Научно-методическая деятельность педагога

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение

 «Детский сад № 94 комбинированного вида»

Выступление по теме:

«Развитие восприятия музыкальных произведений через организацию интегрированной музыкальной деятельности»

                                                                                                                                                                                                      Выполнила:

                                              музыкальный руководитель Комаровой Т.Г.

                       I квалификационная категория

о. Муром

2020г

1.Актуальность.

Формирование музыкальной культуры дошкольников неосуществимо без развития у них музыкального восприятия, которое формируется через организацию интегрированной музыкальной деятельности. При условии того, что она будет осуществляться интенсивнее и разнообразнее, процесс музыкального развития будет проходить намного успешнее и плодотворнее, вследствие чего, будет успешно достигнута цель музыкального воспитания. Именно поэтому развитие музыкального восприятия представляет собой важное условие в успешном формировании музыкальной культуры воспитанников.

Осуществление процесса музыкального воспитания требует от педагога большой активности. Воспитывая ребенка средствами музыки, педагоги — «дошкольники» должны хорошо понимать ее значение в гармоничном развитии личности. Для этого надо ясно и отчетливо представлять, какими средствами, методическими приемами можно закладывать основы правильного восприятия музыки.

2. Цель и задачи развития восприятия через интеграцию музыкальной деятельности.

Основная цель – приобщить детей к музыке, воспитывать интерес и любовь к ней. В соответствии с этой целью главной воспитательной задачей по восприятию музыки является формирование первоначальных основ музыкальной культуры, а именно: знакомство детей с доступными для их восприятия современными, классическими произведениями, а также с народным музыкальным творчеством, распределяя их по жанрам и видам; формирование у детей музыкальной восприимчивости, способности эмоционально откликаться на музыку, сопереживать выраженным в ней чувствам; развитие способности запоминать музыкальные произведения, их содержание, характер, средства музыкальной выразительности; постепенное формирование представлений о музыке; воспитание оценочного отношения к музыке и её исполнению, что является проявлением музыкального вкуса; формирование навыка слушания музыки; создание фонда любимых детских произведений.

Восприятие – основной вид музыкальной деятельности. Эта деятельность, будучи самостоятельной, в то же время является обязательной составной частью любой формы музицирования, любого вида музыкальной деятельности. Для эстетического развития дошкольников используется в основном 2 вида музыки: вокальная, инструментальная музыка. Для раннего и младшего возраста доступнее вокальная форма звучания. Более старшие дети слушают инструментальную музыку («Клоуны», «Лошадка»). Необходимо не только научить ребенка слушать музыку, но и эмоционально отзываться о ней (характер), дать некоторые названия (танец, марш, колыбельная), познакомить со средствами выразительности (темп, динамика, регистр) и именами композиторов. Слушая неоднократно произведение, дети постепенно запоминают его, у них развивается вкус и определенное отношение к тому или иному произведению, появляются любимые произведения.

3. Направления в использовании репертуара для  восприятия
Существует три основных направления в использовании репертуара для развития музыкального восприятия детей, которые должны отвечать указанному требованию.

