Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей

 «Детская школа искусств»

п. Усть-Камчатск

МЕТОДИЧЕСКАЯ РАБОТА

на тему: «Принципы работы с дошкольниками и младшими школьниками при обучении эстрадному пению»

Выполнил: преподаватель Дудкина Е.Д.

2015 год

Содержание

Введение        

1. Теоретические особенности эстрадного пения        

1.1. Сущность музыкальных способностей        

1.2. Особенности эстрадного пения        

1.3. Особенности личностного развития в старшем дошкольном и младшем школьном возрасте        

2. Принципы обучения старших дошкольников и младших школьников эстрадному вокалу        

2.1. Механизмы обучения эстрадному вокалу        

2.2. Техники обучения эстрадному вокалу        

Заключение        

Список литературы        39

Приложение 1                                                                                                        40

Введение

По утверждению известного педагога Сухомлинского, полноценное развитие человека не возможно без постоянного развития у него способностей к музыке. Актуальность и значимость развития музыкальных способностей определяется теми факторами, что они определяют развитие и формирование личности человека в самых разнообразных жизненных проявлениях. Формируется эмоциональная сфера, пробуждается воображение, развивается воля, фантазийное чувствование, проявляется особенное восприятие, появляется энергия разума. Это характерно для самых пассивных и инертных детей.

В процессе реализации певческой деятельности осуществляется формирование и развитие всех разновидностей музыкальных способностей. Появляется эмоциональная отзывчивость на те или иные музыкальные произведения, переживания ребенка становятся во много раз богаче.

Современное педагогическое и психологическое знание показывает, что дети, которые занимаются вокалом, проявляют себя как более отзывчивые, чувствующие мир и окружающих людей. Владение своим голосом дает возможность полностью выражать определенные эмоции, которые в свою очередь заряжают его энергией жизни.

Не смотря на то, что особенности и принципы обучения дошкольников и младших школьников  эстрадному вокалу изучаются достаточно активно, необходим анализ данной проблемы с учетом требований педагогических основ дошкольных учреждений и младших классов школ.

Таким образом, актуальность темы заключается в том, что теоретическая и практическая основа уже имеющегося материала по поводу руководящих начал обучения эстрадному пению дошкольников и младших школьников изучена не достаточно и требует значительного теоретического анализа с учетом уже имеющегося опыта.

Объект исследования – эстрадное пение.

Предмет исследования – принципы обучения эстрадному пению дошкольников и младших школьников.

Цель исследования – изучить принципы обучения дошкольников и младших школьников эстрадному пению.

Для достижения описанной цели мы поставили такие задачи:

1. Рассмотреть общие теоретические особенности эстрадного пения.

2. Раскрыть сущность музыкальных способностей.

3. Проанализировать особенности эстрадного вокала.

4. Рассмотреть личностные изменения кризиса перехода от старшего дошкольного возраста к младшему школьному.

5. Рассмотреть наиболее общие принципы обучения старших дошкольников и младших школьников эстрадному вокалу.

6. Привести примеры техник и упражнений по обучению детей эстрадному вокалу.

1. Теоретические особенности вокально-эстрадного пения

1.1. Сущность музыкальных способностей

Человеческий голос как представляется, выступает в качестве удивительного музыкального инструмента. Им наделен каждый из нас, но только так чисто и так высоко звучат голоса детей. Помимо этого детям очень нравится петь, они любят выступать на праздниках, различных мероприятиях. Все это способно придать им уверенностью в себе, развить эстетический и художественный вкус.

Музыкально – эстетическое воспитание и вокальное обучение дошкольников и младших школьников должно быть параллельным и начинаться достаточно рано, еще со средних и старших групп детских садов.

Певческая культура – важнейшая составная часть общей музыкальной культуры старших дошкольников и школьников (так считали Ю.Б. Алиев, Е.И. Алмазов, Н.А. Ветлугина, Т.Н. Овчинникова, Н.Д. Орлова и др.). Процесс самовыражения через вокальное интонирование напрямую связан с укреплением психического здоровья ребенка и может рассматриваться как значимый профилактический здоровье сберегающий фактор.

Российские ученые (И.М. Догель, И.Р. Тарханов) доказали, что музыка и пение воздействуют на организм человека. Уроки вокала активно развивают детский голос, расширяют его диапазон, совершенствуют подвижность, интонационную гибкость, тембровую красочность.

В настоящее время существует целый ряд концепций, ученые полагают, что ребенку нужно прививать музыкальные способности с первых дней пребывания в детском саду, делая уроки сложнее к моменту приближения кризиса семи лет.

Роль взрослого в этом случае заключается в том, чтобы научить ребенка слушать и чувствовать музыку, в этом случае он будет относиться к ней с большей любовью. В этом случае важно правильно организовать уроки и другие занятия по развитию у детей певческих навыков и музыкальных способностей.

Музыка, а именно сопутствующие ей вокальные, артикуляционные, эмоциональные упражнения на занятиях помогают смягчить присущую ребенку непоседливость, замкнутость, подавленность, угловатость в движениях, подавленность и т.п.

По мнению древних индейцев, приобщение к музыке сулит наслаждение, достижение благочестия и благополучия. Еще в античной Греции сызмала обучали детей пению, игре на фортепиано, лире, кифаре, в надежде умножить тем самым свои благодетели, а в специализированных лечебных учреждениях избавляли людей от тоски, нервных расстройств, заболеваний сердечнососудистой системы с помощью музыки. Древнегреческие философы считали, что музыка влияет на рост клеток, отвечающих за интеллектуальное развитие человека.

Известный японский музыкальный критик Масару Ибука исследовал интересный феномен, что звуки музыки, их исполнение, оказывает огромное воздействие на человека. Поэтому он рекомендует пользоваться методом “полного погружения в музыку”, в полной уверенности, что музыка влияет на внешность, то есть делает ребёнка красивым.

Дети, которые постоянно занимаются вокалом более живые, их глазки блестят во много ярче, они общительны. Кроме того, именно в детстве создается основа музыкальной культуры человека, как одна из больших составляющих общей культуры человека. Однако бывает и так, что взрослые не проводят специальной работы по обучению детей вокалу, это серьезно сказывается на их здоровье, а также состоянии эмоциональной сферы и духовной наполненности психики.

Следует понимать, что старших дошкольный возраст и младший школьный – наиболее благоприятные временные периоды для обучения ребенка вокалу. Следовательно, такая деятельность должна стать основной для педагогов дошкольной сферы и начальной школы.

Существует огромное множество теоретических и практических мнении о том, что же такое способности и какое место в них занимает музыка. С течением времени ученые по-разному его осмысливали, давали массу выводов и аналитических выкладок. Исследованием способностей человека занимались С.Л. Рубинштейн, Б. .М. Теплов, В. Д. Шадриков, Л. С. Выготский и др.

С точки зрения современной педагогики и психологии способности это:

1. Способности – индивидуально – психологические черты личности, которые дают возможность для освоения определенного вида деятельности и его осуществления. Процесс формирования способностей всегда осуществляется на основе задатков.

2. Энциклопедия психологических знаний определяет понятие способность как «совокупность врожденных анатомо-физиологических и приобретенных регуляционных свойств, которые определяют психофизиологические индивида возможности в различных деятельности». Каждый вид деятельности предъявляет комплекс требований к физическим, психофизиологическим и психическим возможностям.

3. Способности представляют собой меру личности и ее соответствие осуществляемой деятельности.

Различают в системе педагогики два вида способностей – общие и специальные.

