Тематический образовательный проект "Народные промыслы"
проект по аппликации, лепке (старшая, подготовительная группа)

Тематический образовательный проект

для детей старшего дошкольного возраста на тему:

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

Паспорт

тематического образовательного проекта

для детей старшего дошкольного возраста на тему:

 «Народные промыслы России»

Пояснительная записка

В наше неспокойное время, полное противоречий и тревог, когда привычными стали слова «насилие», «безнравственность», «бездуховность», на первый план выдвигаются проблемы нравственного воспитания детей. Речь идет о том, чтобы с самого раннего возраста научить детей доброте, терпению, умению сопереживать, помогать другим людям, то есть воспитать в них те нравственные качества, которые, к сожалению, у многих взрослых сегодня отсутствуют.

ФГОС дошкольного образования среди общей системы задач, выделяет задачу объединения обучения и воспитания в целостный образовательный процесс на основе духовно-нравственных и социокультурных ценностей и принятых в обществе правил и норм поведения в интересах человека, семьи, общества (подпункт 5 пункта 1.6 ФГОС ДО); а также задачу формирования общей культуры личности детей, в том числе развития их социальных, нравственных качеств, инициативности, самостоятельности и ответственности ребенка (подпункт 6 пункта 1.6 ФГОС ДО).

Наиболее перспективным путем обучения нравственности, по нашему мнению, является воспитание детей на русских народных традициях, истории нашего народа. А для этого нет лучшего пути, чем знакомство детей с народными промыслами России, мастерством народных умельцев, русским фольклором. Это позволит детям почувствовать себя частью великого русского народа, ощутить гордость за свою страну, богатую славными традициями.

Знакомство детей с народно-прикладным искусством может быть реализовано в интеграции всех образовательных областей, определенных Стандартом дошкольного образования. В развитии речи изделия народных промыслов служат основой для составления описательных рассказов по игрушкам (филимоновским, дымковским, богородским и многим другим), придумывания сказок. Изделия народных мастеров дают богатый материал для познавательного развития детей, расширения их кругозора, экологического воспитания, так как декоративное искусство по своим мотивам близко к природе. В узорах декоративных росписей, характерных для различных народных промыслов, соблюдаются определенный ритм, симметрия, соразмерность величины отдельных элементов узора, счетность в исполнении орнамента. Это дает основу для развития элементарных математических представлений. Народное декоративно- прикладное искусство тесно связано с фольклором, русскими обычаями и обрядами, народными праздниками и народной музыкой, что помогает в музыкальном воспитании дошкольников.

Данный проект включает различные формы совместной деятельности взрослых и детей, самостоятельную деятельность детей, а также взаимодействие с семьями воспитанников.

Данный проект был разработан с учетом региональных особенностей нашей области и включает в себя тематические недели как по наиболее известным промыслам России (филимоновская игрушка, дымковская игрушка, городецкая роспись), так исторические промыслы Московской области (гжельская роспись, богородская резьба по дереву, жостовские подносы), а также исторический промысел Люберецкого района – ковроткачество. В основе нашего проекта тематический образовательный проект художественно-эстетической направленности по изучению народных промыслов России О.А. Скоролуповой, адаптированный нами для нашей возрастной группы и особенностей детей.

Название тематического образовательного проекта: «Народные промыслы России»

Доминирующий вид деятельности: информационно - творческий

Продолжительность проекта: краткосрочный

Срок реализации проекта: 10 недель (март - май 2018г.)

Участники проекта: воспитатели, дети старшего дошкольного возраста, родители.

По количеству участников: групповой.

Цель проекта:

 Формирование и развитие основ духовно-нравственной культуры детей, посредством ознакомления с народным декоративно-прикладным искусством.

Задачи проекта:

•  Познакомить детей с видами декоративно-прикладного искусства России и Московской области.
• Способствовать формированию у детей патриотических чувств: любви к своей Родине, гордости за народных умельцев.
• Приобщать детей к культуре и традициям русского народа; способствовать развитию таких качеств как трудолюбие, доброта, взаимовыручка, сочувствие.
• Способствовать развитию художественно- творческих способностей детей в процессе восприятия произведений декоративного искусства и детской деятельности.
• Содействовать активизации интереса к данной теме родителей.
• Создать мини музей народных промыслов в группе.

Ожидаемый результат:

 Наличие у детей знаний о народных промыслах России и Московской области. Сформированы чувства любви к Родине, гордости за русский народ. Дети знают элементы росписей декоративно-прикладного искусства, используют их в проективной деятельности. Создан мини музей народных промыслов в группе. Родители проявляют больший интерес к проектной деятельности с детьми.

Этапы проекта:

1. Организация «точки удивления», возбуждающей интерес детей и создающей мотивацию для познавательной активности.

Проект включает разнообразную детскую деятельность, основными формами которой будут совместная со взрослыми (педагогами, родителями) и самостоятельная деятельности. Виды детской деятельности – познавательно-исследовательская, продуктивная, коммуникативная, игровая, конструктивная. Для того, чтобы мотивировать детей к этой деятельности, заинтересовать их темой, необходимо создать определенный зрительный и литературных ряд. В нашем случае это фотоиллюстрации, видеофильмы и реальные изделия народных промыслов, которые дети могут рассматривать, брать в руки. В связи с этим, одной из форм работы в ходе проекта является создание мини музея в группе, в котором будет проводится выставка изделий, в соответствии с определенной тематической неделей.

2. Планирование.

Познавательное развитие:

1. Создание мини музея в группе.
2. Рассказы о промысле.
3. Беседы с детьми.
4. Продуктивная деятельность детей – лепка, аппликация, рисование, творческое конструирование.
5. Чтение художественной литературы, в том числе русских народных сказок, использование русского народного фольклора (потешки, поговорки, загадки).
6. Речевое творчество – придумывание сказок по мотивам изделий народных промыслов.
7. Просмотр мультипликационных и информационных фильмов, презентаций о промыслах.
8. Использование сюжетно-ролевых игр цикла «Семья», так как в основном промыслы были семейными).
9. Интегрированные развлечения.

