Открытые уроки

Технологическая карта

 урока музыки в 4 классе (базовый уровень)

по программе «Музыка 1-4 классы» Е.Д. Критской, Г.П Сергеевой, Т.С, Шмагиной

Учитель: Шуменко М.В.

Тема урока: «Царит гармония оркестра»

Цель: закрепить и обобщить знания учащихся о симфоническом оркестре и о роли дирижера в нём.

Задачи: 

Образовательные:

    Знать:

-        определение оркестра, состав симфонического оркестра и роль дирижера в нем, что такое партитура, названия произведений звучавших на уроке.

    Уметь:

-        различать звучание отдельных групп музыкальных инструментов симфонического оркестра и разных видов оркестра

-        участвовать в коллективной исполнительской деятельности: хоровое пение,   свободное дирижирование.

Развивающие:

-        развитие вокально-хоровых навыков, певческого голоса;

-        музыкального слуха, чувства ритма;

-        музыкальной памяти, творческого воображения, ассоциативного мышления, творческой активности.

Воспитательные:

Воспитывать

-        эмоционально-ценностное отношение к музыке;

-        музыкальный вкус обучающихся;

-        слушательскую и исполнительскую культуру;

-        потребность к самостоятельному общению с музыкой;

-        интерес к русской музыке.

Тип урока: комбинированный

Основные термины и понятия:  гармония, виды оркестров, унисон, симфонический оркестр  и его группы, дирижер.

УУД:

• Личностные УУД (мотивация освоения темы урока, оценивание усваемого содержания, обеспечивающего личностный моральный выбор, умение находить ответы на вопросы)
• Познавательные УУД (формулирование познавательной цели, смысловое чтение, поиск и выделение информации, подведение под понятие, установление причинно-следственных связей, произвольное и осознанное построение речевого высказывания)
• Регулятивные УУД (постановка учебной задачи, составление плана и последовательности действий, осознание качества и уровня усвоения, способность к мобилизации сил и энергии)
• Коммуникативные УУД (контроль, коррекция действий одноклассников, умение с достаточной точностью выражать свои мысли)

Оборудование: компьютер, мультимедийный проектор, презентация, синтезатор.

Характеристика этапов урока

Слайд№1

1. Организационный момент:  Учащиеся входят  под песню «Гимн музыке»  

Учитель:  Сегодня у нас много гостей, а значит урок у нас будет не совсем обычный. Но прежде чем мы его начнем, давайте поздороваемся не только со мной но и с нашими гостями.

Ведь придумано кем-то просто и мудро

При встрече здороваться – Доброе утро!

И каждый становится добрым, доверчивым…

И Доброе утро продлится до вечера!

Слайд№2

Музыкальное приветствие «Добрый день»

? - Мы сейчас с вами поздоровались, а что это значит? (пожелали друг другу здоровья)

? - Что же такое здоровье? (Это красота и здоровье души и тела)

Учитель:  Здоровый человек живёт в гармонии с собой, с природой, с окружающим миром.

? - А что значит жить в гармонии? (быть спокойным, счастливым, добрым и отзывчивым к окружающим, не делать никому зла, не ругаться и не ссориться).

– Да. Действительно - гармония - это душевное равновесие. Это когда все везде хорошо.  Но на наших уроках вы не раз слышали выражение – гармония в музыке.

? – Как вы понимаете это выражение?  (музыкальное согласие, благозвучие, слаженность, созвучие, стройность, порядок, лад)    Слайд№3

Так вот сегодня мы отправляемся в очередное путешествие по волшебной стране, имя которой – музыка, но попасть туда сможет только тот, кто сумеет понять и почувствовать красоту и гармонию музыки.

-Ну что, в путь?                                      Слайд№4

Исполнение песни «Эта музыка бессмертна»

2. Постановка цели и темы урока:

Учитель: итак, мы подъехали к самой границе нашей музыкальной страны. Но сумеем войти в нее, только если разгадаем музыкальные загадки и найдем ключевое слово, которое будет состоять из первых букв угаданных вами слов. (разгадывают кроссворд).

Музыкальный кроссворд:

Слайд№5

О – спектакль, в котором все артисты поют

Р – музыкальный инструмент, название которого переводится как «королевский»

К – музыкальное произведение, для одного или нескольких солирующих инструментов с оркестром

Е – новогоднее дерево из балета «Щелкунчик»

С – опера – былина Н.А.Римского-Корсакого

Т – окраска голоса

Р – сольная песня, раскрывающая мир чувств человека

 - Как вы догадались сегодня в пути нас будет сопровождать оркестр.

