рабочая программа Алеев 5-8 кл ФГОС
рабочая программа

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

«Центр образования № 42»

 

 

«Согласовано»

Руководитель МО

_____________/                   /

ФИО

Протокол № 1  от 30.08.2018г.

 

«Согласовано»

Заместитель директора  МАОУ «Центр образования № 42»

____________/                      /

29.08.2018г

«Рассмотрено»

на заседании педагогического совета

Протокол №  1

 от 30.08.2018г.

 

«Утверждено»

Директор МАОУ «Центр образования № 42»

 

______/Калистратова Е. И./

Приказ №      от 30.08.2018г

 

 

 

 

 

 

 

Рабочая программа по музыке

5 - 8 класс

на 2018-2023 учебный год

 

 

 

 

 

Составитель: Смирнова Елена Сергеевна,

Учитель: Смирнова Елена Сергеевна,

 1-й квалификационной категории

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вологда

2018 год

 

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

 

Рабочая программа составлена на основе нормативных документов:

1) Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования с изменениями, внесенными приказом Минобрнауки РФ от 08.04.2015 г. № 1/15

2) Примерной основной образовательной программы основного общего образования среднего общего образования (одобрена решением учебно-методического объединения по общему образованию, протокол от 28 июня 2016 г. № 2/16-з)

3) Учебного плана МАОУ «Центр образования № 42» (приказ №14-ОД от 10.08.2018).

4) С учетом авторской примерной программы: В.В.Алеева, Т.И.Науменко, Т.Н.Кичак для 5-9 классов общеобразовательных учреждений (М.: Дрофа, 2014);

5) Постановления Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29.12.2010 № 189 «Об утверждении СанПин 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологических требований к условиям и организации обучения, содержания в общеобразовательных организациях»

 

Рабочая программа по предмету «Искусство. Музыка» для 5-8 классов составлена на основе Примерной программы по учебным предметам. Музыка, 5-7 классы. Тематическое и музыкальное наполнение программы заимствовано из Авторской рабочей программы В. В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак для 5-9 классов. (2014 год). Выбор данной программы не случаен, так как с 1-4 класс школьники обучались по Авторской программе «Музыка 1-4 класс» В.В. Алеева.

В рабочей программе учитываются концептуальные положения программы, разработанные под научным руководством Д.Б. Кабалевского, в частности тот её важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

Рабочая программа показывает, как с учётом конкретных условий, образовательных потребностей и особенностей развития обучающихся, учитель создаёт индивидуальную модель образования на основе государственного образовательного стандарта.

Программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком, природоведением.

В программе музыка рассматривается не только с точки зрения эстетической ценности, но и с позиции универсального значения в мире, раскрывая её во всем богатстве граней, врастающих в различные сферы бытия, - природу, обычаи, верования, человеческие отношения, фантазии, чувства.

Для программы характерно: системное погружение в проблематику музыкального содержания; рассмотрение музыкального искусства с точки зрения стилевого подхода, применяемого с учетом научных достижений в области эстетики, литературоведения, музыкознания; углубление идеи музыкального образования при помощи учебника; обновление музыкального материала, а также введение параллельного и методически целесообразного литературного и изобразительного рядов.

 

 

II. Описание места учебного предмета в учебном плане

В соответствии с учебным планом МАОУ «Школа №42» на изучение предмета «Искусство. Музыка» в основной школе отводится 136 часов, (1 час в неделю, 34 учебных недели в каждом классе), в I четверти – 8 часов, во II четверти 8 часов, в III четверти – 10 часов, в IV четверти – 8 часов.

 

 

 

Класс

Тема

Кол-во

часов в

неделю

Кол-во учебных недель

Всего часов за учебный год

5

«Музыка и другие виды искусства»

1

34

34

6

«В чем сила музыки»

1

34

34

7

«Содержание и форма в музыке».

1

34

34

8

«Традиция и современность в музыке»

1

34

34

 

Итого:

 

 

136

 

 

Урок музыки поддерживается разными формами внеурочной музыкальной деятельности школьников:

§  вне школы – посещением концертов, спектаклей, экскурсиями в музеи, на выставки;

§  в школе – кружками (например, сольного и хорового пения, инструментального музицирования, студиями (музыкально-театральной);

§  другими творческими объединениями учащихся.

Их работа создаёт благоприятную среду для творческого самовыражения ребенка, расширяет границы его познавательной активности, общения со сверстниками, учителями, родителями. А также участием в городских олимпиадах, фестивалях, конкурсах, научно-практических конференциях.

III.    Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения

курса «Музыка»

В результате изучения курса музыки по данной программе у выпускников школы будут сформированы музыкальные (предметные) знания, умения, навыки и представления, предусмотренные программой курса, а также личностные, регулятивные, познавательные, коммуникативные универсальные учебные действия как основа умения учиться.

 

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

  •  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;
  •  целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений
  • русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;
  •  умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
  •  уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;
  •  развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;
  •  ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
  • формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;
  •  развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Выпускник получит возможность для формирования:

§   внутренней  позиции  школьника  на  уровне  понимания   необходимости  учения,
выраженного в преобладании учебно-познавательных мотивов;

§    устойчивого познавательного интереса ко всему новому;

  • адекватного понимания причин успешности или неуспешности учебной деятельности.

Метапредметные результаты.

Познавательные УУД:

Учащиеся научатся:

 

§  Исследовать, сравнивать многообразие жанровых воплощений музыкальных произведений;

§  Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человека искусстве (с учетом критериев представленных в учебнике);

§  Анализировать приемы развития одного образа, приемы взаимодействия нескольких образов в музыкальном произведении;

§  Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей;

§  Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и изобразительного искусства;

§  Воспринимать характерные черты творчества отдельных отечественных и зарубежных композиторов;

§  Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания;

§  Сравнивать особенности музыкального языка (гармонии, фактуры) в произведениях, включающих образы разного смыслового содержания;

§  Устанавливать ассоциативные связи между художественными образами музыки и визуальных искусств.

Учащиеся получат возможность:

  • Стремиться к приобретению музыкально-слухового опыта общения с известными и новыми музыкальными произведениями различных жанров, стилей народной и профессиональной музыки, познанию приемов развития музыкальных образов, особенностей их музыкального языка; Формировать интерес к специфике деятельности композиторов и исполнителей (профессиональных и народных), особенностям музыкальной культуры своего края, региона;
  • Расширить представления о связях музыки с другими видами искусства на основе художественно-творческой, исследовательской деятельности;
  • Идентифицировать термины и понятия музыкального языка с художественным языком различных видов искусства на основе выявления их общности и различий;
  • Применять полученные знания о музыке и музыкантах, о других видах искусства в процессе самообразования, внеурочной творческой деятельности.

Регулятивные УУД.

      Учащиеся научатся:

§  Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.

§  Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений в пении, музыкально-ритмическом движении, изобразительной деятельности, слове.

§  Устанавливать вешние связи между звуками природы и звучанием музыкальных тембров

  • Учащиеся получат возможность:

§  Совершенствовать действия контроля, коррекции, оценки действий партнера в коллективной и групповой музыкальной, творческо-художественной, исследовательской деятельности; 

§  Саморегулировать волевые усилия, способности к мобилизации сил в процессе работы над исполнением музыкальных сочинений на уроке, внеурочных и внешкольных формах музыкально-эстетической, проектной деятельности, в самообразовании;

§  Развивать критическое отношение к собственным действиям, действиям одноклассников в процессе познания музыкального искусства, участия в индивидуальных и коллективных проектах;

§  Сравнивать изложение одних и тех же сведений о музыкальном искусстве в различных источниках;

§  Приобретение навыков работы с сервисами Интернета.

Коммуникативные УУД:

Учащиеся научатся:

§  Аргументировать свою точку зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

§  Участвовать в коллективной беседе и исполнительской деятельности.

§  Учащиеся получат возможность:

§  Участвовать в жизни класса, школы, города и др., общаться, взаимодействовать со сверстниками в совместной творческой   деятельности;

§  Применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

§  Показать адекватное поведение в различных учебных, социальных ситуациях в процессе восприятия и музицирования, участия в исследовательских проектах, внеурочной деятельности.

Информационные УУД:

  • Владеть навыками работы с различными источниками информации: книгами, учебниками, справочниками, энциклопедиями, каталогами, словарями, CD-RОМ, Интернет;
  • Самостоятельно извлекать, систематизировать, анализировать и отбирать необходимую для решения учебных задач информацию, ее организовывать, преобразовывать, сохранять и передавать; 
  • Ориентироваться в информационных потоках, уметь выделять в них главное и необходимое; уметь осознанно воспринимать музыкальную и другую художественную информацию, распространяемую по каналам средств массовой информации; 
  • Развивать критическое отношение к распространяемой по каналам СМИ информации, уметь аргументировать ее влияние на формирование музыкального вкуса, художественных предпочтений;
  • Применять для решения учебных задач, проектно-исследовательской информационные и телекоммуникационные технологии: аудио и видеозапись, электронную почту, Интернет; Осуществлять интерактивный   диалог в едином информационном пространстве музыкальной культуры.

Предметные результаты изучения музыки: 

  • формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;
  •  формирование общего представления о музыкальной картине мира;
  •  знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;
  •  формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
  •  формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
  •  умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;
  •  умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;
  •  умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

            Планируемые результаты освоения программы «Музыка» в 5-8 классах

В результате изучения музыки выпускник основной школы научится:

  • воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;
  • ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии фольклора России, сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки, ценить отечественные народные музыкальные традиции;
  • соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности;
  • общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов;
  •  исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
  •  определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов;
  •  оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира.
  • создавать творческие графические работы, несложные видеосюжеты, натурной мультипликации и компьютерной анимации с собственным озвучиванием музыкальных произведений, собранных из готовых фрагментов и музыкальных «петель» с использованием инструментов ИКТ.

 

Планируемые результаты дости­гаются в процессе личностных, познавательных и коммуникатив­ных учебных универсальных действий обучающихся.

Планируемые результаты освоения программы связаны с развитием интереса обучающихся к музыкальному искусству, эмоционально-нравственного отклика на него, а также с форми­рованием музыкальной грамотности учащихся. Это и стало основ­ными критериями результативности музыкального образования, которые конкретизируются следующим образом:

1.         степень развития интереса к музыке проявляется в:

многообразии образов, характеристик, понятий, жанров и пр., которыми оперируют обучающиеся;

ценностном постижении произведений искусства, их сопо­ставлении, многовариантности высказываний, образном самовы­ражении в творчестве;

устойчивости интереса – длительности впечатлений от зна­комых произведений, желании познакомится с новыми произведе­ниями, потребности в собственном художественном творчестве.

2.         степень развития эмоционально-нравственного отклика на ху­дожественное произведение выявляется через:

выражение положительных чувств, эмоций и переживаний, способность к сопереживанию;

высказывание самостоятельных взглядов и суждений;

способность к нравственной оценке.

Высокая степень – устойчивое, средняя – периодическое, низ­кая – эпизодическое проявления положительных чувств, эмоций, переживаний, способности к сопереживанию, проявлению само­стоятельных взглядов и суждений, к нравственной оценке.

3.         степень развития музыкальной грамотности обучающихся определяется по:

способности «с лету», без предварительной подготовки, после однократного знакомства «схватить» самое существенное в произведении;

способности свободно ориентироваться в специфике музы­кального языка;

способности размышлять о музыке – анализировать, срав­нивать, обобщать;

способности ощутить авторский стиль;

способности отличать шедевр от моды (развитие художе­ственного вкуса).

Постоянное проявление данных способностей свидетельствует о высокой степени, периодическое – о средней, эпизодическое – о низкой степени музыкальной грамотности обучающихся.

 

IV.  Способы контроля и оценивания образовательных достижений.

Контроль осуществляется в следующих видах: входной, текущий, тематический, итоговый.

Формы контроля:

  • самостоятельная работа;
  • устный опрос;
  • взаимоопрос;
  • синквейн;
  • цифровой диктант;
  • тест;
  • КВН;
  • музыкальные турниры;
  • анализ музыкальных произведений;
  • музыкальные викторины;
  • хоровой зачёт;
  • уроки – концерты;
  • творческие задания.

Промежуточная аттестация проводится в форме теста.

 

Проверочные, самостоятельные работы.

 

 

5 класс

6 класс

7 класс

Тест-игра

4

-

-

Тест

-

1

1

Самостоятельная работа

-

4

4

 

 Оценка качества знаний обучающихся по учебному предмету «Музыка»

Критерии оценки знаний и умений обучающихся

Требования к проверке успеваемости:

1) объективность – ставить оценку независимо от симпатий или антипатий учителя;

2) гласность - доведение до учащихся обоснованных критериев оценки;

3) систематичность - проверку знаний проводить не от случая к случаю, а в течение учебного процесса;

4) всесторонность - учитывать объем, глубину, осмысленность, научность, прочность знаний;

5) индивидуализация учета - видеть каждого ученика, его достижения, неудачи, трудности;

6) дифференцированность учета - установление точных уровней знаний учащихся, что фиксируется в разных оценках.

