"Пути возрождения и развития традиционной певческой хоровой культуры в России"

Хоровое пение существует в России издавна, оно присуще человеку, как часть жизни. Правомерно говорить о хоровом пении, как о русской национальной традиции. Люди пели за работой – когда сеяли и убирали урожай, шили и вязали. Пели за столом, в моменты отдыха и в праздник, во время богослужения и в походе. Во время торжеств, все пели огромным хором, даже цари пели в хоре. Пела вся Россия. Пели хором бурлаки и плотники, студенты и учёные, пели на заводах и фабриках, в университетах и дворцах, в городе и деревне, пели везде. Русское хоровое пение  всегда являлось неотъемлемой частью жизни народа, в нём воплощены черты народного характера, психологии, быта, страницы истории, в которой лежит особая, возвышенная сторона жизни общества.

Древний русский фольклор, передававшийся от поколения к поколению в устной форме, свидетельствует о том, что русское певческое искусство находилось на достаточно высоком уровне. Н. Карамзин это отметил.

Ещё одно важное направление в русской хоровом пение – это духовная музыка, которая получила распространение вместе с принятием христианства на Руси в конце X века, в её основе лежала византийская музыкальная культура. Центром русской певческой культуры становятся церковные хоры и организованные при них школы, основанные на национальном своеобразии певческого мастерства.  Профессиональное хоровое пение
В эпоху Возрождения русское хоровое пение вступило на европейский путь развития. Хоровое пение отмечено церковными реформами и сменой стилистических певческих формаций. Основным содержанием культурного прогресса этого времени было формирование национальной культуры, в том числе и становление национальных школ в хоровой музыке. Особенностью русской хоровой культуры, имевшей глубокие исторические корни, была открытость для контактов с другими народами при сохранении цельности и национальной самобытности. VIII в. отличался от средневековья большим единством и усложнением идейно-художественной жизни.

Русское хоровое пение в XIX в. связано с прогрессивными идеями основоположника русской музыки М. И. Глинки и традициями «Новой русской музыкальной школы». Обращение к народному творчеству и древнерусским истокам музыки имели огромное значение для формирования реалистических тенденций хорового исполнительства и дальнейшего развития в новых исторических условиях певческих традиций русского хорового пения. Объективные потребности социально-экономического развития России ставили перед обществом, культурой и государством задачу решения проблем путём создания народной школы, расширения сферы просвещения и культурного развития.

В XX в. русское хоровое пение развивалось в условиях новой общественной политической системы. Изменения экономических и политических событий в России конца XX в. предлагают свои варианты интеграции хорового пения и других видов искусств, что напрямую связано с созданием новой лексики музыкального языка и новых способов его нотирования, требующих дополнительных знаний и навыков для ее считывания. К таким тенденциям относятся: расширение круга средств выразительности, их обогащение путём сближения с различными приёмами современной техники, выявление новых экспрессивных качеств пения; обращение к ранее не использованным древним пластам фольклора, архаическим ладовым и ритмическим особенностям, синтез «фольклорного» принципа развития тематического материала с различными формами внетональной звуковысотной организации; активизация старинных жанров церковного пения, духовного хорового концерта, литургии; театральные постановки - мюзиклы, с активным применением синтеза хорового речитатива, театрального действа и инструментального сопровождения; дуэты, трио, квартеты, квинтеты, камерные хоры, солист с вокальным ансамблевым сопровождением; музыкально-театральные постановки в синтезе искусств.

Таким образом, исторический компонент изначально присущ русскому хоровому пению, сложившемуся в процессе формирования хоровой исполнительской практики. В основе русского хорового пения всегда лежал принцип преемственности традиций.

Исторический опыт показывает, что народное хоровое исполнительское искусство является одним из наиболее действенных и востребованных творческих направлений музыкальной культуры современной России.

Хоровое искусство воплотило в себе высокие нравственные принципы и идеалы, основанные на любви, уважении, толерантности, а интонационное единство народной, светской и церковной музыки внесло черты демократизма и доступности. Оно обладает не только большими выразительными средствами, способными доставлять эстетическое удовольствие от прослушивания, но еще и привлекает большие слои населения к творчеству, сплачивая их и превращая в спаянные, дисциплинированные коллективы - в этом заложены неисчерпаемые воспитательные и организаторские возможности хора.

