8. Консультации и информация для родителей

«Взаимодействие музыкального руководителя ДОУ с родителями детей раннего возраста в контексте ФГОС ДО»

Приобщить ребенка к миру музыки, научить понимать его, наслаждаться им, развивать музыкально-творческие способности, формировать нравственно-эстетическое отношение к этому миру - вот основная задача музыкальных руководителей детских садов в музыкальном образовании дошкольников.

Успех в данной работе может быть достигнут только при тесном взаимодействии педагогов детского сада и семьи.

Недаром еще Василий Александрович Сухомлинский писал в свое время:

«Воспитание детей надо начинать с воспитания родителей. Именно родители должны стать нашими помощниками, союзниками, участниками единого педагогического процесса, коллегами в деле воспитания детей».

Так как же выстроить цикл музыкальных занятий по-новому, рассматривая систему родитель-ребенок-педагог? Что включить репертуар?

Существующие программы по музыкальному развитию детей раннего возраста рассчитаны на развитие ребёнка, посещающего детский сад, и не предполагают участия родителей. Я работаю в саду уже 2 года и хотела бы рассказать о методах и приемах работы музыкального руководителя с родителями и детьми, которые посещают группы раннего возраста. Взаимодействие педагогов дошкольной образовательной организации (далее – ДОО) с родителями строится на основе взаимопонимания, доверия и взаимного обучения. В своей работе стараюсь использовать современные подходы к созданию партнёрских отношений с родителями детей раннего возраста, что соответствует требованиям ФГОС ДО.

Основная цель моей деятельности – способствовать музыкальному развитию ребёнка раннего возраста в соответствии с ФГОС ДО.

Работа направлена на решение четырёх приоритетных задач:

1. Использовать потенциал семьи ребёнка для раскрытия его музыкальных способностей.

2. Организовать творческое партнёрское взаимодействие родителей и педагогов с осознанием важности и компетентности обеих сторон в музыкальном развитии детей раннего возраста.

3. Создавать в ДОО и в семье музыкальную среду, способствующую музыкальному развитию ребёнка.

4. Повышать педагогическую компетентность родителей (и лиц, их заменяющих) в музыкальном воспитании детей раннего возраста.

В своей работе использую такие формы обучения, как музыкальные занятия, праздники и досуги, музыка в повседневной жизни в детском саду и дома.

Особое внимание к выбору методов формирования музыкального развития:

доброжелательность и интонационная выразительность речи взрослого, который взаимодействует с ребёнком;

стимулирование голосовых реакций по подражанию собственным певческим интонациям;

создание атмосферы радости при встрече ребёнка с музыкой.

Музыкальные занятия с детьми раннего возраста на первых этапах их адаптации к ДОО проводятся в группе. Для этого необходим музыкальный инструмент (фортепиано) и особая музыкальная среда: погремушки, звучащие игрушки, музыкальные молоточки.

Кроме музыкальных занятий, которые проводит музыкальный руководитель, необходимо использовать музыку в повседневной жизни малышей, в свободной деятельности, а также эпизодически на физкультурных и других занятиях.

Успешному музыкальному развитию детей способствует организация музыкальной среды в семье. Её непременно должны наполнять музыкальные игрушки, детские музыкальные инструменты (бубен, барабан, колокольчики, погремушки), музыкально-дидактические пособия и игры, комплект дисков с записью шедевров мировой классической, народной и современной музыки, звуков природы, произведений, с которыми дети знакомятся на музыкальных занятиях.

Для музыкального развития ребёнка раннего возраста важным является подбор репертуара. Он должен быть высокохудожественным и непродолжительным по звучанию.

Музыкальные занятия.

При вариативности современного дошкольного образования целесообразно делить музыкальные занятия на две группы.

Первая группа – совместные или партнёрские занятия.

Участвуют дети и родители. Работа строится с учётом взаимодействия музыкального руководителя с родителями. Проводит музыкальный руководитель с опорой на воспитателя.

Вторая группа – традиционная.

Подразумевает проведение занятий без участия родителей. Музыкальным развитием детей занимаются музыкальный руководитель и воспитатель.

Музыкальные занятия в группе с родителями имеют характер взаимодействия и обучения всех участников образовательного процесса.

Важно, что обучаются не только родители, но и педагоги ДОО. Как же происходит такое обучающее взаимодействие?

Все занятия в таких группах можно разделить на вводные, совместные, концертные, традиционные.

