Методы формы и способы организации музыкальной деятельности дошкольников

Методы формы приемы и способы организации

музыкальной деятельности дошкольников

      В Федеральном Государственном образовательном стандарте дошкольного образования одним из психолого-педагогических условий для успешной реализации программы является использование в образовательном процессе методов, форм, средств и приемов работы с детьми, соответствующих их психолого-возрастным и индивидуальным особенностям.

  Основной формой организации обучения является непосредственно образовательная деятельность (НОД).

К основным  формам организации музыкальной деятельности дошкольников в детском саду относятся: 

- музыкальные занятия;

- праздники и развлечения;

-самостоятельная музыкальная деятельность детей;

-совместная музыкальная деятельность взрослых и детей в повседневной жизни ДОУ. 

  Музыкальные занятия имеют несколько разновидностей: индивидуальные, подгрупповые, фронтальные, объединенные, вид занятия определяется количеством детей.

     Классификация музыкальных занятий: типовые, доминантные, тематические, комплексные, интегрированные.

   Для создания эмоциональной, творческой атмосферы, которая необходима для занятий музыкой, я применяю такие методы стимулирования музыкальной деятельности, как:

-эмоциональное воздействие (выражение своего отношения к музыке словом, мимикой, жестами);

-эффект удивления (привлечение к музыке интересным, необычным фактом, сказочным рассказом);

-ситуации успеха (поощрение детей, уверенность в преодолении трудностей);

-проблемно-поисковые ситуации (развитие творческих способностей).

    Педагогика дошкольного возраста ориентирована на комплексное развитие личности, и музыкальное воспитание становится неотъемлемой частью этого процесса. Методы музыкальной педагогики, учитывающие индивидуальные особенности детей и современные образовательные тенденции, способствуют не только развитию музыкальных навыков, но и формированию эмоционального интеллекта, социальной адаптации и креативности.

   Музыкальное воспитание способствует формированию эмоциональной сферы, творческих способностей, а также когнитивных функций. Современная музыкальная педагогика стремится найти новые способы вовлечения детей в процесс творчества и восприятия музыки. Музыкальные занятия для дошкольников становятся не только средством развития музыкальных способностей, но и инструментом общего интеллектуального и эмоционального роста.

   При выборе методов музыкального воспитания мы следу­ем от живого созерцания к абстрактному мышлению и от него к практике.

  В музыкальном воспитании и обучении детей дошкольного воз­раста применяют три взаимосвязанных метода работы:

* Наглядный

* Словесный

* Практический

     Каждый метод включает в себя систему различных приемов, за­висящих от его специфики. Выбор тех или иных методических при­емов обучения определяется конкретными задачами данного музы­кального занятия, сложностью музыкального материала, этапом обучения и уровнем общего развития детей.

Рассмотрим каждый из методов воспитания и обучения в от­дельности:

Наглядные методы:

•       Наглядно-слуховой (ведущий метод):

* Исполнение музыкальных произведений педагогом.

* Использование технических средств обучения (аудиозаписи, видео).

* Прослушивание классической, народной, детской музыки.

Цель: развить слуховое восприятие, научить различать звуки, ритмы, тембры.

Наглядно-слуховой метод является ведущим методом музыкального воспитания, так как без него неосуществимо восприятие музыки. Исполнение музыкальных произведений педагогом или использование ТСО — основное содержание этого метода.

       Рассмотрим варианты проблемного использования наглядно-слухового метода. В некоторых случаях проблемности может не быть: педагог исполняет музыкальное произведение, дети слушают его. Но возможно и создание проблемных ситуаций. Этому способствуют приемы, побуждающие детей к сравнениям, сопоставлениям, поискам аналогий.

Пример:

*       Исполнение педагогом песни «Во поле берёза стояла» или пьесы «Марш деревянных солдатиков» П. И. Чайковского.

*       Прослушивание аудиозаписей: сравнение «Бабы яги» в версиях П. И. Чайковского (из «Детского альбома») и А. Лядова.

*      Сравнение звучания одного произведения в исполнении разных инструментов (например, «Вальс» из «Детского альбома» Чайковского на фортепиано и в оркестровой версии).

•       Наглядно-зрительный (вспомогательный):

*    Демонстрация картинок с изображением музыкальных инструментов (балалайка, скрипка, барабан) перед прослушиванием соответствующих произведений.

*       Цветные карточки для обозначения регистров: красные — высокие звуки, синие — низкие.

*      Мультимедийная презентация с анимацией, иллюстрирующей смену темпа (медленные и быстрые движения персонажей).

Цель: облегчить усвоение музыкальных понятий через визуальные образы.

Зрительная наглядность (картины, рисунки, цветные карточки и т. д.) применяется для того, чтобы конкретизировать впечатления, разбудить их фантазию, проиллюстрировать незнакомые явления, образы, познакомить с музыкальными инструментами и т. д. Зрительная наглядность должна сочетаться со слуховой, помогать слуховому восприятию. Она применяется далеко не всегда, а лишь по необходимости, в зависимости от возраста детей (в младших группах ее применение более оправданно), наличия программности и изобразительности в музыкальном образе.

    До прослушивания музыкального произведения зрительная наглядность привлекается лишь тогда, когда надо что-то разъяснить и проиллюстрировать (например, показать изображение музыкального инструмента, который будет звучать).        Использование зрительной наглядности более оправданно лишь после нескольких прослушиваний произведения, когда у детей уже сложились свои представления о музыкальном образе.

    Приемы зрительной наглядности не всегда носят проблемный характер (педагог может иллюстрировать, конкретизировать сказанное им). Более эффективно их применение в проблемной ситуации (в сочетании с другими методами и приемами).

Перед детьми ставится задача:

- выбрать из двух (трех) картин одну, соответствующую по настроению музыкальному произведению, или

-сравнить с картиной два (три) музыкальных произведения и выбрать наиболее близкое ей по образному содержанию, выразительным средствам, или

-подобрать и выложить на панно карточки, соответствующие по настроению музыке, и т. д.

Словесный метод

Направлен не столько на передачу информации, сколько на создание эмоционального настроя для восприятия музыки.

