Даты рождений великих немцев

1. 27 января 1756 года - День рождения великого Моцарта. Австрийский композитор.

2. 27 января 1775 года - День рождения Фри́дриха Ви́льгельма Йозефа фон Ше́ллинга ( Friedrich Wilhelm Joseph von Schelling). Немецкий философ.

3. 31. января 1797 года - День рождения Франца Шуберта. Австрийский композитор.

4. 3 февраля 1809 года - День рождения Феликса Мендельсона. Немецкий пианись, композитор и органист.

Скачать:

Предварительный просмотр:


Предварительный просмотр:

27 января – День рождения

Фридриха Вильгельма Йозефа фон Шеллинга

Friedrich Wilhelm Joseph von Schelling.

Страна:        

 Германия

Школа/традиция:        

Немецкая классическая философия

Направление:        

Западная Философия

Период:        

Философия XIX века

Основные интересы:        

Натурфилософия, Естественные науки, Эстетика, Религия, Метафизика, Эпистемология

Оказавшие влияние:        

Платон, Бруно, Бёме, Спиноза, Лейбниц, Кант, Робине, Якоби, Гердер, Гете, Гельдерлин, Фихте

Испытавшие влияние:        

Гегель, Кьеркегор, Хайдеггер, Пирс, Ауробиндо

Цитаты в Викицитатнике

Произведения в Викитеке

Дата рождения:        

27 января 1775

Место рождения:        

Леонберг, Германия

Дата смерти:        

20 августа 1854 (79 лет)

Место смерти:        

Бад-Рагац, Швейцария

Фридрих Вильгельм Йозеф фон Шеллинг (нем. Friedrich Wilhelm Joseph von Schelling) родился 27 января 1775 года в Леонберге близ Штутгарта, в семье протестантского священника. После школы и семинарии учился в Тюбингенском теологическом институте, а в 1792 году защитил магистерскую диссертацию об истолковании библейского мифа о грехопадении. В 1793 году встретился с Фихте и на долгое время увлекся его философской системой.

После окончания института Шеллинг работал домашним учителем в аристократических семьях Лейпцига, одновременно изучая философию, математику, физику.

В 1798 году Шеллинг знакомится с Гёте и заинтересовывает его своей натурфилософией. Вскоре по рекомендации того же Гёте и Фихте он был приглашён на кафедру философии в Йенском университете. Шеллингу было всего 23 года. После переезда в Йену он вошёл в кружок йенских романтиков, в котором знакомится с братьями Шлегелями и Новалисом. В 1802–1803 годах Шеллинг сотрудничал с Гегелем в «Критическом философском журнале».

Дружба с женой Августа Шлегеля Каролиной переросла в любовь, и после разрыва с Шлегелем в 1803 году Каролина становится женой Шеллинга. Супруги переезжают в Вюрцбург. Но вскоре Каролина неожиданно умирает. Через три года Шеллинг заключает брак с Паулиной Готтер и со временем становится главой большого семейства.

Конец жизни Шеллинга был омрачен судебным процессом против Паулуса, обнародовавшего без разрешения Шеллинга его лекции в берлинском университете. Процесс окончился не в пользу Шеллинга. Оскорблённый Шеллинг навсегда прекратил чтение лекций. Последние годы глубокой старости Шеллинг провёл окруженный оставшимися ему верными друзьями и многочисленной семьёй.Скончался философ 20 августа 1854 года в Рагаце (Швейцария).



Предварительный просмотр:

31 января  1797– День рождения

Шуберта Франца, австрийского композитора.

Дата рождения        

31 января 1797

Место рождения        

Вена

Дата смерти        

19 ноября 1828 (31 год)

Место смерти        

Вена

Страна        

Австрийская империя

Профессии        

композитор

Инструменты        

скрипка,

фортепиано

Основные этапы жизни

Родился 31 января 1797 г. в Лихтентале близ Вены в семье школьного учителя. Отец и старшие братья обучили Франца игре на скрипке и фортепиано.

Благодаря красивому голосу с 1808 по 1812 г. он был певчим Венской придворной капеллы, одновременно обучаясь в конвикте (хоровое училище-интернат). Здесь наставником Шуберта по композиции был до 1816 г. А. Сальери.

С 1814 г. Шуберт учительствовал в школе отца, правда, не чувствуя особой склонности к этому. В 1818 г. он оставил преподавание и всецело занялся творчеством. Уже за время своей недолгой работы в школе Шуберт создал около 250 песен, среди которых шедевр мировой вокальной лирики «Лесной царь» (1814 г.; на стихи И. В. Гёте).