Первым направлениемявляется приобщение их к миру классической музыки. Дети с удовольствием слушают старинную музыку И.С. Баха,   произведения композиторов венской классической школы – И. Гайдна, В.А. Моцарта, Л. Бетховена, музыку  представителей романтизма - Ф. Шуберта, Р. Шумана.  Развивая музыкальное восприятие, формируя эталоны красоты важно слушать с детьми произведения русских композиторов-классиков 19 века – М.И. Глинки, П.И. Чайковского, М.П. Мусоргского, Н.А. Римского-Корсакова, крупнейших композиторов 20 столетия – С.С. Прокофьева, Д.Д. Шостаковича, А.И. Хачатуряна, Д.Б. Кабалевского,  и других.
       Музыкально-эстетическое воспитание детей значительно полнее и богаче, если последовательно знакомить их с народным музыкальным искусством и высокими образцами музыкальной классики. Восприятие классической музыки оказывает благотворное влияние на развитие высоких нравственных качеств и творческих способностей ребенка.
        Второе направление – использование музыкального фольклора, который должен составлять основу на ранних этапах музыкального развития ребенка и соответствовать высоким требованиям художественности. Фольклор (народные песни, танцы и инструментальная музыка) получил всеобщее признание, как одно из важнейших средств эстетического и нравственного воспитания детей. Освоение фольклора значительно расширяет представления детей о культуре, традициях и обычаях народов мира. Приобщение к музыкальному фольклору ценно в любом возрасте, но серьезное и полноценное его освоение должно начинаться с раннего возраста. Народные мелодии наиболее доступны и понятны детям и являются естественной художественной почвой, необходимой для полноценного музыкального развития ребенка.
   Третье направление в использовании репертуара для развития музыкального восприятия детей – песни, написанные композиторами специально для детей. Подбирая песни для слушания и разучивания детьми, педагоги должны опираться на яркие образцы высокохудожественных детских песен, которые проверены временем и представляют большую воспитательную ценность: песни о дружбе, бережном отношении к природе, любви к животным. Это песни из мультфильмов и радиопередач, написанные композиторами А. Островским, В. Шаинским, Ю. Чичковым, Г. Гладковым, Е. Крылатовым, А. Струве, А. Пахмутовой и другими.

      Еще одно требование, которое предъявляется к музыкальному репертуару – требование доступности для детей. Важным критерием доступности являются знакомые детям музыкальные жанры. При осмыслении жанровых особенностей музыки следует опираться на так называемые "три кита” – песню, танец и марш, используя методику музыкального воспитания детей Д.Б. Кабалевского. Эти жанры дошкольники определяют без особого труда.             Особенно близки и доступны для восприятия дошкольниками песни. В пении совершенствуются восприятие, память, мышление, воображение, приобретаются знания и развиваются способности. Песни для детей должны иметь небольшой диапазон мелодии, удобный для исполнения, несложный ритм, понятный и несложный для произношения текст.

       Танцевальный и маршевый жанры можно использовать для слушания детьми, постоянно связывая их с движениями. Чтобы выразительно передать музыкальный образ в танце, игре, пантомиме, дети должны усвоить музыкально-ритмические навыки и танцевальные движения. Для этой цели можно использовать репертуар народной, классической и современной музыки : танцевальные пьесы И.С. Баха и В.А. Моцарта , вальсы Ф. Шуберта и И. Штрауса, балетная музыка П.И. Чайковского.
       Следующий критерий доступности музыки для детей основывается на использовании программно-изобразительных образов, близких детям (образы природы, сказочные персонажи, образы животных и птиц и т.д.). Программно-изобразительная музыка "рисует” конкретные образы, которые особенно близко связаны с реальной жизнью окружающей детей. Детям понятна музыка, воплощающая образы природы (циклы «Времена года» А. Вивальди и П.Чайковского). Слушая такую музыку, дети прекрасно чувствуют, что хотел выразить в ней композитор, рисуют в своем воображении картины природы.  Доступность музыкального репертуара непосредственно связана с возрастными особенностями детей и объемом их слухового внимания.

        В младшем дошкольном возрасте (от 3-х до 5-ти лет) объем слухового внимания невелик и дети еще не готовы для восприятия продолжительных по звучанию музыкальных произведений. Для этой возрастной категории целесообразно выбирать небольшие произведения (музыкальный фольклор – народные песни и танцы, произведения классической музыки танцевального характера (менуэт, экосез, полька, мазурка, вальс и т.д.)), постоянно связывая музыку с движением.
По мере взросления детей музыкальный репертуар для слушания постепенно усложняется.

       В старшем дошкольном возрасте (от 5-ти до 6-7 лет) в репертуар для слушания музыки можно включать яркие произведения классической музыки – фрагменты из опер и балетов, известные фортепианные и симфонические произведения.

4. Основоположники развития восприятия через интеграцию различных видов музыкальной деятельности.

Основоположниками   развития   восприятия ребёнка через интеграцию различных видов музыкальной деятельности можно назвать  Н.А, Ветлугину,  О.П. Радынову.

