Изучение партитуры дирижером.

Методическое сообщение

преподавателя вокально-хорового отделения

Сопиной Ларисы Анатольевны

        Изучение партитуры дирижером

        Перед тем как приступить к изучению хорового произведения с хором, дирижер должен сам хорошо выучить это музыкальное произведение.

        Он должен отлично представить себе все эмоциональные  состояния, которые он пройдет, работая над партитурой, изучения нотного и литературного текста к моменту выполнения его на сцене.

        Работа дирижера над партитурой хорового произведения соответственно, имеет два периода: первый – изучение партитуры дирижером и второй – разучивание данного произведения с хором. Чтобы усвоить музыку произведения нужно не только знать музыкальный и литературный текст произведения, полезно познакомиться с творчеством данного композитора (а если это народная песня, то с песенным творчеством данного народа). Необходимо усвоить стиль и творческое направление автора изучающего произведения, познакомиться с историческими данными об авторах, как музыки, так и текста.

Музыкально теоретический анализ должен включать следующее: необходимо сделать музыкально теоретический разбор произведения и установить связь его музыкального и литературных текстов, разобрать его музыкальную форму, ладотональный план, метр и ритм. Определить темпы, обстоятельно познакомиться с гармонией и голосоведением, установить цезуры между музыкальными фразами.

После этого музыкальное произведение необходимо изучать исходя из вокально хоровой точки зрения.

Вокально хоровой анализ должен прикоснуться всех сторон произведения. Сюда относится – изучение вокальных особенностей каждой партии – объем, диапазон, тесситура, степень использования каждого голоса, трудности интонации со стороны интервальной или ритмичной. Нужно проверить фразировки, дыхание и сделать нужное обозначение в голосах партитуры. Разобрать литературный текст со стороны его вокальности и дикции.

Установить тип ансамбля между хоровыми партиями, как со стороны технической (тесситурные особенности), так и со стороны музыкальной.

Следовательно хоровая партитура должна быть разобранная, чтобы были предусмотрены все ее вокально - хоровые особенности. Насколько будет сделан музыкально теоретический и вокально теоретический анализ настолько будут предусмотрены все его вокально художественные задачи произведения, содержание литературного текста и его связок с музыкой, установить темпы, динамические оттенки, приемы использования, придумать музыкальную фразировку в связи с фразой литературного текста, установить приемы дирижирования и т.д. И наконец дирижер должно составить план репетиций по разучиванию данного произведения с учетом их количества содержания.

На этом заканчивается изучение партитуры дирижером и наступает период разучивания произведения хором.

Разучивание музыкального произведения с хором.

Этот период можно разделить в основном на два этапа. Первый этап – “изучение” произведения с хором со стороны технической: разучивание нотного и литературного текста, работа над чистотой интонации, четкостью ритма, дикцией, звуком, ансамблем и т.д.

Второй этап – это работа с хором в художественном плане, как художественного целого. Этот этап творческой работы, как дирижера хора так и коллектива. Если первый этап можно как-то разделить по отдельным частям работы, то художественный период в работе над произведением совсем нельзя разбить на любые разделы. Не следует, однако, думать, что этапы художественной работы могут быть разделены механически. Нельзя, проработав

этап технических наработок – забыть о содержании произведения.

Завершением всего сложенного процесса работы над партитурой является исполнение произведения перед аудиторией слушателей, в котором и дирижер, и хоровой коллектив выступает в качестве исполнителей.

Примерный план работы дирижера над партитурой.

А) Изучение партитуры дирижером.

Анализ содержания литературного текста, на который написана музыка хорового произведения. Исторические данные об авторах музыки и текста.

Анализ музыки и музыкально - теоретического разбора произведения.

Музыкальная форма, музыкальные темы, ладотональный план, метр, ритм, темпы (Агогика), динамика, интервалика, гармония, голосоведение, музыкальная фраза в связи с фразой литературного текста и т.д.

Анализ вокально хоровой.

Тип и вид хора – однородный смешан, на столько голосов. Ансамбль. Строй, диапазон каждой партии, степень использования каждой партии и текстуры, особенности дыхания, характер звука, вокальность текста и особенности дикции и т.д.

План художественного выполнения.

Музыкальные фразировки и связь текста с музыкой. Приемы дирижирования.

Составление плана хоровых репетиций и методика их проведения.

Разучивание музыкального произведения с хором.

Вступительная беседа или разговор о композиторе, его жизни, творчестве и дано музыкальное произведение. Короткие сведения об авторе литературного текста.

Технический раздел текста:

А) отдельно по голосам каждой партии (если занятие можно организовать в разных помещениях одновременно или занимаясь с каждой партией специально отведено время);

Б) группами: мужской и женский или сопрано с тенорами в одной группе, альты с басами во второй (такое деление зависит от фактуры произведения);

В) на общем хоре по отдельным окончаниям, музыкальных постановок (порядок прохождения партии на общем хоре также зависит от фактуры музыкального произведения.

3). Работа над дикцией.

Чтение текста с хорошей артикуляцией в ритме музыки под дирижирование. Разработка отдельных строев, составов и слов в целях выработки ясной дикции.

4). Работа над дикцией, строем, ансамблем.

В течение всех занятий необходимо следить по качеству звука поющих и не допускать крикливого пения. Правило – работать mezza voce (экономить голосовые возможности) необходимо всегда учитывать при работе с хором, особенно в период технического разбора произведения.

В). Работа с хором в художественном плане.

Художественная обработка произведения. Разбор с хором, содержание литературного текста в целях знания художественных заданий в выполнении.

Установление плана художественного выполнения на основе синтеза содержания, литературного и музыкального текста: динамические  оттенки, темп (темпы), характер звука, аранжировка отдельных партий, звуковое равновесие, музыкальные фразировки в целом.

5. Генеральные репетиции (не менее двух) и использования разученного произведения на сцене.

Литература

1.    Ольхов К. Теоретические основы дирижерской техники. Л., 1990.
2.    Полтавцев И. Светозаров М, Курс чтения хоровых партитур. М., 1963.
3.    Ушкарев А. Основы хорового письма. М., 1986.

2025г.