Сценарий праздничного концерта "Новогоднее волшебство"

Сценарий праздничного концерта «Новогоднее волшебство»

     Здравствуйте дорогие родители и гости! Начинаем наш праздничный отчётный концерт, который называется «Новогоднее волшебство».

      Впереди – Новый год, Рождество. Несмотря на все происходящие в мире события, эти праздники для нас   любимые и долгожданные.  Они несут с собой  ощущение чуда, сказки, надежду на доброе, светлое и хорошее, всё то, что мы теряем  в повседневной суете.

     Сегодня,в канун новогодних праздников,  в  исполнении ребят, талантливых, замечательных, сегодня особенно красивых,  прозвучат произведения разных жанров и стилей – детские песенки, народные мелодии, классика,  современная музыка, джаз, ансамбли.

     Какая-то музыка вам уже знакома, какая-то будет услышана впервые, но все, без исключения, произведения будут пронизаны праздничным новогодним настроением и  подарят нам сегодня волшебные музыкальные образы. Смотрите на экран, слушайте музыку, включайте фантазию и погружайтесь в мир новогоднего  волшебства …

  Мы открываем концерт известной новогодней мелодией, слова которой вы все прекрасно знаете: «Маленькой ёлочке холодно зимой, из лесу ёлочку взяли мы домой»:

В. Красев «Ёлочка»

Французская н.п. «Большой олень»

                                                                                                Исполняет Молчанов Глеб

По восточному календарю 2023 год — год Черного Водяного Кролика или Кота. Считается, что эти животные сулят надежду, плодородие и процветание. А ещё  год Кролика и Кота считается годом семейных ценностей. Наступающему году адресуем следующую пьесу, которая называется:

В. Калинников «Киска»

                                                                              Исполняют Молчановы Глеб и Иван

Сейчас вы услышите   мелодии, которые играют практически все начинающие обучение ребята:

Английская н.п. «Игрушечный медвежонок»

Н. Соколова «Баба Яга»

А. Артоболевская «Вальс собачек»

                                                                                                 Исполняет Крылова Анна

Украинская н.п. «Ой ты, дивчино»

К. Лоншан-Друшкевичова «Полька»

Д. Уотт «Три поросёнка»

                                                                                               Исполняет Дунаев Тихон

Чешская н.п. «Ну-ка, кони»

Русская н. п. «Как у наших у ворот»

М. Качурбина «Мишка с куклой»

                                                                                               Исполняет Маркова Татьяна

  Т. Вернер «Танец утят» 

                                                                                     Исполняет Крылова Ульяна

До этого звучали детские песенки и мелодии.  А  теперь переходим к более серьёзной музыке.

Мазурка— польский народный танец, , названный в честь древнего славянского племени  мазуров. Исполняют мазурку парами. Движения танца решительные, с вызовом, с бравым ударом каблука, высекающим искру.

 Ритм - острый, с акцентами, порой резкими, которые часто смещаются на вторую, а иногда и на третью долю такта. Такой  ритм придаёт мазурке волевой, энергичный характер.

 «Когда звучит «МАЗУРКА» -

весёлый польский танец,
В мундирах офицеры ведут прекрасных дам.
Там в зале гром оркестра,

нарядов блеск и глянец,
И юные панянки кружатся в вихре там...»

Д. Львов –Компанеец  «Мазурка»

                                                                  Исполняет Крылова Ульяна

Одним из символов Нового года является сказочный балет П. И. Чайковского «Щелкунчик». Популярен также в новогодние дни и другой сказочный балет – «Лебединое озеро», сюжет которого основан на старинной немецкой легенде о принцессе Одетте: злой колдун превратил ее в лебедя, а спасти девушку от чар волшебника мог только принц. Одним из фрагментов балета является небольшая танцевальная миниатюра, заслужившая необычайную любовь и почитание зрителей – Танец маленьких лебедей. Весь танец построен на пружинистых прыжках, легкость и изящество которых создаёт впечатление, что балерины взлетают и парят в воздухе. Сейчас вы услышите музыку этого популярного балетного эпизода:

П. Чайковский «Танец маленьких лебедей»

                                                                                   Исполняет Воробьёва Варвара

Следующее произведение  - противоположное по характеру. Его написал известный композитор современной Японии Ёсинао Накада.

