1.Точность и полнота ответа

Баллы

а) экзаменуемый обнаруживает понимание сути вопроса, опирается на позицию автора произведения; аргументированно отвечает на вопрос, выдвигая необходимые тезисы, приводя развивающие их доводы и делая соответствующие выводы; опирается на художественный текст, не подменяя его анализа пересказом; фактические ошибки в ответе отсутствуют;

3

б) экзаменуемый понимает суть вопроса, но не даёт прямого ответа на вопрос;
и (или) не опирается на авторскую позицию, ограничиваясь
собственной точкой зрения;
и (или) неубедительно обосновывает свои тезисы;
и (или) частично подменяет анализ текста его пересказом;
и (или) допускает 2 фактические ошибки;

2

в) экзаменуемый упрощённо понимает вопрос и не учитывает позиции автора, давая искажённое толкование проблематики произведения; и / или рассуждает поверхностно, не подкрепляя своих тезисов необходимыми аргументами, частично подменяя анализ текста его пересказом; и / или допускает 2 фактические ошибки;

1

г) экзаменуемый не справляется с заданием: не даёт ответа на вопрос;
и (или) подменяет анализ пересказом текста;
и (или) допускает 3 фактические ошибки и более.

0

2. Следование нормам речи

а) допущено не более 1-й речевой ошибки;

1

б) допущено более 1-й речевой ошибки

0

Максимальный балл

4

Точность и полнота ответа

Баллы

а) экзаменуемый отвечает на вопрос, опираясь на авторскую позицию, указывает названия двух произведений и их авторов*, убедительно обосновывает выбор каждого произведения;

фактические ошибки в ответе отсутствуют;

4

б) экзаменуемый отвечает на вопрос, опираясь на авторскую позицию, указывает названия двух произведений и их авторов, но не всегда убедительно обосновывает выбор каждого произведения;

и / или убедительно обосновывает выбор одного из произведений;

и / или допускает 1 фактическую ошибку;

3

в) экзаменуемый отвечает на вопрос, опираясь на авторскую позицию; но указывает название только одного произведения и его автора, убедительно обосновывает свой выбор;

и / или допускает 2 фактические ошибки;

2

г) экзаменуемый, отвечая на вопрос, не опирается на авторскую позицию, и/ или указывает названия двух произведений и их авторов, но не обосновывает свой выбор и / или допускает 3 фактические ошибки;

1

д) экзаменуемый не отвечает на вопрос, или даёт ответ, который содержательно не соотносится с поставленной задачей и не опирается на авторскую позицию;

и/ или указывает название одного произведения и его автора, но необосновывает свой выбор;

и/ или допускает более 3 фактических ошибок.

0

Максимальный балл

4

1. Глубина понимания темы сочинения и убедительность приводимых в сочинении суждений:

Баллы

а) экзаменуемый раскрывает тему сочинения, опираясь на авторскую позицию, формулирует свою точку зрения; убедительно обосновывает свои тезисы; фактические ошибки и неточности отсутствуют

3

б) экзаменуемый раскрывает тему сочинения, опираясь на авторскую позицию, формулирует свою точку зрения, но не все тезисы убедительно обосновывает; и (или) допускает 1–2 фактические ошибки

2

в) экзаменуемый раскрывает тему сочинения поверхностно или односторонне, не опираясь на авторскую позицию;

и (или) не обосновывает свои тезисы;

и (или) допускает 3–4 фактические ошибки

1

г) экзаменуемый не раскрывает тему сочинения; и (или) допускает более 4-х фактических ошибок

0

2. Уровень владения теоретико-литературными знаниями

Баллы

а) экзаменуемый использует теоретико-литературные понятия для анализа произведения; ошибки и неточности в использовании понятий отсутствуют

2

б) экзаменуемый включает в текст сочинения теоретико-литературные понятия, но не использует их для анализа произведения, и / или допускает 1 ошибку в их употреблении

1

в) экзаменуемый не использует теоретико-литературные понятия; или допускает более 1 ошибки в их употреблении.

0

3. Обоснованность привлечения текста произведения

Баллы

а) текст рассматриваемого произведения привлекается обоснованно и достаточно разносторонне (цитаты с комментариями к ним, краткий пересказ содержания, необходимый для доказательства суждений, обращение к микротемам текста и их интерпретация, разного рода ссылки на изображенное в произведении и т.п.)

3

б) текст привлекается разносторонне, но не всегда обоснованно, и / или имеются отдельные случаи привлечения текста вне прямой связи с выдвинутым тезисом

2

в) текст привлекается только как пересказ изображенного

1

г) текст не привлекается, суждения текстом не обосновываются

0

4. Последовательность и логичность изложения

Баллы

а) сочинение характеризуется композиционной цельностью, его части логически связаны, внутри смысловых частей нет нарушений последовательности и необоснованных повторов

3

б) сочинение характеризуется композиционной цельностью, его части логически связаны между собой, но внутри смысловых частей есть нарушения последовательности и необоснованные повторы

2

в) в сочинении прослеживается композиционный замысел, но есть нарушения композиционной связи между смысловыми частями, и (или) мысль повторяется и не развивается

1

г) в сочинении не прослеживается композиционного замысла, допущены грубые нарушения последовательности частей высказывания, существенно затрудняющие понимание смысла сочинения

0

5. Следование нормам речи

Баллы

а) речевых ошибок нет, или допущена 1 речевая ошибка;

3

б) допущено 2 - 3 речевые ошибки

2

в) допущено 4 речевые ошибки

1

г) количество допущенных речевых ошибок существенно затрудняет понимание смысла высказывания (допущено 5 и более речевых ошибок)

0

Максимальный балл

14

Городничий. Вот когда зарезал, так зарезал! Убит, убит, совсем убит! Ничего не вижу. Вижу какие-то свиные рыла вместо лиц, а больше ничего...
Воротить, воротить его! (Машет рукою.) Куды воротить! Я, как нарочно, приказал смотрителю дать самую лучшую тройку; черт угораздил дать и вперед предписание.
Жена Коробкина. Вот уж точно, беспримерная конфузия!
Аммос Федорович. Однако ж, черт возьми, господа! Он у меня взял триста рублей взаймы.
Артемий Филиппович. У меня тоже триста рублей.
Почтмейстер (вздыхает). Ох! и у меня триста рублей.
Бобчинский. У нас с Петром Ивановичем шестьдесят пять-с на ассигнации-с, да-с.
Аммос Федорович (в недоумении расставляет руки). Как же это, господа? Как это, в самом деле, мы так оплошали?
Городничий (бьет себя по лбу). Как я — нет, как я, старый дурак?
Выжил, глупый баран, из ума!.. Тридцать лет живу на службе; ни один купец, ни подрядчик не мог провести; мошенников над мошенниками обманывал, пройдох и плутов таких, что весь свет готовы обворовать, поддевал на уду! Трех губернаторов обманул!.. Что губернаторов! {махнул рукой) нечего и говорить про губернаторов...
Анна Андреевна. Но этого не может быть, Антоша: он обручился с Машенькой...
Городничий (в сердцах). Обручился! Кукиш с маслом — вот тебе обручился! Лезет мне в глаза с обрученьем!.. (В исступлении.) Вот смотрите, смотрите, весь мир, все христианство, все смотрите, как одурачен городничий! Дурака ему, дурака, старому подлецу! (Грозит самому себе кулаком.) Эх ты, толстоносый! Сосульку, тряпку принял за важного человека! Вон он теперь по всей дороге заливает колокольчиком! Разнесет по всему свету историю. Мало того что пойдешь в посмешище — найдется щелкопер, бумагомарака, в комедию тебя вставит. Вот что обидно! Чина, звания не пощадит, и будут все скалить зубы и бить в ладоши. Чему смеетесь? — Над собою смеетесь!.. Эх вы!.. (Стучит со злости ногами об пол.) Я бы всех этих бумагомарак! У, щелкоперы, либералы проклятые! чертово семя! Узлом бы вас всех завязал, в муку бы стер вас всех да черту в подкладку! в шапку туды ему!.. (Сует кулаком и бьет каблуком в пол. После некоторого молчания.) До сих пор не могу прийти в себя. Вот, подлинно, если бог хочет наказать, то отнимет прежде разум. Ну что было в этом вертопрахе похожего на ревизора? Ничего не было! Вот просто на полмизинца не было похожего — и вдруг все: ревизор! ревизор! Ну кто первый выпустил, что он ревизор? Отвечайте!

Артемий Филиппович (расставляя руки). Уж как это случилось, хоть убей, не могу объяснить. Точно туман какой-то ошеломил, черт попутал.
Аммос Федорович. Да кто выпустил — вот кто выпустил: эти молодцы! (Показывает на Добчинского и Бобчинского.)
Бобчинский. Ей-ей, не я! и не думал...
Добчинский. Я ничего, совсем ничего...
Артемий Филиппович. Конечно, вы.
Лука Лукич. Разумеется. Прибежали как сумасшедшие из трактира: «Приехал, приехал и денег не плотит...» Нашли важную птицу!
Городничий. Натурально, вы! сплетники городские, лгуны проклятые!
Артемий Филиппович. Чтоб вас черт побрал с вашим ревизором и рассказами!
Городничий. Только рыскаете по городу и смущаете всех, трещотки проклятые! Сплетни сеете, сороки короткохвостые!
Аммос Федорович. Пачкуны проклятые!
Лука Лукич. Колпаки!
Артемий Филиппович. Сморчки короткобрюхие!
Все обступают их.
Бобчинский. Ей-богу, это не я, это Петр Иванович.
Добчинский. Э, нет, Петр Иванович, вы ведь первые того...
Бобчинский. А вот и нет; первые то были вы.

Н.В. Гоголь, «Ревизор».

При выполнении заданий В1-В7 запишите ваш ответ в бланк ответов № 1 справа от номера соответствующего задания, начиная с первой клеточки. Ответ необходимо дать в виде слова или сочетания слов. Каждую букву пишите в отдельной клеточке разборчиво. Слова пишите без пробелов, знаков препинания и кавычек.

B

1.Укажите жанр произведения, из которого взят фрагмент.

B

2.Назовите фамилию героя, о котором упоминает Городничий.

В

3.Установите соответствие между тремя персонажами, фигурирующими в данном фрагменте, и их чинами.

К каждой позиции первого столбца подберите соответствующую позицию из второго столбца.

B

4.Установите соответствие между тремя персонажами, фигурирующими в данном фрагменте, и характеристикой, данной им в пьесе. К каждой позиции первого столбца подберите соответствующую позицию из второго столбца.

B

5.Речь Городничего в данной сцене сопровождается комментариями «машет рукою», «бьет себя по лбу», «грозит самому себе кулаком» и др. Как в драматургии называются подобные авторские комментарии?

B

6.Городничий произносит фразу: «Чему смеетесь? — Над собой смеетесь». Как называют изречение, отличающееся краткостью, емкостью мысли и выразительностью?

B

7.Жена Коробкина не участвует в основном действии, появляется только в приведенной сцене. Как называется такой персонаж?

***

Есть в осени первоначальной
Короткая, но дивная пора —
Весь день стоит как бы хрустальный,
И лучезарны вечера...

Где бодрый серп гулял и падал колос,
Теперь уж пусто все — простор везде, —
Лишь паутины тонкий волос
Блестит на праздной борозде.

Пустеет воздух, птиц не слышно боле,
Но далеко еще до первых зимних бурь —
И льется чистая и теплая лазурь
На отдыхающее поле...   

Ф.И. Тютчев 

Ответом к заданиям B8–B12 является слово или словосочетание, или последовательность цифр. Впишите ответы без пробелов, запятых и других дополнительных символов.

B

8.Как называется разновидность лирики, в основе которой изображение картин природы?

B

9.Первая и вторая строки второй и третьей строф построены на противопоставлении реально существующего осеннего поэтического мира миру ушедшему и миру наступающему. Как называется этот прием?

В

10.Укажите номер строфы, в которой характер рифмовки отличается от характера рифмовки остальных строф.

B

11.Из приведённого ниже перечня выберите три названия художественных средств и приёмов, использованных поэтом в третьей строфе данного стихотворения (цифры укажите в порядке возрастания).

1) гипербола

2) анафора

3) метафора

4) эпитет

5) звукопись

B

12.В первых двух строках стихотворения использован непрямой порядок слов. Как называется такой прием?

Ф.И.О писателя

Произведение, жанр произведения

Основные герои

Проблемы

«Слово о полку Игореве»

Денис Иванович Фонвизин

Комедия «Недоросль»

Классицизм

Митрофанушка

Простакова – матушка Митрофана

Скотинин – брат Простаковой,

Стародум, Милон, Софья

Правдин

Главный вопрос: каким должен быть истинный дворянин и отвечает ли русское дворянство своему назначению

Василий Андреевич Жуковский

романтическая баллада «Светлана»

Романтизм

Светлана

Идея баллады в том, что вера спасла девушку от жениха-оборотня, автор даёт героям право выбора, возможность самим творить свою судьбу. В образе Светланы идеальный женский образ: верность, покорность, поэтичность.

Александр Сергеевич Грибоедов

Комедия «Горе от ума»

Классицизм + реализм

Фамусов

Софья

Чацкий

Молчалин, Лиза

Скалозуб

Грибоедовская комедия основана на конфликтах: любовном и общественном. Одно с другим оказывается тесно связанным, личная проблематика вытекает из общественной. Грибоедов-реалист превосходно понимал, что характер человека складывается под воздействием условий жизни. Понять человека можно только тогда, когда знаешь его среду. Поэтому автор достаточно подробно знакомит нас со средой, в которой Софья сформировалась как личность.  Более всего характеризует это общество Фамусов, отец Софьи. Павел Афанасьевич Фамусов — типичный московский барин начала позапрошлого века с характерной смесью самодурства и патриархальности. Он привык быть барином, он очень уверен в себе и любит себя. Он занимает большой служебный пост, но к службе тоже относится по-барски, не отягощает себя ею. Его политические идеалы сводятся к прославлению всего старого, устоявшегося: ему хорошо живется, и он не хочет никаких перемен.

Александр Сергеевич Пушкин

повесть

«Капитанская дочка»

Реализм

Петр Андреевич Гринёв

Иван Кузьмич Миронов

Василиса Егоровна Миронова

Маша Миронова

Поручик Швабрин

Емельян Пугачёв

«Капитанская дочка» посвящена разработке исключительно важной для этого времени темы — крестьянского восстания, крестьянской войны.

Изучение истории восстания Пугачева дало возможность Пушкину точно и правдиво рассказать о тех событиях, которые он изображает в повести. Хорошие черты и задатки, свойственные натуре Гринева-сына, окрепли, закалились и окончательно восторжествовали под воздействием той суровой жизненной школы, в которую отдал его отец, послав вместо Петербурга и гвардии на глухую степную окраину. Крупные исторические события, участником которых он стал, не позволили ему после большого личного огорчения — отказа отца дать разрешение на брак с Машей Мироновой — пасть духом и опуститься, сообщили его душе «сильное и благое потрясение».