По мнению О.П. Радыновой, для полноценного восприятия музыки слушатель должен пережить музыкальное произведение, научиться определять основные средства музыкальной выразительности, иметь знания о музыке, музыкальный «багаж». Все это формирует восприятие музыки на более высоком уровне. Условием для формирования осознанного восприятия музыки становятся потребность в музыке, эстетическое переживание, музыкальный вкус, оценка музыки . Процесс воспитания музыки происходит осознанно и неосознанно, может заканчиваться с окончанием музыки и длиться какое-то время, прерываться и быть непрерывным.

По мнению Б.В. Асафьева, процесс восприятия - это процесс слушания и слышания музыкального произведения. Звучащая музыка может быть фоном для деятельности воспитанников (любой, кроме слушательской), объектом непосредственного общения, а также средством общения, например с композитором. Музыковед обращает внимание на глубину музыкального восприятия, которое зависит от качества самого произведения, уровня исполнения и опыта слушания, культуры восприятия, предпочтительных вкусов человека.

Хочется отметить  работу психолога Теплова Б.М. Он один из первых объяснил психологию музыкальных способностей детей. Он утверждал, что во время прослушивания  музыкального произведения у детей могут проявляться непроизвольные двигательные и  вокальные реакции, особенно   ярко это проявляется у гиперактивных детей.

В.Н. Шацкая, продолжая идеи Б.М.Теплова, говорит о том, что «полноценное музыкальное восприятие связано с эмоциональной отзывчивостью на музыку и одновременной способностью суждения о ней». Единство эмоционального и сознательного в восприятии и исполнении музыки считается одной из ключевых основ музыкальной педагогики. Значительную роль в восприятии музыки играет логическое мышление. Все его процессы (синтез, анализ) и формы (суждение, умозаключение) ориентированы на восприятие музыкального образа и средств музыкальной выразительности. Процесс музыкального восприятия не состоится, если нет этого важного компонента.

5.Методы и приёмы развития восприятия через интеграцию видов музыкальной деятельности.

В работе над развитием музыкального восприятия  я опираюсь на

программу музыкального воспитания «Ладушки» (авторы И.Новоскольцева, И.Каплунова), а также «Музыкальные шедевры» (О.П.Радынова) и использую следующие методы обучения:

общедидактические (наглядные, словесные, практические),

а также специфические методы музыкального воспитания:

• Наглядно-слуховой метод является ведущим методом музыкального
• воспитания в детском саду.
• Применение метода зрительной наглядности (рисунки, карточки,

иллюстрации, игрушки)

• Игровой прием
• Метод контрастных сопоставлений
• метод активного слушания музыки
• Прием сопоставления

Методы уподобления характеру звучания музыки

1. Моторно-двигательное уподобление эмоционально-образному

содержанию музыки (дирижерский жест, мелкая моторика рук,

ритмопластика, танцевальные и образные движения – «пластическое

интонирование») стимулирует ребенка к «экспериментированию» ,

передаче характера музыки (изменений характера звучания,

выявлению выразительных интонаций, акцентов, темповых, динамических,

тембровых, регистровых особенностей). Метод является наиболее

эффективным и универсальным средством развития эмоциональной

отзывчивости, творческого воображения, музыкального мышления ребенка.

Данный метод позволяет удовлетворить потребность детей в движении,

способствует увлеченности, положительному эмоциональному отношению к

музыке, развитию творческой активности.

2. Словесное уподобление (эмоционально-выразительное пояснение

характера музыки, метафоры, сравнения, слова-эпитеты, характеризующие

смену настроения и т.д.). Выразительные, не громкие пояснения педагогом

характера музыки сопровождали звучание музыки, подталкивая детей к

осознанию выразительности музыкального образа, определенных

фрагментов, интонаций, тем. Сказка, поэзия способствуют развитию

художественно-образному мышлению, эмоциональной отзывчивости,

воображении, детскому творчеству.

