Сценарий музыкального мероприятия "Классика для детей"

Сценарий музыкального иероприятия «Классика для детей».

СЛАЙД 1

Добрый вечер дорогие друзья!

     Мы рады приветствовать Вас в нашем замечательно зале на музыкальном  вечере «Классика для детей». Сегодня мы совершим увлекательное путешествие по необыкновенному миру классической музыки.

     В обществе принято считать, что классическая музыка – это музыка, которая не совсем подвластна пониманию и восприятию. Но, сегодня мы убедимся совершенно в обратном.    Сегодня, мы с Вами услышим, множество замечательных классических произведений, исполненных юными музыкантами, которые докажут, что классическая музыка очень интересна.

   Сегодня наш концерт будет несколько необычным, мы не просто отправимся в далёкое прошлое, но и совершим увлекательное путешествие по музыкальным эпохам.

    Каждый период, эпоха, имеет свой художественный стиль и своё          направление.  Музыкальное творчество в каждой эпохе, развивалось параллельно с другими видами искусства, поэтому в нём много общего с живописью, литературой и театром. 

   И начнем мы наше путешествие с эпохи Барокко. Эпоха  Барокко  формировалось   приблизительно с 1600 – до 1750г.  Само слово «барокко»  в переводе с итальянского означает «странный», «причудливый» и действительно, для этой эпохи характерно стремление к величию, пышности.

СЛАЙД 2

     Иоганн Себасьян Бах (1685-1750)- один из самых талантливых композиторов эпохи Барокко. Его перу принадлежит более 1000 произведений, в большинстве своем, написанных для органа и клавира. Его музыкальный шедевр – «Токката и фуга ре минор» сейчас известна во всем мире, как среди музыкантов, так и просто любителей. И нам трудно даже представить, что после его смерти, его имя было предано забвению. Интерес к творчеству Баха возник лишь спустя 80 лет, благодаря Ф. Мендельсону, организовавшему в Берлине исполнение величайшего произведения И.С. Баха- «Страстей по Матфею». Именно оно и стало отправной точкой к возрождению музыки Баха.

1. И.С. Бах «Концерт ре минор» для двух скрипок с оркестром

2. И.С. Бах «Бурре»

3. И.С. Бах «Аллегро»

СЛАЙД 3

Новое направление, в музыке зародившееся во Франции, охватывающее период        конца 1750 – начала 1825 г., было названо  эпохой Классицизма.

Классический,  в переводе  с латинского языка  означает «совершенный», «образцовый». Действительно, искусство классицизма воспринимается как продуманное, просчитанное, стройное по форме искусство. В нём всё симметрично, как в геометрии.

       Кристоф Виллибальд Глюк (1714-1787)- яркий представитель эпохи классицизма, музыкальный гений, чье творчество в истории мировой музыкальной культуры трудно переоценить. Он является реформатором оперного искусства. Им было сочинено около 50 опер. Среди них, наиболее известные – «Король-пастух», «Орфей и Эвридика» и другие. В настоящее в время, в симфонической практике, довольно часто на сцене исполняются отдельные номера из них.

4. К.В. Глюк «Танец»

СЛАЙД 4

     Имя Вольфганга Амадея Моцарта (1756-1791) знакомо всем сидящим в этом зале. Этот чудо-ребенок с феноменальной музыкальной памятью, вошел в историю музыкального искусства как яркий солнечный лучик, проживший очень короткую, но такую плодотворную жизнь. Им было написано более 40 симфоний, более 20 опер, 46 сонат для скрипки с фортепиано, 23 сонаты для фортепиано

5. В.А. Моцарт «Соната Фа мажор», 1 часть, к.547

СЛАЙД 5

     Луиджи Керубини (1760-1842) - итальянского композитора, современники называли «величайшим композитором и выдающимся человеком». Он является автором свыше 30 опер, 77 романсов,11 месс, мотетов, антифонов и других произведений.

6. Л. Керубини «Терцет во славу мажорной гаммы»

СЛАЙД 6

     Фердинандо Карулли (1770-1841) итальянский классический гитарист, композитор и педагог, автор первого в истории полного пособия для обучения игре на этом инструменте. Считается одним из первых сольных исполнителей на классической гитаре, его игра отличалась чистотой, красивым звучанием и виртуозностью.  В 1826 году Карулли с помощью парижского музыкального мастера Рене Лакота сконструировал и запатентовал необычный инструмент- десятиструнную гитару, для которой также написал учебное пособие.

7. Ф. Карулли «Ляргетто»

СЛАЙД 7

      Всем известно, что жизнь великого немецкого композитора Людвига вана Бетховена (1770-1827) была омрачена болезнью- глухотой ,но тем не менее,  лучшие свои произведения он написал после полной потери слуха – это его знаменитая «Лунная соната», «К Элизе», «Пятая симфония» и многие другие.

8. Л. В. Бетховен «Турецкий марш»
9. Л.В. Бетховен «Финал» из «Симфонии №1», переложение для фортепиано в 4 руки

СЛАЙД 8

      Никколо Паганини (1782-1840) – величайший скрипач-виртуоз. Он мог исполнить любое произведение , даже если на скрипке не хватало одной или нескольких струн.  Исполнял шедевры  различных композиторов, в том числе и собственного сочинения.