Название пьеы говорит само за себя:

Ё. Накада  «Танец дикарей»

                                                                                        Исполняет Воробьёва Варвара

Следущая пьеса  является музыкальной иллюстрацией. Это полька из музыки к комедии Н. В. Гоголя «Ревизор» для ф-но в 4 руки. Все мы знаем, что комедия Ревизор  стала эталоном сатиры и одним из главных творений Гоголя. Композитор Сергей Слонимский сумел совершенно точно передать слушателю атмосферу произведения и характеры героев: Хлестакова - праздного игрока и труса; Городничего – коррумпированного чиновника, невежду и грубияна; его не менее невежественную дочь, совершенно пустую барышню Марью Антоновну, Ляпкина-Тяпкина - городского судью-взяточника и других чиновников и помещиков XIX века. В музыке есть необычный эффект – звучит одновременно две тональности с разницей в пол-тона. Возникает ощущение фальшивого звучания. Таким образом композитор хотел изобразить ложь, лицемерие, фальш и то дурное, что Гоголь подвергал жестокому осмеянию. Есть и ещё один эффектный приём  исполнения этой пьесы – необычное,  как бы исковерканное звучание. Сейчас вы услышите, о чём я сказала:

С. Слонимский   «Полька»

                                                                   Исполняет Воробьёва Варвара

Иоганнес Брамс - немецкий композитор, пианист, дирижер, живший в 19 веке. Одно из самых популярных и эффектных сочинений композитора – это сборник «Венгерских танцев», которые были написаны   первоначально для фортепиано в четыре руки, а затем уже оркестрованны . Для венгров эти танцы,- то же, что русский романс для нас или неаполитанские песни для итальянцев – национальный феномен. В танцах использованы характерные мелодические обороты и ритмы венгерской народной музыки. Из 21 танца самый популярный - пятый, в основе которого лежит чардаш, колоритный венгерский танец с острым ритмом и яркой динамикой.  Сейчас вы его услышите:

Й. Брамс «Венгерский танец»

                                                                         Исполняет Туренко София

Дмитрий Шостакович –  известный советский композитор. У него есть одно очень интересное произведение. В 1938 году по просьбе и заказу "джаз-оркестра" Д.Д. Шостакович написал "Джазовую сюиту" с Вальсом №2.  Интересный момент заключается в том, что Джазовая сюита" Шостаковича была джазом только по названию. В Вальсе откровенно звучит духовой оркестр, которого нет в джазовой музыке, да и сама музыка далека от джазовых интонаций. 2-й интересный момент в том, что Вальс №2 - одна из музыкальных шуток композитора. Шостакович взял три известных вальса: "Амурские волны", "Дунайские волны" и вальс "На сопках Манчжурии" и сделал компиляцию, т.е. взял готовые музыкальные интервалы, интонации, немного изменил порядок нот, добавил немного из Иоганна Штрауса и - получилась новая вещь! Особенно любят этот вальс за рубежом. Иностранцы называют его по-разному: «Второй вальс», «Вальс №2» или просто «Русский вальс»:

Д. Шостакович  «Вальс»

                                                          Исполняют Туренко София и Воробьёва Варвара

Сейчас прозвучит ещё один русский вальс, нежный и поэтичный. Написал его русский композитор Александр Даргомыжский. Для русских композиторов вальс – это не только танец, но и способ передачи различных чувств и настроений. Эпиграфом к этому вальсу могут служить стихотворные строчки Валерия Брюсова:

С тихим вальсом знакомо печальным

В тёмный парк ускользают мечты.

Липы дремлют в наряде венчальном,

И во мгле улыбаешься ты.

А. Даргомыжский  «Меланхолический вальс»

                                                                             Исполняет  Янковская Радислава

«Маргаритки» - так называется романс русского композитора Сергея Рахманинова, написанного  для женского голоса на стихи Игоря Северянина. Романс  был написан в 1916 году, а в 40-х годах , незадолго до смерти, вдали от Родины, Рахманинов переложил это вокальное сочинение для фортепиано,  мысленно возвращаясь в Россию, где он писал этот романс, где любил и был счастлив. 

  Эта небольшая пьеса, поражающая своей ювелирной отделкой - настоящий шедевр, шедевр изысканной красоты и высокого совершенства. Надо сказать, что даже сам Рахманинов, почти всегда недовольный написанным, считал фортепьянную транскрипцию "Маргариток" своей удачей.

"Маргаритки" Рахманинова – это образ маленьких, скромных, непритязательных и трогательно прекрасных цветов. Однако этот пленительный образ, эти цветы, как бы овеянные соловьиными трелями, окутанные многоцветной радужной дымкой пряных хроматических звучаний, превращены гениальным композитором  в символ вечной жизни и красоты окружающего нас мира.

С. Рахманинов «Маргаритки»

                                                                                                    Исполняет Тюлева Полина

Имя композитора Балаева  известно не многим. А между тем, Георгий Михайлович Балаев (1923—2012) — советский и российский композитор и аранжировщик. Ветеран Великой Отечественной Войны, заслуженный работник культуры России, Почетный гражданин Ростова-на-Дону. Знаковая фигура в музыкальной культуре Ростова. Сейчас вы услышите красивое и душевное произведение этого композитора:

Г. Балаев «Звёздная россыпь».

