Внеурочная деятельность по предмету

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение средняя общеобразовательная школа №1 с углублённым изучением отдельных предметов имени Ю.Н. Янова г. Вязьмы Смоленской области

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

по внеурочной деятельности

 «Волшебный карандаш»

для учащихся 1-4 классов

на 2018-2019 учебный год

Составитель программы

                                                                            Александров Николай Иванович,

                                                                                       высшая квалификационная категория

  Соответствует федеральному государственному образовательному

   стандарту начального общего образования

   (приказ Министерства образования и науки РФ

   от 6 октября2009 года № 373)

1.Планируемые результаты освоения учебного предмета

Первый год обучения. Смысл работы заключается в пробуждении и обогащении чувств, сенсорных способностей детей, путем освоения живых, воспринимаемых органами чувств особенностей природных и художественных явлений — цвета, звука, формы, движения, возможностей слова и живой речи.

Второй год обучения — это пространство и среда, выразительность разных сторон окружающей жизни и разных видов искусства, возможность передачи образными художественными средствами различных особенностей окружающего мира — “близкого” и “широкого”.

Третий год обучения. Осваиваются разнообразные ситуации жизненного окружения, как они предстают в искусстве, и то, как само искусство составляет неразрывную часть нашего окружения. Это проводится через сюжетные завязки, через характеры героев, через игры, движения и танец, изобразительную деятельность.

 Четвертый год обучения. Опорным моментом выступает композиция окружающей действительности и произведений искусства как сочетание явлений, позволяющее говорить о композиции и ее замысле в фантазии автора. Коллективные занятия являются продолжением индивидуальной работы.

Формами подведения итогов реализации программы “Весёлый карандаш» являются выставки (тематические, праздничные), соревнования, художественные конкурсы, проект

 В результате работы по программе «Весёлый  карандаш» обучающиеся

научатся:

• различать произведения изобразительного, декоративно-прикладного искусства и знать о роли этих искусств в жизни людей;  
• знать об особенностях национальной художественной культуры;
• иметь представление о выразительных возможностях художественных материалов, элементарных техниках;  
• уметь рассматривать и выражать эмоциональное отношение к
• произведениям изобразительного искусства;

получат возможность научиться: 

• воплощать свои фантазии, уметь выражать свои мысли;
• составлять композиции, узоры;
• создавать творческие проекты;
• доводить работу до полного завершения.

при выполнении практических работ уметь использовать элементарные образные возможности художественных знаний и умений (цвет, тон, линия, объем, пространство, пропорции и т. д.).  

Личностные результаты:

проявлять интерес к первым творческим успехам товарищей;

проявлять эмоционально-ценностное отношение к окружающему миру;

проявлять способность к эстетической оценке произведений искусства, нравственной

оценке своих и чужих поступков, явлений окружающей жизни;

творчески откликаться на события окружающей жизни;

умение применять полученные знания в собственной художественно-творческой деятельности;

стремление использовать художественные умения для создания красивых вещей или их украшения.

Использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

самостоятельной творческой деятельности;

обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства;

оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении выставок, музеев изобразительного искусства;

овладения практическими навыками выразительного использования линии и штриха, пятна, цвета, формы, пространства в процессе создания композиций.

      Внеурочная деятельность является важным звеном системы непрерывного образования и старается создавать условия для развития интеллектуальных и творческих способностей детей. Одного часа в неделю изобразительного искусства в 1-4 классах недостаточно, чтобы развить в ребенке творческое и пространственное воображение, познакомиться с различными художественными материалами, направлениями  и разнообразием техник. В сфере общения на занятиях предложенных во внеурочной деятельности в существенной степени формируется характер ребёнка: инициативность, уверенность в себе, настойчивость, искренность, честность и др., развиваются его творческие способности. Особая ценность занятий заключается в том, что, они могут помочь детям реализовать то лучшее, что в них есть. 

         Программа затрагивает проблему гуманного отношения детей к окружающему миру,  знакомству с русским народным творчеством. Обучение основано на принципе личностно-ориентированного образования детей, в центре внимания которого - личность ребёнка, реализующего свои возможности. Поэтому программа предусматривает индивидуальную работу с детьми, учитывает возрастные и психофизиологические особенности ребёнка.

         Развитие художественного восприятия и практическая деятельность в программе представлены в их содержательном единстве. Разнообразие видов практической деятельности подводит учащихся к пониманию явлений художественной культуры, изучение произведений искусства и художественной жизни общества подкрепляется практической работой школьников.

        Художественная деятельность школьников на занятиях находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности; обсуждение работ товарищей, результатов собственного коллективного творчества и индивидуальной работы на занятиях; подбор иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений.

       При отборе  материала важное значение имеет выявление нравственного, эстетического содержания разнообразных художественных явлений. Тематическая цельность программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников с искусством, приобщить их к художественной культуре.

         В основу программы положены следующие общие направления: действие и радость, увлечение работой. Участие детей в художественном событии вызывает у них чувство радости.    Программа содержит примерный объем знаний и разделена по классам, что позволяет по своему усмотрению выстроить логику и структуру изучения искусства. Программа курса рассчитана на 4 года обучения : в 1 классе-33 часа, во 2-4 классе по 34 часа в год. Периодичность занятий 1 раз в неделю.

Цель программы

      Содержание программы “Весёлый карандаш»” нацелено на формирование художественной культуры школьников как части культуры духовной, на приобщение детей к миру искусств, общечеловеческим и национальным ценностям через их собственное творчество и освоение художественного опыта прошлого. Формирование “культуры творческой личности” предполагает развитие в ребенке природных задатков, творческого потенциала, специальных способностей, позволяющих самореализоваться в различных видах и формах художественно-творческой деятельности.

Задачи программы

1.     Воспитание интереса ко всем видам пластических искусств; изобразительным, декоративно-прикладным, архитектуре, дизайну в разных формах.

2.     Формирование художественно-образного мышления и эмоционально -
чувственного отношения к предметам и явлениям действительности; искусству, как основе развития творческой личности; формирование эмоционально-ценностного отношения к жизни.  

3.     Приобщение к национальному и мировому художественному наследию.

4.     Развитие творческих особенностей и изобразительных навыков; расширение диапазона чувств и зрительных представлений, фантазий, воображения; воспитание эмоциональной отзывчивости на явления окружающей действительности, на произведения искусства.  

5.     Обучение художественной грамотности, формирование практических навыков работы.

Методические пояснения

      Программа подчеркивает важность увлеченности школьников искусством для формирования у учащихся познавательного интереса. Эстетические потребности детей должны сознательно развиваться на каждом занятии. Для этого предусмотрен ряд специальных методических приемов. Так как одна из ведущих задач - творческое развитие личности ребенка, особое внимание обращается на развитие воображения и фантазии. На каждом занятии детям дается возможность пофантазировать, поощряется создание собственных образов. Важно высвободить творческую энергию детей. Полезно систематизировать все интересные находки по развитию детского воображения в процессе художественной деятельности на занятиях для организации коллективных выставок по изобразительному искусству.    При всей предлагаемой свободе творчества необходимо постоянно иметь в виду структурную целостность данной программы. На итоговых занятиях предоставляется возможность широко сопоставить разнообразные работы, объединенные общей темой, сравнить свои работы с творчеством своих товарищей, проявить “зрительское умение”, оценить художественный труд.

2. Содержание кружка 1-й класс

Содержание кружка 2-й класс

Содержание кружка 3-й класс

Содержание кружка 4-й класс

Нетрадиционные техники рисования.

