Даниелян Нелли Геворковна

Даниелян Нелли Геворковна

Сайт учителя изобразительного искусства

Искусство – это не только средство самовыражения, но и средство воспитания. Нелли Даниелян

Профессия: Учитель изобразительного искусства и мировой художественной культуры

Профессиональные интересы: Живопись, графика, дизайн, декоративно-прикладное искусства, европейская флористика.

Увлечения: Танец-Фламенко, спорт-большой теннис.

Регион: Московская область

Населенный пункт: г. Долгопрудный

Место работы: АОУ школы №11

Код для вставки ссылки на мой сайт на другие сайты:
Мой <a href = "https://nsportal.ru/nellidanielyan" > Сайт учителя изобразительного искусства </a>
Счастье — трата себя на творение своих рук, что будет жить и после твоей смерти.
Антуан де Сент-Экзюпери

Нелли Даниелян - художник, дизайнер, педагог (c20-летним стажом). В работах Н. Даниелян есть философия жизни с огромной добротой... Будь это работа в школе с детьми, живопись, графика, фитоколлаж, батик, гобелен или вышивка завораживает своей красотой, цветовой гаммой и гармонией, содержанием и мастерством. Нелли всегда находит новые творческие древние истоки, которые безусловно приводят ее к гармонии цвета и души, мастерства и любви.

О творчестве Н. Даниелян можно говорить бесконечно, но мне хочется подчеркнуть одну работу, которая выполнена в технике "фактурный батик" под прекрасным названием "Любовь, дарующая жизнь". По центру мы видим гору Арарат, символизирующую Армению . Вокруг горы мы видим и потоп, и разрушение, и прекрасное завершение - спасение человечества. Доброта - вот основа творчества Нелли Даниелян.

 Ася Акопян

О себе

  

 Родилась в 29 июня 1978г. в городе Ереване.

1996г. - окончила Ереванский Художественный Университет, отделение декоративно-прикладного искусства по специальности художник-декоратор.

1999г. - окончила отделение дизайна Армянского Государственного Педагогического Института им. Х.А.Абовяна по специальности педагог.

2002г. - Член Союза Художников Республики Армения.

2004г. - Член Союза художников России и Международной Федерации Художников при ЮНЕСКО.

2009г. - лауреат почетной медали "Золотая Роза" в четвертой международной выставке “Флористические этюды”, за создание, распространение, сохранение культурных ценностей, г. Москва.

2009г. - вручен почетный орден общественного признания “Магистр красоты”, за содействие патриотическому, эстетическому и культурному воспитанию подрастающего поколения, г. Москва.

2008г. - является обладателем награды «Хрустальный цветок» за оригинальный подход к творчесткву и использование элементов живописи и новаторских идей во флористическом коллаже. В новом выставочном проекте «ВИВАТ, РОССИЯ!», г. Москва.

2013г. - учебный cеминар известного немецкого флориста-декоратора Грегора Лерша.

2015г. - награда «Звезда-2015» за новаторство и продвижение нового вида визуального искусства фитоколлажа, г. Москва.

2015г. - Курсы повышения квалификации. Институт информационных технологий "АйТи". Применение инновационного оборудования, программного обеспечения, электронных образовательных ресурсов и информационно-коммуникационных технологий в образовательной деятельности в соответствии с требованиями ФГОС ООО.

2016г. -Курсы повышения квалификации. Педагогический университет «Первое сентября».«Практические вопросы использования электронных учебников в образовательном процессе».

2016г. Победитель международного фестиваля «EthnoArtFest»,  Лондон. 

2017г. обладатель Гран-При в  международном фестивале «Взгляд из прошлого», Афины. 

С 2015 года является художественным руководителем детской изостудии "Радужный мир" г. Долгопрудный.

С 1993 года участник Республиканских и Международных выставок.

Ее работы не раз выставлялись в галереях России, Армении, Белоруссии, Греции, Грузии, Чехии, Австрии и находятся в частных коллекциях музеев и галерей разных стран.

Книги, которые сформировали мой внутренний мир

Приобрести жизненную мудрость мне позволили сказки и поэмы Ованнеса Туманяна. Почувствовать тонкий психологизм различных ситуаций я смогла в произведениях Ф.М. Достоевского. Пауло Коэльо в своей книге "Алхимик" помог мне поверить в себя, в свои  силы, а также доказал, что жизнь - тонкая  штука и нам просто необходимо уметь читать знаки судьбы на своём жизненном пути.  Антуан де Сент-Экзюпери "Маленький принц" - книга, которую я посоветовала бы прочитать каждому - это детская сказка про взрослых, которые забывают свои мечты и надежды. Во время отпуска с удовольствием читаю серия книг «Великие Художники».  