?- а что вообще такое оркестр ( оркестром называют большой коллектив музыкантов , исполняющих музыку на различных инструментах)

? – а сколько музыкантов играет в самом маленьком оркестре (15)

Учитель:  В оркестре много разных инструментов и когда они вместе организованно и слаженно звучат, возникает полное созвучие, то есть гармония,  поэтому сегодняшний урок мы с вами так и назовем     «Царит гармония оркестра».              Слайд№6

3. Изучение нового материала:

Учитель: – История появления слова «оркестр» уходит в далекое прошлое.  Само слово «оркестр» пришло к нам из Древней Греции.

Так называли площадку перед сценой в античном театре. Слайд№7

На этой площадке – орхестре – размещался древнегреческий хор.

На сцене актеры разыгрывали комедию или трагедию, а хор создавал музыкальное сопровождение. Причем он не только пел, а и пританцовывал в такт музыке, не случайно слово «оркестр» в переводе означает площадка для танцев.

Со временем эта площадка трансформируется, видоизменяется  и становится похожей  на современные оркестровые ямы,  Слайд№8   которые и по сей день разделяют сцену и зрителя, а  название переходит на сам музыкальный коллектив  исполнителей.

-И  у вас было домашнее задание – вспомнить какие виды оркестров существуют. (Симфонический., Струнный, .Духовой., Джазовый, Эстрадный., Оркестр народных инструментов., Военный., Школьный.)              Слайд№9

Учитель:  да оркестры бывают самые разнообразные и вид  оркестра зависит от того, какие музыкальные инструменты входят в его состав. И вот я хочу загадать вам несколько  муз.загадок – каждая из которых представляет собой звучание какого-то оркестра.    Ваша задача – определить  какого именно.

( слушание музыкальных фрагментов)

Учитель:  Конечно, каждый оркестр имеет свои звуковые особенности, и каждый хорош по-своему!

Но все таки наиболее совершенным и богатым по выразительным возможностям является  симфонический оркестр. (музыка)

 Слайд№10

 - Да, симфонический оркестр — самый могущественный, самый волшебный музыкальный «инструмент». И сегодня мы с вами  приоткроем тайну этого волшебства, и посмотрим на «устройство» этого «инструмента».

? – сколько музыкантов играет в с.о. (вообще от 60 в малых  до 130 в больших с.о.)

  -  Инструменты в оркестре распределяются по своим группам в определенном порядке

? – а какие группы инструментов живут в с.о.

( после ответов ) Слайд№11

? – какое семейство самое многочисленная и почему

 - Симфонический оркестр формировался в течение столетий, и сейчас он по праву считается вершиной   музыкально-исполнительской культуры.

- Рассаживаются музыканты симфонического оркестра по определённой схеме.  

Слайд№12

Помните, как в басне И. А. Крылова  Мартышка, Осёл, Козёл и Медведь пытаются сыграть квартет

? но почему у них ничего не получается, ( они пытаются по-разному сесть. Но… они

   не умеют играть.)

А вы, друзья, как ни садитесь,

Всё в музыканты не годитесь, —

отвечает им Соловей, когда они спрашивают у него совета.

Но вот для настоящих оркестровых музыкантов рассадка очень важна, потому что каждый инструмент обладает не только своим особым тембром,  но и своей силой звука.  

? - так каков принцип рассадки оркестрантов (инструменты с тихим звуком помещаются ближе к публике, а громкие инструменты, наоборот, прячутся подальше).

 Давайте познакомимся с симфоническим оркестром поближе.

Просмотр фильма «Сказки симфонического оркестра»

4. Закрепление нового материала:

? – итак, давайтеповторим, какие инструменты входят в каждую из групп с.о.

А)струнные смычковые Слайд№13

Б)деревянные духовые Слайд№14

В)медные духовые Слайд№15

Г)ударные Слайд№16

? – а как называется одновременное звучание двух или нескольких звуков одинаковой высоты

? – а кто является самым главным музыкантом оркестра

Слайд№17

Учитель: Да, действительно, дирижер – это самый главный музыкант оркестра. Без него музыканты просто не могут обойтись.

Но главная работа дирижёра происходит не на концерте. Сначала он должен без оркестра выучить огромную партитуру Слайд№18   (это такой сборник нот, где расписаны все партии инструментов)  .                          