3. Реализация запланированных мероприятий.

Проект реализуется в виде тематических недель, каждая из которых посвящена одному из наиболее популярных промыслов. В каждой неделе два основных блока работы:

1 блок – различные формы совместной деятельности взрослых и детей

2 блок – педагогическая поддержка детской инициативы и самостоятельной деятельности детей.

4. Взаимодействие с семьями детей.

Взаимодействие с семьями детей осуществлялось в виде рекомендаций для родителей, бесед, тематических встреч, информационных листков.

5. Итоговое мероприятие.

По окончании проекта запланировано итоговое мероприятие «Музей народных промыслов». На мероприятие приглашены другие группы детского сада и родители. В ходе мероприятия, дети расскажут о каждом промысле, с которым они познакомились, проведут экскурсию по музею, экспонаты которого можно будет рассмотреть и потрогать.

Тематические недели проекта.

1.        Тематическая неделя «Городецкая роспись».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей

Экскурсия в музей группы. Речевое творчество. Тема «Веселый Городец».

Цели:

Обучающие:

- знакомить с русскими народными промыслами, рассказать о городецком промысле;

- учить узнавать городецкую технику росписи дерева, ее характерные признаки.

Развивающие:

- учить составлять рассказ по сюжетной картине из городецких мотивов;

- учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании по сюжетам городецкой росписи;

- обогатить словарь детей словами по теме занятия – донце, прялка, кудель.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать уважение к труду народных мастеров, интерес к изучению русской истории, в том числе истории народных промыслов;

- воспитывать патриотизм, гордость за свою Родину.

Мастерская. Рисование.

Тема: «В гостях у мастеров Городца».

Цели:

- продолжать знакомство с городецкой росписью, ее колоритом, основными элементами узора;

- учить рисовать городецкие цветы – купавки, ромашки;

- закреплять навыки смешивания красок на палитре для получения нужного цвета;

- учить оживлять цветы белым, синим и темно-красным цветом с помощью тонкой кисти;

- учить составлять узор на полосе;

- развивать художественный вкус и воспитывать любовь и интерес к народному творчеству.

Тема: «Городецкий фазан».

Цели:

- продолжать знакомство с изделиями городецких мастеров, их разнообразием;

- закреплять знания о городецкой росписи, ее цветовой гамме, способах выполнения элементов узора;

- учить рисовать городецкого фазана по этапам;

- воспитывать любовь к народному творчеству, уважение к труду народных мастеров.

Тема: «Роспись доски городецким узором».

Цели:

- продолжать знакомство с городецкой росписью, ее колоритом, особенностями; учить выделять основные элементы узора;

- упражнять в рисовании городецких цветов – купавки голубого и розового цветов, ромашки, городецкого фазана; в нанесении оживки с помощью кисти и ватной палочки;

- учить рисовать новые элементы росписи – розаны;

- закреплять навыки смешивания красок на палитре для получения нужного цвета;

- учить самостоятельно выбирать элементы для своего узора, подбирать их цвет;

- развивать чувство композиции, умение красиво расположить узор в заданной форме.

Мастерская. Аппликация.

Тема: «Городецкий конь»

Цели:

- продолжать знакомство с изделиями городецких мастеров, их разнообразием;

- закреплять знания о городецкой росписи;

- учить конструировать коня из полосок бумаги;

- упражнять в вырезании элементов городецкого узора и наклеивании на поделку;

- воспитывать любовь к народному творчеству, уважение к труду народных мастеров.

Беседа

Тема: «Что ты знаешь об искусстве городецких мастеров?»

Цель:

- уточнить знания детей о городецком искусстве.

Чтение художественной литературы

Тема: «Рассказывание русской народной сказки «Сивка-Бурка».

Цели:

- продолжать знакомство с русскими народными сказками, с жанровыми особенностями сказки;

- повторить ранее изученные элементы композиции сказки (зачин, концовка);

- учить осмысливать характеры персонажей сказки;

- формировать образность речи, понимание образных выражений;

- развивать творческие способности, умение разыгрывать фрагменты сказки.

Игра

- Сюжетно-ролевые игры из цикла «Семья»

Цель: закрепить распределение обязанностей в семье; воспитывать уважение к родителям, желание помочь им в выполнении домашних дел; воспитывать чувство ответственности за порученное дело.

- Народные подвижные игры на прогулке.

2. Тематическая неделя «Филимоновские игрушки».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Речевое творчество. Тема «Филимоновские солнышки».

Цели:

Обучающие:

- знакомить с русскими народными промыслами, рассказать о филимоноском промысле;

- учить узнавать филимоновскую технику росписи глины, ее характерные признаки.

Развивающие:

- развивать умение составлять рассказ об игрушке и рассказ по картинке;

- развивать умение придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании;

- обогатить словарь детей словами по теме занятия – глина синика, барыни, всадники, любота.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать уважение к труду народных мастеров, интерес к изучению русской истории;

- развивать интерес к истории народных промыслов, усиливая их восприятие через народный фольклор, знакомство с обрядовой символикой.

Мастерская. Лепка.

Тема: «Филимоновская барыня – пластилинография».

Цели:

- продолжать формировать навыки работы с пластилином;

- продолжать работу по развитию мелкой моторики рук;

- учить переносить элементы росписи объемной игрушки на плоскостную модель;

- развивать творческие способности и творческое воображение, эстетическое восприятие изделий народных промыслов.

Тема: «Лепка по мотивам филимоновской игрушки. Курочка, петушок».

