Дополнительная образовательная программа кружка «Ансамбль эстрадной песни»

Плотникова Дарья Сергеевна

Дополнительная образовательная программа кружка «Ансамбль эстрадной песни». Занятия для студентов колледжа. Постановка дыхания, работа над интонированием, дикцией, художественным образом в песне.

 

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл dopolnitelnaya_programma_kruzhka_ansambl_estradnoy_pesni.docx67.19 КБ
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Министерство образования, науки 
и молодежной политики Нижегородской области

Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение

 "Нижегородский Губернский колледж"

УТВЕРЖДАЮ

Директор ГБПОУ  НГК

____________Н.М. Катышева

«___» ___________201__г.

Дополнительная образовательная программа кружка

«Ансамбль эстрадной песни»

Нижний Новгород

 2018 г.

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

          Дополнительная образовательная программа вокально-эстрадной студии составлена для обучающихся ГБПОУ НГК и предназначена для занятий по эстрадному пению, для тех, кто  стремится  научиться красиво и грамотно петь, имея при этом  разные  стартовые способности. Программа по эстрадному пению - это механизм, который определяет содержание обучения вокалу, методы  работы учителя  по формированию и развитию вокальных умений и навыков, приемы воспитания вокалистов. Занятия по вокалу позволяют учесть физиологические и музыкальные особенности подросткового голоса: регистры и диапазон, соответствующий возрастным особенностям (чтобы подобрать материал для индивидуальной работы),  особенности звуковедения.

          Программа вокально-эстрадной студии направленная еще и на духовное развитие, для того, чтобы обучающийся, наделенный способностью и тягой к творчеству, развитию своих вокальных способностей,  мог  овладеть умениями и навыками  вокального искусства,  самореализоваться в творчестве,  научиться  голосом передавать внутреннее эмоциональное состояние.

       Современная образовательная среда - это условия, в которых каждый обучающийся должен развиваться соразмерно своим способностям, интересам и потребностям. Важно сегодня воспитывать молодежь на хороших образцах вокальной музыки, в которой мелодия и текст обогащают, углубляют друг друга, и песенный образ благодаря этому приобретает исключительное воздействие. Неслучайно песню называют вечным спутником человека. На протяжении всей нашей жизни она сопровождает нас, вдохновляет на труд, на подвиги, любовь.
                 
В настоящее время существует много различных форм творческой деятельности, но одна из самых интересных, эффективных, эмоциональных и доступных – эстрадное пение. 

           

Эстрадное искусство точно соответствует интересам современных подростков. Студия эстрадного вокала является сегодня одной из основных форм массового приобщения подрастающего поколения к музыкальному искусству и решения одной из приоритетных проблем педагогики и психологии - развития творческих способностей обучающихся.

         

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ

Цель программы - создать условия для выявления, развития и реализации музыкально-творческих способностей обучающихся  через жанр эстрадного вокала.

Задачи программы:

  1. Обучающие:

 - научить основам эстрадного вокала, сценического движения, актёрского мастерства;

- сформировать устойчивое вокальное дыхание, грамотную артикуляцию, основные вокальные приёмы;

- научить приёмам расширения диапазона голоса;

- сформировать вокально-ансамблевые навыки: пение без сопровождения, пение на 2 - 3 голоса, петь в ансамбле согласованно;

- формировать  индивидуальные  способности: голос, слух, пластику, актёрские, импровизационные данные;

- знакомить с основными вехами истории эстрадных стилей и их особенностями, с творчеством звёзд мировой вокальной эстрады;

- научить работать со звуковоспроизводящей аудиоаппаратурой.

2. Развивающие:

- активизировать творческие способности обучающихся;

-  развить гармонический и мелодический слух;  

-  развить образное мышление и желание импровизировать;

- развить в обучающемся эмоциональную  устойчивость к публичным выступлениям;

-  развить художественный и музыкальный вкус.

3. Воспитательные:

- приобщить обучающихся к музыкально-художественной культуре через       активизацию творческих способностей в сфере эстрадного музыкально-сценического искусства;

-  воспитать  самостоятельную творческую личность;

- воспитать настойчивость, выдержку, трудолюбие, целеустремленность – высокие нравственные качества;

- сформировать этику поведения на занятиях и вне занятий;

- привить воспитанникам стремление постоянно расширять и углублять современные профессиональные знания;

- воспитать эмоционально-волевую сферу.