В начале учебного года музыкальный руководитель проводит вводные занятия в группе с родителями. Показывает им приёмы игры на погремушках, бубнах, других инструментах, обучает танцам и песням, плясовым движениям для рук, ног, осуществляя это без привлечения детей, но под их пристальным вниманием. Родители не только выполняют вместе с педагогом движения, но и делятся своими знаниями и умениями. Совместно обговаривают, как в течение года строить работу на музыкальных занятиях и дома. Таких занятий может быть два-три или больше – в зависимости от ситуации.

Вводные занятия.

Первое время на занятиях педагог взаимодействует только с родителями, не обращаясь лично к детям, ведь к новому взрослому в лице музыкального руководителя ребёнку необходимо привыкнуть. Ребёнок, наблюдая за общением взрослых, видит, что мама или папа доверяют музыкальному руководителю и постепенно начинает с ним взаимодействовать.

Необходимо помнить о неуместности торопить малыша, чтобы он быстрее положительно реагировал на нового взрослого. Степень привыкания у всех детей разная, и угадать, насколько она велика, нельзя. Только по реакции ребёнка – сам подошёл к педагогу, вступил с ним в контакт, улыбнулся, взял игрушку, поделился со взрослым игрушкой – можно понять, что доверительные отношения между ребёнком и музыкальным руководителем установлены.

Совместные занятия.

К совместным занятиям переходят, когда дети привыкли к музыкальному руководителю. Музыкальный руководитель проводит их как в группе, так и в музыкальном зале. Совместное занятие состоит из двух частей. Сначала родителей знакомят с задачами занятия, с методами и приёмами обучения детей умениям и навыкам. Вторая часть – это непосредственное обучение родителями своих детей под руководством музыкального руководителя при помощи и поддержке воспитателя. Необходимо помнить, что дети не могут долго ждать, пока взрослые обучат друг друга, поэтому показ методов и приёмов проходит вместе с малышами.

Концертные занятия.

После новогоднего праздника можно переходить к концертному виду занятий. Хотя дети обладают небольшим опытом музыкальных умений и навыков, они стремятся их демонстрировать. В то же время малыши уже не «цепляются» за взрослых, привыкли к музыкальному залу и музыкальному руководителю. Это значит, что родители более свободны на музыкальном занятии, на их плечах, руках и ногах уже не «висят» малыши.

Концертные занятия являются переходными от совместных занятий к занятиям традиционным. Концертные занятия – это маленькие концерты, малыши самостоятельно демонстрируют свои умения и навыки, родители при этом являются не учителями для малышей, а партнёрами по танцам, играм, песням, хороводам, игре на музыкальных инструментах. Новый, обучающий ребёнка материал родители тоже показывают как концертный номер, получая при этом аплодисменты. В такие занятия уместно включать элементы разных театров: пальчикового, игрушек, бибабо, театров на ложках, на варежках и др.

Традиционные занятия.

В конце года концертные занятия заменяют традиционными. Традиционное занятие начинается с игры в прятки. Родители прячутся – дети вместе с воспитателем и музыкальным руководителем ищут их. Дети путешествуют по залу, заглядывают в гости к игрушкам, к музыкальным инструментам, в коробочки с платочками, в корзинки с листочками.

Важным подспорьем для родителей являются записи на электронный носитель музыкального репертуара. Это могут быть видео- и аудиоматериалы, разработанные педагогами, родителями или совместно записанные непосредственно на занятиях.

Специфика занятий с родителями и без.

На первых вводных занятиях в начале года музыкальный руководитель приходит в групповую комнату и несколько минут пытается привлечь детей к принесённому музыкальному инструменту. Как правило, это металлофон или красивая музыкальная игрушка. Цель первых занятий – адаптация малышей к новому незнакомому взрослому. После того как прошёл период адаптации, детей приглашают в музыкальный зал, где с ними уже проводят традиционные занятия. Продолжительность традиционных занятий в конце года – от 8 до 12 минут.

В группах с родителями и в группах без родителей занятия могут быть не только традиционными, но и тематическими, доминантными, комплексными, интегрированными. Тематические занятия посвящены какой-либо тематике: «Наши игрушки», «Мамины колыбельные», «Народные песенки». На доминантных занятиях доминирует один из видов музыкальной деятельности. На комплексных занятиях используются различные виды искусств: театр, изобразительная деятельность, художественная литература. Интегрированные занятия предполагают сочетание различных видов детской деятельности: музыкальной и изобразительной, музыкальной и двигательной.