Оценка

Показатели оценки результатов учебной деятельности

«5» (отлично)

     Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет главные положения в учебном материале и не затрудняется при ответах на видоизмененные вопросы; свободно применяет полученные знания на практике; не допускает ошибок в воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно.

   Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.

 Осуществление вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования на основе нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой

     Целостное восприятие музыкального образа. Высказывание оценочных суждений по поводу прослушанного произведения.

     Интерпретация музыкального образа в процессе вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств, создание исполнительского плана

     Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.

 

«4» (хорошо)

     Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные зна­ния на практике; в устных ответах не допускает серьезных ошибок, легко устраняет отдельные неточности с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.

   Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение целесообразности их  использования.

 

 

«3»(удовлетворительно)

     Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его самостоятельном воспроизведении и требует дополнительных уточняющих вопросов учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видо­измененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.

     Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой.

    Распознавание основных дирижёрских жестов, способов звукоизвлечения, исполнительских приёмов, предусмотренных учебной программой

Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке.

 

 

«2» (неудовлетворительно)

У обучающегося имеются отдельные представления об изученном материале, но все же большая часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.

 

 

 

 

При оценке результатов деятельности учащихся учитывается характер допущенных ошибок: существенных, несущественных.

К категории существенных ошибок относятся ошибки, свидетельствующие о том, что учащийся не усвоил основ нотной грамоты, не имеет представления об элементах музыкальной речи, основных музыкальных формах, не знает средств музыкальной выразительности, не умеет использовать их в собственной исполнительской и творческой деятельности.

К категориям несущественных ошибок относятся незначительные отклонения от указанных в нотном тексте темпа и динамики, погрешности звукоизвлечения, звуковедения, дикции, артикуляции.

 

V. Содержание учебного предмета, курса «Музыка»

Содержание программы 5 класса

Содержание 5 класса (тема года «Музыка и другие виды искусства») раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и изобразительное искусство».

Тематическое построение года соответственно предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи. Это такие музыкальные жанры, как песня, романс, хоровая музыка, опера, балет (раздел «Музыка и литература»), а также специфические жанровые разновидности – музыкальный портрет, пейзаж в музыке и другие (раздел «Музыка и изобразительное искусство»).

          Междисциплинарные взаимодействия, заявленные в теме года, выходят далеко за пределы обозначенных видов искусства. Содержание учебного материала предусматривает изучение «музыки в единстве с тем, что ее рождает и окружает с жизнью, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она «призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь». Программа позволяет раскрыть высокий духовный смысл русского искусства, несущего в себе веру, добро, любовь, нравственность. В практике массового музыкального образования главным становится обращение учащихся к произведениям искусства как к духовному опыту поколений, проживание их в собственной музыкальной деятельности, что позволит активно формировать эмоционально-ценностный, нравственно-эстетический опыт учащихся, а также опыт музыкально - художественного творчества. В программу включены произведения оренбургских композиторов – песенников.

           Столь обширные задачи предполагают постоянную координацию курса с другими предметами, изучаемыми в 5 классе:

§  литературой («общепрограммные» литературные произведения и жанры–например, сказка Х.К.Андерсена, поэма А.С.Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения А.С.Пушкина «Зимний вечер», «Вот север, тучи нагоняя…», «музыкальная басня–Г.Маляр. «Похвала знатока», общие для литературы и музыки понятия интонация, предложение, фраза);

§  изобразительным искусством (жанровые разновидности–портрет, пейзаж; общие для живописи и музыки понятия– пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска и т.д.);

§  историей (изучение древнегреческой мифологии–К.В. Глюк «Орфей»);

§  мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);

§  русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приема «описание» - описание романса К.Дебюсси «Оград бесконечный ряд»;

§  природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).

 

 

 

 

 

 

 

 

№ п/п

Тема

Содержание

 

Тема года:

«Музыка и другие виды искусства»

1

Музыка рассказывает обо всём (1ч)

 

Как можно изучать музыку (разные пути приобщения к музыкальному искусству). Что есть главное и что второстепенное в музыке.

Главная тема года «Музыка и другие виды искусства» и особенности её постижения.

Методы наблюдения. Сравнения, сопоставления как важнейшие инструменты анализа и оценки произведений искусства.

Музыкальный материал:

В.Алеев, стихи С.Маршака. Гвоздь и подкова (пение).

2

Древний союз (3ч)

 

Откуда берется музыка. Передача звуков природы в музыкальных звучаниях. В чем состоит единство истоков видов искусства.

Какие миры открывает искусство (на примере произведений искусства, представленных в №3). Соотнесение понятий реальность жизни и реальность духа.

Какие качества необходимы человеку, чтобы понять смысл искусства.

Тема как фактор объединения произведений разных видов искусства.

Сравнение художественных произведений, представленных в п.4,с точки зрения сходства их образов и настроений.

3

Музыка и литература.  Слово и музыка (3ч)

Слово и музыка – могучие силы искусства.

Особенности взаимодействия стихотворных текстов и музыки в вокальных произведениях.

Черты сходства между литературой и музыкальной речью (на примере музыкально- поэтических интонаций на инструментальную музыку

Воспроизведение человеческой речи в вокальном произведении, написанном на нестихотворный текст (на примере пьесы «Кот Матрос» из вокального цикла «Детская» М.Мусоргского).

 

4

Песня (3ч)

 

Роль песни в жизни человека. Песни детства, их особое значение для каждого человека (на примере литературных фрагментов из воспоминаний Ю.Нагибина и В. Астафьева.

Песни вологодских композиторов: И Белкова, Н. Берестовой. О чем поется в русских народных песнях. Русские народные песни, основанные на авторских стихотворениях 

Для чего мы изучаем народную культуру других стран (на примере польской народной песни «Висла»). Почему народные песни привлекали композиторов как источник вдохновения (на примере «музыкальной басни» Г.Малера «Похвала знатока»).

В чем состоит своеобразие жанра песни без слов (на примере Песни без слов № 14 Ф. Мендельсона).

 

5

Романс (2ч)

Выражение темы единства природы и души человека в русском романсе (на примере романса «Ночь печальна» С.Рахманинова).

Мир образов, запечатленных в звуках романса.

Черты общности и отличия между романсом и песней. Внимание и любовь к окружающему миру как одна из излюбленных тем в русском романсе (на примере романса «Жаворонок» М.Глинки).

6

Хоровая музыка (2ч)

Главные особенности народной хоровой песни (на примере русской народной песни «Есть на Волге утес»).

Хоровая музыка в храме. «Господняя» молитва «Отче наш» (на примере хорового произведения П.Чайковского). Влияние церковной музыки на творчество русских композиторов (на примере оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н.Римского – Корсакова).

Художественные возможности хоровой музыки (изобразительность, создание эффекта пространства). Роль оркестра в хоровых партитурах (на примере хора «Поет зима» Г.Свиридова).

 

7

Театральная музыка: опера, балет (4 часа)

Опера – синтетический вид искусства.

Великие и русские композиторы, художники и артисты – создатели оперных произведений.

Что такое оперное либретто. В чем состоит отличие оперного либретто от литературного первоисточника (на примере увертюры из оперы М.Глинка «Руслан и Людмила»).

Чем отличает жанр балета; кто участвует в его создании. Взаимодействие оперы и балета (на примере мазурки из оперы М.Глинки «Жизнь за царя»).

Как по - разному может проявлять себя один и тот же танцевальный жанр (сравнение мазурок М.Глинки из оперы «Жизнь за царя» и Ф Шопена, соч17 №4).

 

8

Музыка звучит в литературе (2ч)

Музыка как одна из важнейших тем литературы. В чем проявляется музыкальность стихотворения Музыка – главный действующий герой рассказа И.Тургенева «Певцы»; сила этой музыки, могучее преобразующее воздействие.

Бессмертный памятник литературы – «Миф об

9

Музыка и изобразительное искусство (5 ч)

Как изобразительное искусство способно рождать музыкальные звучания (образные, жанровые параллели). Поэтический пейзаж и пейзаж музыкальный (на примере произведений искусства – фрагмента «Вот север, тучи нагоняя…» из романа А.Пушкина «Евгений Онегин», картины И.Грабаря «Иней. Восход солнца», Вариация Феи зимы из балета С.Прокофьева «Золушка»). Претворение идеи пространства в музыке (на примере хора О.Лассо «Эхо»).

Передача характера человека в изображении и в музыке (на примере сравнения образов Протодъякона И.Репина и Варлаама из оперы «Борис Годунов» М.Мусоргского).

Музыкальное изображение внешнего и внутреннего облика персонажа (на примере пьесы «Гном» из

фортепианного цикла «Картинки с выставки» М.Мусоргского).

Одухотворенность природы в произведениях искусства. Черты общности и отличия в воплощении пейзажа в изобразительном искусстве и муз зыке.

 

10

Музыкальная живопись» сказок и былин (3ч)

Сказочные темы и сюжеты в музыке. Роль изобразительности в музыкальных сказках. Сказочные темы и сюжеты в музыке. Роль изобразительности в музыкальных сказках.

11

Музыка в произведениях изобразительного искусства (2)

Темы и сюжеты живописи, связанные с воплощением музыкальных идей. Их содержание и смысл.

Проявление музыкальности в портретных изображениях. Музыкальная выразительность картин, не связанных с музыкальными темами.

12

Заключительный урок

 

Планируемые результаты изучения предмета «Музыка» в 5 классе

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«Музыка и другие виды искусства»

уметь находить взаимодействия между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством на основе знаний, полученных из учебника для 5 класса, и выражать их в размышлениях о музыке, подборе музыкальных стихотворении, создании музыкальных рисунков;

уметь определять главные отличительные особенности музыкальных жанров - песни, романса, хоровой музыки, оперы, балета, а также музыкально-изобразительных жанров;

 

узнать имена композиторов - К. Дебюсси, М.  Равеля, а также некоторых художественных особенностей музыкального импрессионизма;

проявлять навыки вокально-хоровой деятельности: исполнение одноголосных произведений с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение a capella в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания.

 

1.анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

2.проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

3.размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

4.использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

5.применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

6.наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

7.общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

 

1.развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

2.совершенствование художественного вкуса;

овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной

музыкально-творческой деятельности;

3.наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

4.формирование навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

5.сотрудничество в ходе решения коллективных музыкально-творческих задач.

 

 

Содержание программы 6 класса.

С первых уроков музыки школьники учатся слышать даже в самом простом произведении небольшую частичку жизни. Постепенно они проникаются сознанием – музыка может воплощать всё, что связано с человеком: выражает его чувства, мысли, изображает характер, поступки.

     Учащиеся 6 класса в течение учебного года рассматривают связь музыки с жизнью с других позиций: если музыка рождается жизнью, то она и сама способна воздействовать на жизнь, но только через человека. В этом её преобразующая сила.

     Учитель музыки обогащает представления шестиклассников о жизненном содержании музыки через осознание её преобразующей роли, таким образом расширяет представления учащихся о роли музыки в жизни человека, в жизни человеческого общества, помогает осознать, в чём её сила, какая бывает музыка.

     Кроме того, обогащая музыкальный опыт учеников, учитель заботится о формировании музыкально-эстетического вкуса учащихся, помогает им ответить на вопрос: в чём заключается способность музыки оказывать влияние на человека?

     Учащиеся, из урока в урок накапливая свои знания и расширяя музыкальные впечатления, к концу учебного года приходят к выводу: «Сила воздействия музыки определяется двумя качествами: красотой и правдой, воплощёнными композиторами с помощью средств художественной выразительности».

     Для этого на уроках создаются проблемно-поисковые ситуации, когда перед учащимися ставятся различные творческие задания (например, какими выразительными средствами композитор передаёт радостное восприятие весны, взволнованность чувств в теме «Единство содержания и формы – красота музыки», показывает борьбу двух противоборствующих сил – добра и зла, торжество светлых и высоких идей и др.).

     Выполнение творческих заданий предполагает анализ музыки, что заставляет ребят вслушиваться в произведение, следить за изменением звучания и развитием музыкального образа, осознавать свои впечатления и делать выводы.

Для формирования эмоциональной отзывчивости и представлений о выразительности языка музыки используется метод сравнения разнохарактерных и схожих произведений, сопоставительный анализ одного и того же произведения при умышленном изменении музыкального образа (использование, например, вместо мажорного минорный лад, вместо пунктирного ритма равные длительности, вместо быстрого темпа медленный и т.п.).

     Уроки предполагают широкое творческое использование учителем разнообразного музыкального и теоретического материала (интересные очерки и рассказы о жизни композиторов, исполнителей, письма, отзывы, уникальные факты, подтверждающие силу и значимость влияния музыки на человека, а через него – на жизнь, традиционные примеры мировой музыкальной классики).

 

№ п/п

Тема

Содержание

 

Тема года:

«В чем сила музыки?»

1

Музыка души (9 часов)

 

Постановка проблемы связанной с изучением главной темы года.

Важнейшие аспекты эмоционального воздействия музыки на человека.

Мир музыки, сопровождающий человека на протяжении всей его жизни.

Мир вещей и мир музыки

 (соотнесение материального и духовного в жизни человека.)

Претворение творческого воображения в произведениях искусства (на примере вальса – фантазия М.Глинки)

Важнейшие эпохи в истории культуры.

Роль музыки и музыкантов в эпоху Античности.

Многоплановость художественных смыслов в музыке оркестрового ноктюрна «Сирены» К.Дебюсси

Созидательная сила музыки

(на примере мифа о строительстве г. Фивы).

Преобразующее воздей-ствие музыки 

(на примере оды Пиндара).

Идея человечества и человечности в симфонии №9 Л.Бетховена.

Музыкальная картина современного мира

Взаимосвязь музыки с другими искусствами, как различными способами художественного познания мира.

2

 Как создают музыкальное произведение? (22 часа)

 

В чём проявляются традиции и новаторство в музыкальном произведении.

Средства музыкальной выразительности, их роль в создании музыкального произведения.

Многообразные проявления ритма в окружающем мире.

 Ритм – изначальная форма связи человека с жизнью. 

Отличие между метром и ритмом.

Основные темпы в музыке.

Зависимость музыкального темпа от характера музыкального произведения.

Медленные и величественные темпы, как выразители углубленных образов.

Мелодия - важнейшее средство музыкальной выразительности.

Мелодия как  синомим прекрасного.

Взаимодействие национальных культур в музыкальных произведениях.

Многозначность понятия гармонии.

Что такое гармония в музыке.

Гармония как единство противоположных начал.

Гармония как важнейший фактор музыкальной драматургии.

Что такое дисгармония? Причины её возникновения.

Смысл понятия полифония.

Выдающиеся композиторы-полифонисты.

Эмоциональный строй полифонической музыки.

Полифоническая музыка в храме.

Жанр канона; его отличительные особенности.

Полифонический прием «имитация».

Фуга как высшая форма полифонических произведений.

Интеллектуальный смысл жанра фуги.

Фактура как способ изложения музыки. Различные варианты фактурного воплощения.

Выражение настроений окружающего мира в музыке через тембры.

Симфонический оркестр, его инструментальные группы.

Выразительные и изобразительные возможности отдельных тембров и тембровых сочетаний.

Выразительные возможности динамики в литературе и музыке.

Изобразительная роль динамики при характеристике музыкальных персонажей.

3

 Чудесная тайна музыки

Преобразующее значение музыки. Необходимость сохранения и укрепления духовных запросов человека. Выражение в музыке правды, красоты и гармонии. Различный смысл выражений «слушать музыку» и «слышать музыку».

4

Вологодские зори…

Исследовательскиq проект «Композиторы Вологды». «Таланты  и поклоники».

5

Заключительный урок по теме года «Музыка радостью нашей стала»

Коллективное обсуждение вопросов, обобщающих главную тему года: «В чем сила музыки?»;

«Музыка воспитывает в человеке доброе и светлое»;

«В чем причина долговечности искусства?»

 

Планируемые результаты изучения предмета в 6 классе

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«В чем сила музыки?»

определять в прослушанном музыкальном произведении его главных выразительных средств — ритма, мелодии, гармонии, полифонических приемов, фактуры, тембров, динамики;

уметь отразить понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о музыке (устно и письменно);

 

 

Проявлять навыки вокально-хоровой деятельности —исполнять одно-двухголосные произведения с аккомпанементом, уметь     исполнять более сложные ритмические рисунки (синкопы, ломбардский ритм, остинатный ритм).

 

1.анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

2.проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

3.размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

4.использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

5.применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

6.наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

7.общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

 

1.развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

2.совершенствование художественного вкуса;

3.овладение художественными умениями и навыками

4.в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности;

5.наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

6.формирование навыков самостоятельно, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

7.сотрудничество в ходе решения коллективных музыкально-творческих задач.

 

 

 

 

Содержание программы 7 класса.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных пластов музыкального искусства (фольк­лор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных компози­торов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направле­ны на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнитель­ской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; Помимо испол­нительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полю­бившихся музыкальных произведений), в самостоятельной индивидуальной и коллективной ис­следовательской (проектной) деятельности и др. Рабочая программа по музыке для 7 класса актуализирует проблему, связанную с взаимодей­ствием содержания и формы в музыке (тема года «Содержание и форма в музыке»), подробно разбирается и доказывается, что и содержание и форма в музыке (как и в искусстве в целом) не­разрывно связаны между собой, образуя некую «магическую единственность» художественного замысла и его воплощения.

В первой части программы учебника для 7 класса рассматриваются следующие вопросы:

-                Что такое музыкальное содержание?

-                Что представляет собой музыкальный образ?

-                Как музыкальные жанры влияют на содержание произведения?

Вторая часть посвящена выявлению сущности определения «форма в музыке».

-                Что называть музыкальной формой - только ли разновидности музыкальной композиции - период, двух- и трехчастные формы, рондо, вариации?

-                Что такое музыкальная драматургия и чем она отличается от музыкальной композиции?

-    Как проявляет себя музыкальная драматургия в миниатюре и в крупных музыкальных жан­рах - опере, симфонии?

 

№ п/п

Тема

Содержание

 

Тема года:

«Содержание и форма в музыке»

1

Содержание в музыке (4 часа).

 

 

«Магическая единственность» музыкального произведения; Музыку трудно объяснить словами; Что такое музыкальное содержание.

2

Каким бывает музыкальное содержание (4 часа).

 

Музыка, которую необходимо объяснить словами; Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского; «Восточная» партитура Н. Римского-Корсакова «Шехеразада»; Когда музыка не нуждается в словах.

3

Музыкальный образ (3 часа).

 

Лирические образы в музыке; Драматические образы в музыке; Эпические образы в музыке.

4

О чем рассказывает музыкальный жанр (4 часа).

«Память жанра»; Такие разные песни, танцы, марши.

5

Что такое музыкальная форма (4 часа).

 

«Сюжеты» и герои» музыкальной формы; «Художественная форма – это ставшее зримым содержание»; От целого к деталям. Национальный компонент.

6

Музыкальная композиция (8 часов).

 

Какой бывает музыкальная композиция; Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период); Два напева в романсе М. Глинке «Венецианская ночь» (двухчастная форма); Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина – Глинки; Многомерность образа в форме рондо; Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича (вариации).

7

Музыкальная драматургия (7 часов).

Музыка в развитии; Музыкальный порыв; Движение образов и персонажей в оперной драматургии; Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь»; Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии.

 

 

 

Планируемые результаты изучения предмета в 7 классе.

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«Содержание и форма в музыке»

понимать главные особенности содержания и формы в музыке, осознание их органического взаимодействия;

уметь определить характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке;

уметь находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений;

уметь находить взаимодействия между художественными образами музыки, литературы и изобразительного искусства (с учетом критериев, представленных в учебнике);

осмысление характера развития музыкального образа, проявляющегося в музыкальной драматургии;

 

понимать художественно-выразительных особенностей музыкальных форм (период, двухчастная форма, трехчастная форма, рондо, вариации, сонатная форма);

проявлять навыки вокально-хоровой деятельности- исполнять двухголосных произведений с использованием различных консонирующих интервалов, уметь вслушиваться в аккордовую партитуру и слышать ее отдельные голоса.

Повышенный уровень

Уметь осуществлять расширенный поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета для участия в дистанционных программах.

 

анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

определение целей и задач собственной музыкальной деятельности, выбор средств и способов ее успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях;

применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

 

развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

совершенствование художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически ценных произведений музыкального искусства;

овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности;

наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

 

 

Содержание программы 8 класса.

В 8 классе в соответствии с предложенной программой реализуется содержание по теме «Традиции и современность в музыке», которая раскрывается в двух крупных разделах – «О традиции в музыке», «Мир человеческих чувств». Тематическое построение предполагает знакомство школьников с сказочно-мифологическими сюжетами, миром человеческих чувств, миром духовной музыки и современностью в музыке. Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- метод эмоциональной драматургии;

- метод интонационно-стилевого постижения музыки;

- метод художественного контекста;

- метод создания «композиций»;

- метод междисциплинарных взаимодействий;

- метод проблемного обучения.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются: I – слушание музыки, II – выполнение проблемно-творческих заданий, III – хоровое пение. Организация видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках в 8 классе, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор восьмиклассников должны расширяться. Разные искусства должны восприниматься восьмиклассниками как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.                                                                                                                                                                                Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

- литературой

- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

- историей (изучение древнегреческой мифологии);

- мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);

-  русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

- природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).

    

№ п/п

Тема

Содержание

 

Тема года:

«Традиция и современность в музыке»

1

О традиции в музыке (3 часа)

 

Введение в тему года «Традиция и современность в музыке». Музыка старая и новая. Настоящая музыка не бывает старой. Живая сила традиции. Прослушивание М.Мусоргский. Монолог Пимена. Из оперы «Борис Годунов». Хоровое пение: а. Островский Песня остаётся с человеком. Т.Хренников, стихи Матусовского Московские окна. Ю Чичков. Наша школьная страна.

 

2

 Вечные темы в музыке (4 часа)

Искусство начинается с мифа. Мир сказочной мифологии: опера Н.Римского-Корсакова «Снегурочка». Языческая Русь в «Весне священной» И.Стравинского. Поэма радости и света: К.Дебюсси. «Послеполуденный отдых фавна». «Благословляю вас, леса…». Заключительный урок-викторина. Прослушивание Н. Римский –Корсаков Сцена Весны с птицами. Вступление к опере «Снегурочка», И. Стравинский Весенние гадания. Из балета «Весна священная» П.Чайковский стихи ТолстогоА. «Благословляю вас, леса…». Хоровое пение Я.Дубравин Песня о земной красоте. Л.Квинт Здравствуй, мир.

 

 

3

Мир человеческих чувств (10 часов).

Образы радости в музыке. «Мелодией одной звучат печаль и радость». «Слёзы людские, о слёзы людские…». Бессмертные звуки «Лунной сонаты». Тема любви в музыке. П.Чайковский «Евгений Онегин». «В крови горит огонь желанья…». Трагедия любви в музыке. Подвиг во имя свободы. Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт». Мотивы пути и дороги в русском искусстве. Прослушивание: Н.Римский –Корсаков. Хоровая песня Садко. Из оперы «Садко». Фрагмент. П.Чайковский. Болезнь куклы. Из детского альбома. Л.Бетховен. Соната № 14 для фортепиано. П.Чайковский. Сцена письма. Из оперы «Евгений Онегин». Фрагмент.П Чайковский Увертюра-фантазия2Ромео и Джульетта». Р Вагнер Вступление к опере «Тристан и Изольда». Хоровое пение: Б.Окуджава. Песня о Моцарте. В.Высоцкий. Братские могилы. А Макаревич. Пока горит свеча. В.Высоцкий. Песня о друге. К.Кельми. Замыкая круг.

 

4

В поисках истины и красоты (3 часа).

 

Мир духовной музыки. Колокольный звон на Руси. Рождественская звезда. От рождества до Крещения. «Светлый праздник». Православная музыка сегодня. Прослушивание: М.Глинка. Херувимская песнь. М. Мусоргский. Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина». С.Рахманинов. Колокола № 1. Н.Римский-Корсаков. Увертюра «Светлый праздник». Хоровое пение Е.Крылатов Колокола.

 

5

О современности в музыке (12 часов).

 

Как мы понимаем современность. Вечные сюжеты. Философские образы 20 века: «Турангалила-симфония» О.Мессина. Новые области в музыке 20 века (джазовая и эстрадная музыка). Лирические страницы советской музыки. Диалог времен в музыке А.Шнитке. «Любовь никогда не перестанет». Прослушивание: А.Онеггер. Пасифик 231.Фрагмент. А. Хачатурян. Смерть гладиатора. Адажио Спартака и Фригии.О.Мессиан. «Ликование звёзд.» Д.Гершвин «Рапсодия в стиле блюз» для фортепиано, джаз-бэнда и оркестра. Д.Герман «Привет, Долли». Дж.Леннон. П.Маккартни. Вчера. Хоровое пение: М.Дунаевский. Песня о дружбе. А.Лепин «Песенка о хорошем настроении. Ю.Чичков  Россия, Россия

 

6

Музыка – целый мир!  (1 час).

Музыка всегда остаётся. Слушание произведений по выбору учащихся. Хоровое пение: А. Флярковский.Стихи А.Дидурова. Прощальный вальс. И. Грибулина. Прощальная.

 

7

Обобщающий урок по теме года «Традиция ии современность в музыке» (1 час).

 

Итоговое тестирование. Урок-викторина

 

 

Всего часов: 34

 

 

 

 

 

 

Планируемые результаты изучения предмета в 8 классе.