Общие способности необходимы в целях осуществления всех видов деятельности. Среди них выделяют элементарные способности, которые предназначены для отражения  психической действительности. Элементарные способности выступают как особенности развития памяти, мышления, воображения и т.п. Кроме того бывают еще и сложные способности, например, способности к обучению, наблюдательность, всесторонняя развитость и т.п.

Без определенного уровня развития этих способностей человек вообще не может осуществлять ни один из видов деятельности в общественной жизни.

Взаимодействие людей с миром осуществляется по средствам специальной его деятельности. В деятельности психически реализуются способности человека, она создается для познания окружающей действительности с целью ее преобразования и изменения для своих нужд.

В соответствии с видами деятельности выделяют и специальные способности. Деятельность связана с такими понятиями как постановка целей, выработка принципов совершенствования приобретённых навыков, удержание оборудования и его оснащение. Таким образом, способности могут быть графическими, художественно – литературными, музыкальными, математическими и другое.

Личности присуще не отдельные способности, а их комплекс, необходимый для осуществления деятельности.

Понятие “способности”, как утверждал Б.М. Теплов, содержат три основных мысли. “Во-первых, под способностями разумеются индивидуально-психологические особенности, отличающие одного человека от другого.… Во-вторых, способности называют не всякие индивидуальные особенности, а лишь такие, которые имеют отношение к успешности выполнения какой-либо деятельности или многих деятельностей.… В-третьих, понятие “способности” не сводится к тем знаниям, умениям и навыкам, которые уже выработаны у данного человека”.

Обучение эстрадному пению дает возможность развить не только музыкальные, но и многие другие способности.

Рассмотрим их  природу.

Все общие умственные способности делят на познавательные и творческие. Креативность может быть определена как достаточно высокая развитость каких-либо творческих способностей.

Для развития определенного вида способностей необходимо и наличие задатков. В развитие музыкальных способностей большую роль играют тонкий слух,  то есть качества, которые зависят от  свойств центральной и периферической нервной системы. Однако, это только задатки, но еще не сами способности.

Музыкальные способности сами по себе представляют собой такое свойство человека, которое позволяет ему эмоционально отзываться на музыку.

Музыкальные способности -  это индивидуально – психологические особенности личности, которые включают:

1. Естественную слуховую чувствительность, которая определяет анализ различных речевых и музыкальных звуков.

2. Развитое в отношениях с людьми и в труде естественное и субъективное отношение к языковым формам и эмоциональные реакции на те или иные проявления музыкального творчества.

В своем развитии они и образуют сложные динамические связи способностей, которые формируют способности музыкальные.^[1]

В структуре музыкальных способностей выделяют:

- общие.

- основные.

- специальные способности.

К основным музыкальным способностям относят следующие способности, которые необходимы для понимания всех видов деятельности:

1. Ладовое чувство есть способность умение переживать содержательное основание между выразительным и содержательным. Важным составляющим элементом ощущения музыки является умение ощущать  устойчивость и неустойчивость отдельных элементов, степени качеств мелодии, особенностей тяготения звуков друг к другу.

Ладовое чувство выражается, прежде всего, в том, что одни звуки мелодии воспринимаются как устойчивые, т.е. как дающие впечатление законченности при завершении на них мелодии, не требующие перехода к другим звукам, не тяготеющие к другим звукам, а другие звуки воспринимаются как неустойчивые, дающие при окончании на них мелодии впечатление незавершенности и поэтому требующие перехода к устойчивым звукам, тяготеющие к ним. Ладовое чувство основано на ощущении музыкальной высоты.

Ощущение музыкальной высоты появляется только тогда, когда есть понимание звуков мелодии, что ни как не возможно без ладового чувства.

Ладовое чувство есть эмоциональное качество. Это эмоциональное переживание между отдельными чувствами.

2. Музыкально – слуховое представление, способность прослушивать в уме уже ранее воспринятую музыку. Это представляется необходимым для формирования музыкального воображения, формирования воображения в музыке и развития музыкального мышления. Сам акт пения по нотам есть пение по музыкальному воображению.

Правильный ответ на вопрос о том, сколько звуков содержит прозвучавший аккорд, а также различение им консонанса и диссонанса еще не значит наличие у него гармонического слуха, это только означает, что он обладает правильными тембровыми ощущениями. Действительным проявлением гармонического слуха, если речь не идет об идеальном слухе, то есть все это присуще только обычным людям, распознавание   и способность к выделению отдельных звуковысотных линий, отдельных голосов из множества звучащих,  

Так как гармонический слух есть слух звуковысотный, он имеет те же основы, что и мелодический слух. Таким образом, он объединяет ладовое чувство и музыкальные слуховые представления. Он развивается и формируется при достаточно сильном эмоциональном компоненте, в музыкальной теории все это называют ладом мелодического слуха.

Музыкальные слуховые представления чаще всего проявляются в пении.

Тем не менее, важно то, что проявление ладового чувства и музыкальных слуховых способностей формируют и гармонический и мелодический слух. А проявления некоторых музыкальных представлений только внутреннему слуху. Если говорить о музыкальных способностях, то это не просто как таковая способность, а проявление отдельных производных способностей.

Но если проявления мелодического слуха полностью совпадают с проявлениями ладового чувства и музыкальных слуховых представлений (так как ладовое чувство и составляет «ладовый» компонент мелодического слуха, а музыкальные слуховые представления — его «слуховой» компонент), то гармоническому и внутреннему слуху присущи и дополнительные проявления. Гармонический слух дополнительно проявляется в ощущении ладовых функций аккордов, в реакции на изменения в одном из голосов многоголосия (т. е. в собственно гармоническом восприятии). Внутренний слух дополнительно проявляется в осознанном оперировании музыкальными слуховыми представлениями, в частности в подборе по слуху на инструменте. Дополнительные проявления гармонического слуха могут служить характеристикой ладового чувства, а дополнительные проявления внутреннего слуха — характеристикой музыкальных слуховых представлений.

3. Музыкальное ритмическое чувство представляет собой способность воспринимать, воспроизводить и воссоздавать, создавая новые ритмичные произведения.

Ритм наиболее важное понятие во всей музыки, ни при одном обучении детей и взрослых любому типу музыки он не может остаться без внимания. Ритмом называют определенную последовательность звуков, которые имеют одинаковую или различную продолжительность. Через восприятие ритма ребенка учат понимать характер музыки, прохлопывания ритма способны научить ребенка чувствовать острый и напористый ритм или плавные мелодии.

Если посмотреть на ряд наблюдений, которые проводятся исследователями, человек совершает определенные движения во время прослушивания мелодий, они чаще всего соответствуют ритму. Музыкальное и ритмическое восприятие произведения основано на моторном компоненте, при этом эмоции тоже принимают в его формировании существенное участие. Содержание музыки само по себе эмоционально, а ритм считается одним из наиболее серьезных проявлений эмоциональности музыкального произведения. Ритм помогает воспринимать содержание музыки.

Таким образом, музыкально-ритмическое чувство или как его иначе называют чувство ритма, а также ладовое чувство дают возможность грамотного построения эмоционального понимания музыки, что имеет существенное значение для обучения ребенка, в том числе и эстрадному вокалу.

Особенно чётко все это прослеживается в старшем дошкольном возрасте, а также младшем школьном. Это связано с новым пониманием и отношением к миру, а также с новой ситуацией развития данного возрастного периода. В связи с этим важно понимать, а также учитывать в работе особенности личности старшего дошкольника, а также младшего школьника. Данный период можно считать сенситивным для обучения ребенка эстрадному вокалу.

