Фортепианные миниатюры для детей В. Г. Кикты

Фортепианная миниатюра для детей в творчестве  В.Г.Кикты.

Выполнила преподаватель фортепианного отделения Писаревская Л.Е.        

        Валерий Григорьевич Кикта – советский, российский композитор, профессор Московской консерватории, Заслуженный деятель искусств Российской Федерации. В его творческое наследие входят десятки произведений различных жанров: балеты, оперы, кантаты, симфонии, оратории и концерты. Валерий Григорьевич является популяризатором народной музыки, славянского фольклора и создает на их  основе современные композиции для инструментального исполнения. Он говорил: «Для меня актуальная музыка – это экологически чистая музыка…»

                 Валерий Григорьевич Кикта  родился 22 октября 1941 года. Ранние годы будущего композитора прошли в Донецкой области Украины, где располагается его родное село Владимировка. Наличие у сына хороших вокальных данных впервые заметила мать, которая отдала его учиться в Московское хоровое училище. Первым наставником Валеры стал Александр Свешников. Во время обучения юный музыкант знакомился с произведениями различных жанров и эпох, что помогло ему получить бесценный опыт для самостоятельного творчества. Особенно Валерия впечатлила Киево-Печорская Лавра, где он вместе с  хоровым коллективом побывал во время гастролей по городам Украины. Судьбоносным для молодого человека стало знакомство с тенором Иваном Козловским, иногда выступавшим вместе с его хором. Позже представители двух поколений музыкантов стали добрыми друзьями и не переставали общаться вплоть до смерти Ивана Семеновича. Валерия Григорьевича Кикита  прекрасно знают не только в нашей стране, но и за рубежом. Творческое наследие автора удивляет своей многогранностью и разнообразием. Композитор занял достойное место в культурно-историческом процессе второй половины 20-го и начала 21-го веков.

      Валерий Григорьевич Кикта для детей издал 3 сборника: «Гусли звончатые», «Берёзовый рожок» и «Венок славянских песен». Я познакомлю вас с фортепианными миниатюрами, которые вошли в сборник «Гусли звончатые». Альбом фортепианных пьес «Гусли звончатые» вышел в свет 1987 году. Он  включает в себя пьесы, написанные композитором в разные годы, и предназначается для детей начальных  лет обучения в детских музыкальных школах. Этот сборник может служить учебным пособием для юных пианистов, так как в нем представлены такие учебно-педагогические разделы, постепенное освоение которых будет способствовать одновременному развитию у исполнителя как технических навыков, сочетаемых с развитием образного мышления, так и приобщению к различным музыкальным формам. Вся музыкальная ткань сборника «Гусли звончатые» пронизана фольклором, преимущественно славянским, знакомящим начинающего пианиста с богатыми и разнообразными интонациями и ритмами, которые служили неисчерпаемым источником вдохновения для многих композиторов.

       Открывается сборник пьесой «Течёт Дунай». Это произведение полифонического склада. Развитие полифонического мышления, полифонического слуха, навыков исполнения полифонии – один из сложных разделов музыкального воспитания.  Валерий Григорьевич Кикта не остаётся в стороне  от решения этих задач и предлагает начальные шаги по изучению полифонии. В этой пьесе тема мягкая, певучая передаёт спокойное течение реки. Она носит величавый характер. Исполнять пьесу нужно глубоким звуком, добиваясь максимального легато.

