Научные работы
методическая разработка

 Министерство образования и науки Челябинской области

ГБПОУ «Челябинский педагогический колледж №1»

Кафедра музыкального образования

Воронина Полина Александровна

МУЗЫКАЛЬНАЯ СКАЗКА

РЕФЕРАТ

Челябинск, 2019

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность проблемы исследования. Жанр «сказка» представляет собой уникальное явление в художественной культуре, он помогает детям понять происходящее вокруг них с помощью животных, своеобразных игр с фантазией. Без знания простых вещей детьми, нельзя воспитать человека, который бы хорошо придумывал, воображал, понимал. Сказки слышали все с раннего детства, они проходят с нами через всю жизнь. Ганс Кристиан Андерсен сказал: «Сказка - это то золото, что блестит огоньком в детских глазках».
       Этот жанр изучался долгое время, слово «сказка» засвидетельствовано в письменных источниках не ранее XVII века, многие литературоведы давали определение слову «сказка», так А.Н. Афанасьев считал  –«Сказка не пустая складка, в ней, как и вообще во всех созданиях целого народа, не могло быть и нет ни нарочно сочиненной лжи, ни намеренного уклонения от действительного мира».

      Вопросами исследования  занимались: В.Н. Татищев, А.Н. Афанасьев, Р.М. Волков, Ян де Фриз, А.И. Никифоров, С.И. Мерзлякова, А.Н. Зимина и многие другие.

       Сказка помогает сформировать личность человека, учит нравственности, помогает развить фантазию ребёнка, помогает воспитать в детях бережное отношение к животным, растениям, учит ребёнка мыслить, принимать решения. Сказка помогает ребёнку понять, что такое добро и зло, таким образом зарождаются такие качества как: сострадание, гуманность, душевность. Подобное влияние вызывает музыка, так же помогает ярче запомнить образы героев, ведь там происходит синтез слова и музыки, у детей складываются ярче образы, нежели в обычных сказках.
    В музыкальных сказках духовно-нравственное сoдержание усиливается музыкальным сопровождением. Определенный настрой спoсoбствует прoбуждению в слушателях сoтвoрчества, сoпереживания. Сказки любят из-за их простоты, понятности, не замысловатых образов, нужно, чтобы и музыка была такой же доступной, понятной, как и сама сказка.

Исходя из актуальности проблемы сформулирована тема исследования «Музыкальная сказка»

Цель исследования: на основе анализа научной и музыковедческой литературы теоретически обосновать и выявить особенности музыкальной сказки как отдельного жанра.

Задачи исследования:

1. Изучить историю зарождения жанра «сказка»;

2. Раскрыть понятие «сказка» и «музыкальная сказка» и их виды;

3.Рассмотреть сказочные образы в музыке;

4. Выявить роль музыкальной сказки в воспитании детей.

Методы исследования (теоретические): изучение и анализ литературы, систематизация, обобщение, классификация и др.

Сказка – великая духовная культура народа, которую мы собираем по крохам, и через сказку раскрывается перед нами тысячелетняя история народа.                                                    Алексей Николаевич Толстой

1. История зарождения жанра «cказка»

  Истинное слово «сказка» засвидетельствовано в письменных источниках не ранее XVII века, происходит от слова «казать», так же имело  такое значение: перечень, список, точное описание. Современное значение приобретает с XVII—XIX века, некоторые источники утверждают, что исследование сказок можно вести с XVIII в., когда и возник научный интерес к ним.
  Одним из первых учёных, кто понял ценность сказок, был историк В.Н. Татищев, он увидел в них отображение истории и уклада жизни народа.
Интерес к сказкам проявили многие писатели XVIII в., но только в начале XIX века увидели в них выражение «души русского народа», как говорил декабрист А.А. Бестужев-Марлинский. [20]
Фольклорные сказки происходят из тотемических мифов первобытнообщинного общества (примитивных народов Северной Азии, Америки, Африки, Австралии и Океании). Первичные, архаичные сказки называют архаическими или мифологическими. Носители архаического фольклора сами выделяют их из мифологического повествования. Очень часто один и тот же или сходный текст мог трактоваться одним племенем как настоящий миф, а другим — как сказочное повествование. Можно определить архаические сказки как нестрогие мифы, учитывая, что они включают мифологические представления. Ф.Боас, американский  антрополог, лингвист и естествоиспытатель  замечает, что архаическую сказку от мифа индейцев Северной Америки отличает лишь то, что культурный герой добывает блага для себя, а не для коллектива. Нестрогая достоверность архаичной сказки влечёт за собой преобладание эстетической функции над информативной (цель архаической сказки — развлечение). Так экзотерический миф, рассказанный непосвящённым в целях общего развлечения, находится на пути превращения мифа в сказку.
У каждого народа издревле существует культура звучащего слова, своеобразная устная культура. Это народное творчество принято называть фольклором. На протяжении веков русский народ также создавал бесценные памятники искусства слова: былины, сказки, песни, частушки, пословицы  и поговорки.
Если подобрать  к слову сказка однокоренные слова, то получим ряд слов, который в определенной мере раскроет нам его смысл: сказка - сказывать - рассказывать. То есть сказка – это то, что рассказывается, это устный рассказ о чем-либо интересном как для исполнителя, так и для его слушателей.
Но сказки не были бы сказками, если бы в них отсутствовала занимательность. С первых же слов они вводят нас в свой неповторимый мир, в котором всё удивляет: звери разговаривают, люди понимают язык животных, герои отправляются в далёкие путешествия, где их подстерегают опаснейшие испытания - борьба с чудовищами, переходы через огненные  реки, спуск в глубокие подземелья или восхождение на высокие горы. Помимо того, сказка обладает рядом специфических – композиционных и стилистических особенностей, свойственных только этому жанру, как он сложился исторически, и определявшихся устной формой распространения и бытования сказки. К числу неповторимых, своеобразных особенностей относятся: употребление традиционных стилистических формул- присказок, стандартных зачинов и концовок, повторяемость (нанизывание) эпизодов, в которых при сохранении порядка действий или вопросов и ответов меняется только один из компонентов этого действия, большая вероятность сюжетов и т.д. Большая доходчивость, смысловая емкость сказки обусловили внимание к этой форме творчества многих писателей, обращавшихся к сказке для выражения своих мыслей.
Все идущее от лучших народных традиций пережило в сказках века и еще долго будет занимать ум, чувства и воображение человека. Эти простые мудрые и прекрасные рассказы дороги каждому, дороги так, как дорога Родина, народ и его история.
«Поэзия всякого народа находится в тесном соотношении с его историей, - писал еще в 1841 г. литературный критик, публицист- В.Г.Белинский, -«… и потому его история может объясниться поэзиею, а поэзия историею».[10]
Но четкой истории сказки мы назвать не можем, так как необходимы исследования, посвященные отдельным периодам жизни русского фольклора, истории отдельных видов сказки. Лишь при наличии таких исследований возможно  построение подлинной истории фольклора, а в частности сказки. Опираясь на слова известного голландского исследователя, филолога -Ян де Фрис, можем сказать ,что наука не достигнет правильного понимания сказок до тех пор, пока будут рассматривать как единое целое различные их виды, отличающиеся друг от друга как своим происхождением, так и характером.[20]
Словом «сказка» мы называем и нравоучительные рассказы о животных, и волшебные сказки, полные чудес,  замысловатые авантюрные повести, и сатирические анекдоты. Каждый из этих видов устной прозы имеет свои отличительные особенности: свое содержание, свою тематику, свою систему образов, свой язык. На эту разницу между отдельными видами сказки неоднократно указывали исследователи. Так, например, русский художник и писатель -Р.М. Волков, в монографии о сказках говорил, что отдельные виды сказок имеют «свою особую форму, свой особый склад, свои особые мотивы».[10, с.8].
Ощутимая разница отдельных видов сказки привела к тому, что не только в научном обиходе, но и в быту у многих народов волшебные и бытовые сказки не объединяются одним общим термином, а носят разные названия.

2. Сказка: понятие, виды

Так что же такое сказка? Источники дают разные определения понятию, так например, Толковый словарь С.И. Ожегова даёт такое определение, как: «Сказка -повествовательное, обычно народно-поэтическое произведение о вымышленных лицах и событиях, преимущественно с участием волшебных, фантастических сил»

Толковый словарь Ф.Ф. Ушакова дает же такое определение: «Сказка -повествовательное произведение устного народного творчества о            вымышленных событиях» [21 ]
В толковом словаре Т.Ф. Ефремовой дается такое же  определение, как и в словаре Ф.Ф. Ушакова
В Этимологическом слове И.А. Крылова говорится, что «Слово –сказка образовано суффиксальным способом от глагола сказать, давшему также сказ, сказание» [5]
«Сказка- повествовательное произведение устного народного творчества о вымышленных событиях, иногда с участием волшебных, фантастических сил», говорится в малом академическом словаре.
П.Н. Сакулин- доктор русского языка и словесности, почётный член ГАХН, академик АН СССР, член-корреспондент АН СССР дал определение сказки еще в 20-х годах прошлого века:  «Сказка по преимуществу есть устная баллетристика ирреального склада». [12]
Понятие «музыкальная сказка» сложно найти в каких-либо источниках, так как часто идет перекрещивание понятий – «музыкальная сказка» и «сказка в музыке». Нам удалось найти два определения понятию- «музыкальная сказка».
Музыкальная сказка –эмоциональное изложение сказочных событий, имеющих духовно-нравственное содержание.[9]
Музыкальная сказка - музыкально-сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, музыка, танцы, при этом сюжет, как правило, незамысловат.[17]