1.2. Особенности эстрадного пения

Музыкальное эстрадное искусство занимает большое место в культуре человеческого общества. Эстрада сегодня это не только вид искусства, но, прежде всего, социально-культурный феномен.

Она привлекает слушателя достаточно простым, в сравнении с академическим, пением, красочностью, большим количеством движений и экспрессии, сценическим воплощением и т.п.

Эстрадный вокал обычно рассматривается как нечто среднее между классическим, то есть академическим вокалом и народным пением. Главное отличие эстрадного пения от двух вышеозначенных состоит в основной задачи вокалиста. Обычно академические и народные певцы работают в определенном русле, то есть соблюдают нормы пения, для них не принято отклонятся от этих норм.

Задача эстрадного вокалиста несколько иная, она состоит в том, что он должен найти свое имя в творчестве, создать только для него образ, а также сделать себя узнаваемым.

По этой же причине в с эстрадном вокале чаще встречаются фразы, которые очень сложны для выпевания. При этом следует учитывать, что в академическом и народном вокале текст чаще подстраивают под музыку.

Таким образом, основное отличие эстрадного вокала от других его разновидностей заключается в том, что эстрадный певец обязательно должен найти свое неповторимое сценическое выражение.

Это характерно и для эстрадных музыкантов, которые находят свое собственное имя в звучание инструмента и т.п.

Однако подобные навыки и творческие способности требуют достаточно широкой подготовки, а также овладение целой системой знаний и умений. Именно возраст дошкольника и младшего школьника время начала овладения на профессиональной основе всеми этими навыками.

Прежде всего, следует понимать, что кроме музыкальных способностей лучше развивать и иные, например, для эстрадного вокалиста очень важно иметь хорошую дикцию, тогда как для народного или академического певца такая постановка вопроса не существенна.

Кроме того, в эстрадной песне можно встретить очень сложные для выпевания фразы, которые требуют серьезного владения дыханием и хорошей физической подготовки.^[2]

В эстрадном вокале сочетаются элементы академического вокала, а также народной песни, а еще множество элементов, присущих только эстраде. Часто бывает так, что начинающие артисты пытаются подражать уже именитым, но такая практика не приводит к положительному результату. Практика показывает, что это не приносит пользы в будущем.^[3]

Следует понимать, что для каждого все это индивидуально, для одного рождение хорошего широкого певческого возраста становиться находкой в жизни, тогда как для других все это лишь результат поэтапного кропотливого труда.

Разговорной манерой пения пользуются все. Народную манеру пения обычно называют "белым звуком", "открытым пением", в противовес округленному прикрытому звучанию голоса в академической манере. Прикрывание звука, которым человек обычно от природы не владеет, дает возможность певцу получить выровненный (по тембру и силе звучания) двухоктавный (и более) диапазон смешанного звучания с плавным переходом от грудной части диапазона к головной. Кто умеет прикрывать, тот сумеет и открыть. Но тот, кто поет только открытым звуком, никогда прикрыть не сможет.

На современной отечественной и западной эстраде поют певцы, которые используют полуприкрытую модель вокала. При такой манере положение губ близко к разговорному, только чуть поднято мягкое небо. При таком положении расширяется тембр голоса на полторы актавы.  Это проявляется не в чистом грудном, а именно в смешанном звучании. При этом голос певца перестает быть прямым, он как бы вибрирует, становясь более красочным и разнообразным. Однако, в верхнем регистре при такой эмоциональности всегда наблюдается эффект дрожащего пения. При этом следует не слишком напрягать связки, особенно в детском возрасте, элементы академического вокала могут сохранить голос на долгие годы.

Нарушение норм безопасности может привести к серьезным нарушениям голоса и его порче.

Часто не вольно многие начинающие певцы, особенно дети, подражают известным исполнителям. Однако, как заверяют педагоги далеко не каждому такое подражание идет на пользу. Важно научить ребенка полностью раскрывать свое собственное начало. Во многом именно вокал в этом случае служит формированию новой личности, которая не только способна действовать самостоятельно, принимать решения, но и обладает достаточно сильным характером.

Обучение эстрадному вокалу сопровождается не только занятиями по развитию музыкальных способностей, оно также способствует становлению личности ребенка, развитию всего многообразия психических свойств.

Как замечают многие психологи, дети, которые занимаются вокалом обладают большей эмоциональностью, они отзывчивы, часто помогают другим, обладают низким уровнем агрессии и тревожности. Кроме того, занятия творчеством достаточно серьезно снижают уровень конфликтности и эмоциональных перепадов настроения.

Занятия музыкой также развивают в ребенке целеустремленность, усидчивость. Нужно заметить, что занятия эстрадным вокалом достаточно сложны, а значит, они дают возможность ребенку, особенно в сенситивный период, изменить свою будущую жизнь.

Само по себе слово «вокал» переводиться как звук, голос. Однако, одного звуковедения для достаточно качественного пения, безусловно, недостаточно. Искусство пения рисует образ, отражает эмоциональное состояние исполнителя. Пение представляется в нашем сознании не только как звук, но и как слово, смысл слов.

Вокал может быть представлен как технологический процесс художественного пения. Певец должен уметь свободно управлять своим голосом, точно также как это делают многие другие специалисты. Основным принципом обучения дошкольника и младшего школьника эстрадному вокалу является возможность понять в чем разница между техникой исполнения и чувством. Чем раньше ребенок начнет это осознавать, тем больше шансов у него стать настоящим эстрадным вокалистом.

По определению международной организации эстрадного вокала, сам по себе эстрадный вокал появился вместе с возникновением и развитием городской культуры. В средние века это были мотеты, кантаты, позже – романсы. Отличала их простая повторная форма (чаще куплетная), светское содержание текстов (не духовной тематики) и доступная манера исполнения. Главное отличие эстрадной музыки и по сей день – это простота формы и содержания, доступность понимания массам [20].

Сегодня на эстраде сосуществуют много различных музыкальных стилей и направлений: поп-музыка, рок-музыка, фолк-музыка, рэп, хип-хоп, Р’н’Б (R&B), классический джаз, соул и много-много их разновидностей и гибридов. Каждому стилю соответствует своя манера исполнения, свои вокальные приемы, своя форма и образное наполнение содержания, однако, одинаковая для всех постановка дыхания и постановка голоса. Кроме того, идентичными будут и приемы психологического сопровождения обучения пения. Без знания психики человека, его индивидуально-психологических особенностей не возможно воспитать действительно поющего эстрадного вокалиста.

При обучению эстрадному вокалу необходимо провести достаточно основательную и многолетнюю работу прежде чем ребенок сможет выступать на публике, создавать у нее образы и нести свой голос в массы.

1.3. Особенности личностного развития в старшем дошкольном и младшем школьном возрасте

Лев Семенович Выготский называл этот возраст кризисом семи лет и выделял ряд присущих ему специфических особенностей.

Психологи выделяют следующие признаки наступления кризисного периода.

1. Возникновение паузы между обращением к ребенку и временем его реакции на слова взрослого, складывается ощущение, что ребенок не слышит.

2. Появление у ребенка желания оспорить родительскую волю или осуществить отсрочку его исполнения.

3. Непослушание, которое проявляется в отказе от выполнения привычных дел и обязанностей.

4. Хитрость, как нарушение сложившихся правил поведения, например ребенок, может показать мокрые руки вместо вымытых.

5. Демонстративная, показная взрослость, иногда вплоть до манеры поведения, способов делать что-либо.

