Методический разбор фортепианной пьесы Г. Балаева «Колыбельная».

                            Государственное бюджетное образовательное учреждение

                    Республики Крым «Керченский учебно-воспитательный комплекс-

                                                    интернат-лицей искусств»

                                      МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА

       Методический разбор фортепианной пьесы          Г. Балаева «Колыбельная».  

                                                                                           Ганоцкая Наталья Андреевна,

                                                                         педагог дополнительного образования

                                                                                               по классу фортепиано.

                                                                 2026г.

                                                              г. Керчь

   Георгий Михайлович Балаев – советский, российский композитор и аранжировщик. Член союза композиторов, преподаватель музыкальной школы в Ростове на Дону, а также руководитель различных эстрадных ансамблей. Г. Балаев – автор самых разнообразных сочинений, у него более 500музыкальных произведений. Работая в музыкальной школе, композитор написал много фортепианных произведений для детей. Особой популярностью пользуется сборник фортепианных ансамблей.

   Ансамблевые произведения, так же как и фортепианные миниатюры, достаточно разнообразны, они наполнены самобытными яркими образами, которые композитор рисует доступными музыкальными средствами выразительности. Фортепианным произведениям композитора характерны определенные особенности. Это как программность произведений, доступный мелодизм, понятная, без особого усложнения, фактура, лаконичная форма, понятная жанровая основа.

   Фортепианная миниатюра Г. Балаева «Колыбельная» написана в простой трехчастной форме в тональности ре минор. Третья часть является репризным повторением первой с добавлением короткой коды ,выдержанной на фермате. Мелодия проходит параллельно в верхних голосах каждой руки. Средний голос в правой руке движется триолями и создает эффект укачивания, как бы покачивая колыбель. В левой руке мелодию сопровождают аккорды. Средняя часть построена на смене гармонических аккордов в обеих руках, движущихся в синхронном ритме. Мелодическую линию нужно вести по верхним звукам аккордов. В конце части находится кульминация пьесы и исполняется на крещендо с замедлением.

   При разучивании этой пьесы необходимо следить за эластичностью рук и качеством звука. Прорабатывая правую руку, нужно добиться легато в мелодии и легче, на втором плане, играть триоли. Опору руки перенести на четвертый и пятый пальцы, проводящие мелодию. облегчить первый и второй пальцы, касаться клавишей легкими кончиками, исполняя триоли. А в левой руке использовать прием мягкого «погружения» пальцев в клавиатуру, добиваясь стройности и мягкости звучания аккордов. Педаль гармоническая, темп спокойный, рекомендуется для учащихся 4-5 классов для работы над кантиленой. Вырабатывается умение вести длинную линию, составленную из более коротких мотивов. Ученик должен обладать большой рукой для исполнения данной пьесы. Иметь навыки крупной техники.