*Беседа о музыке: обсуждение характера произведения, эмоций, которые оно вызывает.

*Рассказ о композиторах, музыкальных инструментах, жанрах.

*Объяснение новых понятий (темп, ритм, мелодия).

*Использование эпитетов и метафор для описания музыки («лёгкая, как пушинка», «тяжёлая, как камень»).

Цель: обогатить словарный запас, научить осознанно воспринимать музыку.

    Педагог организует внимание детей, передает им определенные знания: о музыке, композиторах, исполнителях, музыкальных инструментах, поясняет музыкальные произведения, которые они слушают, учит самостоятельно применять освоенные исполнительские и творческие умения и навыки. С помощью слова можно углубить восприятие музыки, сделать его более образным, осмысленным. Беседа, рассказ, пояснение, разъяснение — таковы разновидности этого метода и в музыкальном воспитании. Особенностью словесного метода в музыкальном воспитании дошкольников является то, что здесь требуется не бытовая, а образная речь для пояснения музыки.

        В беседе с детьми о музыке важно определить ее характер, настроения, переданные в ней, объяснить, с помощью каких средств музыкальной выразительности создан образ.

    Одно из направлений беседы — характеристика эмоционально-образного содержания музыки: чувств, настроений, выраженных в произведении. Эти пояснения музыки являются важнейшими для понимания детьми сущности ее содержания. Характеристики музыки — веселая, грустная, нежная, тревожная, взволнованная, решительная и т. д.— это слова-образы, они употребляются в переносном значении. Характеристики эмоционально-образного содержания музыки — это слова-качества, прилагательные. Известно, что в словаре дошкольников они представляют наименьшую группу слов. Если активно формировать «словарь эмоций», дополняя высказывания ребят, разъясняя новые слова-образы, используя приемы, побуждающие применить новое слово, речь детей обогащается, восприятие музыки становится более глубоким, разноплановым. Ребенок начинает понимать, что в музыке может быть выражено не только веселое и грустное настроение, но и множество самых разнообразных чувств и их оттенков — нежность, взволнованность, торжество, светлая грусть, скорбь и т. д.

Приём «Использование стихотворений».

   Развитие образной речи детей на музыкальных занятиях предполагает использование стихотворений, сказочных сюжетов. Стихотворение может предварять прослушивание музыкального произведения, если оно близко по настроению характеру музыки, или может звучать несколько стихотворений в сравнении уже знакомых и новых. Этот прием уместен после неоднократного прослушивания произведения, когда дети прочувствовали характер музыки.

    Если в стихотворении содержатся поэтические выражения и образные слова, близкие музыке, можно воспользоваться ими для характеристики музыкального произведения.

Приём «Использование сказочных сюжетов».

   Применение сказочного сюжета — знакомого детям, незнакомого, сочиненного ими самостоятельно — объединяет занятие (или его часть) сюжетной канвой, вносит ощущение необычности обстановки, уводит от будничности. Сюжетные занятия расковывают детей, способствуют проявлению их творчества в разных видах музыкальной и художественной деятельности.

Приём «Использование эмоциональной окраски речи». Эмоциональная окраска речи способна вызывать и поддерживать интерес ребят к музыке и музыкальной деятельности. Тон речи педагога может усилить впечатление необычности, сказочности ситуации, придать беседе поэтичность или праздничность. Меняя окраску речи, педагог переключает внимание детей, регулирует их эмоциональные проявления, усиливая или ослабляя их.

Пример:

*       Беседа после прослушивания:

-«Какая музыка по настроению — весёлая или грустная?»

-«Что вы представили, когда звучала эта мелодия?»

*       Рассказ о композиторе: короткая история о П. И. Чайковском с показом портрета.

*       Объяснение терминов через образы: «Темп — это как шаги: медленно — прогулочный шаг, быстро — бег».

Практические методы

Предполагают активное участие детей в музыкальной деятельности.

*       Показ педагогом исполнительских приёмов (в пении, игре на инструментах, ритмических движениях);

*      Освоение навыков дыхания, дикции, звукообразования;

*     Повторение за педагогом мелодий, ритмов, движений;

*   Игра на детских музыкальных инструментах (металлофон, бубен, ложки и т. д.);

*     Музыкально -ритмические движения (танцы, импровизации)

Цель: закрепить знания на практике, развить исполнительские навыки.

    Показ педагогом исполнительских приемов в пении, музыкально-ритмических движениях, игре на музыкальных инструментах и освоение их детьми необходимы для музыкальной деятельности (исполнительской и творческой).

    В каждом виде исполнительства дошкольники осваивают определенные навыки и умения, которые позволяют им успешно проявлять себя в самостоятельной и творческой деятельности. Применяя приемы, специфические для каждого вида исполнительства, педагог помогает детям приобретать опыт музыкальной деятельности, осваивать различные виды исполнительства.

    При обучении пению с помощью практического метода (в сочетании со словесным и наглядным) педагог показывает детям приемы дикции, правильного дыхания, звукообразования.

    Выразительный показ музыкально-ритмических движений имеет важное значение для освоения их детьми.

   Показ способов и приемов игры на музыкальных инструментах тоже необходим, так как многие действия здесь дети осваивают по подражанию. Например, подражая действиям педагога (конечно, сопровождаемым объяснением), ребенок учится правильно держать молоточек при игре на металлофоне, узнает, какими приемами лучше ударять по пластинкам, чтобы получилась нужная окраска звука, как можно выразительно выполнить музыкально-ритмическое движение, спеть мелодию.

*       Показ дыхательных упражнений перед пением: вдох носом, плавный выдох со звуком «с-с-с».

*       Обучение движениям в хороводе: педагог демонстрирует шаги и кружения под песню «Русская сторонка».

*       Игра на инструментах: педагог показывает, как правильно держать молоточек для ксилофона и ударять по пластинкам.

   Конкретная деятельность детей рассматривается как целенаправленное воспитание и обучение в виде систематических упражнений.

       В пении и в музыкально-ритмических движениях необходимо так руководить детьми, чтобы они стремились исполнять задание предельно выразительно. Обучая детей, следует постепенно усложнять задания в соответствии с их возрастным развитием, однако не перескакивать через усвоение навыков, определенных программой воспитания. В затруднительных случаях необходимо вести углубленную индивидуальную работу.