Тычок  жесткой  полусухой  кистью

Средства выразительности: фактурность окраски, цвет.

Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата либо вырезанный силуэт пушистого или колючего животного.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

Рисование  пальчиками

Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет.

Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, небольшие листы, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь пальчик и наносит точки, пятнышки на бумагу. На каждый пальчик набирается краска разного цвета. После работы пальчики вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Рисование  ладошкой

Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт.

Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки.

Способ получения изображения: ребенок опускает в гуашь ладошку (всю кисть) или окрашивает ее с помощью кисточки (с 5ти лет) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют и правой и левой руками, окрашенными разными цветами. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

Скатывание  бумаги

Средства выразительности: фактура, объем.

Материалы: салфетки либо цветная двухсторонняя бумага, клей ПВА, налитый в блюдце, плотная бумага или цветной картон для основы.

Способ получения изображения: ребенок мнет в руках бумагу, пока она не станет мягкой. Затем скатывает из нее шарик. Размеры его могут быть различными: от маленького (ягодка) до большого (облачко, ком для снеговика). После этого бумажный комочек опускается в клей и приклеивается на основу.

Оттиск  поролоном

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона.

Способ получения изображения: ребенок прижимает поролон к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для изменения цвета берутся другие мисочка и поролон.

Оттиск  пенопластом

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: мисочка или пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки пенопласта.

Способ получения изображения: ребенок прижимает пенопласт к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и мисочка, и пенопласт.

Оттиск  смятой  бумагой

Средства выразительности: пятно, фактура, цвет.

Материалы: блюдце либо пластиковая коробочка, в которую вложена штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанная гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, смятая бумага.

Способ получения изображения: ребенок прижимает смятую бумагу к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага.

Восковые  мелки  +  акварель

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.

Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти.

Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

Свеча  +  акварель

Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.

Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти.

Способ получения изображения: ребенок рисует свечой на бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечой остается белым.

Монотипия  предметная

Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.

Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

Черно-белый  граттаж

(грунтованный лист)

Средства выразительности: линия, штрих, контраст.

Материалы: полукартон либо плотная бумага белого цвета, свеча, широкая кисть, черная тушь, жидкое мыло (примерно одна капля на столовую ложку туши) или зубной порошок, мисочки для туши, палочка с заточенными концами.

Способ получения изображения: ребенок натирает свечой лист так, чтобы он весь был покрыт слоем воска. Затем на него наносится тушь с жидким мылом либо зубной порошок, в этом случае он заливается тушью без добавок. После высыхания палочкой процарапывается рисунок.

Кляксография  с  трубочкой

Средства выразительности: пятно.

Материалы: бумага, тушь либо жидко разведенная гуашь в мисочке, пластиковая ложечка, трубочка (соломинка для напитков).

Способ получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.

Набрызг

Средства выразительности: точка, фактура.

Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусочек плотного картона либо пластика (5×5 см).

Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Краска разбрызгивается на бумагу.

Отпечатки  листьев

Средства выразительности: фактура, цвет.

Материалы: бумага, гуашь, листья разных деревьев (желательно опавшие), кисти.

Способ получения изображения: ребенок покрывает листок дерева красками разных цветов, затем прикладывает его окрашенной стороной к бумаге для получения отпечатка. Каждый раз берется новый листок. Черешки у листьев можно дорисовать кистью.

Тиснение

Средства выразительности: фактура, цвет.

Материалы: тонкая бумага, цветные карандаши, предметы с рифленой поверхностью (рифленый картон, пластмасса, монетки и т.д.), простой карандаш.

Способ получения изображения: ребенок рисует простым карандашом то, что хочет. Если нужно создать много одинаковых элементов (например, листьев), целесообразно использовать шаблон из картона. Затем под рисунок подкладывается предмет с рифленой поверхностью, рисунок раскрашивается карандашами. На следующем занятии рисунки можно вырезать и наклеить на общий лист.

Цветной  граттаж

Средства выразительности: линия, штрих, цвет.

Материалы: цветной картон или плотная бумага, предварительно раскрашенные акварелью либо фломастерами, свеча, широкая кисть, мисочки для гуаши, палочка с заточенными концами.

Способ получения изображения: ребенок натирает свечой лист так, чтобы он весь был покрыт слоем воска. Затем лист закрашивается гуашью, смешанной с жидким мылом. После высыхания палочкой процарапывается рисунок. Далее возможно дорисовывание недостающих деталей гуашью.

Монотипия  пейзажная

Средства выразительности: пятно, тон, вертикальная симметрия, изображение пространства в композиции.

Материалы: бумага, кисти, гуашь либо акварель, влажная губка, кафельная плитка.

Способ получения изображения: ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того, как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается влажным листом бумаги. Пейзаж получается размытым.

ВИДЫ ТЕХНИКИ ИЗОБРАЖЕНИЯ

       1. Рисование не только кистью, карандашом, но и необычными  предметами и материалами.

       2.Использование «пальцевой живописи» (краска наносится пальцами, ладошкой). В этом случае краска наливается в плоские розетки и в плоские емкости ставится вода Правило -каждый палец набирает одну определенную краску Вымытые пальцы тут же вытираются салфеткой  Для рисования ладошкой краска наливается в блюдце. Пальцевой живописью получаются прекрасные рисунки в младших группах это украшение платьев, следы зверей и т.д.  В старших группах получаются красивые пейзажи. В настоящее время пальцевой живописью занимается художник из Германии Гюнтер Юнкер.

3.        Использование «монотипии» - отпечатка. Краска наносится на кусочек: целлофана, бумаги или кусочек стекла и прикладывается к бумаге, на которую наносится изображение и прижимается пальцем. В зависимости от размера пятна от направления растирания получаются различные изображения.

Разновидность «монотипий» - лист бумаги складывается пополам, затем разворачивается, краска наносится на одну половинку листа, после чего лист снова складывается, и изображение получается как бы зеркальное Использовать можно как одну краску, так и несколько. В такой технике можно изображать деревья, цветы, бабочек. Когда краска высохнет, из листа сложенного вдвое можно вырезать бабочку и другое изображение.

4. «Волшебный рисунок» - изображение наносится свечой. Рисунок есть, но его не видно Чтобы рисунок стал виден, на весь лист наносится тушь, цветные чернила.
5. Рисование на мокрой бумаге. Лист смачивается водой, а потом кистью или пальцем наносится изображение. Оно получается как бы размытым под дождем или в тумане. Если нужно нарисовать детали, необходимо подождать, когда рисунок высохнет или набрать на кисть густую краску.
6. Набрызг и рисование зубной щёткой. Можно изобразить дождь набрызгом, всем ворсом щетки - волны, бахрому, густую траву.
7. Коллаж - сочетание аппликации и рисования, причем аппликации могут быть из различных материалов: бумаги, ткани, ваты, нити и любого бросового материала.
8. Рисование краской прямо из тюбика. Но необходимо научить ребёнка выжимать краску нужного объёма сразу на бумагу, поворачивая тюбик в нужную сторону Получается выпуклый рисунок. Если размыть краски, выпуклость уменьшится и появятся разные
   оттенки цвета.

         9. «Объемная аппликация» Аппликация наклеивается не полностью, а только частью или серединой в зависимости от замысла. Наклеивать можно и картонные коробочки, сжатую в комок бумагу, кусочки древесной коры. Целесообразнее такие коллажи делать на картоне или фанере.