6. Обостренное внимание  к своему облику и одежде, самое главное, чтобы она отвечала критерию – не выглядеть как маленький.

Встречаются и такие проявления как упрямство, требовательность, напоминания об обещаниях, капризы, обостренная реакция на критику и ожидание похвалы.^[4]

К переоценки ранее существовавших ценностей приводит изменение самосознания. То, что было очень значимо раньше, теперь становится не существенным. Старые интересы и мотивации теряют свою побудительную силу. На смену им приходят новые.

То, что связано с оценками, отметками приобретает значимость, все, связанное с игрой отходит на второй план.

Маленький школьник с большим удовольствием играет, и играть убудет еще очень долго, но все, что связано с игрой теряет свою побудительную силу.

Перестройка эмоционально-мотивационной сферы не ограничивается появлением новых мотивов и сдвигами, перестановками в иерархической мотивационной системе ребенка. В кризисный период происходят глубокие изменения в плане переживаний, подготовленные всем ходом личностного развития в дошкольном возрасте. В конце дошкольного детства наметилось осознание ребенком своих переживаний. Сейчас осознанные переживания образуют устойчивые аффективные комплексы.

В период кризиса семи лет у ребенка начинает проявляться обобщение переживаний. Цепь неудач или успехов в учебе, в широком общении, каждый раз примерно одинаково переживаемых ребенком, приводит к формированию устойчивого аффективного комплекса - чувства неполноценности, унижения, оскорбленного самолюбия или чувства собственной значимости, компетентности, исключительности. В дальнейшем эти аффективные образования могут изменяться, даже исчезать по мере накопления опыта другого рода. Но некоторые из них, подкрепляясь соответствующими событиями и оценками, будут фиксироваться в структуре личности, и влиять на развитие самооценки ребенка, его уровня притязаний. Благодаря обобщению переживаний в 7 лет появляется логика чувств. Переживания приобретают новый смысл для ребенка, между ними устанавливаются связи, становится возможной борьба переживаний.

Такое усложнение эмоционально-мотивационной сферы приводит к возникновению внутренней жизни ребенка. Это не слепок с внешней его жизни. Хотя внешние события, ситуации, отношения составляют содержание переживаний, они своеобразно преломляются в сознании, и эмоциональные представления о них складываются в зависимости от логики чувств ребенка, его уровня притязаний, ожиданий и т.д.

С изменением структуры его поведения у ребенка начинается дифференциация внешней и внутренней его жизни. Появляется смысловая и ориентировочная основа поступка, звено между желанием сделать что-либо и разворачивающимися действиями.

Это начало интеллектуальной оценки поступка, которая определяет значение действий ребенка для будущего и желанием сделать тот или иной шаг.

Однако можно считать этот момент и эмоциональным. Это определяет отношение ребенка к поступку, а так же его отношение со средой и окружающими, а так же последствий для отношений ребенка с близкими и сверстниками.

В связи, с чем у ребенка возникает сильное эмоциональное волнение, сравнимое с тревогой, по поводу изменения этих отношений.

Смысл и ориентировка в собственных действиях становится важной стороной внутренней жизни. В то же время она становится исключающим основанием для внутренней жизни ребенка.

У ребенка исчезает импульсивность и непосредственность.

Благодаря этому механизму утрачивается детская непосредственность; ребенок размышляет, прежде чем действовать, начинает скрывать свои переживания и колебания, пытается не показывать другим, что ему плохо. Ребенок внешне уже не такой, как внутренне, хотя на протяжении младшего школьного возраста еще будут в значительной мере сохраняться открытость, стремление выплеснуть все эмоции на детей и близких взрослых, сделать то, что сильно хочется.

Чисто кризисным проявлением дифференциации внешней и внутренней жизни детей обычно становятся кривляние, манерность, искусственная натянутость поведения. Эти внешние особенности так же, как и склонность к капризам, аффективным реакциям, конфликтам, начинают исчезать, когда ребенок выходит из кризиса и вступает в новый возраст.

К концу дошкольного возраста ребенок уже может действовать произвольно. Произвольность проявляется в действиях и создании правил поведения. При решении задач произвольность умственных действий.

Традиционно именно эти свойства определяют готовность к школьному обучению.

Они являются необходимыми условиями школьной зрелости.^[5]

Формирование этих способностей связано с возникновением сложного ряда расчленений в сознании ребенка. Возникает представление о новом, постороннем взрослом, умение действовать свободно относительно условий предъявления задания (позиционное действие), способность произвольно удерживать задание (произвольное моторное действие), вычленять в целостной привлекательной школьной действительности существенные ее характеристики (становление позиции школьника), различение Я-реального и Я-идеального и т.д.

Однако все эти способности возникают не одномоментно, они проходят в своем развитии и формировании ряд этапов.

Они появляются и регулируют почти все стороны жизнедеятельности ребенка.

Согласно учению Выготского, появление у ребенка внутренней жизни и обобщение переживаний, является первым признаком завершения кризисного состояния.

Кризис семи лет активно рассматривается в психологической литературе, и является наиболее проблемным как для психологов, школьных учителей, так и родителей.

Однако и старший дошкольный возраст имеет достаточно много проблем, которые связаны с изменениями в социальной структуре взаимодействия, а также с новыми видами деятельности. В этом возрасте изменяется форма игры, она начинает приобретать достаточно серьезные правила, кроме того, становится возможным реализация учения через игру.

Именно этот период для многих современных исполнителей и служит началом их творческого пути. В возрасте 5 – 7 лет ребенок уже четко осознает кто он, но в тоже время он еще способен активно впитывать знания, овладевать многими умениями.

Тем не менее, большая часть обучения ребенка вокалу ложиться на родителя, так как его задача не просто пронаблюдать, а мотивировать ребенка на занятия.

Часто бывает и так, что желание научить ребенка вокалу исходит не от самого дошкольника, а от его мамы и папы. Именно тут и начинаются проблемы, которые состоят не просто в том что ребенок не может научиться, а в том что его эмоциональный фон не принимает занятий, а значит может возникнуть ситуация нарушенной психики, а также проблемы в отношениях между родителями и детьми.

Данную главу нашей работы мы посветили рассмотрению общих закономерностей музыкальных способностей, а также основным особенностям эстрадного вокала. Кроме этого, мы проанализировали специфику рассматриваемого нами возраста ребенка, с тем чтобы наиболее подробно и структурно выделить те руководящие начала, которые ложатся в процесс не только технического обучения дошкольника эстрадному пению, но и эмоциональным переживаниям музыкального произведения.

2. Принципы обучения старших дошкольников и младших школьников эстрадному вокалу

2.1. Механизмы обучения эстрадному вокалу

При обучении ребенка эстрадному вокалу во многом необходима кропотливая постоянная работа. При этом при постановки эстрадного репертуара, учитывая возрастные особенности, нельзя изучать с малышом одновременно динамику, драматургию, звук и другое.

Все это должно происходить поэтапно с поступенчатым добавлением новых элементов. Это позволит во многом сберечь психику ребенку, а также будет способствовать  становлению его вокальных данных и собственных представлений о пении.

На первом этапе необходимо выучить мелодию, при этом ее обязательно нужно вуалировать на любую удобную гласную букву. Не стоит сразу соединять мелодию и слова, так как это может не дать требуемого результата.

