"Роль игровых технологий при изучении музыкальной литературы в ДМШ и ДШИ"

Результаты международного исследования, проведенного в 2003 году, убедительно засвидетельствовали: школа России, обеспечивая учащихся значительным багажом знаний, не формирует у них умения выходить за пределы привычных учебных ситуаций, выпускники не готовы к успешной адаптации в обществе, не способны к свободному использованию полученных в школе знаний в повседневной жизни. А ведь мир преобразуют те, кто смог преобразовать себя, зная, что величайшее мастерство берет начало из контроля ума.

В настоящее время происходит обновление системы дополнительного образования, разработка и практическая проверка различных концептуальных подходов, по-новому определяющих содержание и технологии профессиональной деятельности педагога в работе с учащимися.

Музыкальному искусству как специфической форме общественного сознания, отражающей многовековой опыт духовно-эмоционального отношения к миру, принадлежит особое место в формировании ценностных ориентаций. Ни для кого не секрет, что «… вопрос о выживаемости музыкально-теоретических дисциплин, музыкальной литературы в их числе, на любом уровне отечественного музыкального образования стоит сегодня как никогда остро» (4, С.34). Методика их преподавания должна доказывать свою многостороннюю эффективность. Следовательно, необходимо находить практическую применимость предмета «не только для внутренних целей, но и для целей общего личностного развития, и для более успешного решения ряда междисциплинарных задач» (Там же, С.34).

Образовательная деятельность, которую ведут ДШИ и ДМШ, носит неформальный характер и использует современные творческие и практико-ориентированные формы, методы, технологии, имеющие целью не принуждение, а увлечение. Ребенок, поступающий сюда, может рассчитывать на удовлетворение своих интересов либо в виде социально-культурной и творческой самореализации, либо в виде полноценной пред/профессиональной подготовки и начала профессиональной карьеры. Демонстрируя качественные результаты, незаурядные возможности адаптации к условиям и потребностям социальной среды и отвечая на актуальные запросы государства и общества, школа искусств активно осуществляет педагогическую деятельность, направленную на комплексное и всестороннее воспитание людей высокой творческой мотивации и культуры.

Общую цель работы школы искусств можно определить как личностную подготовку учащихся к продуктивному труду в сфере культуры, искусства и информационно-медийного творчества. Хорошо известен универсальный путь поиска новизны. Однако осуществление дивергенции требует свободного творческого воображения. Существуют методики раскрепощения воображения — это методики и приемы художественно-образного моделирования. Они разработаны и используются как в традиционном искусстве, так и в дизайн-проектировании, музыкально-компьютерном моделировании и в процессе создания мультимедийного произведения. Именно такими методиками оперирует школа искусств, которая развивает у ребенка интуитивно-образное, художественное мышление, обучает его

приемам практической преобразовательной деятельности;

самостоятельному владению языком искусства;

новыми формами, методами, технологиями работы со звуком, цветом, линией, объемом, пластикой, светом, движением, новым инструментарием современного искусства;

творческим методам художественного моделирования;

основам творческих и смежных профессий, освоению видов и явлений искусства (в т.ч. — пограничных), мультимедийные культуры, приемов режиссуры, монтажа, композиции, методик организации и осуществления интеграционных творческих проектов и многому другому.

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл rol_igrovyh_tehnologiy_metodichkano3.odt55.56 КБ
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Методическая разработка «РОЛЬ  ИГРОВЫХ ТЕХНОЛОГИЙ ПРИ ИЗУЧЕНИИ МУЗЫКАЛЬНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ В ДМШ И ДШИ»

      Результаты международного исследования, проведенного в 2003 году, убедительно засвидетельствовали: школа России, обеспечивая учащихся значительным багажом знаний, не формирует у них умения  выходить за пределы  привычных учебных ситуаций, выпускники не готовы к успешной адаптации в обществе, не способны к свободному использованию полученных в школе знаний в повседневной жизни. А ведь мир преобразуют те, кто смог преобразовать себя, зная, что величайшее мастерство берет начало из контроля ума.

В настоящее время происходит обновление системы дополнительного образования, разработка и практическая проверка различных концептуальных подходов, по-новому определяющих содержание и технологии профессиональной деятельности педагога в работе с учащимися.

        Музыкальному искусству как специфической форме общественного сознания, отражающей многовековой опыт духовно-эмоционального отношения к миру, принадлежит особое место в формировании ценностных ориентаций.  Ни  для кого не секрет, что «… вопрос о выживаемости музыкально-теоретических дисциплин, музыкальной литературы в их числе, на любом уровне отечественного  музыкального образования стоит сегодня как никогда остро» (4, С.34).  Методика их преподавания  должна доказывать свою многостороннюю эффективность.  Следовательно,  необходимо находить практическую применимость предмета «не только для внутренних целей, но и для целей общего личностного развития, и для более успешного решения ряда междисциплинарных задач» (Там же, С.34).

Образовательная деятельность, которую ведут ДШИ и ДМШ, носит неформальный характер и использует  современные творческие и практико-ориентированные формы, методы, технологии, имеющие целью  не принуждение, а увлечение. Ребенок, поступающий сюда, может рассчитывать на удовлетворение своих интересов либо в виде социально-культурной и творческой самореализации, либо в виде полноценной пред/профессиональной подготовки и начала профессиональной карьеры.  Демонстрируя качественные результаты, незаурядные возможности адаптации к условиям  и потребностям социальной среды   и отвечая на актуальные запросы государства и общества, школа искусств активно осуществляет педагогическую деятельность, направленную на комплексное и всестороннее воспитание людей высокой творческой мотивации и культуры.

Общую цель работы школы искусств можно определить как личностную подготовку учащихся к продуктивному труду в сфере культуры, искусства и информационно-медийного творчества.  Хорошо известен универсальный путь поиска  новизны.  Однако осуществление дивергенции требует свободного творческого воображения. Существуют методики  раскрепощения  воображения — это методики и приемы художественно-образного моделирования. Они разработаны и используются как в традиционном искусстве, так и в  дизайн-проектировании, музыкально-компьютерном моделировании и в процессе создания мультимедийного произведения.   Именно такими методиками оперирует школа искусств, которая  развивает у ребенка интуитивно-образное, художественное мышление, обучает его

приемам практической  преобразовательной деятельности;

самостоятельному владению языком искусства;

новыми формами, методами, технологиями работы со звуком, цветом, линией, объемом, пластикой, светом, движением, новым инструментарием современного искусства;

 творческим методам художественного моделирования;

 основам творческих и смежных профессий, освоению видов и явлений искусства (в т.ч. — пограничных), мультимедийные культуры, приемов режиссуры, монтажа, композиции, методик организации и осуществления интеграционных творческих проектов и многому другому.

ДШИ и ДМШ в состоянии осуществлять образовательный процесс по 3 направлениям: профессиональная ориентация (предпрофессиональная подготовка), профессиональная подготовка, обучение по интересам в целях творческого самоопределения детей и подростков. Они работают на развитие творческого потенциала ребенка, его личности, а потому именно здесь открыты все возможности для осуществления пилотных проектов, творческого экспериментирования, интеграционного проектного метода обучения творчеству, введения и апробации инноваций, информационных, тренинговых и интеграционных технологий, технологий учебного диалога и учебной игры.

        Сегодня на дворе второе десятилетие XXI века и мы понимаем, что эпоха  постиндустриального, информационного общества требует от педагога новых качеств. Учитель нового поколения — это личность, которая профессионально растет ежедневно и отвечает на вызов времени. Традиционный учитель (монополист в передаче и интерпретации необходимого знания) уходит со сцены, востребован новый тип педагога: исследователь, воспитатель, консультант, организатор, руководитель проектов.

        Сегодня позитивные результаты учебно-воспитательного процесса определяются не столько  образовательными стандартами, учебными планами, программами и учебниками, сколько педагогом, уровнем его общей и профессиональной культуры, готовностью эффективно работать в эпоху глобальных  перемен.