        Все методы музыкального воспитания используются педагогом как единая система, неразрывное целое. Слово подводит ребенка к восприятию и пониманию содержания произведения, а музыка эмоционально углубляет возникшие впечатления. Музыка воздействует на чувства, но она рождает и мысли. А мысль не существует без словесного выражения.

      Чтобы дети поняли музыкальное произведение, особенно не программное, т. е. не имеющее конкретизирующего заголовка или определенного сюжета, необходимо очень осторожно, бережно руководить восприятием музыки. Слово и музыка направляют деятельность ребенка, помогают ему понять и выполнить задание. Например, когда педагог объясняет детям некоторые приемы исполнения песен, то он одновременно показывает им, как пропевать отдельные звуки, фразы попевок.    Чтобы ребенок усвоил и выполнил какое-либо музыкально-ритмическое задание, ему необходимо сначала не только услышать музыку и словесную формулировку задания, но и увидеть, как это нужно делать.

       При обучении всегда необходимо помнить, что образы музыкальных произведений такие тонкие, подвижные, что требуется большой педагогический такт, чтобы пояснениями не снизить, а углубить впечатление от музыки, не отрывая содержание от формы музыкального произведения.

         Как указывалось выше, слово, предваряющее слушание инструментальной музыки, должно быть поэтичным, образным, информативным.

         В отличие от инструментальной музыки песня как бы сама о себе рассказывает посредством поэтического текста. Его подчас сложные метафоры и стилистические обороты требуют от педагога продуманных пояснений.

        Чтобы выбрать нужные методические приемы для работы с данным музыкальным произведением, педагог должен сам его хорошо знать, прочувствовать его настроение, характер, обдумать содержание. Только тогда его исполнение будет отличаться необходимой выразительностью.

Выбор методов и приемов определяет и этап работы над музыкальным произведением. В каждом виде музыкальной деятельности используется 3 этапа обучения.

Рассмотрим этапы музыкального обучения детей дошкольного возраста:

I этап - первоначальное знакомство с музыкальным произведением.

  Основная задача этого этапа - ознакомить ребенка с музыкальным произведением, приучить его активно вслушиваться в музыку, эмоционально откликаться на выраженные в ней чувства, воспринимать ее общий характер и отмечать особенности.

  На первом этапе работы над произведением ведущее место занимают наглядно-слуховой и словесный методы (беседа о характере музыки).

  В  процессе обучения на этом этапе используются такие методические приемы, как слушание музыки, объяснение, исполнение песен и музыкально-ритмических движений в качестве образца, показ отдельных певческих приемов и способов выполнения движений, образное и поэтическое слово, беседа с детьми при помощи вопросов и ответов.

II этап – разучивание - формирование умений в области пения и музыкально-ритмических движений, восприятие музыкальных произведений, показ способов и приемов игры на музыкальных инструментах (практический, словесный методы).

  Задачами этого этапа являются: создание радостной атмосферы для углубленного восприятия музыки, упражнения детей в слуховом внимании, самоконтроле, координации голоса и слуха в пении, слуха и характера движений в играх, плясках.

  В процессе этого этапа выявляются все неточности в исполнении, исправляются ошибки, постепенно вырабатываются оптимальные приемы выполнения заданий.  Этап формирования умений продолжается длительное время. На втором этапе, когда дети осваивают способы исполнительства, возрастает роль практического метода, показа приемов исполнения (в том числе и вариативного) в сочетании с другими методами—наглядным, словесным.

На II этапе обучения используются следующие методические приемы: повторное слушание музыки, повторный показ образцов исполнения песен и музыкально-ритмических движений, показ отдельных певческих приемов и способов выполнения движений, беседа с детьми в форме вопросов и ответов, образное и поэтическое слово, указания, пояснения, замечания - т. е. все существующие приемы обучения.

III этап - образование и закрепление навыков, т.е. автоматизация способов выполнения заданий, самостоятельное исполнение детьми песен, игр, плясок, упражнений (словесный метод).

   Задачи этого этапа: эмоционально-выразительное исполнение заданий, развитие самостоятельности, творческой активности.

    На этом этапе закрепляется все то, что отрабатывалось в процессе обучения на втором этапе. Слуховой и зрительный  контроль подкрепляется двигательным. Автоматизируется способ выполнения того или иного задания; в то же время ребенок сознательно решает поставленную перед ним задачу и, опираясь на приобретенный навык, проявляет посильную творческую активность.

    Работая над совершенствованием исполнения детьми песен, музыкально-ритмических движений и игры на музыкальных инструментах, воспитываю способность воспринимать музыку разных жанров. На данном этапе можно использовать варианты игры, усложнять и изменять задания, ставить детей в условия, требующие проявления творческой инициативы, применяя при этом разнообразные методы обучения.

  На третьем этапе (произведение выучено) практический метод приобретает большую долю вариативности, самостоятельности, творчества. Дети могут варьировать освоенные умения и навыки, применять их по собственному желанию, творчески.

    На этом этапе очень важна роль наглядно-слухового метода, так как именно звучание музыки побуждает детей к творческим поискам. Образное слово также стимулирует их.

      Методы  музыкального воспитания дополняют друг друга. Творческое, развивающее воспитание и обучение предполагает вариативность их применения.

     Выбор методов определяют задачи музыкального воспитания, проявление интереса детей к музыкальной деятельности, степень их активности, необходимость индивидуально-дифференцированного подхода, учет возрастных особенностей детей, этапы работы над  музыкальным произведением.

      Игровой метод

        Игра является ведущим видом деятельности дошкольника, в котором наиболее успешно развиваются все психические процессы. Современные технологии музыкального воспитания предлагают применять игровые методы и приёмы, помогающие педагогу в интересной, занимательной форме преподнести воспитаннику учебный материал, а ребёнку – легко его усвоить.