10.        Кляксография.

Вариант1.Капнуть кляксу на лист бумаги, определить на что похоже, дорисовать недостающие детали.

Вариант 2. Нанести кляксу, приподнимая и наклоняя лист бумаги с растекающейся краской, создавать изображения.

Вариант 3. Нанести кляксу, через соломинку раздувать краску, создавая изображение

11. «Точечный рисунок» Весь рисунок состоит из отдельных точек, наносится кончиком кисти, пальцем, «тампоном», точки могут быть разного размера. Предварительно простым карандашом наносится контур рисунка
12. Рисунок на мятой бумаге. Предварительно лист сжимают в комок, потом расправляют и на него наносят рисунок.
13. «Пушистый рисунок» Наносят изображение мылом, свечой, сверху покрывают краской.
14. Рисунок через копировальную бумагу. Используется копировальная бумага разных цветов. Изображение наносится пальцем,  палочкой.
15. Размытый рисунок. Рисунок наносится на бумагу густой краской, после высыхания лист опускается на секунду-две в поднос с водой. Рисунок получается расплывчатый (в тумане. Дождливый день).
16. «Рисунок клеем». На чистый лист бумаги наносится контурный рисунок канцелярским клеем из тюбика. После высыхания клея наносится жидкая краска в пределах контура.
17. «Цветные ниточки». Нитки по 25-30 см, сложенные вдвое, обмакивают в разные краски (гуашь), кладут на лист бумаги, прикрывают другим листом и выдергивают нить.
18. «Граттаж» (гравюра). Натирают свечой лист бумаги и тушью наносят фон в определенном цвете. После подсыхания стеком или палочкой процарапывают рисунок.

19. Трафарет.

I ГОД ОБУЧЕНИЯ

Календарно – тематическое планирование

2 кл

Календарно – тематическое планирование

3 кл

Календарно-тематическое планирование

4кл.

Литература (для учителя)

1.     Выдающиеся русские художники – педагоги. Молева Н.М. «Просвещение».  2001г.

2.     Изобразительное искусство в начальной школе. Кузин В.С., Кубышкина  

        Э.И.  «Дрофа» 2007г.

3.     Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной

        школе «Академия», 2006г.

4.     Какого цвета радуга. Каменева Е. Детская литература. Москва 2004г.

        Обнинск. 2007г.

5.     Хочу узнать и нарисовать мир. Дитмар К.В. «Просвещение» Москва 2000г.

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение

средняя общеобразовательная школа №1

 с углублённым изучением отдельных предметов имени

Ю.Н. Янова г. Вязьмы Смоленской области

Дополнительная общеразвивающая программа

«Вяземская палитра»

_________________________________________________________________

 (наименование учебного курса, предмета, дисциплины, модуля)

                                                                       ДЛЯ  5-9   КЛАССА

НА 2018/2019 УЧЕБНЫЙ ГОД

Составитель программы

                                                                                Александров Николай Иванович,

                                                                                                                         высшая

                                                                       _________________________________

                                                                       (Ф.И. О. учителя-составителя программы,

                                                                            высшая квалификационная категория)

     Соответствует федеральному государственному

     образовательному стандарту основного общего образования

     (приказ МО РФ от 17 декабря 2010 года № 1897)

     (в ред. от  31.12.2015 № 1577)

Планируемые результаты 

Личностные результаты: 

1.В ценностно-эстетической сфере – эмоционально-ценностное отношение к окружающему миру (семье, Родине, природе, людям); толерантное принятие разнообразия культурных явлений; художественный вкус и способность к эстетической оценке произведений искусства и явлений окружающей жизни;

2.В познавательной (когнитивной) сфере – способность к художественному пониманию мира, умение применять полученные знания в собственной художественно-творческой деятельности;

3.В трудовой сфере – навыки использования различных художественных материалов для работы в разных техниках; стремление использовать художественные умения для создания красивых вещей или их украшения.

Метапредметные результаты: 

1) умение видеть и воспринимать проявления художественной культуры в окружающей жизни;

2) желание общаться с искусством, участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств произведений искусства;

3) активное использование языка изобразительного искусства и различных художественных материалов для освоения содержания разных учебных предметов;

4) обогащение ключевых компетенций (коммуникативных, деятельностных и др.) художественно- эстетическим содержанием;

5) умение организовывать самостоятельную художественно-творческую деятельность, выбирать средства для реализации художественного замысла;

Предметные результаты:

1.В познавательной сфере – понимание значения искусства в жизни человека и общества; восприятие и характеристика художественных образов, представленных в произведениях искусства;

2.В ценностно-эстетической сфере – осознание общечеловеческих ценностей, выраженных в главных темах искусства, и отражение их в собственной художественной деятельности; умение эмоционально оценивать шедевры русского и мирового искусства (в пределах изученного);

3.В коммуникативной сфере - способность высказывать суждения о художественных особенностях произведений, умение обсуждать коллективные результаты художественно-творческой деятельности;

4.В трудовой сфере - умение использовать различные материалы и средства художественной выразительности для передачи замысла в собственной художественной деятельности;

овладение детьми определенными знаниями, умениями, навыками в процессе рисования, выявление и осознание ребенком своих способностей, сформированность способов самоконтроля.

В силу индивидуальных особенностей, развитие творческих способностей не может быть одинаковым у всех детей, поэтому даем возможность каждому ребенку активно, самостоятельно проявить себя, испытать радость творческого созидания. Все темы, входящие в программу, изменяются по принципу постепенного усложнения материала. В силу индивидуальных особенностей, развитие творческих способностей не может быть одинаковым у всех детей, поэтому даём возможность каждому ребенку активно, самостоятельно проявить себя, испытать радость творческого созидания. Все темы, входящие в программу, изменяются по принципу постепенного усложнения материала.

Воспитанник будет знать:

• различные художественные материалы и техники изобразительной деятельности;
• основы перспективного построения фигур в зависимости от точки зрения;
• развитие колористического видения;
• техникой художественной росписи ткани, “холодный батик”.

Воспитанник будет уметь:

• грамотно строить композицию с выделением композиционного центра;
• самостоятельно поэтапно выполнять рисунок натюрморта;
• компоновать натюрморт в листе;
• выполнять работу над перспективным и конструктивным построением предметов натюрморта в пространстве;
• тонально моделировать пространственные отношения и планы;
• передавать общий цветовой и тональный строй постановки;
• уметь передавать художественными средствами материал, из которого сделаны предметы постановки;
• изображать месторасположение предметов в пространстве(плановость).
• завершать работу, добиваться богатства и цельности формы;

Воспитанник сможет решать следующие жизненно-практические задачи:

•  развитие коммуникативных навыков;
•  развитие художественного вкуса;
• улучшить моторику, пластичность, гибкость рук и точность глазомера;
• фиксировать склонность к продуктивной или репродуктивной деятельности, стереотипное или свободное мышление;
• смотреть и видеть (художественное восприятие) на материале графических рисунков человеческого лица;
• развить фантазию и воображение (статика говорит об отсутствии плана работы, о несформированной способности находить и создавать замыслы своих рисунков).

Воспитанник способен проявлять следующие отношения:

•  формирование уважения к труду;
•  воспитание интереса к искусству, понимания прекрасного;
• показывает наличие эмоциональной отзывчивости на жизненные явления, отношение к изображаемому.

