Реферат "Шарль Ганон. Суть творческого метода"

Реферат в краткой форме раскрывает суть творческого метода знаменитого французского музыканта и педагога Шарля Ганона, автора легендарного сборника упражнений для пианистов, а также освещает интересные факты из его биографии. 

Онлайн-тренажёры музыкального слуха
Музыкальная академия

Теория музыки и у Упражнения на развитие музыкального слуха для учащихся музыкальных школ и колледжей

Современно, удобно, эффективно

Посмотреть >


Предварительный просмотр:

Имя Ганона для многих музыкантов стало символом разнообразных упражнений для беглости и ловкости пальцев. Сегодня мало кто знает, что он был композитором, его музыка не исполняется. Однако почти каждый пианист обращается к его работе «Пианист Виртуоз» в 60-и упражнениях. Сергей Рахманинов и Иосиф Левин считали главным секретом русской школы пианистов-виртуозов широкое применение упражнений Ганона при обучении в России.

Шарль Луи́ Ано́н (в русской традиции часто Ганон, 1819 — 1900) — французский музыкант, композитор и музыкальный педагог. Он родился на севере Франции в деревне Ренескур. Систематического образования, по-видимому, не получил (хотя в некоторых источниках упоминается, что он учился в Парижской консерватории у Шарля Вильфрида де Берио). Занимался органом под руководством Шарля Вервуата, в 1846 г. сменил его на посту органиста в церкви Сен-Жозеф в Булонь-сюр-Мер, однако в 1853 г. был отправлен в отставку и заменён юным Александром Гильманом. В дальнейшем жил в том же городе, преподавая фортепиано в городских школах и церковных приютах.

Известно, что он отличался крайней религиозностью. Он был набожным католиком, францисканцем третьего ордена и членом общества Святого Винсента де Поля. Из статьи 1869 года известно, что Ганон был связан с монашеским орденом под названием “Les Frères Ignorantins”, также известным как “братья христианских школ". Школы под руководством ордена предоставляли бесплатное образование. В одной из них преподавал и Ганон. Возможно именно для своих учеников он написал один из своих сборников, «Новая практическая и популярная система обучения аккомпанементу к церковному пению».

Первая крупная публикация Ганона была одной из самых успешных при его жизни: "Новая система" была первоначально издана в 1859 году и была в постоянной публикации в течение более чем 30 лет. В 1867 году она была признана римским Папой Пием IX, который назвал Ганона почетным членом Академии Санта-Чечилия. Кроме того работа была удостоена почетного упоминания на Всемирной выставке 1867 года в Париже.

Одним из наиболее содержательных документов, касающихся Ганона, является любопытная статья критика Оскара Кометтана, опубликованная в его хронике музыкальной деятельности на выставке 1867 года.

Ганон частично использовал особую систему чисел вместо музыкальных нот, которая была популярна в то время, особенно во Франции, для обучения быстрому чтению с листа.

Как работает «Числовая» система Анона?

Вся логика метода опирается на цифры в двух аспектах:

  • Нумерация пальцев: Анон строго предписывает определенные аппликатурные формулы для каждой руки (от 1 — большой палец, до 5 — мизинец). Использование точной аппликатуры критически важно для получения ожидаемого терапевтического и технического эффекта. [1]
  • Счет тактов и повторений: Упражнения построены так, что каждая рука совершает одинаковую работу (трудности левой руки абсолютно зеркальны правой). В методических рекомендациях Анон указывает количество тактов для подъема и спуска (например, считать «1, 2, 3, 4, 5, 6, 7» при ступенчатом продвижении), а также сколько раз нужно повторить упражнение (от 4 до бесконечности) без остановки для достижения максимального результата. [1, 2, 3, 4]

. Кометтан был яростно против этой системы. Полагая, что она была скорее математической, чем музыкальной, он писал: "Эта система является из всех их наиболее невыносимой, наиболее опасной, наиболее недопустимой. Это обманчивая маска для ушей и глаз, ложь, беспорядок, хаос...”

В 1860-х годах Ганон опубликовал около 30 фортепианных пьес. Их стиль близок “салонной музыке" французских авторов того времени. Все известные сольные произведения композитора имеют программные названия и, несмотря на технические элементы, которые включают в себя грандиозные пассажи, в плане художественного содержания расценивались современниками не очень высоко.

Самое главное пособие Ганона - «Пианист-виртуоз. 60 упражнений для достижения беглости, независимости, силы и равномерного развития пальцев, а также лёгкости запястья» - было издано в 1873 году. «Пианист-виртуоз. 60 упражнений для достижения беглости, независимости, силы и равномерного развития пальцев, а также лёгкости запястья» (фр. Le pianiste virtuose en 60 exercices, calculés pour acquérir l'agilité, l'indépendance, la force et la plus parfaite égalité des doigts ainsi que la souplesse des poignets) — известный сборник упражнений французского музыкального педагога Шарля Луи Анона , используемый при обучении игре на фортепиано. Впервые опубликован в 1873 году в Булони. Наряду с этюдами Черни, данный сборник Ганона является самым популярным средством развития фортепианной техники на первых годах обучения[1].

Особенностью упражнений, опубликованных в этом сборнике, является то, что, с одной стороны, они более приятны для слуха и разнообразны, чем гаммы и арпеджио; с другой стороны, в отличие от этюдов, упражнения почти не требуют времени на разбор и запоминание[1]. Предполагается, что Ганон создал многие упражнения, основываясь на технически трудных местах из произведений Баха[2].