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«Традиция и современность в музыке»

постигать духовное наследия человечества на основе эмоционального переживания произведений искусства;

понимать художественные явления действительности в их многообразии;

общее представление о природе искусств и специфике выразительных средств отдельных его видов;

освоить знания о выдающихся явлениях и произведениях отечественного и зарубежного искусства;

овладеть умениями и навыками для эмоционального воплощения художественно-творческих идей в разных видах искусства;

 

эмоционально воспринимать существующих традиционных и современных видов искусства в их взаимопроникновении;

осознанно применять специальную терминологию для обоснования собственной точки зрения в отношении проблем искусства;

получит опыт художественно-творческой деятельности в разных видах искусства;

участвовать в разработке и реализации художественно-творческих проектов.

 

понимание роли искусства в становлении духовного мира человека, культурно-историческом развитии современного социума;

общее представление об этической составляющей искусства (добро, зло, справедливость, долг и т. д.);

развитие устойчивой потребности в общении с миром искусства в собственной внеурочной и внешкольной деятельности;

самостоятельность при организации содержательного культурного досуга;

соответствующий возрасту уровень духовной культуры;

творческий подход к решению различных учебных и реальных жизненных проблем;

расширение сферы познавательных интересов, гармоничное интеллектуально-творческое развитие;

усвоение культурных традиций, нравственных эталонов и норм социального поведения;

эстетическое отношение к окружающему миру (преобразование действительности, привнесение красоты в человеческие отношения и др.).

 

формирование целостного представления о поликультурной картине современного музыкального мира;

обогащение духовного мира на основе присвоения художественного опыта человечества;

обогащенное представление о художественных ценностях произведений разных видов искусства;

инициативность и самостоятельность в решении разноуровневых учебно-творческих задач;

наличие предпочтений, художественно-эстетического вкуса, эмпатии, эмоциональной отзывчивости и заинтересованного отношения к искусству; умение рассуждать, выдвигать предположения, обосновывать собственную точку зрения о художественных явлениях социума;

соответствующий возрасту уровень восприятия искусства;

навыки проектирования индивидуальной и коллективной художественно-творческой деятельности;

контроль собственных учебных действий и самостоятельность в постановке творческих задач;

участие в учебном сотрудничестве и творческой деятельности на основе уважения к художественным интересам сверстников.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

VI.    Тематическое планирование (см. приложение 2)

 

 

                                                                           VIII. ПРИЛОЖЕНИЯ

 

Приложение 1

Оценочный материал

 

 

ТЕСТ ДЛЯ 5 КЛАССА ПО МУЗЫКЕ.

 

1. На стихи какого поэта М.И.Глинка написал свой романс «Я помню чудное мгновенье…»?

А \ А.Пушкина;

В \ С.Есенина;

С \ И.Бунин.

2. Какой самый большой по величине музыкальный инструмент?

А \ фагот;

В \ рояль;

С \ орган.

3. Кто является автором фортепианного цикла «Времена года»?

А\ П.Чайковский;

В \ Р.Шуман;

С \ А.Бородин.

4. Как называется соревнование какого-либо музыкального инструмента с оркестром?

А \ романс;

В \ симфония;

С \концерт.

5. Название русской народной песни:

А\ «Утренний звон»;

В \ «Вечерний звон»;

С \ «Ночной звон».

6. Как называется жанр песни, в которой нет слов, и мелодию исполняет музыкальный инструмент?

А \ романс;

В \ песня без слов;

С \ вокализ.

7. Как называется жанр песни, которые раньше исполнялись на романском (испанском) языке под гитару?

А\ романс;

В\ вокализ;

С\ песня без слов.

8. Кто автор музыкальной поэмы памяти Сергея Есенина?

А\ Г.Свиридов;

В\Д.Шостакович;

С\ С.Прокофьев.

9. Какие произведения можно отнести к духовной музыке?

А\ С.Рахманинов. Ночь печальна;

В\ П.Чайковский. Отче наш;

10. Какое название имеет романс М.И.Глинки?

А\ «Соловей»;

В\ «Жаворонок»;

С\ «Щегол».

 

ТЕСТ ПО МУЗЫКЕ ДЛЯ 6 КЛАССА

 

 

1.Как называется музыкально-театральное представление, в котором главные герои выражают свои мысли и чувства через пение?

А\ опера;

В\ балет;

С\ романс.

2.Как называется музыкально-театральное представление, в котором главные герои выражают свои мысли и чувства через движение, танец?

А\ вальс;

В\ опера;

С\ балет.

3. Кто автор произведения «Богатырская симфония»?

А\ М.Мусоргский;

В\ П.Чайковский;

С\ А.Бородин.

4. Как называется симфоническое вступление к опере или балету?

А\ увертюра;

В\ кантата;

С\ мадригал.

5. Как называется балет Игоря Стравинского?

А\ «Скоморох»;

В\ «Буратино»;

С\ «Петрушка».

6.О каком композиторе идёт повествование в рассказе К.Паустовского

«Старый повар»?

А\ Э.Григ;

В\ В.Моцарт;

С\ Л.Бетховен.

7. Какой балет был написан и поставлен на сцене С.Прокофьевым во время Великой Отечественной войны?

А\ «Ромео и Джульетта»;

В\ «Золушка».

8. Как называется крупное музыкальное произведение для симфонического оркестра, состоящее из 4 частей разного характера?

А\ соната;

В\ концерт;

С\ симфония.

9.Назовите правильное название балета И.Стравинского.

А\ «Зима студёная;

В\ «Лето жаркое»;

С\ «Весна священная».

10. Какое музыкальное произведение стало символом фортепианного конкурса имени П.И.Чайковского?

А\ Сентиментальный вальс;

В\ Симфония №6;

С\ Концерт №1.

 

 

 

ТЕСТ ПО МУЗЫКЕ ДЛЯ 7 КЛАССА

 

1.Кто автор цикла «Времена года»?

а\ Л.Бетховен;

в\ П.Чайковский;

с\ А.Вивальди.

2. Назовите русского композитора-сказочника:

а\ Н.Римский-Корсаков;

в\ М.Мусоргский;

с\ А.Скрябин.

3. Продолжи фразу: «Музыкальный образ – это…»

а\ то, что мы видим на картине;

в\ содержание музыки;

с\ то, что мы представляем, слушая музыку.

4. Назовите русскую народную песню, которая легла в основу Симфонии №4 П.Чайковского.

А\ «Во поле берёза стояла»;

В\ «Во кузнице»;

С\ «Калинка».

5.У французского композитора Ж.Бизе есть произведение под названием:

А\ Марш синьора Помидора;

В\ Марш герцога Анжуйского;

С\ Марш Тореадора.

6. Назовите танец, который в переводе с немецкого означает «кружиться».

А\ полька;

В\ полонез;
С\ вальс.

7.Кто автор знаменитого полонеза Ля мажор?

А\ Ф.Шопен,

В\Ф. Шуберт,

С\ Р. Шуман.

8. Назовите музыкально-театральное представление, в котором главные герои выражают свои мысли и чувства через движение, танец.

А\ опера,

В\ симфония,

С\ концерт.

9. Крупное музыкальное произведение, для симфонического оркестра, состоящее из 4-х частей разного характера.

А\ концерт,

В\ соната,

С\ симфония.

10. Как называется Ноябрь в цикле «Времена года»?

А\ «Песнь косаря»,

В\ «Святки»

С\ «На тройке».

 

 

 

 

 

 

 

 

ТЕСТ ПО МУЗЫКЕ ДЛЯ 8 КЛАСА

1 Кому принадлежать слова: «Музыка должна высекать огонь из души человеческой»?

А) П. Чайковскому

Б) Л. Бетховену

В) В. Моцарту

Г) М. Глинки

2 Кто автор балета «Весна Священная»?

А) И. Стравинский

Б) С. Рахманинов

В) П. Чайковский

Г) С. Прокофьев

3 Какой номер имеет «Лунная соната» Л. Бетховена?

А) № 11

Б) №12

В) №13

Г) №14

4 Австрийский танец лендлер является предком:

А) польки

Б) мазурки

В) вальса

Г) полонеза

5 Какой музыкальный инструмент не является медным духовым?

А) труба

Б) тромбон

В) валторна

Г) фагот

6 Что не является истоком джаза?

А) свинг

Б) блюз

В) регтайм

Г) спиричуэлс

7 Великий австрийский композитор:

А) Л. Бетховен

Б) В. Моцарт

В) Ф.Шуберт

Г) И.Бах

8 Какой голос не является женским?

А) баритон

Б) контральто

В) меццо сопрано

Г) сопрано

9 На каком инструменте играл пастух А) балалайка

Б) рожок

В) свирель

Г) гармонь

10 Кто из перечисленных композиторов не писал оперетт?

А) И. Штраус

Б) Ф. Шопен

В) И.Кальман

Г) Ж. Оффенбах

 

 

 

Скачать:

ВложениеРазмер
Microsoft Office document icon rabochaya_programma_aleev_5-8_kl_fgos_1.doc261.5 КБ

Предварительный просмотр:

Муниципальное автономное общеобразовательное учреждение

«Центр образования № 42»

«Согласовано»

Руководитель МО

_____________/                   /

ФИО

Протокол № 1  от 30.08.2018г.

«Согласовано»

Заместитель директора  МАОУ «Центр образования № 42» 

____________/                      /

29.08.2018г

«Рассмотрено»

на заседании педагогического совета

Протокол №  1

 от 30.08.2018г.

«Утверждено»

Директор МАОУ «Центр образования № 42»

 

______/Калистратова Е. И./

Приказ №      от 30.08.2018г

Рабочая программа по музыке

5 - 8 класс

на 2018-2023 учебный год 

Составитель: Смирнова Елена Сергеевна,

Учитель: Смирнова Елена Сергеевна,

 1-й квалификационной категории

Вологда

2018 год

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Рабочая программа составлена на основе нормативных документов: 

1) Федерального государственного образовательного стандарта основного общего образования с изменениями, внесенными приказом Минобрнауки РФ от 08.04.2015 г. № 1/15

2) Примерной основной образовательной программы основного общего образования среднего общего образования (одобрена решением учебно-методического объединения по общему образованию, протокол от 28 июня 2016 г. № 2/16-з)

3) Учебного плана МАОУ «Центр образования № 42» (приказ №14-ОД от 10.08.2018).

4) С учетом авторской примерной программы: В.В.Алеева, Т.И.Науменко, Т.Н.Кичак для 5-9 классов общеобразовательных учреждений (М.: Дрофа, 2014);

5) Постановления Главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 29.12.2010 № 189 «Об утверждении СанПин 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологических требований к условиям и организации обучения, содержания в общеобразовательных организациях»

Рабочая программа по предмету «Искусство. Музыка» для 5-8 классов составлена на основе Примерной программы по учебным предметам. Музыка, 5-7 классы. Тематическое и музыкальное наполнение программы заимствовано из Авторской рабочей программы В. В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак для 5-9 классов. (2014 год). Выбор данной программы не случаен, так как с 1-4 класс школьники обучались по Авторской программе «Музыка 1-4 класс» В.В. Алеева.

В рабочей программе учитываются концептуальные положения программы, разработанные под научным руководством Д.Б. Кабалевского, в частности тот её важнейший объединяющий момент, который связан с введением темы года.

Рабочая программа показывает, как с учётом конкретных условий, образовательных потребностей и особенностей развития обучающихся, учитель создаёт индивидуальную модель образования на основе государственного образовательного стандарта.

Программа нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности – литературой, изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским языком, природоведением.

В программе музыка рассматривается не только с точки зрения эстетической ценности, но и с позиции универсального значения в мире, раскрывая её во всем богатстве граней, врастающих в различные сферы бытия, - природу, обычаи, верования, человеческие отношения, фантазии, чувства.

Для программы характерно: системное погружение в проблематику музыкального содержания; рассмотрение музыкального искусства с точки зрения стилевого подхода, применяемого с учетом научных достижений в области эстетики, литературоведения, музыкознания; углубление идеи музыкального образования при помощи учебника; обновление музыкального материала, а также введение параллельного и методически целесообразного литературного и изобразительного рядов.

II. Описание места учебного предмета в учебном плане

В соответствии с учебным планом МАОУ «Школа №42» на изучение предмета «Искусство. Музыка» в основной школе отводится 136 часов, (1 час в неделю, 34 учебных недели в каждом классе), в I четверти – 8 часов, во II четверти 8 часов, в III четверти – 10 часов, в IV четверти – 8 часов.

Класс

Тема

Кол-во

часов в

неделю

Кол-во учебных недель

Всего часов за учебный год

5

«Музыка и другие виды искусства»

1

34

34

6

«В чем сила музыки»

1

34

34

7

«Содержание и форма в музыке».

1

34

34

8

«Традиция и современность в музыке»

1

34

34

Итого:

136

Урок музыки поддерживается разными формами внеурочной музыкальной деятельности школьников:

  • вне школы – посещением концертов, спектаклей, экскурсиями в музеи, на выставки;
  • в школе – кружками (например, сольного и хорового пения, инструментального музицирования, студиями (музыкально-театральной);
  • другими творческими объединениями учащихся.