Организация образовательного процесса

Нормативный срок освоения данной программы рассчитан на 3 года обучения (390 часов в год). Содержание программы структурировано по видам музыкальной подготовки: теоретической и практической. Занятия могут посещать все желающие. Количество учащихся в группах  12-13 человек от 16 до 19 лет. Форма занятий –  индивидуальная и групповая.

       Основной формой образовательного процесса является занятие, которое включает в себя часы теории и практики. Другие формы работы: концертная деятельность, участие в конкурсах, фестивалях, смотрах.

       На занятиях в студии эстрадного вокала используются разнообразные методы обучения:

- метод упражнений,

- метод практического показа,

- прослушивание записей и их анализ,

- отработка репертуарных произведений.

Условия набора в студию

Важным условием является здоровый голосовой аппарат. На прослушивании предлагается исполнить одну песню (народную либо песню современных авторов).

Основными требованиями, предъявляемыми к обучающимся являются:

- регулярное посещение занятий,

- трудолюбие,

- добросовестность,

- доброжелательное отношение друг к другу.

Принципы построения педагогического  процесса

- принцип постепенности и последовательности в овладении секретами эстрадного вокала - от простого к сложному;

- принцип единства художественного и технического развития пения;

- принцип индивидуального подхода;

- принцип гармоничного воспитания личности;

- принцип доступности.

Концепция программы

Основным средством обучения, воспитания и развития обучающихся является учебный и концертный репертуар, который основывается на следующих принципах:

- отбор высокохудожественных вокальных произведений отечественной и зарубежной классики эстрадного искусства, произведений современных композиторов-песенников;

- исполнение разнохарактерных и разножанровых произведений, различных стилей и форм;

- постепенное усложнение, направленное на решение педагогических, технических и художественных задач;

- учёт музыкальных интересов и художественного вкуса учащихся.

Обучающиеся приходят в студию с разным уровнем подготовки, темп освоения образовательной программы различный, поэтому программа делится на два этапа обучения:  

I этап (начальный) – 1 год обучения

- освоение основ вокального творчества;

II этап (основной) – 2-3 годы обучения                                                               - формирование начальных навыков исполнительского мастерства;                                                                               - чистое интонирование;                                                                                           - пение на дыхании сольно и в ансамбле без сопровождения и под фонограмму (-1);                                                                                                       - развитие гармонического и мелодического слуха;                                                      - развитие эстетического вкуса (обучающиеся пробуют себя в различных вокальных конкурсах);                                                                                                                

- совершенствование своих профессиональных навыков; выступление на концертных площадках различного масштаба, приобретение опыта участия в конкурсах, фестивалях, смотрах различного уровня.

Прогнозируемые результаты

Обучающийся студии эстрадного вокала должен показать:

1. Наличие исполнительского мастерства, владение вокальной техникой:

- точное интонирование на всём диапазоне;

- пение естественно, ровным по тембру голосом;

- умение свободно пользоваться навыками певческого дыхания;

- умение грамотно пользоваться резонаторными ощущениями;

2. Владение навыками поведения на сцене:

- взаимодействие с партнёрами по ансамблю;

- умение красиво двигаться, чувство единства пластики в ансамбле;

- умение общаться со зрителем;

- ощущение чувства стиля;

- умение работать с микрофонами;

- показать начало своей индивидуальной манеры пения;

3. Уровень раскрытия образа:

- артистизм исполнения;

- свобода исполнения;

- цельность исполнения произведения;

- раскрытие художественных достоинств произведения.

         В результате решения образовательных и воспитательных задач, определенных данной программой выступает  выпускник колледжа, как всесторонне-развитая личность, обладающий необходимыми  как профессиональными, так и общими компетенциями, определенными ФГОС нового поколения для специальностей, реализуемых ГБПОУ НГК.  

А именно, ОК 7. «Самостоятельно определять задачи профессионального и личностного развития, заниматься самообразованием, осознанно планировать повышение квалификации», ОК 6. «Работать в коллективе и в команде, эффективно общаться с коллегами, руководством, потребителями».

