Открытый урок "Особенности концертмейстерской работы при подготовке к концертному выступлению"
Открытый урок с учащейся 8 класса Авдалян Ариной (преп. Дукманова Н.П.)
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 24.24 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Детская школа искусств №1»
Открытый урок
ОСОБЕННОСТИ КОНЦЕРТМЕЙСТЕРСКОЙ РАБОТЫ ПРИ ПОГОТОВКЕ К КОНЦЕРТНОМУ ВЫСТУПЛЕНИЮ
с уч-ся 8 класса Авдалян Ариной (преп. Дукманова Н.П.)
Концертмейстер
Попова О.В
г.Элиста
2024г.
Дата урока: 06.05.2024г.
Цель: Подготовка к концертному выступлению, создание высокохудожественного вокального произведения
Задачи:
- Уверенно знать музыкальный и художественный текст произведений, их жанровую основу
- Добиться положительного результата в работе над концертным репертуаром.
План урока:
- Обозначение темы и цели урока
- Беседа о значении работы концертмейстера в классе по академическому пению
- Респевание голосового аппарата
- Работа над концертным репертуаром
- Итоговое выступление «как на концерте»
Вводная часть
При подготовке концертного репертуара концертмейстер должен обладать универсализмом, мобильностью для создания высокохудожественного произведения. Для этого необходима сумма знаний и умений, необходимых концертмейстеру в его работе-это:
- Хорошо технически владеть инструментом, бегло читать текст, разбираться в разножанровости произведений, уметь транспонировать мелодию и аккомпанемент.
- Умение транспонировать в пределах кварты текст средней трудности, что полезно и необходимо при игре с духовыми инструментами, а также для работы с вокалистами.
- Знание основных дирижёрских жестов и приёмов, быть особенно чутким, чтобы уметь быстро подсказать солисту слова, компенсировать, где это необходимо, темп, настроение, характер;
- Умение «на ходу» подобрать мелодию и аккомпанемент, импровизировать.
В работе над развитием академического вокала перед педагогом по вокалу и концертмейстером встают определенные задачи. Ведь голос – это уникальный инструмент, к которому нужно относиться с особой бережностью. «Не навреди» - основное правило как для врача, так и педагога по вокалу и концертмейстера. Они должны обладать суммой знаний развития голосового аппарата. Концертмейстеру необходимо знать и применять методику работы с детским голосом таких авторов как А.Смирнова, Д.Огородников, Г.Стулова, В.Емельянов и др.
Авдалян Арина учится на отделении специального хорового пения 8 лет. Она уже умеет держаться на сцене, обладает хорошими вокальными данными, пользуется грудным и головным резонированием.
Подготовительная часть урока - Распевание
Вначале занятия нужно спросить у ученицы о ее самочувствии, если болит горло или какое-то недомогание, то распевку (и вообще урок) нужно проводить в более щадящей форме.
Начинать желательно с распевок на развитие артикуляции, распевки-скороговорки увеличиваются в темпе, это активизирует более точное произношение звуков.
Разогреваем голосовой аппарат с распевки:
Как у нашего бобра
Нет богатства, нет добра
Два бобренка у бобра
Лучше всякого добра»
на развитие буквы Р, она должна произноситься как двойная РР
Еще распевка:
Бык тупо губ, тупогубенький бычок
У быка бела губа была тупа
на твердое развитие глухой и звонкой П и Б
Или:
Мама мыла Милу мылом
Мила мыло не любила
Мила мыло уронила»
на твердое произнесение буквы Л
- Распевание на одном звуке ма-мэ-ми-мо-му организует вокальный аппарат и дает развитие для грудного и головного резонирования.
- Распевание по звукам трезвучия мажорной гаммы-До-ми-соль-до-соль –ми –до или по слогам за-зи-за-зи-за-зи-за- на умение смешивать регистры.
Основная часть урока
В репертуаре Арины уже достаточно произведений классического жанра - это «Зимний вечер» муз. Алябьева, «Ходит ветер у ворот» муз. М.Глинки, русская народная песня «Родина». «Вдоль по улице метелица метет» муз. Варламова и т.д. Эти произведения вошли в копилку отечественного золотого фонда, исполняются известными вокалистами.
Произведение «Зимний вечер». Прекрасные стихи А.Пушкина создают яркую поэтическую картину зимнего пейзажа и ждущую поэта няню – его любимую и преданную Арину Родионовну, которой он посвятил это стихотворение.
Музыка Александра Алябьева дополняет динамику стихов, создает движение в виде «завывания бури». Смешанные чувства любви и печали, радости и потери – все это надо выразить эмоционально. Цезуры здесь играют большое значение для художественной выразительности. Перед концертмейстером ставиться задача гибко следовать за исполнением цезур вместе с вокалистом. Чувствовать где вокалист возьмет глубокое или короткое дыхание. Помогать вокалисту динамически выстроить произведение, фразировку и другие средства выразительности.
В русской народной песне «Родина» перед вокалистом и концертмейстером ставятся более сложные задачи. Насыщенная фактура аккомпанемента, перемена темпа при переходе на припев, агогические и темповые изменения, ферматы- все это составляет умелое воспроизведение материала вместе с вокалистом. Произведение достаточно сложное и нужно очень хорошо чувствовать певца, давать возможность брать дыхание и умело, «идти вместе» а не «вести за собой» вокалиста.
Заключение:
Для педагога по классу вокала концертмейстер - правая рука и первый помощник, музыкальный единомышленник. Для солиста концертмейстер - наперсник его творческих дел; он и помощник и друг, и наставник, и тренер, и педагог. Только при кропотливой работе, в собственном музыкальном совершенствовании можно добиться успешного результата.
Говорят, что нет предела совершенству, и все же мы стремимся к совершенству. Особенно в вокальном исполнительстве результата приходиться добиваться постепенно, с каждым шагом исполнять то или иное произведение все более правильно. Для этого концертмейстеру необходимо иметь такие качества, как:
- Мобильность, быстрота и активность реакции.
- В случае, если солист на концерте или конкурсном выступлении перепутал музыкальный текст, концертмейстер не переставая играть должен вовремя подхватить солиста и благополучно довести произведение до конца.
- Нужно иметь навык снятия нервного напряжения перед выступлением. Лучшее средство для этого — сама музыка: особо выразительная игра аккомпанемента, повышенный тонус исполнения передаётся партнёру и помогает ему обрести уверенность.