      Музыкально - игровая деятельность дошкольников — это различные способы, игровые приемы, средства познания детьми музыкального искусства через игру, с помощью которых осуществляется музыкальное и общее развитие. Каждый вид музыкально - игровой деятельности, имея свои особенности, предполагает овладение детьми теми способами деятельности, без которых она неосуществима, и оказывает специфическое влияние на музыкальное развитие дошкольников. Поэтому так важно использовать все виды музыкальной деятельности. Очень хорошо в музыкальной игре осуществляется эмоциональное развитие: дети знакомятся с чувствами, настроениями героев, осваивают способы их внешнего выражения, осознают причины того или иного настроя.

      Велико значение театрализованной игры и для речевого развития (совершенствование диалогов и монологов, освоение выразительности речи).

И наконец, музыкальная игра является средством самовыражения и самореализации ребенка.    

Классификация музыкальных игр:

 • игры, развивающие музыкальный слух;

• игры, развивающие чувство ритма;

• игры, способствующие восприятию музыки посредством движений;

• игры, синтезирующие различные виды детской музыкальной деятельности;

•  музыкально-игровые композиции.

        Музыкальные игры занимают важное место в жизни дошкольников как средство развития творчества и помогают решению различных задач, поставленных педагогом.

    Музыкально-игровая деятельность является одним из ведущих средств, при развитии у детей творческих способностей (как наиболее близкая ребенку).

      Музыкально - дидактические игры – это музыкально-сенсорная деятельность ребенка, в процессе которой он учится различать свойства музыкальных звуков, музыкальные средства выразительности, музыкальные жанры.

Музыкально-дидактическим материалом игр являются:

- песни, инструментальные произведения;

 - набор музыкальных инструментов;

- наборы музыкальных игрушек.

      Музыкально-дидактические игры всегда содержат развитие действия, в котором сочетаются элементы занимательности, соревнования с сенсорными заданиями.

По форме проведения игры подразделяются на:

• статистические (стоя или сидя) - развивают собранность, помогают снять мышечное напряжение, сохранять равновесие тела, быстро выполнять двигательные действия без физических усилий.

Музыкальная игра «Теремок»

Цель: развитие координации движений, общее оздоровление организма ребенка, тренировка памяти и навыков устной речи.

Ход игры: Ребенок становится на полу и, напевая песенку, выполняет определенную последовательность действий. «Вот стоит высокий дом», — ребенок поднимает ручки над головой. «Крыша – треугольник в нем», — ребенок складывает ручки над головой, формируя треугольник. «Окна открываются», — малыш опускает ручки на уровень груди и разводит их в стороны. «Двери закрываются», — ручки малыша перекрещиваются впереди. «Из трубы идет дымок», — ручкой в воздухе описывается спираль. «Вот чудесный теремок!», — ручки малыша снова поднимаются вверх.

• игры с движением - развивают волевую сферу, быстроту реакции на звуковой раздражитель, формируют коммуникативные способности.

Народная музыкально-подвижная игра «Ручеек».

Цель игры: приобщение к народным традициям, обучение ритмики, тренировка координации движений, развитие коммуникативных способностей.

Ход игры: Дети разбиваются на пары, берутся за руки и становятся друг за другом. Сцепленный руки поднимают вверх, формируя коридор. Под народную плясовую мелодию первая пара пробегает по коридору до самого его конца и становится последней. Следом за ней бежит вторая пара. Игра продолжается, пока последняя пара не пробежит по коридору. После этого дети берутся за руки и водят хоровод. Потом вновь разбиваются на пары, ручеек бежит снова.

• Игры с речью развивают вокально - слуховую и двигательно - слуховую координацию, нормализуют процессы регуляции темпа и ритма.

Пальчиковая игра под музыку «Мышь полезла в первый раз»

Цель: тренировать мелкую и крупную моторику, развивать речь, память, внимание и музыкальный слух ребенка.

Ход игры: Слова песенки сопровождаются движениями. «Мышь полезла в первый раз посмотреть, который час», — собранные в щепотку пальчики «бегут» по противоположной ручке от кисти до плечика. «Вдруг часы сказали «Бом!», — ребенок делает хлопок над головой. «Мышь скатилась кувырком», — ручки ребенка делают круговые движения и как будто скатываются вниз. Далее, мышка карабкается на часы второй и третий раз, соответственно, петь слово «Бом!» и хлопать над головой необходимо дважды и трижды.

• Игры - шутки активируют слуховое восприятие, формируя фонематический слух и все стороны музыкально - слуховых представлений.

• Игры - песни развивают функции голосообразования и свойства голоса, способствуют развитию звукообразования, дикции, дыхания.

• Артикуляционные игры - укрепляют мышцы языка, зева, губ, щёк, голосовых связок, активизируют подвижность верхней и нижней челюсти.

• Игры - забавы побуждают к творческой активности, инициативе, развивают зрительное восприятие посредством укрепления зрительной мышцы и зрительного нерва, формируют творческие способности.

• Игры - загадки развивают логическое мышление, сообразительность, стремление ребёнка к осознанным умственным и практическим действиям

«Угадай мелодию!»

Цель игры: развитие музыкального слуха и памяти ребенка дошкольного возраста, тренировка устной речи.

Ход игры: Дети сидят на ковре или стульчиках. Им выдают флажки. Звучит мелодия из песенки или включают ее фрагмент. Дети должны отгадать ее название или суметь продолжить. Тот малыш, который угадал мелодию и первым поднял флажок, напевает ее под музыку, остальные ему помогают.

• Ритмические игры направлены на усвоение музыкальной речи, интонационную выразительность звука, слога, фразы, предложения, части и всего законченного музыкального и речевого построения с помощью двигательных упражнений под музыку. Обучение в игре и развитие происходит постепенно. Сперва создаётся мотивация игры, происходит объяснение её содержания, детьми осваивается игровое содержание. Далее идёт формирование двигательных, речевых, вокальных навыков.

На заключительном этапе осуществляется автоматизация и совершенствование навыков, появляется самостоятельность детей.

Каждой игре предшествует подготовительное или вспомогательное упражнение, которое сначала проводиться без музыки, а затем с музыкальном сопровождением.

Цель этих упражнений - подготовить тело ребёнка к воспроизведению действия, разогреть мышцы, участвующие в возникновении движения.

В музыкальной деятельности можно выделить три группы музыкальных игр :

• Первая группа- игры на развитие внимания.