        Актуальными для профессионализма учителя становятся  культурная, профессиональная, педагогическая мобильность. И это, прежде всего,  талант самостоятельно мыслить и оценивать события, творчески воспринимать учебные программы и предлагаемую информацию, способность к критическому мышлению, умение находить нестандартные  решения в новых ситуациях, а также предвидеть характер и ход изменений как в изучаемой области, так и в общественном развитии.

        Профессионализм учителя проявляется в способности   делать учебный материал доступным для учащихся;   понимании учителем ученика;   психолого-педагогической поддержке детей;   во владении педагогической технологией и педагогической диагностикой. Он применяет современные методики и технологии организации и реализации образовательного процесса; использует современные технологии диагностики и оценивания качества образовательного процесса;  формирует образовательную среду и использует свои данные  в реализации инновационной образовательной политики;  руководит  исследовательской работой учащихся.

Новое содержание музыкального образования включает в себя альтернативные подходы к решению и оценке проблем прошлого, анализ ситуаций исторического выбора, нравственную оценку деятельности личностей и исторических событий. Рассмотрение этих вопросов без приобретения опыта ведения диалога, спора, дискуссии, способность к моделированию и прогнозированию — это те качества личности, которые призван формировать школьный курс музыкальной литературы.

           В последние годы преподавателями школы стали широко использоваться нетрадиционные формы уроков. Интерес к ним  вызван многими обстоятельствами. Утверждается новый стиль педагогического мышления, ориентирующегося на интенсивное и эффективное решение образовательно-воспитательных задач, на творческо-поисковую самостоятельность школьников, модернизацию  процесса обучения.  Учитель стремится, если хотите, удивить ученика, который проводит свое время не за книгой или в библиотеке, а у телевизора, за компьютером, видеоиграми и пр.

Практика преподавания музыкальной литературы в ДМШ и ДШИ показывает, что учебный материал часто усваивается детьми формально. Ученики воспринимают его отстраненно, без личной заинтересованности. Преподаватели вынуждены прибегать к внешнему по отношению к учебной деятельности стимулированию учебной работы на занятиях, к напоминанию о предстоящих контрольном уроке и экзамене. Такая ситуация не дает возможности добиться высокого уровня усвоения учениками гуманитарных знаний, которые необходимы для личностного и профессионального роста.

        Успешное изучение музыкальной литературы  в ДШИ и ДМШ невозможно без развития познавательного интереса учащихся к предмету. А это, в свою очередь, требует привлечения ярких фактов и, главное, использования активных форм, в том числе игровых. «Никогда еще не удавалось добиться значительных успехов там, где царили скука и формальное прохождение дисциплины.  Процесс воспитания музыкального слуха, мышления должен давать практически-действенные навыки, а не учить выполнять формальные задания, которые нужны для экзаменов, но не могут быть использованы в музыкальной практике» (5, С.42). Через игру можно достичь личностной причастности ребенка к учебному материалу, приблизить в условном или воображаемом плане будущую профессиональную деятельность. Как показала практика, на экзамене дети, проявляя живой интерес к изучаемому произведению, включаются в активную интеллектуальную и практическую деятельность. Они проводят самостоятельные «исследования», учатся обобщать материал, «философски» рассуждать, испытывая при этом положительные эмоции (интерес, удовлетворение). Сделанные ими заключения способствуют воспитанию чувств, что является важным в сложный подростковый период. Занятия в виде деловой игры помогают формированию тонкого, глубокого, понимающего и образованного слушателя.  Улучшаются способности восприятия, наблюдения, воображения, анализа, доказательства.  

Деловая игра — это активное знание, в котором приобретаются навыки действия, опыт, причем соблюдается несколько условий:

— однозначно сформулирована цель и указаны способы ее достижения;

        — обеспечено наличие «противника»;

        — имеются четкие, одинаковые для всех участников правила поведения, установлен порядок применения санкций и стимулов, премий и штрафов, назначен приз победителям;

        — созданы условия, при которых участники игры не могут уклониться от исполнения своих обязанностей;

        — обеспечен авторитетный состав судей и арбитражного органа, решения которых окончательны и безапелляционны для всех исполнителей.

Большое значение имеет контроль поэтапных результатов и его наглядность — условия, без которых никакое соревнование не будет действительным. Если деловые игры классифицировать по их назначению, то особую группу составят игры  исследовательские, ролевые, учебные, профессиональные. В данной работе  рассматриваются  учебные деловые игры.

        Огромное влияние на эффективность игры оказывает методика ее проведения. Специфика подготовки  и проведения занятий по музыкальной литературе в игровой форме требует осознания многомерности игры, выделения  и организации двух планов действия: собственно игрового и учебного.

Обеспечение игрового плана  заключается, во-первых, в создании игровой мотивации у учащихся, во-вторых, в конструировании игровой ситуации, состоящей из ряда игровых действий.

Укрупненно игру можно разделить на следующие этапы: подготовительный, игровой; заключительный.  

Деловые игры требуют участия небольших групп (команд).  Создать работоспособный сплоченный коллектив исполнителей из 3-4 человек, готовый продолжительное время целеустремленно бороться за достижение намеченных результатов, поддерживать дух соперничества — непростая задача для преподавателя, ведущего игру. Поэтому важно еще до начала игры выяснить «кто есть кто», т.е. на какую «должность» и в какое подразделение распределить того или иного участника, исходя из его деловых качеств и психологических характеристик. В результате продолжительных наблюдений  должна быть отработана система подбора команд. Опыт показал, что «если при подготовке к деловой игре не уделено должного внимания «подбору кадров», то занятие не будет успешным» (8, С.8)

Успех  игры  зависит от тесной связи ее с другими сторонами учебного процесса. Она требует определенной теоретической подготовленности от ее участников. Чем глубже и полнее будет эта подготовка, тем больших результатов можно достичь в процессе деловой игры.  В связи с этим, кроме подбора и расстановки участников, в подготовительный период необходимо провести индивидуальный контроль минимума знаний и практических навыков, который необходим для сознательного творческого исполнения обязанностей участниками игры. Каждый игровой этап должен быть четко нормирован по времени.

Процесс игры требует управления ее динамикой: мотивацию необходимо постоянно поддерживать, игровые действия непрестанно наполнять новым содержанием. Для лучшего  управления игровой динамикой  преподавателю целесообразно самому непосредственно участвовать в игре, приняв одну из ролей, например ведущего.

Содержание учебного плана действий организатора игры — это включение в нее собственно учебного материала и его освоение. Можно выделить несколько способов введения учебного материала в ткань игры:

Учебный материал как объект презентации. Участники игры в этом случае осваивают учебный материал для его представления перед аудиторией в том или ином объеме.

Учебный материал как средство построения адекватного образа и характера роли. Здесь ребята осуществляют отбор необходимого содержания учебного материала для достоверного построения роли (например, посредника при разрешении конфликта, специалиста-эксперта, руководителя художественного коллектива, дирижера, критика).

Учебный материал как средство анализа. Исполнители ролей должны владеть учебным материалом для того, чтобы успешно квалифицировать, дифференцировать различные факты и явления, выносить «вердикт»  (см., например, сравнение ключевых понятий по предмету в прилагаемой ниже игровой разработке). Использование учебного материала как средства анализа требует от учеников достаточной глубины его усвоения.

Учебный материал как средство достижения. Играющие осуществляют отбор учебного материала с целью победы в соревновании. Успех в игре достигается как за счет удачного построения материала, так и через выражение пристрастного, личностного отношения к нему.

Активное игровое действие по своей природе носит социально-психологический характер, поэтому в игровых формах обучения косвенно или целенаправленно формируется коммуникативная компетентность ученика.  При определенных условиях (наличие времени, готовности учащихся и др.) преподаватель может работать над конкретными профессиональными проблемами общения.

Приведем описание нескольких разработок практических занятий, построенных на игровой технике, а также сценарий деловой игры, интегрирующей знания учеников по музыкальной литературе.

Игровая разработка на  ключевые понятия по теме

«Венские классики»

         Цель урока: закрепить  знания учащихся по музыкальной литературе, активизировать познавательную деятельность учеников по усвоению основных понятий дисциплины.

