Метод сравнительного анализа на уроках музыкальной литературы

Муниципальное образование «Курумканский район»

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования

«Курумканская детская школа искусств»

Метод сравнительного анализа в изучении оперного искусства на уроках музыкальной литературы в ДШИ

Выполнил: Молчанов В.Н.

преподаватель музыкально-теоретических дисциплин

Курумкан 2016 год

Слайд 1Третий год обучения в курсе музыкальной литературы в ДШИ - это год знакомства с творчеством русских композиторов XIX века. Интересный, насыщенный, но в то же время сложный для усвоения материал большого объема предстоит донести до учащихся. И от того, какие методы и подходы будет использовать преподаватель на своих уроках, во многом зависит то впечатление, которое сложится у детей о русской музыкальной культуре и останется с ними возможно на всю жизнь. Как донести до детей большой объём необходимого для усвоения материала, при этом не вызвав у них отрицательных эмоций, как найти время на уроке для музыки, творчества и общения, как привить детям любовь к русской музыкальной культуре и желание слушать и изучать ее в будущем? Поиски ответов на эти вопросы приводят к поиску методов и форм подачи материала, максимально способствующих оптимизации учебного процесса. Использование активных методов обучения на уроках музыкальной литературы позволяет создать условия максимально соответствующие природе восприятия информации ребёнком. Дети становятся активными исследователями, мыслителями, критиками, учатся работать с информацией, осмысливать её и делать необходимые выводы. Третий год обучения музыкальной литературе можно с полным основанием назвать годом оперы. Можно выделить разные подходы и методы, используемые преподавателями в процессе изучения этого жанра. Метод сравнительного анализа опер М.И. Глинки с оперой А.П. Бородина «Князь Игорь». Опера - один из самых сложных жанров музыкального искусства. Она родилась около четырёхсот лет назад в итальянском городе Флоренция.

Слайд 2 Реформатором в русской оперной и симфонической музыке, явился великий русский композитор, М.И. Глинка. Истоки его музыки, уходят в русское народное творчество. Продолжателями идей М.И. Глинки, стали композиторы «Могучей кучки», которые считали себя, наследниками его творчества.

Слайд 3А.П. Бородин, посвятил свою оперу «Князь Игорь» памяти Глинки. Величайшим произведением А.П. Бородина по праву считается опера «Князь Игорь». Отойдя от принципов музыкально-исторической драмы, Бородин создал произведение историко-эпическое, в основу которого положены реальные события, но несколько измененные композитором, не ставившим себе целью придерживаться их точной последовательности. Тем самым в «Князе Игоре» Бородин гениально соединил две линии оперного творчества Глинки – историко-драматическую («Иван Сусанин») и былинно-эпическую («Руслан и Людмила»).

Слайд 4Если сравнить оперу «Князь Игорь» А.П. Бородина с оперой М.И. Глинки «Иван Сусанин», то мы видим очень, много общего с исторической точки зрения, и идейно – музыкальной.

Слайд 5 Сюжеты опер посвящены одной и той же теме, – служению Родине, свершение подвига во имя своей отчизны:

Слайд 61. Обе оперы начинаются хоровыми сценами, рисующими образ русского народа. Опера «Иван Сусанин» мужской хор ( Родина моя Русская земля) и опера «Князь Игорь хор из пролога ( Князю Игорю слава,слава, слава у нас на Руси).

2. В каждой из опер описан образ врага (польский лагерь в «Иване Сусанине» и половецкий стан в «Князе Игоре»). Опера «Иван Сусанин» второе действие (блестящий польский полонез) и опера «Князь Игорь» (половецкие пляски)

3. Герои опер исполняют свои главные арии, находясь в трудных условиях вражеского плена («Ты взойдешь моя заря» - Сусанин, «О дайте, дайте мне свободу» – Князь Игорь)

Слайд 7 4. Женские партии в этих операх очень мелодичны (каватина и рондо Антониды в «Иване Сусанине», каватина Кончаковны и плач Ярославны в «Князе Игоре »).