Глядя в ноты, он слышит всё, что там написано: всю музыку, все оркестровые краски. И только когда он выучит всё произведение во всех деталях, можно приступать к репетициям. Ведь - оркестр – это инструмент, а дирижер на нем играет.

Слайд№19

На репетициях ему необходимо добиться гармоничного звучания всех групп оркестра,  определить нужные темпы. Он должен  убедить всех музыкантов играть только так, и не иначе. А это иногда бывает самым трудным. Ведь каждый музыкант может слышать эту музыку по-своему. Но если каждый будет играть по-своему, не получится той стройности, той гармонии, которую мы слышим в могучем звучании оркестра.  

Теперь вы понимаете, что оркестр это не просто несколько десятков музыкантов с различными музыкальными инструментами в руках, это содружество музыкантов во главе с дирижером.

Кстати, даже если дирижер приехал из другой страны, он может разговаривать с оркестром без переводчика. Язык жестов, которым пользуются дирижеры, понятен всем музыкантам мира.

Физкультминутка:

Учитель: - Я предлагаю вам игру «Дирижер», и поможет нам в этом наша веселая «Песенка-неунывайка».  Попробуйте движением воображаемой палочки, взглядом, жестом   передать   характер звучания музыки, темп и динамику.

Исполнение: «Песенка-неунывайка»  Слайд№20

Слайд№21

Учитель:

? – назовите мне жанры музыкальных произведений, участником которых является с.о ( оперы, балеты, оперетты,  оратории, кантаты, сюиты, симфонические поэмы, увертюры,  симфонии).

- Давайте вспомним одно из знакомых вам произведений в исполнении симфонического оркестра. Послушайте фрагмент.

Слушание: «Богатырская» симфония, 1 часть (фрагмент)

? – уже судя по первым аккордам, как вы считаете, эта музыка рассказывает о современных событиях

? – что можно сказать о ее характере? (неторопливая, грозная, сильная, уверенная,  суровая, отважная, настойчивая)

? – о каких  людях она повествует – слабых и безвольных (решительных, волевых, сильных, мужественных)

 ? – эта музыка изображает мирную и счастливую жизнь  

Учитель: Давайте подытожим: музыка о  старине, о сильных мужественных  и отважных людях.

? -  так как раньше на Руси называли героев, которые сражались и совершали подвиги во имя своей Родины (богатыри)

Слайд № 22

? – кто же они такие  (герои русских былин, воины, отличавшиеся  необычайной силой, удалью, умом. Они были высокими, крепкого телосложения, сильные и смелые)

Учитель: Да, богатырем называли человека, готового в любую минуту подняться на защиту Родины, своего народа, способного одержать победу над большой вражеской силой.

? – вспомните название произведения и композитора

Слайд№23

 - Действительно. Сейчас прозвучала музыка великого русского композитора 19 века А.П.Бородина. Вы услышали фрагмент 1 части симфонии №2  , позже названной Богатырской.

? –  а что такое симфония (музыкальное произведение для оркестра, обычно состоящее из 4 частей)

? – а как  слово «симфония» переводится на русский язык ( созвучие и согласие)

Слайд№24

 Учитель: И хоть название – Богатырская – дал ей не сам автор, тем не менее, слушая эту музыку, ясно видишь образы былинных богатырей – защитников русской земли.

«Богатырская» симфония – это вершина симфонического творчества Бородина. Произведение воспевает патриотизм и могущество Родины и русского народа.

В настоящее время «Богатырская симфония» является одним из произведений, входящих в постоянный репертуар многих симфонических оркестров мира. А мы с вами сегодня говорили, что исполнение музыки оркестром  

? – от кого прежде всего зависит

 - Фрагмент, который сейчас прозвучал, был исполнен Российским национальным оркестром под управлением дирижера Михаила Плетнева . Слайд№25

Но сейчас я хочу предложить вам прослушать тот же фрагмент в исполнении американского симфонического оркестра.

? - сравните и сделайте вывод, в чьем исполнении, на ваш взгляд, лучше передан русский  характер и богатырские  образы  этой музыки.

Слушание фрагмента симфонии в исполнении

 Бостонского симфонического оркестра.

? – какое исполнение   лучше передает смысл произведения и почему

Учитель - Действительно. В музыке появилась некая суетливость, спешка, нервозность, а это. конечно, никак не может быть свойственно русской эпической музыке.  

Просто, вероятно, американский дирижер не был достаточно знаком с русской историей и тем, какими были наши богатыри. Поэтому и не удалось его оркестру передать мощь, силу и русский дух произведения.

