Музыка как терапия (доклад)

В коррекционной работе с учащимися специальных учреждений особое значение уделяется тем видам деятельности, которые вызывая положительное отношение у детей, способствуют развитию психики ребенка (как познавательной, так и эмоционально-личностной сферы).

Среди вспомогательных средств общения самым действенным и организующим является музыка. По мнению тифлопедагога Г.М.Кузнецова: «Музыка усиливает эмоции и делает ярче образные представления детей, благотворно влияет на снижение нервной раздражительности, способствует самовыражению незрячих и слабовидящих детей, приобщает к искреннему, глубокому и свободному общению с окружающими, развивает чувство собственного достоинства». Объединение различных направлений (например, интеграция музыки и психологии, поэзии и живописи, хореографии и истории искусств), использование на уроках элементов психогимнастики, коррекционная направленность уроков — всё это направлено на развитие потенциальных возможностей детей.

1. Музыка и психология в жизни

У связи музыки и психологии общее прошлое и давняя дружба. Рождению музыки, как свидетельствует один из известных мифов, мы обязаны Древней Греции. Благодаря грекам достоянием музыкальной культуры стали такие важнейшие понятия как мелодия, гармония и ритм, хор и оркестр, рапсодия и симфония. В жизни греков музыка значила очень многое. Она сопровождала их во время праздников и торжественных шествий в честь богов, звучала во время гимнастических состязаний атлетов, Олимпийских игр, поэтических турниров и театральных представлений. Обучение музыкальному искусству, его теории и приемам исполнения было обязательной частью образования гражданина и считалось важнейшим средством воздействия на нравственный мир и душу человека. О значении музыки в жизни греческого общества говорили многие выдающиеся мыслители того времени, например Платон: «Музыка воодушевляет мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения, музыка придает жизнь и веселье всему существующему, ее можно назвать воплощением всего прекрасного и всего возвышенного».

Аристотель подчеркивал ее способность оказывать известное воздействие на этическую сторону души человека. Не только в Древней Греции музыка играла огромную роль. В Индии, например, знание музыки считалось обязательным для благородного человека. Недаром древняя индийская пословица гласит: «Человек, не знающий ни музыки, ни литературы, ни другого искусства, - это только животное, пусть даже без хвоста и рогов».

2. Целебная сила музыки

Оказывается, еще в древности люди заметили особое влияние музыки на внутреннее состояние человека.

- Целебная сила музыки признавалась многими древними народами. Передаваемая из поколения в поколение традиция лечения музыкой сохранилась у первобытных народов и в наше время.

- В Древней Индии умение петь было одной из обязанностей врача. Специальные медицинские песни, которые индусы – эскулапы исполняли во время приема больных, служили прежде всего для того, чтобы продемонстрировать уверенность его в силе своего ремесла и тем самым вселить в больного доверие.

- В одном из племен Восточной Африки доктор появлялся перед больным с маленьким колокольчиком в руке. Под этот мелодичный перезвон врач нараспев справлялся о симптомах болезни, а больной в свою очередь, сообщая о своих недугах, должен был петь ему в ответ. Считалось, что такое пение дуэтом способствует выздоровлению.

- Еще более сложной была вокальная часть врачевания у племен Британской Колумбии; в то время как врач осматривая больного, пел специальную мелодию. Хор соплеменников тянул другую песню, которая была призвана изгнать болезнь из дома.

- В набор медицинских инструментов лекаря, действовавших среди аборигенов Австралии, входили и музыкальные инструменты; стараясь вернуть здоровье своему пациенту, врач орудовал целым набором свирелей, каждая из которых, по его мнению, способна была своими звуками победить ту или иную болезнь.

3. Музыка помогает жить

Во все времена музыка помогала людям жить. Даже тогда, когда не хотелось жить. Жизнь известного немецкого композитора Л.В. Бетховена представляет собой непрерывную цепь печальных событий, тревог и страданий. Родился он в бедной, почти нищей семье. Отец его был человеком опустившимся пьяницей, грубым и жестоким в обращении с измученной женой и детьми. Тяжелые, изнурительные болезни всю жизнь преследовали Бетховена, подтачивая его здоровье. Ему не было еще 30 лет, когда он ощутил первые признаки приближающейся глухоты, которая впоследствии отделила его непроницаемой стеной от окружающего мира. Его отчаянье достигло, казалось, предела. Впервые пришла к нему мысль о самоубийстве. Он пишет свое знаменитое письмо к родным, названное  Гейлигенштартским завещанием по имени города в предместьях Вены, где он тогда жил. Трудно поставить рядом с этим завещанием что-либо равное ему по силе трагизма, по глубине выраженных в нем страданий и одновременно жажды жизни и творчества.