Способы проверки результатов освоения программы:

подведение итогов по результатам освоения материала данной программы может быть в форме итоговой работы, техникой исполнения и темой на выбор.  В процессе просмотра работ происходит обсуждение оригинальности замысла и его воплощения автором, сравнение различных приемов и техник. На последних занятиях каждый ребенок делает персональную выставку своих творческих работ выполненных по данной программе.

Содержание курса

Раздел 1. «Мир природы» (24 ч.)

Тема 1.1. Введение. Беседа «Немного из истории»

Содержание материала: Вводное занятие, познакомить учащихся с традиционными способами рисования и особенностями русской культуры. Изучить современное состояние искусства художественной росписи тканей и роль русских художников- авангардистов в развитии искусства росписи по различным материалам.

Формы занятий:  теоретическая

Методическое обеспечение: наглядный материал: репродукции, работы учащихся, и т.д.

Тема 1.2. «Мир цвета в природе. Изображение декоративных растений в теплой и холодной гамме»

Содержание материала: Наблюдение за природными мотивами, рассматривание произведений живописи. Теплые и холодные цвета. Практическая работа: выполнение композиции, состоящей из заранее прописанного свободной широкой кистью фона, а на нем — причудливых очертаний декоративных цветов и трав (на теплом фоне — изображение растений в теплой гамме, на холодном — в холодной гамме).

Формы занятий: теоретическая. практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: натюрморты К. Коровина, М. Сарьяна, А. Матисса, П. Сезанна.  Материалы: кисти, гуашь, вода, бумага.

Тема 1.3. «Мир фантастических деревьев. Контрасты холодного и теплого»

Содержание материала: Наблюдение живой природы, рассматривание произведений живописи. Дополнительные цвета, которые являются контрастными по отношению друг к другу: красный — зеленый, голубой — желтый, фиолетовый — оранжевый.  Практическая работа: изображение в контрастных сочетаниях силуэтов деревьев или веток (в данном задании необходимо использовать знания о дополнительных цветах).

Формы занятий: практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: живопись Н. Рериха, М. Сарьяна, И. Грабаря, В. Ван Гога. Материалы: кисти, гуашь, бумага.

Тема 1.4.  «Выполнение декоративного фриза на основе растительных мотивов»

      Содержание материала:  Рассматривание произведений декоративно-прикладного искусства. Изображение декоративного фриза предлагается выполнить в двух вариантах. Практическая работа:

Вариант А: выполнение фриза в технике монотипии, которая в данном случае представляет собой красочные отпечатки листьев разнообразных растений.

Вариант Б: создание фриза в технике печати при помощи самостоятельно вырезанного из картофеля клише. Изображение можно делать на цветной бумаге или на заранее прописанном фоне.

 Формы занятий:  практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: книги по декоративно-прикладному искусству, декоративные платки и шали. Материалы: бумага, гуашь, кисти; листья разнообразных растений; клише, вырезанное из картофеля (или других овощей).

Тема 1.5. «Изображение в графической технике растительного микромира (травы, цветы, сухие растения)»

      Содержание материала: Рассматривание произведений графики с изображением растений. На бумаге вытянутого по вертикали формата предлагается выполнить декоративную графическую заставку. Практическая работа:

Вариант А: выполнение заставки в технике граттажа (покрытие бумаги слоем прозрачной краски, грунтовка воском, покрытие листа черной краской, процарапывание заостренной палочкой).

Вариант Б: выполнение заставки в технике рисования сухой кистью, которая сочетается с графикой пером или палочкой.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: веточки растений, цветы, книги или репродукции с изображением растений, гравюры японских и китайских мастеров. Материалы: бумага, гуашь, восковая свеча, тушь, перо, палочка; кисть.

Тема 1.6. «Наброски и зарисовки растений»

Содержание материала: Рассматривание живых цветов и трав, изучение декоративных композиций в живописи и графике (классическое наследие), произведений народного искусства (роспись).

Практическая работа:

 а) выполнение зарисовок цветов, трав. Работа проводится индивидуально, то есть каждый зарисовывает или лежащую на столе, или прикрепленную к мольберту ветку растения;

б) создание декоративной композиции в карандаше на основе зарисовки;

в) выполнение декоративной композиции в цвете.

Формы занятий:  практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: живые растения; книги и репродукции с изображением декоративных композиций; образцы народной росписи. Материалы: бумага, карандаш, гуашь, кисти.

Тема 1.7. Деревенский натюрморт (с натуры).

      Содержание материала: Основы композиции натюрморта. Рассматривание произведений живописи и графики.

Практическая работа:

а) поиски удачных для постановки натюрморта предметов деревенского быта;

б) композиционное размещение изображения в листе;

в) выполнение натюрморта в цвете.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: натюрморты К. Коровина,

К. Петрова-Водкина, В. Стожарова. Материалы: тонированная бумага, масляные мелки, пастель.

Тема 1.8. Композиция на тему «В деревне».

      Содержание материала:

Основы композиции картины. Рассматривание произведений русских художников разных эпох.

Практическая работа:

а) композиционные поиски;

б) перенос композиции на бумагу большого формата;

в) выполнение работы в цвете.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: работы Б. Кустодиева, З. Серебряковой, Н. Гончаровой. Материалы: цветная бумага большого формата, карандаш, гуашь, кисти.

Тема 1.9. Мир вокруг нас (коллективная работа).

 Содержание материала: Композиционное задание, предполагающее изображение на большом, вытянутом по горизонтали листе бумаги мира растений, животных и людей.

Практическая работа:

I этап — выполнение цветного подмалевка.

II этап — изображение на заранее прописанном фоне фантастических растений (2 ч).

III этап — изображение сказочных персонажей — людей, животных (эти изображения вклеиваются в панно).

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: книги и репродукции произведений живописи и графики с изображением сказочных персонажей, фантастических животных и растений.       Материалы: бумага, уголь, гуашь, кисти, ножницы, клей.

Тема 1.10.  Изображаем свое любимое животное.

Содержание материала: Рассматривание произведений художников-анималистов. Особенности изображения животного. Выразительные возможности смешанной техники.

 Практическая работа: выполнение в смешанной технике рисунка своего любимого домашнего животного.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: альбомы с фотографиями животных; рисунки художников-анималистов Е. Чарушина, В. Ватагина. Материалы: на выбор — восковые мелки и гуашь, гуашь и пастель или тушь, перо, палочка.

Тема 1.11. Экспозиция работ. Обсуждение выставки.

      Содержание материала: Выбор наиболее интересных работ детей. Правила оформления графических и живописных работ, аппликации. Принципы создания экспозиции.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: детские работы. Материалы: картон или бумага, ножницы, клей.

Раздел 2. «Человек» (18 час.)

Тема 2.1. Зарисовки фигуры человека (в движении).

Содержание материала: Наброски фигур людей, которые можно выполнить в любом графическом материале. Педагогу желательно самому продемонстрировать процесс схватывания натуры в живой моментальной зарисовке. Рассматривание набросков и зарисовок русских художников. Практическая работа: выполнение зарисовок фигуры человека (в движении).

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: наброски и зарисовки И. Репина, В. Серова, Э. Дега. Материалы: бумага небольшого формата или блокнот, графические материалы на выбор (карандаш, грифель, фломастер, уголь, сангина и т. п.).

Тема 2.2. Мы рисуем своих друзей.

