Аннотация По деревне ехал царь с войны

Министерство Культуры Хабаровский институт искусств

«Педагогическое образование», профиля «Музыка».

Аннотация на ансамблевое произведение

по предмету «Дирижирование»

Хор из оратории «Девушки смерть»

"По деревне ехал царь с войны"  

Музыка Г.Галынина, слова А.М.Горького.

Выполнила студентка ЗФО

Бохонько М.В.

318 гр.

преподаватель

Павленко О.В.

г.Хабаровск

2019 г

Содержание:

Биография Г.Голынина
Биография А.М.Горького 
Анализ сюжета и литературного текста.
Взаимосвязь музыки и текста
Музыкально-теоретический анализ 
Вокально-хоровой анализ 
Исполнительский анализ 
Список литературы

1.Огромный талант Германа Голынина композитора "вспыхнул" подобно скрытому огню и трагически погас, достигнув лишь первых вершин.
Все основные произведения Г. Голынина написаны в одно пятилетие с 1941-1945 гг, в годы учёбы в консерватории, это экзаменационные и дипломные работы.

"Фортепианный концерт" C dur.
"Фортепианное трио"
"Сюита для струнного оркестра"
Оратория "Девушка и Смерть"
Эпическая поэма на русские темы "

Герман Голынин родился в семье Тульского рабочего 30 марта 1922года. Рано осиротел, скитался,оказался в детском доме.
Именно там раскрылись его творческие способности. Герман увлекался спортом, художественным творчеством.

У одной из дет домовских воспитанниц узнал теорию музыки, стал заниматься в оркестре
народных инструментов под руководством И. М. Мальцева. Герман научился играть на многих музыкальных инструментах, стал аранжировать для оркестра народные песни.
В этот период Г. Голынин сочинил "Марш" для фортепиано, с которым поступал вмузыкальное училище при Московской консерватории.

Музыка к интермедии Сервантеса "Саламанкская пещера" - обращение к театру.

В годы Великой Отечественной войны 1941-1945гг. Г.Галынин руководил художественной самодеятельностью. Много сочинил песен, хоров, маршей.
В 1944г.  учился у Н. Я. Мясковского, далее у Д. Д. Шостаковича.   Потом болезнь надолго лишила композитора работать, но он все - таки порывался и в это время были написаны 2й квартет, " праздничная увертюра" и несколько песен.

Среди сочинений, оратория " Девушки и смерть" - самое новаторское.
Оратория Г. Галынина объединяет монометаллизм и размах.

За этим произведением скрывается оптимистический взгляд композитора на смысл человеческого существования, превосходство лучших и высочайших, над простым людом.

Язык произведения на столько прост и понятен и музыка и текст самобытны, приближены к разговорной речи, поэтому ее свободно можно причислить к фольклору . Композитор сам составил план оратории, сам работал над литературным текстом.

В 1950 году произведение было закончено в клавире, автору оставалось сделать партитуры.
Но лишь 5 июля 1964года в эфире   прозвучала оратория "Девушка и смерть"- запоздавшая на 1.5 десятилетия

Биография А.М.Горького

2. Горький Максим (Алексей Максимович Пешков) [16 (28) марта 1868, Нижний Новгород 18 июня 1936, Горки под Москвой], русский писатель, публицист, общественный деятель.Одна из ключевых фигур литературного рубежа 19-20 столетий (т. н. "серебряного века") и советской литературы. (1868-1936), русский писатель, публицист. Большой резонанс имел сборник "Очерки и рассказы", и где носителями новой, "свободной" морали были изображены (не без влияния ницшеанства) т. н. босяки. В романе "Мать" (1906-1907) сочувственно показал нарастание революционного движения в России.

Выявив разные типы жизненного поведения обитателей ночлежки (пьеса "На дне", 1902), поставил вопрос о свободе и назначении человека.

В "окуровском" цикле (роман "Жизнь Матвея Кожемякина", 1910-11) пассивность, косность уездной русской жизни, проникновение в нее революционных настроений.

Автобиографическая трилогия: "Детство" (1913-14), "В людях" (1915-16), "Мои университеты" (1922). Литературные портреты, воспоминания.

Многообразие человеческих характеров в пьесах ("Егор Булычов и другие", 1932), в незавершенном романе-эпопее "Жизнь Клима Самгина" (т. 1-4, 1925-36).

За границей и после возвращения в Россию оказывал большое влияние на формирование идейно-эстетических принципов советской литературы ( в т. ч. теории социалистического реализма).

 М. Горький "девушка и смерть"

В первом рассказе, уверенно занимает одно из центральных мест в "Макаре Чудре", а сам он обретает форму рассказа в рассказе. Автор-рассказчик передоверяет свою речь персонажу-собеседнику - Макару Чудре - настолько, что он по сути вытесняет его из рассказа, превращает в реальную фигуру сказочника.