• Вторая группа- игры на развитие памяти.

• Третья группа- игры на развитие мышления.

Каждая из групп имеет педагогическую направленность.

 Игры первой группы развивают свойства внимания: наблюдательность, длительность, устойчивость, переключение, распределение, быстроту двигательной реакции, фонематической и речевой слух.

Игры второй группы осуществляют развитие разных видов памяти: зрительную, двигательную, образно-слуховую, музыкальную; формируют процессы запоминания, сохранения информации и удержания в памяти, воспроизведения в памяти.

Игры третей группы содействуют развитию умственных действий - сравнения, сопоставления, обобщения, анализа и синтеза. Все игры имеют свои побудительные мотивы, определённые способы действий, игровой замысел, игровой материал, правила.

Игры на развитие внимания.

Внимание является необходимым условием любой деятельности: учебной, игровой, познавательной. Внимание - одна из важнейших функций, обеспечивающих успешность процесса развития, воспитания, обучения. Специально разработанные игры помогут развить у детей свойства внимания, т. к. главными условиями игры являются сосредоточенность слухового внимания и активизация слуховых ощущений.

«Небо, воздух, земля»

Цель: Научить переключать слуховое внимание, развивая речевой слух и быстроту двигательной реакции.

Ход игры. Дети двигаются под марш по кругу. На слово «Земля» дети приседают, касаясь руками пола, на слово «Небо»- поднимают руки вверх, «Воздух»- руки в стороны. Движения выполняются без остановок. Шаг равен доле чёткого марша. После усвоения задания в ритме размеренной ходьбы лучше проводить его в чередования с лёгким бегом.

Игры на развитие памяти.

   Память развивается, как и сам ребёнок, под влиянием общения и совместной деятельности со взрослым. Без участия памяти ребёнок не может ни играть, ни разговаривать, ни взаимодействовать с предметами.

    Формирование у детей готовности к таким умственным усилиям развивает способность к целенаправленному, намеренному запоминанию.

«Фотоаппарат»

Цель: Развивать зрительную память, быстроту запоминания. Ход игры. Дети делятся на две подгруппы: одна сидит у стены на стульях, другая - получает задание запомнить порядок сидящих. Под музыку спокойного характера дети второй подгруппы начинают ходить по залу. В это время дети первой подгруппы меняются местами. По окончанию музыки каждый ребёнок второй подгруппы называет на ушко педагогу тех детей, которые пересели. При повторении игры состав подгрупп меняется.

Игры на развитие мышления.

    В играх на развитие мышления развиваются интеллектуальные умения, необходимые в будущем для успешной учебной деятельности. Среди них выделяется восприятие устной речи - слушание. Слушание неотделимо от понимания и осмысления услышанного. В этом процессе выделяются разные уровни - сенсорный, смысловой, понятийный. Ребёнок живёт в мире самых разных звуков - природы, окружающего мира, музыки. Музыкальная деятельность развивает механизм слухового внимания: помогает ребёнку вслушиваться в музыкальную речь, сопоставлять и сравнивать музыкальные образы с явлениями окружающей жизни. Целенаправленное взаимодействие голоса, мимики, жестов, движений, поз, предметных действий в передаче музыкальных образов игры способствуют развитию интеллектуальных способностей.

 «Кто как кричит?»

Цель: Развивать логическое мышление, ладовый слух, диалогическую речь.

Оборудование. Картинки с изображением телёнка, козлёнка, ослёнка, утёнка, гусёнка, котёнка.

Ход игры. Инсценируется песня «Кто как кричит?». Показывая картинки, педагог задаёт детям вопрос по устойчивым звукам мажорного лада, останавливаясь на 5- ступени- доминанте. Дети пропевают ответ по звукам нисходящего звукоряда. Му-Му! Кто кричит? Маленький телёнок. Ме- Ме! Кто кричит? Маленький козлёнок. И- а! Кто кричит? Маленький ослёнок. Кря- Кря! Кто кричит? Маленький утёнок. Га- га! Кто кричит? Маленький гусёнок. Мяу- мяу! Кто кричит? Маленький котёнок.

В дальнейшей работе над песней дети распределяются по ролям: первый ребёнок - пропевает звукоподражания, второй – задаёт вопросы, третий - отвечает.

Игры – забавы «Солнышко и дождик»

Ход игры: Дети идут по кругу и поют (далее выполняют движения по тексту) : Смотрит солнышко в окошко, светит в нашу комнатку. Мы захлопаем в ладоши, очень рады солнышку. Топ-топ-топ-топ! Топ-топ-топ-топ! Хлоп-хлоп-хлоп-хлоп! Хлоп-хлоп-хлоп-хлоп! Дождь идет, скорей домой! Под быструю музыку дети бегут к воспитателю под зонтик.

Музыкальная игра способна доставить ребенку немалое удовольствие потому, что он:

• наслаждается самой музыкой (получает эстетическое удовольствие);

• имеет возможность выражать свои эмоции;

• имеет возможность двигаться;

• общается с другими детьми и взрослыми в рамках игрового процесса.

      Одновременно с этим музыкальная игра положительно влияет на развитие и личностное становление дошкольника, так как подобного рода игровая деятельность требует предварительного выучивания текста песни, ребенок тренирует речь и память. Музыкальные игры в большинстве своем подразумевают наличие правил, которые дисциплинируют дошкольника.

     В процессе игры развивается образное мышление ребенка, так как приходится «вживаться» в ту или иную роль: быть паучком, зайчиком, ветками пальмы, морской волной, прочее. Малыш учится слушать и слышать музыку, становится более внимательными и сконцентрированным. У двигающегося в такт музыке ребенка развиваются ладовое и музыкально - ритмическое чувства, а также взаимосвязь между ними. Дети часто воспринимают веселые музыкальные игры как некое вознаграждение, поэтому педагоги могут использовать их в качестве дисциплинирующего фактора.

Картотека музыкально-дидактических игр

Где мои детки?

Игровой материал. Четыре больших карточки и несколько маленьких (по числу играющих). На больших карточках изобра­жены гусь, утка, курица, птица; на маленьких — утята, гусята, цыплята, птенчики в гнездышке.