Александр Сергеевич Пушкин

Поэма «Медный всадник»

Реализм

Евгений

Петр 1 (медный всадник)

Автор с небывалой силой и смелостью показывает противоречия общественной жизни во всей их наготе, не стараясь их искусственно примирять там, где они непримиримы в самой действительности. В «Медном всаднике» в обобщенной образной форме противопоставлены две силы: государство, олицетворенное в образе Петра I (а затем в символическом образе ожившего памятника, «Медного всадника»), и простой человек с его личными, частными интересами и переживаниями. В поэме вдохновенными стихами прославляются «великие думы» Петра, его творенье — «град Петров», «полнощных стран краса и диво», новая столица русского государства. Наводнение, показанное в поэме как бунт покоренной, завоеванной стихии против Петра, губит его жизнь: Параша погибает, а Евгений сходит с ума.

Трагическая судьба Евгения и глубокое сочувствие ему поэта выражены в «Медном всаднике» с громадной силой и поэтичностью.

Александр Сергеевич Пушкин

Роман в стихах «Евгений Онегин»

Евгений Онегин

Владимир Ленский

Татьяна Ларина

Поэт изобразил русскую жизнь с подлинно энциклопедическим размахом, но в то же время лаконично, в предельно сжатой форме, действительно приближаясь к краткости энциклопедических статей и заметок.

Михаил Юрьевич Лермонтов

Поэма «Песня про купца Калашникова»

Кирибеевич – опричник царя Ивана Грозного

купец Степан Парамонович Калашников

Алёна Дмитриевна – его жена

В этом произведении нет идеализации прошлого. В «Песне...» торжествует правда, правда истории удивительно подобранных лиц, из которых каждое — тип и вместе с тем неповторимая человеческая индивидуальность. Сочувствие автора отдано Степану Калашникову, защитнику законов патриархальной эпохи, по которым жил в то время народ. В поединке с Кирибеевичем купец отстаивает не только свое достоинство, свою честь, свои личные права, но и общенародные моральные нормы. Своеволие Кирибеевича вступило в противоречие с народными представлениями о чести, а воля Калашникова («Я убил его вольной волею...») с ними совпала.

Михаил Юрьевич Лермонтов

Социально-психологический роман «Герой нашего времени»

Александр Григорьевич Печорин

Грушницкий

Бэла

Мери

Вулич

Максим Максимыч

Центральная тема романа — исследование современного человека, его отношений с миром, людьми и самим собой. Несмотря на то что Печорин так и не нашел главной цели в жизни (и в этом один из источников его трагизма), нельзя утверждать, что у него вообще не было значительных целей. Одна из них — постижение природы и возможностей человека.

Михаил Юрьевич Лермонтов

Поэма «Мцыри»

Мцыри в переводе с грузинского значит «послушник» или монах ещё не пршедший посвящение.

Герой поэмы пытается вырваться из мира, обрекающего его на одиночество. Мцыри — это «естественный человек», которому навязаны угнетающие его внутренние чувства общественные отношения. В герое велико чувство отрицания, так как его окружают не враги, а защитники и покровители; он и не воюет с ними: он их не приемлет. Мцыри живет, повинуясь естественным побуждениям, к которым относится любовь к свободе, родине, родным и природе. Эти чувства заставляют его бежать из монастыря, враждебного «закону сердца», и погрузиться в природную стихию. Для него схватка с барсом — встреча с природой; он вступает в борьбу без оружия, как первобытный человек; наивное чувство любви пробуждается в нем при виде первой встреченной девушки. Каждый сюжетный мотив «Мцыри» символически расширен и насыщен философским смыслом. 

Николай Васильевич Гоголь

Поэма «Мёртвые души»

Чичиков, Манилов

Собакевич, Коробочка

Ноздрёв

Писатель ставит в «Мертвых душах» философские вопросы: что есть человек, в чем смысл и назначение человеческой жизни.

Николай Васильевич Гоголь

Комедия «Ревизор»

Городничий Сквозник-Дмухановский

Помещики Бобчинский и Добчинский

Хлестаков

Значение «Ревизора» состоит не только в том, что в комедии высмеиваются пороки и недостатки царской России, но и в том, что писатель призывает зрителей и читателей заглянуть в свою душу, задуматься об общечеловеческих ценностях.

Суть комедийности конфликта состоит в том, что городничий и чиновники сражаются с призраком, который они создали в своем воображении. Глупый Хлестаков сумел обмануть и ловко провести многоопытного и умного городничего и еще многих чиновников.

Николай Васильевич Гоголь

Повесть «Шинель»

Главный герой произведения — Акакий Акакиевич Башмачкин, титулярный советник.

Конфликт маленького человека с миром вызывается тем, что у него отнимают его единственное достояние, для Акакия Акакиевича целью и смыслом жизни становится вещь. Фантастический финал произведения — утопическое осуществление идеи справедливости. Вместо покорного Акакия Акакиевича появляется грозный мститель.

Александр Николаевич Островский

Драма «Гроза»

Катерина Кабанова

Тихон Кабанов – муж

Кабанова - купчиха

Дикой – купец

Борис – племянник Дикого

Катерина — личность. Хотя у нее нет аналитического мышления, но у нее есть чувство особности, чувство «Я», ответственности за себя перед собой, то есть чувство личности. Катерина сама не осознает, но в ней есть ощущение: «Мне никто ничего не должен — я должна себе».

Иван Сергеевич Тургенев

Роман «Отцы и дети»

Евгений Базаров

Павел Петрович Кирсанов

Николай Петрович Кирсанов

Анна Сергеевна Одинцова

Чтобы соотнести своего героя с вечными общечеловеческими ценностями, И. С. Тургенев показывает отношение Базарова к природе, искусству, любви и смерти. По своим убеждениям Базаров отрицает все эти ценности, но мощные стихии человеческой жизни, вторгаясь в жизнь самого Базарова независимо от его воли, показывают трагическую сущность героя. Для И. С. Тургенева способность человека к большому, всепоглощающему чувству — всегда признак глубокой натуры.

Иван Александрович Гончаров

Роман «Обломов»

Илья Ильич Обломов

Андрей Штольц

Ольга Ильинская

Агафья Пшеницына

Слова Обломова: «Скука, скука, скука!.. Чего там искать? Интересов ума, сердца?! Ты посмотри, где центр, около которого вращается все это: нет его, нет ничего глубокого, задевающего за живое. Все это мертвецы, спящие люди, хуже меня эти члены общества! Что водит их в жизни? Вот они не лежат, а снуют каждый день, как мухи... а что толку? Отличный пример для ищущего движения ума! Разве это не мертвецы?.. Ни искреннего смеха, ни проблеска симпатии!»

Николай Алексеевич Некрасов

Поэма «Кому на Руси жить хорошо»

7 мужиков,

Яким Нагой,

Ермила Гирин,

Матрёна Тимофеевна, Савелий – богатырь святорусский,

Гриша Добросклонов

В поэме изображается прежде всего народная среда в целом, обстановка жизни разных общественных кругов. Народная точка зрения на действительность выражена в поэме уже в самой разработке темы, в том, что вся Русь, все события показаны через восприятие странствующих крестьян, представлены читателю как бы в их видении.

События поэмы развертываются в первые годы после реформы 1861 года и освобождения крестьян. Народ, крестьянство — подлинный положительный герой поэмы. С ним связывал Некрасов свои надежды на будущее, хотя и сознавал слабость сил крестьянского протеста, незрелость масс для революционных действий.

Михаил Евграфивич Салтыков-Щедрин

Сказки для детей изрядного возраста

Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин

Сказка «Премудрый пескарь»

Опасаясь больших рыб, раков, уды и даже других пискарей, премудрый пискарь решил прожить жизнь в норе: «ибо лучше не есть, не пить, нежели с сытым желудком жизни лишиться». Дрожа в своей норе, прожил премудрый пискарь более ста лет. Не было у него ни семьи, ни друзей, «в карты не играет, вина не пьет, табаку не курит, за красными девушками не гоняется — только дрожит да одну думу думает: "Слава богу! кажется, жив!"». Неправильно полагают те, кои думают, что лишь те пискари могут считаться достойными гражданами, кои, обезумев от страха, сидят в норах да дрожат. Нет, это не граждане, а по меньшей мере бесполезные пискари. Никому от них ни тепло, ни холодно, никому ни чести, ни бесчестия, ни славы, ни бесславия... живут, даром место занимают да корм едят».

Михаил Евграфивич Салтыков-Щедрин

Сатирико-гротесковая хроника (роман) «История одного города»

Градоначальники

Органчик

Фаршированная голова

Вся жизнь города Глупова нелепа, противоречит нормальной человеческой жизни. Его правители — злобные, жестокие куклы; цель их — уничтожение всего мыслящего. Фамилии-клички указывают на паразитизм и враждебность их носителей всему человеческому и прогрессивному. Градоначальники Глупова: Органчик (Брудастый), Прыщ (Фаршированная голова), Бородавкин, Негодяев, Перехват-Залихватский, Угрюм-Бурчеев - олицетворяют самодержавие и произвол. образ Угрюм-Бурчеева — этот символ угнетения и произвола — вобрал в себя многие конкретные черты антинародных правителей России. Образы градоначальников лишены психологической глубины. И это не случайно. Угрюм-Бурчеевым чужды чувства горя, радости, сомнения. Они не люди, а механические куклы. Они — полная противоположность живым людям, страдающим и мыслящим. В «Истории одного города» Щедрин предсказал гибель самодержавия. Униженные, доведенные до отчаяния глуповцы в конце концов начинают понимать невозможность своего существования в условиях деспотического режима Угрюм-Бурчеева.

Федор Михайлович Достоевский

Роман «Преступление и наказание»

Старуха-процентщица

её сестра Лизавета

Родион Раскольников

Дуня – сестра

Мармеладов

Лужин – жених Дуни

Свидригайлов

В романе создаётся картина преступного состояния мира, в котором одни «переступают» через себя, другие благословляют на эти жертвы или принимают их, а третьи, не рассуждая, «переступают» через всех и каждого, кто встретится им на пути. Такое состояние мира возмущает Раскольникова, который не может равнодушно проходить мимо чужих страданий.

Лев Николаевич Толстой

Роман-эпопея «Война и мир»

Андрей Болконский

Пьер Безухов

Наташа Ростова

Марья Болконская

Элен Безухова

Анатоль Курагин

Толстым созданы сотни человеческих характеров. В романе изображена монументальная картина русской жизни, насыщенная событиями огромного исторического значения. Читатели узнают о войне с Наполеоном, которую русская армия вела в союзе с Австрией в 1805 году, о Шенграбенском и Аустерлицком сражениях, о войне в союзе с Пруссией в 1806 году и Тильзитском мире. Толстой рисует события Отечественной войны 1812 года: переход французской армии через Неман, отступление русских в глубь страны, сдачу Смоленска, назначение Кутузова главнокомандующим, Бородинское сражение, совет в Филях, оставление Москвы. Писатель изображает события, свидетельствовавшие о несокрушимой мощи национального духа русского народа, погубившего французское нашествие: фланговый марш Кутузова, Тарутинское сражение, рост партизанского движения, распад армии захватчиков и победоносное завершение войны.

В романе отражены крупнейшие явления политической и общественной жизни страны, различные идейные течения (масонство, законодательная деятельность Сперанского, зарождение в стране декабристского движения).

Картины великих исторических событий сочетаются в романе с бытовыми сценами, нарисованными с исключительным мастерством. В этих сценах нашло отражение то существенное, чем характеризуется социальная действительность эпохи. Толстой изображает великосветские приемы, развлечения светской молодежи, парадные обеды, балы, охоту, святочные забавы господ и дворовых.

Антон Павлович Чехов

Рассказы

Рассказ «Ионыч»

Дмитрий Ионыч Старцев

Екатерина Ивановна туркина

Гибель человеческой души и нравственного оскуднения. Это рассказ о том, как складывается судьба молодого доктора Старцева. Трансформация личности врача - подвижника Дмитрия Ионыча, стяжателя Ионыча.

Превращение Старцева в Ионыча показывается через 3 основные черты:

внешность, отношение к работе, материальное благополучие

Старцев на всем своем жизненном пути является одиноким, даже среди своих, обывателей. Чехов выделил 3 основных причины превращения героя в обывателя:

-среда в которой жил Старцев не только не давала почвы для развития, для продвижения вперед, она отравляла его своим ядом;

-"двигаться вперед в этой среде мог человек, который имел цель в жизни, который хотел постоянно чего-то достичь;"

-по своим взглядам и развитию был выше тех, кто его окружали, он их избегал.

Рассказ «Человек в Футляре»

Беликов

Михаила 
Саввич Коваленко и его сестра Варенька

Рассказом «Человек в футляре» автор хотел сказать, что страх перед действительностью может заточить человека в созданный им же самим футляр. Более того, «футляр» носит явно социально-политическую окраску: здесь Чехов дает краткую, точную, сатирическую, порой гротескную, характеристику жизни всей русской интеллигенции и вообще России в только что закончившееся царствование Александра III.

Рассказ «Дама с собачкой»

Анна Сергеевна

Дмитрий Дмитрич Гуров

И Гуров, и Анна Сергеевна мучаются повседневностью жизни, неопределенностью своих выборов - они оба не любят и не принимают своих супругов, и жизнь из-за этого кажется им невероятно скучной. Но курортная любовь меняет их мировоззрение и их жизни наполняются красками и новыми ощущениями. И получается, что курортный роман меняет жизни героев раз и навсегда.

Главное, что хотел показать писатель - это то, что свобода и счастливая жизнь в мечах представляется совершенно по-другому, а когда наступает реальная жизнь, человек не может справить с ее обыденностью и бытом.

Рассказ «Студент»

Иван

Главный герой рассказа приходит к пониманию всего истинного в жизни и за счет этого обретает веру и смотрит на мир совершенно другими глазами.

С самого начала Чехов показывает нам студента, как человека полностью разочаровавшегося в мире и в людях. На протяжении рассказа мы наблюдаем за перерождением Ивана, за тем, как он сам меняет себя - наполняет свой внутренний мир чем-то светлым и добрым, и теперь вера ведет его вперед. Второстепенные персонажи рассказа отображают эту же проблему. Лукерия и Василиса тоже знакомы с невзгодами жизни, но их достоинство в том, что веру они так и не потеряли.

Рассказ «Смерть чиновника»

Червяков

Это рассказ не об исчезновении человеческой индивидуальности (не о ней речь!), а о прекращении функционирования чиновника, некоего бездушного механизма. Как и многие смешные рассказы Чехова, рассказ "Смерть чиновника" не только смешон, но и грустен, и даже страшен. Гибель героя производит в рассказе эффект не только комический, но и трагический, поскольку мы становимся свидетелями добровольного, упорного самоунижения человеческого в человеке.