 

Содержание  программы

Каждое  занятие в студии эстрадного вокала обязательно предполагает следующие   виды деятельности, образующие его структуру:

- вокальные распевания, включающие в себя упражнения на выработку правильного дыхания, опоры звука, чистой интонации, артикуляции, вокального строя, грамотного ансамблевого звучания;

- работа над репертуарными произведениями;  

- мероприятия воспитательно-познавательного характера.

I год обучения

 Цели:

- заложить основы вокально-исполнительской деятельности;

- сформировать начальные навыки вокального исполнительства.

Задачи:

- формирование навыков певческого дыхания (выработка ощущения диафрагмальной «опоры»);

- формирование начальных навыков певческой артикуляции;

- формирование певческой установки;

- формирование навыков интонационно устойчивого пения в диапазоне

1-1,5 октав;

- ознакомление с правилами безопасности при работе с микрофоном и основные правила работы с ним.

                 

Содержание учебного материала

  1. Вводное занятие

- Знакомство обучающихся. Ознакомление с рабочим кабинетом. Техника безопасности (техника безопасности, соответствующая инструкциям).

- Правила поведения на занятиях и в образовательном учреждении (внимание, аккуратность, вежливость, одежда для занятий, сменная обувь).

  1. Постановка вокального дыхания

- Главные принципы дыхания. Техника вдоха. Вдох не должен нарушать смысл слова. Вдох между фразами в быстром произведении.

- Упражнения на грамотное распределение дыхания. Дыхательные упражнения на разные виды техники.

- Упражнения для развития и укрепления диафрагмального дыхания.

  1.    Постановка голоса

- Формирование правильной постановки корпуса при пении, правильного ощущения гортани.

- Выработка грамотных голосовых, речевых, певческих навыков. Пение в унисон упражнений и мелодий  разучиваемых песен.  

- Выравнивание гласных, выработка навыка резонирования, активность работы артикуляционного аппарата.

- Певческая установка и навыки певческого дыхания.  Три основных части голосового аппарата. Атака звука. Мягкая атака – основа вокала.

- Общее здоровье организма человека – главное условие здорового голоса.

4.         Пение учебно-тренировочного материала

- Разогрев голосового аппарата вокалиста – распевания. Исполнение распеваний, содержащие дыхательные упражнения, мелодии-попевки на необходимые виды техники (пение с закрытым ртом, на определённые

гласные, слоги, на улучшение звукообразования, на отработку мелодических или ритмических сложностей). Распевания на дикцию, на развитие и укрепление певческого дыхания в мажоре и миноре, включающие скачки на терцию, кварту, квинту.

- Развитие способности слушать свои ощущения. Контроль над собственным телом с помощью зеркала. Выполнение упражнений на развитие артикуляции. Скороговорки для дикции.  Распевания  на дикцию. Основы артикуляционной разминки (упражнение для губ, языка, освобождение челюсти)

5.      Репертуарная практика

- Выбор репертуара, доступного по вокально-техническому и исполнительскому уровню, тесситуре, содержанию.

- Слушание песни, её анализ с обучающимися; разучивание текста и мелодии песни и отработка её интонационных трудностей.        

- Художественная отработка звучания каждого из куплетов песни. Доведение исполнения песни до уровня, пригодного для публичного исполнения.

6.         Сценическая  практика

- Практическая работа по созданию эстрадного номера. Тема песни и её сценическое воплощение. Эмоциональность при исполнении песни.

- Формирование умения слушать и понимать смысл исполняемых песен.

- Отработка выхода на сцену и ухода после выступления.

- Изучение правил пользования микрофонами.

II-III год обучения

 Цель:

- развитие и укрепление параметров вокального исполнительства (расширение певческого диапазона, выравнивание звучности голоса на протяжении всего диапазона).