Ход игры. Дети сидят полукругом напротив воспитателя, у каж­дого по одной маленькой карточке. Воспитатель предлагает по­играть и начинает рассказ: «В одном дворе жили курица с цыплятами, гусь с гусятами, утка с утятами, а на дереве в гнездышке птица с птенчиками. Однажды подул сильный ветер. Пошел дождь, и все спрятались. Мамы-птицы потеряли своих детей. Первой стала звать своих детей утка (показывает картин­ку) : «Где мои утята, милые ребята? Кря-кря!» (поет на ре первой октавы).

    Дети, у которых на карточках изображены утята, подни­мают их и отвечают: «Кря-кря, мы здесь» (поют на звуке ля вто­рой октавы).

    Воспитатель забирает у ребят карточки и продолжает: «Обра­довалась уточка, что нашла своих утят. Вышла мама-курица и тоже стала звать своих детей: «Где мои цыплята, милые ребята? Ко-ко!» (поет на ре первой октавы). Игра продолжает­ся, пока все птицы не найдут своих детей.

Чудесный мешочек

Игровой материал. Небольшой мешочек, красиво оформленный аппликацией. В нем игрушки: мишка, заяц, птичка, кошка, пе­тушок. Можно использовать персонажи из кукольного театра.

Ход игры. Участвует вся группа. «Дети,— говорит воспита­тель,— к нам на занятие пришли гости. Но где же они спрятались? Может быть, здесь? (Показывает мешочек.) Сейчас мы послу­шаем музыку и узнаем, кто там». Музыкальный руководитель проигрывает мелодии знакомых детям произведений: «Петушок»— русская народная мелодия, «Серенькая кошечка» В. Витлина, «Воробушки» М. Красева, «Медведь» В. Ребикова и др. Дети узнают музыку, кто-либо из них достает из мешочка соответст­вующую игрушку и показывает всем.

Подумай и отгадай

Игровой материал. Карточки (по числу играющих), на кото­рых изображены медведь, зайчик, птичка.

Ход игры. Детям раздают по одной карточке. На фортепиано или в грамзаписи звучит мелодия: «Зайчик» М. Старокадомского, «Медведь» В. Ребикова, «Воробушки» М. Красева, Дети узнают мелодию и поднимают нужную карточку. Например, после песни «Медведь» В. Ребикова поднимают карточку с изображением медведя.

 Курица и цыплята

Игровой материал. Домик, кукла Маша, металлофон. Все раскладывается на столе. У детей в руках игрушечные птицы (курица и цыплята).

Ход игры. Дети рассаживаются вокруг стола. Воспитатель берет куклу и говорит: «В этом домике живет кукла Маша, у нее есть много кур и цыплят. Их пора кормить, но они разбежа­лись. Маша, позови своих кур. Послушайте, ребята,  кого зовет Маша», играет на металлофоне ре второй октавы. Дети с цыпля­тами в руках встают и ставят их перед Машей. Кукла кормит птиц. Воспитатель просит детей спеть тоненьким голосом, как цыплята, «пи-пи-пи». Затем кукла Маша зовет кур — воспита­тель играет на металлофоне ре первой октавы. Дети ставят фигурки кур на стол перед Машей и поют на этом же звуке «ко-ко-ко».

Угадай-ка

Игровой материал. 4—6 больших карточек — каждая разделе­на на две части. На первой половине изображен гусь, на вто­рой — гусенок (утка — утенок, кошка — котенок, корова — те­ленок и т.д.). Фишки — по две на карточку.

Ход игры. Игра проводится с подгруппой детей (4—6) за столом. У каждого одна карте и две фишки. Воспитатель произ­носит: «Га-га-га» (поет на ре первой октавы). Дети, у которых на карточке изображен гусь, должны закрыть его фишкой. Воспи­татель произносит: «Га-га-га» (поет на ля первой октавы), дети закрывают фишкой картинку с гусенком.

Кто в домике живет?

Игровой материал. На карточке нарисован красочный терем в два этажа: нижние окна большие, верхние — поменьше. Внизу под каждым окном изображены рисунки: кошка, медведь, птица. Каждое окошко открывается и закрывается. Внутри него на­ходятся вставные кармашки,, куда вставляются картинки пере­численных животных, а также картинки с изображением детены­шей этих животных.

Ход игры. Воспитатель рассаживает детей полукругом и по­казывает дом-теремок, в котором живут кошка с котенком, пти­ца с птенчиком и медведь с медвежонком. «На первом этаже,— говорит воспитатель,— живут мамы, на втором (с маленькими окошками) — их дети. Однажды все ушли гулять в лес, а когда вернулись домой, то перепутали, кто где живет. Поможем им найти свои комнаты». Раздает каждому по одной карточке. Проигрывается знакомая мелодия в различных регистрах. На­пример, звучит мелодия песни «Серенькая кошечка» В. Витлина. Ребенок, у которого соответствующая карточка, вставляет ее в окошечко первого этажа напротив рисунка, изображенного на домике. Звучит та же мелодия, но на октаву выше. Встает ребенок с карточкой котенка и помещает ее в окошечке на втором этаже.

   Так же проводится игра с музыкой про птичку и медведя («Птичка» М. Красева, «Медведь» В. Ребикова). Она продол­жается до тех пор, пока все карточки не будут вставлены в кар­машки.

  В конце игры воспитатель поощряет правильные ответы. Если кто-то из детей ошибся, объясняет, что медведь не по­местится в кроватку кошечки и не сможет сесть за ее стол, когда вдруг попадет не в свою комнату, и т. д.

Найди игрушку

Игровой материал. Игрушки, соответствующие содержанию песен: зайчик, медведь, кошечка, петушок и т. д.; проигрыватель с пластинками программных произведений.

Ход игры. Игрушки лежат на столе. Полукругом сидят дети. Воспитатель предлагает послушать мелодию и выбрать (называет имя ребенка) соответствующую игрушку. Игра заканчивается, когда на столе не останется ни одной игрушки.

Игра может проводиться на занятии для закрепления знако­мых произведений и в свободное от занятий время (лучше во второй половине дня).

