Методические рекомендации по теме «Устройство клавесина» для студентов 1 курса Колледжа искусств фортепианного отделения в рамках предмета «Изучение родственных инструментов»

Российская Федерация

Министерство культуры Камчатского края

КГБПОУ «Камчатский колледж искусств»

г.Петропавловск-Камчатский

Методические рекомендации

по теме «Устройство клавесина»

 для студентов 1 курса

Колледжа искусств

фортепианного отделения

в рамках предмета

«Изучение родственных инструментов»

автор-составитель: Масляник Наталья Андреевна,

преподаватель и концертмейстер высшей категории

                       Камчатского колледжа искусств

2017г.

АННОТАЦИЯ

В предлагаемых Методических рекомендациях изложены основные вопросы по теме «Устройство клавесина» для обсуждения на уроках предмета «Изучение родственных инструментов». Обобщение и уточнение некоторых исторических и технологических вопросов, связанных с историей, разновидностями и устройством клавесина, безусловно составляют особую ценность и новизну предлагаемой работы, которая может стать хорошим подспорьем на уроках со студентами 1 курса средних музыкальных учебных заведений.

Оглавление

1. История появления…………………………………………………..4

2. Устройство клавесина………………………………………………5

3. Разновидности клавесина………………………………………….6

4. Список использованных источников информации……………16

Устройство клавесина

1. История

Самые ранние упоминания инструмента типа клавесина фигурируют в «Декамероне» Джованни Боккаччо, вышедшем в 1354 году, а также в источнике 1397 года из Падуи. Как солирующий инструмент клавесин сохранялся в обиходе до конца XVIII века. Несколько дольше он использовался для исполнения цифрованного баса, для сопровождения речитативов в операх. Около 1810 практически вышел из употребления. Возрождение культуры игры на клавесине началось на рубеже XIX — XX веков.

Клавесины XV века не сохранились. Большинство сохранившихся клавесинов XVI века были изготовлены в Италии, где главным центром их производства была Венеция. Они имели 8` регистр (реже два регистра 8` и 4`), отличались изяществом. Их корпус изготовлялся чаще всего из кипариса. Атака на этих клавесинах была отчетливее, а звук — более отрывистым, чем у позднейших фламандских инструментов. Важнейшим центром производства клавесинов в Северной Европе был Антверпен, где с 1579 года работали представители семьи Рукерс. Их клавесины имеют более длинные струны и более тяжеловесный корпус, чем итальянские инструменты. С 1590-х в Антверпене производились клавесины с двумя мануалами. Французские, английские, немецкие клавесины XVII века сочетают в себе признаки фламандских и нидерландских моделей. Сохранились некоторые французские двухмануальные клавесины с корпусом из орехового дерева. С 1690-х во Франции производились клавесины того же типа, что и инструменты фирмы Рукерс.

Наиболее значительными английскими производителями клавесинов в XVIII веке были Шуди и семья Киркман. Их инструменты имели облицованный фанерой дубовый корпус и отличались сильным звуком богатого тембра. В Германии XVIII века основным центром производства клавесинов был Гамбург; среди изготовленных в этом городе есть инструменты с 2` и 16` регистрами, а также с тремя мануалами. Необычно длинная модель клавесина была разработана Й. Д. Дюлкеном, ведущим нидерландским мастером XVIII века. Во второй половине XVIII века клавесин стал вытесняться фортепиано. Около 1809 фирма Киркман выпустила свой последний клавесин. Инициатором возрождения инструмента стал А. Долмеч. Свой первый клавесин он построил в 1896 году в Лондоне и вскоре открыл мастерские в Бостоне, Париже и Хейслмире. Выпуск клавесинов наладили также парижские фирмы Плейель и Эрар. Плейель начала производить модель клавесина с металлической рамой, несущей толстые, туго натянутые струны; на инструментах этого типа Ванда Ландовска воспитала целое поколение клавесинистов. Так началась эпоха новой клавесинной эстетики. Клавесин современный занял свое место в музыке ХХ века. Бостонские мастера Фрэнк Хаббард (Hubbard) и Уильям Дауд (Dowd) первыми начали копировать старинные клавесины.

2. Устройство клавесина

Клавесин имеет форму продолговатого треугольника. Его струны расположены горизонтально, параллельно клавишам.

На конец клавиши опирается прыгунок. В продольном вырезе крепится лангетта, в которой закреплён плектр (язычок из вороньего пера или, на многих современных инструментах, из пластмассы), чуть выше язычка — демпфер из войлока или мягкой кожи. При нажатии на клавишу толкачик выталкивается вверх, и плектр защипывает струну. Если клавишу отпустить, освобождающий механизм позволит язычку вернуться в исходное положение под струну, не задев её. Вибрация струны заглушается демпфером.

Для регистровки, то есть, изменения силы и тембра звука, используются ручные и ножные переключатели. Плавное увеличение и уменьшение громкости на клавесине невозможно. В XV веке диапазон клавесина составлял 3 октавы, в XVIII веке — до 5 октав. К устройству защипывания нужно ещё добавить то, что кроме одного плектра из ости вороньего пера делались и сдвоенное латунные плектры, которые располагались один над другим. Два защипывания подряд не улавливались слухом, но свойственную клавесину колючую атаку, то есть острое начало звука, такое устройство делало более мягкой.

Типичный немецкий или нидерландский клавесин XVIII века имеет два мануала (клавиатуры), два набора струн 8` и один набор струн 4` (звучащих октавой выше), которые могут использоваться по отдельности или совместно, а также механизм копуляции мануалов. Ножные и коленные переключатели регистров появились в конце 1750-х.

У большинства инструментов есть так называемый лютневый регистр характерного носового тембра (для его получения струны с помощью специального механизма немного приглушаются кусочками кожи или войлока).

3. Разновидности клавесина

Немецкий композитор И.С. Бах всю жизнь занимался конструированием и усовершенствованием музыкальных инструментов. Лютневый клавесин (настоящая статья посвящена его модификации более низкого звучания) – его изобретение. Сохранились записки, рисунки этого инструмента, но сам он то ли так и не был построен, то ли не сохранился. Основные его отличия от обычного инструмента состоят в том, что он имеет глубокое раковинообразное днище, как у лютни, кишковые струны среднего и верхнего регистра, опять же, как у лютни или арфы, и защипываются струны значительно дальше от нижнего порожка, что даёт гораздо более мягкую атаку звука.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. Радченков В.М. Этот многоликий клавесин. Возрождение в 20 веке (из истории европейского клавесиностроения 17-18 веков). - М., Музыка, 2000 г.
2. Алексеев А.Д. История фортепианного искусства, часть 3. – М., Музыка, 1982 г. – 286 с., нот.
3. Алексеев А.Д. Советская фортепианная музыка (1917-1945). – М., Музыка, 1974 г. – 248 с., 8 л. ил., нот.
4. www.forumklassika.ru
5. www.muzlit.narod.ru