План-конспект открытого урока на тему: "Гармония музыки и красок".
Онлайн-тренажёры музыкального слухаМузыкальная академия
Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей
Современно, удобно, эффективно
Предварительный просмотр:
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования
«Детская школа искусств №7» г. Курска
ПЛАН-КОНСПЕКТ
открытого учебного занятия по предмету
«Специальность. Фортепиано»
на тему:
«Гармония музыки и красок »
с обучающимися 8 класса Ноздрачёвой Александрой и
Бурмистровой Варварой по дополнительной
предпрофессиональной общеразвивающей программе в области
музыкального искусства «Фортепиано», 8 лет обучения.
Преподавателя
высшей квалификационной категории
Писаревской Людмилы Евгеньевны
Курск, 2025 год
Тема урока: «Гармония музыки и красок: работа над произведениями крупной формы».
Цель урока: соответствие создаваемого художественного образа авторскому замыслу при исполнении Сонат И. Гайдна.
Задачи:
- образовательные: обеспечить закрепление знаний и навыков, полученных на предыдущих уроках, работа над исполнительскими приёмами;
- развивающие: способствовать осознанному пониманию строения сонатно -симфонического цикла, развитию творческих способностей;
воспитательные: способствовать расширению музыкального кругозора обучающегося, воспитанию художественного эстетического вкуса, духовно-нравственных ценностей на основе исполнения классической музыки.
Тип урока: комбинированный.
Форма урока: индивидуальная
Методы и технологии обучения:
- словесный (объяснение, беседа);
- наглядно-слуховой метод (педагогический показ с демонстрацией исполнительских приёмов);
- практический метод обучения (работа над исполнением частей, музыкального произведения в целом).
Образовательные технологии:
- ИКТ
- личностно-ориентированная;
- развивающий метод обучения.
Оснащение урока: фортепиано, ноутбук, нотный материал, видеокамера, ТВ для демонстрации презентации и видеофрагментов музыкальных произведений, картины «Соната Солнца», портретов И. Гайдна и М. Чюрлёниса.
План урока
- Организационный момент.
Сообщение темы, цели и задач урока, представление учениц, формы обучения – 8 класс ДПП. (2 минута)
II. Актуализация знаний. «Гармония музыки и красок».
1) Диалог с учащимися о композиторе И.Гайдне и художнике М.Чюрлёнисе (5 минут)
2) И.Гайдн Соната h-moll, I часть (обучающаяся Ноздрачёва А.)
Работа над штрихами и средствами музыкальной выразительности.(14 м)
3) ) И.Гайдн Соната D-dur, II и III части (обучающаяся Бурмистрова В.)
Динамические и фактурные трудности. (14 минут)
III. 1) Аранжировка фрагмента Сонаты D-dur (стили: джаз, рок.) (3 минуты)
2) Подведение итогов урока. (2 минут)
ПЛАН - КОНСПЕКТ
- Организационный момент.
Приветствие. Озвучивание темы урока. Вступительное слово преподавателя с обоснованием выбранной темы. Представление учащихся Бурмистровой Варвары и Ноздрачевой Александры, которые занимаются в восьмом классе по программе ДПП в области музыкального искусства «Фортепиано», 8 лет обучения.
- Актуализация знаний. «Гармония музыки и красок: работа над произведениями крупной формы».
слайд с портретом композитора И. Гайдна
- Беседа-диалог о композиторе Иосифе Гайдне и художнике Микалоюсе Чюрлёнисе
Преподаватель задает несколько вопросов обучающимся:
- что вы знаете о композиторе?
- какие произведения им написаны?
- что вы играете И. Гайдна?
И. Гайдном сонаты были написаны для клавесина. Современные инструменты позволяют нам включить этот голос . Мы сейчас услышим в исполнении Александры главную партию сонаты h-moll на клавесине.
видео- слайд исполнение Александры
Преподаватель задает следующий вопросы:
- сколько частей в сонатном Allegro
- как называются части
- из чего состоит экспозиция
слайд с портретом художника Микалоюса
Чюрлёниса
Художественным образом к изучаемым сонатам И. Гайдна может послужить живописная сюита М.Чюрлёниса «Соната Солнца», которая написана художником по закону музыкальной формы.