Цели:

- продолжать знакомить с филимоновской игрушкой, воспитывать эстетическое отношение к изделиям мастеров;

- донести до детей особенности лепки из нового для них материала – глины;

- показать передачу движения в лепке, используя пластичность глины;

- упражнять в лепке из целого куска глины игрушки по типу филимоновских народных игрушек;

- развивать творческие способности и творческое воображение, эстетическое восприятие изделий народных промыслов;

- воспитывать детей на народных традициях.

Мастерская. Конструирование. Рисование.

Тема «Конструирование из бумаги и роспись филимоновского барашка».

Цели:

- продолжать учить рассматривать филимоновские игрушки, выделяя детали узора (колечки, линии);

- развивать интерес к технике оригами - складывания из бумаги;

- упражнять в рисовании элементов филимоноского узора;

Тема: «Роспись филимоновской игрушки»

Цели:

- учить готовить фигурку, вылепленную из глины, к нанесению узора;

- учить самостоятельно подбирать цвета для узора;

- упражнять в рисовании элементов узора;

- упражнять в рисовании всем ворсом кисти и ее концом.

Беседа

Тема: «Филимоновская игрушка».

Цель:

- уточнить знания детей о филимоновском глиняном промысле.

Чтение художественной литературы

Тема: «Стихи и потешки».

Цели:

- обогащать и развивать словарный запас детей.

Игра

- Сюжетно-ролевые игры из цикла «Семья»

Цель: закрепить распределение обязанностей в семье; воспитывать уважение к родителям, желание помочь им в выполнении домашних дел; воспитывать чувство ответственности за порученное дело.

- Народные подвижные игры на прогулке «Перетяни канат», «Пятнашки».

3. Тематическая неделя «Дымковская игрушка».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Дымковские игрушки».

Цели:

Обучающие:

- развивать представления об истории России и о социокультурных ценностях нашего народа, об отечественных традициях и праздниках на примере истории дымковского промысла;

- сформировать знания об особенностях росписи дымковских игрушек, колорите, основных элементах узора.

Развивающие:

- развивать умение составлять рассказ об игрушке и рассказ по картинке;

- развивать навыки творческого рассказывания, умение придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать детей на народных традициях, прививать им любовь и уважение к труду народных мастеров-умельцев;

- развивать интерес к изучению народных промыслов, проводя работу по «вживанию в образ» изделий народных мастеров, усиливая их восприятие через народный фольклор, знакомство с древними обрядами.

Мастерская. Рисование.

Тема «Составление дымковских узоров».

Цели:

- продолжать учить рассматривать дымковские игрушки, выделяя детали узора (колечки, круги, точки, линии);

- учить рисовать круги безотрывными линиями всем ворсом кисти;

- учить рисовать кольца одним круговым движением, рисовать точки и черточки концом кисти;

- учить самостоятельно выбирать цвета для узора;

- развивать чувство ритма, цвета, композиции при составлении дымковского узора на полосе.

Тема «Роспись дымковских оленей и индюков узорами».

Цели:

- продолжать учить рассматривать дымковские игрушки (оленя и индюка), выделяя детали узора, форму игрушки;

- упражнять в росписи дымковскими узорами бумажной заготовке цветными карандашами;

- учить самостоятельно выбирать цвета для узора.

Мастерская. Лепка.

Тема: «Лепка из пластилина дымковской игрушки – индюка.»

Цели:

- продолжать знакомить с дымковскими игрушками, воспитывать эстетическое отношение к предметам;

- упражнять в лепке из целого куска пластилина игрушки по замыслу по типу народных глиняных игрушек;

- развивать творческие способности и творческое воображение, эстетическое восприятие изделий народных промыслов;

- воспитывать детей на народных традициях, показывая им связь народного декоративно-прикладного искусства, народной музыки и устного народного творчества.

Просмотр мультипликационного фильма «Вернулся служивый домой».

Беседа

Тема: «Дымковская игрушка».

Цель:

- уточнить знания детей о дымковских игрушках.

Чтение художественной литературы

Тема: «Стихи и потешки».

Цели:

- обогащать и развивать словарный запас детей, показывая связь декоративно-прикладного искусства и устного народного творчества.

Игра

- Сюжетно-ролевые игра «К нам гости пришли».

Цель: воспитывать гостеприимство, закреплять правила этикета при приеме гостей, объяснять смысл слов «хлебосольство», «радушие».

- Народные подвижные игры на прогулке «Перетяни канат», «Ловишки с мячом», «Обыкновенные жмурки».

4. Тематическая неделя «Золотая хохлома».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Золотая хохлома».

Цели:

Обучающие:

- продолжить знакомить с русскими народными промыслами, в частности с мастерами деревянных дел;

- объяснить, что существовало много техник росписи дерева: хохломская, федоскинская, палеховская и т.д.;

- учить различать характерные признаки различных техник работы с деревом.

Развивающие:

- развивать навыки творческого рассказывания, составления рассказа по картине или рассказа о предмете;

- закреплять знания о назначении старинной русской посуды: ендовы, братины, ковша.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать интерес к русским народным промыслам и желание их изучать;

- воспитывать любовь к русскому народному творчеству и понимание связи между различными видами творчества.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Рисование элементов хохломских узоров».

Цели:

- учить рассматривать хохломские изделия, выделять элементы узора: травки (травинки, осочки, капельки), завитки;

- учить рисовать элементы хохломского узора на полосе;

- учить рисовать ягоды тычком ватной палочкой;

- развивать логические операции сравнения, классификации и группировки.

Тема: «Роспись настенного панно – пасхального яйца хохломским узором».

Цели:

- продолжить знакомство с хохломской росписью, ее колоритом, растительно-травяным орнаментом;

- учить рисовать новые элементы узора – ягоды клубники, малины, крыжовника;

- учить рисовать узоры на темно-желтом фоне, в соответствии с фоном самостоятельно подбирать краски для узора;

- учить самостоятельно выбирать элементы для своего узора.