Задачи:

- развитие  певческого дыхания (развитие навыка пения на опоре, увеличение продолжительности дыхания);

- развитие  навыков певческой артикуляции (формирование свободы и подвижности артикуляционного аппарата);

- закрепление навыка интонационно чистого пения в певческом диапазоне от «ля» малой октавы до «фа» 2-ой октавы;

- работа над высокой певческой позицией;

- сглаживание переходных звуков;

- формирование ощущения головного и грудного резонирования;

- развитие тембровых возможностей голоса (развитие и укрепление ощущения резонаторов);

- развитие навыков звуковедения: пение  легато, нон легато, стаккато;

- развитие навыка свободного пения без перегрузки, ведущей к форсированию;

- работа над выразительностью исполнения – фразировкой, агогикой (сопоставление двух темпов, замедление, ускорение, фермата), динамической нюансировкой;

- работа с микрофоном под фонограмму минус 1;

- воспитание пластичности движений и музыкальности;

- развитие динамических возможностей голоса;

- работа над выразительностью сценического образа, передаваемого через мимику, жесты, пластику движений;

- проба самостоятельного сценического оформления номера.

                     

Содержание учебного материала

  1. Вводное занятие

      Техника безопасности, соответствующая внутренним инструкциям. Правила поведения на занятиях и в образовательном учреждении (внимание, аккуратность, вежливость, одежда для занятий, сменная обувь).

  1. Постановка вокального дыхания

- Певческое дыхание и развитие всего организма. Длинные фразы - разумный, экономичный выдох. Вдох между фразами в быстром произведении. Вдох не должен нарушать смысл слова.

- Упражнения на  грамотное распределение дыхания. Дыхательные упражнения на разные виды техники.

- Упражнения для развития и укрепления вокального дыхания.  Отработка правильного диафрагмального дыхания. Знакомство с навыками «цепного дыхания». Работа над исполнением музыкальной фразы на одном дыхании.

  1. Постановка голоса

- Певческая установка и навыки певческого дыхания.  «Зевок» - приём произвольного опускания гортани. Теория образования звука и работа вокального аппарата. Укрепление и развитие певческого диапазона.

- Упражнения на выявление тембровой окраски голоса. Пение в унисон упражнений и мелодий  разучиваемых песен,  пение упражнений а` капелла, упражнений на освоение двухголосия.

- Упражнения на разные виды голосоведения, на отработку ровного дыхания, на выравнивание гласных. Развитие ощущения правильного  резонирования и активности работы артикуляционного аппарата.  

- Упражнения на развитие гармонического слуха. Поиск  своей манеры пения и сценического образа.

- Работа над голосом, и мероприятия, направленные на здоровый образ

жизни. Возрастные особенности состояния голосового аппарата.

  1. Пение учебно-тренировочного материала

- Распевания, содержащие дыхательные упражнения, мелодии-попевки на необходимые виды техники (пение с закрытым ртом, на определённые гласные, слоги, на сглаживание разницы в произношении гласных звуков, на переходные звуки, на улучшение звукообразования, на расширение диапазона, на отработку мелодических или ритмических сложностей). Распевание как эмоциональная настройка вокалиста. Распевания на дикцию, на развитие и укрепление певческого дыхания. Проработка упражнений с усложнением и ускорением.  

- Мышечный автоматизм и слуховой "контроль" поющего.

- Упражнения на переходы к многоголосию от унисона, через квинты к трезвучиям. Совершенствование элементов двухголосия – подголоски, фрагментарное пение в терцию.

 - Пение с микрофоном упражнений и отрывков из песен.

 - Дикция и  правильное голосообразование. Скороговорки. Артикуляционная гимнастика. Отработка отдельных гласных и согласных звуки. Гласные - "носители" вокального звука. Упражнения на подачу звука.

- Упражнения на развитие и укрепление ощущения резонаторов. Анализ внутренних ощущений. Упражнения на развитие грудного резонатора. Упражнения на снятие зажатий.

- Грудной резонатор и головной резонаторы. Вокальные ощущения зевка, купола.  Отработка устойчивого ощущения резонаторов. Упражнения на выработку микста.

5.         Репертуарная практика

- Расширение репертуара: включение произведений различных по форме, жанру, содержанию. Выбор  произведений, способствующих развитию и укреплению голоса. Усложнение репертуара: двухголосие; тесситурные возможности; интонационные, ритмические, динамические трудности. Технические  моменты репертуара. Разучивание  произведений по партиям, работа над унисоном.

Распределение  дыхания во время сценического  движения.