Вместе с постоянной работой над интонацией, начинают сразу тренировать и дыхание. Следует помнить, что дыхание нужно брать как можно чаще не забывать о фразировке на кантилене. Правило гласит – дыхание меняется на каждой паузе. В самом начале песни, а также после проигрыша нужно делать носом активный вдох. В оставшихся случаях необходим активный выдох со сменой дыхания. В тексте песни или в нотах дыхание очень удобно обозначать галочками. Это поможет отработать элементы дыхания, а также даст возможность систематизации знаний по постановки дыхания. Таким образом, со временем дошкольник научиться сам расставлять акценты в дыхании во время исполнения произведения.

В это же время начинают работу и с текстом песни. Его нужно не просто прочесть, а понять где и как возникают сложности с дикцией. Если проблемы в тексте есть, то необходимо их изучать отдельно от всего текста. Ребенка следует тренировать на произнесении скороговорок. Они же должны стать постоянными упражнениями ребенка, который занимается эстрадным вокалом.

Наизусть следует выучить и те отрывки песни, которые вызывают затруднения, а также не могут быть правильно  произнесены ребёнком. Следует точно произносить звуки, буквы и слова.

Темп проговаривания сложных фраз необходимо обязательно довести до очень быстрого. Все это способно обеспечить запас прочности в процессе исполнения.

После того, как отработаны технические моменты песни, можно заняться и творческой стороной исполнения. На первом этапе ребенку предлагают прочесть весь текст песни как стихотворение и подумать над тем, что и как он представляет. Это позволит ему в дальнейшем не только создать свой собственный образ, но также сильно разовьет его воображение и слуховые представления.

Для постановки драматургии песни, безусловно, есть высоко классные специалисты. Однако, понимание этого процесса важно для каждого исполнителя. Учить этому начинают вместе с техникой вокала и его музыкальной стороной, так как все это есть составные части эстрадного номера.

Драматургия песни позволит окрасить ее живыми эмоциями. Чем больше ребенок проявляет их в исполнении, тем сильнее становиться его характер, тем более развита личность. При этом взрослый может лишь направлять, но не мешать. В этом случае родитель или педагог – это направляющие звенья, которые с учетом своего творческого и жизненного опыта могут научить чему-то новому, неизведанному. Тем не менее, применять это на практике может только сам ребенок.

После всей проведенной работы, песню исполняют в едином контексте. Самое главное, чтобы не один элемент не был лишним, но в тоже время нужно, чтобы ни что не пострадало.

Этот этап обычно достаточно длинный. В последствии производиться запись песни на  какой-либо носитель, только после этого происходит прослушивание.^[6]

Певческая деятельность еще с древности являлась одной из наиболее важных составляющих для формирования эмоциональных и характерологических основ личности.

Известно, что певческая деятельность - система, связанная с формированием единства эмоциональной и интеллектуальной сфер психики человека (Б.Г. Ананьев, О.П. Радынова, С.Л. Рубинштейн, В.А. Сухомлинский, Б.М. Теплов). Рассматривая влияние пения на психическое развитие ребенка (В.М. Бехтерев, Р. Дрейк, И.П. Павлов, С.Л. Рубинштейн, Н.В. Суслова, К.В. Тарасова, и др.) и условия создания развивающей среды для развития музыкального слуха и голоса детей (П.Ф. Каптерев и др.). Г.А. Струве и др. о необходимости проведения специальной работы по постановке голоса и обучения детей правильной вокализации, предлагающих интересные приемы развития звукообразования, дыхания, чистоты интонирования, дикции.

Пение наиболее распространенный и самый доступный вид искусства для всех времен и народов. Доступность его определяется тем, что певческий инструмент не надо носить с собой, он есть рядом.

Как определяют многие ученые основы функционирования певческого аппарата определяются физической формой человека, а также развитостью всего  организма в целом по медицинским показателям.

Детский голос в своем формировании и развитии имеет три наиболее общие градации:

- Высокий голос.

- Низкий голос.

- Средний голос.

Для наиболее полного и многостороннего развития голоса необходим профессионализм преподавателя, который наиболее полно сможет установить точный характер голоса ученика.

Правильное и точное определение залога голоса ребенка и особенностей его голосовых данных сможет послужить достаточным основанием для формирования качественного артиста в будущем.

Очень часто бывает так, что многие эстрадные артисты исполняют произведения, участвуют в концертах, используя лишь природную сторону своего голоса, однако, такой подход нельзя назвать полноценным качественным, а также соответствующим требованиям вокала. Это связано с тем, что кроме певческих данных необходимо обладать и определенной физической формой, а также знаниями техники безопасности сохранения голоса и его полноценного функционирования.

Процесс восстановления голоса достаточно длительный, он требует не только знаний, но и огромных финансовых вложений. Кроме того, в детском возрасте потеря голоса может существенно сказаться и на психики ребенка. Он не то, что не сможет выступать, но даже иметь достойную самооценку в будущем. В связи с этим психологи и педагоги рекомендуют прохождение специализированных курсов, а также постоянные занятия с преподавателем эстрадного вокала, который научит не только технической стороне, но сможет развить и творческие способности, которые смогут помочь найти себя в эстраде.

Практика обучения детей вокалу показала, что такой процесс занимает значительное время и может длиться несколько лет.

До недавнего времени в условиях школы с детьми занимались лишь хоровым музыцированием. Сегодня наибольшей популярностью пользуются сольные номера, а также пение в ансамбле. При этом эстрадное пение превосходит по популярности академическое.

Как считают педагоги и психологи детская эстрада в настоящее время выступает наиболее развивающимся и новым направлением детского творчества. Оно привлекает ребенка, прежде всего, своей яркостью, насыщенностью, возможностью проявить креативные способности, а также использовать взрослые аранжировки.

На первом этапе обучения необходимо научить ребенка правильно дышать. Очень важно использовать дыхательные упражнения перед разогревом, а также в самом начале распевок. Важно вообще проверить работу дыхательной системы.

Во время эстрадного пения используются те мышцы брюшного пресса, которые ни как не применяются в обычной жизни. В связи с этим не используются упражнения для разработки таких мышц, прежде всего ребенка не нужно заставлять качать пресс, лучше заниматься йогой.

Кроме этого в вокальной практике особенно важно проявлять индивидуальность исполнителя. Для этого необходимо проводить упражнения, которые влияют на голос, психику и все основные системы, которые лежат в основе пения.

Эти упражнения способны снять напряжение с организма, а также придать уверенности в себе привести в гармонию физику и психику дошкольника.

Необходимо научить ребенка настраиваться на выступление, это способствует дисциплине.

Помимо этого необходимо понимать, что при обучении вокалу дошкольников и младших школьников их необходимо научить правильно управлять своим голосом, а также тренировать каждую краску голоса.

С точки зрения реализации уже существующих природных голосовых данных ребенка оптимальным результатом его развития будет сначала постановка его голоса, то есть ребенок должен научиться азам всех разновидностей пения, а только потом переходить к вокалу и отдельным его особенностям. На следующем этапе ребенка учат проявлять себя в пении, чувствовать музыку, идти за ней, стараясь формировать у него необходимое эмоциональное чувствование. На завершающем этапе необходимо создать малышу собственный эстрадный образ, который существенно будет отличать его от сотен других таких же детей.

Понятное дело, что ни каждый ребенок станет известным певцом, однако систематические занятия пением помогут ему развиться как личность, стать полноценным членом общества, способным воспринимать искусство, музыку и вообще культуру в целом.

Занимаясь эстрадным вокалом ребенок учиться раскрывать себя, он становиться раскрепощённые, повышается степень общительности, он не испытывает трудностей при работе в команде.

Основными принципами педагогического обучения вокальному пению являются:

- принцип соблюдения права ребенка на психологическое самоопределение, это означает, что педагог не может заставлять ребенка делать что-то он может только научить, дать практический совет.