Так что, оказывается, дирижер, помимо того, что он должен быть прекрасным музыкантом, обязан досконально изучить историю того произведения, которое он выбирает для своего оркестра.

5. Рефлексия.

– Сегодня мы с вами узнали много нового о симфоническом оркестре. Эти знания нам пригодятся, чтобы ещё лучше понимать язык музыки.  

? - -вы помните как звучала тема нашего урока? Слайд№26

? – так почему так важна  гармония в оркестре? (без нее не будет красоты и слаженности звучания)

Я очень надеюсь, что вы сегодня узнали и запомнили  немало нового  и интересного. Поэтому давайте мы с вами выполним небольшой тест. Ваша задача-выбрать правильный вариант ответа и отметить нужную букву.

выполнение теста (под видеоряд)

6. Домашнее задание:

      Учитель: Наше небольшое путешествие по волшебной музыкальной стране подходит к концу. Все, кто принял в нем участие, т..е. внимательно слушал, пел, рассуждал о музыке, получают «5».

Слайд№27

       Дома я попрошу вас  подумать и письменно ответить на вопрос,  почему великий русский композитор П.И.Чайковский  назвал симфонический оркестр музыкальной республикой (если забудете задание, посмотрите в электронном дневнике).

Вы сегодня очень хорошо работали, дружно и активно,  и значит, у нас на уроке присутствовала гармония. Поэтому  завершить наш сегодняшний урок  я предлагаю замечательной песней «Ода музыке»

Слайд№28

Исполнение «Ода музыке» (с солистами)

Слайд№  28

Встречи с симфоническим оркестром у нас будут продолжаться. А это значит, что мы будем и дальше наслаждаться музыкой этого могучего инструмента, имя которому симфонический оркестр! Наш урок окончен, до свидания!  

Слайд№  29

1 вариант

1. Сколько  музыкантов участвует в симфоническом оркестре

а) от 60 до 130       б) от 20 до 80        в) от 40 до 200

2. Сколько в симфоническом оркестре основных групп инструментов

а) 5          б) 4            в) 3

3. Как называют человека, который руководит  оркестром.

   а) директор                      б) музыкант                      в) дирижер

 4. Какой инструмент не входит в семейство струнных смычковых инструментов

а) виолончель       б) альт        в) гобой

5. Где располагается группа деревянных духовых инструментов

а) напротив дирижера    б) справа от дирижера      в) слева от дирижера

2 вариант

1. Сколько музыкантов играет в самом маленьком оркестре

а) 5            б) 15         в) 25

 2.  Какая группа  инструментов самая большая в симфоническом оркестре.

а)  деревянная духовая        б)  ударная       в) струнная смычковая

3.  Главный музыкант оркестра

а) скрипач     б) дирижер       в) пианист

4. Какой инструмент относится к семейству струнных смычковых инструментов

а) валторна      б) флейта       в) контрабас

5. Какая группа инструментов симфонического оркестра располагается прямо напротив дирижера

а) струнные смычковые    б) деревянные духовые       в) ударные

Урок музыки в 6 классе

Тема урока:  «Авторская песня: прошлое и настоящее»

Тип урока: комбинированный

Вид урока: урок-погружение

Технологии: технологии развития певческой культуры, технология развития процессов восприятия музыки.

Цели урока: изучение и приобщение к жанру авторской песни.

Задачи:

• обучающие: выявить особенности тематики авторской песни, рассказать об истории ее становления и развития.
• развивающие: развивать самостоятельность мышления,  вокально-хоровые навыки выразительного исполнения.
• воспитательные: показать огромный воспитательный потенциал, заложенный в сочетании стихов и мелодии авторской песни.

Оборудование: ММК, синтезатор, УМК, В/х. Ф/х.-Критская,  музыкальный центр.

         Ход урока.

1. Организационный момент. Сообщение цели урока.

Учащиеся входят под песню Б.Окуджавы «Возьмемся за руки друзья»

Учитель сообщает тему урока, цели и план работы на уроке.

Исполняется песня «Как здорово ,что вместе мы сегодня собрались»

Учитель: « Как здорово, что вместе мы сегодня собрались».Эти слова являются эпиграфом  к  нашему сегодняшнему уроку, а тема урока –«Авторская песня»

Кто же автор этой замечательной песни, являющейся гимном бардовского движения?

Учащиеся:  Эту песню в 1978 году написал Олег Митяев.

2. Вступительное слово учителя.

Учитель: На нашем уроке сегодня присутствуют мои коллеги, ваши учителя, неслучайно,  ведь им, как и мне, авторская песня близка и понятна. Мы взрослели на этих песнях, пели их на вечерах, в туристских походах, у костра, переписывали от руки в свои песенники, а мелодию , что называется, передавали из «уст в уста», как когда-то народные песни.

3. Актуализация знаний.

Авторская песня.  Но что это такое на самом деле?  Давайте откроем для себя смысл этих слов.

Учащиеся: Авторская или бардовская музыка-это песенный жанр, возникший в середине 20 века в Советском Союзе. Самым большим  периодом роста этого жанра стали 1950-1960 годы. Авторская музыка выросла из художественной самодеятельности и моментально достигла широкой популярности в обществе. Обычно, бардовская музыка исполняется автором под гитару. При исполнении автором песни главное- качество текста. Изначально авторами этих песен были студенты и туристы. Они сильно отличались живым, простонародным подходом к теме, писали очень человеческие тексты песен, которые закрадывались в самые дальние уголки души. Это была музыка от души и для души.

Учитель: А слово «бард» русское?

Учащиеся: Нет, это слово иностранное.

Учитель: Что оно означает?

Учащиеся: Бард (от английского и ирландского языков)переводится как певец.

Народный певец  древних кельтских племен в начале нашей эры. В средние века бардами называли профессиональных поэтов- певцов, служивших при княжеских дворах в Ирландии.

Учитель: Ну, а что же в Древней Руси? Были у нас свои барды?

Учащиеся: Да, свое начало этот жанр берет в музыкальной культуре Древней Руси. По городам и деревням ходили слагатели былин- Баяны, с гуслями в руках. Это певцы-сказители. В своих песнях они  несли правду жизни, песни их были сердечно красивы. Люди их очень любили и, завидев , бросали все дела и внимательно вслушивались в то , о чем они пели.

Учитель: Давайте рассмотрим картину Васнецова «Баян», что мы видим?

Учащиеся: На картине седовласый старец Баян, певец-сказитель исполняет песню. Люди, сидящие рядом с ним, внимательно его слушают. В руках у певца –гусли (старинный щипковый инструмент). Весь вид певца показывает нам, что песня о чем-то важном, что волнует людей.

Учитель:  с каким оперным  былинном  героем, певцом-сказителем, мы с вами знакомы? Назовите автора этой оперы и ее название?

Учащиеся: Римский-Корсаков «Садко».

Учитель: Откроем учебники на странице 84. Расскажите историю создания замечательной песни «Глобус».

Учащиеся:  ответы

Учитель: А теперь мы исполним первый вариант «За зеленым  забориком…»

Учитель: Какие чувства выражает эта музыка и картина Шагала «Прогулка»? Что между ними общего?

Учащиеся: Характерный для живописи Шагала мотив полета, воспарения, отрыв от реальности связан с темой любви. Любовь на полотнах Шагала - это их совместный полет с Беллой, его женой.

Учитель: Давайте исполним  «Глобус», текст в учебнике стр.85.

Учитель: Какая музыка звучала, когда вы входили в класс?

Учащиеся: Булат  Окуджава «Старинная студенческая песня».

Учитель: Первым по значимости российским бардом  по праву считается Б.Ш.Окуджава. Расскажите о нем.

Учащиеся:  Булат Шалович Окуджава родился в Москве в 1924 году. Вот как он сам написал в своей биографии: «По происхождению- грузин, но родной язык-русский. После 9 класса, в 17 лет добровольно ушел на фронт. Воевал. Был ранен. Остался жив. Учился в университете. Преподавал в школе русский язык и литературу. Осенью 56года впервые взял в руки гитару и спел первый стих под аккомпанемент.» В своих песнях, а их около 150,Окуджава продолжил традиции 19 века- дух декабристов, когда честь и достоинство были превыше всего. Главные темы его творчества- Любовь, Вера и Надежда. Его песни вселяют веру в торжество Добра и справедливости.

3. Исполнение и слушание авторских песен.

Учитель: Давайте послушаем его песню в исполнении автора.

  «До свидания, мальчики».

Учитель: Владимир Высоцкий - еще один яркий представитель авторской песни.