- Художественный этап в отработке репертуара - пение  осмысленное и одушевлённое (донести эмоции песни до сердца слушателя).

- Введение в сценическую репетиционную работу таких понятий, как идея, тема песни, предлагаемые обстоятельства, темпоритм.

  1. Сценическая  практика

- Работа над эстрадным номером: развитие умения раскрыть индивидуальность песни, индивидуальность исполнителя, выстроить драматургию номера.  Уметь сочетать пение с  простейшими танцевальными движениями.

- Выработка осознанного ощущения пространства для грамотного и уверенного расположения ансамбля на сцене.

- Грамотная работа с микрофонами (обучающийся должен уметь работать с микрофоном: отводить дальше от себя микрофон при высокой, громкой кульминационной ноте и приближать при исполнении речитатива  или низких нотах, смело двигаться с микрофоном в руках, сохраняя правильное его положение).

- Костюмы, сценические атрибуты, декорации.

                                           

Ожидаемые результаты

I год обучения

В результате первого года обучающиеся должны овладеть основами певческого дыхания (спокойный, без напряжения вдох, задержка вдоха перед началом пения (люфт-пауза), выработка равномерного выдоха), мягкого нефорсированного звука, умением чисто интонировать мелодию, научиться элементарным вокальным упражнениям в медленном темпе с использованием следующих интервалов: малая и большая секунды, терции, октава; петь в унисон (для ансамбля); выучить 4-8 песен различного характера.

Обучающийся должен ознакомиться с основами вокального искусства, получить теоретические сведения о гигиене голоса, об артикуляционном аппарате, вокальной позиции. Выполнять упражнения артикуляционной гимнастики. Уметь ритмично двигаться под музыку, пользоваться своей мимикой.

Формирование внутренней самодисциплины: соблюдать культуру поведения в зале и на сцене.

II год обучения

В результате второго года обучающийся должен расширить диапазон голоса до 1,5 октав, выровнять звучность гласных, сознательно выполнять поставленные задачи, видеть свои недостатки и стремиться исправить их, петь естественным звуком, сохраняя индивидуальность певческого звучания. Правильно формировать гласные звуки и произносить согласные звуки.

 Выработать организованное дыхание, связанное с ощущением опоры. Обучающийся должен уметь чувствовать движение мелодии, динамику её развития и кульминацию произведения, освоить навыки элементарного двухголосия (для ансамбля).  Наличие устойчивого интереса к вокальному искусству; стремление к вокально-творческому самовыражению.

Уметь правильно и артистично двигаться под музыку и повышать сценическое мастерство.

         В течение года учащийся должен разучить 4-8 вокальных произведений различного характера и содержания. Исполнить на отчётном концерте ярко, образно, эмоционально 2-4 песни, научиться свободно и эстетично вести себя на сцене, петь в микрофон и общаться со зрителями.

Личностные качества — повышение интереса к занятиям и развитие желания добиваться хороших результатов, проявляя упорство и настойчивость; стремление систематически овладевать теоретическими и практическими знаниями и навыками в области эстрадного вокала; активно участвовать в общественной и культурной жизни коллектива.

III год обучения

Обучающийся должен свободно пользоваться навыками певческого дыхания:

 - уметь распределить дыхание на всю музыкальную фразу;

- продолжить физические упражнения для укрепления мышц  живота;

-  научиться петь естественно, ровным по тембру голосом;

Для наработки резонаторных ощущений и развития дыхания отрабатывать упражнения.

        Знать правила логики речи (нахождение и выделение главного слова, несущего логическое ударение) и применять при исполнении песен. Исполнять песни разного характера, соло и в ансамбле. Развивать интерес к вокальному искусству и вокальным произведениям, вокально-творческое самовыражение.  Уметь слышать красоту своего голоса и показать исполнительское мастерство; самостоятельно и осознанно высказывать собственные предпочтения исполняемым произведениям различных стилей и жанров.