Рассказ «Хамелеон»

Очумелов – полицейский надзиратель,

Елдырин – городовой

Хрюкин – золотых дел мастер

Автор не случайно назвал свой рассказ «Хамелеон». Мы видим, как разительно меняется Очумелов в зависимости от обстоятельств, меняется его поведение, его речь. Становится очевидным, что полицейский надзиратель —
воплощение готовности пресмыкаться перед высшими и помыкать низшими, подличать, выслуживаться. Любопытно, что и Хрюкин, и толпа обывателей ведут себя тоже по-хамелеонски. Таким образом, в рассказе описан не единичный случай, а дан психологически обоснованный тип общественного поведения.
В «Хамелеоне» Чехов осуждает трусость холопствующих перед сильными мира сего. Он смеется над теми, кто заискивает и лебезит, бледнея и растерянно улыбаясь. Такие люди вызывают насмешку и презрение.

Антон Павлович Чехов

Пьеса, комедия «Вишневый сад»

Любовь Андреевна Раневская и ее брат Леонид Андреевич Гаев

Ермолай Алексеевич Лопахин, новый владелец имения и вишневого сада

Аня, дочь Раневской, Петя Трофимов, бывший учитель погибшего сына Раневской

Самой актуальной темой этой прощальной пьесы А. П. Чехова является тема гибели красоты в жизни людей, исчезновение из их жизни «животворящих святынь», связующих поколения, уничтожение культуры, символично изображенной в образе вишневого сада. В. Мейерхольд замечал: «Это веселье, в котором слышны звуки смерти»

Иван Алексеевич Бунина

Рассказ «Господин из Сан-Франциско»

Атлантида

господин

И. А. Бунин был убежден, что сила и богатство чувства жизни пропорциональны силе ощущения смерти. Герой, в сознании которого нет места мысли о неизбежном конце, отличается поразительно скудным и бедным миром чувств, лишенным прекрасных и грозных тонов, присущих жизни людей, не оскопляющих ее сведением к простому благополучию.

Иван Алексеевич Бунина

Новелла «Чистый понедельник»

Рассказ назван “Чистый понедельник”, потому что именно в канун этого святого дня произошел между влюбленными первый разговор о религиозности. До этого не думал, не подозревал главный герой о другой стороне натуры девушки. Она казалась вполне довольной привычной жизнью, в которой было место театрам, ресторанам, веселью. Отказ от светских радостей ради монашеской обители свидетельствует о глубоких внутренних терзаниях, которые происходили в душе молодой женщины. Возможно, именно этим и объясняется то равнодушие, с которым она относилась к привычной жизни. Она не могла найти себе места среди всего, что ее окружало. И даже любовь не смогла помочь ей в обретении духовной гармонии.

Максим Горький

Социально-философская драма «На дне»

Лука, Сатин и Актер, Васька Пепел — вор, Андрей Митрич Клещ — слесарь, его жена Анна, Настя — проститутка, Бубнов, Барон, Алешка, Татарин и Кривой Зоб — крючники.

В пьесе сталкиваются две философские «правды»: Луки и Сатина. Ночлежка — своего рода символ оказавшегося в тупике человечества, которое к началу XX века потеряло веру в Бога, но еще не обрело веры в себя. Отсюда всеобщее чувство безнадежности, отсутствия перспективы

Максим Горький

Рассказ «Старуха Изергиль»

Ларра, Данко Изергиль

Любой человек — и Изергиль это доказывает личным примером — должен стремиться к высшему, потому что в жизни «всегда есть место подвигу».

Михаил Афанасьевич Булгаков

Роман «Мастер и Маргарита»

Понтий Пилат

Иешуа

Мастер Маргарита

Иван Бездомный

Воланд

Кот Бегемот

Булгаков в «Мастере и Маргарите» показал, что человеческую судьбу и сам исторический процесс определяют непрерывный поиск истины, следование высоким идеалам добра и красоты. Их постижение невозможно без терпения, мужества, любви и духовного созидания, без движения вперед через сомнения. Это роман об ответственности человека за все добро и зло, которые совершаются на земле, за собственный выбор жизненных путей, ведущих или к истине и свободе, или к рабству, предательству и бесчеловечности. Он о всепобеждающей силе любви и творчества, возносящей душу к высотам истинной человечности.

Александр Александрович Блок

Поэма «Двенадцать»

Поэма написана Александром Блоком в начале 1918 года. В ней отразилась позиция автора по отношению к Октябрьской революции 1917 года.

«Двенадцать» — поэма о революционном Петрограде, поэма о крови, о грязи, о преступлении, о падении человеческом. Это — в одном плане. А в другом — о революции, о том, что через запачканных в крови людей в мир идет благая весть о человеческом освобождении.

Снежная вьюга революции начинается с первых же строк поэмы; и с первых же ее строк черное небо и белый снег — как бы символы того двойственного, что совершается на свете, что творится в каждой душе.

Владимир Владимирович Маяковский

Поэма «Облако в штанах»

Ошеломляющим в поэме было все: от названия до последней строчки. Первоначально она называлась «Тринадцатый апостол». По Евангелию, у Христа было двенадцать учеников – апостолов, проповедников веры. Маяковский объявляет себя тринадцатым апостолом, возвещающим миру новую правду, пересматривающую сложившиеся представления о добре и зле. «Катехизис» миропонимания Маяковского выражается в «четырех криках четырех частей»: «Долой вашу любовь», «Долой ваше искусство», «Долой ваш строй», «Долой вашу религию». Нигилистический пафос произведения попытался объяснить К.И. Чуковский, который писал: «Маяковский вступил в литературу нигилистом и циником, с какой-то зловеще дырой в душе». Лирический герой поэмы Маяковского «Облако в штанах» - это бунтующий герой. Он восстает против религии, политики, искусства и любви буржуазного мира. Герой призывает к решительным действиям. Своим произведениям Маяковский утверждает, что роль поэта в жизни общества огромна и именно он способен повлиять на ход истории.

Анна Андреевна Ахматова

Поэма «Реквием»

Поэма написана в разные периоды времени, с 1935 по 1940 год. Она как бы собрана из осколков зеркала — отдельных главок, героиня Ахматовой порой сливается с личностью рассказчика, автора. Это несчастная, истерзанная горем женщина постепенно приходит к убеждению, что она обязана все рассказать потомкам. Нельзя унести с собой правду об этом страшном времени, умолчать, сделать вид, что ничего не было. Это не должно повториться. Благодаря гражданскому мужеству Ахматовой, Солженицына, Шаламова и других честных людей, мы знаем правду об этом времени, надеемся, что такое никогда не повторится. А иначе зачем все эти жертвы, неужели напрасно?!

Михаил Александрович Шолохов

Роман-эпопея «Тихий Дон»

Григорий Мелехов

Аксинья

Роман показывает жизнь русского народа в один из тяжелейших периодов истории России. Автор раскрывает неразрывную связь человека со своей страной, с ее историей и судьбой. Он не может отрешиться от происходящих событий только по своему желанию.
Автор раскрывает в своих работах объемы не столько материальных, сколько моральных, душевных разрушений и страданий. Неприятие нововведений, потеря близких и любимых людей, несправедливое отношение властей — все это было повседневными реалиями того времени. Государство переживало тяжелое время, но ведь государство — это и есть народ. А в описываемый в романе период произошел раскол среди населения, раскол более страшный, чем социальное расчленение. Страна разделилась на два противоборствующих лагеря, каждый из которых фанатично отстаивал собственные идеи и цели. В результате рушились семьи, «брат шел на брата, а сын на отца».

Михаил Александрович Шолохов

Рассказ-эпопея «Судьба человека»

Андрей Соколов

Это рассказ о великих страданиях и великой стойкости простого русского человека. В главном герое Андрее Соколове с любовью воплощены черты русского характера: терпение, скромность, чувство человеческого достоинства, слившееся с чувством истинного патриотизма, с великой отзывчивостью на чужую беду, с чувством фронтового товарищества. судьба Соколова полна таких тяжких испытаний, таких страшных потерь, что, кажется, невозможно человеку вынести все это и не сломиться, не пасть духом. Этот человек показан в предельном напряжении душевных сил. Перед нами проходит вся жизнь героя. Соколов ведет непрерывную борьбу с собой и выходит из нее победителем, он дает радость маленькому человеку, усыновляя такого же, как он, сироту, Ванюшу, мальчишку со «светлыми, как небушко, глазами». Найден смысл жизни, побеждено горе, торжествует жизнь.

Андрей Платонович Платонов

Повесть «Котлован»

Вощёв

Чиклин

Настя

В «Котловане» главной задачей Платонова было показать читателю человека, который всей душой желает построить новую жизнь. Строительство новой жизни — это прежде всего слом старого. Инвалид Жачев говорит, что он пострадал на «капиталистической войне», и это простое словосочетание тут же наводит на мысль, что на этой войне люди гибли и страдали из-за чужих капиталов. Одновременно под этим понятием могут скрываться и первая мировая война, и гражданская война, война с капиталом, к тому же, устами Жачева, автор дает понять, что в будущем СССР ожидают социалистические войны». Символом этого светлого будущего является девочка Настя, которую землекопы приютили у себя. Жачев, Вощев и другие связывают свое будущее с детьми, а Настя, единственный “ребенок в повести, кроме безликих пионеров, умирает от болезни.

Все действия повести разворачиваются вокруг котлована, который роют землекопы, но, по-видимому, он никогда не будет завершен, так как начальство беспрестанно требует его увеличить. В будущем доме все хотят укрыться от печалей и невзгод, но у дома нет даже фундамента, а есть лишь котлован, рытье которого должно же будет когда-нибудь завершиться.

Александр Исаевич Солженицын

Рассказ «Матрёнин двор»

Матрёна

Солженицын показывает не только материальное обнищание, но и духовное. У окружающих Матрену людей происходит деформация нравственных понятий: добро - богатство. При жизни Матрены родня начинает делить дом (горницу). Полуразрушенную горницу перевозят на тракторе. Трактор застревает и попадает под скорый поезд. Из-за этого погибает Матрена и еще два человека. Жадность овладевает людьми. Фаддей, который в прошлом любил Матрену, на похоронах переживает не о ее смерти, а о бревнах. Ему дороже богатство, чем человеческая жизнь.

Эта среда, в которой живут люди, доводит их до воровства, жадности и потери нравственных ценностей. Люди портятся и становятся жестокими. Но Матрена сохранила в себе человека. Прекрасно показан чисто русский характер Матрены. Доброта и сочувствие ко всему живому. Матрену всю жизнь обижали. Но в чем же источник ее души? В работе - отвлечение от всего, вдохновение, забота. Силы она черпает в природе. Убогий быт Матрены не сделал убогим ее сердце и душу.

Александр Исаевич Солженицын

Повесть «Один день Ивана Денисовича»

Иван Денисович Шухов

В центре повести (сам А. Солженицын назвал произведение рассказом) — судьба простого русского мужика Ивана Денисовича Шухова, сумевшего в самых тяжелых испытаниях сохранить в себе те высокие нравственные ценности, которые веками оберегались и почитались в народе. Имея уже определенный опыт лагерной жизни, Иван Денисович сумел сделать свой нравственный выбор, четко уяснил, как надо жить, чтобы не потерять себя: “В лагере вот кто подыхает: кто миски лижет, кто на санчасть надеется да кто к куму ходит стучать”. Казалось бы, что это за принцип: “не вылизывать чужие миски”? Но за этим нехитрым жизненным законом стоит весь нравственный мир Шухова, ушедшего на фронт 23 июня 1941 года, раненного в бою, но вернувшегося в строй, попавшего в плен, но сумевшего убежать. Одной из вершин повести является сцена кладки стены. Голодный и замерзающий Шухов работает с огоньком, забыв о морозе, о стоящих за спиной конвоирах. Это и есть нравственный взлет человека, момент его свободы.

Виктор Петрович Астафьев

Повествование в рассказах «Царь-рыба»

Игнатьич

Центральной главой повести является глава с одноименным названием — «Царь-рыба», в которой звучат мотивы роли человека на земле и вечных духовных ценностей. В схватке Игнатьича с осетром царь-рыба олицетворяет природу, а Игнатьич — человека. Причем характер человека испытывается на прочность в экстремальных условиях, в которых он из ловца сам становится добычей. В поединке с царь-рыбой герой постигает истину: смысл человеческой жизни не в накоплении богатств, а в том, что надо всегда оставаться человеком, не идти против своей совести. В самом корне слова «природа» заключен глубокий смысл: это то, что родит, что дает жизнь. Природа — существительное женского рода, и ее олицетворение в книге — царь-рыба — тоже. Перед лицом смерти он пересматривает свою жизнь, исповедуется перед собой и раскаивается, чем и снимает с души тяжкий грех. Активная работа души, полное нравственное перерождение спасают Игнатьича от смерти.

Ф.И.О. произведение

Новаторство

Традиции

Денис Иванович Фонвизин

Комедия «Недоросль»

«Недоросль» является сатирической комедией, в которой, по словам Гоголя, писатель вскрыл «раны и болезни нашего общества, тяжелые злоупотребления внутренние, которые беспощадной силой иронии выставлены в очевидности потрясающей». Сценически Митрофан – тот самый недоросль, о котором говорит название пьесы, – лицо второстепенное, но история его воспитания объясняет, откуда берется страшный мир Скотининых и Простаковых. Это означает уже не просто постановку проблемы воспитания, а рассмотрение обстоятельств, которые влияют на формирование личности, что соответствует задачам реализма. Отсюда и возникает своеобразный сплав традиционных и новаторских элементов в комедии. И наконец, новаторство «Недоросля» проявилось в том, что сохраняя одну линию развития интриги (за руку и сердце Софьи борются несколько претендентов: искренно любящий ее и любимый ею Милон, а также узнавшие о богатом приданом Скотинин и Митрофан, вернее, его мать, старающаяся устроить счастье сына), Фонвизин включает в пьесу несколько взаимосвязанных проблем. Основные из них – это проблемы крепостного права, воспитания и формы государственной власти, которые в комедии, как и в действительности, взаимообусловлены. Автор также ставит вопросы о неуклонном исполнении «должности» каждым гражданином, о характере семейных отношений, об образовании дворян и другие.

Построена по правилам классицизма (правила трёх единств: единство места, времени и действия); использует и такой прием классицизма, помогающий раскрытию характеров героев, как говорящие имена и фамилии; в духе классицизма рисует Фонвизин и своего любимого героя Стародума как героя-резонера, высказывающего авторскую точку зрения; как и следует положительному герою в пьесах классицизма, Стародум говорит правильным, книжным языком. Но Фонвизин расширяет узкие рамки классицизма, вводя в речь героя и другие индивидуальные черты: афористичность, насыщенность архаизмами.