3. Вокальное уподобление использовалось нами в виде

выразительного напевания педагогом мелодии во время звучания музыки и

пропевания отдельных фраз, интонаций. Музыкальный руководитель тем

самым демонстрирует личное отношение к музыкальному произведению,

помогая ориентироваться ребенку в потоке звуков, выявляя в музыке

наиболее красочные средства выразительности.

4. Мимическое уподобление характеру звучания музыки –

сосредоточенное внимание педагога в процессе восприятия музыки,

выражение глаз, серьезность или улыбка. Такие внешние проявления крайне

важно для ребенка, и служат для него своеобразным ориентиром,

«путеводителем» в процессе восприятия музыкального произведения.

Педагог подчеркивает значимость музыкального искусства, делая его

эталоном красоты и культуры, тем самым «заражая» детей своим

отношением и пониманием музыки.

5. Цветовое уподобление (полисенсорные ассоциации). Данный

метод использовался с целью закрепления понимания о характере музыки,

проявления реакций на смену настроения, осознания музыкальной формы,

развития «словаря эмоций» ребенка. Такой методический прием В.Г.Савельев

называет «Послушай и изобрази». Этот метод позволил овладеть и применить

новое слово-образ, выразить свои впечатления о характере музыки в

увлекательной, игровой форме. Небольшие цветные карточки

соответствовали определенному настроению музыки: насыщенные,

красочные тона (красный) – решительный, торжественный характер; светлые,

пастельные тона (голубой, розовый) – спокойный, нежный характер; темные,

густые тона (синий, коричневый, фиолетовый) – мрачное, тревожное

настроение. Таким образом, у детей формируется представление о

выразительности цветовой гаммы, происходит осознание выбора цвета в

изобразительной деятельности для выражения конкретного характера, образа

в рисунке, понимание значение роли цвета при восприятии произведений

изобразительного искусства.

6. Полихудожественное уподобление характеру музыки

способствует пониманию ребенком выразительной роли средств языка

разных искусств – художественное слово, живопись, пантомима, театр.

Сравнение музыкального произведения с картинами, стихами,

инсценировками, театральными играми, творческих ритмопластических

импровизаций способствует появлению у детей общих синестезийных

представлений о выразительных возможностях разных видов искусств.

Метод «пластического интонирования» содержит в себе ряд приемов,

направленных на решение задач различного уровня и содержания. Так, в ходе

опытно-поискового исследования нами были реализованы следующие

приемы пластического интонирования:

- пластические этюды;

- «свободное дирижирование»;

- прием «музыкальных зеркал» (В.Коэн);

- инсценировка песни;

- имитация игры на музыкальных инструментах;

- пластические импровизации;

- танцевальные движения;

- моделирование жестами ритмической выразительности музыки.

Использование этих приемов в ходе работы позволило повысить

интерес детей к восприятию музыкальных произведений, способствовало

развитию творчества.

Технология «Лэпбук» - отличный способ закрепить знания,

информацию по восприятию музыки (о жанрах музыки, кто ее исполняет, на

каких музыкальных инструментах ее исполняют, кто ее сочиняет), осмыслить

содержание и характер музыкальных произведений.

6.Интеграция восприятия  трёх уровней по программе О.П. Радыновой состоит в следующем:

Интеграция первого уровня - «Музыкальная культура» - предполагает объединение разных видов музыкальной деятельности (игра на музыкальных инструментах, музыкально-ритмические движения) с восприятием. Для того чтобы дети услышали произведение (прочувствовали, осознали и выразили свои переживания музыки), они передают ее характер в движениях, пальчиковых играх, играх-перевоплощениях, играх-уподоблениях, в игре на музыкальных инструментах в виде оркестровки (по фразам, частям). При таком подходе обучение навыкам не является главенствующей задачей, а происходит «попутно», в процессе объединения разных видов музыкальной деятельности на основе ведущего вида - восприятия (на одном произведении). Репертуар в программе, таким образом, не дается отдельно по видам деятельности (кроме репертуара по пению).

Восприятие музыки - это тот интегрирующий вид музыкальной деятельности, который объединяет все занятие. Дети слушают контрастные по характеру произведения, определяют смену настроений (развитие образной речи, «словаря эмоций») и выражают в действиях (пение мелодии, оркестровка, музыкально-ритмические движения) свои впечатления.