Множество определений слова «сказка» не дают четкого понятия, наука о фольклоре посвятила сказке множество исследований, но определение ее как одного из жанров устного народного творчества до сих пор остается открытой проблемой. Обширный тематический диапазон, многообразие мотивов и персонажей большое количество способов решения конфликтов  делают задачу жанрового определения сказки довольно сложной.
Расхождение во взглядах на сказку связано с тем, что рассматривают в ней два основных направления: установка на вымысел или стремление отразить действительность посредством вымысла.[20]
   Любая сказка ориентирована на социально-педагогический эффект: она обучает, побуждает к деятельности. Иначе говоря, потенциал сказки гораздо богаче ее идейно-художественной значимости. Сказка от других прозаических жанров отличается более развитой эстетической стороной. Эстетическое начало проявляется в идеализации положительных героев и в ярком изображении  сказочного мира. Мудрость и ценность сказки в том, что она отражает, открывает и позволяет пережить смысл важнейших общечеловеческих ценностей. Издавна сказки были близки и понятны простому народу. Фантастика переплеталась в них с реальностью, живя в нужде, люди мечтали о коврах-самолетах, о скатерти-самобранке. И всегда в русских сказках торжествовала справедливость и добро побеждало зло.
Большое количество сказок с разной тематикой и направленных на разные проблемы человечества, привело к тому, что сказку стали подразделять на виды.
   Попытки выделения видов  русских сказок и построения их в классификации начались ещё в первой половине XIX в., когда И.П. Сахаров, русский этнограф-фольклорист, разделил их по характерам героев (богатыри, удалые люди, дурачки, умники, чудовища и проч.). Но так как персонажи этого типа действовали в разных видах сказках, а кроме того, Сахаров не учел сказки о животных, то предложенная им классификация не привилась в науке. В.Я. Пропп проанализировал, наиболее полно рассмотрел классификации сказок.[20] 
   А.Н. Афанасьев был первым из русских учёных, кто столкнулся с необходимостью упорядочения огромного и пестрого сказочного материала. Первое издание его сказок имело довольно хаотический вид. Афанасьев не разделял свой сборник на части и не озаглавливал разделов. В.Я. Пропп это сделал за него, и получилась следующая классификация:
1. Сказки о животных, волшебные, мифологические, фантастические;
2. былинные
3.Исторические сказания
4.Новеллистические или бытовые;
5.Былички: рассказы о мертвецах, ведьмах, леших и пр.;
6.Народные анекдоты;
7.Докучные;
8.Прибаутки.
Углубляясь в эту классификацию, В.Я.Пропп обнаружил некоторую беспорядочность, он  считает, что исторические сказания, пересказы былин, былички не относятся к области сказок. замечает, что у Афанасьева нет раздела, который был установлен лишь в последние годы, – сказки кумулятивные, или цепевидные, типа «Колобок» или «Петушок подавился». Таким образом, получается всего четыре крупных раздела:
1.О животных;
2.Волшебные;
3.Новеллистические;
4.Кумулятивные.
Афанасьев выделил основные разделы. Однако в будущем обнаружилась необходимость в более подробной классификации, в распределении на роды, виды, разновидности и т.д. Такая более подробная систематизация была предложена финским ученым Антти Аарне.[20]
         По мере того как в Европе накапливался сказочный материал, стало всё более выясняться, что количество сюжетов сравнительно невелико, что многие сюжеты интернациональны, а новые материалы представляют собой в большинстве случаев варианты уже известных и описанных сюжетов. Каталог Аарне получил всемирное распространение и вошёл в международную науку. Он был переведен на многие европейские языки. Анти Аарне оставил в своей нумерации пустые места, пробелы, которые могут быть заполнены впоследствии, и исследователи и издатели широко этим пользовались. Наряду с достоинствами указателя Аарне существуют недостатки, за истекшие годы фольклористика значительно продвинулась вперед, и этот указатель уже не удовлетворяет современным требованиям. Им приходится пользоваться за неимением лучшего.

Недостатки:
1. Аарне нигде не определил, что понимается под типом (русская наука этим термином не пользуется);
2. Выявлена невыдержанность классификации, неприменимость её к материалу. Так, волшебные сказки делятся на разделы:
- чудесный противник;
- чудесный супруг;
- чудесная задача;
- чудесный помощник;
- чудесный предмет;
- чудесная сила или знание (уменье);
- прочие чудесные сказки.

       Эта классификация составлена по не исключающим друг друга признакам. Например, чудесная задача обычно разрешается при помощи чудесного помощника.
      В.Я. Пропп выявил большое количество недостатков классификации, эти ошибки, по его мнению, недопустимы с научной точки зрения.
Если обратится к классификации созданной Ю.М. Соколовым, то она в основном сводится к выделению следующих категорий сказок:
1.Волшебные;
2.Сказки о животных;
3.Кумулятивные;
4.Реалистические
5.Сказки-легенды;
6.Сказки-былички;
7.Исторические легенды и предания;
8. Религиозные легенды.
         Все эти жанры включены в состав сказок. По мнению В.Я. Проппа, который проанализировал классификацию Ю. Соколова, ошибки этой классификации довольно очевидны. Эта классификация представляет собой шаг назад по сравнению с классификацией Афанасьева, который различал сказки и легенды.[20]
  Э.В. Померанцева утверждает, что вопрос о классификации сказки до сих пор не решён ни в русской, ни в зарубежной науке, хотя имеются многочисленные указатели сказочных сюжетов. [13]
  Сама же Померанцева выделяла четыре основные группы сказок:
1.Сказки о животных;
2.Волшебные сказки;
3.Авантюрные;
4.Бытовые.
     В каждый из этих видов входит разнокачественный материал. К волшебным сказкам при такой системе должны быть отнесены легендарные и богатырские сказки.
В.П. Аникин в своей книге «Русская народная сказка» выделяет основные три раздела сказки:
1.О животных;
2.Волшебные;
3.Бытовые, новеллистические.

Исходя из этого материала, сопоставив самые популярные классификации, учтя замечания по классификациям выдающихся личностей, мы составили свою классификацию сказок. См. Приложение 1

Сказка является важным средством умственного развития ребенка, развивает его фантазию, помогает понять музыку. Но и музыка «Наполняет сказочные образы живым биением сердца и трепетом мыслей. Музыка вводит ребенка в мир добра» В. Сухомлинский  [10]

3. Роль музыкальной сказки в воспитании и развитии детей

Сказка живет в устном исполнении и в книге, ее любят дети и взрослые. Сказки слушают, рассказывают, читают во всех уголках земного шара, они выражают мечты о будущем, отношение к действительности, эстетические идеалы, мировоззрение трудового народа во всем мире. Весёлые и грустные, злые и добрые, страшные и забавные, но всегда увлекательны, поэтичные. Сказки для каждого связанны с воспоминаниями о детстве, с первым приобщением к искусству слова.

Характерный признак сказки - в ее вымысле в том, она подается сказочником и воспринимается его слушателями, прежде всего, как поэтический вымысел, как игра фантазии. Роль поэтического вымысла в сказке, его функция, его качество определяют основные ее жанровые особенности. В сказке, независимо от того, волшебная она или бытовая, вопрос о достоверности повествования начисто снимается. Музыкальные сказки в образной форме, доступной  пониманию и восприятию каждого - взрослого и ребенка, грамотного и неграмотного, - дают жизненные поучения, формулируют основы общественной морали, основы человеческого общежития, иногда прибегая (подобно басне) к выражению их в замаскированной форме (сказки о животных).
     По сравнению с другими жанрами прозы, к которой относится сказка, она обладает некоторыми отличительными чертами, менее свойственными другим жанрам народного творчества и литературы. Эти черты – способность к одушевлению и очеловечиванию  предметов, понятий, явлений, существ и способность при творческом преломлении действительности к творческому синтезированию ряда обыкновенных  явлений, предметов, понятий, существ в образы, наделенные чертами необыкновенными.[17]
 Большая доходчивость, смысловая емкость сказки обусловили внимание к этой форме творчества многих писателей, обращавшихся к сказке для выражения своих мыслей. Сказка для ребенка –это ни что иное, как средство постижения жизни, способ познания, осмысления некоторых жизненных явлений, моральных установок общества.
  Слушая сказку, ребенок  проявляет особую внутреннюю активность, становясь как бы участником описываемых и воспринимаемых событий. Сказка является универсальным развивающим,  образовательным средством выводя ребенка за приделы непосредственно воспринимаемого ,погружая его в возможные миры с широким   спектром моделей человеческого поведения и ориентируя в них, обеспечивая богатую речевую среду .

Сказка является одним из важнейших социально –педагогических средств формирования личности. Можно сказать  о том, что сказкам принадлежит большая роль в развитии личности ребенка. Дети рано приучаются правильно оценивать размеры явлений, дел и поступков, понимать смешную сторону жизненных несоответствий. В каждой сказке есть мораль, которая необходимо ребенку, ведь он должен определить свое место в жизни, усвоить морально- этические нормы поведения в обществе, Передовые русские педагоги всегда были высокого мнения о воспитательном и образовательном значении сказок и указывали на необходимость их широкого использования в педагогической теории. Так же сказка помогает развить фантазию, пополнить словарный запас.

Таким образом, сказка играет одну из главных ролей в воспитание личности ребёнка и помогает понять основы общественной морали, основы человеческого общежития, учит детей мечтать, сказка помогает усиливать мыслительную деятельность, развивает «умение слушать». Музыкальная сказка помогает развить детям певческие навыки, художественный вкус.