Александр Сергеевич Грибоедов

Комедия «Горе от ума»

Художественная форма пьесы, созданной Грибоедовым, была действительно очень необычна и непривычна для его современников, поскольку сочетала в себе традиционные и новаторские элементы. комедия, как никакое другое произведение, соединила в себе черты, которые были свойственны и сопротивлявшемуся новым веяниям классицизму, и бурно набирающему силы романтизму, и делающему первые шаги реализму. В этом смысле «Горе от ума» остается одним из самых уникальных художественных созданий начала ХIХ века в русской литературе. Во-первых, его комедия была написана «не шестистопными ямбами с пиитическими вольностями, а вольными стихами, как до того писались только басни». Во-вторых, она была написана «не книжным языком, которым никто не говорил, а живым, легким разговорным русским языком». В-третьих, «каждое слово комедии Грибоедова поражало быстротою ума, и почти каждый стих в ней превращался в пословицу или поговорку». В-четвертых, комедия Грибоедова «отвергла искусственную любовь, резонеров, разлучников и весь пошлый истертый механизм старинной драмы». Грибоедов удивительным образом сумел соединить «общественную комедию» с любовной драмой, а кроме того, усилил сюжетное напряжение выдумкой о сумасшествии Чацкого, Он вводит в комедию романтического героя, “исключительного человека в исключительных обстоятельствах” (это характерно для романтизма). Чацкий открывает галерею “лишних” людей в русской литературе: Онегин, Печорин, Базаров. Все они стоят как бы вне общества, не могут найти применения своим силам, переживают любовную драму и противостоят не понимающему их обществу. Еще одно новшество А. С. Грибоедова, позволившее ему расширить временные рамки произведения и указать характерные черты целой эпохи, затронуть даже правление Екатерины II, - это внесценические персонажи.
    Наиболее примечательным из них является Максим Петрович, екатерининский вельможа, умевший всем угодить и сгладить любую ситуацию.

Грибоедов сохранил единства времени (действие комедии происходит в течение одного дня) и места (все действие протекает в доме Фамусова). А. С. Грибоедов в комедии продолжает традиции Д. Фонвизина - он использует “говорящие” фамилии. Сюжет комедии также напоминает типичные классицистические произведения. Странствующий герой, возвращающийся в дом, где он рос; юношеская любовь, сохранившаяся после трех лет разлуки; служанка, которой Софья доверяет свои сердечные тайны; строгий отец Софьи, девушки на выданье, который обеспокоен поисками достойного жениха (“Что за комиссия, создатель, быть взрослой дочери отцом!”), и, наконец, любовный треугольник, в котором на самом деле задействованы шесть человек: Софья, Молчалин, Чацкий, Фамусов, Лиза и Петруша, — все это довольно распространенные элементы сюжета для классического произведения.

Николай Васильевич Гоголь

Комедия «Ревизор»

Развивая тенденции Грибоедова, он создает совершенно новую по принципам построения и предметам обличения комедию. Оглядываясь на произведения своих предшественников, Гоголь приходит к выводу, что любовная интрига уже исчерпала себя. Видя, что она становилась основой драматургического конфликта слишком часто, Гоголь решет избрать иной путь. Он находит новый сюжет, более актуальный для современности: сюжет о ревизоре. «Ревизор» — реалистическая комедия. Все герои — типичные характеры. Ситуация, показанная в комедии, необычна, но развивается вполне реально; исключительность ситуации психологически оправдана. В драматургии XVIII века миру пошлому, миру обличительному всегда противопоставляется начало светлое. В комедии Гоголя нет идеала, нет никакого другого, кроме изображаемого. Отсюда можно сделать вывод, что все, что происходит в пьесе, является нормой, законом действительности. Единственным положительным персонажем в пьесе является смех, призванный обличить и осмеять общественные пороки. Образ этого города — это не конкретный образ, а собирательный. По концентрации здесь всяких злоупотреблений нереален, но при этом типичен. Новаторство Гоголя в комедии «Ревизор» заключается в том, что он изображает ситуацию, при которой обман происходит непроизвольно, так как Хлестаков ни за кого себя не выдает, и лишь его внутренняя пустота и пассивность подтверждают возможность возникновения такой ситуации. Хлестаков — гениальное открытие Гоголя, который считал его самым сложным и трудным персонажем своей пьесы. Основная черта его характера состоит, по выражению Гоголя, «в стремлении сыграть роль чином выше своего собственного». В этом заключается наиболее существенная черта «хлестаковщины» как социально-исторического явления. Хлестаков — ничтожество, которое силой обстоятельств было вознесено на пьедестал. Все действия пьесы основывается на поведении героев в экстренной ситуации приезда ревизора, соответствующем характеру каждого из них.

Гоголь продолжает традиции Фонвизина и Грибоедова, но в то же время он преодолевает назидательные черты драматургии и создает образец социальной
и к тому же веселой комедии. Предшествующую драматургию Гоголь ценил за то, что она вскрывала болезни и раны современной жизни.

Александр Николаевич Островский

Драма «Гроза»

Гроза это драма, а не трагедия. В основе ее лежиҭ не трагедия отдельной личности, а конфликт Катерины и темного царства, и хотя Катерина погибаеҭ, по жанру это именно драма. При этом в ней есть и комедийные традиции это касаеҭся сатирического изображения нравов патриархальной купеческой среды. Островский впервые в драматургии показал эҭу среду, за что и получил прозвище Колумб Замоскворечья , что подчеркиваеҭ его роль как первооткрывателя темы. Соотвеҭственно, важное значение приобреҭаюҭ речевые характеристики героев, отражающие их уровень образования и кульҭуры, манеры поведения, отношение к жизни. Важную роль играюҭ в драме символы, подчеркивающие душевное состояние героев либо отношение к ним автора. Так, один из символических образов птица, с которой не один раз сравниваеҭ себя Катерина. Также один из наиболее значительных символов в драме, имеющих связь и с ее названием, символ грозы, обозначающий разлад в душе Катерины, Божью кару за совершенный ею грех. Наконец, можно указать на то, что с образом Кулигина связан громоотвод как символ просвещения, знаний, которые тот пыҭаеҭся нести своим землякам, жителям Калинова. Н. А. Добролюбов, рассматривая вопрос о новаторстве А. Н. Островского-драматурга, отмечаеҭ две характерные особенности. Во-первых, некую нравственную несообразность, отраженную в конфликте драмы. Традиционная борьба чувства и долга в душе героини разрешаеҭся в пользу чувства, и это вызываеҭ сострадание чиҭателя. Катерина преступница, с точки зрения нравственных и религиозных устоев грешная жена, изменившая мужу, но чиҭатели сочувствуюҭ грешнице, нарушившей свой долг.
Во-вторых, что еще более важно, в драме, разумееҭся, не соблюдаюҭся классические единства, но нарушение единства действия здесь привело к совершенно особенному новаторскому изображению героев. Множество героев драмы Глаша, Феклуша, Кулигин не связаны непосредственно с конфликтом драмы, не имеюҭ к нему прямого отношения. Для чего же нужны эҭи второстепенные персонажи? Они создаюҭ фон, на котором развиваеҭся действие.

Творчество Островского — наследие реализма Гоголя.

Антон Павлович Чехов Пьеса, комедия «Вишневый сад»

Пьеса Чехова «Вишневый сад», написанная на рубеже двух веков, в корне отличалась от пьес Фонвизина, Грибоедова (уже соединивших в своем творчестве черты классицизма и реализм), Гоголя и даже Островского. В ней нет ни конфликта или действия, создающего «электричество» пьесы, ни любовного треугольника, ни даже привычной композиции. Чехов полностью отходит от канонов классицизма. Каждый герой индивидуально не наделенная ярлыком; это живой человек.

Нет как таковой ни кульминации, ни развязки действия. Пьеса будто бы и ни о чем. Какой-то момент из жизни каких- то людей. Произведение начинается и заканчивается многоточием.

. Но быт у Чехова — это не только фон, на котором развиваются события, как у Островского, это история, за которой скрыта другая, история душ. Поэтому конфликт развивается не на сцене, а в душах героев.

Речь героев Чехова индивидуальна (гаевские бильярдные термины, епиходовские слова-паразиты»), но слова не выражают стремления к какой-либо определенной цели, а лишь отражают мир мыслей и чувств. И если диалоги в традиционном плане способствуют развитию действия, то в пьесе «Вишневый сад» многие отдельно взятые фразы передают только душевное состояние героев, причем нередко слова подменяются жестами или же действиями-сигналами. Чехов показывает героев пьесы через отношение к вишневому саду. Причем вишневый сад Чехова —это полноценный герой, развернутый символ: это и символ прекрасного, и Россия, и ее судьба, и жизнь человека сама по себе. И у каждого героя свой вишневый сад, свои надежды. Может быть, поэтому в последнем действии так различно представление героев о будущем. В пьесе нарушены все законы драматургии. Произведение полностью не вписывается ни в один драматический жанр. Авторские ремарки, подробные и многочисленные, а также огромное количество внесценических персонажей сближают «Вишневый сад» с эпическим повествованием. так, пьеса «Вишневый сад» стала принципиально новой драматургической формой как во всей русской, так и в мировой литературе.

«Новая драма» Чехова, как все гениальное, явила ряд последователей, например,  М. Горький («На дне»)

Максим Горький Социально-философская драма «На дне»

«На дне» - вершина горьковской драматургии и одно из самых сильных драматических произведений нашего века, а по меркам того времени и самое передовое. Драматургическое мастерство Горького отличается большим своеобразием. Внимание автора сосредоточено на показе социальных типов и явлений, а само изображение действительности отличается глубокой обобщенностью. В пьесе несколько идейно-тематических планов, которые в большей или меньшей степени связаны с основной идеей. Важная особенность драмы Горького отсутствие в ней центрального героя и разделения персонажей на положительных и отрицательных. Главное внимание автор уделяет самосознанию героев, выявлению их социальных и философских воззрений. Если в ранних своих произведениях писатель не касался причин, порождавших это явление, то в пьесе «На дне» прозвучал суровый приговор общественному строю, который был повинен в страданиях людей. Всем своим содержанием пьеса призывала бороться за революционное преобразование действительности. С этим связано высокое мастерство речевой характеристики в драматургии Горького. Знаменательно, что в пьесе «На дне» писатель совершенно отказался от «босяцкого» жаргона. Но как прекрасно речь действующих лиц пьесы передает разнообразие их характеров, настроений, чувств и мыслей!

Горький не часто пользуется формой развернутого монолога. Преобладает в его пьесах диалог, реплика, иногда сказанная невзначай, но всегда до предела насыщенная внутренний смыслом. В своих речевых характеристиках Горький стремился к тому, чтобы личность характеризовалась всесторонне: я с точки зрения классовой, и с точки зрения индивидуальных особенностей. Он добивался того, чтобы каждая реплика, каждое слово героя с максимальной выразительностью раскрывали его характер.

Продолжает традиции Чехова

В XVIII в. недорослями назывались дворянские дети, не достигшие 15 лет, т. е. возраста, назначенного Петром I для поступления на службу. У Фонвизина это слово получило насмешливый, иронический смысл

Митрофан

Недоросль в умственном

отношении: не знает ни арифметики, ни географии,

не может отличить

прилагательное от существительного

Недоросль в моральном

отношении: не умеет уважать достоинство

других людей

Недоросль в гражданском

смысле: не дорос до понимания своего долга перед

государством: «Ну что для отечества может выйти из

Митрофанушки?..»

(Стародум)

Четко выделены три группы: в каждой три мужских и один женский образ

Положительные герои

Отрицательные герои

Воспитатели

Софья;

Стародум;

Правдин;

Милон

Простакова;

Простаков;

Скотинин;

Митрофан

Еремеевна;

Цыфиркин;

Кутейкин;

Вральман

Значение имени

От «простой, простак». В XVIII в. Слово «простой» имело значение «пустой, ничем не занятый»

Черты характера

- Деспотична, беспринципна. При столкновении с более сильным начинает угодничать и заискивать.

- Обирает и наказывает крестьян, считая их низшими существами.

- Груба, сварлива, корыстна, заботится только о своей выгоде.

- Смысл своей жизни видит в сыне, слепо любит его

Воспитание и образование

Простаковой

- Отсутствие моральных принципов Простакова унаследовала от родителей.

- Выросла в семье, где было восемнадцать детей, из которых выжили только двое, остальные умерли по недосмотру родителей.

- Отец Простаковой, прослужив пятнадцать лет воеводой, остался неграмотным, однако сумел разбогатеть, а скончался от голода, лежа на сундуке с деньгами.

- Необразованна, не умеет даже читать, убеждена в бесполезности и ненужности знаний

Неоднозначность образа

- В финале комедии Простакова, когда от нее отказывается любимый сын, вызывает жалость у героев и зрителей.

- Характер и жизненные установки Простаковой — не ее вина, а результат дурного воспитания

Функции в развитии сюжета

- До начала действия комедии: пользуясь сиротством Софьи, завладевает ее имением.

- В доме Простаковой происходит действие комедии.

- Простакова решает выдать Софью без ее согласия сначала за своего брата Скотинина, затем — за сына Митрофана.

- Пытается организовать похищение Софьи, обвенчать ее с Митрофаном

Простакова

- «Я люблю, чтоб и чужие меня слушали».

- «С утра до вечера как за язык повешена, рук не покладаю: то бранюсь, то дерусь; тем и дом держится».

- «Я могу письма получать, а читать их всегда велю другому».

- «С тех пор, как все, что у крестьян ни было, мы отобрали, ничего уже содрать не можем».

- «Дворянин, когда захочет, и слуги высечь не волен! Да на что же дан нам указ-то о вольности дворянства?»

- «Одна моя забота, одна моя отрада — Митрофанушка. Мой век проходит. Его готовлю в люди».

- Простакова о своем отце: «Бывало, изволит закричать: прокляну ребенка, который что-нибудь переймет у басурманов, и не будь тот Скотинин, кто чему-нибудь учиться захочет»

Правдин о Простаковой

- «Нашел помещика дурака бессчетного, а жену презлую фурию, которой адский нрав делает несчастье целого их дома».

- «Тебе ли грубить матери? К тебе ее безумная любовь и довела ее всего больше до несчастья» (Митрофану)

Софья о Простаковой

«Услыша, что дядюшка мой делает меня наследницею, вдруг из грубой и бранчивой сделалась ласковою до самой низкости»

Значение имени

Образовано от «скотина», «скот». С одной стороны, отражает любовь героя к хозяйственным животным (свиньям), с другой

стороны, характеризует его как грубого, подлого человека

Черты характера

- Грубый, невежественный, деспотичный («Да разве дворянин не волен поколотить слугу, когда захочет?» «Всякий убыток,

чем за ним ходить, сдеру с своих же крестьян, так и концы в воду»).

- Самовлюбленный («Скажу, не похвалясь, каков я, право, таких мало»).

- Умственно не развитый.

- Главная страсть — любовь к свиньям («Люблю свиней, сестрица»)

Воспитание

- Воспитывался в той же среде, что и Простакова.

- Кичится своей необразованностью

Функции в развитии сюжета

- Сначала хочет жениться на Софье, чтобы получить ее именье, славящееся свиньями, и «своих поросят завести»; затем — чтоб на наследство Софьи «всех свиней со бела света» выкупить.