Методы: деловая игра, групповая дискуссия

   Ход занятия:

Преподаватель сообщает ученикам цель урока, отмечает, что  понятия, с которыми ученики знакомились в течение года в 5 классе неравнозначны по степени важности для усвоения темы.  Преподаватель вместе с учениками составляет список понятий, которые ранее рассматривались  (10-15).

Венские классики: Л.Бетховен, вопросо-ответные соотношении, Й.Гайдн, героико-драматическая симфония, жанрово-бытовой симфонизм, лендлер, лирико-драматическая симфония, мотивная разработка, В.А.Моцарт, музыкальный синтаксис, «Свадьба Фигаро» - реалистическая комедия характеров с социально-обличительными мотивами, симфония «С тремоло литавр»,  сонатная форма, сонатно-симфонический цикл, тема героической борьбы и победы, французская буржуазная революция 1789 года, «Эгмонт»,  экспозиционный тип изложения, элементы музыкальной речи, эпоха Просвещения.

   Затем преподаватель предлагает каждому  ученику составить  из этих слов ранжированный ряд,  первым в котором следует поставить то понятие из предложенного списка, которое имеет наибольшее значение для усвоения темы.  На второе место следует ввести самое важное из оставшихся. Заключает список понятие, имеющее в сравнении с другими наименьшую значимость. Время — 7 минут.

2.  Преподаватель просит нескольких учеников огласить составленные ими ряды, все участники игры убеждаются в том, что ряды различаются. Преподаватель просит группу разделиться на 3 команды и организовать внутри каждой  из них дискуссию, в результате которой будет составлен один список. При обсуждении аргументов, какое место определить в общем списке каждому понятию, преподаватель рекомендует использовать определения понятий, обсуждать взаимосвязи между ними.  Команда должна составить ряд понятий и приготовиться для защиты своей позиции в дискуссии капитанов команд.  Каждый член команды должен быть готов дать определение каждому понятию. Время — 15 минут.

3. Организуется дискуссия капитанов с целью выработать общий для всей группы ряд понятий. В случае несогласия с соперником каждый капитан может предложить  ему дать  определение понятия.  В случае неудачного определения команде могут начисляться штрафы. Этап завершается составлением общего ряда понятий.  Команда-победитель может определяться по сумме разностей ранговых мест каждого понятия в итоговом списке, с которым пришла к 3-му этапу команда. Заключительный этап занимает 15 минут.

 Такую игру можно провести и по теме «Романтизм», в которой ключевыми словами могут стать следующие: баллада, вокальный цикл, Григ, лейтмотив, Лист, мазурка, многообразие чувства, оберек, полонез, программность,  романс, симфоническая поэма,  сквозное развитие, Шуберт, Шопен; либо по теме «Сколько лиц в мире танца» и так далее.

                       Игровая разработка «Защита диссертации»

        За одну-две недели до контрольного урока преподаватель сообщает о возможности проведения занятия в форме игры. Ряд учеников (3-4), желающие  подготовить «диссертационные исследования», должен совместно с преподавателем определить тему, подобрать литературу и подготовиться к публичной защите. Основное содержание научных сообщений строится на основе монографий и учебников, однако в процессе подготовки «диссертации» «соискатель» должен проявить личную причастность к теме, по возможности проиллюстрировать теоретические положения собственными наблюдениями, исследованиями. В 5 классе такими темами могут стать «Эгмонт» или «Пятая симфония» Бетховена, «Прекрасная мельничиха» Ф.Шуберта, «Тайны творчества» (на примере музыки В.А.Моцарта, Ф.Шопена или Ф.Шуберта).

        В начале занятия преподаватель знакомит группу с правилами игры. Для каждого «соискателя»  назначаются оппоненты из числа наиболее подготовленных учащихся. Сам преподаватель принимает роль секретаря ученого совета. Все присутствующие объявляются членами ученого совета, открытым голосованием избирается  его председатель. Следующие 5 минут «соискатели» беседуют со своими оппонентами, а «секретарь» разъясняет «председателю» и «членам совета» их права и обязанность, регламент заседания.

        «Председатель» открывает заседание. «Соискатель» в течение 10 минут делает свое сообщение, отвечает на вопросы. Затем выступают оппоненты и все желающие. Здесь дети могут проявить свою эрудицию, интеллект, логику музыкального мышления, умение анализировать музыкальные произведения более глубоко. После обсуждения проводится тайное голосование.  Все «члены совета» получают бюллетени, в которых должны оценить защиту в баллах: от 1 (минимальный) до 19 (максимальный). После подсчета среднего балла счетная комиссия объявляет результат. Защита признается успешной, если средний балл не менее 6,0. На заключительном этапе занятия организуется дискуссия «ученого совета», где обсуждаются выступления «соискателей».

        При подготовке к игре и при ее проведении применяются современные технические средства: компьютерные и мультимедийные программы, СD, DVD, справочники и энциклопедии.

        Повторение и обобщение знаний имеют большое значение: приводят в систему факты и явления, углубляют содержание изученных понятий; способствуют умственному развитию учащихся. Такие уроки помогают педагогу:

— проконтролировать умение учащихся  применять знания по заданной теме  на основе творческих заданий;

— совершенствовать устную речь учащихся;

— развивать творческие способности воспитанников;

— показать богатство музыкального языка композитора;

— воспитывать любовь к отечественному и зарубежному  музыкальному искусству;

— формировать логическое мышление.

 

Ограниченное время решения задач, гласность результатов соревнования — вот слагаемые успеха подготовки к игре.

Временной режим работы участников — важный фактор повышения эффективности проведения игры. Привить ученикам  способность к оперативной работе, воспитать в них чувство бережного отношения к рабочему времени — одна из задач, которую решают деловые игры.  Каждый игровой этап должен быть четко нормирован по времени.

        Особое место среди них отводится различным театрализованным играм. В начале учебного года совместно с учениками отбираются урочные темы, содержание которых может быть раскрыто в театральной форме. При выборе учитываются возможность составления сценария по данной теме, педагогическая целесообразность данной формы, интересы и возможности учащихся.  Затем определяются группы по 3-4 человека. Далее работа проходит по одному и тому же плану. Учащиеся за 2 недели  изучают рекомендованную преподавателем литературу. Источниками необходимых материалов служат, как правило, энциклопедии, хрестоматии монографии и учебники.  Затем проводится первая консультация, на которой составляется план, разбираются основные проблемы, распределяются роли. Далее ребята самостоятельно разрабатывают отдельные части сценария. Необходима еще одна встреча для репетиции.

Приведу пример такого занятия в 6 классе. Театрализованное представление к уроку «М.И.Глинка» готовили ученики, интересующиеся его творчеством. Они придумали такой сценарий. После премьеры оперы… встретились выдающиеся деятели искусства: солисты Мариинского театра, режиссер, дирижер и оркестранты.  Они рассказали о подготовке спектакля,  высказывали свои взгляды на причины неуспеха оперы «Иван Сусанин». Рассказ сопровождался демонстрацией костюмов, сделанных по открыткам и материалам  альбома «М.И.Глинка», а также   кадрами из кинофильма «М.И.Глинка».         При составлении сценария использовали материал из хрестоматии, отрывки из художественной литературы, дума Рылеева.

        Готовясь к игре, учащиеся выяснили, как строились отношения между деятелями русской культуры, критиками, писателями.  Привлекались и другие интересные факты, которые помогают более полно воссоздать историческую картину.

        Поддерживать познавательный интерес помогает включение элемента состязательности.  Так, все три группы «путешествуют во времени», по «событиям 1 половины  XIX века». Каждая группа имеет свой символический знак, который помещается на старте и по мере изучения тем перемещается на соответствующее расстояние. Сразу становится видно, какая группа движется к финишу быстрее других. Количество баллов зависит от оценки представления.

                                         Критерии оценки

        Баллы

Полнота содержания: разносторонняя характеристика музыкального деятеля, события, факты прошлого.