Выводы по 1 главе

В первом параграфе мы рассмотрели историю зарождения сказки, выяснили, что слово «сказка» имело так же такие значения как: перечень, список, точное описание. Определили, что современное значение приобретает с XVII—XIX века. Выявили, что одним из первых учёных, кто стал заниматься исторической стороной , был историк В.Н. Татищев, он увидел в них отображение истории и уклада жизни народа. Узнали, что фольклорные сказки происходят из тотемических мифов первобытнообщинного общества.
Во втором параграфе узнали понятие «сказка» и «музыкальная сказка», множество определений слова «сказка» не дают четкого понятия, наука о фольклоре посвятила сказке множество исследований, но определение ее как одного из жанров устного народного творчества до сих пор остается открытой проблемой. Расхождение во взглядах на сказку связано с тем, что рассматривают в ней два основных направления: установка на вымысел или стремление отразить действительность посредством вымысла. Так же рассмотрели классификации сказок сопоставив самые популярные  и учтя замечания по классификациям выдающихся личностей, мы предприняли попытки составить свою классификацию сказок.
Третий параграф посвящен «сказочным образам в музыке», в нем мы  узнали различных композиторов, которые писали на сказочные образы, к ним относятся: Э. Григ, М.И. Глинка, А.С. Даргомыжский, М.П. Мусоргский и многие другие, выяснили, что музыка, воссоздающая сказочные образы в своих звучаниях, достигает небывалой красочности и притягивает к себе большее внимание ребенка, нежели обычная сказка. Рассмотрели произведения и инструмент, который мог бы показать того или иного героя.
В последнем параграфе рассмотрели роль сказки в воспитании детей, узнали, что сказка благотворно влияет на ребёнка, а музыкальная сказка помогает лучше запомнить героев, сюжет и еще больше легка для понимания её детьми. Определили, что музыкальные сказки способствуют развитию художественного вкуса, певческих навыков ребёнка. Сказки помогают развивать ребёнку его фантазию, воображение. Многие великие композиторы в своем творчестве обращались к сказкам. Через восприятие сказочного материала происходит музыкальное воспитание ребёнка. Так же музыкальная сказка помогает  развивать творческое воображение,дети лучше передают характер музыки в движениях, у них развивается речь, четкость дикции, речевые интонации.

Заключение

Тема нашего исследования, несомненно, интересна, актуальна и требует дальнейшего изучения, ведь мир сказки, ее необычные образы, привлекает детей, развивает их творческую фантазию, воображение. Познавая сказку, а это духовное богатство народной культуры, ребёнок узнает и про свой народ. Через сказку можно воспитать много хороших  качеств в человеке, одним из таких является любовь к Родине. Народные сказочные образы, живущие тысячелетия, доносят к сердцу  идеалы, стремления. Сказка воспитывает любовь к Родине уже и потому, что ее творил и творит народ. Все хорошие качества закладываются с детства, доброта, доброжелательность, забота и ласка, все это показывает сказка, она учит детей различать хороший поступок от плохого, если добрые чувства не воспитаны в детстве, их уже не воспитать, ведь это должно закладываться одновременно с познанием первых и важнейших истин, одновременно с переживанием и чувством оттенков родного слова.
Многие композиторы писали и пишут музыку на сказочные образы, под влиянием музыки ребёнок не только лучше запоминает как образ какого-либо персонажа, так и всё больше развивает своё воображение. Под влиянием музыки ребенок создает такие яркие образы, пытаясь понять где добро, а где зло, он сам становится «борцом» за справедливость. Ведь в искусстве нравственная направленность прежде всего идёт на прославление          добра и осуждения зла.
Таким образом, сказка важна для ребёнка, ведь она учит его многим хорошим качествам, а музыкальная сказка усиливает это воспитание, она развивает нравственное отношение, духовную сферу ребенка. Сказки важны и актуальны в развитии ребенка.

      В курсовой работе мы планируем более подробно проанализировать программы музыкального образования школьников и, возможно, создать сценарий для проведения внеклассного мероприятия по теме исследования.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Алеев, В.В. Музыка: программы для общеобразовательных учреждений [Текст] /В.В. Алеев, Т.И.Науменко, Т.Н.Кичак// Москва 2010. – 91 с.
2. Ефремова, Т.Ф. Современный толковый словарь русского языка. [Текст] / Т.Ф. Ефремова. - М.: АСТ, 2006. - 976 c
3. Кабалевский, Д.Б. Программы общеобразовательных учреждений. Музыка[Текст] / Д.Б. Кабалевский//  – Москва: «Просвещение» 2006. - № 3. – 223 с.
4. Классификация сказок: [Электронный ресурс]. URL: https://www.miloliza.com/stati-o-skazkakh?id=592:klassifikatsiya-skazok. (Дата обращения: 04.03.2019)
5. Крылов, Г.А. Этимологический словарь русского языка [Текст] / Г.А. Крылов. – Санкт-Петербург: Виктория, 2009. - 432 c.
6. Медиативные сказки: // URL: https://mylektsii.ru/12-28238.html. (Дата обращения: 20.03.2019).
7. Музыка: программы общеобразовательных учреждений [Текст]/ Д.Б . Кабалевский, И. В. Кадобнова, В. О. Усачева ; под ред. Д. Б. Кабалевского. – Москва: «Просвещение», 2003. – 223 с.
8. «Музыкальная живопись» сказок и былин. Сказочные герои в музыке: [Электронный ресурс] // Музыкальная фантазия. URL: http://music-fantasy.ru/materials/muzykalnaya-zhivopis-skazok-i-bylin-skazochnye-geroi-v-muzyke. (Дата обращения: 03.03.2019)
9. Музыкальная сказка: [Электронный ресурс] //Kopilkaurokov.ru. URL:https://kopilkaurokov.ru. (Дата обращения: 3.03.2019)
10. Нагишкин, Д. Д. «Сказка и жизнь» [Текст] / Д. Д. Нагишкин. – Москва: Государственное  издательство детской литературы министерства просвещения РСФСР, 1957. – 269 с.
11. Ожегов, С.И. Толковый словарь русского языка: [Текст]/ С.И. Ожегов; Под ред. Л.И. Скворцов. - М.: ОНИКС-ЛИТ, Мир и Образование, 2012. - 1376 c.
12. Паникин, В. П. Русская народная сказка: пособие для учителя [Текст] / В. П. Паникин. – Москва: Государственное учебно-педагогическое издательство министерства просвещения РСФСР, 1959. – 255 с.
13. Померанцева, Э.В. «Судьбы русской сказки» [Текст]/ Э.В.Померанцева-Москва: Издательство «Наука» ,1965.-  220 с.  
14. Померанцева,Э.В. «Русская народная сказка» [Текст]/Э.В. Померанцева – Москва: Издательство академии наук СССР, 1963. -128 с.
15. Развитие воображения у старших дошкольников: [Электронный ресурс]. URL: http: //dskvp2301. mskobr.ru/base/gruppy _dou/ articles/ voobrazhenie//. (Дата обращения: 4.03.2019)
16. Сайт для учителя: [Электронный ресурс]. URL: https://kopilkaurokov.ru  (Дата обращения: 18.03.2019)
17. Сказка в музыке: [Электронный ресурс]// Gigabaza.ru. URL: https://gigabaza.ru/doc/18356.html/. (Дата обращения: 22.04.2019)
18. Сказки [Электронный ресурс]. URL: http://doshkolniki.org/skazki/58-psixoterapevticheskie-skazki.html. (Дата обращения: 22.04.2019)
19. Сказки как жанр: [Электронный ресурс] // StudFiles. URL: https://studfiles.net/preview/5113949/ (Дата обращения: 2.03.2019)
20. Сравнительно-исторический анализ: [Электронный ресурс]// ИнфопедиЯ. URL: https://infopedia.su/11xba64.html/. (Дата обращения: 28.04.2019)
21. Ушаков, Д.Н. Толковый словарь современного русского языка. [Текст]/ Д.Н. Ушаков. - М.: Аделант, 2013. - 800 c.

ПРИЛОЖЕНИЯ

ПРИЛОЖЕНИЕ А

     Министерство образования и науки Челябинской области

ГБПОУ «Челябинский педагогический колледж №1»

Кафедра музыкального образования

Воронина Полина Александровна

СОЗДАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ СКАЗКИ ДЛЯ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ШКОЛЬНИКОВ ВО ВНЕКЛАССНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

КУРСОВОЙ ПРОЕКТ

Челябинск, 2020 г.

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность проблемы исследования. Проблема развития творческих способностей была и остается актуальной на современном этапе, и все большее внимание в мире уделяется этой теме. Бурное развитие информационного общества требует от учащихся не только усвоения теоретических знаний, а умения использовать эти знания и практический опыт в различных ситуациях. Чтобы благополучно адаптироваться в современном обществе, необходимо умение правильно и быстро работать с информацией, а также такие качества, как инициативность, изобретательность, предприимчивость, способность быстро принимать решения, умение нестандартно и творчески мыслить.  Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования, в основе которого лежит системно-деятельностный подход, предполагает разнообразие организационных форм и учет индивидуальных особенностей каждого обучающегося, которые должны обеспечивать рост творческого потенциала.

               Проблемой изучения творчества и креативности занимались Дж.Гилфорд, Э.Торренс, изучением детского творчества и развитием творческих способностей детей занимались В.А. Левин, Б.М.Теплов, С.Л. Рубинштейн, Р.С.Немов, А.А.Мелик-Пашаев, А.Н. Леонтьев, В.Д. Шадриков и мн.другие. Каждый из ученых, изучавших проблему способностей, находит свои нюансы в определении понятия, как правило, часто противоречащих друг другу.

            Усиление внимания к проблеме развития творческих способностей подтверждает внедрение федерального проекта «Успех каждого ребенка» в рамках национального проекта «Образование». Поиск средств и методик развития творческих способностей детей постоянно продолжается, каждая учебная дисциплина предлагает свои пути решения. Изучив научную и методическую литературу по теме исследования, мы пришли к выводу, что одним из эффективных средств развития творческой активности является сказка, ведь мир сказки привлекает детей, ее необычные образы развивают их творческую фантазию, воображение.      

               Вопросами изучения сказки занимались: В.Н. Татищев, А.Н. Афанасьев, Р.М. Волков, Ян де Фриз, А.И. Никифоров, С.И. Мерзлякова, А.Н. Зимина и многие другие.