10. Н. Паганини «Вальс»

СЛАЙД 9

    Формы и жанры Эпохи классицизма всегда привлекали композиторов более поздних исторических периодов, своей строгостью, монументальностью, и в то же время лаконичностью.

11. А. Доренский «Сонатина в классическом стиле»

СЛАЙД 10

    На смену классицизму, с его ясностью и точностью,  пришло эмоциональное искусство романтизма,  которое  сформировалося  на рубеже XVIII – XIX вв. 1825 – 1900г.  Акцент в романтической музыке ставился на  воплощение мечтательных, лирических и взволнованных настроений, сильных душевных движений и больших чувств.

    Композиторы – романтики старались с помощью средств музыкальной выразительности  выразить глубину и богатство внутреннего мира человека, передать его чувства, мысли,  впечатления от окружающего мира,  особенно от природы.

    Карл Мария фон Вебер (1786-1826)- считается основоположником немецкой романтической оперы. Среди его многочисленных опер, наиболее известной считают оперу «Волшебный стрелок».

12. К.М. Вебер «Хор охотников» из оперы «Волшебный стрелок»

СЛАЙД 11

      Франца Шуберта (1797-1828) считают основоположником вокального романтизма, им было сочинено более 600 произведений для голоса в сопровождении фортепиано

13. Муз. Ф. Шуберт, сл. В. Гете «Полевая розочка»

СЛАЙД 12

    Иоганнес Брамс (1833-1897)- один из центральных представителей  эпохи Романтизма. Вошел в мировую музыкальную культуры, как автор огромного количества фортепианных произведений. Его имя в музыкальных кругах ассоциируется со знаменитыми «Венгерскими танцами»

14. И. Брамс «Венгерский танец»

СЛАЙД 13

      Эдвард Григ (1843-1907) – норвежский композитор с шотландскими корнями. Первое свое произведение написал в 12 лет. В 19 лет с отличием окончил Лейпцигскую консерваторию. Кроме того, что он был композитором,  Григ вел активную концертную деятельность. Известен тот факт, что у  Грига был своеобразный талисман — глиняная статуэтка лягушки. Ее он всегда брал с собой на концерты, а перед выходом на сцену имел привычку потереть ей спину. За свою жизнь Григом было создано 10 тетрадей «Лирических пьес», музыка к драме «Пер Гюнт», концерт для фортепиано с оркестром, более 600 песен и романсов.

15. Муз. Э.Грига, сл. А.Мунка, перевод с норвежского С.Свириденко «Восход солнца»

СЛАЙД 14

      Адам Вроньски (1851-1915) - польский скрипач, дирижер, композитор. Музыкальное образование получал сначала в Музыкальной школе Императорского и Королевского технического института в своем родном городе Кракове, а затем в Венской консерватории. Будучи профессиональным скрипачем, во время службы в армии он попал в оркестр 70- го венского пехотного полка, а в 1867 году ансамбль под его управлением получил первую премию на Всемирной выставке в Париже. Впоследствии он стал руководителем военного оркестра 40-го краковского пехотного полка.  

16. А. Вроньски «Мазурка»

СЛАЙД 15

      В музыкальной жизни России так же были слышны отголоски романтизма. Очень точную характеристику русского романтизма дал  В. Г. Белинский: "Романтизм - это желание, стремление, порыв, чувство, вздох, стон, жалоба на не свершенные надежды, которым не было имени, грусть по утраченному счастью, которое Бог знает,  в чем состояло".

     Представителями русского романтизма считают – А. Алябева,  А. Гурелёва; А. Варламова, М. Глинку, А. Гречанинова, П. Чайковского.

    Александр Львович Гурилев (1803-1858)- известный русский композитор и пианист. Композиторское наследие Гурилева составляют многочисленные романсы, обработки русских народных песен и фортепианных пьес.

17. Муз. А. Гурилева, сл. А. Полежаева «Сарафанчик»

СЛАЙД 16

       Александр Тихонович Гречанинов (1864-1956) – русский композитор, дирижер. Родился в купеческой семье. Известно, что заниматься музыкой он начал довольно поздно. А фортепиано впервые увидел лишь в 14 лет.  В 29 лет закончил обучение в Петербургской консерватории. В творческом наследии Гречанинова преобладает вокальная и хоровая музыка. Он написал более 100 романсов, десятки циклов хоров а cappella.

18. Муз. А. Гречанинова, сл. А. Блока «Вербочки»

СЛАЙД 17

    Многие классические произведения, написанные в далеком прошлом,        настолько полюбились слушателям, что в современном мире их узнают не только музыканты, но и просто любители хорошей музыки. К, так называемой, популярной классике, без сомнения можно отнести «Итальянскую польку» выдающегося русского композитора Сергея Васильевича Рахманинова, которая сейчас прозвучит на этой сцене.

СЛАЙД 18

     Вот, и завершилось наше путешествие по стране увлекательной и фантастической стране классической музыки. Благодарим всех за внимание, до новых встреч!