Мой взгляд на мир

Друзья! Мы в жизни гости все.
Со дня рожденья мы
Бредем по суетной стезе,
И жует нас царство тьмы.

Пройдет любовь, умрет краса.
Всему придет черед.
Для смерти смертный родился,
Деянье — не умрет!

Пойдет молва из века в век
Про добрые дела.
Бессмертен смелый человек,
Чьим подвигам хвала.

Ованес Туманян 

 

Мои достижения

2002г.- республиканская выставка в выставочном зале ЦДХ, посвященная Дню Победы,  г. Ереван.

2002.  - республиканская выставка “Гора Арарат в армянской живописи” в выставочном зале ЦДХ г.  Ереван.

2004г.- международная выставка “Арт  Кавказ 2004” г. Тбилиси (как самая молодая участница).

2004г.-  всероссийская выставка флористического коллажа в выставочном зале ЦДЖ г. Москва.

2007–2008г.- международный флористический фестиваль “Цветы мира” г. Москва.

2009г.- выставка фитоколлажа “Флористические этюды” в картинных галереях городов Мышкине, Костроме, Салоники (Греция),  Праге (Чехия). 

2009 г.- молодежная выставка в союзе художников Армении г. Ереван.

2009 г.- выставка посвященному 1000-летие Ярославля в Государственном историческом музее заповеднике города.

2010 г.- персональная выставка под названием “Мой Путь” г. Москва.

2011 г.- организатор   международной  выставки “Преображение” при содействии  Россотрудничество  и Союза художников Армении, г. Ереван.

2011 г.- персональная выставка под названием “ Две поколение ”, дни европейского наследия, провиденный в Государственном  Музее Природы  Армении, г. Ереван.

2012г.- “Славянские этюды”  выставка,  проведенная в Художественном музее Витебска и приуроченная к межгосударственному фестивалю искусств “Славянский базар в Витебске”.

2012г.- Международная выставка Российском  центре  науки и культуры в Вене.

2013г.- Выставка “Армянские художники Москвы”  в Московском доме национальностей.

2013г.- международный Арт -семинар визуального искусства  в музее Соломона Гуггенхайма  г. Нью-Йорк.

2013г.- молодежная выставка в Союзе Художников Армении г. Ереван.

2013г.- благотворительный мастер-класс по флористическому коллажу для детей и подростков города  Витебска, посвященный Международному  дню защиты детей, Государственном учреждении Культурно-историческом комплексе.

2013г.- 20-я юбилейная международная  выставка “ Цветы/Flowers-IPM 2013”, мастер-класс "Современный флористический коллаж", включенный в официальную программу выставки, г. Москва.

2014г.- Выставка “Незнакомка. Капель” с участием российских и белорусских мастеров, г. Витебск.

2014г.- 21-я международная  выставка “ Цветы/Flowers-IPM 2014, г. Москва.

2015 г.- международный мастер-класс по различным техникам флористического коллажа для брестчан в Брестском областном краеведческом музее.

2015 г.- республиканская выставка в выставочном зале ЦДХ, посвященная международному женскому дню г. Ереван.

2015 г.- персональная выставка “Ерагуйне имн э” г. Ереван.

2015г.- благотворительный мастер-класс для школьников г. Еревана в ЦДХ, по теме «Цветоведение».

2015г.- куратор выставки "Надежда и возрождения" в галелеи "Карл Левони" г. Ереван.

2015 г.- организатор  международной  выставки  «Помним и требуем», посвященная 100-летию Геноцида армян в Османской империи в армянском храмовом комплексе в городе Москва. 

2015г.- 6 международный фестиваль"Цветы Сахалина" г. Южно-Сахалинск.

2015г.- выставка " 15 летие МТАФ" в Центре Драматургии и Режиссуры, г. Москва

2016г.- "Остановись мгновение-Ты прекрасно!" персональная выставка Союза Армянских Женщин России в галерее искусств "PunTo ArTe", г. Москва.

2016г.- Цикл выстовок  "Верадардз" по 7-ми городам Армении (Ереван-Горис-Сисиан-Ванадзор-Цахкадзор-Ошакан) в филиалах государственных национальных музеев.

2016г.- Международный фестиваля «EthnoArtFest»,  Лонндон. 