          Сказка может дать мощный творческий толчок для ребенка, а музыка дополняет воздействие, поэтому именно в изучении музыкальной сказки могут быть найдены какие-то новые решения. Очень важно не упустить момент, так как творческие способности нуждаются в педагогическом и психологическом сопровождении. К.Г.Паустовский говорил: «Порыв к творчеству может также легко угаснуть, как и возник, если оставить его без пищи».  Паустовский подчеркивал, что способность нестандартно, творчески мыслить необходимо развивать, и именно младший школьный возраст является сензитивным периодом для такого развития. В этом возрасте совершенствуется работа головного мозга и нервной системы, появляются личностные новообразования, формируется образ «Я», поэтому так важно в этот период воспитывать творческую личность. Использование творческого потенциала ребёнка позволит повысить эффективность его деятельности, успешность его обучения.

         На основании актуальности проблемы нами сформулирована тема исследования: «Создание музыкальной сказки для развития творческих способностей школьников во внеклассной деятельности».

Цель исследования: на основе анализа психолого-педагогической и методической литературы теоретически обосновать возможности развития творческих способностей младших школьников через создание музыкальной сказки.

Объект исследования: развитие творческих способностей младших школьников

Предмет исследования: музыкальная сказка как средство развития творческих способностей младших школьников

Задачи исследования:

1. Рассмотреть теоретические основы развития творческих способностей младших школьников;

2. Выявить возможности музыкальной сказки в развитии творческих способностей школьников;

3. Проанализировать программы музыкального образования школьников;

4.Разработать алгоритм создания и представить методику проведения музыкальной сказки;

5.Сделать выводы по исследуемой проблеме и наметить дальнейшие перспективы исследования.

Методы исследования (теоретические): изучение и анализ литературы, обобщение, систематизация и др.

ГЛАВА I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ШКОЛЬНИКОВ ЧЕРЕЗ СОЗДАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОЙ СКАЗКИ ВО ВНЕКЛАССНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

     1.1. Теоретические основы развития творческих способностей младших школьников в педагогике и психологии

   Проблема понимания процессов творчества и развития творческой активности остается актуальной и на сегодняшний день.
Ещё в античные времена ученые стремились постичь природу творчества, изучить механизмы его формирования и развития, разные направления искусства и науки исследовали природу творчества, это философия (Декарт, Бергсон и другие), математика (Ж. Адамар, Д. Пойа), литература (A.A. Потебня, А.Н. Веселовский и др.), педагогика и психология (Г.Гельмгольц, Дж.Гилфорд, Д.Богоявленская и др.), что доказывает постоянный интерес к этой проблеме.

     Проанализировав различные источники, можно сказать, что творчество-это деятельность, результатом которой являются новые материальные и духовные ценности, а также это высшая форма психической активности, самостоятельности, способность создавать что-то новое, оригинальное. В результате творческой деятельности формируются и развиваются творческие способности.  

  Педагогическая энциклопедия определяет творческие способности как способности к созданию оригинального продукта, в процессе работы над которым самостоятельно применены усвоенные знания, умения, навыки, проявляются хотя бы в минимальном отступлении от образца [22].

С философской точки зрения творческие способности включают в себя способность воображать, наблюдать, неординарно мыслить [23].

В Толковом словаре С.И.Ожегова представлены следующие определения: творчество-создание новых по замыслу культурных, материальных ценностей, а способность-природная одаренность, талантливость [14].

          Творческие способности не являются новым предметом исследования. Проблема формирования человеческих способностей вызывала огромный интерес людей во все времена. При определении сущности способностей психологи долгое время (более 50-ти лет) ссылались на работы Советского психолога, Бориса Михайловича Теплова. Ученый трактовал способности как индивидуально—психологические особенности, определяющие успешность выполнения деятельности или ряда деятельностей, несводимые к знаниям, умениям, навыкам, но обусловливающие легкость и быстроту обучения новым способам и приемам деятельности. Советский психолог- Константин Константинович Платонов отмечал, что успешность в той или иной деятельности зависит и от мотивации, и от личностных особенностей, поэтому ученый относил к способностям любые свойства психики, определяющие успех в конкретной деятельности. При всем разнообразии подходов к определению способностей ученые единодушно подчеркивают связь конкретных способностей с конкретными видами деятельности. Другими словами, нужно говорить не о способностях в принципе, а о способностях к конкретной деятельности (музыкальной, научной, художественной и др.).

          Существует разделение способностей на общие и специальные, а также на учебные и творческие. Учебные способности определяют успешность обучения и воспитания, усвоения человеком знаний, умений, навыков, формирования качеств личности. Творческие же способности –это производство новых идей, открытий, индивидуальное творчество в различных областях человеческой деятельности.

         Отметим, что в научной и методической литературе нет единого подхода к определению сущности творческих способностей, а также взаимосвязи творческих способностей с интеллектом. Высказывается мысль о том, что как таковые творческие способности не существуют (Д.Б. Богоявленская, А. Маслоу, А. Олох, А. Таненбаум и др.). Другая точка зрения состоит в том, что творческая способность является самостоятельным фактором, не зависимым от интеллекта (Дж. Гилфорд, Г.Груббер, К. Тейлор). Существует и третья точка зрения, согласно которой высокий уровень развития интеллекта предполагает высокий уровень творческих способностей, и наоборот (Г.Айзенк, Г.Груббер, Р. Стенберг, Л. Термен).

        Психологический словарь определяет творческие способности как синтез свойств и особенностей личности, которые определяют успешность выполнения творческой деятельности различного рода [2].

        Многие исследователи выделяют компоненты творческих способностей: творческое мышление и творческий потенциал, каждый из которых состоит из множества качеств. К творческому мышлению относят быстроту, оригинальность, законченность, любознательность, фантастичность и гибкость. К творческому потенциалу исследователи относят способность рисковать, дивергентное мышление, его скорость, оригинальные иди, богатое воображение, а также восприятие неоднозначности.

        Проблема формирования творческих способностей в отечественной психологии изучена достаточно глубоко, а анализ проблемы развития творческих способностей во многом будет предопределяться тем содержанием, которое исследователи вкладывают в это понятие.  В.А.Сластенин видит в творческих способностях «глубинное свойство индивидов создавать оригинальные ценности, принимать нестандартные решения»

Мы выяснили, что успешное развитие творческих способностей возможно лишь при создании определенных условий, благоприятствующих их формированию [16].

 В психолого-педагогической литературе такими условиями являются:

-изменение роли ученика на уроке, согласно которой он должен стать активным участником познания, имеющим возможность выбирать, удовлетворять свои интересы и потребности, реализовывать свой потенциал;

 -создание комфортной психологической обстановки, благоприятствующей развитию способностей: поощрение и стимулирование стремления детей к творчеству, вера в силы и возможности школьников, безусловное принятие каждого ученика, уважение его потребностей, интересов, мнений, исключение замечаний и осуждений;

    -благоприятный психологический климат и в ученическом коллективе, царящий в том случае, когда создана атмосфера доброжелательности, заботы о каждом, доверия и требовательности и т.п.

Развитие творческих способностей неотделимо от формирования исполнительских умений и навыков. Чем разностороннее и совершеннее умения и навыки учащихся, тем богаче их фантазия, реальнее их замыслы, тем более сложные задания выполняют дети [16].

Создание правильных условий для развития творческих способностей детей играет большую роль. Родители должны не только предоставить ребенку возможность развиваться, но и принимать в этом активное участие. Для формирования любых творческих способностей у детей необходимо не только выявить наклонности малыша, но и проделать серьезную работу, чтобы привить желание развиваться в нужном направлении.
Развитие творческих способностей есть один из способов мотивации учащихся в процессе обучения.

 Стратегия современного образования заключается в том, чтобы дать возможность всем без исключения учащимся проявить свои способности и весь свой творческий потенциал. Развитие творческих возможностей учащихся важно на всех этапах школьного обучения, но особое значение имеет формирование творческого мышления в младшем школьном возрасте, поскольку именно в младшем школьном возрасте закладываются основы учебной деятельности и осознанно управляемой творческой деятельности [3].
   Таким образом, специфика творческой деятельности в младшем школьном возрасте определяется такими характеристиками детей, как: доминирование мотивации «быть как все», рост самостоятельности, критичности мышления, цельность восприятия, яркость образов воображения, эмоциональность, ограниченный опыт, недостаточная развитость произвольности и логического мышления [4].

Одним из важнейших направлений формирования творческих способностей младших школьников в условиях современной действительности является разностороннее развитие детей, их познавательных интересов, общеучебных умений, навыков самообразования, ведущих к самореализации личности.

Развитие творческого потенциала человека требует внедрения в образовательный процесс новых образовательных технологий, методологических принципов, которые предполагают включение ребенка в активный творческий процесс.
  Задатки творческих способностей присущи любому человеку, любому ребенку, нужно суметь раскрыть их и развить. Если школьник с самого начала своей ученической деятельности будет подготовлен к тому, что он должен создавать, придумывать, формирование личности будет отличаться от того, как формируется личность, обучаемого в рамках повторения сказанного учителем. Развитие творческих способностей школьников эффективнее всего происходит во внеклассной деятельности.

1.2.  Особенности организации внеклассной деятельности по музыке

Внеклассная работа является одной из форм организации свободного времени учащихся и естественно дополняет уроки музыки и имеет целью расширить музыкальный кругозор детей, углубить получаемые ими музыкальные знания, а также совершенствовать исполнительские навыки и умения [8,69].

Внеклассная работа, как и всякая работа по музыкально–эстетическому воспитанию, должна согласовываться с программой по музыке для общеобразовательной школы. Любое музыкальное внеклассное занятие должно углублять и развивать интерес школьников к музыке, учить их активно проявлять себя в музыкальной деятельности.