- В финале комедии ему поручается оповестить «всех Скотининых» (т. е. всех помещиков, типичным представителем которых является Скотинин) о том, что их ждет наказание за грубое отношение к дворовым

Значение имени

В переводе с греческого «являющий собой мать», «матерью данный». В имени героя акцентируется то, что самое губительное влияние оказала на него мать. Митрофан стал таким, какой он есть, в результате неправильного воспитания

Черты характера

- Избалованный, капризный, эгоистичный.

- Не способен любить: заискивает перед матерью, пока чувствует ее силу, когда же Простакова лишается власти в доме, отталкивает ее.

- Корыстный, хитрый — угрожает самоубийством, притворяется больным.

- Ленивый, любит поесть, испытывает отвращение к любому труду — все время проводит на голубятне.

- В обращении с людьми груб, нахален, так как чувствует покровительство матери.

- Труслив (прячется за спиной Еремеевны, когда на него нападает Скотинин)

Воспитание и образование

- Полный невежда, несмотря на то что с ним занимаются учителя. «Цыфиркин. Дал мне Бог ученичка, боярского сынка. Бьюсь с ним третий год: трех перечесть не умеет.

- Кутейкин. Так у нас одна кручина. Четвертый год мучу свой живот. Посесть час, кроме задов, новой строки не разберет; да и зады мямлит, прости господи, без складу по складам, без толку по толкам».

- Фраза Митрофана «Не хочу учиться, хочу жениться» стала крылатой

Функции в развитии сюжета

- Заботой о Митрофане вызвано желание Простаковой выдать за него Софью.

- Не принимает непосредственного участия в развитии действия комедии, однако является причиной многих конфликтов

- Наименее разработанный персонаж комедии.

- Его функции сводятся к раскрытию деспотизма Простаковой и противопоставлению положительным персонажам.

- Общие отрицательные черты (ограниченность, грубость, рабская психология, стремление к наживе) слабо индивидуализированы

Значение имени

Означает «думающий по-старому», указывает на то, что его идеалы принадлежат предшествующей, Петровской, эпохе

Черты характера

- Честный, благородный. Правдин говорит о Стародуме: «От роду язык его не говорил “да”, когда душа его чувствовала “нет”».

- Косность, бесчеловечность вызывают в нем негодование и презрение («Ничто так не терзало мое сердце, как невинность в сетях коварства. Никогда не бывал я так собой доволен, как если случалось вырвать добычу из рук порока»).

- Всего добивается честным трудом («Я удалился на несколько лет в ту землю, где достают деньги, не променивая их на совесть, без подлой выслуги, не грабя отечества»).

- Людей оценивает по пользе, которую они приносят отечеству, а не по чинам и положению в обществе

Критика двора и монарха

- «По большой прямой дороге никто почти не ездит, а все объезжают крюком, надеясь доехать поскорее».

- «Один другого сваливает, и тот, кто на ногах, не поднимает уже никогда того, кто на земле».

- «Я отошел от двора без деревень, без ленты, без чинов, да мое принес домой неповрежденно, мою душу, мою честь, мои правила».

- «Великий государь есть государь премудрый. Его дело показать людям прямое их благо... Достойный престола государь стремится возвысить души своих подданных».

- Сама приверженность Стародума к петровской «старине» была своеобразной формой неприятия екатерининской «новизны»

Наставления Стародума Софье

- «Всякий найдет в себе довольно сил, чтоб быть добродетельным. Надобно захотеть решительно, а там всего будет легче не делать того, за что б совесть угрызала».

- «Степени знатности рассчитаю я по числу дел, которые большой господин сделал для отечества, а не по числу дел, которые нахватал на себя из высокомерия; не по числу людей, которые шатаются в его передней, а по числу людей, довольных его поведением и делами».

- «По моему расчету, не тот богат, который отсчитывает деньги, чтоб прятать их в сундук, а тот, который отсчитывает у себя лишнее, чтоб помочь тому, у кого нет нужного».

- «С пребеглыми умами видим мы худых мужей, худых отцов, худых граждан. Прямую цену ему дает благонравие. Без него умный человек — чудовище».

- «Достоинство сердца неразделимо. Честный человек должен быть совершенно честный человек»

Воспитание и образование

- «Воспитание дано мне было отцом моим по тому веку наилучшее. В то время к научению мало было способов, да и не умели еще чужим умом набивать пустую голову».

- «Отец мой непрестанно мне твердил одно и то же: имей сердце, имей душу, и будешь человек во всякое время»

Функции в развитии сюжета

- С приездом Стародума начинаются главные события комедии: сватовство Скотинина и Митрофана, отказ выдать Софью замуж, организация Простаковой похищения Софьи.

- Наследство, оставленное им Софье, делает ее самостоятельной, вызывает заискивания со стороны отрицательных героев

- Желание выдать Софью за некоего молодого человека при взаимной любви Софьи и Милона и одновременно готовности во всем повиноваться дядюшке образует интригу, пока не становится ясно, что молодой человек, которого Стародум прочит в мужья племяннице, и Милон — одно лицо.

- Устами Стародума высказываются мысли и взгляды самого Фонвизина; это герой, выражающий идейное содержание комедии

Значение имени

Образовано от «правда», именно правде, т. е. справедливости, этот герой служит. Внимание на фамилии героя акцентируется, что придает ей особую значимость: «Скотинин. А как по фамилии? Я не дослышал. Правдин. Я называюсь Правдин, чтобы вы дослышали»

Деятельность Правдина

- Служит чиновником в наместничестве — учреждении, созданном в 1775 г. Екатериной II в каждой губернии для наблюдения над выполнением на местах правительственных указов.

- Главной своей задачей не только в силу должности, но и «из собственного подвига сердца» Правдин считает пресечение своеволия помещиков, которые, «имея над людьми своими полную власть, употребляют ее во зло бесчеловечно»

Функции в развитии сюжета

В финале комедии Правдин от имени правительства берет в опеку имение Простаковой, лишая ее права самовольно распоряжаться крестьянами

Характеристика

- Образцовый офицер, храбрый и самоотверженный.

- Искренне любит Софью, не ищет выгоды от женитьбы на ней.

- «И какая разница между бесстрашием солдата, который на приступе отваживает жизнь свою наряду с прочими, и между неустрашимостию человека государственного, который говорит правду государю, отваживаясь его прогневать. Судья, который, не убояся ни мщения, ни угроз сильного, отдал справедливость беспомощному, в моих глазах герой»

Функции в развитии сюжета

- Претендует на руку Софьи, являясь антиподом недостойных претендентов — Скотинина и Митрофана.

- Становится женихом Софьи, вызывая тем самым негодование Простаковой.

- Спасает Софью от похищения

Значение имени

В переводе с греческого означает «мудрость» (высшая ценность эпохи Просвещения)

Характеристика

- Скромная, благоразумная, добродетельная.

- Является воплощением «добродетели в руках порока».

- Жаждет знаний, ищет нравственные ориентиры

(«Ваши наставления, дядюшка, составят все мое благополучие. Дайте мне правила, которым я последовать должна. Руководствуйте сердцем моим. Оно готово вам повиноваться»).

- Уважает старших

Функции в развитии сюжета

- Отношение Простаковой к Софье раскрывает жажду наживы и тиранию помещицы.

- Сватовство к Софье Скотинина, Митрофана и Милона образует основную сюжетную линию комедии.

- В финале комедии попытка похитить Софью приводит к краху власти Простаковой, имение которой Правдин берет под опеку

Еремеевна

- «Мама», т. е. кормилица Митрофана.

- Привязана к дому и хозяевам, оберегает и защищает Митрофана.

- За сорок лет службы получала «по пяти рублей на год, да по пяти пощечин на день».

- Рабская натура, не имеет чувства собственного достоинства

Пафнутьич Цыфиркин

- Учитель математики, бывший солдат.

- Не любит «праздно жить», привык к труду, однако берется не за свое дело.

- Отказывается от денег за обучение Митрофана, так как ученик ничему не научился:

«Я государю служил с лишком двадцать лет. За службу деньги брал, по-пустому не бирал и не возьму».

Это вызывает уважение у положительных героев, и они его вознаграждают сверх ожидания

Сидорыч Кутейкин

- Учитель русского и церковнославянского языков.

- Не доучившись в семинарии, попросил освободить его от обучения, убоявшись «бездны премудрости», на что получил ответ:

«Такого-то-де семинариста от всякого учения уволить: писано бо есть, не мечите бисера пред свиниями, да не попрут его ногами».

- Хитер, жаден, за что в финале наказывается

Вральман

- Учитель истории, немец.

- Оказывается бывшим кучером, который, не сумев найти себе место, подался в учителя.

- То, что Вральман стал учителем, уважаемым хозяевами дома, говорит о невежестве Простаковых, об их глупом следовании моде на иностранных учителей

Черты классицизма

- принцип высшей оценки человека: служение государству, выполнение им своего гражданского долга;

-  характерное для русского классицизма противопоставление двух эпох: Петровской и той, к которой принадлежит автор;

- соблюдается правило «трех единств»: времени, места, действия (действие происходит в течение суток в поместье Простаковой);

- сюжет строится на традиционно-классицистической основе — соперничество достойного и недостойного претендентов на руку героини;

- строгая система образов, деление персонажей на положительных и отрицательных;

- говорящие имена и фамилии;

-  статичность героев (их характеры не меняются)

Комическое приобретает мрачно-трагический характер, фарсовые потасовки перестают восприниматься как традиционные смешные интермедии

Фонвизин явился создателем общественной комедии в России. Через просветительское противопоставление мира зла миру разума содержание бытовой сатирической комедии

получило философскую интерпретацию

Изменилась функция резонера классической драматургии. Стародум Фонвизина выступает в роли политического оратора, и его речи являются формой изложения политической программы

Впервые в русской драматургии любовная интрига комедии была полностью отодвинута на второй план и приобрела вспомогательное значение

ПЕРСОНАЖИ

ФУНКЦИОНАЛЬНАЯ ЗНАЧИМОСТЬ

А) ЦЫФИРКИН

Б) ПРАВДИН

В) ВРАЛЬМАН

1) просветитель, пропагандист высоких моральных ценностей

2) домашний учитель

3) учитель-иностранец

4) профессиональный педагог

ПЕРСОНАЖИ

НАМЕРЕНИЯ

А) Г-ЖА ПРОСТАКОВА

Б) МИТРОФАН

В) МИЛОН

1) готов жениться на Софье из-за любви к свинкам

2) мечтает прибрать к рукам деньги Софьи

3) искренне любит Софью

4) предпочитает женитьбу учению

Частный

Общественный

Традиционная для комедии любовная интрига: Чацкий — Софья, Софья — Молчалин, Молчалин — Лиза, Лиза — буфетчик Петруша

Столкновение прогрессивных взглядов Чацкого с косным «фамусовским

обществом», «века нынешнего» с «веком

минувшим»

Главные

Второстепенные

Внесценические персонажи

Характеры даны наиболее полно. Их взаимодействие составляет сюжет

пьесы

Менее разработаны. Участвуют в действии

опосредованно.

Представляют типические

черты светского общества,

создают фон

Только упоминаются, в действии не участвуют. В результате границы пьесы

расширяются: подразумевается

вся «барская» Москва

Чацкий;

Фамусов;

Молчалин;

Софья

Лиза;

Скалозуб;

Хлестова;

Горичи;

Репетилов;

Загорецкий;

Господа N. и D.;

Тугоуховские

«Фамусовское» общество:

княгиня Марья Алексеевна,

Татьяна Юрьевна,

Фома Фомич;

Кружок Репетилова (князь Григорий, Воркулов Евдоким,

Удушьев Ипполит, Левон и Боринька);

Единомышленники Чацкого (двоюродный брат Скалозуба,

племянник княгини Тугоуховской)

«Фамусовское» общество

Чацкий и его единомышленники

Павел Афанасьевич Фамусов и его гости, Алексей Степанович Молчалин, Софья

Павловна, внесценические персонажи

Александр Андреевич Чацкий и внесценические персонажи (двоюродный брат Скалозуба, «химик и ботаник» — племянник княгини

Тугоуховской)

Значение имени

В рукописи — Чадский (от «чад») — намек на романтическую «отуманенность» героя, которая раскрывается в четвертом действии

Характеристика

Честный, прямой; свободомыслящий, истинный патриот — служит «делу, а не лицам», высмеивает преклонения перед заграничным;

бескомпромиссный, ироничный, обладает острым критическим умом

Взгляды Чацкого

«Служить бы рад, прислуживаться тошно».

«Чины людьми даются,

А люди могут обмануться».

«Зачем же мнения чужие только святы?»

«Когда в делах — я от веселий прячусь,

Когда дурачиться — дурачусь,

А смешивать два эти ремесла

Есть тьма искусников, я не из их числа».

«Кто недруг выписных лиц, вычур, слов кудрявых,

В чьей по несчастью голове

Пять, шесть найдется мыслей здравых

И он осмелится их гласно объявлять»

Герои о Чацком

«Не служит, то есть в том он пользы не находит,

Но захоти: так был бы деловой.

Жаль, очень жаль, он малый с головой;

И славно пишет, переводит» (Фамусов).

«Кто так чувствителен, и весел, и остер,

Как Александр Андреич Чацкий!» (Лиза)

«Не человек, змея!»

«Случалось ли, чтоб вы смеясь? или в печали?

Ошибкою? добро о ком-нибудь сказали?»

(Софья)

Чацкий — единственный положительный герой пьесы — оказывается одиноким и гонимым. Он отвержен и обществом (легче счесть его сумасшедшим, чем всерьез прислушаться к его словам), и Софьей, которая предпочитает ему недалекого, но послушного Молчалина. Все это усугубляет драматизм пьесы

Значение имени

От лат. fama — молва. Фамилия героя говорит о его зависимости от общественного мнения: «Ах! Боже мой! что станет говорить / Княгиня Марья Алексевна!»

Характеристика

Богатый чиновник, помещик. Представитель косного московского общества. Почитает чины, стремится к благополучию, используя связи, лесть. Оценивает по общественному статусу

Взгляды

«А у меня, что дело, что не дело,

Обычай мой такой:

Подписано, так с плеч долой».

«Ну как не порадеть родному человечку!..

По отцу и сыну честь».

«Я перед родней, где встретится, ползком»

Герои о Фамусове

«Как все московские, ваш батюшка таков:

Желал бы зятя он с звездами, да с чинами» (Лиза).

«… все Английского клоба

Старинный, верный член до гроба» (Чацкий)

Значение имени

Людям, подобным Молчалину, отсутствие собственного мнения помогает сделать карьеру

Характеристика

Лицемерный, безнравственный, беспринципный. Готов на подлость ради достижения цели, не имеет представлений о долге и чести

Взгляды

«В мои лета не должно сметь

Свое суждение иметь».

«Ах! злые языки страшнее пистолета».

«Ведь надобно ж зависеть от других…

В чинах мы небольших».

«Умеренность и аккуратность» — два таланта

Молчалина, по его мнению.

