Сценарий лекции-концерта, посвященного творчеству композитора П.И. Чайковского.

Сценарий лекции-беседы с концертом, посвященного 180-ти летию композитора П.И. Чайковского.

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Детская музыкальная школа» Шахтерского района

Сценарий лекции-концерта, посвященного творчеству

композитора П.И. Чайковского.

Составитель: преподаватель

МБУДО «ДМШ Шахтерского района»

Безгина Анастасия Витальевна

Воркута 2020г

Оборудование: компьютер, колонки, проектор для показа слайд шоу, музыкальные инструменты (фортепиано, скрипка).

Ведущая концерта: преподаватель Безгина А.В.

Место и время проведения: МБУДО «ДМШ Шахтерского района» 21.02.2020г 17:00

Список выступающих.

1. инструментальный ансамбль «Солдатики» учащихся 7 класса   руководитель  Скалова  А.С.

«Детский альбом». «Марш деревянных солдатиков».

2. инструментальный ансамбль «Чайковинки»  учащихся 7 класса   руководитель  Скалова  А.С

«Детский альбом».  «Вальс».

3. Полька  из "Детского альбома" учащ-ся  Исамитдинова Миргул   класс ф-но А.О.Дитятьевой
4. инструментальный ансамбль «Мечтатели»  учащихся 7 класса   руководитель  Скалова  А.С

«Детский альбом».  «Сладкая грёза».

5. сл. К. Аксаков  муз. П.Чайковского "Мой Лизочек " вокальный ансамбль "Детство" рук.  Безгина А.В. конц. Шатилова Г.А.
6. Р. н. хороводная песня (ред. П. Чайковского) "Перед  весной" хоровой ансамбль из  учащихся  мл классов рук. Безгина А.В.,  конц.  Долгих Е.С. (1883)
7. сл. А. Мея (из Гейне)  муз. П. Чайковского  "Хотел бы в единое слово" (1875)

исп. партия вокала - А.О.  Дитятьева,   конц. Е.А. Заславская

8. сл. А. Толстого,  муз. П. Чайковского,  посвящен  Анатолию Ильичу Чайковскому  "То было раннею весной"  1878

исп. партия вокала  - А.О.  Дитятьева,  конц. Е.А.  Заславская

9. сл. Д. Ратгауза,  муз. П. Чайковского " Мы сидели с тобой" (1893)

исп. партия вокала -  А.О. Дитятьева,  конц. Е.А. Заславская

10. вступление к балету "Лебединое озеро", исп.:  партия скрипки Шевцова Е.К., конц. Долгих Е.С.  1875

Ход мероприятия:

Слайд 1.Звучит фонограмма – «Вальс цветов» из балета «Спящая красавица»

Добрый день. Наша встреча сегодня посвящена великому русскому композитору Петру Ильичу Чайковскому. В 2020 году исполняется 180 лет со дня его рождения. И этим вечером мы познакомимся с его творчеством.

Пётр Ильич Чайковский родился 25 апреля 1840 года в г. Воткинске. Его отцом был горный инженер, начальник сталелитейного завода, а мать – дочь учителя французского происхождения, образованная, музыкально одаренная женщина. В семье было еще трое детей, и Пётр был младшим. С самого детства Петр Ильич Чайковский проявил недюжинный интерес к музыке и его первым учителем музыки стала его мама.

Слайд № 2

В 28лет Чайковский поступает в Петербургскую консерваторию, где занимается у известных педагогов А. Рубинштейна и Н. Зарембы. В 1868 году Чайковский успешно заканчивает Петербургскую консерваторию. По приглашению директора только что открывшейся Московской консерватории Н. Рубинштейна он начинает педагогическую работу в консерватории, где ведет композицию, гармонию, теорию музыки, инструментовку.

Слайд №3, 4

Своих детей у Чайковского не было, и все тепло души и сердца он отдавал племянникам, детям своей сестры, Александры Ильиничны Давыдовой.