2017г.- Персональная выставка под названием «Dreamland», Глендел, США. 

2017г.- Международный фестиваль  «Взгляд из прошлого», Афины.

Моё портфолио

  АВТОГРАФ ПРИРОДЫ

На выставку Нелли Даниелян меня направил приятель-художник, суровый профессионал и человек не восторженный.
- Ты такого не видела! – кричал он. – Это коллаж, но какого уровня!.. Живопись настоящая, без дураков.
Художник
Мы встретились в одной из галерей Гостиного двора; Нелли оказалась тоненькой, юной и стройной, как гимнастка, только что соскочившая с трапеции под куполом цирка, и так же солнечно улыбалась, рассказывая о своих работах и о себе. 
Работы были разные - в технике батик, гобелены, акварели, вышивки. Работы были яркие, одухотворенные, созданные, казалось, на бурном эмоциональном подъеме, хотя с трудом представляешь, как это на эмоциональном подъеме можно вышивать шелком или ткать гобелен. 
Гобелены – невиданные, черно-белые, с четким рисунком, с оригинальным композиционным решением, такая шерстяная графика: «Джаз» со смешными чудаками-музыкантами, «Маска» с карнавально-цирковыми мотивами, «Танец вокруг зеркал» с тревожным ритмом и осколками настоящего зеркала.
Так же необычны картины в технике «батик», сочетающие философский замысел с декоративностью; с большим вкусом стилизованы «листы старинной рукописи» в духе древней армянской миниатюры как иллюстрации к стихам  Г.Нарекаци и Н.Кучака.
Удивительны вышивки в технике «мараш» (образцы этой старинной техники хранятся в храме Эчмиадзина) – очень современная живопись с помощью шелка, иглы и оригинальной мысли.
Но интереснее всего акварели с вкраплениями трав и цветов, т.н. фитоколлажи. Это настоящий импрессионизм - впечатления очень молодого, темпераментного и светлого человека, познающего мир. Вот шумное «Веселое путешествие» - при взгляде на него почему-то вспоминается детская железная дорога, любимое развлечение давних лет. Вот стремительное, целеустремленное «Восхождение на Олимп» (судя по настроению этой работы – Олимп уже почти покорён!), таинственное «Предвкушение» с алыми бликами затаенной радости, отчаянный, и все же прекрасный «Крик природы», сложная, изысканная композиция «Миф дождя», ветреное и влажное «Свежее утро». Нелли работает акварелью, а еще - высушенными былинками и листьями, прозрачными крылышками лунарий, «сережками» берез, цветами гортензии и абрикоса. Это такие картины, другими – чистая акварель или чистая «растительная мозаика» - они быть не могут.
- Я эти образы вижу во сне, -  говорит Нелли. – Встаю и начинаю быстро-быстро их зарисовывать. Потом уже приходят  краски – когда знаешь, что хочешь выразить. Если не встать и не зарисовать – забываешь.
Вышивка, гобелены – с этого все началось, когда в пять лет бабушка подарила Нелли крючок. Бабушка сама прекрасно рукодельничала – и девочке так захотелось. Ее привели в школу искусств, спросили: «Что хочешь делать?» - «Хочу вышивать!» И стала учиться вышивать. Ереванская школа искусств – Детский художественный центр под руководством Г.Игитяна  - сравнима, пожалуй, с творческим вузом, настолько интересно и с уважением к таланту построена там система образования. Нелли учили вышивке, рисованию, истории искусства, и становилось совершенно ясно, что вне этих предметов  дальнейшая ее жизнь невозможна. Потом был Художественный университет… Потом Педагогический институт – отделение изобразительного искусства… И уже с пятнадцати лет – республиканские и международные выставки. И одновременно с этим – работа в школе флористики, в Ереване.
- Вначале это был такой магазин, только-только открылся, и там нужны были люди, чтобы делать интерьеры, работать; потом организовалась школа флористики. Днем я там работала, вечером училась в институте.
Только в таком круглосуточном режиме Нелли может чувствовать себя нормально. Ее внутренняя активность требует постоянного творческого выхода: рисовать, вязать крючком сказочные платья, учиться искусству фитоколлажа, добиваться поставленной цели. 
От спокойной жизни она может просто заболеть – так случилось, когда, выйдя замуж, засиделась дома: родила одного ребенка, потом второго… К тому времени она уже жила в Москве – этого требовала работа мужа, и семейные заботы сильно ограничили ее общение с миром. Мешал и языковой барьер. Нелли тяжело болела, и после этого решила определиться: кто она по профессии? Педагог? Но какой же педагог без языка… А еще кто? Флорист! Отлично, с цветами можно говорить и по-армянски, они поймут. 
