«Д. Б. Кабалевский. Работа над репертуаром в младших классах фортепиано»

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

Дополнительного образования детей «Детская школа искусств»

им. Д.Б. Кабалевского

МЕТОДИЧЕСКАЯ  РАБОТА

«Д. Б. Кабалевский.

Работа над репертуаром

в младших классах фортепиано»

НАХОДИТСЯ НА ЦИФРОВОМ НОСИТЕЛЕ

Преподаватель фортепиано

Юдицкая Н.В.

п. Храброво

2014 г.

Д.Б. Кабалевский принимал самое активное участие в организации музыкально-эстетического воспитания детей и юношества. Считал композиторские сочинения важнейшей областью деятельности, в которой задачи творческого порядка теснейшим образом связаны с задачами педагогического воспитательного характера.

Дмитрий Борисович возглавлял комиссию по музыкально-эстетическому воспитанию детей и юношества, был основателем и главным редактором журнала «Музыкальная жизнь в школе».

« Меня всегда очень радует, - обращался Д. Кабалевский к детям в Артеке, - когда я наблюдаю у ребят интерес к музыке, желание не только слушать ее, но и самому спеть или сыграть что-нибудь, а может быть даже сочинить что-то. По-моему каждый школьник, независимо от того какую профессию он изберет должен изучать и знать музыку. Ведь все школьники изучают литературу, хотя они не собираются стать писателями. А разве музыка играет в нашей жизни меньшую роль, чем литература?»

Композитор часто общался с детьми в школах, на фестивалях: «…о музыке можно говорить бесконечно долго и очень по-разному… В давние-давние времена люди еще не умели объяснить себе многие явления жизни, не могли ответить на такие вопросы, на которые сейчас отвечает даже…октябрёнок. Например, что представляет собой Земля, и была легенда… Она гласит, что Земля представляет из себя что-то вроде большого блина…или тарелки, которая…держится…на  трёх китах…

О музыке можно говорить, что в ней существуют три кита,.. три основных формы, три основных области музыки, которые вы все хорошо знаете.

Конечно, музыка выросла из трех китов в не простом виде, иногда в очень усложненном… еще добавляется… кое что важное. Это человеческая речь… Например, в украинской речи преобладает распевность, мягкость..., а жители Кавказа говорят темпераментно, горячо…это отражается в их музыке, ее не спутаешь с украинской…

…у Чайковского во второй симфонии в финале звучит русская песня «Во поле береза стояла».

А великий австрийский композитор Ф. Шуберт написал почти триста вальсов, а «Король вальса» И. Штраусс – почти пятьсот!

А Венгерские рапсодии Листа, Славянские танцы Дворжека, Норвежские Грига, Венгерские танцы Брамса…

Удивительный марш из третьей части шестой симфонии Чайковского. Героический марш пятой симфонии Бетховена.

Король песен – И. Дунаевский около двухсот песен-маршей.»

Д. Б. Кабалевский родился в Петербурге в семье математика. С детства у мальчика воспитывали широкие интересы, любовь к труду, книге, искусству. Он увлекался рисованием, импровизациями за роялем, отлично бегал на коньках, лыжах. Затем семья переехала в Москву. Композитор написал 3 концерта, среди них для фортепиано с оркестром, средняя часть построена на известной песне Кабалевского «Наш край». Композитор написал 3 оперы, музыку к кинофильмам, ораторию на слова Р. Рождественского «Реквием».

Юношеский задор, четкость ритма, простота, патриотичность, благородство – все эти черты свойственны и фортепианным сочинениям, которые с удовольствием исполняют пианисты.