- принцип не возможности завышенных требований, если ребенок не может что-то выполнить его не надо за это упрекать, он должен выполнять только то, что действительно может. В противном случае это навредит его психики.

- принцип развития творческих способностей, всегда нужно помнить, что обучение эстрадному вокалу это не выращивание известного артиста, а только развитие и становление психики дошкольника, если из этого получиться что-то новое будет очень хорошо.

Таким образом, обучение ребенка эстрадному вокалу способствует становлению его личности, развитию целеустремленности и формированию навыков коллективного взаимодействия.

2.2. Техники обучения эстрадному вокалу

Техники обучения вокалу особенно эстрадному достаточно разнообразны, они отражают все его стили и направления.  Кроме собственно эстрадных техник применяются и механизмы развития дыхания, отдельных голосовых составляющих и многое другое. При работе с дошкольниками и младшими школьниками важно помнить, что не должно быть сильной нагрузки, кроме того необходимо беречь и голос ребенка.

Для техники исполнения эстрадного вокала используются такие дыхательные упражнения:

Упражнение 1

Естественней всего функционирует наше дыхание во время смеха. Ощутим, как и где напрягаются мышцы брюшного пресса, нижней части спины /поясница/, живот подается вперед.

Упражнение 2

Теперь положим руку на живот для контроля дыхания и сделаем медленный вдох, считая про себя до четырех. Не задерживая дыхания, медленно выдохнем, снова считая до четырех. Почувствуем, как живот надувается при вдохе и сдувается при выдохе. Если движения живота плохо ощутимы, попробуем выполнить это упражнение, наклонив корпус вперед и положив руки на область поясницы. На вдохе должно ощущаться расширение этой области спины. При каждом последующем вдохе-выдохе увеличиваем счет на единицу (пять, шесть, семь и т.д.).

Упражнение 3

Активный выдох. Разогреем мышцы, чередуя быстрые вдохи-выдохи открытым ртом. Приглядитесь, как вздымаются бока у собаки, дышащей высунув язык, и вы поймете, почему данное упражнение носит название "собачка". Это упражнение полезно выполнять у зеркала. Сядьте на стул, облокотитесь на его спинку и расслабьте плечи и шею. Выполняя упражнение, следите, чтобы плечи не поднимались.

Упражнение 4

Одним из существенных недостатков дыхания является неравномерность выдоха. Голос звучит толчками, дрожит и качается. Тренируя ровный выдох, мы закладываем основы ровного звучания голоса. Предварительно выдохнув, сделаем резкий вдох носом, послав воздух в область живота. Со звуком ТЦ-Ц-Ц... медленно выдыхаем воздух сквозь сомкнутые зубы. Чтобы воздушный столб был равномерным и не качался, необходимо после вдоха оставить мышцы живота /пресс/ напряженными, а сам живот круглым, как мячик. Старайтесь поддерживать напряжение, пока выйдет весь воздух. Постепенно необходимо продлевать выполнение этого упражнения от 20-30 секунд до одной минуты.

Важны в развитии дыхания при обучении пению дошкольника лечебная общеукрепляющая гимнастика и плаванье. Кроме того, необходимо помнить, что в воде нагрузка на организм несколько снижена при выполнении тех же упражнений на суше.

Упражнение 1.

Поочередно поворачивайте головой вправо и влево. Такое Упражнение способствует повышению кровоснабжения головного мозга.

Упражнение 2.

Круговые повороты головой. Оно должно выполняться очень медленно, способствует улучшению кровоснабжения головного мозга.

Упражнение 3.

Необходимо передвигаться сначала на пяточках, потом на носочках, на внутренней и внешней стопах ног. Это позволит укрепить ногу, а также сделать стопу более эластичной.

Упражнение 4.

Вращение руками сначала по часовой стрелки, затем против часовой. Это способствует укреплению мышц плечевого пояса, что не мало важно при отработки движения в эстрадном танце.

Упражнение 5.

Вращение кистями рук, способствует развитию пластичного движения кисти.

Упражнение 6.

Ребенку дошкольного и младшего школьного возраста необходимо обязательно заниматься с такими спортивными снарядами как эспандер, а также легкие гантели. Можно выполнять круговые движения с гантелями руками как в горизонтальном, так и вертикальном положении.

Кроме общеукрепляющих упражнений необходимо тренировать и диафрагменное дыхание. Диафрагменное дыхание должно быть доведено до автоматизма: дышите "животом" в метро, на учебе и прогулке. Характерные ошибки: постоянное задирание или подергивание плеч во время вдоха - свидетельство ключичного дыхания, нарочитое выпячивание живота и неестественное его втягивание или другое неудобство в дыхании означает, что упражнение выполняется неправильно. Диафрагменный тип дыхания является максимально естественным и полезным для всего организма. Этот тип дыхания обычен для профессиональных певцов, спортсменов, лекторов и ораторов. Он является составной частью лечебной гимнастики, йоги, восточных единоборств. Так дышат животные, так и вы дышали в раннем детстве, пока издержки цивилизации в виде различных физиологических комплексов не привели к закреплению неправильного навыка. Не забывайте на первых порах во время пения постоянно класть руку на живот для контроля дыхания. В дальнейшем полезно использовать плотно облегающий широкий резиновый пояс. Он помогает контролировать дыхание и немного утяжеляет нагрузку на мышцы, выполняя функцию тренажера.^[7]

Кроме того, каждая «краска» голоса требует методичной тренировки.

Для проведения уроков вокала применяются самые различные техники, но каждый из них включает разминку.

1. Для того, чтобы снять напряжение с внутренних и внешних мышц используются такие упражнения.

а) счет на четыре: вдох - голова назад, задержка – голова прямо,    выдох - голова вниз;

б) счет на четыре: поворот головы в стороны;

в) счет на четыре: «Узбекские» повороты головы (движение шеи вправо- влево в одной плоскости), без наклона головы;

г) счет на четыре: плавный поворот от плеча к плечу, слева направо и обратно.

В первом варианте - глаза смотрят в пол; второй вариант - глаза смотрят в потолок);

  д)  счет на четыре: положить голову на плечи.

2. Для развития бокового зрения: счет на восемь: поворот глаз вверх - вниз, вправо – влево Задача вокалиста - увидеть окружающие его предметы.

3. Для смачивания и размягчения голосовых связок: счет на четыре:

а). «Шпага» - укалывание кончиком языка каждой щеки;

б). Пожовывание языка (копим слюну, и проглатываем);

в). «Бежит лошадка» - поцокивание язычком;

г). Вытянув губы - «сосем соску»;

д). Упражнение «дразнящаяся обезьянка» (широко открытый рот, язык максимально   тянут вперед вниз к подбородку с одновременным активным шипящим выдохом).

4. Прочистка носоглоточной системы: счет на четыре:

а)Вдох - ведем указательным пальцем от основания ноздри до верхних пазух, выдох - бьем слегка указательными пальчиками по крылышкам   носа;

б)  «Нюхаем цветок» вдох - носом втягиваем воздух, выдох - Ах!

5. Для подготовки дыхательной системы: счет на четыре:

а)«Надуваем шарик», медленно вдыхаем воздух, ладошки разводим в стороны, сдувается на звук С-с-с-с- ладошки соединяем;

б) «Взлетает самолет» на звук. Ж - ж - ж - ж, при этом усиливаем или ослабеваем звучание;

в) «Змея или шум леса» на звук Ш. - ш - ш - ш, также усиливая и ослабевая звучание;

г) «Стрекочет цикада» на звук Ц. - ц - ц - ц, также усиливая и ослабевая звучание;

д) «Заводим мотоцикл» - Р. - р. - р., «едем на мотоцикле», как бы удаляясь и приближаясь.