5. Оперы завершаются торжественным хором, в котором народ славит своих героев в опере «Иван Сусанин» («Славься, славься ты, Русь моя»!) и в опере «Князь Игорь» («Князь вернулся, князю слава»)

Слайд 8 Если сравнить оперу «Князь Игорь» А.П. Бородина с оперой М.И. Глинки «Руслан и Людмила», то и здесь много общего с эпической точки зрения и музыкальной драматургии: Слайд 9 и 10

1. Сюжеты которые происходят в операх, относятся к далёкому эпическому прошлому.

Слайд 11 2. Сцена затмения в опере «Князе Игоре», похищение Людмилы в опере «Руслан и Людмила» сходны в плане мрачных аккордов в гармонии, медленного темпа и архаичной интонационности.

Слайд 12 3. Ария и рондо Фарлафа (Близок тот час торжества моего) из «Руслан и Людмила» в восхваляющей себя манере, сравнима с песней Галицкого ( Только б мне дождаться чести) из «Князя Игоря»

Слайд13 #1050;нязь Игорь и Руслан наделены положительными, возвышенными чертами воинов, которые борются за правое дело. Их арии написаны в миноре и звучат мужественно и сдержанно. Тембр голоса у Игоря (О дайте, дайте мне свободу) и Руслана (О поле, поле кто тебя усеял, мёртвыми костями) написаны в басовой партии (баритон).

Слайд 14 5. Марш Черномора из оперы «Руслана и Людмила» М.И. Глинки и половецкий марш из оперы «Князь Игорь» А.П. Бородина близки друг к другу в плане музыкальных хроматических ходов в мелодии и по звукам целотонной гаммы, диссонирующих аккордов с форшлагами.

Слайд 15 6. Плач Ярославны (Ах! Плачу я, горько плачу я) и Ария Людмилы (Ах ты доля, долюшка) напоминают интонации русских народных песен.

Слайд 16 7. Восточные танцы (Турецкий, арабский, лезгинка) перекликаются во многом с половецкими плясками (Лезгинка, среднеазиатские и кавказкие напевы).

Слайд 17 8. Хор «Поселян (Ох, не буйный ветер завывал)» из оперы «Князь Игорь» и хор «Ах ты свет Людмила» из оперы «Руслан и Людмила», написаны в миноре и напоминают интонации протяжных, русских, народных песен.

Изучая эти оперы по музыкальной литературе в ДШИ, желательно давать обучающимся музыкальные темы из этих опер. Надо, чтобы они их выучили и умели их играть на своём инструменте, а также пели самые мелодичные из них. Отсюда и межпредметная связь между музыкальной литературой и специальностью (игра тем), с сольфеджио ( пение тем по нотам ), с хором (пение тем классом на уроке) При применении метода сравнительного анализа опер, нужно особо отметить и их различия в сюжетной линии и музыкальной драматургии. Опера «Руслан и Людмила» М.И. Глинки, написана на сказочно – эпический сюжет, по поэме А.С. Пушкина, а опера А.П. Бородина «Князь Игорь» основана на сюжете, реального исторического факта, который донёс до нас, автор «Слова о полку Игореве». Поэтому если взять и сравнить оперы с исторической точки зрения, то получается, что «Князь Игорь» ближе к «Ивану Сусанину», потому как эти оперы, основаны на реальных исторических фактах. Если же сравнивать с позиции эпичности, лиричности и музыкальной драматургии и гармонии, то тут явно «Князь Игорь», намного ближе к опере «Руслан и Людмила». Метод сравнительного анализа при сопоставлении опер на уроках музыкальной литературы в ДШИ, применим только тогда, когда обучающие прошли эти оперы, знают источники литературы на основе которых, они писались. При изучении оперы Бородина А.П. «Князь Игорь» важную роль играет метод, меж - предметных связей.