                     Исполняет ф-ный дуэт : Пуговкина Маргарита и Тюлева Полина

 Сюжет волшебной сказки Ш. Перро «Золушка» много раз привлекал композиторов разных времен. На ее основе написаны несколько опер, из которых самая известная — опера Россини; неоднократно ставились и балеты. Сегодня мы вспомним балет советского композитора С. Прокофьева «Золушка». Написан балет был в непростое для страны время - в период с 1940 по 1944 год.  Премьера спектакля состоялась в ноябре 1945 года в Большом театре, где в то время танцевала знаменитая Галина Уланова, собственно, для которой и задумывал Сергей Прокофьев произведение. Это необычайно красивый балет, с потрясающей музыкой, советую всем посмотреть его. Сейчас вы услышите вальс из одной из сцен этого балета. Сцена называется «Отъезд Золушки на бал». Чтобы представить характер этого вальса, достаточно вспомнить свои чувства перед каким-то важным приятным событием – здесь и волнение, и беспокойство, и радость, и восторг (целый набор эмоций):

С. Прокофьев «Отъезд Золушки на бал»

                                   Исполняют Пуговкина Маргарита и Тюлева Полина

 «В пещере горного короля» — композиция из сюиты норвежского композитора Эдварда Грига на пьесу Генрика Ибсена «Пер Гюнт». Это одна из самых популярных классических мелодий. Музыка Грига образно и ярко рисует фантастическое шествие, изображает мистическую и таинственную атмосферу. Главный герой, молодой крестьянин Пер Гюнт попадает в пещеру - во дворец короля гор. В тронном зале собираются придворные, чтобы праздновать свадьбу своей принцессы с Пером:

Э. Григ «В пещере горного короля»

                                                                           Исполняет Чижов Демид

Творчество Э. Грига формировалось под воздействием норвежской народной культуры и норвежской природы. Сказочно прекрасна и величава страна Норвегия. Суровый, но потрясающей красоты край, край ослепительно-белых горных вершин и синих озёр, край волшебного северного сияния и синего неба. Сейчас прозвучит ф-ное произведение Э. Грига:

Э. Григ «Народный напев»

                                                                            Исполняет Мовчан Иван

Продолжаем слушать произведения Грига.

Сейчас прозвучит вальс, который можно смело назвать норвежским вальсом. Он не похож на вальсы других композиторов. Слушая его, можно уверенно сказать, что это написал Григ, настолько в нём слышны интонации и элементы норвежской мелодики – форшлаги, “Капризные” переменные акценты, триоли на сильной доле, постоянная смена мажора и минора ( так Григ много раз пытался метафорически передать «светотени» эмоций и впечатлений от  северной природы). Очень красива изящная и хрупкая мелодия с острыми ритмическими очертаниями:

Э. Григ «Вальс»

                                                                    Исполняет Молчанова Екатерина

"Никколо Паганини" – это  четырёхсерийный художественный фильм, снятый  в 1982 к 200-летию со дня рождения великого итальянского скрипача и композитора. По сюжету, биограф Паганини, рассказывает о его жизни и пытается понять природу его гениальности.

     Через весь фильм лейтмотивом проходит одна мелодия - свободная, лёгкая, озорная и в то же время грустная, интересная и с первых нот захватывающая навсегда. И навсегда она ассоциируется именно с образом Никколо Паганини и его судьбой. Сочинил эту музыку Сергей Баневич.

      А чуть позже, к музыке были добавлены слова  проникновенных стихов Татьяны Калининой, и  родилась песня "Дорога без конца". Пронзительная, философская, завораживающая. С этой композицией Альберт Асадуллин стал лауреатом фестиваля "Песня-84" и исполнил её на заключительном гала-концерте в канун Нового, 1985 года. По его словам, с тех пор не было ни одного концерта, на котором он не спел бы "Дорогу без конца". Не обходится без этой музыки и ни один концерт Сергея Баневича. Это его главный хит, мелодию которого  всем сердцем полюбили дети и взрослые.

И хотя эта музыка ассоциируется с Никколо Паганини, о нём в песне нет ни слова: песня о Музыке, о Любви, о Творчестве.

Кто породнил нашу жизнь

С дорогой без конца?

Только любовь, только любовь

Кто повенчал в этом мире

Песню и певца?

Только любовь, только любовь

Дорога без конца

Дорога без начала и конца

Всегда в толпе

Всегда один из многих

Но вернее многих ты

Любишь песни и цветы

Любишь вкус воды и хлеба

И подолгу смотришь в небо

И никто тебя не ждёт

С. Баневич «Дорога»

                                                                    Исполняет Молчанова Екатерина

Возвращаемся к Эдварду Григу и к его сюите «Пер Гюнт». Одна из пьес этой сюиты называется «Танец Анитры». По сюжету  Пер Гюнт, путешествуя по жаркой Аравийской пустыне,  попадает к вождю племени бедуинов. Дочь вождя Анитра пытается очаровать Пера своей красотой.