Вокруг композитора объединились единомышленники, поклонники и пропагандисты его творчества. Именно благодаря их усилиям к Шуберту пришли слава и признание. Сам же он отличался жизненной непрактичностью.

Основой творчества Шуберта стала песня. Всего им написано более 600 произведений этого жанра. Среди них вокальный цикл «Прекрасная мельничиха» (1823 г.; на стихи В. Мюллера) -— простая и трогательная история любви скромного подмастерья и дочери хозяина мельницы. Это один из первых вокальных циклов в истории музыки.

В 1823 г. Шуберт стал почётным членом Штирийского и Линцкого музыкальных союзов. В 1827 г. им был написан ещё один вокальный цикл на стихи Мюллера — «Зимний путь». Уже посмертно, в 1829 г., вышел последний вокальный сборник композитора — «Лебединая песня».

Кроме вокальных сочинений Шуберт много писал для фортепиано: 23 сонаты (из них 6 незавершённых), фантазия «Скиталец» (1822 г.), «Экспромты», «Музыкальные моменты» и др. В период с 1814 по 1828 г. написаны 7 месс и «Немецкий реквием» (1818 г.) — основные сочинения Шуберта для солистов, хора и оркестра.

Для камерного ансамбля композитор создал 16 струнных квартетов, 2 струнных и 2 фортепианных трио и др. Он писал также оперы («Альфонсо и Эстрелла», 1822 г.; «Фьера-брас», 1823 г.).

Умер 19 ноября 1828 г. в Вене.

Франц Шуберт

ШУБЕРТ (Schubert) Франц (1797-1828),  австрийский  композитор.  Создатель

романтических песни и баллады, вокального цикла, фортепианной  миниатюры, симфонии, инструментального ансамбля.  Песенность  пронизывает  сочинения всех жанров. Автор около 600 песен (на слова Ф. Шиллера, И. В.  Гете,  Г.Гейне), в т. ч. из циклов «Прекрасная мельничиха»  (1823), «Зимний  путь»  (1827, оба на слова В. Мюллера); 9  симфоний  (в  т.  ч.  «Неоконченная», 1822), квартеты, трио, фортепианный квинтет «Форель» (1819); фортепианные сонаты (св. 20), экспромты, фантазии, вальсы, лендлеры.

                                    * * *

  ШУБЕРТ (Schubert) Франц (полное имя Франц Петер) (31 января 1797, Вена  —  19 ноября 1828, там же), австрийский композитор, крупнейший представитель  раннего романтизма.

Детские годы. Ранние произведения

  Родился в семье школьного учителя. Исключительные музыкальные способности Шуберта проявились в раннем детстве. С семилетнего возраста  он  обучался игре на нескольких инструментах, пению, теоретическим дисциплинам. В 1808-12 пел в императорской Придворной капелле  под  руководством  выдающегося венского композитора и педагога А. Сальери, который, обратив внимание  на талант мальчика, начал обучать его основам композиции. К семнадцати годам Шуберт уже был автором фортепианных пьес,  вокальных  миниатюр,  струнных квартетов, симфонии и оперы «Замок дьявола». Работая помощником учителя в школе своего отца (1814-18), Шуберт продолжал интенсивно сочинять. К 1814-

  15 относятся  многочисленные  песни  (в  том  числе  такие  шедевры,  как «Маргарита за прялкой» и «Лесной царь» на слова И. В.  Гете,  2-я  и  3-я симфонии, три мессы и четыре зингшпиля.

Карьера музыканта

Тогда же друг Шуберта Й. фон Шпаун познакомил его с поэтом И. Майрхофером и студентом-юристом Ф.  фон  Шобером.  Эти  и  другие  друзья  Шуберта  — образованные,  наделенные  тонким  музыкальным   и   поэтическим   вкусом представители нового венского среднего класса — регулярно  собирались  на домашних  вечерах  музыки  Шуберта,  названных  позднее   «шубертиадами».

Общение  с  этой  дружелюбной  и  восприимчивой  аудиторией  окончательно уверило молодого композитора в его призвании, и  в  1818  Шуберт  оставил работу в школе. Тогда же молодой композитор сблизился с известным венским певцом И. М. Фоглем (1768-1840), который стал  ревностным  пропагандистом его вокального творчества. На протяжении второй половины 1810-х  гг.  из-под  пера  Шуберта  вышли  многочисленные  новые  песни  (в   том   числе популярнейшие «Скиталец», «Ганимед», «Форель»), фортепианные сонаты, 4-я,

  5-я и 6-я симфонии, изящные увертюры в стиле Дж. Россини,  фортепианный квинтет «Форель», включающий вариации на одноименную песню. Его зингшпиль «Братья-близнецы», написанный в 1820 для Фогля и поставленный  в  венском Кернтнертор-театре,  не  имел  особого  успеха,  однако  принес   Шуберту известность. Более серьезным  достижением  явилась  мелодрама  «Волшебная арфа», поставленная несколько месяцев спустя в театре Ан-дер-Вин.