Учащиеся: Владимир Высоцкий и после смерти продолжает своим творчеством оказывать влияние на развитие авторской песни. Его по праву называют « сердцем» авторской песни. К его песням можно относиться по разному. Их можно любить или не любить. Но мимо песен Высоцкого нельзя пройти. И нельзя сделать вид, что они просто –напросто не существуют. Сами песни не дадут этого сделать. Ибо они всегда заметны, всегда слышимы.

Исполняется песня «На братских могилах».

Учитель: Как вы думате, что главнее в авторских песнях -поэтический текст или мелодия?

Учащиеся: текст.

Учитель: Нужны этим песням  украшения, спецэффекты?

Учитель: Авторской песне не нужны украшения и спец эффекты. Она должна идти от сердца автора к сердцу слушателя.

Учитель: О чем говорит автор со слушателем?

Учащиеся: Автор говорит со слушателем  о том, что будет волновать людей всегда, о вечных ценностях.

Учитель: А в чем же ценность авторской песни?

Учащиеся: Несомненно, это искренность, доверие, доступность для исполнения  и восприятия любым человеком. В этих песнях авторы размышляют о смысле жизни, признаются в любви, воспевают дружбу, а также много в этих песнях шуток, сатиры и юмора. И в то же время это настоящая музыка, способная скупыми средствами выразить глубокие чувства человека.

6.Подведение итогов урока. Задание на дом.

Домашнее задание: попробуйте сами сочинить песню, жанр которой будет близок к авторской песне.

Исполняется песня Ады Якушевой «Вечер бродит».

 Внеклассное мероприятие по музыке в 7 классе

Тема: «Музыка и кино»

Цель: показать важную роль  музыки в кинофильмах: музыка дополняет, обогащает и усиливает эмоциональные переживания зрителей, помогает раскрыть сюжет фильма.

 Задачи:

• рассказать о связи  кино и музыки в современном обществе;
• воспитывать любовь к кино и музыке.

Планируемые результаты:

Личностные: развитие эстетических чувств, доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей в процессе общения с музыкой.

Регулятивные: умение планировать свою работу, продумывая замысел и настроение произведений.

Познавательные: проявление активности в решении познавательных задач в практической деятельности, готовность к логическим действиям: анализ, сравнение, синтез, обобщение, классификация по стилям и жанрам музыки в киноискусстве.

Коммуникативные: сотрудничество с учителем и сверстниками, обмен мнениями, участие в художественно-творческой деятельности, исполнение вокально-хоровых произведений.

Форма работы: групповая.

Оборудование: ММК, музыкальный центр, аудиозаписи.

Ход мероприятия:

1. Вступительное слово учителя

Многие  тысячи лет существует на свете прекрасные виды искусств – искусство танца и театра, поэзии и литературы, изобразительного искусства, музыки и архитектуры. И вот в конце XIX века к ним присоединилось ещё одно – искусство кино, которое буквально очаровало весь мир. Братья Огюст и Луи Люмьер наверное и не думали, что их детище, рождённое в Париже на бульваре Капуцинов в 1895 году, покорит всю планету. В России первая русская игровая картина «Стенька Разин и княжна» была снята в 1908 году. Начали открываться первые иллюзионы, которые по месту рождения новинки называли Синематограф или Синема на французский лад.

Музыка:    песня «Синема» из кинофильма «Человек с бульвара Капуцинов» муз. Г. Гладков.

Но ещё одно название было у этого вида искусств в начале XX века – Великий Немой. Потому что в первых фильмах не было звука. Для того, чтобы зрителям не было скучно во время просмотров, в залах устанавливали фортепиано, на которых музыканты (тапёры) сопровождали действия фильма различными мелодиями. Музыка играла ещё одну роль, она заглушала шум кинопроектора.

В одном из иллюзионов Петрограда в двадцатых годах прошлого века работал тапёром студент консерватории Дмитрий Шостакович. Рассказывали, что в этот иллюзион люди стали ходить не ради кино, а для того, чтобы послушать игру талантливого пианиста.

И когда в 1929 году на экраны нашей страны вышла звуковой фильм “Новый Вавилон”, неудивительно, что музыку к ней написал, конечно, Дмитрий Шостакович. В течение всей жизни, даже став всемирно признанным композитором, автором гениальных симфоний, народным артистом, Шостакович не забывал о полюбившемся ему жанре кино. Он создал музыку к таким кинолентам, как Трилогия о Максиме, “Овод”, “Молодая Гвардия”, “Гамлет”. Сейчас для вас прозвучит знаменитая “Песня о встречном” из кинофильма “Встречный”.

Музыка:     “Песня о встречном” Д.Шостаковича.