Роль педагога различна в зависимости от возраста ребенка. В раннем и младшем возрасте она более активна. Педагог сам определяет смену настроений, разъясняет значение слов, показывает способы действий для адекватного выражения характера музыки. По мере взросления детей их самостоятельность возрастает. На этом уровне у детей появляются любимые произведения, композиторы, формируется ценностное отношение к музыке, основы музыкальной культуры.

Интеграция второго уровня - «Художественная культура» — предполагает объединение разных видов художественной деятельности детей с восприятием музыки (рисование под музыку, рисование своих впечатлений от произведения в разных техниках, сравнение музыкального произведения с одной или несколькими картинами, чтение стихотворений и сравнение их с музыкой по эмоциональному признаку).

Интеграция третьего уровня - «Общая культура» — предполагает объединение разных видов художественной деятельности с музыкальным театром. Одной из интегративных форм, побуждающих детей к творчеству, проявлению эмоционально-оценочного отношения к музыке, другим видам искусства и связи ценностных явлений с жизнью является музыкальная игра-сказка,, озвученная фрагментами произведений музыкальной классики. Эта форма способствует усилению, умножению художественных впечатлений детей (музыка, художественный текст, изобразительное искусство) и связи их с жизнью, развитию нравственно-эстетических представлений, начал общей культуры.

7. Таким образом, интеграция  способствует снятию напряжения, перегрузки, утомляемости детей за счет переключения их на разнообразные виды музыкальной деятельности в ходе НОД,  с помощью  интеграции  музыкальных видов деятельности  развивается  музыкальное восприятие дошкольников. Ведущую роль здесь играет педагог, направляя  детские способности в нужное русло. При  целенаправленном  обучении у детей будет развиваться творческая активность, расширяться музыкальный опыт, активизироваться чувства, воображение и мышление, чуткость к красоте в искусстве и жизни. Так в условиях интересной, увлекательной деятельности  будет происходить художественно - эстетическое развитие ребенка.   Наше  общество заинтересовано сохранить и передать будущим поколениям духовные ценности, в том числе музыкальную культуру. Дети должны развиваться через познания культурного наследия, воспитываться так, чтобы в будущем быть способными его приумножать.

Следует сделать вывод о том, что в структуре музыкальности ведущее место занимает такая способность как эмоциональное восприятие музыки в процессе слушания. Проведенная мною работа показала, что именно дошкольный возраст чрезвычайно важен для развития эмоционального восприятия музыки детьми  дошкольного возраста в процессе слушания. Развитие у каждого ребенка эмоционального восприятия должно быть постоянно в поле зрения у педагога, музыкального руководителя.

КОНЦЕРТ К ПРАЗДНИКУ « 8 МАРТА»

Под музыку дети с цветами  входят  в зал.

Ведущая :Добрый день, уважаемые гости, мамы и бабушки.

Мы рады снова приветствовать вас в этом зале.

наконец-то, после суровой  зимы наступила долгожданная весна- добрая, звонкая и радостная, а вместе с ней замечательный праздник  8 Марта.

Мы от всей души поздравляем наших мам, бабушек и всех девочек с этим весенним праздником.

Ведущая: Желаем вам всего, чем жизнь богата:

Здоровья, счастья, долгих лет.

Пусть праздник этот-8 Марта, в душе оставит добрый след.

1.  8 марта день торжественный, день радости и красоты.

На всей земле он дарит женщинам свои улыбки и цветы.

2.   Сегодня хочется смеяться, шутить, играть и танцевать,

Давайте мамы улыбаться и вместе праздник отмечать!

ПЕСНЯ « ЗОЛОТАЯ МАМА»

Ведущая:  Чтобы мамы бабушки и девочки сегодня улыбались,

Наши мальчики для них постарались.

Поздравление их примите ,выступление посмотрите

ТАНЕЦ МОРЯЧКОВ.

Ведущая:   А чем же девочки порадуют своих мам?