Просмотр информационного фильма из цикла «Галилео» «Хохлома».

Беседа.

Тема: «Золотая хохлома»

Цель: закрепить знания детей о хохломской росписи.

Чтение художественной литературы.

Тема: «Рассказывание русской народной сказки «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и сером волке».

Цели:

- продолжать знакомство с русскими народными сказками, с жанровыми особенностями сказки;

- повторить ранее изученные элементы композиции сказки (зачин, концовка);

- учить осмысливать характеры персонажей сказки, составлять описательные рассказы;

- формировать ценностное отношение к положительным и отрицательным качествам героев;

- развивать умение пересказывать сказку по плану.

Игра.

- Сюжетно-ролевые игры из цикла «Семья» «Помогаем своим родителям».

Цель: закреплять навыки коллективной деятельности, учить распределять роли, учитывая интересы всех играющих.

- Народные подвижные игры на прогулке «Горелки», «Ловишки-перебежки».

5. Тематическая неделя «Гжельская роспись».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Сине-голубая гжель».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с русскими народными промыслами, в частности с гжельской керамикой;

- учить определять разницу между гжельской керамикой и изделиями различных промыслов.

Развивающие:

- обогатить словарь детей словами, обозначающими названия старинной посуды (квасница, ставец, миска, братина);

- развивать логические операции сравнения, классификации, учить находить признаки сходства и различия.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать интерес к народному творчеству, уважение к труду народных мастеров, патриотическую гордость за богатую народными талантами Россию, за родное Подмосковье.

Мастерская. Рисование.

Тема «Рисование элементов гжельских узоров».

Цели:

- учить рассматривать гжельскую посуду, подмечая характерные детали узора, колорит росписи, украшение каймой;

- учить рисовать кайму по мотивам гжельской росписи из линий, точек, завитков, капелек;

- учить приему размывания цвета;

- учить составлять композицию на полосе.

Тема: «Роспись чайника гжельскими узорами».

Цели:

- учить составлять узор по мотивам гжельской росписи для украшения бумажной заготовки;

- продолжать учить видеть красоту, нежность, своеобразие гжельской росписи;

- учить выбирать узор для росписи, сочетая кайму с цветочным узором в центре изделия.

Мастерская. Лепка.

Тема: «Украшение вазы гжельской росписью с помощью пластилинографии».

Цели:

- продолжать учить рассматривать гжельскую посуду, выделяя элементы росписи;

- развивать творческую фантазию, чувство цвета и композиции;

- учить смешивать пластилин для получения необходимого оттенка;

- учить составлять композицию тонкими жгутиками пластилина на бумажной заготовке.

Просмотр мультипликационного фильма из цикла «Народные промыслы России» «Петрушка и гжель».

Просмотр информационного фильма из цикла «Галилео» «Гжель».

Беседа.

Тема: «Гжельская керамика».

Цель: закрепить знания детей о Подмосковном народном промысле – гжельской росписи керамических изделий.

Чтение художественной литературы.

Стихотворения о гжели  П.Синявского, В.Фетисова, С.Ледкова, С.Вахрушева.

Цель: развивать у детей чувства ритма поэтических произведений, показывать связь художественного промысла с поэтическим творчеством.

Игра.

- Сюжетно-ролевые игры из цикла «Семья».

Цели:

- закреплять навыки коллективной деятельности;

- учить распределять роли, учитывая интересы всех играющих;

- воспитывать умение идти на компромисс в интересах дела, учить выстраивать сюжет игры.

- Народные подвижные игры на прогулке: «Горелки», «Филин и пташки».

6. Тематическая неделя «Жостовская роспись».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Жостовское изобилие».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с русскими народными промыслами, в частности с промыслом Московской области жостовской росписью;

- учить узнавать жостовскую технику росписи металла, ее характерные признаки;

- формировать у детей представление о том, что произведения декоративно - прикладного искусства создаются на основе сложившихся традиций, передающихся от поколения к поколению.

Развивающие:

- обогатить словарь детей новыми словами по теме: рисованные миниатюры, папье-маше, спичечницы, пудреницы, бликовка, коваль.

- развивать логические операции сравнения, классификации, учить находить признаки сходства и различия.

Воспитательные:

- развивать интерес к историческому промыслу родного Подмосковья, эмоциональную отзывчивость при восприятии произведений народного декоративно - прикладного искусства.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Жостовский орнамент».

Цели:

- учить рассматриванию жостовских изделий, выделения характерных элементов росписи;

- учить построению традиционных жостовских орнаментов, украшающих борта подноса;

- учить делать жостовские кистевые мазки и выполнять простейший орнамент.

Тема: «Жостовские цветы».

Цели:

- продолжать знакомство с жостовской росписью, ее колоритом, основными элементами узор;

- учить рисовать жостовские цветы – пятилистники (цветки яблони), лилии;

- упражнять в выполнении рисунка жостовскими кистевыми мазками.

Тема: «Листочки, травинки, стебельки».

Цели:

- продолжать знакомство с элементами жостовской росписи;

- учить рисовать «листочек» и элементы росписи, используемой для «привязки»;

- учить самостоятельно выбирать цвета для рисунка.

Тема: «Роспись жостовского подноса».

Цели:

- учить использовать полученные навыки жостовской росписи при составлении композиции;

- учить составлять узор для украшения заготовки из бумаги – подноса;

- развивать чувство цвета и композиции;

- учить самостоятельно выбирать цвета для узора.

Беседа.

Тема: «Жостовская роспись».

Цель: закрепить знания детей о Подмосковном промысле – жостовской росписи.

Чтение художественной литературы. 

Стихотворения Л. Васильевой, Г.Степановой, А.Загрядского.

Цель: развивать у детей чувства ритма поэтических произведений, показывать связь художественного промысла с поэтическим творчеством.

Игра.

- Сюжетно-ролевые игра «Принимаем гостей».

