«Методические рекомендации по развитию ритмического слуха в классе вокального ансамбля»

Муниципальное бюджетное учреждение

дополнительного образования “Центр внешкольной работы “Куйбышевский” городского округа Самара

                                         Наименование работы:  

«Методические рекомендации по развитию ритмического слуха в классе вокального ансамбля»

                                                            Составитель:

педагог дополнительного образования

Саветникова Ирина Петровна

Самара 2019 г.

Введение.

           Данная методическая разработка посвящена проблеме формирования ритмического слуха и использования ритмодвижений  в работе вокальных ансамблей.

          Подобная работа в классе вокального ансамбля чрезвычайно важна. В отличие от хоровых произведений, которые исполняются (в основном) без движений и под руководством дирижера, ансамблевые песни предполагают движение. Дети должны слаженно двигаться, петь (без дирижера). Поэтому чувство ритма, координация, чувствование партнёров, музыкальность должны быть особенно хорошо развиты у детей.

Для решения данной проблемы я использую идеи немецкого композитора и педагога Карла Орфа – «обучение через действие». Музыкальная педагогика К. Орфа основана на естественной физиологии ребёнка – игровой, любознательной и исследовательской потребности.

        Орф-педагогика – это:

• область музыкальной педагогики, где наряду с обучением решается целый ряд коммуникативных  и социальных задач;
• разные виды совместного творчества, которые приводят к импровизации;
• свобода в рамках заранее обыгранных правил.

          Дети на таких занятиях вовлечены в развитие и раскрытие своих речевых, музыкальных и двигательных способностей. Наряду с этим, идёт развитие таких поведенческих качеств как внимание, сосредоточенность, терпение, самостоятельность и, в то же время, включенность в группу, что является необходимым для каждого вида игр.

           Музыкальность – сложное понятие, характеризующееся различным сочетанием отдельных способностей.

         Главный признак музыкальности – способность эмоционально отзываться на музыку, сопереживать. Выразителями определённого содержания являются звуковысотные и ритмические движения, эмоционально воздействующие на слушателя. Следовательно, необходимо единство эмоциональной и слуховой сторон музыкальности.

Ритм – одно из центральных, основополагающих элементов музыки. Переживание ритма – это активный процесс, тесно связанный с восприятием музыки. Всякое полноценное восприятие музыки – это активный процесс, предполагающий не только слушание, но и воспроизведение.

Содержание музыки эмоционально. Ритм – одно из выразительных средств музыки, с помощью которых передаётся содержание. Следовательно, музыкальный ритм составляет основу эмоциональной отзывчивости на музыку.

          Таким образом, ритмический слух – это способность активно переживать музыку, чувствовать эмоциональную выразительность музыкального ритма и точно его воспроизводить.

          В данной методической разработке представлены технологии, позволяющие решать проблему формирования ритмического слуха учащихся в классе вокального ансамбля.

          Представляю план-конспект занятия, в ходе которого учащиеся осваивают упражнения на развитие ритмического слуха, координации, артикуляции.

Целевая группа – учащиеся школы искусств, участники вокального ансамбля.

Год  обучения  - второй

Возраст учащихся –10-11 лет

Продолжительность занятия: 40 минут

Тип занятия: комбинированный – развитие певческого аппарата путем совершенствования умений и навыков в области певческого дыхания, ритмодвижений.

Форма проведения занятия:  групповая

Цель занятия:

формирование ритмического слуха в классе вокального ансамбля на основе современных технологий .

Задачи:

• образовательные:  

создать условия для освоения учащимися приёмов для самостоятельной работы над развитием чувства ритма, координации, артикуляции.

• воспитательные:

• формировать умение  применять полученные знания в процессе обучения, в  концертных и конкурсных выступлениях;
• формировать устойчивый  интерес к вокальному творчеству.

• развивающие:

создать условия для:

• развития вокально-творческих способностей учащихся;
• развития музыкального слуха и аналитического отношения к уровню исполнения произведения;
• развития диафрагмального дыхания.

Структура занятия

Ход занятия

1. Организационный этап

Приветствие. Распевание, подготовка певческого аппарата к работе.

Объявление темы и цели занятия.

II. Проверочный этап

Практическое задание.

Учащиеся просматривают без звука видеозапись песни В. Шаинского «Голубой вагон» в исполнении акапеллы «Экспресс» и детского ансамбля «Непоседы». Учащиеся не знают, что это за песня и предполагают ее содержание только на  основании предложенной  картинки. Дают характеристику движений и эмоций.

Затем идет прослушивание и просмотр со звуком. Учащиеся находят согласование ритмодвижений с текстом и музыкой.

Затем учащимся предлагается ещё раз посмотреть исполнение песни в видеозаписи и самим попробовать передать ее характер ритмодвижениями без пения.