«Мне завещал отец:

Во-первых, угождать всем людям без изъятья —

Хозяину, где доведется жить,

Начальнику, с кем буду я служить,

Слуге его, который чистит платья,

Швейцару, дворнику, для избежанья зла,

Собаке дворника, чтоб ласкова была»

Чацкий о Молчалине

«А впрочем, он дойдет до степеней известных,

Ведь нынче любят бессловесных».

«Я странен, а не странен кто ж?

Тот, кто на всех глупцов похож;

Молчалин, например...»

«А чем не муж? Ума в нем только мало;

Но чтоб иметь детей,

Кому ума недоставало?

Услужлив, скромненький, в лице румянец есть.

Вон он на цыпочках, и не богат словами».

«Молчалин! — Кто другой так мирно все уладит!

Там моську вовремя погладит!

Тут в пору карточку вотрет!»

«Молчалины блаженствуют на свете!»

Значение имени

В переводе с древнегреческого — «мудрость». Это имя носили многие положительные героини в русских классицистических

пьесах

Характеристика

Умна, наблюдательна. Горда и своенравна, насмешлива и мстительна. Положительные качества Софии деформированы воспитанием

и влиянием сентиментальных романов

Характер Софии

«Что мне молва? Кто хочет, так и судит».

«А кем из них я дорожу?

Хочу — люблю, хочу — скажу».

«Да что мне до кого? до них? до всей вселенны?

Смешно? — пусть шутят их; досадно? — пусть бранят»

Причины драмы

Софьи

Романтическому уму Софья предпочитает чувствительное, сентиментальное сердце. Чацкий и Софья, лучшие представители

своего поколения, олицетворяют два полюса русской культуры 1810–1820-х гг.: активный гражданский романтизм декабристов

(Чацкий) и поэзию чувства и сердечного воображения «карамзинистов» (Софья). Судьба Софьи столь же трагикомична, как

и судьба Чацкого. Оба героя-романтика у Грибоедова-реалиста терпят поражение, сталкиваясь с реальной сложностью жизни. И причины

этого сходны: у Чацкого «ум с сердцем не в ладу», у Софьи — сердце с умом

Сергей

Сергеевич

Скалозуб

Недалекий человек, карьерист.

«Он слова умного не выговорил сроду» (Софья).

«Да, чтоб чины добыть, есть многие каналы;

Об них как истинный философ я сужу:

Мне только бы досталось в генералы» (Скалозуб).

«И золотой мешок, и метит в генералы» (Лиза)

Антон Антонович

Загорецкий

Имеет сомнительную репутацию, однако, благодаря способности ухищрениями доставлять всяческие услуги, принят во всех

дворянских домах.

«Отъявленный мошенник, плут:

Антон Антоныч Загорецкий.

При нем остерегись: переносить горазд,

И в карты не садись: продаст» (Горич).

«Лгунишка он, картежник, вор.

Я от него было и двери на запор;

Да мастер услужить» (Хлестова)

Репетилов

Фамилия героя происходит от франц. repeter — повторять.

Хочет выглядеть передовым человеком, но не имеет собственных убеждений. Бездумно повторяет «модные» суждения.

«Пустомеля» (собственное выражение Репетилова).

«Зови меня вандалом:

Я это имя заслужил.

Людьми пустыми дорожил!

Сам бредил целый век обедом или балом!

Об детях забывал! обманывал жену!

Играл! проигрывал! в опеку взят указом!

Танцовщицу держал! и не одну:

Трех разом!

Пил мертвую! не спал ночей по девяти!

Все отвергал: законы! совесть! веру!» (Репетилов)

Классицизм:

- быстрое развитие действия, острый диалог, насыщенность афоризмами и эпиграммами;

- правило трех единств (действие происходит в течение суток в доме Фамусова);

- драматические амплуа (Чацкий — «резонер», Лиза — «субретка») и говорящие фамилии персонажей

Авторское определение жанра — комедия

Пьеса выходит за рамки комедийного жанра: сильны драматические и трагические элементы, конец драматичен. Современники Грибоедова определяли пьесу как «высокую» комедию (пересечение комедии и трагедии)

Современное литературоведение относит пьесу «Горе от ума» к жанру драмы. Иногда ее называют трагикомедией

ПЕРСОНАЖ

ХАРАКТЕРИСТИКА (ДЕЙСТВИЕ)

А)Скалозуб

1)“Деловой” (“три награжденья получил”); осторожный, скрытный; холодный, расчётливый;  угодливый; “уступчив, скромен, тих” “услужник знаменитый”.

Б)Чацкий

2) грубый, необразованный, не слишком сообразительный, но богатый и довольный собой; «золотой мешок» и «метит в генералы». 

В)Фамусов

3)Горд, требователен к другим, принципиален, честен, не способен на компромисс; умён, остроумен, стремящийся служить “делу, а не лицам”.

4) Утверждает, что «монашеским известен поведеньем», но в тоже время приударяет за служанкой Лизой; страшится всяких новых веяний.

ПЕРСОНАЖИ

КАЧЕСТВА ЛИЧНОСТИ

А) Софья

1) внесценический персонаж

Б) Лиза

2) главный герой

В) мадам Розье

3) второстепенный персонаж

4) лирический герой

Ответ запишите цифрами без пробелов и иных знаков.

ПЕРСОНАЖИ

ДАЛЬНЕЙШАЯ СУДЬБА

А) Софья

1) «Но чтобы в доме здесь заря вас не застала…// Как вы прикажете».

Б) Фамусов

2) «Вон из Москвы! Сюда я больше не ездок».

В) Молчалин

3) «Ах! Боже мой! Что станет говорить Княгиня Марья Алексевна!»

4) «В деревню, к тётке, в глушь, в Саратов…»

7 октября 1835 г. Гоголь просит Пушкина дать ему «сюжет, хоть какой-либо смешной, или не смешной, но русский чисто анекдот» и обещает: «Будет комедия из 5 актов, и клянусь, буде смешнее черта».

Пушкин рассказывает, как в Оренбурге (1833 г.) его приняли за приехавшего из Петербурга для ревизии чиновника.

Премьера комедии состоялась 19 апреля 1836 г. на сцене Александринского театра в Петербурге. Присутствовал сам Николай I. Гоголь был удручен увиденным: замысел комедии был не так понят актерами и зрителями. Неверно была поставлена и «немая сцена».

Один из актеров заметил, «что было бы лучше, если бы чиновники сами Хлестакову предложили (деньги)». Гоголь перерабатывает отдельные явления комедии.

Окончательная редакция «Ревизора» относится к 1842 г.

«Ревизор» — реалистическая общественная комедия

Основной прием — сатира. Чиновничество изображается гротескно

Н. В. Гоголь: «В «Ревизоре» я решился собрать в одну кучу все дурное в России, <…> и за одним разом посмеяться над всем»

В «Ревизоре» разоблачаются все пороки общества. Ю. Лотман: «Чтобы показать, насколько уродлива эта привычная жизнь, нужен был взрыв, неожиданный случай, такой, как приезд ревизора…»

Комедия начинается, вопреки всем правилам построения пьес, сразу с завязки: «Я пригласил вас, господа, с тем, чтобы сообщить вам пренеприятное известие: к нам едет ревизор». После этих слов сюжет начинает стремительно развиваться

Ю. Манн: «“Ревизор” — это целое море страха». Двигателем

действия в комедии является страх чиновников

Кольцевая композиция: начало и конец совпадают (чтение письма и сообщение о приезде ревизора)

Необычен финал комедии, «здесь оканчивается драма и сменяет ее онемевшая мимика». «Немая сцена», по замыслу автора, должна длиться полторы минуты. Все это время персонажам необходимо находиться в окаменевших позах. Гоголь придавал исключительное значение «немой

сцене». Это главный узел, где развязывается все содержание пьесы; как бы символ нравственной расплаты за действия чиновников

Иван Александрович

Хлестаков

- «Молодой человек лет двадцати трех, тоненький, худенький; несколько приглуповат и, как говорят, без царя в голове, — один из тех людей, которых в канцеляриях называют пустейшими. Говорит и действует без всякого соображения», обладающий известной долей наивности и «чистосердечия».

- Хлестаков никого не обманывает. Он просто

плывет по течению, безрассудно наслаждаясь

случайной удачей. Даже сообразив, что его приняли за кого-то другого, он не спешит уехать из города.

- Гоголь: «Хлестаков вовсе не надувает, он не лгун по ремеслу, он сам позабывает, что лжет, и уже сам почти верит тому, что говорит».

- Герой глуп и необразован. О себе он говорит: «С Пушкиным на дружеской ноге. Бывало, часто говорю ему: “Ну что, брат Пушкин?” — “Да так, брат, — отвечает, бывало, — так как-то все...” Большой

оригинал». Приписывает себе авторство «Женитьбы Фигаро», «Роберта-Дьявола», «Нормы» и др.

- Ухаживает одновременно за двумя дамами, одна из которых замужем. «И я теперь живу у городничего, жуирую, волочусь напропалую за его женой и дочкой»

Хлестаковщина — многозначное понятие, обозначающее душевную пустоту, простодушную глупость и эгоизм, инфантильность, фантазерство, приспособленчество, примитивность сознания, манерность, себялюбие, способность пускать пыль в глаза. Н. Г. Чернышевский: «Хлестаков чрезвычайно оригинален, но как мало людей, в которых нет хлестаковщины!» Герой говорит о себе: «Я везде, везде»

Антон Антонович

Сквозник Дмухановский, городничий

- «Уже постаревший на службе и очень неглупый по-своему человек. Хотя и взяточник, но ведет себя очень солидно; довольно сурьезен; несколько даже резонер; говорит ни громко, ни тихо, ни много, ни мало». «Переход от страха к радости, от грубости к высокомерию довольно быстр, как у человека с грубо развитыми склонностями души».

- Герой о себе: «Если ж и были какие взятки, то самая малость: к столу чтонибудь да на пару платья».

- Хлестаков о городничем: «Глуп, как сивый мерин».

- Городничий — «сквозной, продувной мужик», чиновник, главный мошенник над мошенниками, привыкший на всем наживаться. Привык улаживать проблемы с помощью денег. Страх не дает ему, как

и другим чиновникам, услышать в речи Хлестакова поток вранья

Лука Лукич Хлопов,

Смотритель училищ

- Герой о себе: «Не приведи господь служить по ученой части! Всего боишься: всякий мешается, всякому хочется показать, что он тоже умный человек».

«Я, признаюсь, так воспитан, что, заговори со мною одним чином кто-нибудь повыше, у меня просто и души нет и язык как в грязь завязнул».

- Хлестаков о герое: «Смотритель училищ протухнул насквозь луком».

- Фамилия происходит от слова «хлоп» —

- слуга, холоп, он самый запуганный, вечно дрожащий чиновник. У него в учебных заведениях учителя строят «рожи» и бьют стулья. Для него люди — это

прежде всего чины. Он ничего не понимает в учебном процессе

Аммос Федорович

Ляпкин Тяпкин,

судья

- «Человек, прочитавший пять или шесть книг и потому несколько вольнодумен. Охотник большой на догадки и потому каждому слову своему дает вес».

- Герой о себе: «Я говорю всем открыто, что беру взятки, но чем взятки? Борзыми щенками. Это совсем иное дело».

- Хлестаков о герое: «Судья Ляпкин-Тяпкин в сильнейшей степени моветон».

- У судьи «в передней, куда обыкновенно являются просители, сторожа завели домашних гусей с маленькими гусенками, которые так и шныряют под ногами», «высушивается в самом присутствии

всякая дрянь». Вместо эмблемы правосудия

«над самым шкапом с бумагами охотничий арапник».

- Судья (фамилия от выражения «тяпляп», т. е. кое-как) не заглядывает в судебные дела, так как ничего в них не понимает

Артемий

Филиппович

Земляника,

попечитель

богоугодных

заведений

- «Очень толстый, неповоротливый и неуклюжий

человек, но при всем том проныра и плут. Очень услужлив и суетлив».

- Рассуждения героя о больных: «Да и лучше, если б их было меньше: тотчас отнесут к дурному смотрению или неискусству врача», «Человек простой: если умрет, то и так умрет; если выздоровеет, то и так выздоровеет». После его прихода на должность пациенты «как мухи выздоравливают». При нем работает лекарь, ни слова не понимающий порусски.

- Хлестаков о герое: «Надзиратель над богоугодным

заведением Земляника — совершенная свинья в ермолке».

- В ведении Земляники находятся больницы, приюты для стариков и детей-сирот. Нежная фамилия подчеркивает злобную каверзность характера: он Хлестакову подает тайный донос на всех чиновников города

Иван Кузьмич

Шпекин,

почтмейстер

- «Простодушный до наивности человек».

- На предложение городничего вскрывать письма, «немножко распечатать и прочитать: не содержится ли в нем какогонибудь донесения или просто переписки. Если же нет, то можно опять запечатать; впрочем, можно даже и так отдать

письмо, распечатанное», почтмейстер отвечает: «Знаю, знаю... Этому не учите, это я делаю не то чтоб из предосторожности, а больше из любопытства…». Наиболее интересные письма герой

оставляет себе «на память».

- Хлестаков о герое: «Почтмейстер точь-в-точь наш департаментский сторож Михеев; должно быть, также, подлец пьет горькую»

Христиан

Иванович

Гибнер,

уездный

лекарь

- Земляника о герое: «Христиану Ивановичу затруднительно было б с ними изъясняться: он по-русски ни слова не знает».

- Городничий предлагает ему сделать так, «чтобы все было прилично: колпаки были бы чистые, и больные не походили бы на кузнецов, как обыкновенно они ходят по-домашнему»

Петр Иванович

Добчинский,

Петр Иванович

Бобчинский,

городские

помещики

- «Оба низенькие, коротенькие, очень любопытные;

чрезвычайно похожи друг на друга; оба с небольшими брюшками; оба говорят скороговоркою и чрезвычайно много помогают жестами и руками. Добчинский немножко выше и сурьезнее Бобчинского,

но Бобчинский развязнее и живее Добчинского».

- Добчинский просит у Хлестакова, чтобы его сына, рожденного вне брака, признали в Петербурге законным.

- Бобчинский просит Хлестакова сказать «там вельможам разным: сенаторам и адмиралам», что «живет в таком-то городе Петр Иванович Бобчинский».

- Они олицетворяют убогость уездного быта и интересов, являются разносчиками новостей. При пересказе событий не могут отделить главного от второстепенного

Осип, слуга

Хлестакова

- «Таков, как обыкновенно бывают слуги несколько пожилых лет», «умнее своего барина и потому скорее догадывается, но не любит много говорить и молча плут».

- У героя трезвый ум, народная смекалка, практическая хватка. Он осуждает безделье и пустоту интересов барина, но в то же время проявляет свой испорченный при таком хозяине характер

Анна Андреевна,

жена городничего

- «Провинциальная кокетка, еще не совсем не пожилых лет, воспитанная вполовину на романах и альбомах, вполовину на хлопотах в своей кладовой и девичьей. Очень любопытна и при случае выказывает

тщеславие. Берет иногда власть над мужем потому только, что тот не находится, что отвечать ей; но власть эта распространяется только на мелочи и состоит только в выговорах и насмешках».

- Отвечает на ухаживания Хлестакова, завидует счастью дочери, Марьи Антоновны.

- Дочь и «маменька» думают о нарядах, спорят, кокетничают с гостем, мечтают о богатой жизни в Петербурге. Речь героинь манерна и вульгарна

Держиморда,

Свистунов,

полицейские

- Городничий о Держиморде: «Он, для порядка, всем ставит фонари под глазами — и правому, и виноватому».

- Свистунов ворует серебряные ложки, берет не по чину взятки

Фамилии действующих лиц, по мнению В. Г. Белинского, «суть как бы не собственные, а нарицательные имена, общие характеристические названия известных явлений действительности»

Гоголь считал, что единственным положительным героем в комедии является смех: «Мне жаль, что никто не заметил честного лица, бывшего в моей пьесе. <...> Это честное, благородное лицо — был смех»

Этот смех — не над конкретными личностями, а над пороками всей русской действительности. Недаром в конце городничий говорит: «Чему смеетесь? — Над собою смеетесь!..»

Уездный город, который находится «отсюда хоть три года скачи, ни до какого государства не доедешь», — образ «всей Руси», «сборный город всей темной стороны»

И. П. Золотусский: «“Ревизор” — портрет России со сдвинувшимися пропорциями, но бессмертно улавливающий черты оригинала»

ПЕРСОНАЖИ

ЧИНЫ

А) АММОС ФЁДОРОВИЧ

1) судья

Б) АРТЕМИЙ ФИЛЛИПОВИЧ

2) попечитель богоугодных заведений

В) ЛУКА ЛУКИЧ

3) смотритель училищ

4) лекарь

ПЕРСОНАЖИ

ХАРАКТЕРИСТИКА

А) АММОС ФЁДОРОВИЧ

1) «… очень толстый, неповоротливый и неуклюжий человек, но при всём том проныра и плут».

Б) АРТЕМИЙ ФИЛЛИПОВИЧ

2) «… человек, прочитавший пять или шесть книг и потому несколько вольнодумен».

В) ЛУКА ЛУКИЧ

3) «… простодушный до наивности человек».

4) «Не приведи господь служить по учёной части! Всего боишься: всякий мешается, всякому хочется показать, что он тоже умный человек».

Традиционный театр

Театр Островского

- театр не имел постоянной

труппы профессиональных

актеров;

- спектакль ориентировался

на одного ведущего актера;

- отсутствовала режиссура,

не было тесного взаимодействия между автором и постановщиком;

- спектакль не был

ориентирован на демократическую аудиторию (на народ)

- отстаивает принципы авторского театра;

- организован по образцу театров

У. Шекспира, Ж.-Б. Мольера, И.-В. Гете;

- вводит постоянный состав труппы;

- ориентирован на спектакль в целом и равенство всех ролей;

- Островский становится одновременно

автором и режиссером-постановщиком;

- драматург пишет произведения с расчетом на их реальную сценическую постановку;

-  выводит на сцену купечество;

- ориентируется на различные слои общества. Зритель из народа учится разбираться в жизни, искушенный зритель получает «целую перспективу мыслей, от которых не отделаешься»;

- Островский делает театр истинно

народным, создает для него типично

русский репертуар

А. А. Григорьев: «Театр как дело серьезное и народное начался у нас тоже недавно, начался настоящим образом с Островского»

И. А. Гончаров: «У нас есть свой русский, национальный театр. Он, по справедливости, должен называться: “Театр Островского”»

Островский пишет «Грозу» с июня–июля по 9 октября 1859 г.

Автор обращается к злободневным темам своего времени, показывая кризис патриархальных устоев жизни (тема «темного царства») и появление положительного, светлого начала, героини из народной среды (тема «горячего сердца»)

Премьера спектакля состоялась 16 ноября 1859 г. на сцене московского Малого театра и имела огромный успех.

Опубликована в 1860 г. в журнале «Библиотека для чтения»

Н. А. Добролюбов

«Луч света в темном царстве», 1860 г.

Добролюбов считает, что «темное царство» порождает самодуров и их жертв: «В Катерине видим мы протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца». Этот бунт исходит из глубин народной жизни. Героиня «не хочет мириться, не хочет пользоваться

жалким прозябаньем, которое ей дают в обмен за ее живую душу». Критик замечает, что «жить в «темном царстве» хуже смерти»

А. А. Григорьев

«После “Грозы” Островского», 1860 г.

В «Грозе» показаны фундаментальные начала народной жизни.

Островский «не сатирик, а народный поэт. Слово для разгадки его деятельности не “самодурство”, а “народность”». Катерина и Кабанова представляют два полюса народной жизни

Д. И. Писарев

«Мотивы русской драмы», 1864 г.

«Темное царство» порождает «карликов и вечных детей». «Первые делают зло активное, вторые — пассивное; первые больше мучают других, чем страдают сами, вторые больше страдают сами, чем мучают других». Героиня — не «луч света», она «вечный ребенок», который своим ужасным поступком, самоубийством, делает «последнюю и величайшую нелепость». Будущее — за Базаровым

Композиционная

роль

В первом действии начинает надвигаться гроза, когда Катерина упоминает о своей любви. В четвертом гроза предвещает гибель: «Уж ты помяни мое слово, что эта гроза даром не пройдет! Верно тебе говорю; потому знаю. Либо уж убьет кого-нибудь, либо дом сгорит,

вот увидишь». Разражается гроза в кульминационной

сцене признания Катерины

Тихон

Называет грозой брань своей матери: «Да как знаю я теперича, что недели две никакой грозы надо мной не будет, кандалов этих на ногах нет, так до жены ли мне?»

Кулигин

«Ну, чего вы боитесь, скажите на милость! Каждая теперь травка, каждый цветок радуется, а мы прячемся, боимся, точно напасти какой! Гроза убьет! Не гроза это, а благодать!» В грозе таятся созидательные

и разрушительные силы

Дикой

«Гроза-то нам в наказание посылается…»

Катерина

Боится грозы: «Всякий должен бояться. Не то страшно, что убьет тебя, а то, что смерть тебя вдруг застанет, как ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми помыслами лукавыми». Гроза у героини ассоциируется с Божьей карой

Действие

первое

Действие начинается в «общественном саду на высоком берегу Волги» в городе Калинове. Дикой распекает своего племянника Бориса, который зависит от воли дяди. Кабанова

с сыном Тихоном, дочерью Варварой и невесткой Катериной гуляют в саду. Мать все время упрекает Тихона и Катерину в нелюбви к ней. Хочет, чтобы сын был построже с женой.

Катерина рассказывает Варваре о своем детстве, о прекрасной жизни с маменькой, о своем несчастливом положении в замужестве. Надвигается гроза

Действие

второе

Варвара признается, что знает о любви Катерины к Борису. Тихон уезжает, во время прощания Кабанова велит сыну дать приказания жене, как вести себя. Варвара дает Катерине

ключ от калитки, чтобы девушка увиделась с Борисом

Действие

третье

Кабанова общается с Диким. Ночью в саду Варвара встречается с Кудряшом, Катерина и Борис объясняются в любви

Действие

четвертое

Тихон возвращается домой. Гремит гром, Катерина не может молчать о своем грехе, признается при всех, что она десять ночей встречалась с Борисом

Действие

пятое

Тихон рассказывает Кулигину, как любит жену и страдает в одиночестве. Варвара сбегает из дома. Катерина прощается с уезжающим в Сибирь по воле Дикого Борисом и бросается

в Волгу. Тихон обвиняет мать в смерти жены, жалеет, что он сам остался жив

Автор расширяет пространство сценического действия. События происходят в «Грозе» не только в комнатах, но и на природе, и эта природа становится неотъемлемой частью сюжета

«Темное царство»

Жертвы

«темного царства»

Самодуры, угнетатели. Своей властью подавляют все человеческое в окружающих.

Представители косного, неподвижного», типа мышления:

 Кабаниха;

Дикой

Катерина;

Тихон;

 Борис;

 Варвара;

Кулигин;

Кудряш

Детство

До замужества жизнь Катерины была наполнена красотой, поэзией, любовью. «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла», «пойдем с маменькой в церковь, все и странницы, — у нас полон дом был странниц; да богомолок…», «ничего мне не надобно, всего у меня было довольно. А какие сны мне снились, Варенька, какие сны!

Или храмы золотые, или сады какие-то необыкновенные,

и все поют невидимые голоса…»

Выйдя замуж, она теряет свой внутренний рай. Теперь и голоса «поют, точно кого хоронят»

После замужества

Жизнь в доме Кабановой «все как будто из-под неволи». Катерина вынуждена покоряться безрассудным указаниям свекрови, слушать упреки. Она все время находится в состоянии внутренней несвободы

О Катерине

Борис: «Какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то будто светится». Варвара: «Ты какая-то мудреная». Катерина: «Такая уж я зародилась, горячая!»

Отношение к мужу

«Как не любить! Мне жалко его очень!» Катерина чувствует к Тихону только жалость, настоящей

искренней любви между ними нет. После признания осознает: «Ласка-то его мне хуже побоев»

Предвестия гибели

Барыня: «Вот красота-то куда ведет. (Показывает

на Волгу.) Вот, вот, в самый омут». Катерина: «А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь». «Нет, мне не жить! Уж я знаю, что не жить».

Тихону: «Быть беде без тебя! Быть беде!» «Точно я стою над пропастью и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что». «Нет, я знаю, что умру. Ох, девушка, что-то со мной недоброе делается, чудо какое-то! Никогда со мной этого не было. Что-то во мне такое необыкновенное. Точно я снова жить начинаю,

или... уж и не знаю».

Любовь искренняя невозможна в пространстве «темного царства». Она приводит только к смерти

Отличие от

других героев

Катерина чиста душой, трепетно относится к Богу, боится греха. Любит детей — ангелов божьих. Внутренние моральные устои не позволяют ей лгать, притворяться.

Главное для Катерины — быть свободной: «Я говорю,

отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела. Попробовать нешто теперь?»

Она боится не людской молвы, а Божьей кары:

«Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?»

Смерть

Измена законному мужу для нее — величайший грех: «Душу свою я ведь погубила». Но жить в нелюбви девушка не в состоянии. Борис уезжает и не берет ее с собой в Сибирь. В дом, где «все и ходят» за ней «целый день и смеются» «прямо в глаза», она вернуться не может.

«В могиле лучше... Опять жить? Нет, нет, не надо... нехорошо... Все равно, что смерть придет, что сама... а жить нельзя! Грех!»

Существовать во внутреннем конфликте с собой Катерина больше не в силах, как и не готова она согласиться на неполную, неподлинную жизнь. Героиня совершила грех, за который не находит себе прощения. Она делает выбор: лучше не жить вовсе, чем мучиться в «темном царстве». С этической точки зрения самоубийство оказывается единственным выходом.

Смерть для Катерины — избавление. Н. А. Добролюбов

говорит о финале драмы: «Тихон, бросаясь на труп жены, вытащенный из воды, кричит в самозабвении: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!» <…> Слова Тихона <…> заставляют зрителя подумать <…> обо всей этой жизни, где живые завидуют

умершим, да еще каким — самоубийцам!»

Кабанова живет по Домострою. Она является

самодуром, деспотом, мешает жить окружающим

Кулигин: «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем»

Кабанова считает, что жена должна бояться мужа,

а муж имеет право ее бить

«Если она тебя бояться не будет, то меня и подавно. Какой же порядок в доме будет-то?»

Тихон о жене: «Я ее люблю, мне ее жаль пальцем тронуть. Побил немножко, да и то маменька приказала. Жаль мне смотреть-то на нее, пойми ты это, Кулигин. Маменька ее поедом ест, а она, как тень какая, ходит безответная».

Тихон пытается противиться маменьке, но не в силах этого сделать до конца. Он не готов к решительным действиям, хотя все понимает,

прекрасно осознает положение, видит и внутренне не приемлет несправедливость

Кабанова не испытывает

Настоящих чувств. Для нее

главное, чтобы все было по правилам

«Что на шею-то виснешь, бесстыдница! Не с любовником прощаешься! Он тебе муж — глава! Аль порядку не знаешь? В ноги кланяйся!»

Речь ее переполнена грубыми выражениями. Говорит всегда в повелительном тоне

«Разговаривай еще! Ну, ну, приказывай. Чтоб и я слышала, что ты ей приказываешь! А потом приедешь спросишь, так ли все исполнила». «Чтоб в окна глаз не пялила»

Из ее дома сбегает дочь. Кабанова оказывается

Виновной в смерти Катерины

Тихон: «Маменька, вы ее погубили, вы, вы, вы...»

В пространстве, где живут герои:

- властвует логика Дикого: «Хочу так думать о тебе, так и думаю. Для других ты честный человек, а я думаю, что ты разбойник, вот и все». В семьях Дикого и Кабановой все живут по правилам Домостроя, стараются,

но не могут угодить своим домашним тиранам: «столько у тебя народу в доме, а на тебя на одного угодить не могут»;

- тяжело выжить честному и доброму человеку. Борис: «Больно трудно мне здесь, без привычки-то. Все на меня как-то дико смотрят, точно я здесь лишний, точно мешаю им»;

- трагична сама атмосфера. Умный и честный Кулигин замечает: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе…»

-  властвуют деньги: «у кого деньги, сударь, тот старается бедного закабалить, чтобы на его труды даровые еще больше денег наживать»;

􀁸􀀃 невозможна счастливая семейная жизнь: «здесь что вышла

замуж, что схоронили — все равно»;

􀁸􀀃 царит самодурство: «не от воров они запираются, а чтоб

люди не видали, как они своих домашних едят поедом

да семью тиранят. И что слез льется за этими запорами,

невидимых и неслышимых!»

ПРЕРСОНАЖИ

КАЧАСТВА ЛИЧНОСТИ

А) Дикой

1) образованность, ум, конформизм

Б) Борис

2) невежество, грубость, алчность

В) Кулигин

3) приспособленчество, праздность, бездуховность

4) покорность, бесхарактерность, чувствительность

ПРЕРСОНАЖИ

ДАЛЬНЕЙШАЯ СУДЬБА

А) Дикой

1) уезжает в Сибирь

Б) Борис

2) вытаскивает Катерину из воды

В) Кулигин

3) высылает племянника из Калинова

4) бросает упрек матери

Что представляют собой последние хозяева вишневого сада, живущие больше прошлым, чем настоящим?

Раневская Любовь Андреевна

Богатая дворянка, которая ездила в Париж на лошадях и на балах у которой танцевали генералы, бароны, адмиралы, имела дачу даже на юге Франции. Прошлое стоит теперь перед Раневской в виде цветущего вишневого сада, который предстоит продать за долги. Отличительные черты героини:

• Безволие, неприспособленность, романтическая восторженность, неустойчивость психики, неумение жить.