Дни, когда было написано Гейлигенштартское завещание, оказались тем тяжелым, но спасительным душевным кризисом, который привел не к гибели, а к рождению нового Бетховена, в стократ более могучего, в стократ более жизнелюбивого. Мысль о самоубийстве отброшена. И он восклицает: «Судьба! Я схвачу тебя за глотку, совсем согнуть тебе меня не удастся!» (Звучит начало 5 симфонии Бетховена).

И еще одно имя…Человек, которому тоже помогла выжить музыка Леонид Афанасьев – русский летчик. Во время Великой Отечественной войны был тяжело ранен: полный паралич, потеря речи… (матери была прислана похоронка). Выжил, поднялся на ноги, приговор врачей – авиацию забыть. Врачи удивлялись, как он сам себя ставил на ноги гимнастикой, волей, характером – он хотел летать.

Леонид победил болезнь и вернулся в свою часть (командир эскадрильи на свой страх и риск разрешил Афанасьеву подняться в небо на «спарке» - самолете с двойным управлением – чтобы подстраховать).

Л. Афанасьев имеет много наград, в том числе орден Александра Невского.

Кончилась война. Афанасьев ехал домой. В дороге его настиг приступ, грозивший полной неподвижностью. С карьерой летчика пришлось распрощаться. И тут ему на помощь пришла музыка. Та музыка с большой буквы, которая стала рождаться в нем. Он сначала даже не понял, что сам сочиняет, и не мог вспомнить где раньше слышал ее? Нигде. Это была его музыка о пережитом, о мечтах, судьбах, о своем поколении…

Он работал в разных жанрах: «Песня первой эскадрильи», знаменитая песня «Соколенок» из кинофильмам «Это было в разведке», песни из кинофильма «Призвание», «Стучись в любую дверь», «Память сердца» - о судьбе летчика, «Неподсуден», «Таежный десант», «Стюардесса». Особенно интересны работы композитора в многосерийных фильмах «Тени исчезают в полдень» и «Вечный зов». Они подарили нам прекрасную музыку. Все знают песню «Гляжу в озера синие…» (звучит мелодия из кинофильма «Тени исчезают в полдень»)

Соблазн перечислять творческие удачи Л.Афанасьева очень велик…

Он выжил победив смерть! Выжил! И стал композитором. Ему есть о чем рассказать людям.

Другое известное имя современника, итальянского певца, тенора Лучано Паваротти. В разгар Второй мировой войны семья жила очень скромно. Любовь к пению помогла ему выжить.

Первые его гонорары – были  в виде продуктов (конфеты, орехи…). Будучи известным певцом Паваротти решил бросить сцену. Этому предшествовал провал на одном из концертов (из-за узелковых утолщений на голосовых связках). Но Паваротти любил музыку, любил песню и продолжил петь. И со временем выяснился удивительный факт: из-за узелковых утолщений его голос стал звучать даже лучше. Так, благодаря музыке, мы стали свидетелями их развернувшегося таланта, силы и победы над смертью, трудностями и невзгодами.

4. Музыка в направлении «арттерапия»

Современные психологи используют в работе классические мелодии или звуки природы (дождя, шелеста листьев, рокота прилива, шуршания песка). Медитативные мелодии вместе с тренингами удивительным образом помогают изменить внутренне состояние  человека. Лечение музыкой относят в психологии к направлению арттерапии (то есть лечение искусством) и рекомендуют при тревожных расстройствах, стрессах, неврозах, высоком уровне тревожности, агрессии, суицидальных мыслях. Рисование при восприятии музыки помогает обучать детей адекватному восприятию и выражению своих эмоций, чувств, помогает снимать напряжение у гиперактивных, сильно расторможенных, психологически запущенных детей. Дети становятся спокойными, уравновешенными. С помощью музыкального ритма можно установить равновесие в деятельности нервной системы, умерить слишком возбужденных и растормозить заторможенных детей.        

В настоящее время у населения, особенно в больших городах, возрастают эмоциональные нагрузки. Социально-бытовая аритмия очень часто наблюдается у детей со слабой нервной системой, поэтому психологи
рекомендуют вводить расслабляющие упражнения в повседневную жизнь детей. Так, лирическая музыка, отражающая тончайшие нюансы настроения, даёт общее настроение успокоения, тихой радости и грусти, ровное внешнее поведение.        

