Сценарий творческого вечера, посвященного жанру романса "Благодарю, волшебный мой романс".

Прудникова Ирина Петровна

"Женский голос как ветер несётся. Черным кажется, влажным, ночным.

И чего на лету не коснётся, Всё становится сразу иным.

Заливает алмазным сияньем, Где-то, что-то на миг серебрит.

И загадочным одеяньем Небывалых шелков шелестит."   А. Ахматова

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл stsenariy_volshebnyyromans.docx21.8 КБ
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Сценарий творческого вечера, посвященного жанру романса

Благодарю, волшебный мой романс.

Звучит - И.С. Бах «Гавот» - в исполнении преподавателя Г.Т. Ким (гитара соло)

продолжает звучать фоном

Ведущий:

Женский голос как ветер несётся.

Черным кажется, влажным, ночным.

И чего на лету не коснётся,

Всё становится сразу иным.

Заливает алмазным сияньем,

Где-то, что-то на миг серебрит.

И загадочным одеяньем

Небывалых шелков шелестит.

А. Ахматова

Звучит – С. Рахманинов романс «Здесь хорошо» в исполнении А. Нетребко

(аудио трек)

Ведущий:

Сегодня этот открытый урок мне хотелось бы посвятить романс. «Благодарю, волшебный мой романс» - так звучит тема урока.

Как часто в концертах, по телевидению, в домашнем музицировании или в записи мы слышим вокальные произведения, отличающиеся исключительной выразительностью, яркой мелодикой, образным поэтическим словом, редким слиянием идей поэтической и музыкальной. Эти произведения часто коротки по объёму. Голос их не громок и обращён не к массовой аудитории слушателей, а к каждому из сидящих в зале. Так просто и задушевно ведётся в них повествование о самых сокровенных чувствах, переживаниях, глубоких раздумьях. Эти произведения называют романсами.

Музыка и слово, они всегда рядом. Поэты прислушиваются к мелодии своей души, и появляются пленящие своей красотой строки. И мы наслаждается музыкой стихов.

В научной классификации романсы относятся к камерно-вокальному творчеству композиторов и представляют собой вокальную пьесу с инструментальным сопровождением (это могут быть и фортепиано, гитара, и различные ансамбли инструментов).

Я хотела бы сегодня поговорить о русском романсе.

К жанру романса обращались и обращаются многие композиторы. Для некоторых эта форма вокальной музыки являлась и является своеобразным дневником ярких впечатлений, душевной исповедью.

Гибкая форма романса вбирает в себя и лирическое озарение, монолог, сатирическую зарисовку и элегическую исповедь. Достаточно вспомнить такие романсы, как «Я помню чудное мгновение» М.И. Глинки, «Голос из хора» Георгия Свиридова, «Титулярный советник» Александра Даргомыжского, «Для берегов отчизны дальней» Александра Бородина.

Как бы масштабно не развивалось творчество композитора, в его замыслах, как правило, находилось место и для романса.

И немного из истории романса:

Родиной романса является Испания. Там в XII-XIV веках и зародился новый песенный жанр в творчестве странствующих музыкантов, поэтов, певцов.

Он соединил в себе приёмы  речитатива, мелодических напевов и мимического танца. Эти песни исполнялись на родном романском языке. Отсюда родилось и название «романс».

И вот в XVIII веке жанр романса появился и в русской музыке, став одной из замечательных страниц нашего музыкального искусства.

Музыка и слово, Поэзия и Музыка…   Плоды вдохновения, в них сам творец. Они неразрывны, они дарят нам радость в повседневности, утешают в печали. Их мелодия ласкает слух.

Романс с самого начала развивался по нескольким направлениям. Главные из них – романс, создаваемый композитором профессионалом и романс, создаваемый любителями, музыкально одарёнными людьми.

К одному из таких любителей-музыкантов можно отнести Николая Листова.

Он, учась в Петербургском Университете, был постоянным участником любительских спектаклей, и для него это было важным делом в жизни. Сцена и соединила Николая Листова и Александру Медведеву, тоже актрису, на долгие годы их творческой семейной жизни.

И в какой-то момент музыкальная сторона дарования Листова стала сильнее драматической. Вот тогда он и создал замечательный романс «Я помню вальса звук прелестный», посвящённый его встрече с женой.

Роман этот хорошо знали все, но автор долгое время был неизвестен. Лишь в 1983 году удалось документально доказать авторство Листов. Николай Листов написал всего один романс, но этого хватило, чтобы его имя было увековечено в памяти любителей русского романса.

Н. Листов. Романс «Я помню вальса звук прелестный».

Исполняет Юлия Кордупа (4 класс ЭДО, преподаватель И.П. Прудникова)

Как я уже упоминала, русский романс развивался в 2-х направлениях: профессиональном и любительском.

Но особая ветвь образовалась в России с возникновением русской народной городской песни, в которой слились черты песенного начала с музыкой города, образовав, как часто говорят, бытовой романс.

Представителями этой ветви были талантливые музыканты прошлого: Александр Алябьев, Александр Варламов, Александр Гурилёв, Пётр Булахов, создававшие романсы в русском народном стиле, но слова народных поэтов или на собственные слова.