Переменчивость фортуны

  Годы 1820-21 были для Шуберта успешными. Он пользовался  покровительством   аристократических семей, завязал ряд знакомств среди влиятельных  в  Вене людей. Друзья Шуберта опубликовали по  частной  подписке  20  его  песен. Вскоре, однако, в его жизни наступил менее  благоприятный  период.  Опера «Альфонсо и Эстрелла» на  либретто  Шобера  была  отклонена  (сам  Шуберт считал ее своей большой удачей), материальные обстоятельства  ухудшились. К тому же в конце  1822  Шуберт  серьезно  заболел  (судя  по  всему,  он заразился сифилисом). Тем не менее этот сложный и тяжелый год был отмечен созданием  выдающихся  произведений,  в  том  числе  песен,  фортепианной фантазии «Скиталец»  (это  практически  единственный  у  Шуберта  образец бравурно-виртуозного фортепианного стиля) и полной романтического  пафоса «Неоконченной симфонии» (сочинив две части симфонии  и  набросав  третью, композитор по неизвестной причине  оставил  работу  и  больше  к  ней  не возвращался).

Жизнь оборвалась в самом расцвете

Вскоре появились вокальный цикл  «Прекрасная  мельничиха»  (20  песен  на слова В. Мюллера), зингшпиль «Заговорщицы» и опера  «Фьерабрас».  В  1824 были написаны струнные квартеты A-moll  и  D-moll  (его  вторая  часть  —  вариации на тему  более  ранней  песни  Шуберта  «Смерть  и  девушка»)  и  шестичасный Октет для духовых и  струнных,  созданный  по  образцу  очень  популярного в то время Септета соч. 20 Л. ван Бетховена, но превосходящий  его по масштабам и виртуозному блеску. По-видимому, летом 1825 в Гмундене  близ Вены Шуберт набросал или частично сочинил  свою  последнюю  симфонию

  (так называемую «Большую», C-dur). К этому времени Шуберт уже пользовался в  Вене  весьма  высокой  репутацией.  Его  концерты  с  Фоглем  собирали многочисленную публику, а издатели охотно публиковали его новые песни,  а также пьесы и сонаты для фортепиано. Среди произведений  Шуберта  1825-26 выделяются фортепианные сонаты A-moll, D-dur, G-dur,  последний  струнный квартет G-dur и некоторые песни, в том числе  «Молодая  монахиня»  и  Ave Maria. В 1827-28 творчество Шуберта активно освещалось в печати,  он  был  избран членом венского Общества друзей музыки и 26 марта 1828 дал в  зале Общества авторский концерт, который прошел с  большим  успехом.  К  этому периоду относятся  вокальный  цикл  «Зимний  путь»  (24  песни  на  слова Мюллера), две тетради экспромтов для фортепиано, два фортепианных трио  и шедевры последних месяцев жизни Шуберта —  Месса  Es-dur,  три  последние фортепианные сонаты, Струнный квинтет и 14  песен,  опубликованных  после смерти Шуберта в виде сборника под названием «Лебединая песнь»  (наиболее популярны «Серенада» на слова  Л.  Рельштаба  и  «Двойник»  на  слова  Г. Гейне). Шуберт умер от тифа в возрасте 31 года;  современники  восприняли его смерть как потерю гения, который успел оправдать лишь небольшую часть возлагавшихся на него надежд.

Песни Шуберта

  Долгое время Шуберт был  известен  главным  образом  своими  песнями  для голоса с фортепиано. По  существу,  с  Шуберта  началась  новая  эпоха  в истории немецкой вокальной миниатюры, подготовленная  расцветом  немецкой лирической поэзии конца 18 — начала 19 вв. Шуберт писал музыку  на  стихи поэтов самого разного уровня, от великих И. В. Гете (около 70 песен),  Ф.Шиллера (свыше 40 песен) и Г. Гейне (6 песен  из  «Лебединой  песни»)  до сравнительно малоизвестных литераторов и любителей (так, на стихи  своего друга И. Майрхофера Шуберт сочинил  около  50  песен).  Помимо  огромного стихийного мелодического дара, композитор обладал уникальной способностью передавать музыкой как общую атмосферу стихотворения, так и его смысловые оттенки. Начиная с самых  ранних  песен,  он  изобретательно  использовал возможности фортепиано в звукоизобразительных и экспрессивных целях; так, в «Маргарите за прялкой» непрерывная фигурация шестнадцатыми олицетворяет вращение  прялки  и  одновременно  чутко  реагирует  на   все   изменения  эмоционального напряжения. Песни Шуберта  исключительно  разнообразны  по форме: от простых строфических миниатюр до свободно построенных вокальных сцен, которые часто складываются из контрастных разделов. Открыв для себя лирику  Мюллера,  повествующую  о  странствиях,  страданиях,  надеждах  и разочарованиях одинокой романтической души, Шуберт создал вокальные циклы «Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь» — по существу, первые  в  истории большие серии песен-монологов, связанных единым сюжетом.