Их работа создаёт благоприятную среду для творческого самовыражения ребенка, расширяет границы его познавательной активности, общения со сверстниками, учителями, родителями. А также участием в городских олимпиадах, фестивалях, конкурсах, научно-практических конференциях.

III.    Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения

курса «Музыка»

В результате изучения курса музыки по данной программе у выпускников школы будут сформированы музыкальные (предметные) знания, умения, навыки и представления, предусмотренные программой курса, а также личностные, регулятивные, познавательные, коммуникативные универсальные учебные действия как основа умения учиться.

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения учебного предмета «Музыка»:

  •  чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки Русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;
  •  целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений
  • русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;
  •  умение наблюдать за разнообразными явлениями жизни и искусства в учебной и внеурочной деятельности, их понимание и оценка – умение ориентироваться в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
  •  уважительное отношение к культуре других народов; сформированность эстетических потребностей, ценностей и чувств;
  •  развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения; овладение навыками сотрудничества с учителем и сверстниками;
  •  ориентация в культурном многообразии окружающей действительности, участие в музыкальной жизни класса, школы, города и др.;
  • формирование этических чувств доброжелательности эмоционально-нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;
  •  развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально-ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Выпускник получит возможность для формирования:

  •   внутренней  позиции  школьника  на  уровне  понимания   необходимости  учения,
    выраженного в преобладании учебно-познавательных мотивов;
  •    устойчивого познавательного интереса ко всему новому;
  • адекватного понимания причин успешности или неуспешности учебной деятельности.

Метапредметные результаты.

Познавательные УУД:

Учащиеся научатся:

  • Исследовать, сравнивать многообразие жанровых воплощений музыкальных произведений;
  • Рассуждать о специфике воплощения духовного опыта человека искусстве (с учетом критериев представленных в учебнике);
  • Анализировать приемы развития одного образа, приемы взаимодействия нескольких образов в музыкальном произведении;
  • Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей;
  • Рассуждать об общности и различии выразительных средств музыки и изобразительного искусства;
  • Воспринимать характерные черты творчества отдельных отечественных и зарубежных композиторов;
  • Воспринимать и сравнивать музыкальный язык в произведениях разного смыслового и эмоционального содержания;
  • Сравнивать особенности музыкального языка (гармонии, фактуры) в произведениях, включающих образы разного смыслового содержания;
  • Устанавливать ассоциативные связи между художественными образами музыки и визуальных искусств.

Учащиеся получат возможность:

  • Стремиться к приобретению музыкально-слухового опыта общения с известными и новыми музыкальными произведениями различных жанров, стилей народной и профессиональной музыки, познанию приемов развития музыкальных образов, особенностей их музыкального языка; Формировать интерес к специфике деятельности композиторов и исполнителей (профессиональных и народных), особенностям музыкальной культуры своего края, региона;
  • Расширить представления о связях музыки с другими видами искусства на основе художественно-творческой, исследовательской деятельности;
  • Идентифицировать термины и понятия музыкального языка с художественным языком различных видов искусства на основе выявления их общности и различий;
  • Применять полученные знания о музыке и музыкантах, о других видах искусства в процессе самообразования, внеурочной творческой деятельности.

Регулятивные УУД.

      Учащиеся научатся:

  • Оценивать музыкальные произведения с позиции красоты и правды.
  • Творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений в пении, музыкально-ритмическом движении, изобразительной деятельности, слове.
  • Устанавливать вешние связи между звуками природы и звучанием музыкальных тембров
  • Учащиеся получат возможность:
  • Совершенствовать действия контроля, коррекции, оценки действий партнера в коллективной и групповой музыкальной, творческо-художественной, исследовательской деятельности;  
  • Саморегулировать волевые усилия, способности к мобилизации сил в процессе работы над исполнением музыкальных сочинений на уроке, внеурочных и внешкольных формах музыкально-эстетической, проектной деятельности, в самообразовании;
  • Развивать критическое отношение к собственным действиям, действиям одноклассников в процессе познания музыкального искусства, участия в индивидуальных и коллективных проектах;
  • Сравнивать изложение одних и тех же сведений о музыкальном искусстве в различных источниках;
  • Приобретение навыков работы с сервисами Интернета.

Коммуникативные УУД:

Учащиеся научатся:

  • Аргументировать свою точку зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;
  • Участвовать в коллективной беседе и исполнительской деятельности.
  • Учащиеся получат возможность:
  • Участвовать в жизни класса, школы, города и др., общаться, взаимодействовать со сверстниками в совместной творческой   деятельности;
  • Применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;
  • Показать адекватное поведение в различных учебных, социальных ситуациях в процессе восприятия и музицирования, участия в исследовательских проектах, внеурочной деятельности.

Информационные УУД:

  • Владеть навыками работы с различными источниками информации: книгами, учебниками, справочниками, энциклопедиями, каталогами, словарями, CD-RОМ, Интернет;
  • Самостоятельно извлекать, систематизировать, анализировать и отбирать необходимую для решения учебных задач информацию, ее организовывать, преобразовывать, сохранять и передавать;  
  • Ориентироваться в информационных потоках, уметь выделять в них главное и необходимое; уметь осознанно воспринимать музыкальную и другую художественную информацию, распространяемую по каналам средств массовой информации;  
  • Развивать критическое отношение к распространяемой по каналам СМИ информации, уметь аргументировать ее влияние на формирование музыкального вкуса, художественных предпочтений;
  • Применять для решения учебных задач, проектно-исследовательской информационные и телекоммуникационные технологии: аудио и видеозапись, электронную почту, Интернет; Осуществлять интерактивный   диалог в едином информационном пространстве музыкальной культуры.

Предметные результаты изучения музыки: 

  • формирование представления о роли музыки в жизни человека, в его духовно-нравственном развитии;
  •  формирование общего представления о музыкальной картине мира;
  •  знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;
  •  формирование основ музыкальной культуры, в том числе на материале музыкальной культуры родного края, развитие художественного вкуса и интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
  •  формирование устойчивого интереса к музыке и различным видам (или какому-либо виду) музыкально-творческой деятельности;
  •  умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;
  •  умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной; понимать содержание, интонационно-образный смысл произведений разных жанров и стилей;
  •  умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально-пластических композиций, исполнении вокально-хоровых произведений, в импровизациях.

         Планируемые результаты освоения программы «Музыка» в 5-8 классах

В результате изучения музыки выпускник основной школы научится:

  • воспринимать музыку различных жанров, размышлять о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека, эмоционально откликаться на искусство, выражая свое отношение к нему в различных видах деятельности;
  • ориентироваться в музыкально-поэтическом творчестве, в многообразии фольклора России, сопоставлять различные образцы народной и профессиональной музыки, ценить отечественные народные музыкальные традиции;
  • соотносить выразительные и изобразительные интонации, узнавать характерные черты музыкальной речи разных композиторов, воплощать особенности музыки в исполнительской деятельности;
  • общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) воплощения различных художественных образов;
  •  исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
  •  определять виды музыки, сопоставлять музыкальные образы в звучании различных музыкальных инструментов;
  •  оценивать и соотносить содержание и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира.
  • создавать творческие графические работы, несложные видеосюжеты, натурной мультипликации и компьютерной анимации с собственным озвучиванием музыкальных произведений, собранных из готовых фрагментов и музыкальных «петель» с использованием инструментов ИКТ.

Планируемые результаты достигаются в процессе личностных, познавательных и коммуникативных учебных универсальных действий обучающихся.

Планируемые результаты освоения программы связаны с развитием интереса обучающихся к музыкальному искусству, эмоционально-нравственного отклика на него, а также с формированием музыкальной грамотности учащихся. Это и стало основными критериями результативности музыкального образования, которые конкретизируются следующим образом:

1.        степень развития интереса к музыке проявляется в:

многообразии образов, характеристик, понятий, жанров и пр., которыми оперируют обучающиеся;

ценностном постижении произведений искусства, их сопоставлении, многовариантности высказываний, образном самовыражении в творчестве;

устойчивости интереса – длительности впечатлений от знакомых произведений, желании познакомится с новыми произведениями, потребности в собственном художественном творчестве.

2.        степень развития эмоционально-нравственного отклика на художественное произведение выявляется через:

выражение положительных чувств, эмоций и переживаний, способность к сопереживанию;

высказывание самостоятельных взглядов и суждений;

способность к нравственной оценке.

Высокая степень – устойчивое, средняя – периодическое, низкая – эпизодическое проявления положительных чувств, эмоций, переживаний, способности к сопереживанию, проявлению самостоятельных взглядов и суждений, к нравственной оценке.

3.        степень развития музыкальной грамотности обучающихся определяется по:

способности «с лету», без предварительной подготовки, после однократного знакомства «схватить» самое существенное в произведении;

способности свободно ориентироваться в специфике музыкального языка;

способности размышлять о музыке – анализировать, сравнивать, обобщать;

способности ощутить авторский стиль;

способности отличать шедевр от моды (развитие художественного вкуса).

Постоянное проявление данных способностей свидетельствует о высокой степени, периодическое – о средней, эпизодическое – о низкой степени музыкальной грамотности обучающихся.

IV.  Способы контроля и оценивания образовательных достижений.

Контроль осуществляется в следующих видах: входной, текущий, тематический, итоговый.

Формы контроля:

  • самостоятельная работа;
  • устный опрос;
  • взаимоопрос;
  • синквейн;
  • цифровой диктант;
  • тест;
  • КВН;
  • музыкальные турниры;
  • анализ музыкальных произведений;
  • музыкальные викторины;
  • хоровой зачёт;
  • уроки – концерты;
  • творческие задания.

Промежуточная аттестация проводится в форме теста.

Проверочные, самостоятельные работы.

5 класс

6 класс

7 класс

Тест-игра

4

-

-

Тест

-

1

1

Самостоятельная работа

-

4

4

 Оценка качества знаний обучающихся по учебному предмету «Музыка»

Критерии оценки знаний и умений обучающихся

Требования к проверке успеваемости:

1) объективность – ставить оценку независимо от симпатий или антипатий учителя;

2) гласность - доведение до учащихся обоснованных критериев оценки;

3) систематичность - проверку знаний проводить не от случая к случаю, а в течение учебного процесса;

4) всесторонность - учитывать объем, глубину, осмысленность, научность, прочность знаний;

5) индивидуализация учета - видеть каждого ученика, его достижения, неудачи, трудности;

6) дифференцированность учета - установление точных уровней знаний учащихся, что фиксируется в разных оценках.

Оценка

Показатели оценки результатов учебной деятельности

«5» (отлично)

     Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня и уровня повышенной сложности учебных программ; выделяет главные положения в учебном материале и не затрудняется при ответах на видоизмененные вопросы; свободно применяет полученные знания на практике; не допускает ошибок в воспроизведении изученного материала, а также в письменных и практических работах, которые выполняет уверенно и аккуратно.

   Обучающийся воспринимает музыкальный образ в единстве переживания и понимания, наблюдает за развитием музыки, выявляет и объясняет изменения темпа, динамики, тембра, регистра, лада, контрастов и повторов, определяет формы музыкального произведения.

 Осуществление вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования на основе нотной записи. Осознанное отношение к партитурным указаниям. Воспроизведение в полном объёме музыкального материала, предусмотренного учебной программой

     Целостное восприятие музыкального образа. Высказывание оценочных суждений по поводу прослушанного произведения.

     Интерпретация музыкального образа в процессе вокально-хоровой деятельности и инструментального музицирования, отбор необходимых исполнительских средств, создание исполнительского плана

     Высказывание оценочного суждения по поводу прослушанного произведения или воплощение результата восприятия в виде соответствующего настроению музыки цветового пятна, графической линии, жеста и др.

«4» (хорошо)

     Ученик обнаруживает усвоение обязательного и частично повышенного уровня сложности учебных программ, отвечает без особых затруднений на вопросы учителя; умеет применять полученные знания на практике; в устных ответах не допускает серьезных ошибок, легко устраняет отдельные неточности с помощью дополнительных вопросов учителя, в письменных и практических работах делает незначительные ошибки.

   Восприятие музыкального образа в единстве переживания и понимания. Определение использованных композитором средств музыкальной выразительности, объяснение целесообразности их  использования.

«3»(удовлетворительно)

     Ученик обнаруживает усвоение обязательного уровня учебных программ, но испытывает затруднения при его самостоятельном воспроизведении и требует дополнительных уточняющих вопросов учителя; предпочитает отвечать на вопросы воспроизводящего характера и испытывает затруднение при ответах на видоизмененные вопросы; допускает ошибки в письменных и практических работах.

     Демонстрирует распознавание и различение музыкальных жанров, средств музыкальной выразительности, элементов строения музыкальной речи, музыкальных форм, предусмотренных учебной программой.

    Распознавание основных дирижёрских жестов, способов звукоизвлечения, исполнительских приёмов, предусмотренных учебной программой

Восприятие музыкального образа на уровне переживания, определение настроения, выраженного в музыке.