Слайд18 Знакомясь с понятием эпики, мы заостряем внимание на масштабах развития, грандиозности, величии. Это - живопись ( Картины – В. Васнецова, И. Глазунова, К. Васильева масштабные полотна, древнерусские сюжеты, богатырская мощь), иконопись (Спас Нерукотворный).

Слайды 19,20,21 Вспомним древнерусские архитектурные сооружения, храмы (храм Покрова на Нерли, Святой Софии в Новгороде) - им также присущ размах, монументальность, грандиозность, богатырская сила. Таким образом, знакомив учащихся с эпикой, на примере живописи и архитектуры, вполне оправданно мы можем переходить к музыке, а именно к опере «Князь Игорь» Бородина. Ученики ощущают сходство хора «Солнцу красному слава» и главной партии симфонии № 2, следовательно, делают вывод: что характерно для эпического симфонизма и драматургии эпической оперы: - неторопливость движения и развития, крупный штрих.

Здесь же приводим фрагменты литературных произведений «Слово о полку Игореве» и «Песнь о вещем Олеге». Также можно подключить методы современной дидактики: эвристическая беседа. Ученики сравнивают принципы эпической драматургии в литературе, архитектуре, живописи, музыке. Ищут сходства и различия, таким образом, воспринимая эту, довольно сложную тему, интересно и легко. Подключая самостоятельное мышление детей, мы учим их знакомиться с новыми темами более осознанно, доходить до сути любого вопроса самостоятельно. Метод сравнительного анализа, можно применять только в старших классах ДШИ, когда обучающие овладевают прочными знаниями по музыкальной литературе, умеют анализировать все свои слуховые впечатления о прослушанном произведении, и могут самостоятельно прийти именно к своему заключению, выводу. В конце изучения творчества великого народно-эпического художника А.П. Бородина, нужно отметить, какое влияние он оказал на русских композиторов конца XIX и на протяжении всего XX - века, как один из основоположников русской классической симфонии, и как основателя народно–эпического направления, в развитии оперы. Плодотворное влияние Бородина испытали многие русские композиторы: - Глазунов, Лядов, поздний Римский–Корсаков. В «Князе Игоре» Бородин продолжил и развил принципы эпической драматургии и объединил их с чертами народно-музыкальной драмы. Тем самым произведение Бородина ознаменовало новый этап в истории русской оперы. Традиции его музыки продолжили советские композиторы: - Сергей Прокофьев, Юрий Шапорин, Георгий Свиридов, Арам Хачатурян и другие.

Список литературы

1. Бокщанина Е. А. Методика преподавания музыкальной литературы в училище. [Текст] / Е.А. Бокщанина – М.: Гос. муз.изд-во, 1961. – 71с.
2. Козлова Н.П. Русская музыкальная литература учебник для ДМШ третий год обучения [Текст] /Н.П. Козлова; - М.: Музыка 2010 г, с 41 – 54, 96 – 110.
3. Лагутин А. Методика преподавания музыкальной литературы в ДМШ. [Текст]/ А. Лагутин; - М. 224 с.
4. Лагутин, А.И. Примерная программа и методические рекомендации по учебной дисциплине музыкальная литература для ДШИ. [Текст]/ А.И. Лагутин;М.: Науч. метод. центр по худож. образованию, 2002. 81с.
5. Лернер И. Дидактические методы обучения[Текст]/И. Лернер;- М. 1980 г.
6. Сохор А.Н. А.П. Бородин Жизнь, деятельность, музыкальное творчество [Текст]/ А.Н. Сохор; - М.: Музыка 1965- с 594-697.
7. Смирнова Э. Русская музыкальная литература для VI-VII классов ДМШ, [Текст]/ Э. Смирнова; - под редакцией Т.В. Поповой- М.: Музыка 2001, с 79-87.

Интернет – ресурсы:

1. Бородин А.П. Биография. -
2. Бородин -
3. Бородин А.П. Композитор. -
4. Бородин. Картинки. - картинки
5. Бородин А.П. Бография -
6. Бородин опера Князь Игорь www. roerich. Kz / shurnal/ texts/