Специфика формирования профессиональных и исследовательских навыков в подготовке будущих учителей изобразительного искусства и английского языка
статья на тему

В Ейском педагогическом колледже при получении специальности «Преподавание в начальных» классах студенты имеют возможность получить дополнительное образование в области изобразительного искусства. В систему подготовки специалистов входят следующие предметы: «Живопись и рисунок», «Основы теории изобразительного искусства с методикой преподавания», «История изобразительного искусства», и много других специальных предметов. Все это способствует выработке профессиональных навыков будущих учителей. Уроки изобразительного искусства имеют огромное значение для нравственного и эстетического воспитания студентов.

При изучении истории изобразительного искусства студенты имеют огромные возможности для исследовательской работы - это изучение развития форм и этапов искусства; сбор библиографических сведений; анализ творчества художников; знакомство с языком изобразительного искусства, терминологией; составление списка рекомендуемых к изучению репродукций и памятников с учетом возрастных особенностей детей; определение художественно-смысловых принадлежностей шедевров искусства; подготовка тематических сообщений, рефератов, презентаций, а так же  разработка курсового и дипломного проектирования. Данные виды работ направлены на формирование профессиональных навыков будущих учителей начальных классов со специальной подготовкой в области изобразительного искусства.

На своих уроках я предлагаю студентам следующие этапы искусствоведческого исследования творчества художников мира:

1.                  Краткий обзор исторического периода.

2.                  Выбор представителя школы.

3.                  Определение стиля и направления.

4.                  Сбор биографических сведений (изучение литературы, статей, просмотр фильмов).

5.                  Характерные особенности творческого пути мастера.

6.                  Искусствоведческий обзор значимых произведений.

7.                  Анализ произведения, являющегося шедевром мировой живописи.

8.                  Роль и влияние художника на развития изобразительного искусства в своей стране и мировом масштабе.

9.                  Список литературы.

Например, при изучении темы «Выдающиеся художники мира. Искусство XVIII в.», в разделе английское искусство, студентам предлагается выбрать наиболее яркого и интересного представителя английской живописи XVIII в. и провести исследовательскую работу по изучению жизни и творчества художника.

Английская школа живописи XVIII в. Т. Гейнсборо.

Томас Гейнсборо.

1.             Английская станковая живопись начала развиваться сравнительно поздно. Наиболее длительную традицию в английской живописи имеет искусство портрета, национальное своеобразие которого определилось к концу XVII века. Время с конца XVII века до начала XIX века было периодом расцвета английской портретной живописи. Только в XVIII веке Англия выдвинула живописцев мирового масштаба. Плеяда портретистов второй половины XVIII века является гордостью английского искусства. Достаточно назвать двух крупнейших, которые были в известном смысле антиподами – Д. Рейнольдса и Т. Гейнсборо.

2.             Томас Гейнсборо (1727-1788) – один из замечательных живописцев Англии, пейзажист и портретист.

3.             Томас Гейнсборо представитель эпохи Просвещения, реалистического направления.

4.             Он родился в семье торговца сукном в Саффолке (Восточная Англия), в селении Сэдберри; обучался в Лондоне мастерству серебряников, а затем живописи у портретиста Хейлина и французского гравера Гравло. Но занятия эти не носили постоянного академического характера, и Гейнсборо скорее можно считать художником самоучкой. С детства он любил рисовать пейзажи родного Саффолка.

5.             Именно Гейнсборо положил начало английской реалистической пейзажной живописи, к которой он обращает ее на протяжении всего своего творческого пути. Славу ему принесла портретная живопись, которой он начал заниматься гораздо позже чем пейзажем. Портреты его необычайно лиричны, просты в композиционном отношении. В своих лучших произведениях он был реалистом, остро чувствующим характер людей. Гейнсборо создал особый тип композиции – изображал людей отдыхающими или прогуливающимися на фото пейзажа, который также лиричен, как и сами персонажи. Художник использует сочетания и переливающиеся оттенки холодных голубовато-серых, жемчужных, оливковых и серебристых тонов. Ощущение изменчивости и воздушности мастер добивается с помощью тонкой игры светотени, динамичных мазов, сливающихся на расстояние в одно целое, тем самым, предвосхищая импрессионистов. Произведения Гейнсборо отличаются изяществом, легкостью, слегка удлиненными пропорциями, приближаясь к стилю рококо. Гейнсборо, как правило, в портретах интересовало не общественное положение людей, а их духовный мир.