 Выпросив у Пера деньги и драгоценности, Анитра внезапно бьёт его хлыстом по рукам и скачет галопом обратно в пустыню, оставив Пера одного.

«Танец Анитры» - это музыкальный портрет очаровательной танц0вщицы. Гибкая, грациозная  мелодия подчеркивает образ героини, сочетающей в себе восточную красоту, пленительность и коварство:

Э. Григ «Танец Анитры»

                                                                               Исполняет Морскова Полина

Сейчас прозвучит пьеса в джазовом стиле «Вместо диксиленда». Диксиленд – это джаз-группа, которая обыгрывает мелодии в стиле диксиленд. Сначала один из исполнителей воспроизводит известную мелодию, а остальные участники ансамбля подхватывают её, начиная  импровизировать.

Нетрудно догадаться, что вместо диксиленда сейчас будет звучать ф-но. Пьеса представляет собой фантазию-шутку на тему детской песенки  «У дороги чибис»:

Е. Медведовский  «Вместо диксиленда»

                                                                                  Исполняет Морскова Полина

Джаз бывает разный. Сейчас прозвучит лирическая джазовая пьеса с красивой грустной мелодией:

М. Шмитц «Меланхолический романс»

                                                               Исполняет Пуговкина Маргарита

Генри  Манчини – американский композитор, дирижер и аранжировщик, более всего известный своими работами для кино и телевидения. Наибольшую популярность он получил как автор заглавной мелодической темы фильма 'Розовая пантера', повествующего о неуклюжем детективе-французе.Эта мелодия стала хитом. Её исполнит  Пермяков Ярослав:

Г. Манчини «Розовая пантера»

                                                                         Исполняет Пермяков Ярослав

   Джордж Гершвин - выдающийся американский композитор и пианист 20 века. Прожил хоть и не долгую (39 лет), но весьма плодотворную жизнь.

    Он внес неоценимый вклад в развитие симфонического джаза, создал удивительные композиции, вошедшие в золотой фонд музыкальной культуры Америки. Гершвин был также великолепным пианистом, играл всегда искренне, разговаривал с чувствами людей своим музыкальным языком.

     Среди потрясающих музыкальных сочинений маэстро есть одно произведение, которое заслуживает особого внимания.  Это «Порги и Бесс» - опера, целиком построенная на джазовых номерах. В этом музыкальном спектакле много интересных запоминающихся композиций, однако самой популярной из них стала «Колыбельная Клары» или как её называют во всём мире «Summertime»:

Дж. Гершвин «Колыбельная»

                                                                                      Исполняет Мовчан Иван

  Возвращаемся к музыке С. Баневича «Дорога». Сейчас вы услышите её не в ансамбле, а в переложении для одного ф-но.

        Вспомним  слова Григория Мелехова из «Тихого Дона» : «Дорога-то у нас одна, да едут все по-разному…»

Каждый человек должен пройти свой путь от рождения до смерти. И ,наверное, с ранних лет важно задумываться,  каким будет  этот путь. Как сказал Николай Островский в романе «Как закалялась сталь» : «…чтобы не было мучительно больно за бесцельно прожитые годы..»:

С. Баневич «Дорога»

                                                                                Исполняет Мовчан Иван

Наш концерт подходит  к концу. Давайте вспомним, что впереди у нас не только праздник Новый год. 7 января мы празднуем Рождество Христово, один их главных православных праздников,  светлый праздник веры, надежды и любви.  Сейчас прозвучит самое  знаменитое произведение немецкого композитора эпохи барокко, предшественника Баха, Иогана Пахельбеля «Канон Ре мажор». Музыка светлая, радостная. Слушая её, как бы приподнимаешься над земной суетой:

Й. Пахельбель «Канон»

                                                                               Исполняет Бородина Анна

А сейчас прозвучит пьеса латышского советского композитора Адольфа Скултэ :

А. Скултэ «Ариетта»

                                                                               Исполняет Бородина Анна

В заключение концерта позвучит «Анна-полька» Рихарда Штрауса. Не путайте с Иоганном Штраусом.В истории классической музыки существовало два великих композитора с фамилией Штраус - Иоганн и Рихард. Оба писали прекрасную, но совершенно разную музыку. Иоганн Штраус – это король вальсов и оперетт, а Рихард Штраус (живший чуть позже) – это создатель симфонических сочинений «Так сказал Заратустра», «Дон Жуан» и "Тиль Уленшпигель":

3.Р. Штраус «Анна-полька»

                                                                               Исполняет Бородина Анна

Поздравляю всех с наступающим Новым годом и Рождеством! Желаю приятных новогодних праздников, мира, благополучия и здоровья в новом году! До новых встреч.