Экскурсия в мир оперы

Слайд 1

Слайд 2

Содержание Что такое опера? История жанра Разновидности оперы Элементы оперы

Слайд 3

Что такое опера? Самый богатый и сложный жанр музыки -опера. Слово «ореRа» в переводе с итальянского буквально означает труд, сочинение. В этом музыкальном жанре слиты в единое целое поэзия и драматическое искусство, вокальная и инструментальная музыка, мимика, танцы, живопись, декорации и костюмы. Литературная основа оперы — либретто.

Слайд 4

История жанра Опера появилась в Италии, в мистериях, то есть духовных представлениях, в которых эпизодически вводимая музыка стояла на низкой ступени. Духовная комедия: «Обращение св. Павла» (1480), Беверини, представляет уже более серьёзный труд, в котором музыка сопровождала действие с начала до конца. В середине XVI века большой популярностью пользовались пасторали или пастушеские игры, в которых музыка ограничивалась хорами, в характере мотета или мадригала. В «Amfiparnasso» , Орацио Векки хоровое пение за сценой, в форме пятиголосного мадригала, служило для сопровождения игры актёров на сцене. Эта «Commedia armonica» была дана в первый раз при Моденском дворе в 1597 году. Старинное здание оперы

Слайд 5

История жанра В конце XVI века попытки ввести в такие сочинения одноголосное пение ( монодию ) вывели оперу на тот путь, на котором её развитие быстро пошло вперед. Авторы этих попыток называли свои музыкально-драматические произведения drama in musica или drama per musica ; название «опера» стало применяться к ним в первой половине XVII века. Позднее некоторые оперные композиторы, например Рихард Вагнер , опять вернулись к названию «музыкальная драма» .

Слайд 6

История жанра Первый оперный театр для публичных представлений был открыт в 1637 году в Венеции; ранее опера служила только для придворных развлечений. Первой большой оперой можно считать «Эвридику» Джакопо Пери , исполненную в 1597. В Венеции со времени открытия публичных зрелищ в течение 65 лет появилось 7 театров; для них написано разными композиторами (числом до 40) 357 опер. Пионерами оперы были: в Германии — Генрих Шютц, во Франции — Камбер, в Англии — Пёрселл; в Испании первые оперы появились в начале XVIII столетия; в России Арайя первым написал оперу («Кефал и Прокрида») на самостоятельный русский текст (1755). Первая русская опера, написанная в русских нравах — «Танюша, или Счастливая встреча», музыка Ф. Г. Волкова (1756). Джакопо Пери

Слайд 7

Разновидности оперы Исторически сложились определённые формы оперной музыки. При наличии некоторых общих закономерностей оперной драматургии все её компоненты в зависимости от типов оперы толкуются различно: большая опера ( opera seria — итал., tragédie lyrique , позднее grand-opéra — франц.), полукомическая ( semiseria ), комическая опера ( opera-buffa — итал., opéra-comique — франц., Spieloper — нем.), романтическая опера , на романтический сюжет. балладная опера semi-опера , полу-опера, опера "наполовину" ( semi - лат. наполовину) - форма английской барочной оперы, в которой сочетаются устная Драма (жанр)драма, вокальные мизансцены, танцы и симфонические произведения. Одним из приверженцев semi-оперы считается английский композитор Генри Пёрселл, опера-балет

Слайд 8

Разновидности оперы В комической опере, немецкой и французской, между музыкальными номерами допускается диалог . Есть и серьёзные оперы, в которые вставлен диалог, напр. «Фиделио» Бетховена, «Медея» Керубини, «Волшебный стрелок» Вебера. Отпрыском комической оперы следует считать оперетту , которая получила особенное распространение во второй половине XIX века. Оперы для детског о исполнения (например, оперы Бенджамина Бриттена — «Маленький трубочист», «Ноев ковчег», оперы Льва Конова — «Король Матиуш Первый», «Асгард», «Гадкий утёнок», «Кокинвакасю»).

Слайд 9

Элементы оперы В состав оперного коллектива входят: солист , хор , оркестр , военный оркестр , орган . Оперные голоса : ( женские : сопрано, меццо-сопрано, контральто; мужские : контратенор, тенор, баритон, бас). Оперное произведение делится на акты , картины , сцены , номера . Перед актами бывает пролог , в конце оперы — эпилог . Части оперного произведения — речитативы , ариозо , песни , арии , дуэты , трио , квартеты , ансамбли и т. д. Из симфонических форм — увертюра , интродукция , антракты , пантомима , мелодрама , шествия , балетная музыка .

Слайд 10

Элементы оперы Характеры героев наиболее полно раскрываются в сольных номерах (ария, ариозо, ариетта, каватина, монолог, баллада, песня). Различные функции в опере имеет речитатив — музыкально-интонационное и ритмическое воспроизведение человеческой речи. Нередко он связывает (сюжетно и в музыкальном отношении) отдельные законченные номера; часто является действенным фактором музыкальной драматургии. В некоторых жанрах оперы, преимущественно комедийных, вместо речитатива используется разговорная речь , обычно — в диалогах.

Слайд 11

Элементы оперы Сценическому диалогу, сцене драматического спектакля в опере соответствует музыкальный ансамбль (дуэт, трио, квартет, квинтет и т. д.), специфика которого даёт возможность создавать конфликтные ситуации, показывать не только развитие действия, но и столкновение характеров, идей. Поэтому ансамбли зачастую появляются в кульминационных или заключительных моментах оперного действия.

Слайд 12

Элементы оперы Хор в опере трактуется по-разному. Он может быть фоном, не связанным с основной сюжетной линией; иногда своеобразным комментатором происходящего; его художественные возможности позволяют показать монументальные картины народной жизни, выявить взаимоотношения героя и масс (например, роль хора в народных музыкальных драмах М. П. Мусоргского «Борис Годунов» и «Хованщина»). Опера «Борис Годунов»

Слайд 13

Элементы оперы В музыкальной драматургии оперы большая роль отведена оркестру , симфонические средства выразительности служат более полному раскрытию образов. Опера включает также самостоятельные оркестровые эпизоды — увертюру , антракт (вступление к отдельным актам). Ещё один компонент оперного спектакля — балет , хореографические сцены, где пластические образы сочетаются с музыкальными.