Помимо богатейшей музыкально-эстетической составляющей народное хоровое искусство обладает неоспоримым социально-нравственным, культуросообразующим содержанием, необходимым для формирования патриотических основ, ценностных мировоззренческих ориентиров молодого поколения.

В настоящее время наше общество столкнулось с определёнными, глобальными проблемами, определяющих во многом сложность как экономического, так и внутриполитического состояния страны.. Это:  разобщенности общества, падение уровня здоровья  значительной части населения и падение общего культурного уровня.

«Сегодня российское общество испытывает явный дефицит духовных скреп: милосердия, сочувствия, сострадания друг к другу, поддержки и взаимопомощи – дефицит того, что всегда, во все времена исторические делало нас крепче, сильнее, и чем мы всегда гордились.

Современное общество нуждается:

- в духовных ориентирах, способствующих постижению логики культурного развития;

- в изучении и освоении механизмов, которые определяют тот или иной сценарий культурного развития общества;

- в национальной и личностной самоидентификации, в наличии духовных скреп, обуславливающих чувства причастности к единому народу, к России, к отечественной культуре и уважение к культуре других народов;

- создание условий для формирования позитивного мироощущения и мировоззрения.

Механизмом, который влияет на нравственное здоровье нации, и который требует действенной государственной поддержки, является институт хорового искусства.

Передача традиций певческой культуры в стране - гарантия выживания нации, ибо народ, который не помнит своей истории, запечатленной в памятниках искусства, а, следовательно, и не хранит культуры своих предков, обречен на вымирание. Этим и определяется необходимость сохранения традиций российского хорового исполнительства путем развития певческой культуры в хоровых коллективах.

Я бы хотела отметить несколько пунктов стратегического ориентирования сохранения и развития отечественной хоровой культуры важных и актуальных в настоящее время:

1. Чтобы запела вся страна, важно, чтобы пели прежде всего в семье. Все начинается с семьи. если в доме не звучит музыка, не ходят на в филармонию, то и потребности в хоровом искусстве и в целом потребности к прекрасному, к культуре у ребёнка не будет. Что делать? Я думаю, стоит больше родителей привлекать к активным формам, проявлять себя не только как слушателей, но и как исполнителей, создавать конкурсы-фестивали по типу «Мама, папа,я –музыкальная семья» тематизировать их ( допустим муз номер к 9 мая и т.д.),  и пропагандировать его везде, начиная со школы, да даже с детского сада.
2. Как пропагандировал Г. Струве- Хоровое пение должно лежать в основе музыкального образования. Во всех школах сделать обязательным хоровое пение и следить за качеством преподавания
3. 3. В процессе обучения необходимо опираться на народные традиции. Здесь Георгий Александрович приводит знаменитые слова М.И. Глинки: «Песня – душа народа». Действительно, именно народное пение явилось фундаментом для русского хорового искусства.  – Г. Струве
4. Важна свобода в творческой деятельности участников программы. При этом каждый несет ответственность за ее результат. – Г. Струве

5. Пропаганда хорового пения в интернете, в соцсетях.

 Поскольку молодёжь сидит большей части в интернете, пусть смотрят  что-то действительно важное и значимое для духовно-нравственного воспитания человека. Увидит интересное видео, исполнение интересной народной песни или обработку популярной музыки, и завтра он уже будет интересоваться, как попасть в этот коллектив, а не просто так листать новостную ленту. Это сложно понять, принять, тем более воплощать в реальность взрослому поколению, но поверьте, за этим будущее, нам нужно окунуться в интересы молодёжи, прежде чем мы сможем увлечь их своими интересами. Я думаю,  привлечение нового, молодого контингента в хоровое искусство -  эта задача, по большей части, молодых педагогов, им проще это понять, а нам важно не забывать учиться у мэтров и принимать все знания и нести их молодому поколению на их языке.

Важно сохранять интерес к хоровому пению. Эта потребность в самовыражении, в расслаблении, в отвлечении от будничных забот каждого человека. Хоровое пение -  это наша история, наша традиция, которой мы должны гордиться и нести в народ.