Тайм-менеджмент как эффективный инструмент образовательного процесса в музыкальной школе.

Тайм-менеджмент как эффективный инструмент образовательного процесса в музыкальной школе

Тема тайм-менеджмента актуальна для учащихся не только общеобразовательных школ, но и особенно, музыкальных. Необходимы знания и практики в этой области педагогам, детям и их родителям, чтобы уметь справиться с «двойной нагрузкой», рационально рассчитать своё время, составить расписание, распорядок творческого дня, недели, месяца, года…

Рассматривая Музыку – как временное и пространственное искусство, мы понимаем, что именно с её помощью можем научить детей чувствовать время в себе и себя в пространстве музыки. Такие понятия, как «ритм, темп, длительности нот и пауз, ферматы, синкопы, акценты…» говорят сами за себя, так и есть: время - измеритель музыки, а музыка – существует во времени.

Когда педагог работает с учеником над произведением, он ставит определённые задачи, связанные с формой, содержанием и характером звучания произведения:

- изучать стилистические и жанровые характеристики исполняемой музыки (эпоха и творческо – биографические данные композитора);

- держать темпо – ритм, соответствующий характеру произведения;

- слушать фразировку;

- соблюдать аппликатуру, акценты, штрихи, динамические оттенки.

И все эти виды деятельности (и не только) опять же тесно связанно с понятиями пространства и времени.

Основами тайм-менеджмента, прежде всего, должен владеть преподаватель. Ему нужно выстроить этапы работы таким образом, чтобы успеть подготовить ученика к очередному концертному и экзаменационному выступлению. Очевидно, что нужно эффективно оптимизировать время занятий, построить чёткий план урока, наметить главные цели, задачи (но не более, чем может вместить сознание ребёнка соответственно своему возрасту, интеллекту, темпераменту). При этом не перегрузить учащегося обилием теоретической информации, а вносить творческий характер, преподносить новый материал доступно, интересно, динамично, с постоянной сменой деятельности ребёнка, используя физкультурные минутки, логоритмику, телесные упражнения, Орф-педагогику, дидактические, пальчиковые, развивающие, командные и другие игры.

Важно удержать внимание ребёнка на уроке, добиться усвоения пройденного материала, в связи с этим, нужно учитывать индивидуальные психо – физиологические, возрастные и личностные особенности каждого ученика. Так, например, известно, что у каждого возраста есть свой «лимит» концентрации внимания:

5-8 лет – 5-7 минут

9-12 лет – 8-12 минут

14-18 лет – 12-15 минут

Далее требуется перерыв, либо смена, деятельности.

Ещё один важный момент в работе с учеником: структурирование материала, разделение целого на части и соответственно «точечная работа», т.е. проработка всех деталей музыкального материала, а только потом «склейка» элементов. Всем известно, что маленькие задачи выполнить легче и приятнее видеть мгновенный результат. Любой ребёнок будет «окрылён» от своей, пусть даже сиюминутной успешности! Педагог, научивший ученика ставить перед собой доступные цели, затем добиваясь их, объединять в большие части одного целого, будет поощрён высокой результативностью. Таким образом, один из основополагающих принципов работы над музыкальным произведением строится «от частного к общему».

В свою очередь, работа над техникой, над развитием чувства ритма начинается до изучения конкретного произведения («от частного к общему»). Следует ознакомиться с новыми приёмами звукоизвлечения, приобрести необходимые умения и навыки, осваивая их на упражнениях, гаммах, этюдах. И здесь хотелось бы упомянуть о метрономе, который используется как точный ориентир темпа при исполнении музыкального материала. Метроном (от греч. «мера» + «закон») — прибор, отмечающий короткие промежутки времени равномерными ударами. Задача педагога «подружить» детей с данным устройством, наглядно объяснить значимость метроритма во временных рамках музыки.

В развитии ориентации ребёнка во времени весьма помогает ансамблевое музицирование. В коллективе дети учатся чувствовать ритм, слышать одновременно несколько голосов (партий), взаимодействовать с другими участниками посредством музыки. Спешащие и медлительные становятся более точными в восприятии времени.

