Юный концертмейстер

Добрый вечер дорогие гости! Мы собрались в нашем уютном зале по уже давно

сложившейся  традиции.  Сегодня  концертный  зал  школы  гостеприимно

распахнул свои двери, встречая всех желающих погрузиться в прекрасный мир,

мир  Музыки!

Добрый вечер, дорогие гости! Мы собрались в нашем уютном зале по уже давно сложившейся  традиции.  Ежегодно мы проводим концерт под названием «Юный концертмейстер», и в этом году он посвящен А.С. Даргомыжскому. Сегодня  концертный  зал  школы  гостеприимно распахнул свои двери, встречая всех желающих погрузиться в прекрасный мир, мир  Музыки!

2 февраля 1813 года появился на свет Александр Даргомыжский в небольшой деревне Тульской губернии. Однако значительную роль в судьбе композитора сыграла не она, а имение Твердуново в Смоленской губернии, неподалеку от села Новоспасское, родового гнезда первого русского классического композитора М.И. Глинки, с которым Даргомыжский будет очень дружен. В детстве Саша не так много времени провел в усадьбе – в 1817 семья переехала в Санкт-Петербург. Но впоследствии неоднократно приезжал туда за вдохновением и изучением народного творчества.

В столице семилетний мальчик начал учиться играть на фортепиано, которым овладел филигранно. Но настоящий страстью его стало сочинительство, в 10 лет он уже был автором нескольких пьес и романсов. Всерьез к этому увлечению не отнеслись ни педагоги Саши, ни родители. И уже в 14 лет он поступил на службу в только что созданный Контроль Министерства императорского двора. В работе он отличался усердием и быстро продвигался по должностной лестнице. Не переставая, вместе с тем, писать музыку. Романсы, сочиненные в тот период, начали завоевывать петербургские салоны и вскоре исполнялись буквально в каждой гостиной. Познакомившись с М.И. Глинкой, Даргомыжский самостоятельно изучил основы композиции. В 1843 году Александр Сергеевич подал в отставку и два последующих года провел за границей, общаясь с видными композиторами и музыкальными деятелями своей эпохи. По возвращению он принялся за изучение русского фольклора, особенно на примере песен Смоленской губернии. Одним из результатов этого стало создание оперы «Русалка». В конце 50-х Даргомыжский сближается с кругом начинающих композиторов, который впоследствии назовут «Могучей кучкой».

Александр Даргомыжский вместе с Глинкой является основоположником русского классического романса. Стремление передать жизнь во всем ее разнообразии, интерес к личности «маленького» человека и к теме социального неравенства, точность и выразительность психологических характеристик — вот отличительные особенности его таланта.  Даргомыжский был по своей природе вокальным композитором, а также великолепным чутким концертмейстером, читая ноты как книгу. Он разучивал с певцами партии из собственных опер. Как композитор он всегда следил за тем, чтобы фортепианный аккомпанемент арий или романсов был предельно прост для исполнения и не затмевал голос исполнителя. 

Особый  раздел  в  обучении  игре  на  фортепиано  занимает  искусство аккомпанемента.  Это  особая  грань  мастерства  пианиста,  умение  играть  не просто  в  дуэте  с  другим  музыкантом  или  вокалистом  -  это  умение  слышать, предчувствовать желания солиста и следовать за ним: вот в чем залог успеха!

Майченкова Ульяна исполнит романс Даргомыжского «Я всё ещё его люблю».

Всем  знакомы  слова:  «Там,  где  бессильно  слово,  начинается  музыка».  То,  что невозможно  передать  словом,  договаривает  музыка.  Музыка  обладает удивительным  и  неповторимым  свойством  задевать  глубинные  струны  души человека.  Она  учит  состраданию,  сопереживанию  к  происходящему,  будит задремавшие  силы  души  человека  в  устремлении  к  прекрасному, возвышенному, пробуждает надежду.  Через нее мы обретаем себя, узнаем свое истинное «Я». Посредством музыки мы осознаем свое достоинство, величие и силу, заложенную в нас Творцом.

И сейчас мы услышим прекрасную музыку Ролфа Ловланда «Секретный сад». Исполняют Мария Гришкова и Власова Светлана Владимировна.

 Скажите, ребята, а вы когда–нибудь танцевали? Скажите, а хотелось бы вам танцевать без музыки? Нет, танцевать без музыки – все равно, что плавать без воды. Вот есть такой танец, название которого в переводе означает выкручивать ногами в танце, кружиться. Он завоевал все страны и стал одним из самых распространённых бытовых музыкальных жанров. Ни один бал не обходился без этого прекрасного кружащегося танца – вальса!