Цели:

- закреплять навыки коллективной деятельности;

- учить распределять роли, учитывая интересы всех играющих;

- воспитывать умение идти на компромисс в интересах дела, учить выстраивать сюжет игры.

- Народные подвижные игры на прогулке: «Перетяни канат», «Обыкновенные жмурки».

7. Тематическая неделя «Богородская игрушка».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Богородская игрушка».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с русскими народными промыслами, в частности с промыслом Московской области богородской резьбой по дереву;

- рассказать о других деревянных промыслах, показать отличительные черты богородского промысла;

- познакомить с богородскими игрушками, их механическими свойствами.

Развивающие:

- обогатить словарь детей новыми словами по теме: спиральные проволочки, планки, разводы, баланс – деревянный шарик.

- развивать у детей способность получать информацию, систематизировать материал и делать выводы.

Воспитательные:

- развивать интерес к историческому промыслу родного Подмосковья;

- продолжать воспитывать детей на народных традициях, прививать им любовь и уважение к труду народных мастеров-умельцев.

Речевое творчество.

Тема: «Придумывание сказки о кузнецах».

Цели:

- развивать связную речь, обучать придумыванию сказок;

- учить придумывать имена действующих лиц, сюжет сказки: начало, кульминацию и конец;

- учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании, использовать средства связи частей предложения, рассказа.

Мастерская.

Конструирование из бумаги. Аппликация.

Тема: «Динамическая игрушка из бумаги Клюющие птички по мотивам богородской».

Цели:

- учить рассматривать изделия богородских мастеров, понимать механизм действия игрушек;

- воспитывать любовь, бережное отношение к изделиям мастеров;

- познакомить с понятием динамическая игрушка, развивать интерес и желание самим сделать игрушку по типу богородской;

- упражнять в вырезании из бумаги и склеивании деталей игрушки;

- формировать эстетическое отношение к изделиям народных мастеров.

Тема: «Динамическая игрушка из бумаги Кузнецы по мотивам богородской».

Цели:

- учить рассматривать изделия богородских мастеров, понимать механизм действия игрушек;

- воспитывать любовь, бережное отношение к изделиям мастеров;

- познакомить с понятием динамическая игрушка, развивать интерес и желание самим сделать игрушку по типу богородской;

- упражнять в вырезании из бумаги и склеивании деталей игрушки;

- развивать творческую фантазию, воспитывать уважение к мастерам богородской игрушки.

Беседа.

Тема «Богородский деревянный промысел».

Цель: закрепить знания детей о Подмосковном промысле – богородской резьбе по дереву.

Чтение художественной литературы стихотворения О.Киселевой.

Цель: развивать у детей чувства ритма поэтических произведений, показывать связь художественного промысла с поэтическим творчеством.

Игра.

- сюжетно-ролевая игра «Экскурсия по музею игрушек»

Цель: развивать навыки связной речи; отработать ролевое поведение экскурсоводов.

- народные подвижные игры на прогулке: «Палочка- выручалочка», «Горелки».

8. Тематическая неделя «Люберецкие ковры».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Люберецкие ковры».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с Подмосковными народными промыслами, в частности с люберецким ковроткачеством;

- познакомить с основами ткацкого мастерства, основным оборудованием для создания ковровых изделий;

- познакомить с историей развития ковровых предприятий в Люберецком районе;

- рассказать о роли художников в промышленном ковроткачестве;

- рассказать о коврах как об элементах интерьера, украшения домов.

Развивающие:

- обогатить словарь детей новыми словами по теме: ткач, ткачество, ткацкий станок, прялка, основа, уток;

- развивать у детей способность получать информацию, систематизировать материал и делать выводы.

Воспитательные:

- развивать интерес к историческому промыслу родного Подмосковья;

- воспитывать уважительное отношение к мастерству ремесленников, результатам их труда.

Речевое творчество «Придумывание сказки о ткачах».

Цели:

- развивать связную речь, обучать придумыванию сказок;

- учить придумывать имена действующих лиц, сюжет сказки: начало, кульминацию и конец;

- учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании, использовать средства связи частей предложения, рассказа.

Мастерская. Конструирование из бумаги.

Тема: «Плетение ковра»

Цели:

- учить детей рассматривать ковровые изделия с лицевой и изнаночной стороны, выделять особенности плетения ковров;

- упражнять детей в сгибе квадратного листа бумаги пополам, совмещая углы и стороны и надрезать его полосками от линии сгиба

- учить детей делать коврик, переплетая бумажную основу полосками цветной бумаги;

- развивать творческое мышление;

- учить самостоятельно подбирать цвета для своего ковра;

- развивать мелкую моторику рук, внимание и усидчивость.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Узор на ковре».

Цели:

- продолжать рассматривать ковровые изделия, отмечать элементы узора ковров;

- рассказать детям о правилах композиции ковровых орнаментов, их многообразии;

- учить самостоятельно выбирать элементы для узора своего ковра, подбирать их цвет;

- развивать эстетическое восприятие изделий народных промыслов;

- учить рисовать различные элементы узора, объяснять символику элементов.

Мастерская. Аппликация.

Тема: «Ковер с узором из геометрических фигур».

- продолжать знакомство с изделиями Люберецкого коврового комбината;

- учить находить в узоре ковров геометрические фигуры, композиции из них;

- упражнять в вырезании геометрических фигур и приклеивании их на основу;

- учить составлять композиции из геометрических фигур для получения узора на ковре.

Просмотр презентации и видеороликов о предприятии «Люберецкие ковры».

Беседа.

Тема: «Люберецкие ковры – Подмосковный народный промысел».

Цель: закрепить знания детей о ковроткачестве.

Чтение художественной литературы:

Куприн «Волшебный ковер», сказка «Ковер-самолет» А. Корольковой.

