Классный час « От классики до рока»

Робинец И.В.

Данная работа посвящена знакомству учащихся с различными  музыкальными инструментами, а также изучению материала о различных жанрах музыки от классики до рока, что способствует формированию  музыкальной культуры учащегося, прививает любовь к музыкальному наследию, развивает творческое воображение и расширяет музыкальный кругозор. 

Скачать:

ВложениеРазмер
Файл Классный час 40.87 КБ
Реклама
Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ « ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ» МУНИЦИПАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ « ДОРОГОБУЖСКИЙ РАЙОН» СМОЛЕНСКОЙ ОБЛАСТИ

Классный час

« От классики до рока»

Преподаватель первой категории по классу фортепиано Робинец И. В.

Октябрь. 2022г.

Тема классного часа: «От классики до рока».

Место проведения: МБУДО «Детская школа искусств», г. Дорогобуж, класс № 6.

Продолжительность: 40 минут.

Участники: преподаватель класса фортепиано—Робинец И. В., учащиеся класса( 1-7), гости.

Ведущий: преподаватель.

Оборудование: фортепиано, различные музыкальные инструменты, ноты, стулья, материалы классного часа, ноутбук, слайды.

Цель:

-изучение нового материала о различных музыкальных инструментах и жанрах музыки, истории его создания и совершенствования;

-обогащение словарного запаса, расширение кругозора учащихся.

Задачи:

-познакомить с различными музыкальными инструментами, жанрами музыки от классики до рока, раскрыть их типичные черты;

- воспитывать любовь к музыкальному наследию;

формировать музыкальную культуру и эстетическое воспитание;

-развивать творческое воображение и образное мышление, умение

анализировать;

-прививать любовь к музыкальному искусству, вызывать эмоциональный отклик на музыкальные произведения;

-познакомить учащихся с различными музыкальными направлениями, и музыкой композиторами различных эпох;

-продолжать прививать навыки культуры слушания музыки

-воспитывать и расширять у детей устойчивый интерес и отзывчивость на музыкальные впечатления.

Методика проведения классного часа: лекция –беседа, концерт.

План классного часа:

#1042;стреча ведущим учащихся и гостей мероприятия. Вступительное слово------------------------------------------------------------------------------------------------1мин.

2. Ознакомление слушателей с материалами классного часа, концерт--29мин.

3. Заключительная часть и подведение итогов--------------------------------10мин.

Заключение.

Источник информации.

Ход классного часа.

Вступительное слово. Приветствие.

Добрый вечер, дорогие зрители. Начинаем классный час учащихся фортепианного отделения, приглашаем вас в музыкальное турне «От классики до рока». В исполнении учащихся школы вы услышите произведения самых разных жанров. В заключение классного часа мы подведём итоги четверти.

Широкое распространение популярной музыки на протяжении двадцатого века привело к тому, что классическую музыку стали считать достоянием элиты. Предполагается, что её слушают люди, обладающие определённым социальным статусом и не желающие разделять свои восторги с теми, кому закрыт доступ в их тесный круг.

Но необходимо помнить о том, что классическая музыка в своё время была как раз музыкой популярной. В дни, когда ещё не существовало не только радио, телевидения и Интернета, но и вообще какого – либо способа распространения записей музыкальных произведений, музыку исполняли вживую в церквях, дворцах, кофейнях, концертных залах и в обычных домах перед широкой аудиторией. Композиторы считали, что музыка, как и искусство вообще, будь оно религиозным или светским, оказывает облагораживающее воздействие на общество.

У большинства людей музыкальная школа ассоциируется именно с классической музыкой – музыкой для избранных, музыкой сложной, непонятной и непонятой. Но мы готовы доказать вам, что музыка, звучащая в нашей школе, столь универсальна, что может быть понятна и любима всеми.

Так что же такое классическая музыка?

Это один из наиболее частых вопросов, которые задают слушатели. Строго говоря, классической музыкой можно назвать любое музыкальное произведение, написанное в эпоху классицизма, или в так называемый классический период между 18-м и 19-м веками.

Иногда, называя музыку классической, её прежде всего противопоставляют так называемой популярной музыке. Одна из характерных черт классической музыки – это то, что ей удалось выдержать испытание временем, что её исполняют до сих пор, спустя много лет после её сочинения.

Послушаем «Свадебный марш» Ф.Мендельсона.

Одно из самых бросающихся в глаза различий между классической и популярной музыкой – это разное отношение к композиторам и исполнителям. В популярной музыке основное внимание приковано к исполнителю, но в классической музыке главную роль играет сочинитель. Именно его имя чаще всего ассоциируется с произведением и остаётся в памяти потомков. Взять для примера «Свадебный марш». Большая часть из вас сразу назовет фамилию композитора – Мендельсон, но вряд ли кто-то назовет его исполнителя. Но стоит спросить любителей эстрадной музыки, с кем они ассоциируют песню «Миллион алых роз», то большинство сразу же ответит «Алла Пугачева»; о композиторе, написавшем эту песню, знает гораздо меньше людей.

Послушаем следующего исполнителя.

Семенова Софья исполнит нам «Мозаику» В Климашевского.

Определяя сущность авторской песни, основоположник бардовского движения Б. Окуджава говорил, что это – «поэзия под гитару», а В. Высоцкий говорил, что барды - это поэты, которые исполняют свои стихи под музыку. Исполнение таких песен отличается доверительностью, простотой (обычно исполняется под гитару).

Песня В. Цоя «Кукушка»» также прозвучит в исполнении Семеновой Софьи.

Из поколения в поколение в народе передается огромное количество музыкально-поэтических произведений. Их совокупность составляет то, что принято называть народной музыкой, а иначе – фолк-музыкой или музыкальным фольклором.

Многообразие музыкальных инструментов, которыми в наши дни пользуется человечество – необычайно широкое. История одних уходит в глубокую древность, другие созданы сравнительно недавно. К ним относится и гармоника. Такие инструменты как концертина, аккордеон, баян отличаются друг от друга формой, размерами, конструкцией, но все они – ГАРМОНИКИ.

Гармоника стала незаменимой на народных гуляниях и праздниках. А через 40 лет был изготовлен новый инструмент, который получил название – БАЯН – в честь легендарного певца-сказителя. Эта гармоника стала более профессиональной и пригодной для сцены. В Москве существует лучший в мире Музей Гармоник, в котором представлен и аккордеон - одна из наиболее совершенных разновидностей гармоники с правой клавиатурой фортепьянного типа.

Я приглашаю на сцену Котову Станиславу, которая исполнит нам пьесу В. Коровицына « Хорошее настроение»( она будет исполнена на тембре баяна н нашего синтезатора).

Я приглашаю на сцену Яковлеву Снежану, которая исполнит нам «Солнечный вальс» Т. Максимова ( включен тембр аккордеона)

Помимо профессиональной, авторской музыки, существует, как нам известно, народное искусство. Искусство безымянных авторов. Из всех видов народного музыкального творчества самым любимым, бесспорно, является песня.

В исполнении ансамбля юных пианистов прозвучит пьеса М. Красева «Маленькая елочка».

Как говорил в свое время русский композитор 19 века П.И. Чайковский: «Русская народная песня – есть драгоценнейший образец народного творчества». Песня сопровождала русского человека всю жизнь: она была рядом и в труде, и в борьбе с жизненными трудностями, и в радости. Русские песни поражают своей мелодичностью, задушевностью, глубиной чувств, игривостью… нас всех объединяет великое чудо – любовь к народной песне.

Пареченкова Софья исполнит нам р.н. п. « Василек».

Нет человека, который не любит музыку. У каждого из нас свои любимые музыкальные жанры. Свои любимые исполнители… Свои любимые песни, которые хочется слушать и напевать.

Музыкальный вкус и понимание музыки формируется с детства. Маленький ребенок, начиная свое знакомство с музыкой с относительно простых мелодий, незаметно для себя оказывается на пути, который ведет его к пониманию всего лучшего, что придумало и пережило человечество.

Музыка должна пробуждать в ребенке чувство радости, дарить яркие музыкальные впечатления.

Я приглашаю на сцену Свириденко Алину, которая исполнит нам пьесу К. Лонгшамп- Друшкевичова « На катке»(тембр ксилофона).

Музыкальное воспитание помогает развивать внутреннее благородство, ответственность, ну и, конечно, умение общаться, общаться на языке музыки, сотрудничая со своими сверстниками в таком творческом коллективе, как ансамбль. И сейчас нас ждет встреча с ансамблем.

Филина Алиса вместе с преподавателем исполнит произведение под названием « Адажио» А. Корелли(тембр органа).

И ещё одна пьеса – зарисовка… Свириденко Алина исполнит нам чешскую детскую песенку « Три синички». А Пареченкова Софья исполнит нам М. Красева « Журавль и лягушки».( слушаем колокольчики)

Поблагодарим наших юных музыкантов…

Музыка в жизни человека всегда играла важную роль. Стремительный темп жизни привёл к тому, что молодёжь всё реже стала исполнять мелодичные, напевные песни предков. Хотелось, чтобы, во-первых, песни сохранились в своём напеве, а во-вторых, исполнялись широким кругом любителей народной песни.

Вот так старинные песни, впитывая современные ритмы, становятся популярной музыкой и выходят на эстрадные подмостки. Таким образом, мы вплотную подошли к эстрадному исполнительству.

Послушаем в исполнении эстрадно-духового оркестра нашей школы две песни «В лесу родилась елочка» в джазовой обработке, инструментальную пьеску Е. Крылатова «Кабы не было зимы» из детского мультфильма «Каникулы в Простоквашино» и Д. Харриса « Рок».

Музыка – зеркало эпохи. В сегодняшнем музыкальном турне мы услышали классическую музыку, народные и авторские произведения, эстрадные песни, музыку для детей. Подошло время познакомиться с молодёжной музыкой. И я предупреждаю: сейчас вас ждет громкая музыка…

В 20-ом веке появилась рок-музыка и, завоевав сердца миллионов, продолжает шествие. Мы представляем дебют нового творческого коллектива, занимающегося в стенах музыкальной школы. Ребята не только играют кавер-версии известных рок-композиций, но и пишут сами. Прошу любить и жаловать.

Заключение.

Какое бы определение классической музыки ни предпочитали лично вы, нам кажется, что великий джазовый трубач Луис Армстронг был прав, сказав: «В конечном счёте существуют лишь два определения музыки: либо она хороша, либо плоха. Если она хороша для вас, то не стоит и заморачиваться – просто наслаждайтесь».

Используемый материал:

1. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. «Методика музыкального воспитания в школе». – М., 1998. (с. 240).

2. Журнал «Вопросы психологии» №1, 1989. 12. Журнал «Искусство в школе» №3, 2001. 3. Журнал «Музыка в школе» №3, 5, 6; 2002. 14. Журнал «Огонек» №14, 2003. (с. 50–54).

4. Абдуллин Э.Б. Теория музыкального образования. – М.: Издательский центр «Академия», 2004.

5. Гульянц Е.И. Детям о музыке: М.: «Аквариум», 1996.

6. Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972.