Слайд №5

Любил Петр Ильич слушать, как  племянники – их было семеро – занимались музыкой. Тогда-то и задумал сочинить альбом пьес для ребят. Обдумывая замысел «Детского альбома», Чайковский писал: «Я хочу сделать целый ряд маленьких отрывков безусловной лёгкости с занимательными для детей заглавиями, как у Шумана». «Детский альбом» был создан им в 1878 году. Чайковский  посвятил его своему племяннику Володе Давыдову.  

Слайд № 6, 7, 8

Композитор так выстроил последовательность пьес, что перед нами как бы проходит день жизни ребенка, от подъема до сна, с его играми, занятиями, переживаниями, увлекая исполнителя в мир счастливого детства.

В сборнике несколько  самостоятельных сюжетных линий. Первая из них связана с пробуждением ребенка и началом дня ("Утренняя молитва", "Зимнее утро", "Мама"). Следующий сюжет - игры, домашние забавы ребенка ("Игра в лошадки", "Марш деревянных солдатиков"). Чайковский в пьесе «Марш деревянных солдатиков»  рисует музыкальный образ очень точными и экономными средствами музыкальной выразительности: ощущение кукольности, деревянности передаётся чёткостью ритмического рисунка.

Слайд №  9

Давайте послушаем эту пьесу в исполнении инструментального ансамбля учащихся «Солдатики»  руководитель  Скалова  А.С. «Детский альбом». «Марш деревянных солдатиков».

Композитор обращается и к сфере бытовых танцев ("Вальс", "Мазурка", "Полька"). Вальс звучал и на скромных домашних праздниках, и в роскошных бальных залах,  написан в традиционной форме- с простой напевной мелодией и характерным вальсовым аккомпанементом. Мелодические фразы невелики, плавны.

А теперь давайте послушаем пьесу «Вальс» в исполнении инструментального ансамбля учащихся «Чайковинки»  руководитель  Скалова  А.С.

Другая пьеса цикла – «Полька». Полька - это чешский народный танец, весёлый, живой, задорный, озорной. Название этого танца происходит от чешского слова pulka - «полшага». Полька была распространена и как бальный танец. Его танцуют поскоками - маленькими, лёгкими прыжками. Полька начинается изящно, легко. Можно представить себе, что её танцует маленькая девочка в воздушном платьице и красивых туфельках, которые едва касаются пола, так умело и грациозно она движется.

И теперь послушаем пьесу «Полька» в исполнении учащегося Исамитдинова Миргул (класс ф-но А.О. Дитятьевой)

День ребенка близится к завершению и - как предвестница блаженных детских сновидений - звучит "Сладкая греза".

Сейчас прозвучит пьеса "Сладкая греза" в исполнении инструментального ансамбля учащихся «Мечтатели»  руководитель  Скалова  А.С.

Сочинение "Детского альбома" - первое обращение композитора к детской теме. В 1881 году, был создан цикл  Детских песен ор.54. Вокальные сочинения «Ласточка «Легенда» «Кукушка», «Цветок», «Весна» («Травка зеленеет...») отличались простотой выражения ясностью музыкального языка, искренностью чувства. наполнены всевозможными звуками ожившей природы: шумом ели  и раскатами грозы, жужжанием пчел, голосами цветов и птиц, кружением метели и бури.

В сборник композитор включил написанную ранее  «Детскую песенку» («Мой Лизочек») на стихи Константина Сергеевича Аксакова, Константин Аксаков увлекался темой эльфов, гномиков, дюймовочек и создал веселое стихотворение наполненное остроумнымишутками  о быте крошечного существа, создав атмосферу сказочности

Слайд № 10

Давайте теперь послушаем песню «Мой Лизочек» в исполнении вокального ансамбля «Детство»  рук.  Безгина А.В. конц. Шакиль Г.А.