Особенностью внеклассной работы является ее добровольность. И чем интереснее, содержательнее, разнообразнее формы внеклассной работы, тем больше это увлекает детей и их заинтересованность в посещении внеклассной деятельности возрастает.

Важное значение для результативности внеклассной работы имеет совместная музыкальная деятельность учительского коллектива, детей и их родителей, которая проявляется в их объединениях в исполнительские коллективы, в создании музыкальных театров, в проведении лекций–концертов, музыкально–литературных композиций, в совместном посещении музыкальных спектаклей, концертов с их последующим обсуждением [8].

Внеклассная музыкальная деятельность должна предполагать свободный выбор ребенком деятельности, совпадающей с его интересами и потребностями. Творческие коллективы не должны создаваться «сверху», как это бывает в современной практике, когда детей приглашают, возможно даже заставляют заниматься в каких-либо кружках. Творческие коллективы должны взращивать как свободные заинтересованные творческие объединения детей (и взрослых), увлеченных какой–либо формой музицирования и желающих реализовать свои способности и потребности в коллективе людей одаренных и предрасположенных к данному виду творчества. Само обучение музыке в школе должно рассматриваться как почва для создания различного рода творческих коллективов и хоров, ансамблей, музыкального театра, в том числе и возникновения межсемейных объединений, творческих клубов разновозрастного состава.

Деятельность учителя музыки и учащихся во внеклассное время должна осуществляться на единых принципах и вести к цели музыкального образования, которая является общей независимо от форм и методов ее достижения (урок или внеклассное занятие, лекция, кружок).      

Важны такие принципы как импровизационность, художественность, во внеурочной деятельности ребят особенно важен принцип необыденности в процессе познания музыки, он помогает снять усталость, дает детям радость от общения с искусством. Во внеклассной деятельности часто используются различные кружки, такие как: хор, ансамбль, театральная кружок, где ставя различные постановки, играя какого-либо персонажа, ребёнок старается показать его в полной мере, тем самым отвлекаясь от своих забот, он пытается «вжиться» в роль, именно поэтому так важно ставить постановки с детьми, а если это будет созданная ими сказка, то герои будут более реалистичнее, у детей разовьётся творческая фантазия.

 1.3.История зарождения жанра «cказка»

           Источники дают разные определения понятию, так например, Толковый словарь С.И. Ожегова определяет сказку как «повествовательное, обычно народно-поэтическое произведение о вымышленных лицах и событиях, преимущественно с участием волшебных, фантастических сил» [14].

Толковые словари Ф.Ф. Ушакова и Т.Ф.Ефремовой  дают же такое определение: «Сказка -повествовательное произведение устного народного творчества о            вымышленных событиях» [32].
             В Этимологическом слове И.А. Крылова говорится, что «Слово –сказка образовано суффиксальным способом от глагола сказать, давшему также сказ, сказание» [11].
           «Сказка- повествовательное произведение устного народного творчества о вымышленных событиях, иногда с участием волшебных, фантастических сил», говорится в малом академическом словаре.
П.Н. Сакулин- доктор русского языка и словесности, почётный член ГАХН, академик АН СССР, член-корреспондент АН СССР дал определение сказки еще в 20-х годах прошлого века:  «Сказка по преимуществу есть устная баллетристика ирреального склада» [13].
         Понятие «музыкальная сказка» сложно найти в каких-либо источниках, так как часто идет перекрещивание понятий – «музыкальная сказка» и «сказка в музыке». Нам удалось найти два определения понятия «музыкальная сказка».
1.Музыкальная сказка –эмоциональное изложение сказочных событий, имеющих духовно-нравственное содержание [11].
2.Музыкальная сказка - музыкально-сценическое произведение, в котором переплетаются диалоги, песни, музыка, танцы, при этом сюжет, как правило, незамысловат [19].

Множество определений слова «сказка» не дают четкого понятия, наука о фольклоре посвятила сказке множество исследований, но определение ее как одного из жанров устного народного творчества до сих пор остается открытой проблемой. Обширный тематический диапазон, многообразие мотивов и персонажей большое количество способов решения конфликтов  делают задачу жанрового определения сказки довольно сложной.
Расхождение во взглядах на сказку связано с тем, что рассматривают в ней два основных направления: установка на вымысел или стремление отразить действительность посредством вымысла [19].
        Любая сказка ориентирована на социально-педагогический эффект: она обучает, побуждает к деятельности. Иначе говоря, потенциал сказки гораздо богаче ее идейно-художественной значимости. Сказка от других прозаических жанров отличается более развитой эстетической стороной. Эстетическое начало проявляется в идеализации положительных героев и в ярком изображении сказочного мира. Мудрость и ценность сказки в том, что она отражает, открывает и позволяет пережить смысл важнейших общечеловеческих ценностей. Издавна сказки были близки и понятны простому народу. Фантастика переплеталась в них с реальностью, живя в нужде, люди мечтали о коврах-самолетах, о скатерти-самобранке. И всегда в русских сказках торжествовала справедливость и добро побеждало зло.
Большое количество сказок с разной тематикой и направленных на разные проблемы человечества, привело к тому, что сказку стали подразделять на виды.
        Попытки выделения видов  русских сказок и построения их в классификации начались ещё в первой половине XIX в., когда И.П. Сахаров, русский этнограф-фольклорист, разделил их по характерам героев (богатыри, удалые люди, дурачки, умники, чудовища и проч.). Но так как персонажи этого типа действовали в разных видах сказках, а кроме того, Сахаров не учел сказки о животных, то предложенная им классификация не привилась в науке. В.Я. Пропп проанализировал и наиболее полно рассмотрел классификации сказок [19].
         А.Н. Афанасьев был первым из русских учёных, кто столкнулся с необходимостью упорядочения огромного и пестрого сказочного материала. Первое издание его сказок имело довольно хаотический вид. Афанасьев не разделял свой сборник на части и не озаглавливал разделы. В.Я. Пропп сделал это за него и получилась следующая классификация:
1. Сказки о животных, волшебные, мифологические, фантастические;
2. Былинные
3.Исторические сказания
4.Новеллистические или бытовые;
5.Былички: рассказы о мертвецах, ведьмах, леших и пр.;
6.Народные анекдоты;
7.Докучные;
8.Прибаутки.
         Углубляясь в эту классификацию, В.Я.Пропп обнаружил некоторую беспорядочность, он  считает, что исторические сказания, пересказы былин, былички не относятся к области сказок, замечает, что у Афанасьева нет раздела, который был установлен лишь в последние годы, – сказки кумулятивные, или цепевидные. Таким образом, получается  четыре крупных раздела:
1.О животных;
2.Волшебные;
3.Новеллистические;
4.Кумулятивные.
        Более подробная систематизация была предложена финским ученым Антти Аарне [19]. По мере того, как в Европе накапливался сказочный материал, стало всё более выясняться, что количество сюжетов сравнительно невелико, что многие сюжеты интернациональны, а новые материалы представляют собой в большинстве случаев варианты уже известных и описанных сюжетов. Каталог Аарне получил всемирное распространение и вошёл в международную науку. Он был переведен на многие европейские языки. Анти Аарне оставил в своей нумерации пустые места, пробелы, которые могут быть заполнены впоследствии, и исследователи и издатели широко этим пользовались. Наряду с достоинствами указателя Аарне существуют недостатки, за истекшие годы фольклористика значительно продвинулась вперед, и этот указатель уже не удовлетворяет современным требованиям.
       В.Я. Пропп выявил большое количество недостатков классификации, эти ошибки, по его мнению, недопустимы с научной точки зрения.
         Если обратится к классификации созданной Ю.М. Соколовым, то она в основном сводится к выделению следующих категорий сказок:
1.Волшебные;
2.Сказки о животных;
3.Кумулятивные;
4.Реалистические
5.Сказки-легенды;
6.Сказки-былички;
7.Исторические легенды и предания;
8. Религиозные легенды.
         Все эти жанры включены в состав сказок. По мнению В.Я. Проппа, который проанализировал классификацию Ю. Соколова, ошибки этой классификации довольно очевидны. Эта классификация представляет собой шаг назад по сравнению с классификацией Афанасьева, который различал сказки и легенды [19].
          Э.В. Померанцева утверждает, что вопрос о классификации сказки до сих пор не решён ни в русской, ни в зарубежной науке, хотя имеются многочисленные указатели сказочных сюжетов [19].
       Сама же Померанцева выделяла четыре основные группы сказок:
1.Сказки о животных;
2.Волшебные сказки;
3.Авантюрные;
4.Бытовые.
     В каждый из этих видов входит разнокачественный материал. К волшебным сказкам при такой системе должны быть отнесены легендарные и богатырские сказки.
     В.П. Аникин в своей книге «Русская народная сказка» выделяет основные три раздела сказки:
1.О животных;
2.Волшебные;
3.Бытовые, новеллистические.

 Сопоставив самые популярные классификации и учтя замечания исследователей по предыдущим исследованиям, мы попытались составить собственную классификацию сказок. (Смотреть приложение 3)

  1.4.  Сказочные образы в музыке и их роль в развитии детей

         Музыкальные сказки в образной форме, доступной пониманию и восприятию каждого - взрослого и ребенка, грамотного и неграмотного, - дают жизненные поучения, формулируют основы общественной морали, основы человеческого общежития. Большая доходчивость, смысловая емкость сказки обусловили внимание к этой форме творчества многих писателей, обращавшихся к сказке для выражения своих мыслей. Сказка для ребенка –это ни что иное, как средство постижения жизни, способ познания, осмысления некоторых жизненных явлений, моральных установок общества [25].
        Сказка является универсальным развивающим,  образовательным средством, выводя ребенка за приделы непосредственно воспринимаемого, погружая его в возможные миры с широким   спектром моделей человеческого поведения и ориентируя в них, обеспечивая богатую речевую среду .

