавателю хора, и научить детей хотя бы немного исправить речевые дефекты, развить артикуляционный аппарат, научить чисто интонировать. Наш хор состоял из воспитанников интерната, и был организован тогда,  когда преподаватель хора был заведующим интернатом. Тогда музыке уделялось много времени.  Все свободные минуты с ними занимались, или преподаватель хора, или я, или преподаватель общего инструмента. Индивидуальные занятия, естественно дают лучший результат. Дети быстрее начинали чисто интонировать,  и в результате хор звучал чище.  Нужно учесть, что наш хор состоял в основном из детей коренной чукотской национальности и говорить о каких-то особых музыкально одарённых детях не приходилось. Ведь хоровое искусство имеет европейские корни, а для чукотского народа характерно его национальное своеобразное горловое пение, которое выработалось  в процессе определённых бытовых условий. При помощи горлового пения чукотский народ очищал свой организм, согревался в период суровых зим, и естественно перестраиваться на другую манеру пения нелегко. Но, тем не менее, мы добивались определённых успехов.

     После отъезда преподавателя хора, мы решили создать отделение сольного пения и уже конкретно заниматься с детьми поселковыми. Это отделение существует уже третий год. Набрали детей 7-8 лет. Кто-то уже занимался на отделении хорового пения и уже были значительно подготовлены в отличие от тех, кто только начал петь,  не имея начальной подготовки. И, конечно, почти два учебных года мы вырабатывали чистое интонирование. Только к концу второго года обучение их диапазон расширился от «соль» первой отавы и до «до» второй октавы. Теперь боремся с кричащим звуком на «горле» с переходом на фальцет. Очень трудно это даётся. Зато те, кто занимаются дольше, т.е. бывшие учащиеся хора, уже значительно отличаются от остальных, но у них уже возникает другая проблема – это возрастные изменения в голосе, приближается период мутации, поэтому необходимо осторожно обращаться с голосом. Но, несмотря на все трудности, удаётся добиться  определённых успехов,  и даже есть такие учащиеся, которых не стыдно выставить на   Районный,  Окружной конкурсы. Мы уже неоднократно принимали участие и в Международных заочных конкурсах вокалистов, где занимали призовые места. Дети становились дипломантами и лауреатами I-ой и II-ой степени.

    Конечно, регулярные систематические занятия вокалом дают хорошие результаты. Помимо двух часов предмета «сольное пение» у нас есть предмет «развитие певческого аппарата», где мы также занимаемся развитием дикции, артистизма. Есть предмет хорового пения. И в общей сложности поём почти каждый день. Благодаря тому, что в последние годы у нас в отдалённом чукотском селе появился интернет (правда он не такой хороший, как хотелось бы), но всё равно появилась возможность скачивать плюсовки и минусовки замечательных детских песен, и таким образом расширить репертуар. Сейчас появилось много композиторов, пишущих прекрасные песни для детей. Я использую в работе песни Виктора Ударцева, Александра Ермолова, Юрия Вержиннкова, Евгения Цыброва, Андрея Варламова, Владимира Шаинского, Евгения Крылатова, Юрия Чичкова и многих других композиторов. В репертуар стараюсь включать песни и весёлого шуточного характера, и песни патриотические, носящие воспитательный характер, так как сейчас средства массовой иформации несут много «мусора», который разрушает психику детей. Особенно нравится детям смотреть видеофрагменты выступления детских вокальных групп: «Непоседы», «Волшебники двора», сольные выступления детей с конкурса «голос – Дети». Правда видео  с помощью нашего интернет уже не скачаешь, поэтому приходится этот материал приобретать в период   отпуска, в момент пребывания в местах, где интернет позволяет скачать такой видеоматериал

Использованная  литература:

1. Программа профессора кафедры сольного пения Санкт-Петербургской консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, Народной артистки России Лауреата Государственной премии России, солистки Мариинского театра Евгении Станиславовны Гороховской.  Издательство «Союз художников» Санкт-Петербург 2003 г.
2. «Вопросы вокальной педагогики», сборник, состоящий из работ педагогов и учёных нашей страны и лучших мастеров вокала Италии,  выпущенный под редакцией Л.Б. Дмитриева издательством «Музыка» 1976 г.
3. «Вокальное воспитание детей» В.А. Багадуров  – М. : Музыка, 1953 год.
4. «Основы возрастной педагогики» А.С. Белкин,  учебное пособие для студентов высших педагогических учебных заведений  - М.: Академия, 2000 г.