Рабочая программа по Музыкальной литературе (автор М.Шорникова ).

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Кесовогорская детская школа искусств»

Рабочая программа

учебного предмета «Музыкальная литература» по дополнительным общеобразовательным программам в области

музыкального искусства «Фортепиано»

для обучающихся ДШИ

Срок обучения –7 лет

Составитель программы:

преподаватель

Мужчинина Е.А.

Структура программы

I. Пояснительная записка.

- цель и задачи программы;

- организация занятий и методы работы;

- актуальность и целесообразность программы;

- объём учебного времени и режим занятий;

- форма проведения учебных аудиторных занятий;

- формы работы;

- примерные формы проведения уроков и домашних заданий;

- примерные условия реализации данной программы.

II. Учебно-тематический план.

III. Содержание предмета.

IV.Требования к уровню подготовки обучающихся.

V. Формы и методы контроля. Система оценок.

VI. Методическое обеспечение учебного процесса.

VII. Список литературы и средств обучения.

I. Пояснительная записка

Одной из дисциплин, способствующих музыкально-эстетическому воспитанию учащихся, является музыкальная литература. Благодаря этому предмету у детей формируется интерес и любовь к классической, народной и современной музыке. Развиваются музыкальные способности детей, образное мышление, память, способность понимать художественную красоту музыкального произведения и связывать искусство с явлениями общественной жизни.

Предмет музыкальной литературы воспитывает не только разносторонне развитого музыканта, но и готовит активного слушателя, знающего и понимающего классическую музыку.

Преподавание музыкальной литературы должно быть в тесной связи со всеми предметами, изучающимися в ДШИ. Кроме этого изучая музыкальную литературу необходимо проводить межпредметные связи с художественной литературой, историей. Эти факторы обогащают музыкально – педагогический процесс и способствуют более гармоничному развитию музыкальных способностей учащихся.

Богатство содержания и разнообразие жанров музыкальных произведений, знакомство с биографиями крупнейших композиторов – классиков помогает учащимся понять связь искусства с явлениями общественной жизни. Слушание музыкальных произведений является одним из средств музыкального воспитания, способствующих единству художественного и технического развития юных музыкантов.

Изучение музыкальной литературы – составная часть единого и многогранного процесса музыкального воспитания и обучения. Курс музыкальной литературы представляет собой синтез знаний и умений, который обеспечивает единый процесс воспитания и образования.

Цели и задачи

Цель программы: формирование музыкально-эстетической культуры личности посредством приобщения к музыкальному искусству, посредством развития мотивации личности к познанию и творчеству.

Данная цель реализуются посредством решения следующих педагогических задач:

1. Образовательные:

- приобретение умения разбирать музыкальные произведения, слышать и понимать выразительность отдельных элементов музыкальной речи;

- приобретение умения ориентироваться в нотном тексте сочинений;

- приобретение умения запоминать и узнавать на слух основные темы прослушанной музыки, грамотно излагать впечатления и мысли о музыке;

- научить грамотно передавать содержание произведений, свободно выделять основные выразительные средства, свободно пользуясь при этом необходимой музыкальной терминологией;

- активизация познавательных и музыкальных способностей;

- приобщение к высокохудожественному репертуару классической и современной музыки.

2. Воспитательные:

- формирование духовной культуры и нравственности ребенка;

- приобщение к отечественным и мировым культурным ценностям;

- формирование высоких эстетических норм в отношениях между людьми;

- воспитание интереса и любви к музыкальному искусству;

- развитие художественного вкуса.

3. Развивающие:

- формировать у детей любовь и интерес к серьезному музыкальному искусству, понимание народного, классического и современного музыкального творчества;

- развивать любознательность и кругозор ребенка;

- развивать умения самостоятельно приобретать, анализировать, усваивать и применять полученные знания;

- развивать эмоциональную сфера ребенка;

- развивать мотивацию учащихся к познанию и творчеству;

- развивать коммуникативные способности учащихся;

- развивать музыкальные способности учащихся.

Организация занятий и методы работы

Курс музыкальной литературы изучается в детской школе искусств в течении 4 лет, с 4 по 7класс на "Фортепианном".

Учебный год, продолжающийся в ДШИ 34 учебные недели, позволяет запланировать 30 аудиторных занятий и 4 контрольных урока. Уроки длятся 40 минут, 1 раз в неделю.