Содержание материала: Рассматривание портретных рисунков отечественных и зарубежных художников. Характер человека в портрете. Портрет-шарж. Практическая работа: выполнение в смешанной технике портретных изображений своих друзей по летнему лагерю. Главное в этом задании — передать характер, возможно решение в стиле шаржа.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: графические портреты-шаржи, выполняемые педагогом на этом занятии; рисунки В. Горяинова, П. Сойфертиса, X. Бидструпа. Материалы: уголь, сангина, пастель.

 Тема 2.3. Портретные изображения романтических героев — персонажей любимых литературных произведений.

Содержание материала: Педагог может выбрать какое-то одно произведение и исходя из этого строить свою дальнейшую работу с учениками, так как последующая деятельность предполагает коллективное творчество. К примеру, можно иллюстрировать такие произведения, как «Алые паруса» А. Грина, «Три мушкетера» А. Дюма, «Дети капитана Гранта» Ж. Верна, или какую-то другую приключенческую литературу, ценность которой неоспорима. Практическая работа: выполнение портретов любимых литературных героев.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: репродукции произведений графики и живописи; книги по истории костюма, где стиль эпохи отражен не только в одежде, но и в предметах быта, в обмундировании и аксессуарах. Материалы: тонированная бумага, пастель или масляные мелки (можно сочетать уголь и сангину).

Тема 2.4. Исторический костюм, архитектура, светский и военный антураж того времени, в котором жили герои иллюстрируемых произведений.

Содержание материала: Сбор материала, изучение классических произведений. Зарисовки необходимых деталей для дальнейшей работы над коллективной композицией, предполагающей изображение героев иллюстрируемого произведения в определенной среде, которая должна отражать эпоху и время. Практическая работа: графическое изображение исторического костюма, архитектуры в соответствии с эпохой литературного произведения.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: графические и живописные произведения, книги по архитектуре, историческому костюму и пр. Материалы: бумага, карандаш или уголь, однотонный фломастер.

Тема 2.5. Пейзаж, иллюстрирующий атмосферу событий, происходящих в выбранном литературном произведении.

Содержание материала: Изучение старинных гравюр, памятников архитектуры. Предполагается, что в нижней части композиции будут располагаться литературные персонажи, поэтому заранее необходимо оставить для них свободное пространство.  Практическая работа: изображение на большом полотнище обоев или склеенных листах ватмана пейзажа с обязательным включением в него архитектуры; можно выполнить работу в технике аппликации.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: старинные гравюры, фотографии архитектурных памятников. Материалы: большой лист обоев или склеенной бумаги, уголь, гуашь, кисти; вырезки из журналов, включающее шрифтовое оформление страниц (для аппликации).

Тема 2.6. Изображение фигур персонажей выбранного литературного произведения

Содержание материала: Предполагается, что изображения будут разными по размеру, так как они будут вклеиваться в коллективное панно в соответствии с решением первого и дальнего планов. Практическая работа: изображение в цвете фигур людей, всадников на конях; можно выполнить работу в технике аппликации.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: бумага, уголь, гуашь, кисти; вырезки из журналов, включающие шрифтовое оформление (для аппликации). Зрительный ряд: произведения живописи и графики, книги по истории костюма.

Тема 2.7. Портрет в живописной технике (с натуры)

Содержание материала:  Практическая работа: 

 а) выполнение каким-нибудь мягким материалом рисунка головы человека. Желательно сохранить целостность видения модели, не вдаваясь в детали;

б) работа красками предполагает ограничить цветовую гамму, добиваться мелких цветовых нюансов в пределах выбранной палитры.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: бумага, гуашь, кисти.

 Зрительный ряд: портреты В. Серова, В. Ван Гога, З. Серебряковой.

Тема 2.8. Оформление экспозиции и обсуждение творческих работ

Содержание материала: Выбор наиболее интересных работ детей. Правила оформления графических и живописных работ, аппликации. Принципы создания экспозиции.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: детские работы. Материалы: картон или бумага, ножницы, клей

Раздел 3

«Различная техника искусства» (18 час.)

Тема 3.1. Пейзаж в графике

Содержание материала: Передача пространства через первый план. Использование фактуры художественного материала, технические приемы работы углем, соусом, сангиной (растирание в сочетании с другими приемами). Практическая работа: зарисовка с натуры пейзажа с рекой или озером.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: фактурная бумага, уголь или соус, сангина. Зрительный ряд: графика художников XIX—XX вв.

Тема 3.2. Пейзаж в графической технике граттажа

Содержание материала: Изображение на бумаге небольшого формата летнего пейзажа. Для выполнения работы в технике граттажа (воскографии) нужно осуществить необходимые стадии грунтовки листа бумаги:

а) покрыть бумагу легким слоем краски (в холодной или теплой гамме);

б) натереть сверху лист бумаги свечой или парафином;

в) поверх воска покрыть лист слоем темной гуаши в смеси с тушью;

г) легкой линией карандаша наметить рисунок пейзажа;

д) процарапать изображение отточенной палочкой.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: бумага, гуашь или акварель, восковая свеча или парафин, тушь, палочка. Зрительный ряд: пейзажи И. Шишкина, Н. Крымова, П. Сезанна, В. Ван Гога.

Тема 3.4. Монотипия

Содержание материала: 

Создание образов насекомых, животных, растений

      Этапы работы:

      1. Лист бумаги размером в две ладони согнуть пополам.
      2. На одной из сторон сложенного листа расположить густые капли туши или гуаши нескольких цветов. Возможно использование гуашевых белил.
      3. Другой стороной листа накрыть пятна и слегка прикоснуться к бумаге ладонью.
      4. Развернуть лист. Рассматривая цветовые пятна со всех сторон, постараться найти в их сочетании образ.
      5. Дополнить, уточнить тонкой кистью увиденный образ необходимыми элементами.

 Нанося цветные капли краски на одну из сторон сложенного листа бумаги, можно расположить их близко друг к другу с целью дальнейшего слияния. Возможен вариант соединения красок с помощью белил.
      Прикосновение ладони к сомкнутым половинкам листа бумаги может быть и плавным, и резким — в виде хлопка, в результате чего краска разбрызгивается между листами, создавая неожиданные эффекты цвета.    

 Создание сюжетной композиции на свободную тему

      Этапы работы

1. На листе бумаги карандашом сделать рисунок.
2. Подготовить стекло или пластину для печатания. Для этого нанести на них небольшое количество краски, предварительно разведенной «Пиненом».
3. Быстрыми движениями с помощью фотовалика раскатать краску по стеклу или пластине.
4. Положить на влажное от краски стекло подготовленный рисунок изображением вверх.
5. Шариковой ручкой обвести контур рисунка.
6.  Снять лист с изображением со стекла, просушить его на ровной поверхности.

           Легкое прикосновение пальцев к поверхности бумаги дает на отпечатке эффект воздушных пятен, которыми можно обозначить тени.
      Обезжирить масляную краску можно следующим образом: на несколько слоев газеты выдавить из тюбика полоску масляной краски. Через два дня максимальное количество масла впитает газета и останется лишь пигментный состав, который при печати не будет оставлять масляного ореола.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: бумага, гуашь, цветная тушь, тонкие кисти. Материалы: пластина из пластмассы или стекла размером в лист писчей бумаги (формат А-4); бумага белая или слегка тонированная, лучше фактурная, пористая; масляная краска коричневого или черного цвета; фотографический валик; шариковая ручка или палочка для продавливания (обводки) изображения.