Методика реализации программы

Для освоения обучающимися полного курса программы студии эстрадного вокала используются следующие методы:

- словесные: объяснение вокально-технических приёмов, новых терминов и понятий, рассказ о творчестве выдающихся исполнителей и т.д.;

- наглядные: демонстрация педагогом образца исполнения, использование аудио иллюстраций, видео примеров;

- практические: использование вокальных, артикуляционных, дыхательных, двигательных упражнений и заданий;

-  репродуктивный метод: метод показа и подражания;

- проблемный метод: нахождение исполнительских средств (вокальных и пластических) для создания художественного образа исполняемого эстрадного произведения;

-  творческий метод: определяет  качественно - результативный показатель практического воплощения программы; благодаря ему,  проявляется индивидуальность, инициативность, особенности мышления и фантазии обучающегося.

-  метод импровизации и сценического движения: умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощённость перед зрителями и слушателями; его использование позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень.

Чёткая структура занятий имеет особое значение. Хорошо продуманная последовательность видов работы, чередование лёгкого материала и трудного, напряжения и разрядки делают занятия продуктивными и действенными.

На занятиях в зависимости от темы урока используются следующие формы работы:

- показ вокальных приёмов, правильного выполнения упражнений;

- прослушивание разучиваемого произведения, отдельной его партии; исполнения какого-либо эстрадного певца;

- устный анализ услышанного (увиденного) способствует пониманию правильного звучания (при этом полезно сравнивать правильно и неправильно сформированное звучание) или правильно исполненного движения, ритма;

- разучивание  -  по элементам; по фрагментам; в целом виде; разучивание музыкального материала;

- репетиционные занятия  -  подготовка готовых эстрадных номеров к зачётам, концертным выступлениям.

Формы подведения итогов – тематический концерт, творческая встреча, участие в концертах, конкурсах, фестивалях.

                       Тематическое планирование

                                Групповые занятия

1 год обучения

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

Отбор обучающихся. Знакомство. Прослушивание.

2

-

2

2.

Постановка вокального дыхания. Распевание. Упражнение на развитие и укрепление диафрагмального дыхания. Техника вдоха. Принципы дыхания.

2

8

10

3.

 Постановка голоса. Распевание.

Формирование  правильной постановки корпуса при пении, правильного ощущения гортани.

Выработка грамотных голосовых, речевых, певческих навыков. Пение в унисон упражнений и мелодий  разучиваемых произведений.  Выравнивание звучания гласных, выработка навыка резонирования, активность работы артикуляционного аппарата.

Певческая установка и навыки певческого дыхания.  Три основных части голосового аппарата.

Виды атаки звука.

2

14

16

4.

Пение учебно-тренировочного материала. Распевания. Дыхательные упражнения, мелодии-попевки на различные виды техники (пение с закрытым ртом, на гласные, на слоги, на улучшение звукообразования, на отработку мелодических или ритмических сложностей). Распевания на дикцию.

Упражнения на развитие артикуляции.

Работа над произведениями.

2

14

16

5.

Репертуарная практика. Выбор репертуара, доступного по вокально-техническому и исполнительскому уровню, тесситуре, содержанию.

Слушание и анализ песни, разучивание текста и мелодии песни, отработка интонационных и дикционных трудностей.  Художественная отработка звучания каждого из куплетов песни.  

2

22

24

6.

Сценическая  практика.

Практическая работа по созданию эстрадного номера.

Тема песни и её сценическое воплощение.

Эмоциональность при исполнении песни.

Формирование умения слушать и понимать смысл исполняемых произведений.

Изучение правил пользования микрофонами.

2

8

10

ИТОГО:

12

66

78

2-3 год обучения

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

Техника безопасности. Правила поведения на занятиях.

2

-

2

2.

Постановка вокального дыхания. Распевание.       

Упражнения для развития и укрепления вокального дыхания.

Упражнения на распределение дыхания.

Работа над длительным дыханием.

Отработка диафрагмального дыхания.

Знакомство с навыками «цепного дыхания».

Работа над исполнением музыкальной фразы на одном дыхании.

2

10

12

3.

Постановка голоса.

Певческая установка и навыки певческого дыхания.  

Теория образования звука и работа вокального аппарата. Укрепление и развитие певческого диапазона.

Упражнения на выявление тембровой окраски голоса.

Пение в унисон упражнений и мелодий  разучиваемых песен,  Пение упражнений а` капелла, упражнений на освоение 2-голосия.