Каждый зрячий человек может отследить свое неважнецкое настроение или состояние, нарисовав его на листе бумаги, а затем прослушав мелодию и настой даваемый психологом, изобразить новое состояние души. Очень интересно, что «неподъемное настроение» все рисуют простым карандашом, не соглашаясь на цветные, после психолого-музыкального воздействия все сразу вспоминают, что им предлагали коробку с цветными карандашами и с явным удовольствием начинают творить. С начала этого учебного года с коррекционных занятий психолога есть такие работы.

Детям, и незрячим, и зрячим, были предложены:  строки об осени, выбранные в эпиграф Чайковским из творчества Алексея Константиновича Толстого:

Осень, осыпается весь наш бедный сад,

  Листья пожелтелые по ветру летят;

  Лишь вдали красуются, там на дне долин,

  Кисти ярко-красные вянущих рябин.

 И музыка Петра Ильича Чайковского из выразительного произведения «Времена года» - октябрь (12 пьеса для фортепиано). Прослушайте это произведение, и погрузитесь в прекрасный мир осени. (Ролик) Детям предлагалось закрыть глаза, и прослушать, представить, что ребенок гуляет по осеннему лесу, набирается сил и возвращается с новыми впечатлениями и приподнятым, бодрым настроением.  

После первого прочтения школьникам предлагалось описать свои чувства основываясь на этих строках, потом прослушать музыку, и вновь описать – какие чувства возникли после прослушивания, как изменилось настроение.

Незрячие дети давали характеристику устную (таблица №1)

Зрячие дети давали характеристику устную и рисовали (рисунки и таблица №2) Единственная инструкция для зрячих, которая предлагалась: изобразить свое настроение в виде осеннего леса.

Предлагаю посмотреть на отдельные отсканированные версии детских рисунков (презентация).

Таким образом, мы подтверждаем слова теоретиков о том, что психолого-музыкальный настрой снимает накопившиеся эмоциональные нагрузки, восстанавливает силы ребёнка, улучшает настроение и позволяет тоньше чувствовать окружающий мир, что особенно важно для детей незрячих и слабовидящих.        

5.Музыка в школьной программе

        Так же как литература и изобразительное искусство, музыка решительно вторгается во все области воспитания и образования наших школьников, являясь могучим и ничем не заменимым средством формирования их духовного мира.

Формирование музыкальной культуры школьников, их хорошего музыкального вкуса достигается, с одной стороны, воспитанием в них способности с лета, после однократного прослушивания, схватывать самое существенное в сравнительно большом количестве разных сочинений (накопление слухового опыта) и, с другой стороны, выработки у них умения глубоко вникать в сравнительно небольшое число наиболее значительных произведений, по многу раз слушая и анализируя их (оттачивание музыкальной культуры).

Особенно важна музыка для незрячих детей. То, что они не могут увидеть в жизни, они могут услышать в музыке.

Ведь музыка может вызвать в нашем воображении какие-либо зрительные живописные образы, даже определенные картины.

Но это относится далеко не ко всем музыкальным произведениям, и было бы большой ошибкой думать, что музыка всегда должна вызывать в воображении человека те или иные зрительные образы. Обязательно это бывает в так называемой программной музыке. Так, например, многие произведения Чайковского и Рахманинова, не имеющие никаких заголовков и никаких программ, часто вызывают у слушателя представления о русской природе. Это происходит в значительной степени оттого, что в музыке этих композиторов слышна русская народная песенность, которая неразрывно связана с русской природой.

Незрячим детям очень сложно представить, что такое море. И в этом им поможет музыка русского композитора Н.А. Римского-Корсакова (закончил морской корпус, был в плавании 3 года; произведения: «Садко», «Шехерезада», «Сказка о царе Салтане»…).

Произведения «Времена года» Чайковского и «Времена года» Вивальди лучше помогут представить и понять природу, почувствовать ее.

        С детьми 1-2г, 5г, 6г классов была проведена следующая работа по произведению «Времена года» Антонио Вивальди. Этот цикл состоит из 4 концертов, мы анализировали с детьми концерт «Зима». Прежде чем посмотреть ответы детей - попробуйте сами охарактеризовать, каждую из 3 частей этого концерта. (звучит музыка 1 части)

Вивальди к каждому концерту написал сонет:

                                 Зима

1. Дрожишь, замерзая в холодном снегу,

И с севера ветра волна накатила

От стужи зубами стучишь набегу,

Колотишь ногами, согреться не в силах

Первая часть – холодная (для итальянцев) атмосфера (стучат от холода зубы, притопывание ногами, завывание лютого ветра и беганье, чтобы согреться)     (звучит музыка 2 части)

2. Как сладко в уюте, тепле и тиши

От злой непогоды укрыться зимою

Камина огонь, полусна миражи

И души замерзшие полны покоя

Вторая часть – зимние радости

(звучит музыка 3 части)

3. На зимнем просторе ликует народ.