Вместе с Шостаковичем у истоков киномузыки стоял ещё один выдающийся советский композитор – Исаак Осипович Дунаевский. Из-за его жизнерадостной, энергичной музыки зрителям полюбились фильмы “Волга-Волга”, “Цирк”, “Весёлые ребята”, “Весна”, “Кубанские казаки” и многие другие. Его знаменитая на весь мир Колыбельная из фильма “Цирк”, сейчас прозвучит:

Сон приходит на порог.

Крепко-крепко спи ты.

Сто путей, сто дорог

Для тебя открыты…

Музыка: И.Дунаевский. Колыбельная из фильма “Цирк”.

Одними из самых преданных поклонников жанра кино, стали малыши. Именно для детей был придуман особый жанр – мультипликация. Одним из первых режиссёров – мультипликаторов был американский художник Уолт Дисней. Он оживил на экране Микки Мауса и Дональда Дака, Белоснежку и 7 весёлых гномов, Русалочку и Бемби. А какая замечательная музыка звучит в его мультфильмах! Послушайте Вальс Белоснежки из одноимённого мультфильма Уолта Диснея.

Музыка: Черчиль. “Однажды мой принц придёт”.

Самые лучшие, добрые мультфильмы выпускаются у нас в стране. Действительно, наши мультики такие красочные, такие весёлые, такие интересные. А какая в них звучит великолепная музыка! Любой из вас, уважаемые зрители, без труда назовет не один десяток популярных песен, которые были написаны для мультфильмов.

Музыка: В. Шаинский «Песенка крокодила Гены».

Особый жанр – это кино для детей. Здесь есть и сказки, и приключения, и путешествия по разным странам, и фантастические превращения. И вот что интересно: композиторы, которые хоть раз поработали над музыкой к детскому фильму, впоследствии не могли расстаться с темой детства и посвятили ей всё своё творчество. К таким композиторам относятся Владимир Шаинский, Алексей Рыбников, и, конечно, Евгений Крылатов. На его творческом счету более 120 фильмов! Его мелодии звучат в “Приключениях Электроника”, “Гостье из будущего”, “Чародеях”…

 Сейчас для вас прозвучит одна из самых популярных песен Крылатова: “Лесной олень” из фильма “Ох, уж эта Настя”.

Музыка: Крылатов. “Лесной олень”.

За Шостаковичем, Прокофьевым, Дунаевским в волшебный мир киномузыки пришла целая плеяда талантливых композиторов, таких, как Исаак Шварц, Александр Зацепин, Максим Дунаевский, Андрей Петров, Владимир Дашкевич, Эдуард Артемьев и многие, многие другие. Среди этих имён нельзя не назвать имя Геннадия Гладкова – автора музыки к фильмам “Двенадцать стульев”, “Обыкновенное чудо”, “Формула любви”. А из какого фильма наша следующая мелодия? Догадайтесь сами!

Музыка: Г.Гладков. “Бременские музыканты”.

Музыка – одно из действующих лиц фильма, без музыки кино не может жить. Серьёзное, драматическое кино благодаря музыке становится более поэтичным и совсем не скучным; приключенческий фильм музыка делает ещё более захватывающим и увлекательным; ну, а комедия с музыкой становится ещё веселее!

Музыка: И. Дунаевский “Легко на сердце от песни веселой” из ф. “Веселые ребята”.

Очень скоро кино перешагнуло границы Франции и отправилось путешествовать по всему свету. Наверное, нет на земле такой страны, где не снималось бы кино! Мы с вами с удовольствием смотрим наше, российское кино, любим английские детективы, американские приключенческие киноленты, бразильские и мексиканские сериалы, словом, картины самых разных стран.

Одной из ведущих кинодержав мира является Италия. Итальянские актёры, режиссёры известны по всему миру, не менее популярна и итальянская киномузыка. В 1970 году на экраны вышел приключенческий фильм “Борсалино” с Аленом Делоном и Жан-Полем Бельмондо в главных ролях. Фильм имел большой успех, полюбилась зрителям и музыка из него.

Музыка: Боллинг. “Борсалино”. Мелодия из одноимённого фильма.

За частую музыка, созданная для какого-то фильма, перестаёт быть частью фильма и начинает жить своей собственной жизнью. Её начинают исполнять на концертах, по радио, её разучивают дети в музыкальных школах. Такая история приключилась с песней А. С. Зацепина«Есть только миг»из фильма «Земля Санникова».