слайд «Соната Солнца» I часть Allegro
На картине М.Чюрлёниса мы видим 3 части (экспозиция, разработка и реприза) в экспозиции есть главная и побочная партии, которые развиваются и преобразуются в разработке и репризе. Звучит соната И. Гайдна h-moll, I часть. В музыкально-исполнительском развитии учащихся старших классов особое место занимает работа над произведениями крупной формы. Первостепенное место отводится работе над сонатами И. Гайдна, которые являются основой формирования масштабного музыкального мышления.
Главная партия состоит из двух мотивов. Первый – исполняется отточенными пальчиками левой руки. Во втором – добавляется запястье. При исполнении главной партии полезно указать на связь фортепианного изложения с оркестровым звучанием. В конце главной партии стоит четвертная пауза, которую пропускают учащиеся. Этот момент следует поиграть под метроном, чтоб паузу услышали и осмыслили ученики. Побочная партия написана в D-dur. Мы видим, что и в картине М.Чюрлёниса она показана другим цветом. Заканчивается экпозиция в D-dur.
Разработка начинается с проведения главной партии. Она исполняется аналогичным приёмом, что и в экспозиции. У М.Чюрлёниса разработка построена на материале главной партии. В конце разработки идёт нисходящее движение восьмых, шестнадцатых и тридцать вторых нот. Здесь
необходимо ощущение сильной доли, потому что без ощущения центров тяготения мотивов к сильной доле искажается смысл музыки.
В репризе главная и побочная партии звучат в одной тональности h-moll.
У М. Чюрлёниса в репризе они тоже показаны одним цветом. Особенности работы в этой части перекликаются с работой в экспозиции.
слайд «Соната Солнца» II часть Andante
Эта часть выделяется глубиной художественной мысли. Она резко контрастирует как с I частью так и с финалом. II и III части звучат без перерыва. Что мы видим на картине? Когда мы смотрим на картину, у нас возникает ощущение торжественного спокойствия. Картина залита потоками солнечных лучей. Потоки столь плотны, что в нашем сознании звучат полнозвучные аккорды. При исполнении II части возникают новые исполнительские задачи: раскрыть певучую выразительность мелодии, показать широту дыхания и насыщенность звука, сочетающего с оркестровостью мышления композитора. Одна из трудностей в исполнении II части является медленный темп. Достижению цели способствует концентрация веса в пальцах, исполняющих мелодию. Здесь необходимо проделать следующую работу: исполнить мелодии одноголосно, потом в сочетании с другими голосами. А затем исполнить всю фактуру при этом вес руки сосредоточен в 4 и 5 пальцах. При работе над II частью важно обращать внимание на непрерывность звучания аккордов, поэтому педаль в этой части берётся густая. Кульминация приходится на аккорд II ступени. Заканчивается II часть на Доминантовом аккорде, который подготавливает III часть.
слайд «Соната Солнца» III часть Рондо
Преподаватель:
- что такое рондо?
- рондо в переводе означает круг.
В этой части картины нет Солнца, всё пространство занято кольцами паутины. Они-то и напоминают о музыкальной форме рондо. У И. Гайдна по характеру III часть жизнерадостная , написана в D-dur. Стаккато должно быть лёгким, каждая восьмушка должна звучать отчетливо, пальчики цепкие, а запястье свободным. Исполнение построено на контрастной динамике. Чтоб не произошло сглаживание контрастов, необходим слуховой контроль. Рефрен в этой части проводится три раза. Третье исполнение требует отдельной работы. Чтоб шестнадцатые ноты звучали ровно, чётко, правой рукой отбиваем пульс, а левая рука исполняет ритмические фигуры.
В заключение урока, в котором была показана гармония музыки и красок. Хочется добавить ещё одну краску – это аранжировка рефрена из Сонаты И. Гайдна D-dur III части на синтезаторе. Мы знаем, что И. Гайдн великий симфонист, поэтому и с аранжировкой не было проблем. Услышим рефрен в исполнении Бурмистровой Варвары.