Упал поскользнувшись, и катится снова.

И радостно слышать, как режется лед

Под острым коньком, что железом окован

А в небе  сирокко с бореем сошлись,

Идет не на шутку меж ними сраженье.

Хоть стужи и вьюга пока не сдались,

Дарит нам зима и свои наслажденья.

     Третья часть – жанровая сценка: катание на коньках. Но кто же в Италии умел во времена Вивальди, когда никакого искусственного льда не было, кататься на коньках. Конечно никто. Вот Вивальди и изображает в забавных «кувыркающихся» пассажах скрипки как можно легко поскользнуться и упасть или как ломается лед (если дословно переводить содержание сонета). Но вот задует теплый южный (сирокко) – предвестник весны.И между ним и бореем разворачивается бурная драматическая сцена. Это и есть завершение – почти симфоническое «Зимы» и всего цикла «Времена года».

       Таблица (№  ) ответы незрячих детей

      Также школьная программа включает в себя анализ музыкальных произведений. Одним из ярких произведений является «Карнавал животных» композитора Сен-Санса.  Сам автор считает, что: «Музыка – это архитектура звуков, это пластическое искусство, которое формирует вместо глины вибрацию воздуха…». Предлагаем по этим вибрациям воздуха определить о каких музыкальных образах животных идет речь.

Звучат мелодии:

1. «Лебедь»
2. «Петухи и куры»
3. «Антилопы»
4.  «Слоны»
5.  «Кенгуру»
6.  «Аквариум»
7.  «Ослы»
8.  «Птичник»
9.  «Королевский марш львов»

А теперь – что же смогли услышать незрячие дети. По результатам проведенной работы  видно, что дети, обучаясь анализу музыкального произведения, постепенно учатся более точно давать характеристику  музыкальным образам в сложных музыкальных произведениях.

6. Стихотворение

Хорошо отражает восприятие мира незрячими стихотворение «Музыка» Ирины Исаковой (на фоне вокализа).

1. Я хочу увидеть музыку,

Я хочу услышать музыку

Что такое эта музыка?

Расскажите мне скорей

Птичьи трели – это музыка,

И капели – это музыка.

Есть особенная музыка

В тихом шелесте ветвей.

2. Видишь, лист кленовый кружится,

Тихо кружится под музыку

Видишь туча в небе хмурится –

Будет музыка дождя

И у ветра, и у солнышка,

И у тучки, и у дождика,

И у маленького зернышка

Тоже музыка своя.

3. Я хочу увидеть музыку,

Я хочу услышать музыку

Что такое эта музыка?

Расскажите мне скорей

Птичьи трели – это музыка,

И капели – это музыка.

Есть особенная музыка

В тихом шелесте ветвей.

Я хочу увидеть музыку,

Я хочу услышать музыку…

7 Воздействие музыки на человека.

Музыка сопровождает человека всю его жизнь, вплетаясь в важные события и вехи жизненного пути. Попробуем проследить это с помощью музыки.

1. «Утро» Грига (пробуждение) успокаивающая
2. Симфония № 40 Моцарта (нежность, ласка, счастье)
3. Фантазия (стремление вперед)
4. Фурии (мистическое)
5. «Маленькая ночная серенада» (прогулки при луне, любовные взгляды, романтическая)
6. «Кармен» (страсть)
7. Марш Мендельсона (торжественная)
8. Тарантелла (жизнерадостная)

7. Заключение

       Музыка очаровывала даже ученых, которые мало были с ней связаны. Так Чарльз Дарвин писал: «Если бы мне пришлось вновь пережить свою жизнь, я установил бы для себя правило читать какое-то количество стихов и слушать какое-то количество музыки, по крайней мере, раз в неделю; быть может, путем такого постоянного упражнения мне удалось бы сохранить активность тех частей моего мозга, которые теперь атрофировались. Утрата этих вкусов равносильна утрате счастья и, может быль, вредно отражается на умственных способностях, а еще вероятнее – на нравственных качествах».

        От всего сердца желаем слушать музыку сердцем и применять в работе с незрячими и слабовидящими детьми, помогая точнее, глубже и выразительнее воспринимать реальность.

Пусть ваша жизнь и жизнь близких будет похожа на красивую гармоничную мелодию!