    Таким образом, сказка играет одну из главных ролей в воспитание личности ребёнка и помогает понять основы общественной морали, основы человеческого общежития, учит детей мечтать, сказка помогает усиливать мыслительную деятельность, развивает «умение слушать». Музыкальная сказка помогает развить детям певческие навыки, художественный вкус.

      Сказка является одним из важнейших социально –педагогических средств формирования личности, ей принадлежит большая роль в развитии личности ребенка. Передовые русские педагоги всегда были высокого мнения о воспитательном и образовательном значении сказок и указывали на необходимость их широкого использования в педагогической теории, так как сказка является универсальным средством развития познавательного интереса, мышления, творческой активности и творческих способностей.

Выводы по 1 главе

          В первом параграфе мы рассмотрели теоретические основы развития творческих способностей в педагогике и психологии, выявили, что в повседневной жизни ребенка основное развитие творческих способностей происходит через игру, проанализировав научную литературу, пришли к выводу, что творчество –это деятельность человека, направленная на создание культурных или материальных ценностей, а творческие способности есть у каждого ребенка, и от того, насколько они будут развиты, зависит творческий потенциал не только одного ребенка, а общества в целом. Поэтому формирование творческой личности приобретает сегодня не только теоретический, но и практический смысл. 

             Во втором параграфе рассмотрели особенности организации внеклассной деятельности, в том числе и внеклассную организацию по музыке, пришли к выводу, что деятельность учителя музыки и учащихся во внеклассное время должна осуществляться на единых принципах и вести к цели музыкального образования, которая является общей независимо от форм и методов ее достижения. Внеклассная деятельность-огромное поле для углубления знаний, полученных в учебном процессе, и необходимо грамотно ее организовывать.

            В третьем параграфе узнали историю зарождения сказки, определили, что современное значение слова «сказка» приобретает свое значение с XVII—XIX века. Выявили, что одним из первых учёных, кто стал заниматься исторической стороной, был историк В.Н. Татищев, он увидел в них отображение истории и уклада жизни народа. Узнали, что фольклорные сказки происходят из тотемических мифов первобытнообщинного общества.
Узнали понятие «сказка» и «музыкальная сказка», множество определений слова «сказка» не дают четкого понятия, расхождение во взглядах на сказку связано с тем, что рассматривают в ней два основных направления: установка на вымысел или стремление отразить действительность посредством вымысла.

            Последний параграф посвящен «сказочным образам в музыке», в нем мы узнали различных композиторов, которые писали на сказочные образы, к ним относятся: Э. Григ, М.И. Глинка, А.С. Даргомыжский, М.П. Мусоргский и многие другие, выяснили, что музыка, воссоздающая сказочные образы в своих звучаниях, достигает небывалой красочности и притягивает к себе большее внимание ребенка, нежели обычная сказка. Рассмотрели произведения и инструмент, который мог бы показать того или иного героя.
В последнем параграфе рассмотрели роль сказки в воспитании детей, узнали, что сказка благотворно влияет на ребёнка, а музыкальная сказка помогает лучше запомнить героев, сюжет и еще больше легка для понимания её детьми. Определили, что музыкальные сказки способствуют развитию художественного вкуса, певческих навыков ребёнка. Сказки помогают развивать ребёнку его фантазию, воображение. Многие великие композиторы в своем творчестве обращались к сказкам. Через восприятие сказочного материала происходит музыкальное воспитание ребёнка. Так же музыкальная сказка помогает развивать творческое воображение, дети лучше передают характер музыки в движениях, у них развивается речь, четкость дикции, речевые интонации.

ГЛАВА II. МЕТОДИКА ОРГАНИЗАЦИИ И ПРОВЕДЕНИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ СКАЗКИ

2.1 Анализ программ музыкального образования школьников

         Мы проанализировали  существующие программы по музыкальному образованию школьников с целью выяснения включения сказочной тематики. Чтобы понять, на сколько часто используются сказочные образы в произведениях, изучаемых по школьной программе, нами были изучены следующие программы по музыке: программы для общеобразовательных учреждений по музыке, автором которой является Виталий Владимирович Алеев, программы общеобразовательных учреждений по музыке автор – Дмитрий Борисович Кабалевский, программы общеобразовательных учреждений музыка 1-7 классы  искусство 8-9 классы, авторами которой являются: Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.
       Рассмотрев программы музыкального воспитания школьников с 1 по 7 класс, заметили, что практически во все программы включены шедевры музыкального искусства, такие как: «Петя и волк» (симфоническая сказка); фрагменты из оперы «Снегурочка»; фрагменты из оперы «Руслан и Людмила» и многие другие, которые написаны со сказочными персонажами, событиями, действиями.
      Авторами программ предусмотрено знакомство с широким рядом опер (Н.Римский-Корсакова: «Снегурочка», «Сказка о царе Салтане»  , М.И.Глинки «Руслан и Людмила» и многое другое) симфонических сказок («Петя и волк» С.Прокофьев), песен (песни из спектакля «Чиполлино» музыка В.Алеев, слова С.Маршака), где встречаются сказочные образы, что позволяет сказать, что  сказке, сказочным образом отдается большая часть программ музыкального воспитания школьников с 1 по 7 класс [1].

Часто произведения повторяются для закрепления знания, а так же для большего их изучения, так, например, такие произведения как: «Руслан и Людмила», «Щелкунчик», «Спящая красавица», включены в программу Е.Д.Критской на каждый год обучения, повторяются для большего их изучения и закрепления прошедшего материала.

    В программу включены фрагменты из опер и балетов, песни, различные по жанрам, но во всех них есть сказочные образы, детям младшего школьного возраста изучаемый материал становится доступнее, если там присутствуют сказочные образы,  музыка лучше усваивается.

К примеру, в программы включены фрагменты классической музыки, а также музыка к детским спектаклям и кинофильмам:

С. Прокофьев: Симфоническая сказка (фрагменты)  «Петя и волк»; Золушка. Балет (фрагменты); Петя и волк. Симфоническая сказка;  Тема птички, из симфонической сказки «Петя и волк» (слушание); Фрагменты из балетов: «Щелкунчик», «Спящая красавица», Вариации Феи осени- из балета «Золушка», Вальс. Полночь-из балета «Золушка»;

Н.А. Римский-Корсаков:  Третья песня Леля, из оперы «Снегурочка»; «Три чуда» из оперы « Сказка о царе Салтане», «Полет шмеля» из оперы  «Сказка о царе Салтане», Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила», Третья песня Леля, хор «Проводы Масленицы из пролога к опере «Снегурочка»  Руслан и Людмила. Опера (фрагменты), Хор «Проводы Масленицы» из оперы «Снегурочка» (слушание);

П.И.Чайковский: произведения из «Детского альбома», Фрагменты из балета «Щелкунчик», Снегурочка.Опера (фрагменты), Вальс цветов. Из балета «Спящая красавица»;

М.И.Глинка: Фрагменты из оперы «Руслан и Людмила», фрагменты из оперы «Снегурочка»;

М.Мусоргский: прозведения из «Картинки с выставки» («Баба Яга», «Гном»)

Э.Григ: Пер Гюнт (фрагменты)

Р.Шуман:  Арлекино;Пьеро. Из фортепианного цикла «Карнавал» (слушание)

Р.Щедрин: Золотые рыбки-из балета «Конек-горбунок» (слушание)

А.Лядов: «Кикимора»

В.Алеев:  Песни графа Вишенки, синьора Помидора, «Я- веселый Чиполино» из детского спектакля «Чиполлино»

М.Коваль: фрагменты из сказки « Волк и семеро козлят»

М.Красев:  фрагменты из оперы  «Муха –цокотуха»;

А.Рыбников:   Песня Красной Шапочки из телефильма «Про Красную Шапочку», Волк и семеро козлят на новый лад. Мюзикл
        Произведения на сказочную тематику систематизированы нами в таблице (см. приложение 1).

2.2 Алгоритм создания музыкальной сказки со школьниками

       Рассмотрев программы музыкального образования, мы пришли к выводу, что сказочные образы часто используются в программах по музыке. В силу детской психологии дети испытывают больший интерес к учебному материалу, если погружаются в него через практическую деятельность, к примеру, когда играют какую-либо роль в сказках, каких-либо постановках. Определенно, что детям легче играть героя, которого они придумывают сами, ведь при написании сказки, они продумывают его характер, роль в том или ином эпизоде и так далее.
     Прежде чем начать работу по созданию музыкальной сказки, нужно учитывать следующее:
1)Важно продумать героя:
-характер и облик героя,
-маленькие недостатки,
-герой должен быть в определенном месте, пространстве
-персонаж помещен в необычную для него обстановку.
2) Продумать начало сказки.
История традиционно начинается со слов «однажды», «давным-давно», «в далеком королевстве» и тому подобное. Действия происходят в выдуманной стране, но возможны и исключения.
3) Противостояние зла и добра
Главному герою противостоит злодей или злодеи, иногда в этой роли выступает сама судьба, подкидывающая персонажам сложные, иногда не выполнимые испытания; [12]
4) Магия. Она непременно присутствует во всех сказках, её проявлениями могут быть чары, волшебные предметы или животные, невероятные способности. Важно, что магия не просто присутствует, но играет важную роль в истории – помогает или препятствует герою в достижении его цели;
5) Продумать, для чего эта сказка. Есть ли в ней мораль.
Примеры морали в сказках: жадины и злодеи получают наказание, а добрые персонажи, прежде обделенные жизнью, вознаграждаются исполнением желаний;
6) Обязательно должен быть счастливый конец, но до самого конца повествования он кажется почти невозможным [12].
 Иная классификация:
-Мораль истории
-Какие будут главные герои (имя, возраст, происхождение, внешность, характер)
-Цель, которая заставит главных героев сказки действовать необычно
-Препятствия, которые ждут героев
-Описание места, где происходит действие.
 При сочинении сказок следует обратить внимание на значимые в нравственном плане моменты, а именно то, что сказка: 
- учит детей сравнивать, сопоставлять;
- формирует привычку доказывать, что это - так или иначе;
- ставит ребенка на место положительного или отрицательного героя, тем самым давая малышу возможность выбора собственной позиции;
- упражняет детей в синхронном выражении чувств и телодвижений, обеспечивая значительно более глубокое сопереживание действиям и поступкам героев.
          В процессе сочинения сказки важно поддерживать инициативу детей, стимулировать проявления фантазии, следить, насколько верно ребенок понимает  задания и наводящие вопросы [12].
        Мы создали «шаблон» сказки, которую можно взять как основу для работы (см. приложение 2).
        Для инсценировки важно предложить детям  «оживить» сказку: придумать костюмы, разработать поведение персонажей в соответствии с их характерами, продумать мимику, жесты, интонацию каждого героя. Ведь целью этих заданий является— активизация творческого отношения к слову. Творческое осмысление должно проявиться в умении трансформировать словесный сказочный образ в драматический.
         Исполнителями ролей могут стать не только дети, но и игрушки, куклы. Незаменимыми помощниками могут стать герои кукольного театра. При распределении ролей для достижения наилучшего результата учитываются индивидуальные особенности и возможности детей.