• В ее характере, на первый взгляд, много хороших черт. Она внешне обаятельна, любит природу, музыку. Это, по отзывам окружающих, милая, «добрая, славная» женщина, простая и непосредственная. Раневская доверчива и искренна до восторженности. Но в душевных переживаниях ее нет глубины: настроения ее мимолетны, она сентиментальна и легко переходит от слез к беззаботному смеху.

• Она как будто чутка, внимательна к людям. А между тем, какая душевная пустота скрывается за этим внешним благодушием, какое равнодушие и безразличие ко всему, что выходит за пределы ее личного благополучия.

Гаев, брат Раневской

Безвольный, никчемным, всю жизнь прожил в имении, ничего не делая. Он сознается, что проел свое состояние на леденцах. Единственное его занятие — бильярд. Он весь погружен в размышления о различных комбинациях бильярдных ходов: «желтого в середину… Дублет в угол!»

Представители прошлого

• Люди, привыкшие беспечно жить, не работая. Они даже не могут осмыслить своего положения. Эти герои — последние представители вырождающегося дворянства. У них нет будущего. А.М. Горький тонко отмечает, что Раневская и ее брат — это люди «эгоистичные, как дети, и дряблые старики. Они опоздали вовремя умереть и ноют, ничего не видя вокруг себя, ничего не понимая».

Лопахин

Купец, вышедший из рядов крепостного крестьянства, умный, энергичный делец новой формации.

Отличительные черты героя:

• Огромная энергия, предприимчивость, широкий размах работы Лопахин правильно разбирается в положении владельцев вишневого сада и дает им практический совет, от которого хозяева сада отказываются.

• Лопахин становится хозяином имения, созданного руками его прадедов. Он с торжеством говорит: «Если б отец мой и дед встали из гробов и посмотрели на все происшествие как их Ермолай, битый, малограмотный Ермолай, который зимой босиком бегал, как этот Ермолай купил имение, прекрасней которого нет ничего на свете!»

Место и значение Лопахина в пьесе можно объяснить словами Пети Трофимова: «Вот как в смысле обмена веществ нужен хищный зверь, который съедает все, что попадется ему на пути, так и ты нужен».

Петя Трофимов

Бедный студент-разночинец, честным трудом пробивающий себе дорогу в жизнь. Жизненный путь его складывается нелегко. Его уже два раза увольняли из университета, он не всегда бывает сыт и может оказаться без крыши над головой.

Отличительные черты героя:

• Трофимов живет верой в светлое будущее родины. «Вперед! Мы идем неудержимо к яркой звезде, которая горит там, вдали! Вперед! Не отставай, друзья!» Петя Трофимов остро видит сегодняшние беды и одушевлен мечтой о будущем. В мечтах он обогнал время, но реально он беспомощен не меньше Раневской. Он наделен чувством собственного достоинства.

• Он бескорыстен и трогателен, умен и справедлив. Но он не герой.

Монологи Пети в пьесе не приводят ни к каким конкретным поступкам. Может, поэтому Петя иногда кажется разглагольствующим пустозвоном, который в непонятном возбуждении опровергает все подряд, но ничего не может предложить взамен. Он берет на себя непосильную задачу, но пока решить ее не может.

Чехов не наделяет абсолютной правотой ни господ (представителей уходящего времени), ни купца Лопахина (героя дня сегодняшнего), ни студента Трофимова (смело заглядывающего в будущее). Никто из них не может спасти Россию, указать путь ее развития и деятельно участвовать в ее преображении.

Поколение

Конкретно-реальное значение

 Символическое значение

Дворянство (прошлое России):  Раневская, Гаев

Реальные воспоминания о детстве, о счастливых безоблачных днях молодости, ощущение горечи утраты сада как конкретного воплощения этих воспоминаний (Раневская: «Ведь я родилась здесь, здесь жили мои отец и мать, мой дед, я люблю этот дом, без вишневого сада я не понимаю своей жизни..»;Раневская: «Дача и дачники – это так пошло»; Гаев: «Сад продадут за долги»)

Воплощение прекрасного прошлого России, утраченного безвозвратно  (Раневская: «О мое детство, чистота моя! В этой детской я спала, глядела отсюда на сад, счастье просыпалось вместе со мною каждое утро.»; Раневская: «О мой милый, мой нежный, прекрасный сад!.. Моя жизнь, моя молодость, счастье мое, прощай!..»)

Купечество (настоящее России): Лопахин

Реальные представления о том, что нужно предпринять, чтобы вишневый сад приносил доход (Лопахин: «Вишневый сад и землю по реке разбить на дачные участки и отдавать потом в аренду»; «Ермолай Лопахин хватит топором по вишневому саду, упадут на землю деревья! Настроим мы дач, и наши внуки и правнуки увидят тут новую жизнь…»).

Воплощение идей, способствующих обновлению и преображению современной России (Лопахин: «И тогда ваш вишневый сад станет счастливым, богатым, роскошным»).

Демократическое будущее России: Аня, Петя Трофимов

 Реальный образ, ассоциирующийся с домом, но не вызывающий ощущения соприкосновения со святыней, что обуславливает возможность расширения смысловых границ образа сада (Аня: «Я дома! Завтра встану, побегу в сад»; Аня: «Я уже не люблю вишневого сада, как прежде»)

Воплощение прекрасного будущего России (Петя Трофимов: «Вся Россия наш сад»; Аня: «Мы насадим новый сад, роскошнее этого…»)

А) Любовь Андреевна

1) переезжает жить в город

Б) Лопахин

2) остаётся запертым в доме

В) Гаев

3) уезжает за границу

4) становится владельцем имения

• В пьесе М. Горького отразились все основные противоречия русской жизни накануне первой русской революции, противоречия капиталистического мира (пьеса написана в 1902 году). Перечень названий, которые последовательно давал Горький своей пьесе, показывает напряженность и направление поиска: «Без солнца» -> «Ночлежка» -> «В ночлежном доме» -> «На дне».

• Философская проблематика, прежде всего, отразилась в спорах о человеке, добре и правде, которые поднимают проблему гуманизма.

• Размышление о правде и спор о предназначении человека.

Васька Пепел

Вор

Мечтает вырваться из порочного круга, стать честным человеком

«Я сказал – брошу воровство!», « …Я одно чувствую: надо жить … иначе! … Надо так жить, чтобы самому себя можно мне было уважать…»

Клещ

Ремесленник

Мечтает о своем деле, работе, которая обеспечит достойное существование

«Я – рабочий человек… Я с малых лет работаю… Ты думаешь, я не вырвусь отсюда? Вылезу… кожу сдеру, а вылезу…»

Анна

Мечтает от избавления тягот и страданий жизни, о покое

«Кабы… покой бы… не чувствовать бы ничего…»;«Не помню – когда я сыта была… Над каждым куском хлеба тряслась… Всю жизнь мою дрожала… Мучилась…как бы больше другого не съесть… Всю жизнь в отрепьях ходила … всю мою несчастную жизнь»

Настя

Проститутка

Мечтает о необыкновенной любви и счастливой безбедной жизни с любящим ее человеком

«Разве … вы можете понимать… любовь? Настоящую любовь? А у меня – была она…настоящая!»

Барон

Аристократ

Мечтает о такой жизни, которую он вел в прошлом: был всем обеспечен, но при этом ничего не делал

«Богатство… сотни крепостных… лошади… повара…»

Актер

Бывший артист

Мечтает излечиться от алкоголизма, чтобы вернуться на сцену

«…Вылечусь и…снова буду… Я на пути к возрождению…»

Сатин

Бывший служащий телеграфа

Считает, что необходимо изменение отношения к человеку, признание личности в каждом человеке.

«Не тронь… не обижай человека!»

Лука

Странник

Считает, что любой человек нуждается в сочувствии к себе.

«…А разве можно человека эдак бросать? Он – каков ни есть – а всегда своей цены стоит».

Правда Луки: человек нуждается в жалости, поэтому человеку можно даже солгать, если ложь принесет облегчение

Правда Сатина: человек заслуживает того, чтобы в любых обстоятельствах знать о себе правду, хотя эта правда может быть и жестокой

 «… Куда нам – мертвых жалеть? … Живых – не жалеем…сами себя пожалеть-то не можем…»; «Надо … кому-нибудь и добрым быть…жалеть людей надо! Христос-от всех жалел и нам велел… Я те скажу – вовремя человека пожалеть … хорошо бывает!»; «Она, правда-то, не всегда по недугу человека … не всегда правдой душу вылечишь…»

«Человек – вот правда!», «Ложь – религия рабов и хозяев… Правда – бог свободного человека.»; «Чело-век! Это – великолепно! Это звучит … гордо! Че-ло-век! Надо уважать человека! Не жалеть … не унижать его жалостью… уважать надо!»; «Человек – выше сытости!»; «Человек рождается для лучшего!»

Изображая «дно», Горький показывает общество в миниатюре. Все обитатели ночлежки - в прошлом «бывшие». Актер, Пепел, Настя, Наташа, Клещ стремятся вырваться на волю со «дна» жизни, но чувствуют свое полное бессилие перед запорами этой тюрьмы, что рождает в героях ощущение безысходности.

Речь идет не о конкретном человеке, ныне задавленном нуждой, угнетением, а о человеке вообще. Это и является философским взглядом на жизнь.

ПЕРСОНАЖИ

РОД ЗАНЯТИЙ

А) Лука

1) слесарь

Б) Бубнов

2) вор

В) Пепел

3) картузник

4) странник

ПЕРСОНАЖИ

ДАЛЬНЕЙШАЯ СУДЬБА

А) Лука

1) хотел бы иметь бесплатный трактир

Б)  Бубнов

2) внезапно исчезает из ночлежки

В)  Пепел

3) умирает от тяжелой болезни

4) убивает хозяина ночлежки

А) Клещ

1) Читает книгу «Роковая любовь»

Б) Актер

2) Называет себя рабочим человеком, мечтает

вырваться из ночлежки

В) Настя

3) Торгует пельменями на рынке

4) Сначала не может вспомнить любимые стихи,

а потом их вспоминает

А) Актер

1) «Я всю жизнь только переодевался – а зачем?»

Б) Барон

2) «Ушей вовсе нет у верблюда... он – ноздрей

слышит».

В) Сатин

3) «Мне вредно дышать пылью... Мой организм

отравлен алкоголем...»

4) «Люблю непонятные, редкие слова».

Произведение

Традиции

Новаторство

А.С.Пушкин

«Капитанская дочка»

А.С.Пушкин

«Евгений Онегин»

М.Ю.Лермонтов

«Герой нашего времени»

И.С.Тургенев

«Отцы и дети»

М.Е.Салтыков-Щедрин

«История одного города»

Л.Н.Толстой

«Война и мир»

Ф.И.Достоевский

«Преступление и наказание»

И.А.Гончаров

«Обломов»

М.А.Шолохов

«Тихий Дон»

М.А.Булгаков

«Мастер и Маргарита»

Жанр — роман

Метод — реалистический

Роман написан от первого лица, в форме мемуаров главного героя Петра Андреевича Гринева

«Капитанская дочка» — последнее прозаическое произведение Пушкина

На семнадцатом году жизни отец Петра отправляет его на военную службу. Петр в сопровождении слуги Савельича отправляется в Оренбург. В Симбирске, остановившись

в трактире на ночлег, он знакомится с ротмистром Зуриным, которому проигрывает на бильярде крупную сумму — сто рублей

Подъезжая к Оренбургу, Гринев с Савельичем попадают в буран. Найти дорогу им помогает случайный человек, он выводит кибитку Гринева на постоялый двор. В благодарность за оказанную услугу Петр дарит незнакомцу свой заячий тулуп

Гринев приезжает в Оренбург и по назначению отправляется в Белогорскую крепость, которая на деле оказывается простой деревушкой, окруженной деревянным забором.

Там он знакомится с комендантом крепости Иваном Кузьмичом Мироновым, его женой Василисой Егоровной и дочерью Машей. В доме Мироновых Гринев становится практически членом семьи, он влюбляется в дочь хозяев Машу Гринев сближается с поручиком Швабриным, который кажется ему образованным и интересным человеком. Вскоре между ними происходит ссора: поводом послужили стихи, написанные Гриневым Маше. Швабрин критикует стихи и нелестно отзывается о Маше. Между героями происходит дуэль, Гринев ранен. Маша ухаживает за ним и объясняет поведение Швабрина. Как оказалось, он претендовал на ее руку, но получил отказ. Петр пишет отцу о намерении жениться. Тот, имеющий «триста душ», не желает женитьбы своего сына на бесприданнице. Маша не хочет выходить за Гринева без благословения его родителей

Вскоре крепость захватывают мятежники во главе с Емельяном Пугачевым. Коменданта и других офицеров, не пожелавших присягнуть на верность самозванцу, вешают. Гибнет под ударом сабли и Василиса Егоровна. Швабрин переходит на сторону Пугачева. Гринева же Пугачев милует. Как оказалось, Пугачев и был тем бродягой, которому

Гринев подарил тулуп

Пугачев отпускает Гринева и Савельича, сам же готовит наступление на Оренбург. Маша, заболевшая от потрясений, остается в крепости. По прибытии в Оренбург Гринев

встречается с генералом и докладывает о случившемся. Гринев просит освободить Белогорскую крепость, однако генерал и другие военные считают это слишком рискованным мероприятием. Гринев получает письмо от Маши, в котором она сообщает ему, что Швабрин принуждает ее выйти за него замуж. С помощью Пугачева Гринев освобождает Машу и отправляет ее к своим родителям в качестве невесты. Сам Гринев остается в армии

Окончание военной кампании совпадает с арестом Гринева. Представ перед судом, он уверен, что сможет оправдаться, однако его оговаривает Швабрин, заявляя, что Гринев — шпион, которого Пугачев отправил в Оренбург. Гринев осужден, его ждет позор и ссылка в Сибирь на вечное поселение, но Маша спасает его, обращаясь за милостью к самой императрице

Историческая

Любовная

Основная тема — восстание Пугачева

1773–1774 гг.

Частная тема — любовь и верность Петра Гринева и Маши Мироновой, Ивана Кузьмича и Василисы Егоровны

Политематичность «Капитанской дочки»

В «Капитанской дочке» отражены все наиболее важные темы позднего периода творчества Пушкина:

-  место «маленького человека» в исторических событиях (Гринев, Маша);

- нравственный выбор в сложных обстоятельствах (Иван Кузьмич, Швабрин, Гринев);

- закон и милосердие (Пугачев и Гринев, императрица и Маша);

- народ и власть;

- тема семейных отношений (Мироновы, Гриневы)

В романе 17 эпиграфов: один относится ко всему роману, 16 предпосланы главам

Эпиграфы несут важную смысловую нагрузку: отражают авторскую позицию, акцентируют тему, задают эмоциональную тональность, вводят повествование в контекст русской культуры