Методические рекомендации на тему: « Духовой оркестр как один из основных факторов, формирующих личность исполнителя на медных духовых инструментах »
« Духовой оркестр как один из основных факторов, формирующих личность исполнителя на медных духовых инструментах »
Скачать:
| Вложение | Размер |
|---|---|
| 21.5 КБ |
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Методическое сообщение на тему:
«Духовой оркестр как один из основных факторов, формирующих личность исполнителя
на медных духовых инструментах »
Оркестрово-ансамблевое музицирование активно вовлекает учеников в творчество, оказывает воздействие на их внутренний мир, психологические установки, эмоционально-нравственную культуру.
Оркестр выступают как фактор, формирующий такие стороны поведения подростков, как добрые взаимоотношения с окружающими, культуру речевого общения, внешний облик, умение и желание разумно и интересно проводить свой досуг.
Оркестр - это коллективная форма игры, в процессе которой музыканты исполнительскими средствами раскрывают художественное содержание произведения. Коллективное искусство — это и единство художественных намерений, и эмоциональный отклик на исполняемое.
Только тогда музыка может выполнить свою эстетическую, познавательную и воспитательную роль, когда дети научатся по-настоящему слышать и понимать её. Музыка способствует всестороннему развитию ребенка, побуждая к нравственно-эстетическим переживаниям, раскрывает его творческие способности, формирует внутренний мир.
Обучение музыке очень важно для правильного формирования человеческой личности. Через музыку ребенок постигает богатство человеческого духа, учится мыслить, искать и творить.
Очень важно прививать любовь к музыке, чтобы независимо от того, какую профессию выберет ребенок, каждый учащийся мог бы научиться понимать музыку, передавать свои переживания и мысли языком музыки.
Учебный процесс должен быть творческим, интересным, ярким, стимулировать учеников к дальнейшему обучению. Наряду с индивидуальными занятиями очень важны и коллективные формы обучения.
Если на индивидуальных занятиях педагог имеет возможность развить индивидуальные способности ученика, то коллективные занятия учат детей коллективному труду, умению соотнести свое «я» и общие цели.
Цель, которая ставится перед любым музыкальным коллективом -
не столько научить играть на инструменте, сколько создать такую среду, где бы ребенок развивался как личность, развивались его способности и дарования. Музицирование в оркестре помогает детям познавать мир и воспитывает их.
Таким образом игра в коллективе способствует развитию социальной активности обучающихся средствами оркестрового исполнительства.
Сложно научиться ощущать себя частью целого — именно с этим сопряжена сложность игры музыканта в оркестре.
В то же время игра в оркестре воспитывает у начинающего музыканта ряд ценных профессиональных качеств — ощущение ритма, темпа, развитие мелодического, полифонического, гармонического и тембрального слуха, выработка уверенности и стабильности исполнения.
В результате постоянного общения ученики, играющие в оркестре обмениваются опытом, знаниями, обогащая собственный исполнительский арсенал.
С самого начала обучения на духовых инструментах важно, чтобы учащийся начинал играть в ансамбле. Для начала преподаватель может выбирать несложные пьесы для игры в паре с преподавателем, затем с одноклассниками. Умение слушать партнера, подстраиваться под общий ритм и интонацию развивает в итоге умение игры в ансамбле.
Постепенно, после совместного музицирования с одноклассниками в классе ученика следует вводить в состав оркестра.
Цель работы в любом оркестре - это обучение детей профессиональным навыкам игры в духовом оркестре, развитие творческих способностей оркестрантов, воспитание сплоченного музыкального коллектива.
Для того, чтобы игра в оркесте приносила учащимся радость, очень важно правильно подобрать репертуар. Подбор репертуара — одна из важнейших задач дирижера. Важно учитывать технические и художественные возможности коллектива, и в тоже время решать учебные задачи, способствуя всестороннему развитию начинающих музыкантов.
Хотя технический уровень оркестрантов и оказывает решающее значение на подбро репертуара, тем не менее надо стараться постепенно усложнять уровень музыкальных произведений, подбирая репертуар с возрастанием технических и ансамблевых трудностей.
Одной из отличительных особенностей духовой музыки является ее жанровое разнообразие. Помимо традиционной духовой музыки концертный репертуар духовых оркестров включает в себя и различные переложения произведений отечественных и зарубежных композиторов.
Руководитель оркестра должен правильно организовать занятия. Это относится и к настройке, и к разыгрыванию, и к групповым занятиям и, что особенно важно, к созданию творческой атомосферы. Суметь заинтересовать учеников, вызвать у них желание работать, сделать репетицию интересной и живой, при этом сохраняя доброжелательную атмосферу внутри коллектива — вот главная задача руководителя оркестра.
Концерт — как логическое завершение работы над произведением дирижера и оркестра — это и подведение итогов, и праздник. Успех концерта зависит от уровня мастерства и дирижера и учащихся. Каждое концертное выступление — важный исполнительский опыт для начинающих музыкантов. Накопление учениками музыкального опыта способствует их творческому и личностному росту.
Таким образом, хороший оркестр — это сплоченный музыкальный коллектив. Каждый оркестрант сохраняет индивидуальность, но в тоже время участвует в общем воплощении авторского замысла.
Чем ярче внутренний мир каждого ученика, чем лучше развито его исполнительское мастерство, тем богаче и ярче весь оркестр.
Оркестр объединяет и суммирует индивидуальные возможномти каждого и, таким образом, создает индивидуальность самого оркестра с единым виденьем и восприятием музыки.