              Захарин Али и Саша Гавриленко исполнят для вас вальс Ильи Шатрова  "На сопках Манчжурии" 
              Мы вот с вами называем этот танец – вальс. А в Германии, где и родился этот танец, называют совсем по-другому: и вальцер – что означает вращательный, и роллер – круженец, и дреер – вертенец.

А сейчас прозвучит «Вальс»  Андрея Классена, а исполнит его  фортепианный ансамбль – Захарин Али и Мещанкина Мария.

Давайте послушаем еще один «Вальс» литовского композитора Балиса Дварионаса в исполнении Рыжиковой Екатерины и Маргариты Николаевны Патяки. 

А есть еще один танец с любопытным названием контрданс, название танец получил от английского слова countrydance (деревенский танец). Широкое развитие контрданс получил благодаря тому, что он прост в исполнении. Этот танец могли исполнять все без исключения, и тут не нужна была долгая подготовка. Танцуя в контрданс пары, размещались друг напротив друга.

 В исполнении Рыжиковой Екатерины и Маргариты Николаевны Патяки прозвучит «Контрданс» Л. Бетховена.

Однажды Йозеф Гайдн  увидел у себя дома гостя — мясника, который оказался любителем и знатоком его произведений. Он попросил написать ему новенький менуэт к свадьбе его дочери.
Гайдн согласился и пообещал через день сочинить менуэт. В назначенный срок мясник явился и получил драгоценный подарок. Через несколько дней Гайдн услышал оглушительные звуки, в которых он с трудом узнал мелодию своего менуэта. Подойдя к окну, он увидел у своего крыльца великолепного быка с позолоченными рогами, счастливого мясника с дочерью и зятем и целый оркестр странствующих музыкантов. Мясник сделал шаг вперёд и произнёс с чувством:
— Сударь, мне думается, что лучшим выражением признательности за прекрасный менуэт со стороны мясника может быть только лучший из его быков.
С тех пор до-минорный менуэт Гайдна стал называться «Менуэтом быка»…

Итак, «Менуэт быка» Й. Гайдна в исполнении Марии Коваленко и Маргариты Николаевны Патяки.

Прекрасный, звонкий голос рояля, то поражает своими раскатами, то затихает до тончайшего пианиссимо, вот уже более трёх столетий радует любителей музыки. Сейчас мы предлагаем вам насладиться звучанием юного фортепианного ансамбля. Представляем вашему вниманью дебютное исполнение «Вальса» американского композитора Кэтрин Роуллин, и  мы приглашаем на сцену Шишкову Екатерину и Черникову Анну.

П. Чайковский много путешествовал и свои впечатления отражал в музыке. Так, в Детский альбом вошли песни и танцы различных стран - итальянская, французская, немецкая песенки, чешская «Полька», польская «Мазурка». Сегодня вы услышите одну из этих пьес - «Неаполитанскую песенку». Неаполь - это город в Италии. В своей пьесе П. Чайковский очень выразительно передал черты итальянской народной музыки, звучание народных инструментов. Это быстрый, живой, жизнерадостный танец с чётким ритмом, очень грациозный, изящный, задорный. А мы приглашаем на сцену Архипенко Тихона и Платонову Елизавету. П. Чайковский «Неаполитанская песенка»

Универсальность нашего инструмента в том, что ему подвластны все времена, все жанры, любые образы и настроения. Следующий музыкальный номер связывает нас с другим видом искусства - кинематографом. Благодаря музыке кино обрело новую жизнь. По песням и мелодиям фильм узнается, запоминается и продолжает жить в памяти не одно поколение. Музыку для фильмов писали многое прославленные композиторы. И сейчас мы услышим  композицию Нино Рота "Поговори со мной" из кинофильма "Крёстный отец" в исполнении Жадановой Александры и Кахниной Ирины Александровны.

Волшебное мгновенье, когда звучит музыка… Так хочется, чтобы мелодия не останавливалась, чтобы она продолжалась как можно дольше… Чудесные мгновения волшебных звуков дарит вам дуэт Жадановой Александры и Кахниной Ирины Александровны. Риккардо Коччанте, фрагмент из мюзикла «Нотр - Дам Де Пари» - Признание в любви красавице Эсмеральде. (Красавица)

Ну что ж, сегодня наши юные артисты нас порадовали и заслужили бурные аплодисменты! Подошел к концу наш концерт. На прощанье хочется сказать: Дорогие ребята! Творите, дерзайте, зажигайтесь новыми идеями, воплощайте их смело в жизнь. Ведь ни один концерт не получился бы без вашего труда, таланта, желания, а так же без помощи педагогов, и ваших дорогих родителей.

 Всего вам доброго, до новых встреч!