Эффективность уроков музыкальной литературы определяется применением разнообразных методов обучения: словесных (объяснение, рассказ, беседа, опрос), наглядных (демонстрация музыки, наблюдение музыки по нотам, обращение к изобразительным средствам наглядности), практических (слуховой анализ, работа с нотным текстом, письменные работы, рефераты, творческие задания)

Формы проведения уроков могут быть разнообразными: урок-лекция, диспуты, конференция, уроки-викторины, уроки в форме игры, сказки, путешествия и др.

Ученики, которые зарекомендовывают себя как «сильные ученики» могут выступать в младших классах со своими рефератами, написанными на заинтересовавшие их темы.

Постоянного внимания преподавателя требует процесс усвоения знаний. Закрепление учебного материала возможно в процессе его изложения в конце урока (при повторении пройденного) и при самостоятельной работе дома.

Основной вид домашних заданий по музыкальной литературе – работа с записанными на уроке лекциями, схемами, таблицами.

Формами и методами урока можно легко варьировать. Теоретическую и практическую часть урока можно менять, комбинировать. Домашние задания и опрос по пройденному материалу можно ставить на начало или конец урока в зависимости от целей, задач и конструкций данного занятия.

Таким образом, очень важно, чтобы дети научились на практике применять полученные знания по предмету, чтобы у них развился хороший эстетический вкус.

При организации уроков используется следующая учебно-методическая литература:

1. Шорникова М. Музыкальная литература: Музыка, ее формы и

жанры. Первый год обучения / М. Шорникова. Изд. 33-е. - Ростов н/Д:

Феникс, 2023.

2. Шорникова М. Музыкальная литература: Развитие западно-

европейской музыки. Второй год обучения. Ростов н/Д: Феникс, 2023.

3. Шорникова М. Музыкальная литература. Русская музыкальная

классика. Третий год обучения. Ростов н/Д: Феникс, 2024.

4. Шорникова М. Музыкальная литература: Русская музыка XX

века. Четвертый год обучения: Учеб.пособие. Изд.2-е. – Ростов н/Д:

Феникс, 2024.

5 Шорникова М.Музыкальная литература: Музыка, ее формы и

жанры. Первый год обучения / Рабочая тетрадь с. 16-е. - Ростов н/Д:

Феникс, 2024.

#1059;ЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Первый год обучения

Второй год обучения

Третий год обучения

Четвертый год обучения

Содержание учебного предмета

Первый год обучения

Второй год обучения

Третий год обучения

Четвертый год обучения

Требования к уровню подготовки обучающихся

I год обучения.

На первом году обучения по предмету музыкальная литература закладываются базовые понятия и занятия.

Учащиеся должны знать:

- выразительные средства музыки;

- семейства музыкальных инструментов;

- музыкальные формы;

- музыкальные жанры;

- инструментальные жанры;

- жанровые разновидности русской песни.

Учащиеся должны овладеть:

- навыками анализа элементов музыкального языка.

Учащиеся должны иметь представление о назначении музыкального искусства, его роли в жизни и об отражении в нем действительности.

II год обучения.

Учащиеся должны знать:

- особенности эпохи, в которую жили и творили великие зарубежные композиторы;

- стилистические особенности барокко, классицизма, романтизма;

-биографические сведения о жизни композиторов: И.С. Баха, Й. Гайдана, В.А. Моцарта, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Ф. Шопена.

Учащиеся должны уметь:

- делать краткий обзор творческого наследия изучаемых композиторов;

- давать характеристику и делать разбор отдельных произведений;

- уметь различать музыку произведения на слух;

- писать музыкальные викторины по пройденным темам в курсе «Зарубежная музыка».

III год обучения.

На третьем году обучения учащиеся должны знать:

- общую характеристику музыкальной культуры от древнерусской эпохи до конца 19 века;

- биографические сведения о М.И. Глинке, А С. Даргомыжском,

А.П. Бородине, М.П. Мусоргском;

- особенности оперного жанра – ведущего жанра русской классической музыки;

- особенности творчества, особенно жанровые, изучаемых композиторов.

Учащиеся должны уметь:

- делать разбор изучаемых произведений, в том числе опер;

- писать музыкальные викторины по изученным произведениям.

IV год обучения.

Учащиеся должны знать:

- особенности музыкальной жизни России конца 19 – начала 20 века;

- биографические сведения о И. А. Римском – Корсакове, П.И. Чайковском, А.И. Скрябине.