              4

Историчность: учет особенностей соответствующего  периода, эпохи

               3

 Занимательность содержания: яркие факты, интрига и т.п.

              5

Артистизм исполнителей

             5

Использование средств наглядности

             10

Степень участия каждого члена группы

               4

Группы, не готовящие представления, получают баллы за активную работу в классе, выполнение проблемного задания, участие в разрешении их споров, оценки поступков. Эта часть работы планируется заранее.  Например, на уроке «Симфония №1 П.И.Чайковского» ребятам было предложено высказывание  А.Г.Рубинштейна, отказавшегося от ее исполнения в концерте Петербургского отделения Русского музыкального общества. Учащиеся должны были в конце урока ответить на вопрос: «Справедливо ли данное утверждение?».  В ходе обсуждения возникли две группы — сторонников и противников этого мнения. Спор продолжался и после уроков, победили противники этого мнения…  Так появилась еще одна форма урока — «Защита произведения и его автора». Ее целесообразно использовать в тех случаях, когда четко вырисовываются  различные оценки деятельности художника.  Соответственно своим позициям, школьники объединяются в группы. В каждой выбираются два ведущих, два оппонента, два иллюстратора, аналитик: все остальные учащиеся выступают в качестве исторических очевидцев.   Например, на данном уроке, очевидцами выступали члены «Могучей кучки», П.И.Чайковский, В.В.Стасов.  Аргументы ведущих и контраргументы оппонентов иллюстрируются плакатами, рисунками, фотографиями, карикатурами, диаграммами, фрагментами клавиров.  Основную часть иллюстраций ребята делают дома, но часто бывает, что в ходе обсуждения возникают новые идеи, появляются новые аргументы или  контраргументы, тогда необходимы дополнения и исправления вносятся в наглядный материал на уроке.  В конце занятия  аналитики оценивают деятельность своей группы, определяют достоинства и недостатки как коллективной, так и индивидуальной работы в целом и отдельных учащихся.  Аналитиками могут быть ученики выпускного  класса, либо учителя.  Спор с учителем пользуется большой популярностью у учащихся, так как не на каждом занятии можно оспорить мнение педагога и даже получить похвалу за удачный контраргумент. Аналитики следят за тем, чтобы преподаватель (а такое иногда случается) из равного партнера не превращался в авторитарного руководителя. Подготовка учащихся к такому уроку отличается особой основательностью и тщательностью, поэтому в таких спорах преподаватель  побеждает не всегда.

Данные уроки мы делаем открытыми для учеников других классов, родителей, учителей. Некоторые учителя с недоверием относятся к таким формам занятий, считая, что поражение неблагоприятно сказывается на авторитете учителя. На наш взгляд: победа учеников — это и есть главная победа учителя.

Практика показывает, что уроки с использованием ролевых ситуаций, театрализованных форм пробуждают познавательный интерес школьников, делают учебный процесс увлекательным. На этих занятиях складывается особая атмосфера, где есть элементы творчества и свободного выбора. Развивается умение работать в группе: ее победа зависит от личных усилий каждого. Нередко это требует от ученика преодоления собственной застенчивости и нерешительности, неверия в свои силы. Таким образом, реализуется принцип развития, который выражается не только в формировании интеллекта, но и в обогащении эмоциональной сферы, становлении волевых качеств личности, формировании адекватной самооценки. На таких уроках меняется и роль педагога. Он выступает, в первую очередь, как организатор познавательной деятельности учеников, создает условия, способствующие развитию диалога, сотрудничества.

        Игра на уроке музыкальной литературы — это активная форма учебного занятия, в ходе которого моделируется определенная ситуация прошлого или настоящего, «оживают» и действуют люди, участники минувших веков.  Цель игры — создание игрового состояния, специфического отношения субъекта к исторической действительности.

        Игра заставляет перевоплощаться ребенка в исторический персонаж.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                               Он стоит перед своего рода необходимостью «перепрыгнуть выше себя», занять положение взрослого, жившего в ином историческом времени и пространстве. Школьники моделируют историческую реальность через «вживание» в мысли, чувства, переживания своих героев. Знания, приобретаемые ими, становятся личностно значимыми, эмоционально окрашенными. Ученик мобилизует все свои силы, знания  и умения, осваивает новые, развивает способность к эмпатии.

        Главная цель обучения, о которой говорит современная педагогика, это формирование знаний, на основе которых  могут быть сформированы способы решения проблем.        Основные задачи: выработка умения отстаивать свою точку  зрения на музыкальные вопросы, воспитание толерантности к иным взглядам и позициям.        

        Деловая игра может смоделировать ситуацию прошлого таким образом, что ученик выступает в ней  в роли нашего современника (писателя, журналиста, любителя музыки, потомка исторического персонажа). Например, в процессе игры-обсуждения может быть воссоздана воображаемая ситуация нашего времени — диспут, симпозиум, «круглый стол», телемост, киносъемка, телепередача и др. В своей обучающей основе такие игры очень близки к дискуссиям, целиком строятся на учебном диалоге. Как правило, они ориентированы на импровизацию, хотя обязательно имеют определенный план.

        В ситуационно-ролевой игре на основе игрового замысла моделируется реальная обстановка, в которой выполняются конкретные действия, вырабатывается оптимальный вариант решения и имитируется его реализация в практической  жизни. В процессе игры ученикам дается возможность самостоятельно анализировать явления и проблемы, решение которых поможет им овладеть профессиональными умениями.

        Основными структурными компонентами игры являются: игровой замысел, правила, игровые действия, познавательное содержание или дидактические задачи, оборудование, результаты игры.  Все структурные элементы дидактической игры взаимосвязаны между собой, и отсутствие основных из них разрушает игру. Основой игры являются соревнования между командами в ответах на вопросы, а также в аргументированности ответа.

        Игровой замысел состоит в том, чтобы на основе  созданной проблемной ситуации, соревнования команд активизировать мышление учеников, превратить процесс обучения в процесс активной поисковой деятельности.

        Для проведения игры группа делится на 3 команды. В одной подгруппе число участников  3-4 человека.

        При ее проведении соблюдаются следующие правила: преподаватель предлагает всем трем командам проблемный вопрос.

        Время на обсуждение — 1-2 минуты (зависит от сложности вопроса).

        1-я команда — ответчики. Им нужно обдумать, обговорить вопрос и через 1-2 минуты дать ответ в полной, аргументированной форме.

        2-я команда — оппоненты. Они должны найти в ответе 1-й команды неточности, спорные аргументы и задавать команде вопросы, а также дополнять ответ.

        3-я команда — арбитры. В обсуждении участия не принимают¸ а только оценивают дискуссию ответчиков и оппонентов по 5-балльной системе. Мнение арбитра является окончательным и обсуждению не подлежит.  Арбитры могут штрафовать команды в свою пользу за различные нарушения, подсказки, за  несоблюдение  игрового режима, т.е. за несвоевременную сдачу задания, за чрезмерный шум в аудитории во время обсуждения. Они не заинтересованы в завышении оценок, так как разница между «5» и поставленной оценкой идет в пользу арбитра (например, арбитры поставили  за полноту  ответа 3 балла, за аргументированность 4 балла, соответственно сами арбитры в этом туре получают 2+1 балла).

                Критерии оценки ответов на вопросы ситуационно-ролевой игры

Оценки

                                       Содержание  

ответов

Полнота и аргументированность (для оценки ответчиков)

Дискуссионность (для оценки оппонентов

  «5»

Проблема раскрыта исчерпывающе по всем вопросам и положениям. Изложены новые и известные факты. При ответе использован личный опыт

Ответ вызвал среди оппонентов  острую полемику, значительные дополнения к ответу

   «4»

Проблема раскрыта емко, грамотно по большинству из поставленных вопросов и положений

Ответ вызвал оживленные возражения, спор, ряд дополнений к ответу

   «3»

Проблема раскрыта поверхностно, частично

Ответ вызвал вялые возражения, дополнения не по существу

    «2»

Ответ не по теме

Равнодушие, отсутствие дополнений к ответу

        Игра проходит в 5-6 туров (в зависимости от характера вопросов). В каждом туре команды меняются ролями. В процессе   игры заполняется таблица, форма которой приведена ниже.