Так значительно усложняется структура рассказа: помимо образа автора в нем присутствует образ "сказителя". При этом центральное место в рассказе занимает сюжет-легенда.

Сама дилемма, поставленная автором рассказа, - любовь или свобода - носит явно романтический характер.

Стилистически сказка, рассказанная Чудрой, довольно резко отделена от авторского повествования. Она является как бы вставной новеллой, от которой автор сознательно дистанцируется, но которая в то же время нужна автору,чтобы, с одной стороны, более полно охарактеризовать поставленную им в рассказе проблему, с другой - подчеркнуть заблуждение своего собеседника.

Стилизация под народную сказку. Она и позволяет Горькому, опираясь на известный фольклорный мотив Любовь-Свобода, доказывать право на независимость любого человеческого индивидуума

Определяя жанр своего произведения, Горький называет "Девушку и Смерть" сказкой. Причем, вначале писатель назвал её румынской сказкой. Однако, правя рассказ для берлинского издания "Kniga", он изменил название, перестав соотносить свое произведение с румынским фольклором. Авторская правка, как выяснилось впоследствии, была далеко не случайной. Дело в том, что ни в румынском, ни в фольклоре других народов нам не известен подобный сказочный сюжет. Зато в русском фольклоре есть целый цикл народных сказок о ловком солдате и смерти, а в горьковской Девушке просматриваются некоторые черты характера сказочного солдата, побеждающего Смерть, хотя сама Смерть здесь не сказочного, а скорее мифологического происхождения. Она является воплощением всеобщей закономерной мировой силы, противостоять которой не может никто, даже всесильный сказочный герой.

По своей сути первая часть горьковского произведения - не что иное, как интерпретированная писателем сказка про царей: царь едет домой с войны и встречает девушку, которая довольно равнодушно относится к неудачам земного владыки. Разгневанный сатрап приказывает казнить свою подданную.

В отличие от сказочного, конфликт героев разрешается полной победой царя, хотя сам он и рисуется автором в заведомо сниженных тонах: "Царь затрясся весь от дикой злости...". Если при этом учесть, что его собеседницей является беспомощная перед ним, как перед царем, простая девчонка, то он оказывается глупым, злым и мелким человеком.

Рифмуя слова разных стилистических рядов, автор зло высмеивает своего персонажа:

"По деревне ехал царь с войны.

Едет - черной злобой сердце точит.

Слышит - за кустами бузины

Девушка хохочет".

Не лучшим образом характеризует царя и его речь, строящаяся по речевой

модели, характерной для сказок о царях :

"Ты чего, кричит он зло и грубо,

Ты чего, девчонка, скалишь зубы?"

"Ну-то-ко, в тюрьму девчонку бросьте,

Или лучше, - сразу удавите!"

Девушка же, с одной стороны - обычное земное существо, с другой - как и в сказке, обобщенный образ народа, способного не только вступить в борьбу с земным владыкой, но и победить.

Крестьянская речь лишний раз подчеркивает её простонародное происхождение: "Батюшка, ты лучше отойди".

Потерпев поражение в конфликте с царем, Девушка попадает в руки Смерти. Казалось бы, сказка о царях сменяется сказкой о ловком человеке, побеждающем саму Смерть. Другими словами, вступает в силу фольклорный мотив Любовь-Смерть. В горьковском произведении все обстоит несколько иначе: никакой борьбы Девушки со Смертью вообще, строго говоря, нет.

Девушка и не думает сопротивляться, единственное, что она просит, это отсрочки: "Душой, прошу тебя - дай мне еще поцеловаться!"

Да если бы героиня и захотела вступить в борьбу, победа была бы не на её стороне. Потому как Смерть у Горького не сказочного, а мифического происхождения, хотя и характеризуется не мифическими, а скорее житейскими, бытовыми чертами. Не случайно Смерть очеловечивается и даже намеренно демократизируется автором: она носит "стоптанные лапти" и "онучи", является честной труженицей.

С другой стороны, писатель использует и отрицательное отношение народа к Смерти, лишающего её в своих сказках атрибутов всесильности. Поэтому сказочная Смерть часто ошибается, терпит неудачи, например, в споре с ловким солдатом и т.д. Отсюда у Горького некоторая приземленность Смерти: "А змея ей жалом косу лижет", она "точно сводня".

Все это, вместе взятое, оказывает влияние и на саму речь героини:

"Ишь ты, блудня!"; "А издохнет - и его ..."; "Дураки, скота иль хамы...".

В результате мифический образ Смерти сближается со сказочным, но лишь до определенного предела: Смерть по-прежнему воплощает собой всеобщий вселенский закон.

Сознательное сближение Горьким мифа со сказкой позволяет прозаику и на них распространять элементы сказочной поэтики. По-видимому, это вполне закономерно и оправдано, если учесть, что "сказка это все тот же миф, в своей функциональной значимости, т.е. миф, уже лишенный и для рассказчика и для слушателя абсолютной достоверности".