Такие приемы и методы в работе помогаю детям быстрее и успешнее пройти такой сложный для ребенка период как адаптация. Взаимодействие педагогов с родителями помогает более эффективно развивать музыкально-творческие способности ребенка. Присутствие мам или близкого человека на занятиях способствует раскрепощению, снятию эмоционального напряжения, что помогает более эффективно воспитывать интерес к музыкальным занятиям.

«Мамина колыбельная»

Давно, очень давно родились колыбельные песни. Колыбельная песня выбирает нас самая первая. Это ниточка из взрослого мира в мир ребенка.

• Когда мамы поют колыбельные песни, дети быстрее засыпают.
• Ребенку становится спокойнее, и ему снятся хорошие сны.
• Ребенок быстрее забывает свои беды, когда  его укладывают спать с лаской: именно ласка передается с колыбельной песней, пусть ребенок еще не слышит, но чувствует любовь, ласку, нежность мамы.
• Дети, которым поют в детстве песни, вырастают более нежными, добрыми.
• От того, какие песни пела ребенку мать, и пела ли она их вообще, зависит характер маленького человека, его физическое здоровье, степень развития.
• Слушая колыбельные песни, малыш защищает свою психику от стрессов и эмоциональной неустойчивости.

Поэтому для крохи колыбельная — не только способ успокоиться и крепко заснуть, но и показатель того, что все в порядке: мамочка рядом и очень любит его.

Кроме того, последние исследования показали, что с помощью певучих колыбельных у ребенка постепенно формируется фонетическая карта языка, он лучше воспринимает и запоминает эмоционально окрашенные слова и фразы, а значит, раньше начнет разговаривать.

Со временем значение колыбельной меняется. Для годовалого ребеночка она становится важной частью вечернего ритуала. Ее черед наступает после купания и кормления. В этом возрасте нежная песня нужна малышу даже больше, чем сказка. Ему легче воспринимать мелодичные истории.

Малыш еще не знает языка, не понимает слов, но слушая колыбельную, он успокаивается, затихает, засыпает. Это первая в его жизни музыка. Она воспринимается малышом с магической силой, потому что исходит от самого родного, самого дорогого существа-матери.

Ритм колыбельной песни, обычно соотнесенный с ритмом дыхания и сердцебиения матери и ребенка, играет важную роль в их душевом единении. При такой внутренней настройке слова образы песни проникают в глубину души маленького существа.

Через колыбельную у ребенка формируется потребность в художественном слове, музыке. Постепенно привыкая к повторяющимся интонациям, ребенок начинает различать отдельные слова, что помогает ему овладеть речью, понимать ее содержание. С колыбельной песней ребенок получает первые представления об окружающем мире: животных, птицах, предметах.

Исследования последних лет показали, что колыбельные песни снимают тревожность, возбуждение, действуют на ребенка успокаивающе. Этому способствуют плавная мелодия, ритмическое сочетание слова и движения (легкое покачивание, но не тряска!).

Колыбельная песня несет в себе свет и тепло, является оберегом для малыша.

На Востоке, о плохом человеке говорят: «Ему мать не пела колыбельных песен».

Во время исполнения колыбельной своему ребенку мама рассказывает о настоящем и придумывает для него прекрасное будущее…

Слушание колыбельных песен поможет детям, которые по разным причинам лишены живого материнского общения. Здесь уже речь идет не столько о музыкальном развитии, сколько о формировании психоэмоциональной сферы человека, развитии его душевных качеств.

Можно использовать аудиозаписи или петь вместе с исполнителем.

В колыбельных песнях утверждается высшая ценность занимаемого ребенком места, потому что для полноценного психического развития ребенку важно утвердиться в том, что место, занимаемое его «Я» в этом мире — самое хорошее, его мама — самая лучшая, а дом — самый родной. Кроме осознания собственного «Я» колыбельная песня знакомит ребенка с пространством окружающего мира.

«Малыш заснул!» — сколько облегчения часто слышится в таких словах. Для домашних это время, когда появляется возможность заняться какими-то срочными и нужными делами, а для молодой мамы — немного отдохнуть.

Однако каждая мать по своему опыту знает, как порой бывает нелегко уложить ребенка спать. Что только не делается для этого! Какие только изощренные манипуляции не придумываются родителями для того, чтобы «усыпить» свое чадо.