Тема 3.5.  Печать растениями

Содержание материала: 

Создание композиции из растительных форм

      Этапы работы

1. Разложить на газетах листья растений.
2. С помощью валика нанести на них краску.
3. Аккуратно перенести сначала одну форму, а затем и другие на чистый лист бумаги краской вниз.
4. Накрыть разложенные формы газетой и прокатать сверху валиком.
5. Эти же формы на одном листе отпечатать несколько раз.

При желании в качестве основы для печати можно использовать ткань.

Возможно также введение в композицию другого цвета.

Создание композиции из растительных форм

В растительные композиции могут входить разнообразные листья, травы, плоские цветы. Однако необходимо следить за тем, чтобы изображение не было слишком пестрым и имело определенный ритм. Заметим, что выполнение нескольких оттисков с одного элемента без дополнительного нанесения краски создает эффект плановости, т. е. разной степени яркости изображения.       Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: типографская или масляная краска (обезжиренная); два фотографических валика: один для накатки краски на формы, другой для соприкосновения форм с бумагой; бумага белая, газеты; растения: трава, листья, плоские цветы. Материалы: те же, но добавляется цветная и фактурная бумага (которая может быть слегка тонированной).

Тема 3.6. Печать губкой

Содержание материала: 

Создание образов животных, цветов, птиц

      Этапы работы

        1. Выложить палочкой или кистью порцию белой гуаши на блюдце.

     2. Приготовленной для работы губкой вертикальными движениями вверх-вниз (без использования воды) распределить по блюдцу краску, в результате чего губка впитает в себя небольшое количество белого цвета.

     3. Упражнение: такими же движениями вверх-вниз легко и отрывисто прикасаться губкой к поверхности темного листа.

      Получившиеся пятна должны быть легкими и объемными, словно наполненные воздухом.

      4. Работа над созданием образа: получающиеся в результате нанесения краски на бумагу пятна-объемы должны напоминать форму животного, птицы или цветка.

      5. Тонкой кистью завершить образ, дорисовать детали, а также окружающее пространство.

      При создании образа животного его хвост, уши, лапы также следует «набирать» прикосновением губкой, т. е. печатанием.

      Необходимо следить за тем, чтобы изображение (например, крылья птиц, пушистый хвост, хвост-веер и т. д.) было как бы легким, воздушным, поскольку именно для этого выбран данный печатный материал.

      Выполнять каждую работу следует штампиком одной формы, так как использование разнообразных форм при отсутствии опыта может привести к хаосу в изображении.      

Создание образов птицы, животного, волшебного цветка

      Этапы работы те же.

    При создании образа животного или цветка необходимо аккуратно вводить один цвет в другой, не допуская их путаницы или потери воздушного пятна. Перед нанесением очередного цвета предыдущий должен слегка просохнуть. Кроме того, следует избегать (на первых порах) соединения дополнительных цветов — красного с зеленым, желтого с фиолетовым и оранжевого с синим.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: темная бумага; белая гуашь; кусочки губки для печатания в виде цилиндрических, прямоугольных или других форм; тонкие кисти. Материалы: белая бумага, разноцветная гуашь, кусочки губки.

Тема 3.7. Печать тканью, кружевом, веревками

Содержание материала: Сначала дети выполняют упражнение — знакомятся с выразительными фактурами от печатания разными материалами, работая поочередно с каждым из них. В дальнейшем можно использовать наиболее удачные отпечатки, комбинируя их между собой и соединяя с основной печатью на листе. В этом случае композиция будет сделана в смешанной

Создание образов сказочных героев — принцев, принцесс, фей, разбойников

      Этапы работы

1. Знакомство с различными фактурами, полученными от прикосновения материалов к поверхности бумаги.
2. Создание в карандаше эскиза образа героя сказки с учетом будущего использования выразительности увиденных фактур.
3. Перенос эскиза на общий лист.
4. Создание образа героя (в том числе головных уборов, одежд, других деталей) сказки известными способами передачи фактуры.

      Создание образов сказочных героев. Окончание работы

      Этапы работы

1. Продолжение печатания основного объема и элементов костюма героя.
2. Введение дополнительных фактур в объем костюма.
3. Прорисовывание или печать лица, волос, головного убора.
4. При желании можно придумать свою сказку или объединить созданные образы одной сюжетной линией.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: типографская или масляная краска (обезжиренная), два фотографических валика; бумага, мягкий карандаш; веревки, ткань (рогожка, сеточки, тюль), кружева, тесьма и т. д.

Тема 3.8. Печать заданной формой

Содержание материала:

Создание образа сказочного дворца (города)

      Этапы работы

      1. Развести на палитре или блюдечке до густоты сметаны гуашь одного цвета.

2. Прикоснуться готовой формой-штампиком прямоугольной или квадратной формы к краске.

3. Легким прикосновением к бумаге отпечатать форму. Продолжать прикасаться формой к бумаге, по мере необходимости обмакивая форму в краску. В результате получатся контуры, в которых можно увидеть силуэт дворца, его башенки, стены, балконы и т. д. При печатании спичечным коробком вытянутые прямоугольники можно располагать, комбинируя их вертикальное и горизонтальное положение.

Создание образа сказочного дворца (города). Завершение индивидуальных работ или коллективная работа

      Этапы работы

      При коллективной работе:

      1) обсудить образ дворца или города, а также основные пропорции, конструкции;
      2) распределение детей по группам (группа, работающая над фундаментом здания или над фронтонами, крышей и т. д.);

      3) работа по группам;

      4) вырезать здание или его части;

      5) соединить части здания, компонуя образ города;

      6) обсуждение работы, обмен мнениями.

              При желании следы (кирпичики, кружочки и т. д.), получившиеся от соприкосновения со штампиками, можно закрасить цветом.
Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: готовые полые формы-штампики, например: крышка от спичечного коробка, крышка от гуаши, колпачок от фломастера и т. д.; бумага белая или тонированная; шариковые или гелевые ручки, гуашь. Материалы: при коллективной работе необходимы ножницы, клей ПВА; большой лист бумаги для компоновки сказочного дворца (города).

Тема 3.9. Диатипия

Содержание материала: 

Создание образа летнего пейзажа с несколькими планами

      Этапы работы

1. Подготовить рисунок пейзажа в карандашной технике.
2. Нанести на пластину немного краски и раскатать ее фотоваликом по всей поверхности.
3. На закатанную пластину положить слегка влажную бумагу, а на нее — подготовленный рисунок.
4.  Переводить, передавливать рисунок лучше шариковой ручкой, чтобы было видно, какие детали уже переведены, а какие нет.
5. В процессе работы использовать сочетание четких, насыщенных контурных линий, штрихов, выполненных преимущественно на переднем плане с расплывчатыми серыми плоскостями, полученными от легкого прикосновения пальцев к поверхности бумаги (такие поверхности подойдут для изображения дальних планов).
6. Законченную работу снять с пластины и осторожно просушить.

 Создание сюжетной композиции в технике диатипии (тема любая)

Закрепление умений в использовании данной техники.
Диатипия (от греч. dios — через и typos — отпечаток) выполняется типографскими или обезжиренными масляными красками.

Приемы получения отпечатка в диатипии существенно отличаются от приемов акватипии и монотипии. Для работы эскиз и бумагу готовят одинаково.

 Чтобы отпечаток был качественным, необходимо подготовить бумагу к печати. Для этого следует замочить листы в воде, через несколько часов вынуть их и положить стопкой между сухими газетами. Если такой возможности нет, можно слегка увлажнить бумагу ватным тампоном или губкой непосредственно перед началом печатания.