Сверх – задача опытного и мудрого педагога: научить ребёнка самостоятельной и плодотворной работе дома с чётким пониманием целей, задач и умением распределять своё драгоценное время, быть самому себе «менеджером». Навыки самостоятельной работы: умение видеть, слышать, думать, понимать, анализировать и оценивать. И особенно важный навык: стремление к преимуществу рабочего сознания над часто повторяющимися механическими бездумными действиями!

Записывая домашнее задание, преподавателю следует указать предполагаемое время на каждый вид деятельности учащегося. Например:

- гаммы (5-10 мин.);

- упражнения и этюды (10-15 мин.);

- перерыв (5 мин.);

- работа над новыми произведениями (15-20 мин.);

- повторение «старого» репертуара (5-10 мин).

Перерыв может рассматриваться как активный отдых (физические упражнения, релаксация), либо как смена деятельности – просмотр видео-примера исполнения изучаемой пьесы.

Следует подчеркнуть, что распределение времени домашних занятий может и должно быть обсуждаемо с ребёнком и варьироваться в зависимости от его индивидуальных психо – физиологических и личностных особенностей. Главное, чтобы общение с музыкой (с инструментом) было систематичным и в удовольствие! Общая продолжительность, количество и периодичность подходов также регулируется относительно каждого учащегося, исходя из оценки результатов эффективности выполнения домашнего задания. В случае с младшими школьниками педагог может привлечь к помощи родителя: организовать место и время самостоятельной работы ребёнка, а также систему поощрений и их отсутствия в случае невыполнения заданного.

Оценку результатов труда, на мой взгляд, следует использовать как обратную связь, а не как средство жёсткого контроля. Важно привить привычку вести школьный дневник, отслеживая домашние задания, которые желательно писать учителю на уроке вместе с учеником, осознавая значимость каждого пункта. Также для «продвинутых» детей и родителей можно предложить вести дневник самонаблюдений, ежедневник, «блокнот успеха», планинг, где ученик сам и/или с родителем (педагогом) фиксирует свои результаты, учится планировать время, составляя план работы на ближайшую и дальнюю перспективы.

Полезно также периодически менять форму домашних заданий или хотя бы дополнять основные пункты - творческими компонентами, предлагая учащимся устраивать домашние концерты, уроки самоуправления, видео и аудиозаписи исполнения музыкальной программы, игры по принципу «Нарисуй своё произведение» или «Я - учитель» и т.д.

Одним из критериев успешного выступления юных музыкантов на академических концертах является умение исполнить музыкальное произведение наизусть. Как известно, существуют различные способы запоминания произведения: с нотным текстом без инструмента; с текстом за инструментом; без текста с инструментом (игра наизусть); без текста, без инструмента и без нот. Обычно невозможность сыграть без остановок и запинок объясняют сильным волнением перед публичным выступлением, а также недостаточным использованием всех способов запоминания, но есть и более явные причины: отсутствие работы грамотного распределения времени при заучивании.

В музыкально - образовательном процессе возникают такие обще – распространённые понятия, как «регресс» и «прокрастинация» (бесконечное откладывание дел «на потом»). Хотелось бы пояснить, что ребёнку в любом возрасте невозможно выучить музыкальное произведение в последний момент (за один-два присеста) перед экзаменационным или концертным выступлением, с технической точки зрения и самое главное, с художественной, образно-эмоциональной. Поэтому ещё раз, в подтверждение вышесказанного, подчеркнём, что задача педагога - замотивировать учащегося наглядной действенностью эффективного использования времени на уроке и дома. Заинтересовать не только будущим результатом, но и ежедневным, ежечасном и ежеминутным проживанием и осмыслением исполняемой музыки (порой, даже без инструмента). Возможностью воплощения своих творческих идей и ощущений в данную секунду времени!

В заключении хотелось бы ещё раз сказать о том, что ведущую роль в успешном и эффективном обучении юного музыканта и в целом, в нашей современной жизни играет «тайм-менеджмент». Важно научить ребёнка ценить время и умело им управлять.