     Следующая миниатюра «Колыбельная», тоже имеет полифоническое изложение. Поэтический образ этой пьесы навеян украинской народной колыбельной «Баю-баюшки-баю...» Мы знаем, что мелодии детских и народных песен в легчайших переложениях для фортепиано – самый доходчивый по своему содержанию учебный материал для начинающих. Таким образом, с первых шагов в центре внимания ученика становится  мелодия, которую он выразительно поет, а затем так же выразительно старается «петь» на фортепиано. Выразительное и певучее исполнение одноголосных песен-мелодий в дальнейшем переносится на сочетание двух таких же мелодий в легких полифонических пьесках. В естественности этого перехода – залог сохранения живого интереса к полифонии в будущем. В пьесе «Колыбельная» каждая фраза заканчивается характерной остановкой движения (ребёнок засыпает), полное успокоение наступает в конце пьесы. Мелодия песенного характера и проходит попеременно, то в партии правой руки, то в левой, имитируя голоса родителей. Это даёт возможность ученику поработать над приёмом legato в обеих руках.  В конце звучит покачивание колыбели со словами баю, баю.

    Наряду с кантиленными пьесами важно вводить и всевозможные характерные сочинения в репертуар ученика, тем самым расширять круг  музыкальных представлений и развивать двигательные навыки юного пианиста. Такими в этом сборнике являются фортепианные миниатюры: «Звоны» и «Оранжевый скоморох».

      «Звоны». Колокольные звоны красивы и величавы. Звон колокола был голосом Родины, воспевал её силу и красоту, наполнял сердца людей любовью, чистотой и надеждой. Валерий Кикта в этой пьеске передал этот волшебный звон. Вся пьеса исполняется одним штрихом staccato и полезна в пианистическом отношении.

      «Оранжевый скоморох» Увлекательно и полезно поработать над этим произведением. Острые гармонии подготавливают ученика к восприятию терпких звучностей современного искусства. Сложные ритмические рисунки активизируют звуковую фантазию ребёнка. Работа над динамикой, острым staccato, с развитием техники исполнения двойных нот, звучащими паузами, поможет ученику в приобретении новых для него пианистических навыков.

       «Гусляр Садко». Красивая,  програмная пьеса вводит ученика в мир русской сказочности, преломленной с присущей композитору индивидуальностью творческого стиля. В первом разделе  композитор создаёт образ Садко, который неторопливо ведёт  рассказ о дальних странах и волшебных событиях. Во втором разделе в музыкальном повествовании возникает оттенок таинственности. Ткань пьесы становится всё более насыщенной, в ней появляются новые голоса. Перед слушателем возникает сказочный подводный мир, который приготовил много опасных сюрпризов. Однако вскоре волшебные картины, завладевшие вниманием исполнителя тускнеют, вновь возникает  образ Садко-рассказчика. В этой миниатюре композитор рассматривает фортепиано никак ударный инструмент, а как инструмент «натянутых струн», которым являются гусли,  и даёт возможность ученику освоить приём исполнения арпеджиатто, а также погрузиться в увлечённый художественный поиск.

        «Над ручьём грустит Алёнушка».  Эту пьесу можно назвать музыкальной акварель. Написана изящно, тонко. Гармонические краски миниатюры Валерия Кикты настолько богаты, что мы видим не только картину, возникшую в нашем воображении, но и чувствуем изменение красок, светотеней, воздуха в непрестанно изменчивой тишине. Она звучит как русская сказка, как картина В. Васнецова « Алёнушка» Пьеса вся соткана из лёгких, прозрачных звучаний. Свои впечатления от увиденного композитор перенёс «на зыбкую речь музыки» и этот ручей стал волшебным. Завораживающая, тонкая, как лесная паутина, мелодия возникает едва слышно, словно зазвучала сама тишина. Вдруг скользнул ветерок, подняв лёгкую рябь. Музыка всё более оживляется, переходит в низкий регистр, образные пассажи передают волнение ручья. И вот звуки истаивают, успокаивается ручей, наступает покой и мы слышим голос кукушки. Вот такое сказочное очарование передал Владимир Григорьевич Кикта в своей фортепианной миниатюре.

        Никогда не ищите спасение в технике, в  так называемой бравурности. Старайся, чтобы музыка произвела то впечатление, которое имел ввиду автор; всё, что сверх этого,- искажение. ( Р. Шуман )