Цели:

- продолжать знакомство с авторскими сказками, с жанровыми особенностями сказки;

- учить осмысливать характеры персонажей сказки, составлять описательные рассказы;

- формировать ценностное отношение к положительным и отрицательным качествам героев.

Игра.

- сюжетно-ролевая игра «Приглашаем гостей»;

- подвижные игры на прогулке: «Горелки», «Пятнашки».

9. Итоговая неделя проекта «Народные промыслы России».

Итоговая беседа «Россия моя мастеровая».

Цели:

- закрепить знания о русском декоративно-прикладном искусстве, о русских промыслах;

- учить различать особенности, характерные для каждого вида росписи, для керамических и деревянных промыслов, игрушек;

- продолжать воспитывать детей на народных традициях, воспитывать уважение к труду народных мастеров;

- закреплять навыки творческого рассказывания, учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании;

- закреплять знания о взаимосвязи русского декоративно-прикладного искусства, русской народной музыки, русского фольклора.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДЕТСКИЙ САД КОМБИНИРОВАННОГО ВИДА №28 «Совенок»

муниципального образования городской округ Люберцы Московской области

140006, Московская область, г. Люберцы, Октябрьский проспект д.352

Телефон: 8(495)554-72-11, Факс: 8(495)554-72-11

e-mail: sovjonok.28@mail.ru

Интегрированное развлечение

для детей старшего дошкольного возраста

«Русская ярмарка»

к проекту «Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

Интегрированное развлечение «Русская ярмарка»

Цели:

- продолжать воспитывать детей на народных традициях; воспитывать чувство уважения к труду народных мастеров, чувство гордости за Россию, за русских народ, который славится старинными обычаями, трудолюбием, умением работать и веселиться от души; закреплять знания народных промыслов России;

- развивать творческое воображение и фантазию детей, вовлекая их в театрализованную деятельность;

- развивать интерес к изучению истории России, русского народного творчества; показать неразрывную связь между различными видами народного искусства – народными промыслами и ремеслами, народной музыкой, устным народным творчеством.

Ход развлечения

Ведут ярмарку два скомороха, они приглашают гостей.

1-й скоморох. Солнце яркое встает, спешит на ярмарку народ!

2-й скоморох. Мы ребята озорные, мы ребята удалые, всех на ярмарку зовем!

Вместе. Ой, народ! Ой, народ! Становитесь в хоровод!

Пора праздник начинать, будем петь и танцевать!

Звучит аудиозапись русской народной песни «Светит месяц». Под музыку дети вбегают в зал и встают в круг.

По приглашению воспитателей начинают хоровод. Он исполняется под мелодию русской народной песни «Возле речки, возле моста» в обработке Н. Метлова.

После этого дети садятся на стульчики.

1-й скоморох.        

Эй, честные господа, к нам пожалуйте сюда!

Как у нас ли тары-бары, много всякого товару!

2-й скоморох.

Вот гости знатные, из села из Дымкова! Привезли к нам свой товар, нас порадовать, повеселить!

Звучит аудиозапись народной мелодии «Русский сувенир».

Со стульчиков встает и выходит в центр зала группа детей, в руках у них дымковские игрушки.

1-й ребенок.

Мы приехали к вам из села Дымкова, что около города Вятки. Знаменито наше село своими глиняными игрушками, а город Вятка знаменит своею ярмаркой - Свистуньей.

2-й ребенок.        

Вятка вздрогнула от свиста,

Всяк свисток к губам прижал.

И пошла базаром сказка - родился в веселый час Вятский праздник - Свистопляска.

А. Дьяков

3-й ребенок. Посмотри на наш товар, подивись и мал, и стар!

4-й ребенок. Кто-то дырочки умело сделал птахе у спины,

Индя-индя-индючок, ты похож на сундучок.

Сундучок не простой: красный, белый, золотой.

А. Дьяков

1-й ребенок.

Зонтик грибком, руки крендельком,

Ходит барыня-красавица по улице пешком.

Т. Маврина

2-й ребенок.

Барашек-свисток: левый рог - завиток,

Правый рог - завиток, на груди - цветок. (Свистит в свистульку.)

3-й ребенок.

Конь домчит до карусели. На седло залез Емеля.

Влез, встал, засвистал, засвистал и поскакал.

А. Дьяков

4-й ребенок. И синица вдруг запела голоском самой весны.

1-й скоморох. Ай да молодцы, дымковские мастера, порадовали нас своими яркими, праздничными игрушками. Да только что же за ярмарка без частушек веселых, задорных?

2-й скоморох. Запевай-ка, брат Ерема, подпоет тебе Фома!

Вы послушайте, ребятки, мы частушки будем петь!

На дубу свинья пасется, в бане парится медведь.

Сапоги сшил из рубахи, а рубаху - из сапог,

Дом поставил из опилок - вышел славненький домок.

На болоте, да на мху укусил комар блоху.

Сидит заяц на березе, умирает со смеху.

1-й скоморох. А ну, ребята, не зевай, кто знает частушки, подпевай!

Выбегают дети-частушечники.

Заиграли музыканты и пустились ноги в пляс!

Мы веселые частушки пропоем для вас сейчас!

Пошла плясать бабушка Лукерья.

На макушке нет волос, навтыкала перья!

Чаек пила, самоварничала.

Всю посуду перебила, накухарничала!

Маша ела, хохоча, гречневую кашу.

Отмывали целый час гречневую Машу.

Всю неделю не пилось, не пилось, не елось.

В этом зале поплясать очень захотелось!

2-й скоморох. Ай да молодцы у нас ребята, как звонко частушки поют. Эй, брат Ерема, это чьи ж товары? Да мы с тобой словно в синюю сказку попали!

Звучит аудиозапись песни М. Темнова на стихи О. Левицкого «Сказочная Гжель» в исполнении В. Байкова.

Выходят дети с изделиями гжельского промысла в руках, славят свои товары.