В лесу

Игровой материал. На планшете изображен лес; 2—3 дерева, пенек приклеены к картине средней своей частью по высоте. Этим как бы создается объемность и, кроме того, к одной половине елки (дерева, пенька) приклеен кармашек, в котором помещается фигурка зайчика (петушка, кошки, мишки и т.д.). Картонажная фигурка девочки ставится рядом с.лесом.

Ход игры. «Дети, посмотрите, какой красивый лес,— говорит воспитатель.— Здесь березки, елочки. Девочка Таня пришла в лес собирать цветы и ягоды. А за деревом кто-то спрятался, наверное, какой-то зверек. Поможем Тане отгадать, кто там сидит. Послу­шайте песенку и отгадайте». На фортепиано или в грамзаписи исполняется, например, «Заинька», русская народная мелодия в обработке Н. Римского-Корсакова. Для проверки ответа ре­бенку разрешается заглянуть за дерево, где находится фигурка зайчика (картинка елки сгибается вдоль по центру, там кар­машек).

Игра проводится со всеми детьми и может быть исполь­зована на музыкальном занятии во время пения и слушания музыки.

Буратино

Игровой материал. Коробка, на ней нарисован Буратино. С боковой стороны коробка открывается, туда вставляются кар­точки с красочными иллюстрациями к различным программ­ным песням и пьесам (елочка, паровоз, машина, санки, кукла, флажок и т. д.), знакомым детям.

Ход игры. Воспитатель объясняет детям, что к ним в гости приехал Буратино и привез с собой песни, а какие — дети сами должны отгадать. Музыкальный руководитель проигрывает про­изведения, дети отгадывают. Для проверки ответа из коробки достают соответствующую картинку. Например, исполняется песня «Елочка» М. Красева, ребенок достает карточку с изображе­нием новогодней елки, или звучит мелодия песни «Паровоз» 3. Компанейца — из коробки достают картинку паровоза и т. д.

   Игра может проводиться на музыкальном занятии с целью закрепления программных музыкальных произведений.

Игры для развития чувства ритма

 Прогулка

Игровой материал. Музыкальные молоточки по числу игра­ющих.

Ход игры. Дети рассаживаются полукругом. «Сейчас, дети, пойдем с нами на прогулку, но она необычная, мы будем гулять в группе, а помогать нам будут музыкальные молоточки. Вот мы с вами спускаемся по лестнице»,— педагог медленно ударяет молоточком по ладони. Дети повторяют такой же ритмический рисунок. «А теперь мы вышли на улицу,— продолжает воспи­татель,— светит солнышко, все обрадовались и побежали. Вот так!»— частыми ударами передает бег. Дети повторяют. «Таня взяла мяч и стала медленно ударять им о землю»,— воспита­тель вновь медленно ударяет молоточком. Дети повторяют. «Ос­тальные дети стали быстро прыгать. Скок, скок»,— быстро уда­ряет молоточком. Дети повторяют. «Но вдруг на небе появи­лась туча, закрыла солнышко, и пошел дождь. Сначала это были маленькие редкие капли, а потом начался сильный ливень»,— воспитатель постепенно ускоряет ритм ударов молоточком. Дети повторяют. «Испугались ребята и побежали в детский сад»,— быстро и ритмично ударяет молоточком.

В игре может принимать участие подгруппа детей и вся группа. Желательно проводить игру в часы досуга.

К нам гости пришли  

Игровой материал. Игрушки бибабо (медведь, зайчик, ло­шадка, птичка), бубен, металлофон, музыкальный молоточек, колокольчик.

Ход игры. Воспитатель предлагает детям подойти к нему: «Дети, сегодня к нам в гости должны прийти игрушки». Слы­шится стук в дверь. Воспитатель подходит к двери и незаметно надевает на руку мишку: «Здравствуйте, дети, я пришел к вам в гости, чтобы с вами играть и плясать. Лена, сыграй мне на бубне, я попляшу». Девочка медленно ударяет в бубен, мишка в руках воспитателя ритмично переступает с ноги на ногу. Дети хлопают.

    Аналогичным образом воспитатель обыгрывает приход других игрушек. Зайчик прыгает под быстрые удары молоточком на ме­таллофоне, лошадка скачет под четкие ритмические удары му­зыкального   молоточка,   птичка   летит   под   звон   колокольчика.

    Игра проводится со всеми детьми в свободное от занятий время.

Что делают дети?

Игровой материал. Карточки (по числу играющих), на одной половине которых изображены дети (они поют, маршируют, спят), вторая половина пустая; фишки.

Ход игры. Детям раздают по одной карточке. Педагог испол­няет знакомые музыкальные произведения (можно в грамзаписи): «Колыбельную» А. Гречанинова, «Баю-бай» В. Витлина, «Марш» Э. Парлова, любую песню (которую знают и поют дети). Тот, кто узнал музыкальное произведение, закрывает фишкой пустую половину карты.

Игра сначала проводится на занятии, а затем в свободное от занятий время.

Зайцы

Игровой  материал.   На   планшете   изображены   лес,   поляна з центре сделаны разрезы, куда могут вставляться картинки — «Зайцы спят», «Зайцы пляшут».

Ход игры. Воспитатель предлагает детям пойти погулять на полянку, нарисованную на картинке: «Здесь живут маленькие зайчики, а что они делают, вы узнаете сами, когда услышите музыку».

 Звучит мелодия колыбельной или танцевальной музыки. Де­ти определяют ее и по просьбе воспитателя вставляют соот­ветствующую картинку в прорези на планшете. Если ребенок узнал музыкальное произведение, дети аплодируют.

Игры для развития тембрового слуха

Нам игрушки принесли

Игровой материал. Музыкальные игрушки: дудочка, коло­кольчик, музыкальный молоточек; кошка (мягкая игрушка); ко­робка.

Ход игры. Воспитатель берет коробку, перевязанную лентой, достает оттуда кошку и поет песню «Серенькая кошечка» В. Витлина. Затем говорит, что в коробке лежат еще музыкаль­ные игрушки, которые кошка даст детям, если они узнают их по звучанию.