В процессе перевода рисунка необходимо следить за тем, чтобы листы не смещались. Необходимо также помнить, что каждое прикосновение к рисунку оставляет след. С этой целью во время работы лучше опираться на муштабель или специальную деревянную подставку.

 Сочетание четких линий и дымчатой поверхности от прикосновения пальцев обогатит отпечаток.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: ровная пластина из пластмассы, стекла или жести; фотовалик, муштабель (палочка из крепкого дерева для поддержания руки в процессе рисования); краска, слегка тонированная бумага, шариковая ручка.

Тема 3.10 Акватипия.

Содержание материала: Создание образа романтического пейзажа

      Этапы работы

      1. Нарисовать красками на белой бумаге пейзаж (его размеры должны соответствовать будущему отпечатку).

      2. Готовый рисунок накрыть стеклом, на котором еще раз красками повторить изображение. Вместо чистой воды использовать пенящийся мыльный раствор.

      3. На высохшее изображение, выполненное на стекле, положить слегка влажный лист белой бумаги.

      4. Накрыть белую бумагу газетой и мягко, равномерно прикасаясь ладонью ко всей поверхности стекла, перевести рисунок на бумагу.

      5. Отпечаток аккуратно снять и высушить на ровном месте.

Создание образа романтического пейзажа

      На этом занятии закрепляются умения детей в использовании техники акватипии и выполняется еще несколько работ.

   Акватипия (от лат. aqua — вода и греч. typos — отпечаток) — одна из печатных графических техник.

      По стеклу лучше рисовать густым, насыщенным и пенистым раствором красок. Высыхая, пена создает своеобразную фактуру, от которой зависит оригинальность отпечатка.

      Заметим, что от других техник плоскостного печатания акватипия отличается тем, что краски, нанесенные на стекло, должны высохнуть, но лист остается влажным. Переводя рисунок со стекла на бумагу, необходимо следить, чтобы бумага не сдвинулась и все детали композиции полностью отпечатались.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение:       Материалы: акварель или гуашь, мягкая кисть, гигроскопичная бумага (пористая или специальная акварельная), стекло, мыло, газеты.

Тема 3.11. Печать с картонного клише.

Содержание материала: Натюрморт

      Этапы работы

      1. Сделать эскиз композиции натюрморта. Определить предметы, которые будут находиться на первом, втором и дальних планах.

      2. Все предметы натюрморта вырезать из картона, причем те из них, которые располагаются на дальних планах — в одном экземпляре; предметы второго плана — в двух экземплярах (для получения более высокого рельефа), предметы первого плана — в трех экземплярах (либо из более плотного картона).

      3. На рабочую поверхность (это большой лист картона или плотной бумаги) наклеивают сначала фон. Им может быть ткань, нитки, кружево.

      4. По типу аппликации на фон выклеивают формы в соответствии с выделенными планами.

      5. Композицию просушивают, а затем на нее наносят краску, равномерно распределяя ее валиком или кистью по всей поверхности.

      6. Подготовленную к печати поверхность накрывают едва влажным листом бумаги и прокатывают по нему валиком, равномерно нажимая по всей поверхности.

      7. Отпечаток снимают и просушивают.

      Детям следует напомнить, что изображение натюрморта получится зеркальным. При выклеивании предметов натюрморта необходимо помнить о том, что предмет, который ближе, т. е. на первом плане, делается более выпуклым, рельефным.

      Чтобы получить состав для печати из туши и гуаши, необходимо гуашь развести до густоты сметаны не водой, а тушью. В смеси должно быть больше туши.

      После получения отпечатка можно дорисовать и уточнить детали, которые плохо отпечатались.

 В  завершении возможно допечатывание отдельных предметов (например, ткани на переднем плане и т. д.).

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: простой карандаш, типографская краска или обезжиренная масляная краска, или смесь гуаши и туши одного цвета; фотографический валик (или кисть), бумага, картон, клей ПВА, ножницы; материалы для печати — кружева, сеточки, нитки, ткань-рогожка и т. д

Тема 3.12. Свободная техника. Подготовка экспозиции выставки.

Содержание материала: Создание композиции в наиболее понравившейся печатной технике. Сочетание техник, экспериментирование, изобретение новых приемов работы.  

 Подбор и обсуждение лучших работ. Компоновка их по тематике или по техникам

      Этапы работы

      1. Обсуждение выполненных работ.

      2. По мере необходимости завершить отдельные композиции, довести их до выставочного уровня с помощью старших участников студии.

      3. Обсуждение завершенных работ. Формирование выставочного фонда.   

Организовывается просмотр работ всех участников группы. Для этого на полу по периметру всего помещения студии раскладываются рисунки.

      Дети выбирают наиболее выразительные композиции, аргументируя свой выбор. Обращается также внимание на работы, требующие завершения. Педагог строит обсуждение таким образом, чтобы среди участников творческого коллектива нашлись дети, которые захотели бы помочь тем, кто хочет довести работу до более высокого уровня выразительности. Таким образом, во время обсуждения формируется группа «художников-консультантов».

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Материалы: краски, бумага, валики и т. 

Тема 3.13. Оформление экспозиции и обсуждение творческих работ

Содержание материала: Выбор наиболее интересных работ детей. Правила оформления графических и живописных работ, аппликации. Принципы создания экспозиции.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: детские работы. Материалы: картон или бумага, ножницы, клей

Раздел 4

«Различные способы росписи ткани» (8 час.)

Тема 4.1. История возникновения техники “батик”. Основы композиции и цветоведения”.

Содержание материала: Знакомить учащихся с традиционными способами окраски тканей Древнего Востока и особенностями русской набойки. Изучить современное состояние искусства ручной художественной росписи тканей и роль русских художников- авангардистов в развитии искусства росписи тканей.

Знакомить с искусством художественной росписи ткани, изучить историю развития ручной росписи тканей на следующих моментах:

1) искусство крашения шелковых тканей;

2) искусство ручной набойки на Руси;

3) текстильный авангард;

4) текстильное панно и батиковые композиции.

Формы занятий:  теоретическая

Методическое обеспечение: книги, диски, репродукции, картины

Тема 4.2. “Знакомство с искусством художественной росписи”

Содержание материала: Знакомить с искусством художественной росписи ткани, с материалами и инструментами ручной росписи, с вариантами технических приёмов ткани: свободная роспись, холодный и горячий батик, узелковый батик. Воспитывать эстетическое восприятие искусства художественной росписи ткани, приобщить детей к творческому стилю мышления.

Формы занятий:  теоретическая

Методическое обеспечение: книги, диски, репродукции, картины

Тема 4.3.  “Основы композиции и цветоведения”

Содержание материала: познакомить детей с основами композиции и цветоведения, законами целостности, контрастов форм и цветовых отношений, движения как фактора выразительности линий, и объёмов новизны мотивов, учить выстроить гармоничную композицию, составить колоритную палитру, расширить кругозор.

Формы занятий:  теоретическая

Методическое обеспечение: книги, диски, репродукции, картины

Тема 4. 4. “Различные способы росписи ткани” .

Содержание материала: Знакомить с техникой художественной росписи ткани “узелковый батик”, с механическим резервированием тканей. Развивать у детей желание экспериментировать, воспитывать исследовательские качества, любознательность, аккуратность.

Урок 1. “Основы росписи “Солнышко”

Выполнить различные раскраски ткани с помощью завязывания различных узелков на ткани. Механическое резервирование тканей.