6.  Для разработки корня языка:

а)кашляем как старички - Кха - кха - кха;

б)  постреляем пальцем, прицеливаясь в мишень - Кх - кх - кх;

в)  застряла в горле рыбная косточка - Кхх - кхх - кхх;

г)  кричит ворона - Кар - кар - кар.

7.  Для ощущения интонации:

а) «Крик ослика «- Й - а, й -а, й - а (интонация резко падает сверху вниз);

б) «Крик в лесу» - А-у, а-у, а-у( интонация снизу вверх);

в) «Крик чайки» - А! А! А! (интонация резко падает сверху вниз и снизу вверх.

8.  Для ощущения работы маленького язычка и пропевания ультразвуков:

а) «Скулит щенок» - И - и - и - сомкнув губы в горькой улыбке;

б) «Пищит больной котенок» - жалобно. Мяу - мяу - мяу.

Вот некоторые скороговорки, которые применяют в процессе обучения.

Скороговорка на «н», «л»:

Няня мылом мыла Милу,

Мила мыла не любила,

Но не ныла Мила,

Мила молодчина.

Скороговорка на «с», «р»:

Сорок сорок ели сырок,

Рог носорог принес на порог.

Зачем он явился, кричат тараторки,

Его не хватает для скороговорки.

Скороговорки на «с», «ш»:

Шла Саша по шоссе

И сосала сушку.

Скороговорка на действие:

Уточка вострохвосточка

Ныряла, да выныривала,

Выныривала, да ныряла.

Скороговорка на «т», «д», «р»:

На дворе трава,

На траве дрова.

Не руби дрова

На траве двора.

Для работы над скороговорками можно ставить перед детьми такие задачи:

- четко и правильно проговорить текст, при этом максимально использовать артикуляционный аппарат.

- проговорить скороговорки с различной интонацией, например, удивление, восклицание, повествование, вопрос.

- проговорить скороговорки с действием, то есть максимально точно изображая сюжет.

Чрезвычайно важна работа  по  распеванию, которая  строится  на  специальных упражнениях, подбираемых соответственно возрасту, педагогическим задачам и уровню музыкального развития детей, обучающихся пению. Материал для распевания состоит из технических упражнений на различные гласные и отдельные слоги, а также песенных отрывков со словами. Особенность упражнений в том, что они имеют очень простое строение, соответствующее певческим возможностям младших школьников. Эти упражнения должны быстро запоминаться и не отвлекать внимание учащихся от вокальных задач, ставящихся педагогом.

Работа по распеванию проводится путем повторения упражнения по полутонам вверх - вниз, но строго в пределах диапазона детского голоса: в возрасте 5-6 лет до — ля первой октавы, 6-7 лет  до первой — до второй октавы, 7-8 лет до первой — ре второй октавы.

В практическом использовании вокальных упражнений на занятиях приходится иногда делать поправки к некоторым общеизвестным методическим положениям. Например, многие педагоги вполне обоснованно рекомендуют начинать распевание с примарных звуков среднего регистра, требующих минимума затраты мышечной энергии голосового аппарата. Понятие «примарный тон», или «примарный звук», относится обычно к голосам с нормальным диапазоном. Так, у детей с нормальным певческим развитием примарными звуками будут фа и соль первой октавы.

Но при поступлении в школу преобладающая часть детей имеет голос с коротким диапазоном, который содержит всего лишь три-четыре звука. Эти звуки многие дети воспроизводят довольно правильно в интонационном отношении, что свидетельствует о наличии у них музыкального слуха. Вместе с тем короткий диапазон голоса говорит о неразвитости певческого аппарата.

Применительно к таким голосам понятие «примарный» звук является условным, и начинать распевание со звуков фа и соль здесь бесполезно, так как они у детей отсутствуют.

Для того, чтобы не оставлять отстающих ребят без внимания и не лишать их перспективы развития, преподаватель иногда предлагает учащимся петь упражнения в объеме секунды или терции.

Исполняя упражнения полутон за полутоном вверх, дети будут постепенно расширять диапазон своего голоса.

Опытные педагоги хорошо знают, какое гибельное влияние оказывает на неокрепший детский голос чрезмерно громкое или, как говорят, форсированное пение. Поэтому с самого начала занятий преподаватель обязан следить за тем, чтобы дети не пели «крикливо», и постоянно внушать им, что такое пение не только некрасиво, но и вредно для голоса.

Однако педагог не должен впадать и в другую крайность, заставляя детей всегда петь только тихо. Увлечение тихим пением как постоянным приемом приводит к пассивности голосовых связок и к вялости звучания.

Не слишком громкое и не слишком тихое, но обязательно активное пение предохраняет голосовые связки как от вялости, так и от перенапряжения, а вместе с тем поможет быстрее закрепить правильные певческие навыки и освободиться от вредных для голоса привычек.

Одни дети не могут петь звуки среднего и верхнего регистров, но достаточно легко поют в нижнем, другие слабо ориентируются в нижних звуках, но правильно поют мелодию в среднем регистре. Преподавателю необходима большая гибкость и поиски такого метода воспитания детского голоса, который хотя бы частично помогал ликвидации у детей самых различных певческих дефектов.

Таким образом, можно сделать вывод, что если в начале одна группа детей поет правильно только нижние, а другая только средние звуки, то со временем диапазон у тех и других непременно расширится и недоступные ранее звуки постепенно станут доступными.

Программы, согласно которых ведутся уроки по обучению старших дошкольников и младших школьников эстрадному вокалу предполагают скоординированную деятельность педагогов различных направлений и творческого выражения. Если рассматривать работу различных студий, то там, как правило, бывают преподаватели вокала, танца, а также сценического мастерства и актерского искусства.

Однако всем этим может заниматься и один педагог, только он должен работать в этих же направлениях.

Кроме всех вышеперечисленных упражнений и психологических особенностей ребенка, необходимо понимать, что наибольшее значение для успешного освоения эстрадного вокала дошкольником или младшим школьником имеет тот репертуар, который он исполняет. Песни должны нравиться ребенку, в тоже время соответствовать его возрасту и жизненному опыту. Все это связано с тем, что ребенок эмоционально связан с тем произведением, которое исполняет. Также необходимо разработать индивидуальные упражнения для каждого ребенка, которые помогут справиться с психологическими и техническими трудностями.^[8]

Интересно, что эстрадное пение отличается от академического не только самой манерой исполнения, способами вокализации и фонации, но и средствами сценического воплощения. Это сольное и ансамблевое пение под музыкальную фонограмму с микрофоном, напрямую связанное с постановкой концертных эстрадных номеров (т.е. объединения вокального исполнения, танцевальных движений и актерского воплощения образного строя и содержания песен средствами мимики, пластики, сопровождение исполнения песни яркими костюмами).

Заключение

В современной психологии и педагогики огромное внимание уделяется проблемам обучения и воспитания детей в разные возрастные периоды и с учетом их особенностей развития тех или иных способностей.

Способность представляет собой такое проявление психики человека, при котором определенные индивидуально-психологические особенности  дают людям преимущества в процессе выполнения той или иной деятельности гораздо быстрее и качественнее при прочих равных условиях в сравнении со сверстниками.

Обучение музыки, особенно пению во многом способствует развитию личности ребенка, становлению его эмоционального фона, развитию творческих  креативных качеств, умения общаться с людьми.