- музыкальное творчество изучаемых произведений;

- особенности русской музыкальной культуры XX века;

- жанры массовой песни, оперы, кантаты, оратории, симфонии и балета в русской (советской) музык XX века;

- жизненный и творческий путь И.Ф. Стравинского, Прокофьева С.С., Шостаковича Д.Д., Хачатуряна А.И., Кабалевского Д.Б., Т. Хренникова, Г.В. Свиридова и др.

Учащиеся должны уметь:

- делать разбор изучаемых произведений и давать им характеристику;

- писать музыкальные викторины.

- ориентироваться в многообразии музыки XX века;

- давать характеристику изучаемых произведений и делать их разбор.

V год обучения,

Учащиеся должны знать:

Учащиеся должны уметь:

Требования к уровню компетенции выпускника («модель выпускника»)

После окончания обучения по предмету «Музыкальная литература» учащийся должен уметь выражать собственные впечатления от прослушанной музыки, свободно пользоваться специальной терминологией, знать биографии композиторов, их самые популярные произведения и ведущие жанры, а также представлять значение творчества композиторов в истории музыкальной культуры, определять на слух изученные произведения и их фрагменты.

Формы и методы контроля, система оценок

Основная форма контроля на уроках музыкальной литературы – повседневное наблюдение за работой учащихся и устный опрос в индивидуальной или фронтальной форме.

Текущий контроль успеваемости должен сочетаться с организацией периодической обобщающей проверкой знаний по определённым разделам программы. Обычно она проводится по одному разу в каждой учебной четверти в виде контрольных уроков. Либо может проводиться чаще, если изучен какой-то тематический блок и необходимо его закрепление. На контрольных уроках проверку знаний можно осуществлять в форме устного (индивидуального или фронтального опроса), либо письменного тестирования, контрольной работы, музыкальной викторины.

Особое место отводится творческим заданиям: сочинениям на прослушанную музыку, составлению кроссвордов, тестов на заданную тему. Основной их целью является развитие образного мышления, художественного воображения, восприятия музыки во взаимосвязи со смежными видами искусств - литературой, живописью, архитектурой, а так же в историческом контексте.

Для того чтобы получить определённое представление о запасе накопленных за годы учёбы знаний, желательно включать для контроля вопросы, связанные с теми знаниями, которые долгое время должны сохраняться в памяти. Это могут быть вопросы музыкально-исторические, теоретические, связанные с объяснением музыкальных терминов, касающиеся современной музыкальной жизни, творчества известных композиторов и музыкальных произведений.

Любая оценка успеваемости должна учитывать условия учебной работы, возрастные особенности детей и отражать индивидуальный подход к каждому ученику.

Четвертные отметки выводятся по результатам текущего опроса и обобщающей проверки на контрольном уроке, учитывая при этом успеваемость и посещаемость всех уроков, т.е. текущие оценки, и все это должно объективно отражать степень усвоения учебного материала.

Заключительный контрольный урок можно проводить, в зависимости от общего уровня учащихся, в различных формах.

Итоговый контроль может принимать различные формы:

- контрольные уроки;

- письменные и устные опросы;

- контрольные работы;

- музыкальные викторины;

- рисунки на прослушанную музыку;

Оценки за четверть проставляются по текущим оценкам. Годовые оценки определяются на основании четвертных. По окончании изучения курса «Музыкальная литература» проводится экзамен, в билетной форме или в форме реферативной, и в свидетельство заносится итоговая оценка за весь курс, учитывая при этом оценку, полученную на государственном экзамене и рост учащихся.

Методическое обеспечение учебного процесса

В курсе музыкальной литературы рассматриваются различные явления музыкально-общественной жизни, творческая деятельность великих композиторов и выдающиеся произведения народного, классического и современного музыкального искусства. При изучении явлений музыкального творчества учащиеся знакомятся с разнообразным кругом знаний из области теории музыки: с особенностями различных жанров и форм народной и профессиональной музыки, с выразительными средствами музыкальной речи, инструментами симфонического оркестра и составами ряда инструментальных ансамблей.

Знания о музыке усваиваются в процессе изучения произведений на основе объяснений преподавателя и в самостоятельной работе.

Стержнем данной программы является блочно-тематическая структура. Построение тематических блоков разнообразно. Наряду с монографическим принципом, преобладающим в традиционной школьной программе, здесь используются жанровый, стилистический и исторический принципы в распределении музыкального материала.