Девочка:  Заводные куколки , выходите,

Для мам и бабушек  весело спляшите.

          Пляска: «Куколки»

(В зал влетает шарик, на нем открытка.вед читает)

«Пусть же солнышко в окошко каждый день стучится к вам.

Без меня вы не скучайте, праздник весело встречайте.»

           (Ваша подружка, бабушка-старушка.)

Ведущая. Дорогие друзья, как вы думаете, от кого эта открытка?

Я загадаю вам загадку, а вы назовете отгадку.

«Она старушка хоть куда: и стройна и молода,

С нею всюду крыска, по имени Лариска.

(ПОД  МУЗЫКУ    В  ЗАЛ  ВБЕГАЕТ  ШАПОКЛЯК)

Шапокляк: Почему  меня  не  позвали? Безобразие. безобразие!

ВЕД: Кто  всегда и всем мешает? Детям  ножки  подставляет?

И  всё  делает  не  так……..

Это…..

Дети:  Старушка  Шапокляк!

Шапокляк: Да, я  Шапокляк!

Что  здесь  за  веселье?

Праздник  или новоселье?

ВЕД:  Сегодня  праздник-женский день.

Шапокляк:  Вам  плясать  и  петь  не лень?

НУ_КА, концерт   свой  прекращайте!

Надо  старших  уважать, отдыхать  им  не мешать!

Дайте  мне подушку,

Дайте  одеяло,

И вообще,  с  дороги

Бабушка  устала!

ВЕДУЩАЯ  ПОДАЁТ  ПОДУШКУ  И  ОДЕЯЛО.

ШАПОКЛЯК:ВСЕ!  Бабуле не  мешать!

Здесь  я  буду  крепко  спать!

ФОНОГРАММА(БЕРЕТ  СТУЛЬЧИК  И  НА  СТУЛЕ  ЗАСЫПАЕТ)

ВЕД:  Шапокляк,  ну  хватит  спать, будем  тебя  мы  с  женским  днем  поздравлять!  (  Дарит  ей  цветок, дети  хлопают)

Шапокляк:  Ну, спасибо, удружили,

Душу  мне разбередили!

И готова  прямо  сейчас

Я  пуститься  с  вами  в  пляс!

ТАНЕЦ « Ты и я , вместе мы друзья»

ВЕД:: В день весенний Шапокляк,

Не шали и не скучай, лучше с нами поиграй.

Шапокляк: Все, все, все, больше не буду и про шалости забуду!

А играть то я люблю, бабушек развеселю.

Прежде чем варежки внучкам вязать,

 Надо в клубочки нитки смотать.

Объявляю соревнования по скоростному  ниткоматанию.

  ИГРА « СМОТАЙ КЛУБОЧЕК»

 Шапокляк: Будем праздник продолжать, предлагаю цветок собрать!

                  ИГРА « СОБЕРИ ЦВЕТОК»

1.   Мы очень любим бабушку, мы очень дружим с ней,

С хорошей доброй бабушкой ребятам веселей.

2.   Есть много разных песенок на свете  обо всем,

А мы сейчас вам песенку про бабушку споем.

ПЕСНЯ «ОЛАДУШКИ»  ( с ложками)

Аттракцион:«Наряди бабушку.»

Шапокляк:   Славно я повеселилась, поиграла, порезвилась,

А сейчас, домой пора, до свиданья, детвора (уходит)

ВЕД: Наши ребята любят помогать своим мамам

ПЕСНЯ « МАМИНЫ  помощники»

ВЕД:     Желаем мамы вам всего, чем жизнь богата.

Здоровья, счастья, долгих лет!

Пусть этот праздник – 8  марта, в душе оставит добрый след и пусть у вас всегда будет хорошее настроение!

ТАНЕЦ» « ХОРОШЕЕ НАСТРОЕНИЕ».

ВЕД:    Мы для мам 8 марта приготовили подарки.

Мы старались, мы спешили, их с любовью мастерили.

Дорогие мамы, с праздником весенним вас поздравляем,

Подарки чудесные мы вам вручаем.

 (Дарят подарки.)