Эстрадный вокал представляет собой музыкальное направление, которое с одной стороны имеет качества народного пения, но с другой во многом склонен и  к академическому, классическому вокалу.

Эстрада сегодня  - это не просто направление в музыке, это, прежде всего, социальное движение в обществе. Оно привлекает не только детей, но и их родителей, становясь для многих из них будущей профессией.

Эстрадный вокал достаточно сложный вид музыкального искусства, он характеризуется определенными певческими характеристиками, постановками голоса, сложными для выпевания фразами, кроме того, эстрадный вокалист должен обладать не малой толикой творческих способностей и артистизмом.

Если певцы народные и академические исполняют свои произведения в той манере, которая предусмотрена их жанром, то основная задача эстрадного вокалиста – выявить в своем пении нечто новое, неизведанное. Именно это новое и будет отличать эстрадного певца от сотен таких же.

К основным принципам обучения вокалу дошкольников и младших школьников педагоги традиционно относят:

1. соблюдение правила «свободы личности». Ребенка можно научить, но нельзя принуждать. Творчество через принуждение не возможно.

2. программа обучения эстрадному вокалу должна быть разработана в трех основных направлениях – вокал, артистическое искусство и формирование собственного Я артиста.

3. работа по обучению вокала должна быть достаточно кропотливой, с точным соблюдением правил безопасности сохранения голоса и здоровья ребенка.

4. кроме работы над эстрадными навыками необходимо и общее укрепление здоровья ребенка.

Помимо описанных правил, необходимо также понимать, что от того насколько качественная работа проводится с ребенком зависит не только результат, но и его самооценка. В связи с этим при обучении эстрадному вокалу дошкольников и младших школьников рекомендуют как можно более точно оценивать и природные данные ребенка.

Тем не менее, развитие музыкальных способностей может помочь не только сформировать личность как добросовестную ответственную и трудолюбивую, но, это самое главное, научить дошкольников и школьников мыслить шире, креативнее, более гибко относится к ситуации и людям. Это во многом станет залогом будущего.

Список литературы

1. Алиев Ю.Б. Настольная книга школьного учителя музыки // Ю.Б. Алиев - М.: Владос, 2000. - 336с.

2. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе: Учебное пособие для студентов пединститутов по специальности «Музыка и пение».// О.А. Апраксина - М.: Просвещение, 2003. - 224 с.

3. Ветлугина Н.А. «Музыкальное воспитание в детском саду» // Н.А. Ветлугина М., «Флинта», 2005. – 230 с.

4. Дмитриев Л. Предисловие к книге Д. Огороднова «Воспитание певца в самодеятельном ансамбле» // Л. Дмитриев— М.: 2005. – с. 6 - 28.

5. Дубровская Е.А. «Ступеньки музыкального развития» // Е.А. Дубровская - М., «Просвещение», 2006. – 331 с.

6. Рубинштейн С. Л. Основы общей психологии // С. Л. Рубинштейн– СПб.: Издательство «Питер», 2002 г. - 720 с.

7. Семячкина Г. А. Развитие музыкальных способностей младших школьников на основе певческой деятельности - автореф. Дис.... канд. Пед. Наук. //Семячкина Г. А. –Якутск., 2009. -23 с.

8.Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей (4-е изд.) // Б.М. Теплов– М.: 2002. – 349 с.

9. Энциклопедия психологических знаний. М.: «Наука» - 2005 г. – с. 1148

Приложение 1

Распевания для дошкольных детей и учащихся младших классов

Развитие вокальных навыков у детей – необходимое условие работы с детьми дошкольного возраста и учащимися младших классов. Распевания обязательно должны  включать в себя разнообразные игровые методы и приёмы развития голоса ребёнка.

В Приложении 1 приводятся вокальные упражнения, необходимые для использования для подготовки голосового аппарата к работе и формированию основных певческих навыков.

Упражнения для занятий с детьми дошкольного возраста:

1. Формирование активной артикуляция и опорного дыхания, не дающее интонационно сползать с заданной ноты.

2. Упражнение помогающее усвоить широкое интонирование большой секунды и твёрдое, уверенное пение тоники. При переходе во вторую октаву дети показывают рукой движение, имитирующее встряхивание маленького колокольчика. Такое лёгкое мышечное движение передаётся на связки, и звучание голосов становится лёгким и более интонационно точным.

3. Перед его исполнением попросить детей представить, что на ладошке у них сидит маленький зайчик (интересно бывает спросить, а какой именно зайчик у каждого – тут и серые с зелёными глазками, и рыжие с голубыми!). Во время исполнения четверти на слог «по» мы показываем, как гладим его, а на последующие восьмые делаем лёгкие движения руками, изображая, как зайчик убегает. В игре дети знакомятся со штрихами legato и staccato.

4. Следующие упражнение чрезвычайно полезно для формирования артикуляционного навыка и навыка пения мажорного тетрахорда. Если в исполнении верхнего звука присутствует вялость, необходимо просить детей сымитировать руками движение по лесенке вверх и вниз, но обязательно на верхнюю ступеньку наступить сверху, а не «вползать» на неё.

5. Следующее упражнение состоит из 5 звуков. Таким образом, в каждом упражнении мы прибавляем по одному звуку. Когда впервые обращаешь на это внимание детей, они обычно принимают такую закономерность с восторгом. И, впоследствии, любят подсказывать, сколько звуков в том или ином упражнении.

6. Завершаем стандартную распевку упражнением, где сочетается необходимость правильного интонирования и чёткость исполнения штрихов.

7.

В возрасте младшего школьного возраста дети переходят к другим упражнениям. Можно, но поются они, в основном, на классические для вокального исполнительства слоги, что повышает в глазах ребёнка важность и значимость данного этапа урока, помогает ощутить ему свою «взрослость».

1. Упражнение в движении вверх мы поём активно акцентируя каждую ноту, а при движении вниз используя штрих legato.

2. Формирование высокой позиции звука, округлости гласной, острого интонирования терцового тона, опорного дыхания.

3. Вариант предыдущего упражнения.

4. Отдельное точное звучание каждой ноты и гласной, при переходе в верхний регистр целесообразно петь это упражнение на слова «лес весной». А можно предложить (не часто, в виде исключения, для преодоления рутинности распевочного процесса) спеть слово «пылесос» - и полезно для формирования гласной «ы», и вызывает у детей улыбку и радость.

5. Осознанная фразировка, владение опорным дыханием.

6. В этом упражнении необходимо чередовать staccato в первом и legato во втором такте.

7. Усложнённый вариант предыдущего упражнения.

8. Штрих staccato, высокая позиция звука, точное интонирование, формирование гласной, расширение диапазона.

9. Преодоление зажатости гортани, ровность звука по всему диапазону, сглаживание регистров, использование резонаторов.

Данной распевкой заканчивается комплекс обязательных упражнений. Следующие упражнения используются для детей с более высокими учебными возможностями.

11.

12.

13. Акцент на верхней ноте и staccato.

14. Для освоения дикционно сложного упражнения, исполняющегося в быстром темпе, я использую визуальное расположение слогов в пространстве, отмечаемое рукой с постепенным нарастанием темпа. В графической записи это выглядит так:

ЛЯ-ли → ЛЕ-ли ← ЛЁ-ли.

В заключении следует отметить, что только те упражнения будут полезны детям, целесообразность которых понятна преподавателю. Вокальных упражнений множество, но для работы необходимо отбирать те, которые наиболее отвечают потребностям учеников.