Но в салоне «Флориссима», куда она пришла, ей предложили… быть педагогом! Она-то хотела интерьеры оформлять, делать композиции, но Геннадий Кузьмич Анисимов, замдиректора салона, уговорил ее преподавать базовый курс коллажа и основы флористики. «Что не сумеешь объяснить – покажи!» - убеждал он. И Нелли решилась. Засела за словари, самоучители, учебники. Эти занятия даром не прошли – сейчас она говорит по-русски свободно и правильно, и на уроках точно знает, что и как сказать; только если кто-то из учеников задаст неожиданный вопрос, к которому она лексически не вполне готова, отвечает глубокомысленно: «Это очень хороший и сложный вопрос. Им мы займемся на следующем занятии – не надо его комкать!» В общем, педагогическое образование ей пригодилось.
Салон флористики
В салоне «Флориссима» Нелли Даниэлян работает уже восемь лет. В салоне объединены школа флористики, мастерская фитоколлажа и Международная творческая ассоциация фитоколлажистов.  Это искусство не так давно пришло к нам из Европы – из Голландии, Германии, Англии.
«Только с прошлого года флористика входит в реестр специальностей, официально утвержденных в России, - говорит Инна Сергеевна Макеева, президент МТАФК. - Но красота цветка существовала всегда». 
Вот эта красота и собирает здесь увлеченных людей, изучающих искусство растительной композиции. Кто учится в школе флористики? Представьте себе, все те же юристы-экономисты, засыхающие в офисах на престижной, но неудачно выбранной работе. Обычно это молодые женщины, уже подрастившие детей, и желающие разнообразить свободное время. Очень часто, прослушав несколько курсов, они меняют профессию: получают диплом, начинают заниматься полюбившимся делом, а кто-то открывает собственный салон, куда принимает работать новых выпускников «Флориссимы». 
Что такое флористика? Икебана?
- Нет, икебана – это аскетизм, в ней главное - линия и разговор с Богом, - объясняет Инна Сергеевна. – Мы даем об икебане самое общее понятие,  задачи флористики более прикладные: «бизнес-букет», «мужской букет», «свадебная флористика», «храмовая флористика»… Есть определенные правила оформления интерьеров, составления букетов к разным праздникам, в том числе религиозным – нас приглашали оформить  концертный зал в Храм Христа Спасителя.
 А основа нашего искусства – живопись: сочетание цветовых пятен, объемов, различной фактуры.
Что касается фитоколлажа – это не только очень красиво, как вы видели у Нелли, это востребовано! Люди строят  дома, украшают гостиные и кабинеты. Не каждый может позволить в своем интерьере картину Пикассо или Левитана, но всем хочется красоты и подлинности. А фитоколлаж в принципе неповторим, даже если попытаться сделать точную копию – не получится, потому что в каждой работе - автограф природы. Здесь любое произведение уникально, и приобретаются они даже охотней, чем современная живопись.
 Ассоциация устраивает передвижные выставки: начали с городов Золотого Кольца, потом была Греция, Чехия, а в этом году намечены выставки в Армении, в Японии (от Фукусимы достаточно далеко!), в Югославии и Австрии. И в ноябре – в Москве, в галерее в Гостином дворе. 
А какие увлекательные мастер-классы проводились для детей на рождественских праздниках!..  И для ветеранов – 9-го мая!..
- Они были такими счастливыми, - улыбаются руководители салона. – Своими руками создать красивую живую картину – это правда счастье.
По пути
«Мой путь» - называлась выставка Нелли Даниэлян. Хотя она уже много лет является членом Союза Художников Армении и Союза Художников России, это первая ее персональная выставка. Ей тридцать два года – не рано ли всерьез говорить о творческом «пути»? Но творчеством она занимается больше двадцати лет, радостно и вполне серьезно, развиваясь и совершенствуясь. Все эти работы – из красок и ниток, стебельков и листьев – отмечены высоким мастерством и печатью яркой индивидуальности. Ее рука прочитывается даже в  картинах ее учениц.
- Тебе показали путь, - говорит Нелли, - а дальше иди сама.
Она и идет. И очень удачно в это веселое путешествие вплетаются дороги других людей, занятых теми же поисками красоты и творчества, что и она. 
 
Карина Зурабова
 

Добавить грамоту в портфолио