      №

команды

  № тура

Обозначение роли

 Оценка

Штраф в баллах

  Итоги по каждому  туру

Всего баллов

     1

  1

  2

  3

ответчики

арбитры

оппоненты

    4

    2

    3

      —

     —

     —

          4

          2

          3

     

      9

     2

   1

   2

   3

оппоненты

ответчики

арбитры

     4

     5

     3

          4

          5

          3

      12

     3

   1

   2

   3

арбитры

оппоненты

 ответчики

    2

    3

    4

           2

           3

           4

      9

        Преподаватель подводит итоги, подсчитывает суммы набранных баллов для каждой команды, определяет занятое место. Команды выбирают самого активного участника игры.

Эффективное внедрение деловых игр в учебный процесс невозможно без широкого использования современных технических средств и ЭВМ, которые позволяют в полной мере реализовать преимущества деловых игр (принятие решений на основе многовариантных расчетов, вероятностный характер поведения объекта исследования, высокая активность участников и др.). Школа — это живой организм, чутко реагирующий на все изменения, происходящие в социальной, политической и экономической жизни страны. Несмотря на вековые традиции, он а всегда активно включается во внедрение новых технологий. Сегодня в каждом учебном заведении есть компьютерный класс, выход и Интернет. Это большое подспорье в организации учебных занятий, в том числе и по музыкальной литературе.

Безусловно, использование информационных технологий на каждом уроке будет неуместным. Музыкальная литература — это, прежде всего, общение с композитором через кропотливое изучение и анализ музыкального текста, это живая речь учителя и ученика, их диалог. Однако разумное внедрение информационных технологий поможет сделать урок более ярким, наглядным, запоминающимся.  Начинать можно с создания презентаций, которые помогут рассказать о  биографии и творчестве композитора. В нее  можно включать видеофрагменты экранизации художественных произведений, музыкальное сопровождение, авторское или актерское чтение;  интерактивное тестирование, создание кроссвордов в программе Microsoft Office Excel.  Хорошую помощь могут оказать «Большая энциклопедия Кирилла и Мефодия» и «Энциклопедия классической музыки, 2003» [Электронный ресурс]. Так, например, знакомство с биографией, фактами жизненного и творческого пути композитора может быть проверено с помощью  следующего  теста.

              Соотнести даты и события жизни и творчества П.И.Чайковского

Порядковый

      №                  

       Даты

   События жизни и творчества Чайковского

Правильный  ответ

        1

  1840

«Ромео и Джульетта»

1869-1880

        2

  1877

Смерть композитора

  1893

       3

  1866

Симфония №6

  1893                                                                                                                                              

       4

  1849--1859

Пребывание за границей

  1877

        5

  1893

Год рождения

  1840

      6

   1877

Первая постановка оперы «Евгений Онегин»

  1879

      7

   1866

Поступление в консерваторию

   1862

       8

   1866

Симфония №4

  1877

     9

  1888

Присвоение Чайковскому  звания доктора Кембриджского университета

   1893

    10

  1862

Окончание консерватории

   1866

    11

  1866

Романс «Средь шумного бала»

 

    12

  1885

Первый концерт для фортепиано с оркестром

  1875

    13

 1869-1880

Годы учения в Училище правоведения

 1849  -1859

    14

 1888

Приглашение работать в Московскую консерваторию

  1866

    15

 1893

Избрание Чайковского директором Московского отделения Петербургского камерного музыкального общества

   1885

  16

  1891

Триумфальная поездка в Прагу

  1888

    17

 1875

Концерты Чайковского в Америке

 1891

В биографии мы считаем целесообразным вносить контекстовые сведения: о среде общения композитора, о выдающихся современниках, о событиях эпохи и так далее.  Возможно, посвящать таким моментам специальные тесты, так как учащиеся проявляют разную степень самостоятельного интереса к подобному материалу и обладают разным кругозором. Данный тест акцентирует внимание учеников на общеэрудированных вопросах и заставляет либо вспомнить выученное, либо осознать упущенное. Хотелось бы подчеркнуть и частично обучающую роль таких программ, ибо «незнайка», перечитывая предлагаемый тест, заново воспринимает сконцентрированную в нем информацию.

В функционировании  музлитературы  как учебной дисциплины сказывается действие таких отрицательных факторов, как наибольшая наполняемость группы, отсутствие индивидуальных занятий и систематических письменных домашних и классных работ, а значит, и наибольшая эпизодичность и поверхностность  контроля. Неудивительно, что преподаватели проявляют заинтересованность в оснащении  компьютерными заданиями именно этого предмета. Сложность и объем предъявляемой к контролю информации вырьируется в зависимости от этапа обучения группы, ее уровня, специальности, важности темы.

Тема: «Творчество  Чайковского»:

Задание:         Соотнести сочинения,  жанры,  даты

Порядковый №

           Сочинения

         Жанры

     Даты

Правильный ответ

         1

  «Манфред»

     опера

  1876

   (1885)          

         2

«Евгений Онегин»

симфония

  1892

  (1878)            

         3

«Лебединое озеро»

Симфоническая фантазия

   1878

  (1876)            

         4

  «Патетическая»

Увертюра-фантазия

    1885

  (1893)              

         5

«Щелкунчик»

опера

   1876

   (1892)            

         6

«Франческа  да Римини»

симфония

   1869

  (1876)              

         7

  «Пиковая дама»                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                    

балет

   1893

   (1890)            

         8

«Ромео и Джульетта»

балет

  1890

   1869      

Тема:  «Вокальное творчество П.И. Чайковского»

Соотнести произведения Чайковского с  авторами текстов

Порядковый  №

Романсы Чайковского

   Автор       стихов                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                            

Правильный ответ

       1

«Отчего»

сл. А.Н.Плещеева

сл. Л.А.Мея, из Г.Гейне

       2

«Средь шумного бала»

сл. Д.М.Ратгауза

сл. А.К.Толстого

       3

«День ли царит»

сл. И.З.Сурикова

сл. А.Н.Апухтина

       4

«Я ли в поле да не травушка была»

сл. А.К.Толстого

сл. И.З.Сурикова

       5

«Колыбельная  песнь в бурю»

сл. А.Н.Плещеева

сл. А.Н.Плещеева

       6

«Снова, как прежде, один»

сл. Л.А.Мея,   из Г. Гейне

сл. Д.М.Ратгауза

В заключение хотелось бы предложить сценарий деловой игры по творчеству П.И.Чайковского, в которую включены разные виды работы учащихся.

Ведущий:

 «Добрый день, дорогие друзья! Мы рады приветствовать Вас в этой аудитории, собравшей наших единомышленников — людей, которые любят азарт и риск, острые ощущения и игру.

Наша сегодняшняя интеллектуальная игра по музыкальной литературе посвящена творчеству выдающегося русского композитора, чье имя дорого каждому, у кого сердце открыто навстречу настоящему искусству, кто любит и понимает музыку — имя его Петр Ильич Чайковский! Сразу две даты возвращают нашу память к имени этого композитора. В 2017 году исполняется 177 лет со дня рождения творца и 120 лет со дня его смерти.

        Если  Вы чувствуете, что у Вас есть определенный запас знаний, интуиция, а главное — тепло в душе   — не следует прятаться от себя!  В нашей игре Вы можете высказывать самые невероятные догадки и предположения, выбирать самые фантастические, умопомрачительные решения.

        Мы со своей стороны гарантируем не только внимательное и отзывчивое отношение к Вам и Вашим ответам, но всячески постараемся поддержать и оценить по достоинству смелость и находчивость, оригинальность и остроумие.

        Надеемся, что Вы унесете с нашей игры не только прекрасное настроение, но и уверенность в своих возможностях. Неважно, кто в ней  победит, но Вы почувствуете плечо друга, сидящего с вами за одним столом, а дружбою такого рода я всегда горжусь.  А самое главное, это то, что Вы сможете пообщаться  не в стандартной  академической обстановке обычного традиционного урока музыкальной литературы. Это не контрольный опрос и не экзамен. Так что вы можете несколько расслабиться и улыбнуться.

Представляю Вам гостей  (это могут быть директор, завуч, преподаватели  школы  и болельщики….).

        Итак, мы вступаем в 1 этап нашего нового по качеству сотрудничества. Так что не упустите свой шанс.

        Начнем нашу игру с легкой разминки: Участники команд должны ответить на мои вопросы:

Даты жизни  П.И.Чайковского

                                                                                              (1840-1993)

Назовите русских композиторов — предшественников Чайковского?  

  (Глинка, Даргомыжский, Верстовский, Алябьев, Гурилев и др.)

           

Сколько опер написал Петр Ильич?

                                                                                                     (10)

Назовите камерные произведения Чайковского?

                                                            (3 квартета, трио, секстет и др.)

 Произведения Чайковского  в h-moll?

                         («Ромео и Джульетта», «Манфред», 6 симфония,

«Пиковая   дама»)

 Первый исполнитель скрипичного концерта?

(А.Бродский)

В каком году были написаны «Вариации на тему рококо»?

 (1876)

За кого вышла замуж Татьяна Ларина в романе А.С.Пушкина и в опере Чайковского?

 Назовите оперы Чайковского, написанные на сюжеты Н.В.Гоголя и Шиллера?

              (Гоголь — «Черевички», Шиллер — «Орлеанская дева»)

О ком идет речь в словах: «У него был профиль Наполеона, а душа Мефистофеля?»

(Герман «Пиковая дама»)

С какими зарубежными композиторами довелось общаться Чайковскому?

(А.Дворжак, Э.Григ, Г.Малер, К.Сен-Санс и др.)

 В этой стопке выберите, пожалуйста, фотографии лауреатов Международного конкурса музыкантов-исполнителей им. П.И.Чайковского  и назовите их имена

(Ван Клиберн (ф-но), Тамара Синявская, Е.Нестеренко, Е.Образцова (вокал),   В.Климов, В.Третьяков, Н.Шаховская и т.д. )

Ведущая:  Вынуждена признать, что с этим видом работы вы справились.

Задание 2.

        «Весной 1852 года П.И.Чайковский выдержал вступительный экзамен в младший класс училища Правоведения. Одновременно он начинает заниматься музыкой. Впрочем, почти никто из окружающих не относился серьезно к его таланту. Никто не пророчил ему успеха и громкой известности, никто не подозревал, что этот подросток — правовед — грядущая слава России.

        Только один, в ту пору хрупкий, тщедушный подросток — насмешливо серьезный, не по летам развитой, знавший наизусть всего Пушкина, — только он сумел предугадать необыкновенную судьбу своего друга!  В одном из писем  в 1865 году он писал:

                                   В свои мы верили таланты,

                                Делились массой чувств, идей

                                И был ты вроде доминанты

                                В аккордах юности моей!

1 подсказка:

Та же тема светлых юношеских чаяний затронута и в другом, более позднем стихотворении, которое заканчивалось словами:

                                Горжусь, что угадал я искру божества

                                В тебе, тогда мерцавшую едва,

                                Горящую теперь таким могучим светом!

        Назовите имя друга Чайковского?

2 подсказка:

        В 1859 году в «Современнике» он напечатал свои стихи, на тексты которых П.И.Чайковский впоследствии написал романсы «День ли царит», «Забыть так скоро», «Ни отзыва, ни слова, ни привета»

—  Это один из ближайших друзей-правоведов П.И.Чайковского  АЛЕКСЕЙ  НИКОЛАЕВИЧ  АПУХТИН.

Задание 3.

        Музыка!   « …  в доме в Клину все напоминает о ней! Начиная с уголка композиторов в кабинете Петра Ильича, где в строгой симметрии развешаны на стене портреты. Тут и Бетховен: «гигантом между всеми музыкантами», «богом Саваофом в музыке» называл его Петр Ильич.

        Слева, — одна за другой — три литографии Бах…   Гендель… Гайдн — прославленные классики XVIII века.  

Велико уважение Чайковского к этим выдающимся композиторам прошлого, но все же они для него — лишь «лучи, утонувшие  в солнце другого гения».   Этого композитора Чайковский считал «величайшим и сильнейшим из всех музыкальных творцов». Он боготворил его, считая, что «благодаря ему он узнал, что такое музыка», что он дал первый толчок «его музыкальному чувству».

Назовите имя композитора?

1 подсказка:

        На протяжении всей жизни Чайковский сохранил   эти чувства

и когда слушал его сочинения в театре или концерте — в России и за границей в исполнении прославленных мастеров и учеников консерваторий;

и когда читал книги о нем (особенно ценной он находил фундаментальную монографию Отто Яна);

и когда делал  перевод текста оперы — для ученического спектакля Московской консерватории (издан клавир Юргенсона)

2 подсказка:

        Летом 1887 г. Петр Ильич осуществил свое давнее намерение,  написал  сюиту, которая в быту получила название «….», основанную на  материале  пьес этого композитора.

3 подсказка:

        Зная бесконечную любовь Чайковского к этому композитору, основатель и владелец музыкальной издательской фирмы в России  Петр Иванович Юргенсон сделал однажды новогодний подарок, прислав ему ПСС в 72 томах, вышедшее в Лейпцигском издательстве Брейткопф и Гертель. Восторгам Чайковского не было конца, увидев свой «идеал», своего «бога», представленного своими божественными произведениями.

4 подсказка:

        В доме Полины Виардо в Париже в один из своих приездов Чайковский провел однажды 2 счастливых часа,  перелистывая имевшуюся в нотной библиотеке этой певицы подлинную партитуру «Дон-Жуан».  «Не могу выразить чувство, которое охватило меня при  просмотре этой музыкальной святыни. Точно будто я пожал руку  самого …   и беседовал с ним».

        Итак, назовите имя кумира П.И.Чайковского?

                                                                                           (В.А.Моцарт)

Задание 4.

Чайковский неоднократно обращался к стилизации приемов музыки XVIII века.  Сейчас Вы услышите фрагменты из произведения П.И.Чайковского. Вам нужно определить его название   и  сказать, в чем проявляется стилизация?

                 Ответы: на 1 вопрос:  «Моцартиана», на 2 вопрос:

 камерный  моцартовский состав оркестра (прозрачная фактура с тонкими и выпуклыми мелодическими линиями каждой партии);

галантный, утонченный стиль;

 в «Моцартиане» — Чайковский оркестровал фортепианные произведения Моцарта («Жига», «Менуэт», «Молитва», «Ave verum») и это был новый повод к более частому исполнению этих «жемчужин» музыкального творчества.

Задание 5.           

Если верить рассказам, П.И.Чайковский питал самую страстную любовь к цветам, особенно к лесным и полевым.  Пристрастие к ним композитора перешло даже в увлечение цветоводством. Самым любимым для Чайковского всю жизнь оставался цветок, который он называл «царем цветов» и говорил, что питает к нему «какое-то бешеное обожание». Он даже посвятил ему стихотворение, в котором поэтическая взволнованность сочетается с философским раздумьем о жизни:

                        В чем тайна чар  твоих?

                        Не знаю. Но меня твое благоуханье

                        Как винная струя и греет, и пьянит,

                        Как музыка, оно стесняет мне дыханье

                        И, как огонь любви, питает жар ланит.

                        И счастлив я, пока цветешь ты, ……    скромный

        Догадались о чем речь?

1 подсказка:

        Оказавшись малоизвестным как поэтическое произведение, это стихотворение однако пережило своего автора и по сей день продолжает звучать в музыке русского композитора Антона Степановича Аренского, написавшего на данный текст свой романс для голоса и виолончели (звучит фрагмент романса Аренского)

        Что это за стихотворение? Кстати, это — не единственный поэтический опус Чайковского. Известно, что композитор писал стихи ко дню рождения мадемуазель Фанни Дюрбах, стихи о Жанне д,Арк, стихи к  2 собственным романсам. Лермонтовым он, разумеется, не стал, однако его скромный поэтический дар и тонкое чутье не раз оказывали Чайковскому-композитору серьезные услуги в его оперном и романсовом творчестве. Чайковским написаны 4 либретто к собственным операм («Воевода», «Опричник», «Евгений Онегин» (при участии Шиловского) и «Орлеанская дева»

        Повторяю свой вопрос: «Как называется стихотворение и о каком цветке идет речь?»

                                                                                  («Ландыш»)

Задание 6.

Писателем и поэтом Петр Ильич не стал, но всю свою жизнь он оставался страстным ценителем художественной литературы и большим книголюбом.  Чайковский высоко чтил отечественных классиков, хорошо знал иностранную литературу. В его маленькой уютной клинской библиотеке около 1000 томов. В ней есть все, что характеризовало культурный кругозор и умонастроение образованного русского человека его времени.

        Трижды на  протяжении жизни композитора скрестились творческие пути его с великим русским поэтом, который был неизменным спутником на трудных дорогах творческого искания, мудрым наставником и щедрым вдохновителем!

        Каждый раз результатом этой встречи являлась новая опера Чайковского, знаменовавшая собой новую веху не только в творчестве самого композитора, но и в художественном освоении наследия этого поэта.

        Назовите эти оперы?

(«Евгений Онегин», «Мазепа, «Пиковая дама»)

Задание 7.

        Книги … были не только «собеседниками»   и « товарищами»  его одиночества.  В них он находил новые импульсы, творческое вдохновение.

        К великому  В.Шекспиру, к его трагическим героям, воплощающим всю полноту человеческих страстей и противоречий, особенно часто обращалась творческая мысль композитора. Список шекспировских произведений Чайковского не столь широк.

        Назовите эти произведения?

        («Гамлет», «Буря», «Ромео и Джульетта», замысел оперы «Отелло»)

Задание 8.

        Одно из  только что перечисленных Вами  произведений было написано в 1869 году. Современники называли его

 «Необыкновенно интересным, выдающимся по своей оригинальности и мелодичности» (Г.Бюллов);

«Произведением — полным «поэзии, страсти и силы» бесподобной, бесконечно тонкой и элегантной вещью» (В.В.Стасов);

А побочную партию — «одной из лучших тем русской музыки, отмечал ее вдохновенность, необъяснимую красоту и жгучую страсть» (Н.А.Римский-Корсаков).

На этот сюжет, по словам композитора, «старый, но вечно новый», он хотел написать также оперу, но замысел остался неосуществленным. В эскизах сохранился лишь дуэт главных героев, завершенный Сергеем Ивановичем Танеевым, который  часто звучит в концертном исполнении.  

        Назовите произведение?

                                                  (Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»)

Задание 9.

        Знакомый с детства с народной песней, композитор относился к ней очень бережно. Он восхищался тем, как «русские крестьяне, особенно живущие вдали от центров, проявляют замечательную способность гармонизовать свои чудесные мелодии, иногда так хорошо, как будто наука гармонических сочетаний им близко знакома».  И в своих произведениях художник часто использует цитаты, стараясь сохранить первозданность напевов.

        В каких симфонических и камерных произведениях Чайковский использовал подлинно народные песни?

(Финалы 1, 2, 4 симфоний, финал  Концерта №1 для фортепиано с оркестром,  Andante cantabile квартета №1 и др.)

Задание 10. 

        В домике в Клину  на письменном столе Чайковского стоит единственная выцветшая фотография в рамке «знакомой незнакомки», одновременно близкой и далекой.

        Это — «лучший друг» великого музыканта, так нечаянно и столь вовремя появившейся на его жизненном пути и так же неожиданно и странно покинувшей его! Официально они не были знакомы! И встречаясь случайно в театре, концертном зале, не обменивались ни единым взглядом приветствия, сохраняя вид людей совершенно чуждых. Они никогда не слышали даже голоса друг друга. Они только писали друг другу письма. И никому из своих корреспондентов Чайковский не писал так много, как ей  — 764 письма.

Тысячу двести писем написали они друг другу. Так кто же эта «знакомая  незнакомка»?

                                                                                                 (Н.Ф.фон Мекк)

Задание 11.

        Эта дружба длилась 15 лет. Она с честью выдержала немало испытаний и временных размолвок, неизбежных при столь разных характерах и темпераментах — дружба двух замечательных музыкантов, скрепленных общей беззаветной преданностью искусству и долголетним плодотворным сотрудничеством.

        В лице этого музыканта Чайковский нашел талантливейшего исполнителя и популяризатора своих произведений.

 Он почти всегда первый исполнял новые фортепианные пьесы Чайковского, первый дирижировал его новыми симфоническими сочинениями в концертах Московского отделения Русского музыкального общества.

        Он был основателем и первым директором Московской консерватории.

Это его памяти Чайковский посвятил сочинение, исполненное глубочайшей скорбью, вдохновенным и поэтичным выражением чувства утраты.         Я думаю, что Вы догадались, что речь идет о Николае Григорьевиче Рубинштейне и произведении Чайковского трио «Памяти великого артиста».

Вопрос следующий: Кто первым исполнил это трио?        (1882г. — Танеев, Гржимали, Фитценгаген)

Задание 12.

Представьте себе, что Вы присутствуете на Художественном совете в Большом  театре. Вам нужно убедить комиссию в достоинствах оперы «Евгений Онегин» Чайковского, тем более, что по поводу этого произведения было высказано немало противоречивых взглядов    еще  при  жизни композитора.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                

        (Данный вопрос сложный, но, тем не менее, на одной из игр ребята  аргументировали свое мнение примерно такими замечаниями, как

Чайковский добивается в опере психологической правдивости и создает характеры подлинно шекспировского размаха;

современность поставленных Чайковским проблем, а также его мастерство как драматурга;

поражают глубина проникновения художника  в противоречия жизни;

проявляет  поистине неистощимое мелодическое богатство;

значительна роль оркестра, ставшего не только равноправным участником драмы, но  ему нередко принадлежит главная роль в действии;

Чайковский разрушил «омертвевшие» традиции и условности старых оперных форм, преодолел схематизм оперной драматургии, насытил ее контрастами, динамикой.

Задание  13.

        В своих эстетических воззрениях на оперу современник Чайковского итальянский композитор Дж.Верди говорил: «искусство должно быть идейным, доступным и понятным народу, связанным с современностью. Я ищу сюжеты новые, значительные, разнообразные, прекрасные, смелые… до крайности…, насыщенные действием, сильными яркими, контрастными эмоциями…»

        Что по  поводу выбора сюжета  для своих опер говорил Чайковский?

(«Я ищу интимной, но сильной драмы, основанной на конфликте положений, мною самим испытанных или виденных, могущих задеть меня за живое. Мне нужны люди, а не куклы», — писал Чайковский С.И.Танееву.)

Задание 14.

        Если бы М.И.Глинке или А.П.Бородину предложили написать увертюру к опере «Евгений Онегин» Чайковского, то  какой  бы она была на Ваш взгляд?

(Развернутой, эпической, масштабной, с контрастным сопоставлением материала, построенной на материале оперы).

Задание 15.

        В мае 1893 года Чайковский выехал за границу по случаю присуждения ему почетного звания доктора музыки Кембриджского университета. Одновременно это звание было присвоено Э.Григу, К.Сен-Сансу, А.Бойто и М.Бруху. В Лондоне композиторам предстояло не только пройти торжественную церемонию, но и выступить в Новом филармоническом обществе, исполнив свои произведения.

Внимание,   вопрос:  какой симфонией дирижировал П.И.Чайковский и по единодушному отзыву всех он имел настоящий триумф?

 (Шестая симфония)

Задание 16.

Ведущая:  Итак, мы вступаем с Вами в заключительную стадию нашей игры. Я тоже люблю азарт и бросаю Вам свой жребий. Я хочу предложить небольшой ребус. Задача  непростая, она потребует от Вас блеска ума, сопоставления несопоставимого. Задание строится на том, что в  музыкальных примерах, большая часть которых принадлежит перу П.И.Чайковского, но не только ему — загадано название произведения отечественной музыкальной классики XX века. В этом названии зашифрованы 3 слова и 1 союз. Сейчас прозвучат 3 фрагмента, которые связывает между собой общее слово:

 тема любви «Ромео и Джульетты»;

хабанера  (из оперы «Кармен») Бизе, рефреном в которой  звучит слово любовь;

тема любви из «Пиковой дамы».

Эта прекрасная музыка и есть стержень нашего задания. У Шекспира есть 90-й сонет, последняя строчка которого должна стать ключом к разгадке первого «ключевого» слова.

Разложим мысленно 52 карты. Нам важно не достоинство карт (король, туз, шестерка и т.д.), а масть. Вы помните, в картах всего 4 масти. Хочу предостеречь Вас от ошибки. Речь идет не о «Пиковой даме»  Чайковского. Дело в том, что действие этого произведения происходит в сказочном царстве Короля …

К картам для расшифровки второго слова задания мы должны добавить несколько предметов, ибо 2 слово — это числительное, которое Вы должны угадать с помощью данных музыкальных фрагментов:

звучит 3 часть «Маленькой ночной серенады» В.А.Моцарта;

3 часть «Первой симфонии» Чайковского;                                        

3 часть Симфонии «С тремоло литавр» Й.Гайдна.

У нас игра, а она должна быть азартной. Чувствую, страсти накаляются. Итак, 3 загадка приближает нас к разгадке. Боюсь, что этот музыкальный отрывок может Вас повергнуть в смятение, а может быть и наоборот. Сейчас прозвучит фрагмент из балета советского композитора на сюжет из китайской жизни. Вы  вправе задать вопрос, какое отношение эта южная экзотика имеет к названию нашего произведения? Дело в том, что то самое 3 слово непосредственно связано с Южным Китаем.  (Звучит фрагмент из оперы «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева).

        Ну, а пока Вы думаете, я поставлю еще один китайский         танец («Чай») из  балета Чайковского (звучит китайский танец из «Щелкунчика»).

Чувствую, что я Вас совсем запутала, что мне и нужно. Могу добавить  еще одну подсказку. Автор произведения во время его написания дважды болел (дизентерией и дифтерией), а его герой болен ипохондрией и вылечить его может только смех. Звучит  смех Принца — сына Короля Треф.

Наконец, еще один фрагмент, который должен развеять все Ваши сомнения.

Звучит марш из оперы С.Прокофьева «Любовь к трем апельсинам».  

С помощью энциклопедического словаря, Вы можете узнать, что этот плод происходит из Южного Китая. Действие в опере происходит в царстве Короля Треф. (Ведущая вручает три апельсина команде-победительнице этого конкурса).

        Мы лишь вскользь по памятным вехам большого пути попытались проследить «биографию славы П.И.Чайковского, историю его музыкально-общественной и артистической деятельности. Эта тема неисчерпаема!

Наш урок подошел к концу. Игра окончена. Вами была проделана огромная работа по изучению биографии композитора. Остается подвести итоги. Мне хотелось бы поблагодарить всех присутствующих за проявленное внимание к нашей игре и за моральную поддержку участников.

Цели и ожидаемый результат при проведении                                                                                                                                                                                                                                                                          данной деловой игры таковы:

знание  детьми музыкального текста;

самостоятельность действий учащихся;

 активизация работы учеников в классе;

изучение произведения в единстве содержания и формы;

соединение научного подхода в изучении музыкального произведения с элементами занимательности (не развлекательности);

процесс «живой» мысли на уроке;

дифференцированный подход  к учащимся, поскольку учитываются возможности, способности и интересы учеников;

положительная оценка работы вне зависимости от выводов, к которым приходит ребенок, так как оценивается не столько результат, сколько процесс поиска и анализа.

        Благодаря подбору творческих заданий ребята с удовольствием вовлекаются в процесс  их выполнения, хотя многие задания сложные. Важна воспитательная роль данного урока.

        Можно спорить с идеями, мыслями, рассуждениями, но нельзя спорить с фактами. А факты таковы. Как показывает опыт проведения таких уроков  в ДМШ, при  правильной методической постановке в учебном процессе, особенно при  изучении музыкальной литературы,  эффективность деловых игр весьма высока.         Здесь важно заниматься развитием интеллектуальных возможностей учеников и формированием умного, вдумчивого, заинтересованного слушателя,

Выводы

Как видим, игра  представляет собой непрерывную последовательность учебных действий в процессе решения поставленной задачи. Основная идея игры состоит в том, чтобы создать педагогическую ситуацию, в которой ученики, самостоятельно овладевают необходимым теоретическим материалом и применяют полученные знания на практике.

Благодаря соревновательному характеру деловой игры активизируется воображение участников, что помогает им быстрее находить решение поставленной задачи.  Создание игровых ситуаций на занятии повышает интерес к предмету, вносит разнообразие и эмоциональную окраску в учебную работу, снимает утомление, развивает внимание, сообразительность, взаимопомощь.  Систематическое использование деловых игр на разных этапах обучения является эффективным средством активизации учебной деятельности учащихся, положительно влияющим на повышение качества знаний, развитие умственной деятельности.

Деловые игры эффективно использовать в комплексе с тренингами, плавно вводящими в игровую форму обучения и в ситуацию командной работы.

Комплект игр, разнообразие предлагаемых ими ситуаций позволяют наиболее явственно выявить психологические особенности личностей и группы для дальнейшего анализа.

Использование игровых методик рационально планировать в комплексе с другими методами обучения; так они взаимно дополняют друг друга.                                            

В представленном материале сделана попытка отразить  веяния времени, привнести в  контрольный урок элементы новых идей, концепций и методик.  Альтернативная форма обобщающего урока используется достаточно редко, так как требует больших усилий в плане подготовительной работы, креативности со стороны педагога и учащихся.   В описанном варианте деловой игры новым и ценным, на наш взгляд, является появление в музыкальной литературе элементов теории музыкального содержания, возможность их успешного освоения учащимися.

        

 Литература

Губаренко, О.  Игровые формы уроков истории /О.Губаренко //Преподавание истории и обществознания в школе, 2002 — №7. — С.28-36.

Дарчинянц, Э.Р.  Как организовать инновационное развитие российской системы образования детей в сфере культуры и искусства / Дарчинянц, Э.Р. // Музыка в школе, 2009. — №5. — С.3-16.

Донцова, О.В. Метод проектов как одна из форм ученического исследования на уроках литературы  / О.В.Донцова  //Литература в школе, 2008. — №11. — С.36-38.

Журова, Е.В. Альтернативный экзамен по сольфеджио в выпускном классе ДМШ (на основе теории «музыкального содержания» / Е.В.Журова  // Музыка в школе, 2009. — №4. — С.32-39.

Кирнарская. Д.К.  Музыкальные способности /Д.К.Кирнарская  // Таланты — XXI век. — М., 2004.

Кисляков, В.П.  Игровой метод в преподавании гуманитарных дисциплин в техническом вузе  /В.П.Кисляков // Специалист, 2004. — №7. — С.23-25.

Тараева, Г. Компьютер в тестировании и тренировке музыкального слуха  / Г.Тараева  //Как  преподавать сольфеджио в XXI веке. Мастер-класс — М.: Классика-XXI, 2006. — С.75.

8. Христенко, В., Щепетов. Е.  Подбор и расстановка участников деловых игр   /В.Христенко, Е.Щепетов  // Деловые игры и методы активного обучения   [Текст]: Материалы зон. школы семинара 2-8 февраля 1982 г.: сб. ст. /под ред. Б.Н.Христенко. — Челябинск:   [б.и.], 1982. — С.6-8.

Преподаватель теории музыки

МУДО ДМШ п. Вишневогорск

Малова Н. А