1-й ребенок.        Синие птицы по белому небу, море цветов голубых.

Кувшины и кружки - быль или небыль? Изделия рук золотых!

2-й ребенок.        Синяя сказка - глазам загляденье,

Словно весною капель.

Ласка, забота, тепло и терпенье - Русская звонкая гжель!

П. Синявский

3-й ребенок.        Эй, честные господа, к нам пожалуйте сюда!

На товары поглядите и чего-нибудь купите!

1-й скоморох. Ай да купцы-молодцы! Хорошие товары вы для ярмарки приготовили! Ну а какая же ярмарка без игр?

2-й скоморох. На игрищах наших игр разных - тьма! В играх рот не разевай, ловкость, смелость проявляй!

Русская народная игра «Плетень»

(русская народная мелодия в обработке С. Бодренкова)

1-й скоморох. Пойдем-ка дальше по базару посмотреть кой-какого товару!

Выбегает группа детей с хохломскими изделиями в руках.

1-й ребенок.        Как волшебница жар-птица, не выходит из ума

Чародейка-мастерица, золотая Хохлома!

2-й ребенок.        И богата, и красива, гостю рада от души.

Кубки, чаши и ковши. И чего в них только нету:

Гроздья алые рябин, маки солнечного лета И ромашки луговин.

П. Синявский

1-й ребенок.        Так красива, так вольна - всем на загляденье,

Из такой посуды есть - просто объеденье!

1-й ребенок.        Налетайте, налетайте, налетайте, покупайте!

Нет изделий краше хохломы нашей.

2-й ребенок.        На мой товар полюбуйтесь, только не торгуйтесь!

Ложки золоченые, узоры крученые!

Хоть щи ими хлебай, а хочешь - музыку играй!

3-й ребенок.        Ложки, ложки, расписные ложки!

Кто хочет поиграть немножко?

Выбегают ложкари, забирают ложки.

1-й скоморох. Эй, народ, не зевай, вместе с нами поиграй!

Кто в веселый наш оркестр? Выходи, не хватит мест!

Игра «Оркестр»

Звучит русская народная мелодия.

1-й скоморох. Пойдем дальше по ярмарке гулять!

2-й скоморох. А здесь у нас что продают? Ну-ка отгадайте!

Алый шелковый платочек, русский сарафан в цветочек.

Упирается рука в деревянные бока.

А внутри секреты есть: может, три, а может, шесть.

Разрумянилась немножко наша русская ... (матрешка).

Девочки в костюмах матрешек исполняют танец под русскую народную мелодию «Как у наших у ворот».

1-й скоморох. А теперь приглашаем всех кататься на качелях-каруселях!

2-й скоморох. Идут кататься нянюшки,

И Ванюшки, и Танюшки,

Хотят повеселиться и братцы, и сестрицы.

Тятеньки и маменьки, вы куда шагаете?

Шли бы вы на карусель - место прозеваете.

1-й скоморох. Закрутили, завертели колесо у карусели.

Весело, весело, всем нам ехать весело!

Игра «Карусель»

Звучат русские народные мелодии. Дети встают в кружок вокруг «карусели», держатся за ленточки, начинают медленное движение по кругу под музыку.

Еле-еле, еле-еле завертелись карусели.

А потом, потом, потом все бегом, бегом, бегом.

Тише, тише, не бегите, карусель остановите.

Раз-два, раз-два, вот и кончилась игра.

1-й скоморох. На нашей ярмарке состязания проводятся не только по мастерству и ловкости, но и по уму. Вот и поглядим сейчас, кто из вас самый смекалистый.

2-й скоморох. А для проверки смекалки отгадайте-ка загадки.

Сдобный, пышный, круглощекий, у него румяный бок.

Убегает по дорожке и зовется ... (колобок).

Унесла его лиса аж за темные леса.

Слышен тонкий голосок. Кто же это?

(Петушок.)

Хитрая плутовка, рыжая воровка.

В лесу первая краса. Догадались, кто?

(Лиса.)

Он герой всем нам известный. И с волшебным словом вместе Может целую неделю на печи лежать ... (Емеля).

Скрипит зубами, водит носом и русский дух не переносит.

Старуха с костяной ногой зовется ... (Бабою-Ягой).

Он гремит костями страшно. Злобный, жадный и ужасный.

Ходит в черном он плаще и зовется царь ... (Кащей).

Кащеем заколдована, Иваном очарована Зеленая подружка, Царевна-... (лягушка).

1-й скоморох. Ай да молодцы, ох и смекалисты!

Коробейник. А сейчас у нас самый торг пойдет. Да не на денежки, а на конфетки-бараночки. У кого какой товар, приносите мне, а в обмен получите сладости.

Звучит аудиозапись мелодии русской народной песни «Коробейники». Дети приносят Коробейнику

свои изделия, он вручает всем сладости. Хозяюшка в русском костюме вносит самовар.

Хозяюшка.        Приглашаем всех на чай.

С пряниками, сушками,

Пышными ватрушками!

Дорогие гости, заходите, с нами почаевничайте!

Звучит аудиозапись русской народной песни «Светит месяц». Скоморохи, Коробейник, Хозяюшка приглашают детей и гостей в столовую и угощают их чаем. Праздник закончен.

Мероприятия тематической недели

«Богородская игрушка»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

ТЕМАТИЧЕСКАЯ НЕДЕЛЯ «БОГОРОДСКАЯ ИГРУШКА»

 Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Богородская игрушка».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с русскими народными промыслами, в частности с промыслом Московской области богородской резьбой по дереву;

- рассказать о других деревянных промыслах, показать отличительные черты богородского промысла;

- познакомить с богородскими игрушками, их механическими свойствами.

Развивающие:

- обогатить словарь детей новыми словами по теме: спиральные проволочки, планки, разводы, баланс – деревянный шарик.

- развивать у детей способность получать информацию, систематизировать материал и делать выводы.