3. Оратория- итал. oratorio, от позднелат. Oratorium- молельня, от лат. оrо - говорю, молю;  франц., англ. oratorio, нем. Oratorium) - крупное муз. произведение для хора, певцов-солистов и симф. оркестра, написанное, как правило, на драматич. сюжет и предназначенное для конц. исполнения.

О. занимает промежуточное положение между оперой и кантатой, почти одноврем. с к-рыми, на рубеже 16-17 вв., она зародилась. Подобно опере, О. включает сольные арии, речитативы, ансамбли и хоры; как и в опере, действие в О. развивается на основе драматич. сюжета.

Специфич. черта О. - преобладание повествования над драматич. действием, т. е. не столько показ событий, как в опере, сколько рассказ о них.

Своеобразный пролог, драматическая завязка (столкновение жестокого царя с девушкой, которая влюблена и ее душу переполняет счастье и любовь. и приговор царя, " придать девицу в руки смерти".

Вокально-хоровой анализ

Первая часть " По деревне ехал царь с войны" как экспозиция основных образов и завязка действия. Современная трактовка ,- примечательная черта оратории. (1-2 т)

тема звучит и у хора и оркестра.

Сферу зла дополняет оркестр, который наиболее ярко отражает характер.

А так же сигнальные и позывные интонации.

Маленький эпизод в исполнении женского хора, отражает ту чистоту и нежность девушки, это как лучик света во всем произведении.

Эпизод девушки как будто противопоставление реплик царя. Он звучит в мажоре (D dur).

Контрасты текста усилены и обострены музыкой, развитие направлено к кульминации. Кульминация в этом хоре приходится на слова " предали девицу в руки смерти".

Интонация Девушки - лирический, распевный вариант   лейтинтонации Зла.

Произведение написано в строфической форме, первая часть - повествование.

Встреча грозного царя с девушкой, потом разговор грозного царя с девушкой.

Последующие эпизоды повествуют о приговоре девушки, музыкальная ткань имеет некое нарастание злости и в конечном итоге выливается на девушку!

Гл. тональность d moll, есть отклонения в одноименный мажор D dur в женском проведении.

В кульминационной фразе заключены самые яркие аккорды всего произведения. Г. Галынин использует лады народной музыки, натуральный минор и фригийский. Использует аккорды S группы, 2й ступени, 4 и 6й.Господствуют плагальные обороты, использует доминантовый нон аккорд, а так же5 аккорды 3 и 7 ступеней.

Размер 4/4, обычно этот размер используют для маршей, а в этом произведении это дает контраст, придает тот зловещий оттенок.

Агогические изменения: фермато, и a tempo, poco ritenuto.

А так же использует смену размера на3/2 и 2/4, для большего выражения поэтического текста.

Сферу зла дополняет напряжённо пульсирующий остинатный ритм и интонации окриков Царя.

Динамика произведения яркая, богатая, от р до ff. такая динамика наиболее ярко отражает характеры героев и подчеркивает поэтич текст в зависимости от его развития. В последнем проведении есть динамика sf, как бы почти выкрики разъяренного царя.

Темп быстрого марша, за исключением проведения девушек, которое звучит в спокойном темпе, лирично, размеренно.

Фактура смешанная.

Аккомпанемент отвечает за характер произведения, во втором проведении в эпизоде царя квинты и кварты характеризуют плетки, удары.  

Произведение написано для 4х голосного смешанного состава хора.

Диапазон:

Тесситура в целом удобная.

Произведение написано в темпе "быстро", проведение девушек "довольно медленно", последняя часть " менее оживленно".

Характер звуковедения legato,markato.

Атака звука мягкая у девушек, у мужчин в первом проведении( повествование) мягкая, а во втором более активная .Г. Галынин сопоставляет и противопоставляет мужской хор женскому.

Тип дыхания отдельно по партиям.

Дикционные трудности:

-много глухих, шипящих, свистящих согласных ( ехал ,царь с войны, сердце точит, слышит, за кустами, хохочет, шпорами...)

-тройное ррр (кричит, грубо, одержал , враг, перебита..)

-четкая артикуляция произношения текста в быстром темпе ( ну те, ка, в тюрьму девчонку бросьте)

Интонационные трудности:

-скачки на кварты и квинты,

- хроматические ходы

-смена тональности

-низходящие ходы

-фригийский лад

-движения восьмыми по хроматизму

Дирижерские трудности:

-темп быстрого марша

 -контрас тные части

-снятие и одновременное вступление на разные доли такта

-дать четкий ауф такт ко втуплению и показать четкое снятие и вступление другого состава хора.

-донести характер поизведения

       -дирижерский жест non legato

-давать акценты

Кульминация всего произведения приходится на слова " предали девицу в руки смерти".

Достигается за счет замедления темпа, яркой динамики.