«2» (неудовлетворительно)

У обучающегося имеются отдельные представления об изученном материале, но все же большая часть обязательного уровня учебных программ не усвоена, в письменных и практических работах ученик допускает грубые ошибки.

При оценке результатов деятельности учащихся учитывается характер допущенных ошибок: существенных, несущественных.

К категории существенных ошибок относятся ошибки, свидетельствующие о том, что учащийся не усвоил основ нотной грамоты, не имеет представления об элементах музыкальной речи, основных музыкальных формах, не знает средств музыкальной выразительности, не умеет использовать их в собственной исполнительской и творческой деятельности.

К категориям несущественных ошибок относятся незначительные отклонения от указанных в нотном тексте темпа и динамики, погрешности звукоизвлечения, звуковедения, дикции, артикуляции.

V. Содержание учебного предмета, курса «Музыка»

Содержание программы 5 класса

Содержание 5 класса (тема года «Музыка и другие виды искусства») раскрывается в двух крупных разделах – «Музыка и литература», «Музыка и изобразительное искусство».

Тематическое построение года соответственно предполагает знакомство школьников с жанрами музыки, испытавшими наибольшее воздействие со стороны литературы и живописи. Это такие музыкальные жанры, как песня, романс, хоровая музыка, опера, балет (раздел «Музыка и литература»), а также специфические жанровые разновидности – музыкальный портрет, пейзаж в музыке и другие (раздел «Музыка и изобразительное искусство»).

          Междисциплинарные взаимодействия, заявленные в теме года, выходят далеко за пределы обозначенных видов искусства. Содержание учебного материала предусматривает изучение «музыки в единстве с тем, что ее рождает и окружает с жизнью, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она «призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь». Программа позволяет раскрыть высокий духовный смысл русского искусства, несущего в себе веру, добро, любовь, нравственность. В практике массового музыкального образования главным становится обращение учащихся к произведениям искусства как к духовному опыту поколений, проживание их в собственной музыкальной деятельности, что позволит активно формировать эмоционально-ценностный, нравственно-эстетический опыт учащихся, а также опыт музыкально - художественного творчества. В программу включены произведения оренбургских композиторов – песенников.

           Столь обширные задачи предполагают постоянную координацию курса с другими предметами, изучаемыми в 5 классе:

  • литературой («общепрограммные» литературные произведения и жанры–например, сказка Х.К.Андерсена, поэма А.С.Пушкина «Руслан и Людмила», стихотворения А.С.Пушкина «Зимний вечер», «Вот север, тучи нагоняя…», «музыкальная басня–Г.Маляр. «Похвала знатока», общие для литературы и музыки понятия интонация, предложение, фраза);
  • изобразительным искусством (жанровые разновидности–портрет, пейзаж; общие для живописи и музыки понятия– пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска и т.д.);
  • историей (изучение древнегреческой мифологии–К.В. Глюк «Орфей»);
  • мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);
  • русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приема «описание» - описание романса К.Дебюсси «Оград бесконечный ряд»;
  • природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой).

№ п/п

Тема

Содержание

Тема года:

«Музыка и другие виды искусства»

1

Музыка рассказывает обо всём (1ч)

Как можно изучать музыку (разные пути приобщения к музыкальному искусству). Что есть главное и что второстепенное в музыке.

Главная тема года «Музыка и другие виды искусства» и особенности её постижения.

Методы наблюдения. Сравнения, сопоставления как важнейшие инструменты анализа и оценки произведений искусства.

Музыкальный материал:

В.Алеев, стихи С.Маршака. Гвоздь и подкова (пение).

2

Древний союз (3ч)

Откуда берется музыка. Передача звуков природы в музыкальных звучаниях. В чем состоит единство истоков видов искусства.

Какие миры открывает искусство (на примере произведений искусства, представленных в №3). Соотнесение понятий реальность жизни и реальность духа.

Какие качества необходимы человеку, чтобы понять смысл искусства.

Тема как фактор объединения произведений разных видов искусства.

Сравнение художественных произведений, представленных в п.4,с точки зрения сходства их образов и настроений.

3

Музыка и литература.  Слово и музыка (3ч)

Слово и музыка – могучие силы искусства.

Особенности взаимодействия стихотворных текстов и музыки в вокальных произведениях.

Черты сходства между литературой и музыкальной речью (на примере музыкально- поэтических интонаций на инструментальную музыку

Воспроизведение человеческой речи в вокальном произведении, написанном на нестихотворный текст (на примере пьесы «Кот Матрос» из вокального цикла «Детская» М.Мусоргского).

4

Песня (3ч)

Роль песни в жизни человека. Песни детства, их особое значение для каждого человека (на примере литературных фрагментов из воспоминаний Ю.Нагибина и В. Астафьева.

Песни вологодских композиторов: И Белкова, Н. Берестовой. О чем поется в русских народных песнях. Русские народные песни, основанные на авторских стихотворениях  

Для чего мы изучаем народную культуру других стран (на примере польской народной песни «Висла»). Почему народные песни привлекали композиторов как источник вдохновения (на примере «музыкальной басни» Г.Малера «Похвала знатока»).

В чем состоит своеобразие жанра песни без слов (на примере Песни без слов № 14 Ф. Мендельсона).

5

Романс (2ч)

Выражение темы единства природы и души человека в русском романсе (на примере романса «Ночь печальна» С.Рахманинова).

Мир образов, запечатленных в звуках романса.

Черты общности и отличия между романсом и песней. Внимание и любовь к окружающему миру как одна из излюбленных тем в русском романсе (на примере романса «Жаворонок» М.Глинки).

6

Хоровая музыка (2ч)

Главные особенности народной хоровой песни (на примере русской народной песни «Есть на Волге утес»).

Хоровая музыка в храме. «Господняя» молитва «Отче наш» (на примере хорового произведения П.Чайковского). Влияние церковной музыки на творчество русских композиторов (на примере оперы «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н.Римского – Корсакова).

Художественные возможности хоровой музыки (изобразительность, создание эффекта пространства). Роль оркестра в хоровых партитурах (на примере хора «Поет зима» Г.Свиридова).

7

Театральная музыка: опера, балет (4 часа)

Опера – синтетический вид искусства.

Великие и русские композиторы, художники и артисты – создатели оперных произведений.

Что такое оперное либретто. В чем состоит отличие оперного либретто от литературного первоисточника (на примере увертюры из оперы М.Глинка «Руслан и Людмила»).

Чем отличает жанр балета; кто участвует в его создании. Взаимодействие оперы и балета (на примере мазурки из оперы М.Глинки «Жизнь за царя»).

Как по - разному может проявлять себя один и тот же танцевальный жанр (сравнение мазурок М.Глинки из оперы «Жизнь за царя» и Ф Шопена, соч17 №4).

8

Музыка звучит в литературе (2ч)

Музыка как одна из важнейших тем литературы. В чем проявляется музыкальность стихотворения Музыка – главный действующий герой рассказа И.Тургенева «Певцы»; сила этой музыки, могучее преобразующее воздействие.

Бессмертный памятник литературы – «Миф об

9

Музыка и изобразительное искусство (5 ч)

Как изобразительное искусство способно рождать музыкальные звучания (образные, жанровые параллели). Поэтический пейзаж и пейзаж музыкальный (на примере произведений искусства – фрагмента «Вот север, тучи нагоняя…» из романа А.Пушкина «Евгений Онегин», картины И.Грабаря «Иней. Восход солнца», Вариация Феи зимы из балета С.Прокофьева «Золушка»). Претворение идеи пространства в музыке (на примере хора О.Лассо «Эхо»).

Передача характера человека в изображении и в музыке (на примере сравнения образов Протодъякона И.Репина и Варлаама из оперы «Борис Годунов» М.Мусоргского).

Музыкальное изображение внешнего и внутреннего облика персонажа (на примере пьесы «Гном» из

фортепианного цикла «Картинки с выставки» М.Мусоргского).

Одухотворенность природы в произведениях искусства. Черты общности и отличия в воплощении пейзажа в изобразительном искусстве и муз зыке.

10

Музыкальная живопись» сказок и былин (3ч)

Сказочные темы и сюжеты в музыке. Роль изобразительности в музыкальных сказках. Сказочные темы и сюжеты в музыке. Роль изобразительности в музыкальных сказках.

11

Музыка в произведениях изобразительного искусства (2)

Темы и сюжеты живописи, связанные с воплощением музыкальных идей. Их содержание и смысл.

Проявление музыкальности в портретных изображениях. Музыкальная выразительность картин, не связанных с музыкальными темами.

12

Заключительный урок

Планируемые результаты изучения предмета «Музыка» в 5 классе

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«Музыка и другие виды искусства»

уметь находить взаимодействия между музыкой и литературой, музыкой и изобразительным искусством на основе знаний, полученных из учебника для 5 класса, и выражать их в размышлениях о музыке, подборе музыкальных стихотворении, создании музыкальных рисунков;

уметь определять главные отличительные особенности музыкальных жанров - песни, романса, хоровой музыки, оперы, балета, а также музыкально-изобразительных жанров;

узнать имена композиторов - К. Дебюсси, М.  Равеля, а также некоторых художественных особенностей музыкального импрессионизма;

проявлять навыки вокально-хоровой деятельности: исполнение одноголосных произведений с недублирующим вокальную партию аккомпанементом, пение a capella в унисон, правильное распределение дыхания в длинной фразе, использование цепного дыхания.

1.анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

2.проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

3.размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

4.использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

5.применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

6.наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

7.общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

1.развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

2.совершенствование художественного вкуса;

овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной

музыкально-творческой деятельности;

3.наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

4.формирование навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

5.сотрудничество в ходе решения коллективных музыкально-творческих задач.

Содержание программы 6 класса.

С первых уроков музыки школьники учатся слышать даже в самом простом произведении небольшую частичку жизни. Постепенно они проникаются сознанием – музыка может воплощать всё, что связано с человеком: выражает его чувства, мысли, изображает характер, поступки.

     Учащиеся 6 класса в течение учебного года рассматривают связь музыки с жизнью с других позиций: если музыка рождается жизнью, то она и сама способна воздействовать на жизнь, но только через человека. В этом её преобразующая сила.

     Учитель музыки обогащает представления шестиклассников о жизненном содержании музыки через осознание её преобразующей роли, таким образом расширяет представления учащихся о роли музыки в жизни человека, в жизни человеческого общества, помогает осознать, в чём её сила, какая бывает музыка.

     Кроме того, обогащая музыкальный опыт учеников, учитель заботится о формировании музыкально-эстетического вкуса учащихся, помогает им ответить на вопрос: в чём заключается способность музыки оказывать влияние на человека?

     Учащиеся, из урока в урок накапливая свои знания и расширяя музыкальные впечатления, к концу учебного года приходят к выводу: «Сила воздействия музыки определяется двумя качествами: красотой и правдой, воплощёнными композиторами с помощью средств художественной выразительности».

     Для этого на уроках создаются проблемно-поисковые ситуации, когда перед учащимися ставятся различные творческие задания (например, какими выразительными средствами композитор передаёт радостное восприятие весны, взволнованность чувств в теме «Единство содержания и формы – красота музыки», показывает борьбу двух противоборствующих сил – добра и зла, торжество светлых и высоких идей и др.).

     Выполнение творческих заданий предполагает анализ музыки, что заставляет ребят вслушиваться в произведение, следить за изменением звучания и развитием музыкального образа, осознавать свои впечатления и делать выводы.

Для формирования эмоциональной отзывчивости и представлений о выразительности языка музыки используется метод сравнения разнохарактерных и схожих произведений, сопоставительный анализ одного и того же произведения при умышленном изменении музыкального образа (использование, например, вместо мажорного минорный лад, вместо пунктирного ритма равные длительности, вместо быстрого темпа медленный и т.п.).

     Уроки предполагают широкое творческое использование учителем разнообразного музыкального и теоретического материала (интересные очерки и рассказы о жизни композиторов, исполнителей, письма, отзывы, уникальные факты, подтверждающие силу и значимость влияния музыки на человека, а через него – на жизнь, традиционные примеры мировой музыкальной классики).

№ п/п

Тема

Содержание

Тема года:

«В чем сила музыки?»

1

Музыка души (9 часов)

 

Постановка проблемы связанной с изучением главной темы года.

Важнейшие аспекты эмоционального воздействия музыки на человека.

Мир музыки, сопровождающий человека на протяжении всей его жизни.

Мир вещей и мир музыки

 (соотнесение материального и духовного в жизни человека.)

Претворение творческого воображения в произведениях искусства (на примере вальса – фантазия М.Глинки)

Важнейшие эпохи в истории культуры.

Роль музыки и музыкантов в эпоху Античности.

Многоплановость художественных смыслов в музыке оркестрового ноктюрна «Сирены» К.Дебюсси

Созидательная сила музыки

(на примере мифа о строительстве г. Фивы).

Преобразующее воздей-ствие музыки  

(на примере оды Пиндара).

Идея человечества и человечности в симфонии №9 Л.Бетховена.

Музыкальная картина современного мира

Взаимосвязь музыки с другими искусствами, как различными способами художественного познания мира.