Музыка: А. Зецепин «Есть только миг».

Большим событием в истории кино стало появление на экранах всего мира художественного фильма “Титаник”. “Титаник” получил 11 премий американской киноакадемии “Оскар”, в том числе и “Оскар” за лучшую музыку. Более миллиарда зрителей посмотрели этот удивительный фильм, и всем им полюбилась и запала в душу замечательная песня из этого фильма: “Моё сердце будет жить”.

Музыка: Хорнер. “Моё сердце будет жить” из фильма “Титаник”.

В фильмах музыка играет различную роль. Где-то она просто сопровождает титры на экране; где-то, в соответствии с сюжетом, герои напевают что-то под гитару; иногда режиссёр при помощи музыки просто заполняет возникшие паузы. Но есть и такие фильмы, где музыка звучит от первой до последней секунды, от первого до последнего кадра. Эти фильмы называются музыкальными фильмами, или фильмами – мюзиклами. Классикой киномюзикла стал французский фильм “Шербурские зонтики” с упоительными мелодиями Мишеля Леграна.

Музыка: Легран. “Буду ждать тебя” из фильма “Шербурские зонтики”.

Самый первый фильм, снятый братьями Люмьер, назывался “Прибытие поезда”. Фильм этот длился всего одну минуту. Постепенно фильмы становились всё длинней, и сейчас мы можем увидеть киноленту продолжительностью даже не в несколько часов или несколько дней, а целых… несколько лет! Такие фильмы называются сериалами.

Одним из самых интересных сериалов, снятых у нас в России, был сериал “Петербургские тайны”. Авторы этого сериала задумались – какого композитора пригласить для создания музыки. Это должен быть человек, отлично знающий Петербург, ведь действие “Петербургских тайн” происходит именно в этом городе. Этот композитор должен быть способен создать музыку, напоминающую по стилю XIX век, ведь именно в эту эпоху происходят действия в фильме. Выбор пал на Андрея Петрова. Этот композитор – петербуржец. Его перу принадлежит музыка к фильмам “О бедном гусаре замолвите слово”, “Жестокий романс”. Он написал оперу “Пётр I”, симфонию “Пушкин. Размышления о поэте”. Словом, он умеет поразительно точно воссоздать своей музыкой атмосферу прошедших эпох. Ему удалось это блистательно сделать и в “Петербургских тайнах”. Сейчас мы в этом убедимся.

Музыка: А.Петров. Вальс из сериала “Петербургские тайны”.

ПРИЛОЖЕНИЕ

В завершение концерта можно провести занимательную викторину со зрителями. Вот один из вариантов заданий…

1. Песни И.О. Дунаевского.

• “Легко на сердце от песни весёлой” – ф. “Весёлые ребята”
• “Капитан, капитан, улыбнитесь” – ф. “Дети капитана Гранта”
• “Каким ты был, таким ты и остался” – ф. “Кубанские казаки”
• “Весна идёт, весне дорогу” – ф. “Весна” и т.д.

2. Песни А.П. Петрова.

• “Я шагаю по Москве” из одноимённого фильма.
• “Эй, моряк, ты слишком долго плавал” – ф. “Человек-амфибия”
• “Мохнатый шмель” – ф. “Жестокий романс”
• “У природы нет плохой погоды” – ф. “Служебный роман”

3. Песни А.Л. Рыбникова.

• “Романс черепахи Тортилы” – ф. “Приключения Буратино”
• “Если долго-долго-долго…” – ф. “Красная шапочка”
• “Я уплываю, и время несёт меня…” – ф. “Вам и не снилось”

4. Песни А.С. Зацепина.

• “Где-то на белом свете…” – ф. “Кавказская пленница”
• “Остров невезения” – ф. “Бриллиантовая рука”
• “Есть только миг” – ф. “Земля Санникова”
• “Всегда быть рядом не могут люди” – ф. “31-е июня”
• “Куда уходит детство” – ф. “Фантазии Веснухина”

5. Песни М.И. Дунаевского.

• “Непогода”, “Жил да был брадобрей” – ф. “Мэри Поппинс, до свидания!”
• “Пора-пора-порадуемся на своём веку” – ф. “Три мушкетёра”
• “Песня Водяного” – мультфильм “Летучий корабль”.

ИСПОЛЬЗОВАННЫЕ ИНТЕРНЕТ РЕСУРСЫ

1. slovarik.org/dannye-8/data-id9358 
2. ucoz.ru/load/god_kino_v_rossii/1-