Упражнения на разные виды голосоведения, на отработку ровного дыхания, на выравнивание гласных. Развитие ощущения правильного  резонирования и активности работы артикуляционного аппарата.  

Упражнения на развитие гармонического слуха.

Поиск  своей манеры пения и сценического образа.

2

16

18

4.

Пение учебно-тренировочного материала.

Распевания, содержащие дыхательные упражнения, мелодии-попевки на необходимые виды техники.

Распевания на дикцию, на развитие и укрепление певческого дыхания.

Пение с микрофоном упражнений и фрагментов разучиваемых произведений.

Работа над дикцией и  правильным звукообразованием.

Упражнения на развитие и укрепление ощущения резонаторов. Упражнения на развитие грудного резонатора. Упражнения на снятие зажатости голоса.

Грудной резонатор и головной резонаторы.

2

16

18

5.

Репертуарная практика.

Работа над расширением и усложнением  репертуара:

Работа над техническими  моментами репертуара.

Разучивание  произведений по партиям, работа над унисоном. Работа над распределением  дыхания во время сценического  движения.

Художественный этап в отработке репертуара.

Работу над идеей, темой песни, темпоритмом.

2

16

18

6.

Сценическая  практика.

Работа над эстрадным номером: развитие умения раскрыть индивидуальность песни, индивидуальность исполнителя, выстроить драматургию номера.  

Работа с микрофонами.

2

8

10

ИТОГО:

11

67

78

Индивидуальные занятия

I год обучения – 117 часов (3 часа в неделю по индивидуальному графику)

II-III год обучения – 195 часов (5 часов в неделю по индивидуальному графику)

СПИСОК  ЛИТЕРАТУРЫ, ИСПОЛЬЗОВАННОЙ

ПРИ СОСТАВЛЕНИИ ПРОГРАММЫ:

  1. Сафронова О. Распевки. Хрестоматия для вокалистов. Учебное пособие, СПб, 2017.
  2. Федотова Н. Постановка голоса и развитие вокальных данных детей и подростков. – Волжск, 2011.
  3. Боровик Л. Научные основы постановки голоса. – Челябинск, 2013.
  4. Кравченко С. Теория и практика вокального исполнительства. Исправление дефектов голосообразования. – Томск, 2013.
  5. Кравченко С. Теория и практика вокального исполнительства. Исправление дефектов голосообразования. – Томск, 2013.
  6. Белоброва Е. Техника эстрадного и рок – вокала. – М., 2009.
  7. Исаева И.О.   Экспресс-курс развития вокальных способностей. – М.:АСТ: Астрель 2006.
  8. Кирнарская Д. К. Психология специальных способностей. Музыкальные способности. – М.: Таланты-21 век, 2004.
  9. Морозов В. П. Искусство резонансного пения. – М., 2002.
  10.  Романова Л.В. Школа эстрадного вокала. – СПб.: Лань, 2007.
  11.  Риггс С.  Школа для вокалистов «Как стать звездой». – М., 2000.
  12.  Смит Л. Танцы. Начальный курс. – М.: АСТ: Астрель, 2001.
  13.  Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. М.: 1998.
  14.  Емельянов В.  Развитие  голоса. СПб, 1997
  15.  Линклейтер К.  Освобождение голоса. М.:1993.
  16.  Райх В. Функция организма. СПб - М, 1997.
  17.  Юссон Н.Р.   Певческий  голос, М.:   1994.

Расписание занятий

Понедельник        13:15 – 14:00 группа 1 год обучения

                        14:05 – 14:50 группа 1 год обучения

                        14:55 – 15:40 индивидуальное занятие (2 год)

Среда                  13:15 – 14:00 группа 2 год обучения

14:05 – 14:50  группа 2 год обучения

                        14:55 – 15:40 индивидуальное занятие (2 год)

Четверг                12:00 – 12:45 индивидуальное занятие (1 год)

                        13:00 – 13:45 индивидуальное занятие (1 год)

                        14:00 – 14:45 индивидуальное занятие (1 год)                

Пятница                13:20 – 14:05 индивидуальное занятие (2 год)

                        14:10 – 14:55 индивидуальное занятие (2 год)

                        15:00 – 15:45 индивидуальное занятие (2 год)