2.3 Методика проведения музыкальной сказки во внеклассной деятельности школьников

        Гармоничное сочетание разных видов художественной деятельности в театрализованной игре позволяет решить задачу формирования художественного вкуса и творческой активности школьников.
  Готовность к театрализованной деятельности ребенка определяется как система знаний и умений, обеспечивающих возможность совместной деятельности по созданию спектакля и комфортность ребенка на всех ее этапах. Эта система включает умения, позволяющие ребенку создать образ в соответствии со сценической задачей; умение строить сценический образ действующих лиц; практические умения по осуществлению собственной сценической деятельности [11].

         Для работы над постановкой можно опираться на один из предложенных вариантов-Е.А.Антипиной, Э.Г.Чурилова, они предлагают следующий ход работы:

   Е.А. Антипина предлагает следующие этапы  работы над инсценировкой сказки:
— чтение сказки, показ музыкальных номеров, беседа по содержанию;
— обсуждение кандидатур на роли персонажей сказки; чтение по ролям;
— работа с ведущим ребенком; знакомство со вступлением;
— работа с артистами: выразительное чтение, игровые движения, мимика, знакомство с рисунком танцев;
— индивидуальная работа по ролям с фонограммой, разучивание танцев, закрепление;
— работа над танцами, с фонограммой;
— объединенная репетиция для всех участников спектакля; закрепление;
— генеральная репетиция;
— премьера.
    Э.Г. Чурилова выделяет десять основных
этапов работы с детьми над работой театрализованной сказки:
1.Выбор пьесы или инсценировки и обсуждение ее с детьми.
2.Деление пьесы на эпизоды и пересказ их детьми.
3.Работа над отдельными эпизодами в форме этюдов с импровизированным текстом.
4.Поиски музыкально-пластического решения отдельных эпизодов, постановка танцев (если есть необходимость). Создание совместно с детьми эскизов декораций и костюмов.
5.Переход к тексту пьесы: работа над эпизодами. Уточнение предлагаемых обстоятельств и мотивов поведения отдельных персонажей.
6.Работа над выразительностью речи и подлинностью поведения в сценических условиях; закрепление отдельных мизансцен.
7.Репетиции отдельных картин в разных составах с деталями декораций и реквизита (можно условными), музыкальным оформлением.
8.Репетиция всей пьесы с элементами костюмов, реквизита и декораций. Уточнение темпоритма спектакля, назначение ответственных за смену декораций и реквизит.
9.Премьера спектакля. Обсуждение со зрителями и детьми.
10.Повторные показы спектакля. Подготовка выставки рисунков детей по спектаклю, стенда или альбома с фотографиями [11].

         Перед началом работы над постановкой музыкальной сказки составляется план, в котором должны быть отражены следующие моменты:

1. организационные вопросы;
2. работа над постановкой с указанием сроков готовности спектакля и его компонентов.

            Для постановки необходимо определить численность и возраст участников, распределение обязанностей, количество репетиций и их расписание.
       Нужно выбрать  ответственных, которые будут отвечать за реквизит и оборудование и  т. д. Во всех этих случаях общее руководство должен осуществлять постановщик, в нашем случае это учитель музыки, от которого будут исходить основные задания на изготовление всего необходимого для спектакля.
      Исходным моментом в работе над спектаклем является выбор сказки, которая определяет направление и содержание работы на значительный период. Выбор сказки должен определяться, прежде всего, ее содержанием, идейной и художественной ценностью, в нашем случае сказка уже будет написана детьми.
        При выборе музыкального материала для постановки необходимо учитывать исполнительские и технические возможности.  Распределение ролей – дело не только режиссерское, но и педагогическое.  Распределение начинается с обсуждения образов всех персонажей, нередко проводятся конкурс пробы на роль.
       На каждую роль назначается по одному или по два исполнителя. После с исполнителями проводится следующий вид работ: игры на коммуникабельность, на выявление лидера, речевые и дикционные гимнастики, постановка этюдов, которые помогут определить то, как чувствует себя ребёнок на сцене и то, как он сможет показать того или иного персонажа.
      Выяснив и сформулировав идею пьесы, руководитель проводит работу по уточнению текста пьесы, выверяет логику проведения всех действующих лиц и определяет их основные физические действия.
        Знакомство детей с музыкой и текстом каждого персонажа отдельно. В результате мы можем уже определить планировку сцены, отдельные технические приспособления. Параллельно с составлением постановочного плана разрабатываются примерные эскизы костюмов и декораций.
         При определении общих компонентов спектакля, разрабатываются принципы работы по оформлению в постановке. Оформление спектакля заключает в себе две стороны: творческую – разработка общего замысла оформления (костюмы, декорации, ширмы и т.д.) и техническую (выполнение всей материальной части спектакля по уже готовому проекту оформления). Обе стороны имеют учебные задачи в театрально-оформительской группе.   Конечным продуктом является показ спектакля. За несколько дней до представления выводим красочную афишу с названием спектакля, фамилиями авторов, режиссера, художника, артистов и т.д. Показ, а после обязательно анализ спектакля.
         Таким образом, дети сочиняя и принимая участие в инсценировки  сказки, развивают свои творческие возможности. Успешное развитие творческих способностей возможно лишь при создании определенных условий, благоприятствующих их формированию, создание и инсценировка детьми музыкальной сказки является для детей благоприятными для формирования творческих возможностей.

Выводы по главе II

В первом параграфе мы рассмотрели некоторые из существующих программ по музыкальному образованию школьников, чтобы узнать, насколько часто используются сказочные образы в произведениях, изучаемых по школьной программе. Выяснили, что в программу включены множество фрагментов из опер и балетов, песни, в которых присутствуют сказочные образы.

Во втором параграфе предложили алгоритм создания музыкальной сказки, узнали, как подготовить детей к инсценировке сказки, подготовили шаблон музыкальной сказки, который может изменяться в ходе работы с детьми, и на его основе планируется дальнейшая репетиционная работа. в дальнейшем может использоваться в дипломной работе. т.к. они развивая свою творческую фантазию будут придумывать различные исходы событий в том шаблоне, который мы создали.

 В заключительном параграфе проанализировали методики организации и проведения музыкальной сказки во внеклассной деятельности школьников, представили несколько вариантов работы над сказкой. 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Тема нашего исследования, несомненно, интересна, актуальна и требует дальнейшего изучения, так как от успешного развития творческих способностей будет зависеть и обучение школьников, и решение многих задач в современном обществе.

Проанализировав научную и методическую литературу по теме исследования, мы пришли к выводу, что развитие творческих способностей учащихся зависит от эффективности используемых методов и приемов и того, насколько творчески сам учитель подходит к данной проблеме. Систематическая работа в этом направлении обязательно даст положительные результаты, к тому же практическая деятельность помогает прочнее усваивать и теоретические сведения, повышается мотивация, проявляется желание творить. Не случайно мы выбрали в качестве средства развития творческих способностей музыкальную сказку, это один из самых эффективных способов развить ребенка в силу своей простоты, необычности, доступности.
          Сказка важна для ребёнка, ведь она не только учит его многим хорошим качествам, но и позволяет гораздо эффективнее развивать творческие способности, а музыкальная сказка, благодаря воздействию музыки, усиливает  педагогическое воздействие.
    В дипломной работе мы планируем создать и апробировать музыкальную сказку во внеклассной деятельности с младшими школьниками и разработать методические рекомендации по ее проведению.