Слайд № 11

Слайд № 12

Чайковский большое внимание уделял народным песням. Им было создано три сборника обработанных народных песен:

1) «50 русских народных песен, переложенных для фортепиано в 4 руки П. И. Чайковским»

2) «Русские народные песни для одного голоса с сопровождением фортепиано, собранные и переложенные Прокуниным под редакциею профессора П. Чайковского»

3) «Детские песий на русские и малороссийские напевы с аккомпанементом фортепиано, составлены М, Мамонтовой под редакцией профессора П. Чайковского .

Как и все великие русские музыкальные классики, Чайковский пользовался разнообразными материалами русского народного творчества

Таким образом, основной творческой задачей композитора было создание такого фортепианного сопровождения к народным напевам, которое соответствовало бы жанру содержанию текста.

А теперь давайте послушаем русскую народную хороводную песню (в обработке П. Чайковского) "Перед  весной", исполняет хоровой ансамбль учащихся  мл. классов рук. Безгина А.В.,  конц.  Долгих Е.С.

Чайковский оставил обширное наследие практически во всех музыкальных жанрах, в том числе 10 опер, три балета, шесть симфоний, 104 романса.

Романсы составляют значительную и богатейшую часть творчества Чайковского. На протяжении всей жизни он писал романсы, поэтому они отражают основные вехи его эволюции, Чайковский обогащает жанр романса приемами развития, свойственными оперной и симфонической музыке.

Романсы Чайковского различны по настроению: радостны и светлы такие романсы как «То были раннею весной», «День ли царит», драматичны - романсы «Ночь», «Снова, как прежде, один». Ряд романсов связаны с темой природы («Благославляю вас, леса», «Растворил я окно»). Глубоко и правдиво переданы различные чувства и настроения. Ведущей является лирическая тема.

Тексты романсов принадлежат различным поэтам, в основном русским: А.Толстой, Пушкин, Фет, Майков и другие.

Давайте теперь послушаем романсы П.И. Чайковского в исполнении А.О. Дитятьевой, конц. Е.А. Заславская

" Мы сидели с тобой" (сл. Д. Ратгауза,  муз. П. Чайковского)

"Хотел бы в единое слово" (сл. А. Мея (из Гейне)  муз. П. Чайковского)

"То было раннею весной"  (сл. А. Толстого,  муз. П. Чайковского,  посвящен  Анатолию Ильичу Чайковскому)

Чайковский обращался и к оперному жанру. Все его оперы чрезвычайно разнообразны по своим сюжетам, жанрам и размерам. В каждой из десяти созданных Чайковским опер главное внимание композитора обращено на раскрытие сложных психологических процессов,

Огромная роль в операх Чайковского отведена оркестру. Музыкально-тематическое развитие в оркестровой партии часто раскрывает подтекст происходящего на сцене; инструментовка органически сливается с музыкальной драматургией..

Слайд № 13

«Опричник» —наличие нескольких драматургических линий, тесно переплетающихся друг с другом и достигающих кульминации в сцене клятвы Андрея и заключительной сцены оперы; здесь и трогательный в своей чистоте и драматическом порыве образ Натальи, открывший целую галерею неповторимых женских персонажей в его последующих операх, и психологическая драма любви Андрея и Натальи, страстно отстаивающих свободу своих поступков и чувств.

Давайте прослушаем клятву Андрея и заключительную сцену оперы.

Слайд № 14

Произведением, в котором уже окончательно сложились наиболее типичные черты перного стиля Чайковского, явилась опера «Евгений Онегин». Сосредоточив свое внимание на внутреннем мире героев, композитор создал «лирические сцены», поражающие идеальным сочетанием камерности форм и «камерности» лирических настроений.

Давайте прослушаем вступление к опере (на слайде № 14)

Слайд № 15 дуэт Татьяны и Ольги

Слайд № 16 Полонез

Оперное творчество последнего периода открыло новую страницу в истории музыкального театра. «Послеонегинские оперы»: «Орлеанская дева», «Мазепа», «Чародейка». Возрастает роль народных массовых сцен. Личная драма и народная взаимосвязаны. Все действия направлены на показ развития трагедии главного героя.