2

 Как создают музыкальное произведение? (22 часа)

В чём проявляются традиции и новаторство в музыкальном произведении.

Средства музыкальной выразительности, их роль в создании музыкального произведения.

Многообразные проявления ритма в окружающем мире.

 Ритм – изначальная форма связи человека с жизнью.  

Отличие между метром и ритмом.

Основные темпы в музыке.

Зависимость музыкального темпа от характера музыкального произведения.

Медленные и величественные темпы, как выразители углубленных образов.

Мелодия - важнейшее средство музыкальной выразительности.

Мелодия как  синомим прекрасного.

Взаимодействие национальных культур в музыкальных произведениях.

Многозначность понятия гармонии.

Что такое гармония в музыке.

Гармония как единство противоположных начал.

Гармония как важнейший фактор музыкальной драматургии.

Что такое дисгармония? Причины её возникновения.

Смысл понятия полифония.

Выдающиеся композиторы-полифонисты.

Эмоциональный строй полифонической музыки.

Полифоническая музыка в храме.

Жанр канона; его отличительные особенности.

Полифонический прием «имитация».

Фуга как высшая форма полифонических произведений.

Интеллектуальный смысл жанра фуги.

Фактура как способ изложения музыки. Различные варианты фактурного воплощения.

Выражение настроений окружающего мира в музыке через тембры.

Симфонический оркестр, его инструментальные группы.

Выразительные и изобразительные возможности отдельных тембров и тембровых сочетаний.

Выразительные возможности динамики в литературе и музыке.

Изобразительная роль динамики при характеристике музыкальных персонажей.

3

 Чудесная тайна музыки

Преобразующее значение музыки. Необходимость сохранения и укрепления духовных запросов человека. Выражение в музыке правды, красоты и гармонии. Различный смысл выражений «слушать музыку» и «слышать музыку».

4

Вологодские зори…

Исследовательскиq проект «Композиторы Вологды». «Таланты  и поклоники».

5

Заключительный урок по теме года «Музыка радостью нашей стала»

Коллективное обсуждение вопросов, обобщающих главную тему года: «В чем сила музыки?»;

«Музыка воспитывает в человеке доброе и светлое»;

«В чем причина долговечности искусства?»

Планируемые результаты изучения предмета в 6 классе

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«В чем сила музыки?»

определять в прослушанном музыкальном произведении его главных выразительных средств — ритма, мелодии, гармонии, полифонических приемов, фактуры, тембров, динамики;

уметь отразить понимание художественного воздействия музыкальных средств в размышлениях о музыке (устно и письменно);

Проявлять навыки вокально-хоровой деятельности —исполнять одно-двухголосные произведения с аккомпанементом, уметь     исполнять более сложные ритмические рисунки (синкопы, ломбардский ритм, остинатный ритм).

1.анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

2.проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

3.размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

4.использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

5.применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

6.наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

7.общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

1.развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально-ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

2.совершенствование художественного вкуса;

3.овладение художественными умениями и навыками

4.в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности;

5.наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

6.формирование навыков самостоятельно, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

7.сотрудничество в ходе решения коллективных музыкально-творческих задач.

Содержание программы 7 класса.

Содержание программы базируется на нравственно-эстетическом, интонационно-образном, жанрово-стилевом постижении учащимися основных пластов музыкального искусства (фольклор, духовная музыка, «золотой фонд» классической музыки, сочинения современных композиторов) и их взаимодействия с произведениями других видов искусства.

Виды музыкальной деятельности, используемые на уроке, весьма разнообразны и направлены на полноценное общение учащихся с высокохудожественной музыкой. В сферу исполнительской деятельности учащихся входит: хоровое, ансамблевое и сольное пение; Помимо исполнительской деятельности, творческое начало учащихся находит отражение в размышлениях о музыке (оригинальность и нетрадиционность высказываний, личностная оценка музыкальных произведений), в художественных импровизациях (сочинение стихов, рисунки на темы полюбившихся музыкальных произведений), в самостоятельной индивидуальной и коллективной исследовательской (проектной) деятельности и др. Рабочая программа по музыке для 7 класса актуализирует проблему, связанную с взаимодействием содержания и формы в музыке (тема года «Содержание и форма в музыке»), подробно разбирается и доказывается, что и содержание и форма в музыке (как и в искусстве в целом) неразрывно связаны между собой, образуя некую «магическую единственность» художественного замысла и его воплощения.

В первой части программы учебника для 7 класса рассматриваются следующие вопросы:

  • Что такое музыкальное содержание?
  • Что представляет собой музыкальный образ?
  • Как музыкальные жанры влияют на содержание произведения?

Вторая часть посвящена выявлению сущности определения «форма в музыке».

  • Что называть музыкальной формой - только ли разновидности музыкальной композиции - период, двух- и трехчастные формы, рондо, вариации?
  • Что такое музыкальная драматургия и чем она отличается от музыкальной композиции?
  • Как проявляет себя музыкальная драматургия в миниатюре и в крупных музыкальных жанрах - опере, симфонии?

№ п/п

Тема

Содержание

Тема года:

«Содержание и форма в музыке»

1

Содержание в музыке (4 часа).

 

«Магическая единственность» музыкального произведения; Музыку трудно объяснить словами; Что такое музыкальное содержание.

2

Каким бывает музыкальное содержание (4 часа).

Музыка, которую необходимо объяснить словами; Ноябрьский образ в пьесе П. Чайковского; «Восточная» партитура Н. Римского-Корсакова «Шехеразада»; Когда музыка не нуждается в словах.

3

Музыкальный образ (3 часа).

Лирические образы в музыке; Драматические образы в музыке; Эпические образы в музыке.

4

О чем рассказывает музыкальный жанр (4 часа).

«Память жанра»; Такие разные песни, танцы, марши.

5

Что такое музыкальная форма (4 часа).

«Сюжеты» и герои» музыкальной формы; «Художественная форма – это ставшее зримым содержание»; От целого к деталям. Национальный компонент.

6

Музыкальная композиция (8 часов).

Какой бывает музыкальная композиция; Музыкальный шедевр в шестнадцати тактах (период); Два напева в романсе М. Глинке «Венецианская ночь» (двухчастная форма); Трехчастность в «ночной серенаде» Пушкина – Глинки; Многомерность образа в форме рондо; Образ Великой Отечественной войны в «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича (вариации).

7

Музыкальная драматургия (7 часов).

Музыка в развитии; Музыкальный порыв; Движение образов и персонажей в оперной драматургии; Диалог искусств: «Слово о полку Игореве» и «Князь Игорь»; Развитие музыкальных тем в симфонической драматургии.


Планируемые результаты изучения предмета в 7 классе.

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«Содержание и форма в музыке»

понимать главные особенности содержания и формы в музыке, осознание их органического взаимодействия;

уметь определить характерные черты музыкального образа в связи с его принадлежностью к лирике, драме, эпосу и отражение этого умения в размышлениях о музыке;

уметь находить взаимодействия между жизненными явлениями и их художественными воплощениями в образах музыкальных произведений;

уметь находить взаимодействия между художественными образами музыки, литературы и изобразительного искусства (с учетом критериев, представленных в учебнике);

осмысление характера развития музыкального образа, проявляющегося в музыкальной драматургии;

понимать художественно-выразительных особенностей музыкальных форм (период, двухчастная форма, трехчастная форма, рондо, вариации, сонатная форма);

проявлять навыки вокально-хоровой деятельности- исполнять двухголосных произведений с использованием различных консонирующих интервалов, уметь вслушиваться в аккордовую партитуру и слышать ее отдельные голоса.

Повышенный уровень

Уметь осуществлять расширенный поиск информации с использованием ресурсов библиотек и Интернета для участия в дистанционных программах.

анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;

проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

размышление о воздействии музыки на человека, ее взаимосвязи с жизнью и другими видами искусства;

использование разных источников информации; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию;

определение целей и задач собственной музыкальной деятельности, выбор средств и способов ее успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях;

применение полученных знаний о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач;

наличие аргументированной точки зрения в отношении музыкальных произведений, различных явлений отечественной и зарубежной музыкальной культуры;

общение, взаимодействие со сверстниками в совместной творческой деятельности.

развитие музыкально-эстетического чувства, проявляющегося в эмоционально ценностном, заинтересованном отношении к музыке;

совершенствование художественного вкуса, устойчивых предпочтений в области эстетически ценных произведений музыкального искусства;

овладение художественными умениями и навыками в процессе продуктивной музыкально-творческой деятельности;

наличие определенного уровня развития общих музыкальных способностей, включая образное и ассоциативное мышление, творческое воображение;

приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной, содержательной музыкально-учебной деятельности;

сотрудничество в ходе реализации коллективных творческих проектов, решения различных музыкально-творческих задач.

Содержание программы 8 класса.

В 8 классе в соответствии с предложенной программой реализуется содержание по теме «Традиции и современность в музыке», которая раскрывается в двух крупных разделах – «О традиции в музыке», «Мир человеческих чувств». Тематическое построение предполагает знакомство школьников с сказочно-мифологическими сюжетами, миром человеческих чувств, миром духовной музыки и современностью в музыке. Данная тема предусматривает изучение музыки «в единстве с тем, что её рождает и окружает: с жизнью, природой, обычаями, верованиями, стихами, сказками, дворцами, храмами, картинами и многим-многим другим». Кроме того, она призвана научить наблюдать, сравнивать, сопоставлять, видеть большое в малом, находить приметы одного явления в другом и тем самым подтверждать их глубинную взаимосвязь.

Основной методологической характеристикой программы является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических методов и подходов. Среди них следующие методы:

- метод художественного, нравственно-эстетического познания музыки;

- метод эмоциональной драматургии;

- метод интонационно-стилевого постижения музыки;

- метод художественного контекста;

- метод создания «композиций»;

- метод междисциплинарных взаимодействий;

- метод проблемного обучения.

При реализации содержания программы основными видами практической деятельности на уроке являются: I – слушание музыки, II – выполнение проблемно-творческих заданий, III – хоровое пение. Организация видов деятельности предполагает участие всех компонентов учебно-методического комплекта – учебника, дневника музыкальных наблюдений, музыкальной фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с содержанием учебника.

Музыкальный материал программы составляют: произведения академических жанров – инструментальные пьесы, романсы, хоровая музыка, фрагменты из опер, балетов, симфоний, концертов, а также многочисленный песенный репертуар, состоящий из народных песен, вокальных обработок классических вокальных и инструментальных произведений, произведений хоровой музыки, популярных детских песен. Богатство идейно-художественного содержания и сложность музыкальной формы музыки, звучащей на уроках в 8 классе, должны непрерывно возрастать. Художественный и жизненный кругозор восьмиклассников должны расширяться. Разные искусства должны восприниматься восьмиклассниками как связанные общими корнями ветви единой художественной культуры, изучение которой предстоит учащимся в старших классах.                                                                                                                                                                                Межпредметные связи просматриваются через взаимодействия музыки с:

- литературой

- изобразительным искусством (жанровые разновидности – портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст, нюанс, музыкальная краска);

- историей (изучение древнегреческой мифологии);

- мировой художественной культурой (особенности художественного направления «импрессионизм»);

-  русским языком (воспитание культуры речи через чтение и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере приёма «описание»);

- природоведением (многократное акцентирование связи музыки с окружающим миром, природой). 

     

№ п/п

Тема

Содержание

Тема года:

«Традиция и современность в музыке»

1

О традиции в музыке (3 часа)

 

Введение в тему года «Традиция и современность в музыке». Музыка старая и новая. Настоящая музыка не бывает старой. Живая сила традиции. Прослушивание М.Мусоргский. Монолог Пимена. Из оперы «Борис Годунов». Хоровое пение: а. Островский Песня остаётся с человеком. Т.Хренников, стихи Матусовского Московские окна. Ю Чичков. Наша школьная страна.

2

 Вечные темы в музыке (4 часа)

Искусство начинается с мифа. Мир сказочной мифологии: опера Н.Римского-Корсакова «Снегурочка». Языческая Русь в «Весне священной» И.Стравинского. Поэма радости и света: К.Дебюсси. «Послеполуденный отдых фавна». «Благословляю вас, леса…». Заключительный урок-викторина. Прослушивание Н. Римский –Корсаков Сцена Весны с птицами. Вступление к опере «Снегурочка», И. Стравинский Весенние гадания. Из балета «Весна священная» П.Чайковский стихи ТолстогоА. «Благословляю вас, леса…». Хоровое пение Я.Дубравин Песня о земной красоте. Л.Квинт Здравствуй, мир.

3

Мир человеческих чувств (10 часов).