Урок 2. “Узелковый батик “Ромашка”

Выполнение упражнения. “Узелковый батик” путем складывания ткани и при помощи шланговой техники.

Урок 3. “Рисуем нитью”

Варианты узелковой завязки куска хлопчато-бумажной ткани прямоугольной формы. Изготовление салфеток “Рисуем тканью”. Практическое упражнение по росписи ткани способом “зашивание”.

Урок 4. Творческие задания к теме.

Цели заданий- использовать практические навыки узелковой росписи ткани(механическое резервирование) для выполнения художественных работ.

Задание 1. Выполнить эскиз платка 20х20 см. Перенести идею эскиза платка на ткань размером 70х70 см, и используя навыки любого предыдущего упражнения. Запаривания платка.

Задание 2. Выполнить эскиз шарфа 15х45 см в цвете. Перенести идею эскиза на матерная (шёлк).

Задание 3. Выполнение салфеток на праздничный стол. Выполнить эскиз салфетки с узелковой композицией в цвете. Количество цветов – 3-4, цветовая гамма- любая. Изделие запарить.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: зрительный ряд из репродукций, готовых работ, ткань, краски «Батик»

Тема 4.5. “Свободная роспись”

Содержание материала: знакомить с техникой художественной росписи ткани “Свободная роспись”. Учить подготовить материалы для составлений эскизов и использовать различные эффекты при помощи гранул мочевины, соли, сухих красителей. Развивать чувства композиции, художественное самовыражение, воспитывать желание достичь результатов, потребность воплотить свои чувства в художественном материале, творческую активность и воображение.

“Свободная роспись”

а) Свободная роспись по солевому раствору;

б) роспись “по сырому”;

в) роспись “сухая кисть”;

Выполнение упражнения “Эффект дождя”, “Эффект заливки”, “Эффект пейзажа”.

“Беседа о художественных приёмах в живописной композиции “Пейзаж”

Разработка композиции “Зима” в технике свободной росписи ( по солевой загустке).

Урок 3. Выполнение декоративного панно “Осень” (шёлк, свободная роспись).

Ткань расписывается по форэскизу. Возможны отклонения от эскиза- импровизация под Руководством педагога.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: зрительный ряд из репродукций, готовых работ, ткань, краски «Батик»

Тема 4.6.  “Холодный батик”

Содержание материала: знакомить учащихся с техникой художественной росписи ткани, “холодный батик”, учить приёмам химического резервирования ткани, знакомить с законами витражной техники, выполнение упражнения с орнаментами замкнутого пространства, развивать композиционно-сочинительские умения, абстрагированное художественное мышление, умение ассоциировать.

Урок 1 Выполнение эскиза композиции для шарфика из шёлка

Придумать несколько вариантов композиций:

- “Осенние листья”.

- “Морские волны”.

- “Абстрактная композиция”.

Воплощение эскиза шарфика в технике холодного батика на шёлке. Перевод рисунка контурных линий на ткань. Натягивание ткани на раму. Обводка контурных замкнутых линий резервом. Заливка эффектом “Лепесток”. Цветовое насыщение у контурных линий. Запарка изделия.

Урок 2 Разработка композиции: “Весна” в технике холодный батик

Нанесение рисунка на ткань, резервирование прозрачным резервом все линии. Выполнение цветовой заливки. Использование различных эффектов: “эффект лепестка”, “эффект жилок”, “эффект дождевых капель”. Запарка изделия и оформление в раму.

Урок 3 Настенное панно. “Весенние бабочки”, “Декоративный натюрморт”.

Составление декоративной композиции, используя тему движения цвета в пространстве, объединяя, соединяя, выполняя фантазийную композицию. Зарезервировать все контурные линии, выполнение цветовой заливки и роспись фона. Оформление рамы в багет.

Урок 4. Творческие задания к теме “Холодный батик”

Композиция в технике холодный батик с использованием эффектов свободной росписи по ткани (соль, мочевина, сухие красители).

Варианты: “Цветы леса”, “Весенние воды”, “Утро”.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: зрительный ряд из репродукций, готовых работ, ткань, краски «Батик»

Тема 4.7. Оформление экспозиции и обсуждение творческих работ

Содержание материала: Выбор наиболее интересных работ детей. Правила оформления графических и живописных работ, аппликации. Принципы создания экспозиции.

Формы занятий:  теоретическая, практическая

Методическое обеспечение: Зрительный ряд: детские работы. Материалы: картон или бумага, ножницы, клей

Тематическое планирование

Информационное обеспечение программы

Список литература

1. Гумилев Л. И. Этногенез и биосфера Земли / Л. Н. Гумилев. — СПб., 2001.
2.  Искусство и среда в художественно-творческом развитии школьников // Из опыта работы школы-лаборатории № 875 / Ред. и сост. Л. Г. Савенкова. — М.,  2001.
3. Карпетян М. И. Я иду на урок в начальную школу: история искусств. Книга для учителя / М. И. Карпетян. — М., 2001.
4.  Полунина В. Н. Искусство и дети: из опыта работы учителя / В. Н. Полунина. —М., 1982.
5. Предания и мифы средневековой Ирландии / под ред. К. Костикова. — М., 1991.
6. Савенкова Л. Г. Человек в мире пространства и культуры / Л. Г. Савенкова. — М., 2000.
7.  Сухомлинский В. А. Сердце отдаю детям / В. А. Сухомлинский. — Киев, 1972.      Энциклопедия для детей / под. ред. М. Д. Аксенова. — М., 2000. — Т. 13. Страны. Народы. Цивилизации.
8. Я познаю мир: детская энциклопедия: чудеса света. — М., 2001.

Основная литература.

1. Алферов Л.Г. Технологии росписи. Дерево. Металл. Керамика. Ткани. – Ростов-на-Дону, 2000.
2. Гильман Р.А “Художественная роспись тканей” Москва “Владос” 2003.
3. Давыдов С.П. “Батик” М. АСТ-Пресс Книга 2005.
4. Дворкина И.А.Батик. Горячий. Холодный. Узелковый. – М.: ОАО Издательство “Радуга”, 2000.
5. Ерошкин В.Ф. Принципы стилизации / метод, указания. – Омск, 1993.
6. Колякина В. И. Методика организации уроков коллективного творчества: планы и сценарии уроков изобразительного искусства / В. И. Колякина. — М., 2002.      Мифы народов мира: энциклопедия. В 2 т. — М., 1987.
7. Масалова Е.В. “Батик в интерьере”. Ростов-на-Дону “Феникс” 2005.
8. Программа. Основы народного и декоративного- прикладного искусства. Для школы с углублённым изучением предметов художественно-эстетического цикла (1-4 классы) / научный рук. Шпикалова Т.Я. – М., 1997
9. Синеглазова М.А, Распишем ткань сами. – М.: Профиздат, 2000.
10. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. – М., 1999. – С. 136-163, 192-194, 204-206, 260-261.
11. Шорохов Е.В. Композиция. – М., 1985.
12. Я познаю мир: детская энциклопедия: страны и народы. — М., 2000.

Методическое обеспечение

1. Для занятий по программе необходимы следующие средства и материалы:
2. Простой карандаш
3. Гелевая ручка
4. Фломастер
5. Маркер
6. Гуашевые, акварельные краски, краски «Батик»
7. Видеозаписи – СD-диски
8. Документы, карты, иллюстрации
9. Музыкальные записи– шум природы, воды, лирическая музыка
10. Литературные произведения,
11. Альбомы
12. Таблицы, плакаты