А секрет достаточно прост: чтобы ваш ребенок заснул, создайте ему те условия, которые вы желали бы для себя — приглушенное освещение, тихая музыка…

Кроме того, испокон веков существовало универсальное «снотворное» средство для детей и взрослых — это колыбельные песни.

При помощи музыки мальчики и девочки познают глубину, тонкость, сердечность отношения человека к человеку. Нежность, ласковость, сердечность, задушевность — именно эти чувства я старался пробудить музыкой, которая, «чудесно прикасаясь к глубине души» (М. Горький), открывает самое дорогое, что есть в человеке,- любовь к людям, готовность творить и утверждать красоту.

Чувство сердечной нежности, утонченной ласковости пробуждает в юных сердцах музыка, которая раскрывает тонкую красоту природы, любви, восхищения, удивления, благоговения перед женщиной.»

Пойте своим детям, хотя бы до трех лет, когда они укладываются спать, и продолжайте петь им еще в течение пяти минут после засыпания.

Как считает болгарский психотерапевт П.Рандев, это поможет им быть уравновешенными, спокойными и доброжелательными людьми в дальнейшем. Да и нам самим неплохо бы слушать на ночь колыбельные песни, так как их действие оказывается эффективнее медикаментов.

Какую же музыку слушать, чтобы изменить свое эмоциональное состояние? В депрессивном состоянии люди не воспринимают веселую музыку, зато, прослушивая элегии, ноктюрны и колыбельные песни, испытывают облегчение.

Недавно ученые провели эксперимент: на группе добровольцев изучили влияние различных медикаментозных средств и колыбельных песен на качество сна. Мелодии оказались намного эффективнее медикаментов: после их прослушивания сон у испытуемых был крепким и глубоким. Музыка — лучший психотерапевт. Когда человек засыпает под нежные мелодии, он всю ночь видит хорошие сны.

Немецкие медики, изучавшие колыбельные со своих позиций, утверждают: если перед операцией пациенту дают прослушать колыбельную песню, необходимая доза анестезии снижается вдвое.

Пение колыбельной песни матерью включает механизм успокоения, расслабления и засыпания у детей. Колыбельные песни — это заговоры-обереги, основанные на магической силе воздействия слова и музыки, на их способности успокоить, уберечь, охранить.

Подарите своим деткам колыбельные.

Предлагаю вам несколько текстов колыбельных песен.

Текст колыбельной песни из мультфильма «Умка»:

Ложкой снег мешая,

Ночь идет большая.

Что же ты, глупышка,

Не спишь?

Спят твои соседи

Белые медведи,

Спи скорей и ты,

Малыш.

Мы плывем на льдине,

Как на бригантине

По седым, суровым

Морям.

И всю ночь соседи,

Звездные медведи

Светят дальним

Кораблям.

Текст колыбельной песни «Спи, моя радость, усни!»

Спи, моя радость, усни!

В доме погасли огни.

Птички затихли в саду,

Рыбки уснули в пруду,

Мышка за печкою спит,

Месяц в окошко глядит,

Глазки скорее сомкни,

Спи, моя радость, усни!

Усни! Усни!

В доме все стихло давно,

В погребе, в кухне темно.

Дверь ни одна не скрипит,

Месяц на небе блестит.

Кто-то вздохнул за стеной,

Что нам за дело, родной?

Глазки скорее сомкни,

Спи, моя радость, усни!

Усни! Усни!

Сладко мой птенчик живет

Нет ни тревог, ни забот,

Вдоволь игрушек, сластей,

Вдоволь веселых затей.

Все-то добыть поспешишь,

Только б не плакал малыш!

Пусть бы так было все дни!

Спи, моя радость, усни!

Усни! Усни!

Текст колыбельной песни «Колыбельная для сына». Музыка М. Блантера, слова М. Исаковского.

Месяц над нашею крышею светит,

Вечер стоит у двора.

Маленьким птичкам и маленьким деткам

Спать наступила пора.

Завтра проснешься, и ясное солнце

Снова взойдет над тобой.

Спи, мой воробышек, спи, мой сыночек,

Спи, мой звоночек родной.

Спи, моя крошка, мой птенчик пригожий,

Баюшки, баю-баю.

Пусть никакая печаль не тревожит

Детскую душу твою.

Ты не увидишь ни горя, ни муки,

Доли не встретишь лихой.

Спи, мой воробышек, спи, мой сыночек,

Спи, мой звоночек родной.

Спи, мой малыш, вырастай на просторе,

Быстро промчатся года.