Образы радости в музыке. «Мелодией одной звучат печаль и радость». «Слёзы людские, о слёзы людские…». Бессмертные звуки «Лунной сонаты». Тема любви в музыке. П.Чайковский «Евгений Онегин». «В крови горит огонь желанья…». Трагедия любви в музыке. Подвиг во имя свободы. Л.Бетховен. Увертюра «Эгмонт». Мотивы пути и дороги в русском искусстве. Прослушивание: Н.Римский –Корсаков. Хоровая песня Садко. Из оперы «Садко». Фрагмент. П.Чайковский. Болезнь куклы. Из детского альбома. Л.Бетховен. Соната № 14 для фортепиано. П.Чайковский. Сцена письма. Из оперы «Евгений Онегин». Фрагмент.П Чайковский Увертюра-фантазия2Ромео и Джульетта». Р Вагнер Вступление к опере «Тристан и Изольда». Хоровое пение: Б.Окуджава. Песня о Моцарте. В.Высоцкий. Братские могилы. А Макаревич. Пока горит свеча. В.Высоцкий. Песня о друге. К.Кельми. Замыкая круг.

4

В поисках истины и красоты (3 часа).

Мир духовной музыки. Колокольный звон на Руси. Рождественская звезда. От рождества до Крещения. «Светлый праздник». Православная музыка сегодня. Прослушивание: М.Глинка. Херувимская песнь. М. Мусоргский. Рассвет на Москве-реке. Вступление к опере «Хованщина». С.Рахманинов. Колокола № 1. Н.Римский-Корсаков. Увертюра «Светлый праздник». Хоровое пение Е.Крылатов Колокола.

5

О современности в музыке (12 часов).

Как мы понимаем современность. Вечные сюжеты. Философские образы 20 века: «Турангалила-симфония» О.Мессина. Новые области в музыке 20 века (джазовая и эстрадная музыка). Лирические страницы советской музыки. Диалог времен в музыке А.Шнитке. «Любовь никогда не перестанет». Прослушивание: А.Онеггер. Пасифик 231.Фрагмент. А. Хачатурян. Смерть гладиатора. Адажио Спартака и Фригии.О.Мессиан. «Ликование звёзд.» Д.Гершвин «Рапсодия в стиле блюз» для фортепиано, джаз-бэнда и оркестра. Д.Герман «Привет, Долли». Дж.Леннон. П.Маккартни. Вчера. Хоровое пение: М.Дунаевский. Песня о дружбе. А.Лепин «Песенка о хорошем настроении. Ю.Чичков  Россия, Россия

6

Музыка – целый мир!  (1 час).

Музыка всегда остаётся. Слушание произведений по выбору учащихся. Хоровое пение: А. Флярковский.Стихи А.Дидурова. Прощальный вальс. И. Грибулина. Прощальная.

7

Обобщающий урок по теме года «Традиция ии современность в музыке» (1 час).

Итоговое тестирование. Урок-викторина

Всего часов: 34

Планируемые результаты изучения предмета в 8 классе.

Название раздела

Предметные результаты

Метапредметные результаты

Личностные результаты

ученик научится

ученик получит возможность научиться

«Традиция и современность в музыке»

постигать духовное наследия человечества на основе эмоционального переживания произведений искусства;

понимать художественные явления действительности в их многообразии;

общее представление о природе искусств и специфике выразительных средств отдельных его видов;

освоить знания о выдающихся явлениях и произведениях отечественного и зарубежного искусства;

овладеть умениями и навыками для эмоционального воплощения художественно-творческих идей в разных видах искусства;

эмоционально воспринимать существующих традиционных и современных видов искусства в их взаимопроникновении;

осознанно применять специальную терминологию для обоснования собственной точки зрения в отношении проблем искусства;

получит опыт художественно-творческой деятельности в разных видах искусства;

участвовать в разработке и реализации художественно-творческих проектов.

понимание роли искусства в становлении духовного мира человека, культурно-историческом развитии современного социума;

общее представление об этической составляющей искусства (добро, зло, справедливость, долг и т. д.);

развитие устойчивой потребности в общении с миром искусства в собственной внеурочной и внешкольной деятельности;

самостоятельность при организации содержательного культурного досуга;

соответствующий возрасту уровень духовной культуры;

творческий подход к решению различных учебных и реальных жизненных проблем;

расширение сферы познавательных интересов, гармоничное интеллектуально-творческое развитие;

усвоение культурных традиций, нравственных эталонов и норм социального поведения;

эстетическое отношение к окружающему миру (преобразование действительности, привнесение красоты в человеческие отношения и др.).

формирование целостного представления о поликультурной картине современного музыкального мира;

обогащение духовного мира на основе присвоения художественного опыта человечества;

обогащенное представление о художественных ценностях произведений разных видов искусства;

инициативность и самостоятельность в решении разноуровневых учебно-творческих задач;

наличие предпочтений, художественно-эстетического вкуса, эмпатии, эмоциональной отзывчивости и заинтересованного отношения к искусству; умение рассуждать, выдвигать предположения, обосновывать собственную точку зрения о художественных явлениях социума;

соответствующий возрасту уровень восприятия искусства;

навыки проектирования индивидуальной и коллективной художественно-творческой деятельности;

контроль собственных учебных действий и самостоятельность в постановке творческих задач;

участие в учебном сотрудничестве и творческой деятельности на основе уважения к художественным интересам сверстников.

VI.    Тематическое планирование (см. приложение 2)

                                                                           VIII. ПРИЛОЖЕНИЯ

Приложение 1

Оценочный материал

ТЕСТ ДЛЯ 5 КЛАССА ПО МУЗЫКЕ.

1. На стихи какого поэта М.И.Глинка написал свой романс «Я помню чудное мгновенье…»?

А \ А.Пушкина;

В \ С.Есенина;

С \ И.Бунин.

2. Какой самый большой по величине музыкальный инструмент?

А \ фагот;

В \ рояль;

С \ орган.

3. Кто является автором фортепианного цикла «Времена года»?

А\ П.Чайковский;

В \ Р.Шуман;

С \ А.Бородин.

4. Как называется соревнование какого-либо музыкального инструмента с оркестром?

А \ романс;

В \ симфония;

С \концерт.

5. Название русской народной песни:

А\ «Утренний звон»;

В \ «Вечерний звон»;

С \ «Ночной звон».

6. Как называется жанр песни, в которой нет слов, и мелодию исполняет музыкальный инструмент?

А \ романс;

В \ песня без слов;

С \ вокализ.

7. Как называется жанр песни, которые раньше исполнялись на романском (испанском) языке под гитару?

А\ романс;

В\ вокализ;

С\ песня без слов.

8. Кто автор музыкальной поэмы памяти Сергея Есенина?

А\ Г.Свиридов;

В\Д.Шостакович;

С\ С.Прокофьев.

9. Какие произведения можно отнести к духовной музыке?

А\ С.Рахманинов. Ночь печальна;

В\ П.Чайковский. Отче наш;

10. Какое название имеет романс М.И.Глинки?

А\ «Соловей»;

В\ «Жаворонок»;

С\ «Щегол».

ТЕСТ ПО МУЗЫКЕ ДЛЯ 6 КЛАССА

1.Как называется музыкально-театральное представление, в котором главные герои выражают свои мысли и чувства через пение?

А\ опера;

В\ балет;

С\ романс.

2.Как называется музыкально-театральное представление, в котором главные герои выражают свои мысли и чувства через движение, танец?

А\ вальс;

В\ опера;

С\ балет.

3. Кто автор произведения «Богатырская симфония»?

А\ М.Мусоргский;

В\ П.Чайковский;

С\ А.Бородин.

4. Как называется симфоническое вступление к опере или балету?

А\ увертюра;

В\ кантата;

С\ мадригал.

5. Как называется балет Игоря Стравинского?

А\ «Скоморох»;

В\ «Буратино»;

С\ «Петрушка».

6.О каком композиторе идёт повествование в рассказе К.Паустовского

«Старый повар»?

А\ Э.Григ;

В\ В.Моцарт;

С\ Л.Бетховен.

7. Какой балет был написан и поставлен на сцене С.Прокофьевым во время Великой Отечественной войны?

А\ «Ромео и Джульетта»;

В\ «Золушка».

8. Как называется крупное музыкальное произведение для симфонического оркестра, состоящее из 4 частей разного характера?

А\ соната;

В\ концерт;

С\ симфония.

9.Назовите правильное название балета И.Стравинского.

А\ «Зима студёная;

В\ «Лето жаркое»;

С\ «Весна священная».

10. Какое музыкальное произведение стало символом фортепианного конкурса имени П.И.Чайковского?

А\ Сентиментальный вальс;

В\ Симфония №6;

С\ Концерт №1.

ТЕСТ ПО МУЗЫКЕ ДЛЯ 7 КЛАССА

1.Кто автор цикла «Времена года»?

а\ Л.Бетховен;

в\ П.Чайковский;

с\ А.Вивальди.

2. Назовите русского композитора-сказочника:

а\ Н.Римский-Корсаков;

в\ М.Мусоргский;

с\ А.Скрябин.

3. Продолжи фразу: «Музыкальный образ – это…»

а\ то, что мы видим на картине;

в\ содержание музыки;

с\ то, что мы представляем, слушая музыку.

4. Назовите русскую народную песню, которая легла в основу Симфонии №4 П.Чайковского.

А\ «Во поле берёза стояла»;

В\ «Во кузнице»;

С\ «Калинка».

5.У французского композитора Ж.Бизе есть произведение под названием:

А\ Марш синьора Помидора;

В\ Марш герцога Анжуйского;

С\ Марш Тореадора.

6. Назовите танец, который в переводе с немецкого означает «кружиться».

А\ полька;

В\ полонез;
С\ вальс.

7.Кто автор знаменитого полонеза Ля мажор?

А\ Ф.Шопен,

В\Ф. Шуберт,

С\ Р. Шуман.

8. Назовите музыкально-театральное представление, в котором главные герои выражают свои мысли и чувства через движение, танец.

А\ опера,

В\ симфония,

С\ концерт.

9. Крупное музыкальное произведение, для симфонического оркестра, состоящее из 4-х частей разного характера.

А\ концерт,

В\ соната,

С\ симфония.

10. Как называется Ноябрь в цикле «Времена года»?

А\ «Песнь косаря»,

В\ «Святки»

С\ «На тройке».

ТЕСТ ПО МУЗЫКЕ ДЛЯ 8 КЛАСА

1 Кому принадлежать слова: «Музыка должна высекать огонь из души человеческой»?

А) П. Чайковскому

Б) Л. Бетховену

В) В. Моцарту

Г) М. Глинки

2 Кто автор балета «Весна Священная»?

А) И. Стравинский

Б) С. Рахманинов

В) П. Чайковский

Г) С. Прокофьев

3 Какой номер имеет «Лунная соната» Л. Бетховена?

А) № 11

Б) №12

В) №13

Г) №14

4 Австрийский танец лендлер является предком:

А) польки

Б) мазурки

В) вальса

Г) полонеза

5 Какой музыкальный инструмент не является медным духовым?

А) труба

Б) тромбон

В) валторна

Г) фагот

6 Что не является истоком джаза?

А) свинг

Б) блюз

В) регтайм

Г) спиричуэлс

7 Великий австрийский композитор:

А) Л. Бетховен

Б) В. Моцарт

В) Ф.Шуберт

Г) И.Бах

8 Какой голос не является женским?

А) баритон

Б) контральто

В) меццо сопрано

Г) сопрано

9 На каком инструменте играл пастух А) балалайка

Б) рожок

В) свирель

Г) гармонь

10 Кто из перечисленных композиторов не писал оперетт?

А) И. Штраус

Б) Ф. Шопен

В) И.Кальман

Г) Ж. Оффенбах


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Рабочая программа по учебной дисциплине "Статистика" (ФГОС СПО)

Программа  учебной  дисциплины  является  частью  примерной  основной профессиональной образовательной программы в соответствии с ФГОС по  специальности ...

Разработка рабочей программы ПМ.03 по новым ФГОС по "Технология обработки изделий и выполнение их в материале"

Разработка рабочей программы профессионального модуля (ПМ.03) по специальности "Художник по костюму" -3,5 г. обучения. Код профессии 262019.01...

Методические рекомендации по составлению и оформлению рабочей программы в соответствии с требованиями ФГОС для колледжа МГКБИТ

Методические рекомендации по составлению рабочей программы дисциплины в соответствии с ФГОС содержать шаблон и пошаговую инструкцию с поснениями по формированию и оформлению рабочей программы дисципли...

Рабочая программа по литературному чтению по ФГОС 1 класс

Рабочая программа по литературному чтению по ФГОС 1 класс...

Рабочая программа по истории 5 класс (ФГОС)

Рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, дает распределение учебных часов по разделам курса с учетом ФГОС, логики учебного процесса, возрастных особенност...

Рабочая программа по истории 6 класс (ФГОС)

Историческое образование на ступени среднего (полного) общего образования  способствует формированию систематизованных знаний об историческом прошлом, обогащению социального опыта учащихся при из...

Рабочая программа по литературе 5 класс ФГОС к предметной линии учебников В.Я. Коровиной, В.П. Журавлева, В.И. Коровина и других.

Рабочая программа по литературе 5 класса к предметной линии учебников В.Я.Коровиной, В.П.Журавлева разработана с учетом ФГОС. В ней отражены все главные составляющие рабочих программ.Тематическое план...