Первый год обучения носит ознакомительный характер. Его целью является необходимость введения учащихся в многообразный мир музыкальных понятий и знаний. В 1 год обучения закладываются базовые знания по музыкальной литературе. Поэтому в каждой теме есть четкие схемы, помогающие детям овладевать навыками анализа элементов музыкального языка. В связи с этим особенно тщательно и подробно изучаются темы: «Выразительные средства музыки», «Семейства музыкальных инструментов», «Музыкальные формы», «Музыкальные жанры», «Инструментальные жанры». Отдельные занятия посвящены русской народной музыкальной культуре – жанровым разновидностям русской песни и их использованию в профессиональной музыке. На протяжении первого года обучения учащиеся должны получить представления об общественном назначении музыкального искусства, его роли в быту и своеобразном отражении в нем действительности.

Важный этап музыкального развития школьников – изучение сонатно-симфонического цикла и сонатной формы.

На втором году обучения данная программа предполагает изучение западно-европейской музыки.Начиная со второго года, программа строится на чередовании монографических тем в соответствии с историко-художественным процессом. Это позволяет выявить не только характерные особенности отдельных произведений, но и черты стиля великих композиторов, установить взаимосвязи между явлениями музыкального творчества. Т.е. второй год обучения строится по стилистическому (барокко, классицизм, романтизм) и монографическому принципам.

Монографические темы второго года обучения, посвящены крупнейшим представителям музыки XVIII-XIX веков: И.С. Баху, Й. Гайдну, В.А. Моцарту, Л. Бетховену, Ф. Шуберту и Ф. Шопену. Жанровое разнообразие произведений (песни, фортепианные произведения малых форм, сюиты, симфонии, увертюры и оперы) способствуют расширению и углублению ранее полученных знаний и навыков. Каждая тема-монография содержит биографические сведения о жизни композитора, краткий обзор творческого наследия, характеристику и разбор отдельных произведений.

Третий год обучения охватывает огромный период развития русской музыки: от древнерусской эпохи до конца XIX века.Помимо монографических тем этот раздел программы включает также обзорные уроки, назначение которых – дать общее представление о музыкальной культуре России до Глинки и в 60-70-е XIX века. Изучение отечественной музыкальной культуры должно быть связано с курсами истории и литературы общей школы.

Основное внимание в разделе музыкальной классики XIX века уделено опере – ведущему жанру русской классической музыки. Изучение должно быть комплексным и включать краткие сведения истории создания, характеристику содержания и композиции произведения, его важнейших жанровых и театральных особенностей.

Изучение произведений других жанров, дает учащимся представление о богатстве содержания и жанровом разнообразии отечественной музыки.

Четвертый год обучения также посвящен изучению отечественной музыки. Рассматривается музыкальная жизнь России в конце XIX – начале XX века: А.К. Лядов, Танеев, С.В. Рахманинов, А.Н. Скрябин.

Завершается изучением наиболее значительных явлений музыкального творчества советского и постсоветского периодов. При этом общие вопросы могут быть освещены как в самостоятельной беседе, так и оказаться связанными с характеристикой личности и судьбы ведущих композиторов. Включены монографические темы музыкальной культуры XX века (советская музыка): С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, А.И. Хачатурян, Д. Б. Кабалевский. Представлен обзор творчества русских композиторов второй половины XX века Г.В. Свиридова, Р.К. Щедрина, Эшпая, Петрова, Шнитке.

Список литературы

1. Шорникова М. Музыкальная литература: Музыка, ее формы и

жанры. Первый год обучения / М. Шорникова. Изд. 33-е. - Ростов н/Д:

Феникс, 2023.

2. Шорникова М. Музыкальная литература: Развитие западно-

европейской музыки. Второй год обучения. Ростов н/Д: Феникс, 2023.

3. Шорникова М. Музыкальная литература. Русская музыкальная

классика. Третий год обучения. Ростов н/Д: Феникс, 2024.

4. Шорникова М. Музыкальная литература: Русская музыка XX

века. Четвертый год обучения: Учеб.пособие. Изд.2-е. – Ростов н/Д:

Феникс, 2024.

5 Шорникова М.Музыкальная литература: Музыка, ее формы и

жанры. Первый год обучения / Рабочая тетрадь с. 16-е. - Ростов н/Д:

Феникс, 2024.