Вообще, романсы Варламова пользовались большой любовью публики, а сам он являлся одним из крупных мастеров вокальной лирики 1-й половины XIX века. Всем известны мелодии песен «Красный сарафан», «Вдоль по улице метелица метёт», «На заре ты её не буди».

А. Варламов. «На заре ты её не буди».

Исполняет Влада Цымлова (7 класс ЭДО, преподаватель И.П. Прудинкова)

Ещё один из мастеров бытового романса Александр Алябьев.

Наибольшую популярность он приобрёл как автор вокальных произведений.

Самый знаменитый его романс «Соловей» на стихи антора Дельвига стал настолько популярен, что воспринимается как народная песня.

Несмотря на известность этого романса, в истории его создания много неясного. Существуют даже различные стихотворные варианты.

Романс создан в 1825-1826 годах в стиле русской народной песни и стихотворно и музыкально. И даже образ соловья указывает на это. В русской народной лирике соловей – вольная пташка, друг, символ ласковости и нежности.

А. Алябьев. Романс «Соловей».

Исполняет Ксения Тверьянович (7 класс ЭДО, преподаватель И.П. Прудникова)

Со временем помимо бытового и профессионального романса появляются и другие направления:

  • цыганский
  • жестокий
  • казачий
  • иронический
  • актёрский
  • дворянский
  • романс-ответ

Несмотря на все эти направления, высшая художественная форма русского романса – это классическая.

Музыка… Её звуки трогают, проникают в душу, и она парит в вышине вместе с волшебными звуками, завораживающими и очищающими.

Среди творцов классического романса такие мастера музыкального искусства, создавшие основу национальной музыки, как Михаил Иванович Глинка, Александр Даргомыжский, Александр Бородин, Модест Петрович Мусоргский, Милий Алексеевич Балакирев, Николай Андреевич Римский-Корсаков, Цезарь Кюи, Пётр Ильич Чайковский и другие.

Слушая эти романсы более чем через 100 лет после их создания, мы невольно испытываем чувства, некогда владевшие композитором.

Образы музыки увлекают нас, она правдива. Она несёт в себе радость и печаль, страсть и горечь переживаний.

А. Даргомыжский. Романс «Я вас люблю»

Исполняет И.П. Прудникова

Концертмейстер – обучающаяся Ульяна Майченко (преподаватель И.П. Прудникова)

Классический романс имеет всегда высокий строй мыслей, это высшая форма музыкальной поэзии.

Я хотела бы обратиться к творчеству нашего земляка М.И.Глинки, так как в его творчестве русский романс достиг огромных высот.

Знаменитый «Жаворонок» Глинки. Едва ли найдётся в русской музыкальной литературе романс более популярный и «запетый»! Всеобщая любовь к нему вызывается, по-видимому, чертами наивной прелести и задушевной простоты его напева.

«Вверху только, в небесной глубине дрожит жаворонок, и веребряные песни летят по воздушным ступеням на влюблённую землю…»

М.И. Глинка. Романс «Жаворонок»

Исполняет Юлия Анохина (5 класс ЭДО, преподаватель И.П. Прудникова)

Обратимся к другому романсу М.И. Глинки «Северная звезда».

Это произведение написано «на случай». К свадьбе старшей дочери Николая I великой княгини Марии Николаевны в 1839 году, вышедшей замуж за герцога Максимилиана Лейхтенбергского.

Подзаголовок романса «Свадебная песня».

В этом романсе Глинка обращается к жанру «русская народная песня», в к котором он сравнительно много написал в юные годы.

Романс пронизан лирическим настроением.

Вся его прелесть и красота – в теплоте и искренности чувств. При всей торжественности случая, для которого он написан, романс звучит мягко и тепло.

Путь романса к сердцу слушателя прямой: романс прост, ясен и поэтому, очень популярен.

М.И. Глинка. Романс «Северная звезда»

Исполняет Ксения Васильева (7 класс ЭДО, преподаватель И.П. Прудникова)

И вот мы подошли к жемчужине музыкальной классики – романсу «Я помню чудное мгновение». Глинка сочинил романс в 1840 году, через несколько лет после трагической гибели А.С. Пушкина.

Удивительная история создания во многом раскрывает тайну непревзойдённого лирического очарования этого произведения.

Пушкин посвятил свои строки Анне Петровне Керн – замужней красавице, несчастливой в своём браке. Глинка же спустя годы влюбился в её дочь – Екатерину Ермолаевну.  Но будучи женатым человеком, он также не имел возможности соединить свою судьбу со своей возлюбленной.

Нежность, печаль, надежда – и всё это «вдвойне» омытое гением Пушкина и талантом Глинки.

все в данном произведении правдиво, ясно, пластично.

М.И. Глинка. Романс «Я помню чудное мгновенье»

Исполняет Юлия Зюкова (8 класс ЭДО)

Концертмейстер Г.Т. Ким (гитара)

В заключение хотелось бы сказать, что и современные романсы-песни пользуются большой популярностью у слушателей. Это романсы-песни таких композиторов, как Давид Тухманов, Алексей Рыбников, Микаэл Таривердиев, Андрей Петров, и многих других композиторов-песенников.

Тот, кто любит музыку, любит и поэзию, любит и саму жизнь

Хотелось бы исполнить романс Андрея Петрова на стихи Беллы Ахмадуллиной «А напоследок я скажу».

А. Петров «А напоследок я скажу»

Исполняет И.П. Прудникова