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Алеев, В.В. Музыка: программы для общеобразовательных учреждений [Текст] /В.В. Алеев, Т.И.Науменко, Т.Н.Кичак// Москва 2010. – 91 с.
2. Большой психологический словарь [Электронный ресурс] //.URL: https://psychological.slovaronline.com/ (Дата обращения: 12.01.2020)
3. Вестник Образования. 2019 [Электронный ресурс]. URL: https://vestnik.edu.ru/main-topic/dopolnitelnoe-obrazovanie-detei. (Дата обращения: 18.01.2020)
4. Возрастные особенности [Электронный ресурс] //nsportal. URL:https://nsportal.ru/nachalnayashkola/psikhologiya/2014/01/31/vozrastnye-osobennosti-mladshikh-shkolnikov (Дата обращения: 9.10.2019)
5. Вопросы об истории развития [Электронный ресурс] // CYBERLENINKA. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/k-voprosu-ob-istorii-razvitiya-ponyatiya-tvorchestva/  (Дата обращения: 2.12.2019)
6. Кабалевский, Д.Б. Программы общеобразовательных учреждений. Музыка[Текст] / Д.Б. Кабалевский//  – Москва: «Просвещение» 2006. - № 3. – 223 с.
7. Классификация сказок: [Электронный ресурс]. URL: https://www.miloliza.com/stati-o-skazkakh?id=592:klassifikatsiya-skazok. (Дата обращения: 04.03.2019)
8. Конавалова, В.П. Внеклассная работа по литературному чтению. [Текст]/ - Москва: «Просвещение», 1984. – 69 С.
9. Концепция креативности [Электронный ресурс] //ВикиЧтение. URL: https://psy.wikireading.ru/2437 / (Дата обращения: 13.11.2019)
10. Концепция креативности Дж.Гилфорда [Электронный ресурс] //Studbooks.URL:https://studbooks.net/1627047/psihologiya/kontseptsii_kreativnosti_tvorcheskoy_sposobnosti_zavisyaschey_intellekta/  (Дата обращения: 13.11.2019)
11. Крылов, Г.А. Этимологический словарь русского языка [Текст] / Г.А. Крылов. – Санкт-Петербург: Виктория, 2009. - 432 c.
12. Методика подготовки и проведения спектакля  [Электронный ресурс] //infourok. URL:https://https://infourok.ru/metodika-podgotovki-i-provedeniya-spektaklya-s-detmi-doshkolnogo-vozrasta-3823853.html/ (Дата обращения: 6.11.2019)
13. Нагишкин, Д. Д. Сказка и жизнь[Текст] / Д. Д. Нагишкин. – Москва: Государственное  издательство детской литературы министерства просвещения РСФСР, 1957. – 269 с.
14. Ожегов, С.И. Толковый словарь русского языка: [Текст]/ С.И. Ожегов; Под ред. Л.И. Скворцов. - М.: ОНИКС-ЛИТ, Мир и Образование, 2012. - 1376 c.
15. Особенности развития креативности [Электронный ресурс] //nsportal. URL: https://nsportal.ru/nachalnaya-shkola/psikhologiya/2013/08/29/osobennosti-razvitiya-kreativnosti-v-mladshem-shkolnom (Дата обращения: 9.10.2019)
16. Особенности творческого развития  [Электронный ресурс] //Studwood. URL:https://studwood.ru/1781182/pedagogika/osobennosti_tvorcheskogo_razvitiya_detey_mladshem_shkolnom_vozraste/ (Дата обращения: 8.10.2019)
17. Паникин, В. П. Русская народная сказка: пособие для учителя [Текст] / В. П. Паникин. – Москва: Государственное учебно-педагогическое издательство министерства просвещения РСФСР, 1959. – 255 с.
18. Педагогика сегодня: проблемы и решения, материалы. Международная научная конференция [Текст]/ Агеева Л. В., Шелякина Н. А., Астафьева Е. А., Герус В. Л.,Вахнина И. Ю. Чита: «Молодой ученый», 2017.– 78 с.
19. Померанцева, Э.В. «Судьбы русской сказки» [Текст]/ Э.В.Померанцева-Москва: Издательство «Наука» ,1965.-  220 с
20. Программы общеобразовательных учреждений музыка 1-7 искусство 8-9 [Текст]:/Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина, И.Э.Кашекова под корректировкой И.А.Григалашвили, Н.Д.Цухай– Москва:  «Просвещение»,2011.-141 с.
21. Развитие творческих способностей [Электронный ресурс] //INFOYROK. URL: https://infourok.ru/dopolnitelnaya-informaciya-razvitie-tvorcheskih-sposobnostey-mladshih-shkolnikov-2936380.html/(Дата обращения: 2.12.2019)
22. Русская педагогическая энциклопедия [Электронный ресурс] //URL:https://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Pedagog/russpenc/ (Дата обращения: 03.01.2020)
23. С философской точки зрения творческие способности [Электронный ресурс] //DOCPLAYER.URL: https://docplayer.ru/55586332-S-filosofskoy-tochki/ (Дата обращения: 18.01.2020)
24. Сергеева. Г.П., [Текст]: учебник / Сергеева Г.П.  Е.Д. Критская — Москва: издательство «Просвещение» 5-6 классы,   2003. - 528 с.
25. Сказка в музыке: [Электронный ресурс]// Gigabaza.ru. URL: https://gigabaza.ru/doc/18356.html/. (Дата обращения: 22.04.2019)
26. Словарь русского языка: В 4-х т. / РАН, Ин-т лингвистич. исследований; Под ред. А. П. Евгеньевой. — 4-е изд., стер. — М.: Рус. яз.; Полиграфресурсы, 1999;
27. Сравнительно-исторический анализ: [Электронный ресурс]// ИнфопедиЯ. URL: https://infopedia.su/11xba64.html/. (Дата обращения: 28.04.2019)
28. Сущность и особенности развития творческих способностей [Электронный ресурс] //СтудопедиЯ.URL: https://studopedia.ru/19_279699_sushchnost-i-osobennosti-razvitiya-tvorcheskih-sposobnostey-v-mladshem-shkolnom-vozraste.html/ (Дата обращения: 9.11.2019)
29. Терминологический словарь- справочник [Текст]: учеб. пособие/ Т.М.Баринова, И.О.Гарипова, В.В.Каранова, Н.П.Леонова, Е.А.Шкатова – Магадан: Издательство «Охотник», 2011.- 111 с.
30. Тест Гилфорда [Электронный ресурс] //azps. URL: http://azps.ru/tests/pozn/creativ.html/ (Дата обращения: 5.01.2020)
31. Тест креативности [Электронный ресурс] // URL: https://psycabi.net/testy/577-test-kreativnosti-torrensa-diagnostika-tvorcheskogo-myshleniya/ (Дата обращения: 8.01.2020)
32. Ушаков, Д.Н. Толковый словарь современного русского языка. [Текст]/ Д.Н. Ушаков. - М.: Аделант, 2013. - 800 c.

Приложение 1

Таблица музыкальных произведений со сказочными образами из программ музыкального образования школьников.

Приложение 2

«Шаблон» музыкальной сказки.

1.Вступление
В одном далеком-далеком царстве жил был …: Все лето ничем не занимался, только пел, нужно сказать, что пел так великолепно, что все, кто только слышал его голос, замирали на секунду и не могли оторваться. Но как наступали холода, нужно было найти пропитание, дом.
2.Шум ветра
Долго …. искал себе дом, в котором могли бы его приютить. Вдруг видит, что далеко на высоком пригорке стоит маленький, совсем не похожий на ухоженный домик, подумал …. –« Вот туда то я и направлюсь. Там меня примут»
Долго шел … , дорога была не простая, то совы выскочат и напугают трусишку,
3.Звуки природы. Звук совы
 то звуки пугающие, но долго ли шел .., дойдя до дома, увидел, что там уже кто-то есть, немного подумав, … решил, что если он туда войдет и будет хвастать, то его пустят жить в тот дом. Зайдя ..
4.Звуки. Звук двери
увидел ….(2)
.. - Пустите меня к себе, я умею много всего делать. Силушка у меня богатырская, все завидовать будут, что я с вами жить буду.

..(2)— Ну проходи, коль пришел. …(2) Сразу заметила, что никакой силушки у .. нет, а хвастать- не хорошо.  Решила..(2) проучить хвастунишку.
..(2)- Сходи-ка ты за дровами, зима уже наступает, холодно на улице, а изба холодная стоит.
Придя в лес … понял, что дрова то рубить не умеет, ведь сил нет у него. Увидав лесорубов, закричал
- «Вы, помогите мне дрова наколоть,  я вам за это песню спою»
лесорубы очень удивились, ведь раньше им никто не пел песен, лесорубы решили наколоть дров для хвасты, а он им спел такую хорошую песню, что лесорубы долго не хотели отпускать его, хотели наслаждаться пением ..
Наколов все дрова, лесорубы отнесли их до дома. (2) заприметила это, но ничего не сказала.
 Через пару дней нужно было сходить на рынок, за мукой, ведь (2) всегда так трудится, а … только и дело, что лежит на печи. И вот 2 решает отправить … на рынок. Долго .. отказывался, но делать нечего, пришлось идти.
 Рынок был далеко от их дома, но .. все же пошел до него. Дойдя до рынка он увидел силачей русских, они силой мерились. … подойдя к ним, сказал
-«Богатри удалые, ваша сила- курам смех. Вот моя другое дело, подниму я что хотишь»

Богатыри переглянулись.
богатырь –«Ну давая, покажи, глядеть то на мешки мы все можем»
… - « Да силой мереться каждый может. Лучше сделаем так.. Кто лучше споет, тот и забирает себе все эти мешки с мукой»
богатыри- « У нас сила богатырская, а мы петь будем»
…- «если петь не хотите, значит в голосе силы нет»
Богатыри запели. Красиво пели, хорошо. Но ту пришла пора петь …, как только все услышали его голос, так и поняли, что победил он сегодня богатырей.
Богатыри долго несли мешки с мукой до дома …. Путь долог был, мешков много .. забрал. Придя домой, увалился на печь, начал ..(2) рассказывать про то, как он «силой все победил». «2» очень расстроилась
..(2) – Что за хваста и врун завелся в моем доме. Мне такие жители не нужны. Все должно быть честным путем.
Долго … думал над ее словами, пошел на рынок, нашел силачей тех, извинился перед ними, вспомнил, что он же еще и лесорубов обманул. Пошел в лес, долго бродил в этом лесу, но нашел лесорубов, извинился перед ними, лесорубы вспомнили его дивны голос и попросили спеть еще разок для них и тут … понял, что его талант –пение и он может им зарабатывать себе на жизнь.
Прошли годы, …. все так же жил у  ..(2), но теперь помогают друг другу, … развлекает людей на ярмарках, теперь работа ему вся в радость.

Приложение  3

Классификация сказок.