В педагогической практике представляет интерес сборник «35 лёгких пьес», Москва 1973 г. Это – фортепианные миниатюры для начинающих пианистов. Многие имеют оригинальные программные названия:

№ 4 – На переменке,

№ 6 – Чемпион по прыжкам,

№ 5 – Первый вальс,

№ 8 – Ёжик,

№ 10 – Резвушка,

№ 11 – Плакса,

№ 12 – Злюка,

№ 13 – Ласковая песенка,

№ 15 – Трубач и эхо,

№ 17 – Скакалочка,

№ 19 – Хромой козлик,

№ 20 – Труба и барабан,

№ 21 – Маленький жонглер,

№ 23 – Смелая песня,

№ 24 – Маленькая арфистка,

№ 25 – Частушка,

№ 26 – Весёлый наигрыш,

№ 27 – Упрямый братишка,

№ 28 – Танец Буратино,

№ 30 – Боевая песенка,

№ 31 – Зайчик дразнит медвежонка,

№ 32 – Танец молодого бегемота,

№ 34 – Грустный дождик,

№ 35 – У воды.

Язык пьес не простой. Гармония современного советского периода очень отличается от стандартной классической, изобилует диссонансами, гармоническими противопоставлениями, частой сменой знаков, темпов, требует от ученика слуховой приспособленности. Надо вслушаться, понять образ и смысл, который вложил композитор в эти маленькие пьески.

№ 24 – Маленькая арфистка

Небольшая подвижная пьеска, изложенная16-ми в темпе аллегретто. Само название говорит об очень легком, ажурном звучании.

Если сделать гармонический анализ, то пассажи оказываются септаккордами в арпеджированном виде.

Ученик младшего класса знакомится не только с легким прикосновением, но и гармоническими последовательностями. Таким образом, с самого начала обучения ученик знает, что такое арпеджированный септаккорд.

Пьесы Д. Кабалевского, приобретают очень значимую роль в плане обучения разным навыкам.

№ 25 – Частушка

Шутливая пьеска, скерцандо.

Необходимо познакомить ученика с жанром частушки, сочинить самим подходящие стихи. И тем самым определить опорные звуки в каждой фразе, характерные для частушечного ритма.

Основную техническую сложность представляют переносы левой руки в верхний регистр и затем в нижний.

Дети с удовольствием играют эту пьесу, она часто звучит на фестивалях имени Д. Кабалевского.

№ 32 – Танец молодого бегемота

Эта пьеса представляет собой определенные гармонические и фактурные трудности. Она написана в Ми-мажоре, имеет массу модуляций в далёкие тональности, много случайных знаков, требует умения исполнять двухголосие, много задержаний.

Исполняется по указанию автора с педалью.

Характер неуклюжего бегемота подчеркивается длинными целыми повторяющимися нотами.

Необычная гармония – противопоставление Ми и До-мажора, повышенная 4-я ступень, пониженная 6 и 7-я, диссонансы создают ощущение африканской картины, где художник использует самое необычное сочетание цветов.

Задача задержания длинных нот является хорошей тренировкой перед изучением полифонии Баха.

№ 28 -  Танец Буратино

Небольшая миниатюра в темпе Allegro marcato.

Для ученика 1 или 2-го класса она представляет серьезные трудности, хотя сборник называется «35 легких пьес».

Во-первых, пунктирный ритм сыграть в быстром темпе начинающему пианисту достаточно трудно, выдержать постоянное скачкообразное движение поможет верная организация движений вспомогательной короткой 16-й ноты, которые надо брать на одном движении сверху.

Достаточно сложно эту пьеску выучить наизусть, имея в виду движение мелодии скачками в пределах двух октав. Однако, если сделать гармонический анализ и составить цепочку, то она будет выглядеть так:  До-Соль-До-Соль-Фа-До-ум. VII-До-Фа-До- VII-До.

Таким образом, изучив гармоническую последовательность, ученик легко справляется с запоминанием текста.

При работе над этой пьесой необходимо учитывать и штрихи, они помогут в осуществлении яркого и веселого образа деревянного Буратино. Это - non legato, четкое, конкретное прикосновение, обеспечивающее звонкий звук, чем подчеркивается беззаботный характер главного героя.

В заключении, для стабильного исполнения важную роль играет выдержка и техническая подвижность ученика, которые обеспечат яркое, запоминающееся исполнение этой пьесы.