6.             Гейнсборо написал много портретов и пейзажей: «Вид на Дэдэм» 1750г; «Водопой» 1775/77г; «Портрет Сарры Сидонс» 1783/85г; Портрет короля Георга III; «Портрет королевы Шарлоты»; Портрет миссис Шеридан»; «Джонатан Баттол» («Голубой мальчик») 17770; «Леди Каролина Ховард» 1778г; «Портрет герцогини де Бофор» («Дама в голубом») 1770.

7.     «Портрет герцогини де Бофор» ( «Дама в голубом» 1770-е г). Кажется нежным видением. Портрет привлекает не только внешней эффективностью, столько поэтической одухотворенностью. Мы ничего не знаем о женщине, послужившей моделью Т. Гейнсборо. Возможно, это была дочь адмирала Боскауэна, которая в 1766 году вышла замуж на герцога де Бофора и умерла впоследствии в глубокой старости. Лишь портрет, исполненный Т. Гейнсборо, позволяет составить впечатление о прелестной леди в ее юные года. Утонченная скромность образа, невозмутимость взгляда, изысканная сдержанность позы делают светскую даму поэтическим воплощением юности и красоты. Светлая голубая тональность портрета выделяется своей нарядной яркостью среди картин, построенных на сочетании коричнево-красных и золотистых тонов. Образ молодой женщины не имеет той материальности, весомости, которая ощущается в портретах других современных Гейнсборо английских живописцев. Сила образа, созданного Гейнсборо, заключается в его живой динамике, обусловленной, с одной стороны, свободной легкой техникой, а с другой – передачей ряда элементов картины как бы незавершенными. Так, на нежном лице с легким румянцем мазки кисти совершенно не чувствуется; между тем, белое платье создано легкими танцующими мазками, которые живо передают фактуру полупрозрачной ткани. Не менее характерен контраст между тем, как написано лицо и платье модели, и передачей ее прически; напудренные волосы натянуты надо лбом и пряди их прорисованы густыми темными линиями. Столь же своеобразно написано рука герцогини де Бофор, придерживающая плотный голубой шарф. Рисунок сужающийся к концам пальцев неоднократно перерезается энергичными коричневыми линиями, как бы изменяющими их положение, что придает жесту руки необычную динамичность. Все примененные Гейнсборо живописные приемы вносят в художественный образ особую экспрессивность. Скользящий взгляд, движение приоткрытых губ, небрежный жест руки – все это наделяет подлинной жизненностью и воздушную женскую фигуру, как бы окутанную поэтической дымкой. Художник не только характеризует ее внешний облик рядом почти неуловимых конкретных черточек, но и наделяет ее образ светлой легкостью. Он, не стремясь специально раскрыть всю глубину человеческой души, создал подлинно великое творение.

8.       Томас Гейнсборо вполне самобытный, необычайно эмоциональный и талантливый художник, боровшийся против академических канонов, создавший тонкие, гениальные образы и трогающие сердце пейзажи.

9.       Список литературы:

1.   Н.А Дмитриева. Краткая история искусств.  М. 1989 г.

2.   Т. Ильина. История искусств. Зарубежное искусство.  М.1993 г.

3.    И.А Ионина. Сто великих картин. М 2000 г.

4.    А.Е. Кроль. Английская живопись XVI-XIX веков в Эрмитаже. Л -1961.

5.    Н.М. Сокольникова. История изобразительного искусства. И.2011

6.     Мировая художественная культура. Западная Европа и Ближний Восток. Учебное пособие И. 1997 г.

Таким образом, становится очевидно, что при систематическом проведении на уроках истории изобразительного искусства искусствоведческих исследований у студентов формируется следующие профессиональные навыки:

Умение анализировать художественные произведения, выделяя идейное содержание и особенности языка изобразительного искусства;

активное использование теоретических основ изобразительной грамоты;

владение искусствоведческим языком и терминологией;

расширение личностного кругозора;

формирование грамотной, выразительной речи, дикции;

развитие логического мышления и зрительной памяти;

овладение знаниями в области составления хронологии этапов истории изобразительного искусства, творчества выдающихся художников, стилей и направлений изобразительного искусства;

умение работать с информационными источниками (книгой, статьей, сайтами и др.),  формирование способностей выделять главное из всего рассматриваемого теоретического материала.

Общий вывод.

ü    Таким образом, мы видим, что проведение искусствоведческих исследований на занятиях истории изобразительного искусства и английским языком не только возможно, но и необходимо. Эта форма работы положительно влияет на личностное развитие студентов и формирует их профессиональные педагогические навыки.