Активный, действенный характер музыкального ритма позволяет передавать  в движениях мельчайшие изменения настроения музыки и тем самым постигать выразительность музыкального языка. Характерные особенности музыкальной речи (акценты, паузы, плавное и отрывистое движение и т.д.) могут быть переданы соответствующими по эмоциональной окраске движениями (хлопок, притоп, замирание в позе, плавные или отрывистые движения рук, ног и т.д.) Это позволяет использовать их для развития эмоциональной отзывчивости на музыку.

III. Основной этап

          Учащимся предлагается исполнение упражнений на развитие чувства ритма, координации движений, внимания, памяти.

Выполнение упражнений, направленных на комплексное развитие музыкальности и эмоциональности обучающихся.

1-е упражнение «Знакомство». Целесообразно применять на начальном этапе обучения, на самых 1-х занятиях.

Дается задание: ритмически прохлопать своё имя.

Благодаря этому упражнению, дети быстро знакомятся, развивают координацию движений.

2-е  упражнение. Использую стихотворный материал.

Аист аист длинноногий

Покажи домой дорогу

Топай правой

Снова правой

Топай левой

Снова левой

Теперь правой

Теперь левой

Снова правой

Снова левой

Правой, левой

Правой, стой

Вот и мы пришли домой!

(при повторении стихотворения ускоряем темп).

Упражнение развивает координацию движений и скорость реакции.

3-е упражнение «Хлопай в такт». Дети улавливают и воспроизводят пульс звучащей музыки. Упражнение развивает внимание, координацию движений.

4-е упражнение «В группе». Дети делятся на группы по 4 человека. Каждому из них даётся задание: 1-я группа хлопает на 1 и 3 доли, 2-я – на 2 и 4 доли и т.д. Каждый ребёнок должен пройти через все этапы.  Таким образом, формируется навык работы в ансамбле, умение чувствовать сильную и слабую доли, синкопированный ритм.

5-е упражнение «Игра для запоминания длительностей». Дети делятся на 3 группы. Я показываю им карточки с изображением длительностей нот. На каждую длительность дети показывают определённые движения. 1-я группа хлопает восьмыми, вторая шагает четвертями, третья тянется, зевает на половинные длительности. Дети выполняют движение сначала поочерёдно, затем все вместе. Данное упражнение влияет на развитие слаженности в ансамбле. Дети «пропевают» ритм, отстукивая его пальцами, сначала на своей руке, затем в парах, на руке соседа.

6-е упражнение «Делай как я». От простого к сложному.  Используются ритмические рисунки различной сложности. Каждый рисунок подчеркивается характерными движениями. Данное упражнение хорошо развивает внимание, память, координацию, слаженность, что потом отражается на ансамблевом пении.

7-е упражнение «Делай не как я».   Дети садятся в круг. Я задаю свой ритмический рисунок. Рядом сидящий ребенок добавляет в него что-то свое. В результате все дети должны, не прерываясь, отбивать или отстукивать некий свой ритмический рисунок, пока не дойдет до последнего ребенка.

8-е упражнение «На слаженность в ансамбле». Дети пропевают ритмический рисунок на любой слог («да», «бра», «фта», «гбда» и т. д.), отстукивая его пальцами: сначала на своей руке, затем в парах на руке соседа. Далее упражнение усложняется: помимо похлопывания, постукивания руками, добавляются притопы. Упражнение очень хорошо развивает внимание, память, координацию, слаженность, что потом отражается на ансамблевом пении.

9-е упражнение Результатом данных занятий являются более сложные упражнения с разными предметами (стаканчики, ложки, бубны и др.)

IV. Контрольно-рефлексивная часть

Проводится мобилизация обучающихся на самооценку занятия. Самоанализ учащимися уровня выполнения заданий:

• выявление качества исполнения;
• развитие координации;
• выявления положительного результата исполнения упражнений;
• определения места использования полученных знаний на практике.

V. Итоговый этап

Исполнение песни «Голубой вагон».

        Дается педагогическая оценка нового уровня исполнения песни, а значит уровня практического усвоения материала занятия, определение дальнейшего пути развития навыка ритмодвижений на ближайшую перспективу;  рекомендации для аналитической работы при слушании произведений в исполнении детскими вокальными ансамблями (использование возможностей Интернета).

        Проводится оценка успешности достижения цели, анализ причин достижения или не достижения цели; практическое использование полученных умений при исполнении музыкального произведения.

Методы обучения:

• информационно-коммуникативные технологии;
• наглядные, словесные, игровые, практические;
• объяснительно-иллюстративный;
• здоровьесберегающие технологии;
• личностно - ориентированное обучение

Методическое и материально-техническое обеспечение занятия:

• Методика Карла Орфа. Учись с удовольствием-http://orff.ru/
• Сет Риггс. Техника пения в речевой позиции. Москва 2004г.
• Бараш А. Б. Поэма о человеческом голосе. – М.: Композитор, 2005.
• Бочкарев Л.Л. Психология музыкальной деятельности. Москва, 2008г.
• наглядные материалы: youtube.com; www.1tv.ru;
• электронные учебные пособия – фонограммы;
• фортепиано;
• CD диск;
•  Ноутбук.