Слайд №17

«Пиковая дама» - вершина оперного творчества Чайковского, шедевр русской и мировой классики, по мастерству, по единству и цельности развития представляет уникальное явление. Образы повести Пушкина он изменил, но суть пушкинского произведения осталась - повесть и опера основаны на внутренних конфликтах и вместе с тем на взаимоотношениях героя и окружающего общества. Однако характер Германа, его отношения с окружающими, борьба в его душе двух враждебных сил - пагубной страсти к карточной игре и любви к Лизе - стали у Чайковского иными.

Чайковский в этой опере окончательно утвердил принципы драматического симфонизма, которые проявляются в наличии конфликтных интонационных комплексов, постепенности музыкальной трансформации образов Особое значение в симфоническом развитии имеет интродукция - сжатый симфонический вариант оперы.

Теперь давайте послушаем интродукцию к опере «Пиковая дама» (на слайде 17)

Большой вклад Чайковский внёс и в развитие русского балета. Он обогатил формы балетной музыки, придал им мощный размах и широту дыхания. Он шел в своем балетном творчестве не отбрасывая и не ломая традиционные формы, а придавая им новый обогащенный смысл и подчиняя развитию целостного драматургического замысла.

Чайковским создано три балета: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик». Сюжеты всех балетов сказочные. Все балеты объединяет основная идея - торжество добра над злом.

Слайд № 19

 Чайковский совершил подлинный переворот в драматургии балета. Поэтическое содержание «Лебединого озера» воплощено в музыке. Отныне балетный спектакль приобретал психологический подтекст, внутреннее содержание, подсказываемое музыкой.. Он насытил музыку многообразием душевных движений, обогативших сюжет. Чайковский объединил две сферы: фантастическую и реальную. Его герои живут и действуют в танце. В «Лебедином озере» выразителем действия является танец. Внутреннее истолкование балетной фантастики, новое отношение к содержательности, портретное, действенности танца, ярко национальный характер образов и всей атмосферы произведения, выдающиеся симфонические качества партитуры резко выделяли «Лебединое озеро» среди традиционных балетов 70-х годов.

Теперь давайте послушаем вступление к балету "Лебединое озеро", в исполнении  Шевцовой Е.К. (партия скрипки), Долгих Е.С.  (конц.)

В балете музыка и хореография имеют равное значение – от них одинаково зависит успех и популярность спектакля. И в связи с этим хочется сказать несколько слов о замечательной балерине Майе Плисецкой, создавшей самый яркий  и запоминающийся образ Одетты – Одиллии, ставшей своеобразной «визитной карточкой». Нужно отметить, что огромную роль в становлении образа Одетты-Одиллии Плисецкой сыграл «Умирающий лебедь» в постановке Суламифи Михайловны Мессерер. По словам самой Мессерер,  в своей постановке  она использовала ряд моментов, типичных для "Лебединого озера", создавая своеобразный этюд к роли Одетты для Плисецкой. Как бы то ни было, но благодаря постановке Мессерер и таланту Плисецкой, гениальное произведение великого русского композитора «Лебединое озеро» прочно укрепилось на мировом балетном «Олимпе», оставаясь одним из самых исполняемых в мире.

И давайте посмотрим для сравнения  отрывок из белого адажио и танец умирающий лебедь в исполнении М. Плисецкой (слайд №20)

Несмотря на сравнительно короткую творческую жизнь, ему удалось написать огромное количество музыкальных шедевров, благодаря таланту композитора, помноженному на умение ценить время.

«Медленно, тихими шагами слава придѐт, если суждено мне удостоиться еѐ», – писал он в одном из писем

На этом мы завершаем нашу лекция -концерт о великом П.И. Чайковском, остающимся на сегодняшний день одним из самых исполняемым и известных в мире русским композитором

Спасибо за внимание, дорогие зрители! До новых встреч!