Смелым орленком на ясные зори

Ты улетишь из гнезда.

Ясное небо, высокое солнце

Будут всегда над тобой.

Спи, мой воробышек, спи, мой сыночек,

Спи, мой звоночек родной.

Влияние классической музыки на психо-эмоциональное состояние детей дошкольного возраста

        Современные научные исследования свидетельствуют о том, что музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок делается чутким к красоте в искусстве и в жизни.

        Доказано, что музыка имеет возможность воздействовать на ребенка на самых ранних этапах. Даже внутриутробный период чрезвычайно выжжен для последующего развития человека: музыка, которую слушает будущая мать, оказывает влияние на самочувствие ребенка, а может быть, уже формирует его вкусы и предпочтения.

        При восприятии музыки у человека возникают музыкальные и внемузыкальные представления, активна деятельность воображения. Воображение обогащает все творческие  проявления детей. Все компоненты музыкально-эстетического сознания: интерес к музыку, эмоциональное ее переживание, мышление, воображение, вкус - тесно взаимосвязаны.

        Музыка развивает ребенка и умственно. Формирование музыкального мышления способствует общему интеллектуальному развитию. Словарь детей обогащается образными словами и выражениями, характеризующими настроение, чувства, переданные в музыке.

        Музыка развивает эмоциональную сферу. Эмоциональная отзывчивость на музыку – одна из важнейших музыкальных способностей. Она связана с музыкальным развитием  эмоциональной отзывчивости и в жизни, с воспитанием таких качеств личности, как доброта, умение сочувствовать другому человеку.

        Музыкальная культура человека, его вкусы формируются в процессе познания им опыта культурного наследия. Где и когда человек обретает этот опыт? Освоение его начинается в детстве.

        Известно. Что ребенок усваивает речь, находясь в человеческом окружении, если он попадает в изолированную от общества с людьми среду, то после 3-х летнего возраста ему трудно будет научиться говорить. Выразительность языка музыки во многом сходна с выразительностью речи. Музыкальные звуки, так же как и речь, воспринимаются слухом.

        В семье малыши, как правило, слышат преимущественно развлекательную музыку. Классическая музыка не имеет ценности в представлении многих родителей, которые сами выросли без нее.

        Многие зарубежные и отечественные композиторы-классики писали музыку специально для детей. Из произведений детской классики необходимо уже в раннем и младшем возрасте использовать альбомы фортепианных пьес для детей- П.И.Чайковского, Э. Грига, А. Гречанинова, Р. Шумана, С. Майкопара и др. Кроме фортепианной музыки, можно слушать фрагменты симфонических произведений: «Детская симфония» Гайдна, сюита для оркестра  «Детские игры» Ж.Бизе, симфоническая сказка «Петя и волк» С. Прокофьева, «Картинки с выставки» М. Мусоргского, «Карнавал животных» К. Сен-Санса, опера Н. Римкого-Корсакого «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка», опера Глинки «Руслан и Людмила».

        Слушание музыки в семье обладает большой силой воздействия на детей. Само отношение родителей к музыке передается ребенку. Если взрослые заинтересованно слушают произведения вместе с ним и высказывают свое отношение, объясняют свои ощущения, это не проходит бесследно для малыша: он духовно обогащается, формируется его вкус, привязанности к классической музыке.

        В семье, где серьезно занимаются музыкальным воспитанием, ребенок постоянно находится в музыкальной среде, он с первых дней жизни получает разнообразные и ценные  впечатления, на основе которых развиваются музыкальные способности, формируется культура, он естественно, привыкает к ее звучанию, накапливает слуховой опыт в различных формах музыкальной деятельности.

        Так как же влияет классическая музыка на психо-эмоциональное состояние детей дошкольного возраста? Большое количество медицинских и психологических исследований  подтверждают положительное воздействие музыкальной деятельности на функции дыхания и кровообращения, на уровень иммунных процессов, работу мозга и взаимодействие полушарий, умственную работоспособность, психомоторику, развитие речи, вычислительные навыки.

        Доказано, что в результате музыкального воздействия повышается чувствительность не только слуховых, но и зрительных анализаторов, улучшаются психические процессы внимания, восприятия, запоминания, регулируются обменные процессы, снижается уровень тревожности.

        В древности выделяли три направления влияния классической музыки на организм:

1.На духовную сущность человека.

2. На интеллект.

3. На физическое тело.

        Посредством знакомства детей с произведениями музыкальной классики формируется у детей музыкальная культура.