История

Сборник упражнений представлял собой третью часть четырёхтомного учебного пособия: первая часть обучала начинающего пианиста азам техники и нотации, вторая включала обработанные для дидактических целей пьесы и фрагменты из фортепианных сочинений прошлого, а заключительная часть состояла из фортепианных пьес самого Ганона.

В 1878 году весь труд Ганона был удостоен серебряной медали на Всемирной выставке в Париже и принят в качестве учебного пособия Парижской консерваторией, о чём свидетельствует опубликованное в переиздании этого года письмо ведущих преподавателей консерватории — Антуана Мармонтеля, Жоржа Матиа и Феликса Ле Куппе.

В последующие годы сборник получил широкую мировую известность и приобрёл популярность среди музыкантов и музыкальных педагогов по всему миру.

Особой популярностью «Пианист-виртуоз» (часто называвшийся просто Ганон) пользовался в России. Сергей Рахманинов в 1917 году так описал ситуацию в российских музыкальных учебных заведениях начала XX века:

<…> В течение первых пяти лет учащийся приобретает большую часть технических навыков, изучая сборник упражнений Ганона, который весьма широко применяется в консерваториях. Фактически, это единственное используемое собрание строго технических упражнений. <…> Учащийся настолько хорошо выучивает упражнения Ганона, что знает их по номерам. Экзаменатор может попросить его, к примеру, сыграть упражнение 17, или 28, в указанной тональности. Ученик тут же садится за рояль и играет. Он занимался упражнениями так тщательно, что может сыграть любое в любой тональности.[3].

В 1900 г. вышло американское издание «Пианиста-виртуоза», также получившее значительное распространение; в своей приверженности упражнениям Ганона признавалась, в частности, пианистка Джина Бахауэр[4].

Методика занятий

Ш. Л. Ганон в предисловии к своему сборнику предложил играть описанные упражнения с метрономом, начав со скорости 60 четвертей в минуту и постепенно доводя скорость до 108 четвертей в минуту. Первые два упражнения должны играться парой без остановки, последующие по три без остановки. Ганон предлагал ученикам осваивать упражнения последовательно, не переходя к следующему, пока вполне не освоены предыдущие, и играя все освоенные упражнения не реже одного раза каждый день. Ганон отмечал, что при игре очень важно высоко поднимать пальцы, играть каждую ноту очень «отдельно» и точно соблюдать синхронность обеих рук.

Почти все упражнения записаны в тональности до мажор. Перевод и игра в других тональностях остаются на усмотрение учащегося.

Музыкальные педагоги, использующие в своей работе сборник Ганона, также отмечают, что очень важно обращать внимание на качество звука при игре. Как только упражнения уверенно освоены, в них следует начать добавлять акценты и интонации, переходя от чисто механического исполнения к более выразительному. Полезно также добавлять движения кистью, что больше приблизит исполнение упражнений к реальным произведениям[1].

Критика

Критики обычно отмечают, что упражнения в до мажоре, без чёрных клавиш, слишком оторваны от реальных произведений, поэтому имеют ограниченную ценность, если только учащийся не потрудится перевести их в другие тональности[1]. Другие критики отмечали, что руки в упражнениях Ганона действуют слишком синхронно, что не способствует ускорению развития независимости рук[2].

Также общим местом критики любых музыкальных упражнений является их «механистичность» и невыразительность. Многие педагоги обеспокоены, что упражнения могут погубить в ученике музыкальность, сведя игру на инструменте к техническим навыкам. Кроме того, однообразность упражнений может лишить интереса к музыке, особенно детей[5].

Этот сборник упражнений представлял собой третью часть четырёхтомного учебного пособия: первая часть обучала начинающего пианиста азам техники и нотации, вторая включала обработанные для дидактических целей пьесы и фрагменты из фортепианных сочинений прошлого, а заключительная часть состояла из фортепианных пьес самого Ганона, по поводу которых Ф. Ружье в новейшем издании Музыкального словаря Гроува замечает, что «незначительность их музыкального содержания сопоставима с пустотой их названий». В 1878 г. весь труд Ганона был удостоен серебряной медали на Всемирной выставке в Париже и принят в качестве учебного пособия Парижской консерваторией, о чём свидетельствует опубликованное в переиздании этого года письмо ведущих преподавателей консерватории — Антуана Мармонтеля, Жоржа Матиа и Феликса Ле Куппе. В последующие годы сборник получил очень широкую мировую известность и приобрёл популярность среди музыкантов и музыкальных педагогов по всему миру.

Всего через несколько лет после своего первого издания, сборник стал основным пособием для пианистов в консерваториях Парижа и Москвы, а также в музыкальных школах во многих других европейских городах. А в 1900 году знаменитое издание Ширмера было опубликовано в Нью-Йорке, сделав работу доступной для пианистов в Соединенных Штатах. С тех пор, буквально тысячи переизданий и транскрипций этих упражнений были опубликованы на десятках языков.

После третьего издания сборника в 1878 году, неизвестно, писал ли Ганон какие-либо новые произведения. Он умер в Булонь-сюр-Мер 19 марта 1900 года в возрасте 81 года.

Вот отрывок из некролога, напечатанный в церковном издании под названием La Voix de Saint-Nicholas:


"Месье Шарль Ганон был одним из тех благочестивых христиан, каких мы редко встречаем сегодня. Он всегда щедро жертвовал бедным и поддерживал множество благотворительных организаций, а также монахов и обедневших художников".

При более подробном изучении Ганон оказывается не только интересным музыкантом, но и благочестивым человеком, чья жизнь и труды повлияли на несколько поколений пианистов.

Список использованных источников

  1. _46859
  2. #1055;ианист-виртуоз_(сборник_упражнений)