В других жанрах

Шуберт всю жизнь стремился к успеху  в  театральных  жанрах,  однако  его оперы при всех своих музыкальных достоинствах  недостаточно  выигрышны  в драматургическом  отношении.  Из  всей  музыки  Шуберта,  непосредственно связанной с театром, популярность приобрели лишь отдельные номера к пьесе В. фон Чези «Розамунда» (1823).

Церковные композиции Шуберта, за исключением месс As-dur (1822) и  Es-dur (1828), малоизвестны. Между тем Шуберт писал для церкви всю жизнь; в  его духовной музыке вопреки давней традиции  преобладает  гомофонная  фактура (полифоническое письмо не принадлежало к сильным сторонам  композиторской техники Шуберта, и в 1828 он даже намеревался пройти курс контрапункта  у авторитетного венского педагога С. Зехтера). Единственная  и  к  тому  же неоконченная  оратория  Шуберта  «Лазарь»  стилистически  родственна  его операм.  Среди  светских  хоровых  и  вокально-ансамблевых   произведений

  Шуберта  преобладают  пьесы  для  любительского  исполнения.   Серьезным, возвышенным характером выделяется «Песнь духов  над  водами»  для  восьми мужских голосов и низких струнных на слова Гете (1820).

Инструментальная музыка

  Создавая   музыку   инструментальных    жанров    Шуберт,    естественно, ориентировался на венские классические образцы; даже  самые  оригинальные из его ранних симфоний, 4-я (с авторским подзаголовком «Трагическая») и 5-я, все еще отмечены влиянием  Гайдна.  Однако  уже  в  квинтете  «Форель» (1819) Шуберт предстает абсолютно зрелым и  самобытным  мастером.  В  его крупных инструментальных опусах большую роль играют  лирические  песенные темы (в том числе заимствованные из собственных песен  Шуберта  —  как  в  квинтете «Форель», квартете «Смерть  и  девушка»,  фантазии  «Скиталец»), ритмы и интонации бытовой музыки. Даже последняя  симфония  Шуберта,  так называемая «Большая»,  основана  преимущественно  на  тематизме  песенно-танцевального  типа,  который  в  ней  разработан  с  подлинно  эпическим размахом. Стилистические черты, ведущие свое  происхождение  из  практики бытового  музицирования,  сочетаются  у  зрелого  Шуберта  с   отрешенной молитвенной  созерцательностью  и  внезапным   трагическим   пафосом.   В инструментальных произведениях Шуберта преобладают спокойные темпы;  имея в виду его склонность к неторопливому изложению  музыкальных  мыслей,  Р.Шуман говорил о его «божественных длиннотах».  Особенности  шубертовского инструментального письма наиболее  впечатляюще  воплотились  в  его  двух последних крупных произведениях — Струнном квинтете и Фортепианной сонате B-dur.  Важную  сферу  инструментального  творчества  Шуберта  составляют музыкальные моменты и экспромты для фортепиано; с  этих  пьес  фактически началась история романтической  фортепианной  миниатюры.  Шуберт  сочинил также множество фортепианных и ансамблевых танцев, маршей,  вариаций  для  домашнего музицирования.

Наследие композитора

  До конца19 в. значительная часть обширного  наследия  Шуберта  оставалась  неопубликованной и даже неисполненной. Так, рукопись  «Большой»  симфонии была обнаружена Шуманом только в 1839 (впервые эта симфония прозвучала  в том же году в Лейпциге под управлением Ф. Мендельсона). Первое исполнение Струнного квинтета состоялось в 1850, а первое  исполнение  «Неоконченной симфонии» — в 1865. Каталог  произведений  Шуберта,  составленный  О.  Э.Дойчем (1951), включает около  1000  позиций,  в  том  числе  6  месс,  8 симфоний,  около  160  вокальных  ансамблей,  свыше  20   завершенных   и незавершенных  фортепианных  сонат  и  свыше  600  песен  для  голоса   с  фортепиано.


Предварительный просмотр: