концерт-беседа на тему: " Петр Ильич Чайковский и его " Детский альбом".

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

“Детская школа искусств имени А.С.Голубкиной”

КОНЦЕРТ – БЕСЕДА ПО ПРЕДМЕТУ МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА НА ТЕМУ:

“ПЕТР ИЛЬИЧ ЧАЙКОВСКИЙ И ЕГО “ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ”.

Концерт-беседу подготовила:  преподаватель Каргополова З. В.

Зарайск – 2019г.

Петр Ильич Чайковский…  Великий русский композитор, создатель многих шедевров, ставших наследием мировой музыкальной культуры… Человек, который мечтал о том, чтобы музыка его “шла от сердца к сердцу” и произведения которого вот уже два столетия звучат на всех континентах земного шара и везде находят горячих поклонников.

Музыкальный язык Чайковского настолько ярок, что его узнаешь сразу в любом его произведении, будь то сложная симфония или незатейливая детская пьеса.

Сегодня мы познакомимся с одним из шедевров гениального композитора, созданного им для детей.

Чайковский явился первым русским композитором, создавшим альбом небольших фортепианных пьес для домашнего музицирования детей. Идея сочинения фортепианных пьес для детей родилась у композитора по многим причинам.

Одной из таких причин стало то, что Чайковский преподавал и, конечно же, не мог не заметить скудность репертуара у юных пианистов.

Кроме того, он часто говорил близким друзьям о желании создать небольшой сборник легких пьес по аналогии с “Альбомом для юношества” Р. Шумана. Ведь ничего подобного русская пианистическая школа до той поры не имела.

Но главной причиной замысла о создании легких детских пьес, разумеется, была его большая любовь к детям.

“ Цветы, музыка и дети составляют лучшее украшение нашей жизни”, - так частенько говорил композитор.

Не имея своей собственной семьи, Петр Ильич часто и подолгу гостил у своей сестры Александры Ильиничны Чайковской ( в замужестве Давыдовой ) в селе Каменка возле Киева.

Семь детей А.И.Давыдовой наполняли поместье задорным смехом, веселыми играми. Чайковский обожал возиться с племянниками. Он подолгу играл и гулял с ними. Умел рассказывать интересные истории, которые силой своей фантазии подчас превращал в волшебные сказки. Со вниманием прислушивался к рассказам племянников о проведенном дне или различных событиях из их жизни.

“Мои племянники и племянницы – такие чудесные, милые дети, -говорил о них композитор, - для меня всегда большое счастье пребывание среди них. Володя делает успехи в музыке и обнаруживает замечательные способности к рисованию. Вообще это маленький поэт… и мой любимец. Как ни восхитительны его братья и сестры, но Володя занимает отдельный уголочек в моем сердце.” Именно ему, Володе, Владимиру Львовичу Давыдову, посвятит композитор свой “Детский альбом”.

Программное содержание “Детского альбома” построено Чайковским в определенной последовательности. Вполне логично будет поделить его на утро, день и вечер детского дня.

“Маленькая сюита из детского быта” -  так назвал Б.Асафьев, другой русский композитор эту серию из 24 небольших пьес, рисующих мир беззаботного детства с его играми и забавами, короткими минутками огорчения и внезапными радостями.

Вместе с тем в цикле пьес “Детского альбома” просматривается несколько сюжетных линий.

Первая сюжетная линия раскрывает перед нами образы пробуждения ребенка и, начиная таким образом утренний цикл “Детского альбома”.

“Утренняя молитва” – раньше день любого человека начинался и заканчивался обращением к Богу. Молясь, он настраивался на добрые мысли и поступки.

В утренней молитве ребенок благодарил Бога за то, что наступил новый день, просил, чтобы день этот прошел благополучно. Чайковскому удалось удивительным образом передать в фортепианной музыке пение хора. Настроение сосредоточенности помогает передать также светлая тональность, равномерное ритмическое движение и простой гармонический язык.

Совершенно другая сюжетная линия прослеживается в небольшом цикле пьес о девочке и ее кукле: “Болезнь куклы”, “Похороны куклы”, “Новая кукла”.

Это короткие музыкальные рассказы о том, как серьезно и остро чувствует маленький ребенок, ничем не уступая в силе своих переживаний взрослым.

У девочки заболела (сломалась) ее любимая кукла Маша:

Кукла Маша заболела.

Врач сказал, что плохо дело.

Маше больно, Маше тяжко…

Не поможешь ей бедняжке.

Как в музыке рассказано об этом? В этой пьесе нет мелодической линии как таковой. Она как бы “разорвана” паузами, каждый звук мелодии напоминает вздох: “Ох,… ах…”

Слушая пьесу  “Похороны куклы”, невольно обращаешь внимание на серьезность, неподдельность чувств маленькой героини, горюющей о своей маленькой “подружке”, на то с каким уважением композитор относится к личности девочки.

Снег на земле и на сердце снег…

Маша, родная, прощай навек.

Больше дружочек любимый мой

Мне не играть с тобой…

Пьесу пронизывает характерный ритм типичного похоронного марша. Но… Не стоит все воспринимать слишком всерьез. Все-таки композитор звуками дает нам понять, что элемент игры не пропал.

В пьесе “Новая кукла” девочка радостно кружится в танце с новой игрушкой. Музыка наполнена чувством восторга и счастья, а ритмический пульс, который дает аккомпанемент напоминает взволнованное биение сердца.

“Вальс” из “Детского альбома” воссоздает атмосферу домашнего праздника, в которых так любил принимать участие сам композитор, навещая шумную, дружную семью сестры Александры Ильиничны.

Вальс написан в традициях домашнего музицирования – с простой напевной мелодией и характерным вальсовым аккомпанементом: бас и 2 легких аккорда.

Задорный чешский танец “Полька” в “Детском альбоме” легка и воздушна, как бальный танец в XIX веке. Грациозный мотив рисует нам девочку в нарядном платьице и туфельках, которая танцует на носочках изящную польку.

“Камаринская” – это русская народная плясовая песня или же просто пляска под мотив этой песни. Этот знаменитый наигрыш русской пляски использовал задолго до Чайковского другой великий русский композитор М.И.Глинка в своей оркестровой фантазии. Здесь же, в “Детском альбоме”, плясовая “Камаринская” предстает скромной фортепианной миниатюрой.

Развивая традиции Глинки, Чайковский дает в ней яркий образец инструментальных вариаций.

“Вальс”, “Полька” и “Камаринская” являются пьесами из раздела “ Песни и танцы в дневном цикле “  “Детского альбома”.

Они рисуют нам веселые забавы детей, их мечты, их разговоры, прогулку в деревню.

“Неаполитанская” и “Старинная французская” песенки входят в цикл “ Песни дальних стран”. Петр Ильич много путешествовал, он побывал во Франции, Италии, Турции, Швейцарии. Колорит этих стран был великолепно передан в небольших, но очень ярких музыкальных шедеврах.

“Неаполитанская”, “Немецкая”, “Старинная французская”, - все они напоминают звучание шарманки и вместе с тем основаны на мотивах старинных европейских песен и танцев.

“Неаполитанская песенка”. Неаполь – это город в Италии. В этой пьесе Петр Ильич очень выразительно передал черты итальянской народной музыки, звучание народных музыкальных инструментов. По характеру неаполитанская песенка напоминает веселый и задорный итальянский танец – тарантеллу.

“Неаполитанская песенка” – одна из самых ярких пьес “Детского альбома”. Мелодия этой песенки будет использована композитором при создании великолепного “Неаполитанского танца” из сказочного балета “Лебединое озеро”.

“Старинная французская песенка” – также одна из самых известных и популярных в “Детском альбоме”. Она похожа на задумчивую и мечтательную песню, которую пели в далекие-далекие времена менестрели (музыканты и поэты) на службе у какого-нибудь благородного рыцаря. Скупые гармонии в аккомпанементе, минорный лад повествования как будто напоминают старинные живописные полотна. Из глубины теней этих картин проступают люди в старинных одеждах, живших в те незапамятные времена.

Пьеса “Сладкая греза” входит в вечерний цикл “Детского альбома”. Все пьесы из этого цикла рассказывают о детской усталости после дневных забав. Это и вечерние сказки, и боязнь темноты, и мечты перед сном. И, наконец, молитва, которая завершит весь “Детский альбом”.

“Сладкая греза” передает мечтательное, трепетное состояние души. Словно малыш, глядя в окно на морозные узоры, сочиняет свою незатейливую сказку в вечерних сумерках. Его мечты и фантазии воплощает прекрасная мелодия пьесы.

Совместно с “Няниной сказкой” и “Бабой – Ягой”, “Сладкая греза” образует некий мини-цикл в “Детском альбоме”, который можно описать, как сказочно-мечтательный мир ребенка.

Вот уже больше ста лет в музыкальных школах, кружках и на больших концертах звучат пьесы из “Детского альбома” Чайковского. Уже после первого прослушивания дети создают рисунки, сочиняют стихи и невероятные истории к пьесам из “Детского альбома”. Проигрывая же эти пьесы, дети всякий раз открывают для себя целый мир, настоящую детскую страну с ее радостями и огорчениями, играми и забавами.

Именно так и мечтал композитор. Ведь не случайно детская тема, тема сказок и фантазий пронизывает все его творчество: и сказочные балеты, и оперная музыка, и симфоническая…

И так “от сердца к сердцу” музыка Чайковского продолжает свое победоносное шествие и в судьбах самых маленьких слушателей и исполнителей.

Задания:

1. Нарисуйте любую понравившуюся вам пьесу.
2. Назовите прослушанные пьесы из цикла “Песни дальних стран”.
3. Какую цель ставил Чайковский, создавая свой “Детский альбом”?