    Педагог незаметно от детей (за небольшой ширмой) играет на музыкальных игрушках. Дети узнают их. Кошка дает игруш­ки ребенку, тот звенит колокольчиком (постукивает музыкаль­ным молоточком, играет на дудочке). Затем кошка передает игрушку другому ребенку. Одна и та же дудочка не передается, желательно иметь их несколько.

Игру можно провести на праздничном утреннике или в часы досуга.

Колпачки

Игровой материал. Три красочных бумажных колпачка, дет­ские музыкальные инструменты: губная гармошка, металлофон, балалайка.

Ход игры. Подгруппа детей сидит полукругом, перед ними стол, на нем под колпаками лежат музыкальные инструменты. Воспитатель вызывает к столу ребенка и предлагает ему по­вернуться спиной и отгадать, на чем он будет играть. Для проверки ответа разрешается заглянуть под колпачок.

   Игра проводится в свободное от занятий время.

Наш оркестр   

Игровой материал. Детские музыкальные игрушки и инстру­менты (домры, балалайки, дудочки, колокольчики, бубны, уголь­ники), большая коробка.

Ход игры. Педагог говорит детям, что в детский сад пришла посылка, показывает ее, достает музыкальные инструменты и раз­дает их детям (предварительное знакомство с каждым инструмен­том проводится на музыкальном занятии). Все играют на этих инструментах так, как им хочется.

    Эта игровая ситуация может быть использована на утрен­нике. После «творческой» игры детей воспитатель предлагает послушать, как играет оркестр детей старшей группы.

        Игра для развития звуко - высотного слуха 

Музыкальное лото

Ход игры: Ребёнок-ведущий играет мелодию на одном из инструментов вверх, вниз или на одном звуке. Дети выкладывают ноты-кружочки от первой линейки до пятой, или от пятой до первой линейки, или на одной линейке. Игра проводится в свободное от занятий время.

Материал: Карточки по числу играющих, на каждой нарисованы пять линеек (нотный стан), кружочки - ноты, детские музыкальные инструменты (металлофон, ксилофон, гусли).

Повтори звуки

Ход игры: Ведущий показывает детям большую карточку с бубенчиками: «Посмотрите, дети, на этой карточке нарисованы три бубенчика.

Красный звучит высоко, мы назовём его «динь»,  он звучит так (поёт «соль» 1-ой октавы): динь-динь.

Зелёный бубенчик звенит немного ниже, мы назовём его «дан». Он звучит так (поёт «ми» 1-ой октавы) дан-дан.

 Оранжевый бубенчик звучит самым низким звук, мы назовём его «дон», он звучит так (поёт «до» 1-ой октавы): дон-дон.

     Педагог просит детей спеть, как звучат бубенчики: высокий, средний, низкий. Затем всем детям раздают по одной большой карточке. Ведущий (педагог) показывает маленькую карточку, например, с оранжевым бубенчиком. Тот, кто узнал. Как звучит этот бубенчик, поёт «дон-дон» («до» 1-ой октавы), Педагог даёт карточку, и ребёнок закрывает ею оранжевый бубенчик на большой карточке. Металлофон можно использовать для проверки ответов детей, а также в том случае. Если ребёнок затрудняется спеть (он сам играет на металлофоне). Каждый участник получит маленькую карточку только тогда, когда споёт соответствующий звук или сыграет его на металлофоне.

Игровой материал: Карточки (по числу играющих) с изображением трёх бубенчиков; маленькие карточки с изображением таких же бубенчиков (на каждой по одному); металлофон.

  Игра на определение характера музыки

Три цветка

Ход игры: Музыкальный руководитель исполняет произведение. Дети выбирают цветок, соответствующий характеру музыки:

• Добрая, ласковая, убаюкивающая (колыбельная)
• Грустная, жалобная
• Весёлая, радостная, плясовая, задорная

Если произведение известно детям, то они называют его и имя композитора.

Материал: Цветы с различной серединкой, изображающей эмоции человека (грусть, радость, спокойствие).

   Дидактическая игра для развития чувства ритма

Три медведя

Ход игры: Вы знаете, ребята, сказку «Три медведя»?

В последней комнате Машенька легла на минутку в кроватку и уснула. В это время медведи вернулись домой.  Вы помните, как их звали? (ответы детей)

- Послушайте, кто первый зашёл в избушку?

(педагог исполняет ритмический рисунок на музыкальном инструменте на одном или на двух звуках. Дети называют имя мишки, который «пришёл»). (Педагог «выводит» фигуру).  Как мишка идёт? Медленно, тяжело. Отхлопайте ритм  ладошками, как он идёт? А теперь найдите, куда положить фишку. (Дети кладут кружочки на соответствующее изображение медведя)

Материал: Фигурки медведей, фишки, карточки для детей, музыкальный инструмент.

Дидактическая игра на закрепление знаний о длительности звуков

Воздушные шары

Ход игры: Медвежонку в магазине много шариков купили – Разноцветных, разных, ярких.Был он очень рад подарку, Всё на шарики смотрел, даже песенку запел…

   Педагог исполняет попевку, дети повторяют, отхлопывают ритм, определяют количество долгих и коротких звуков, выкладывают шариками ритмический рисунок.

Материал: Ритмические модели в виде шариков различной величины, обозначающей долгие и короткие звуки.

         Игра для развитие музыкальной  памяти, слухового внимания 

Наши песни

Ход игры: Детям раздают по 2-3 карточки и фишки. Воспитатель исполняет мелодию на металлофоне (фортепиано) или ставит аудиозапись знакомой детям песни. Дети узнают  и закрывают фишкой нужную карточку.

Материал: Карточки, фишки, музыкальный инструмент.

       Методы музыкального воспитания дополняют друг друга. Творческое, развивающее воспитание и обучение предполагает вариативность их применения. Выбор методов определяют задачи музыкального воспитания, проявление интереса детей к музыкальной деятельности, степень их активности, необходимость индивидуально-дифференцированного подхода, учет возрастных особенностей детей, этапы работы над музыкальным произведением.

Развивающая  среда "Музыкальная палитра"

Активный сектор

Рабочий сектор

Сектор тренажеров

Сектор "Тихий тренажер"

Сектор нетрадиционного оборудования