Воспитательные:

- развивать интерес к историческому промыслу родного Подмосковья;

- продолжать воспитывать детей на народных традициях, прививать им любовь и уважение к труду народных мастеров-умельцев.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Введение в занятие.

Дети получают приглашение на выставку изделий Богородских мастеров, которая организована в мини музее группы.

2- я часть. Рассказ об изделиях Богородской резьбы по дереву.

«Богородская игрушка» обязана своим рождением селу Богородское, расположенному ныне в Сергиево-Посадском районе Московской области. Существует несколько преданий о создании игрушки.

• Говорят, что первые игрушки стал вырезать Святой Сергий Радонежский, основатель монастыря, для навещавших его детей.
• По другой версии создателем игрушки стал глухонемой резчик Татыга, впоследствии набравший себе в ученики посадских детей.

• Следующее предание гласит: «Жила в селе Богородском крестьянская семья. Вот задумала мать позабавить ребятишек – вырезала из чурбачка забавную фигурку и назвала ее «аука». Ребятишки поиграли с «аукой» и забросили ее за печку. Вот поехал муж крестьянки на базар, да и взял с собой «ауку» показать торгашам. «Ауку» тут же купили и еще игрушек заказали. Говорят, что с тех пор и началась резьба деревянных игрушек и стали они называться «борогодскими».
• Ещё одно предание повествует о том, как житель села вырезал как-то куклу в девять вершков из липового чурака. Пошел к Лавре, где торговал купец Ерофеев, да и продал ему. Купец решил поставить забавную игрушку в лавке, как украшение. Не успел поставить, как игрушку тут же купили, да с выгодой большой для купца. Купец нашел крестьянина, да и заказал ему целую партию таких же игрушек. С тех пор и прославилась богородская игрушка.

3- я часть. Воспитатель рассказывает, как делается богородская игрушка. Богородские игрушки по традиции делают из мягких пород дерева – липы, осины, ольхи, так как с мягким деревом легче работать. Заготовленные бревна липы по специальной технологии просушиваются не менее 4 лет, поэтому заготовка липы представляет собой непрерывный процесс. Просушенные бревна пилят и отправляют на зарубку. Полученные заготовки мастер размечает по лекалу и затем вырезает игрушку специальным богородским ножом. В работе резчика используется и стамеска. Готовые детали игрушки отправляются в цех сборки, а на заключительном этапе их раскрашивают. Игрушки, не подлежащие раскраске, покрывают бесцветным лаком.

Изготовление игрушки – дело небыстрое. Сначала надо заготовить сырье. Лучше всего подходят липа, осина, ольха. У этих пород деревьев мягкая, податливая древесина. Заготавливают липу только зимой, когда сок дерева уходит в землю. С бревна снимается кора везде, кроме концов, чтобы древесина не треснула при высушивании. Сушат материал под навесом на воздухе 2 – 3 года. Потом накалывают на короткие чурбачки.

Игрушку делают как вручную, так и на токарных станках. Ручная работа тоньше, сложнее. Для создания общего контура заготовку вырубают топором, делают зарубку, пропиливают ножовкой по дереву. Затем обрабатывают стамесками. Готовая неокрашенная игрушка называется «бельё».

Первые игрушки были одинарными. Их не красили, а украшали узорной резьбой. Фигуры были символичны. Баран олицетворял плодородие, медведь – могущество, олень – изобилие. 

Воспитатель обращает внимание детей на игрушку Кузнецы. Самая знаменитая богородская игрушка – «кузнецы Мишка и Мужик». Эта игрушка стала символом всего промысла. Дети рассматривают игрушку, делают предположение о том, как устроен механизм. Богородские игрушки «живые». Они двигаются с помощью специальных механизмов. Мишка и Мужик бьют молоточками по наковальне при движении планок.

Настоящее время обогатило богородскую игрушку новыми красками, новыми темами. Теперь медведь катается на велосипеде, играет в футбол, и даже играет на компьютере. В селе Богородское находится фабрика игрушки, при ней музей, где каждый посетитель на время становится ребенком.

4-я часть. Выход из занятия. Воспитатель предлагает рассмотреть все имеющиеся игрушки, понять принцип движения и нарисовать самую понравившуюся игрушку.

Речевое творчество.

Тема: «Придумывание сказки о кузнецах».

Цели:

- развивать связную речь, обучать придумыванию сказок;

- учить придумывать имена действующих лиц, сюжет сказки: начало, кульминацию и конец;

- учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании, использовать средства связи частей предложения, рассказа.

1-я часть. Воспитатель обращает внимание детей на изделие Кузнецы. Детям предлагается придумать сказку про него. Воспитатель рассказывает начало сказки:

Жил был старичок. Однажды пошёл он в лес за ягодой, видит, медведь сидит на пеньке и кряхтит. Подошёл к нему старичок и спрашивает: «От чего ты, косолапый, кручинишься, ягода не спелая?» А медведь ему отвечает: «Ягода хороша, объелся, только не знаю, как домой дойду, все лапы стоптал. А ты, что без лошади? Твой-то дом дальше, чем моя берлога, как же ты с такими корзинами домой дойдёшь?» А старик ему и отвечает: «Да мне не тяжело». Медведь: «Ты, наверно, какой-нибудь секрет знаешь?» Старик: «Знаю, ты с утра рыбу налови, в кузне лошадь подкуй, поле вспаши, дрова наколи и тебе не в тягость будет от берлоги до малинника дойти. Вот решил медведь совету деда внять…

Вопросы для продолжения сказки:

1. Что стал делать медведь?
2. В чем была сила мужика?
3. Каким стал медведь?
4. Что стало с ними дальше?

Мастерская.

Конструирование из бумаги. Аппликация.

Тема: «Динамическая игрушка из бумаги Клюющие птички по мотивам богородской».

Цели:

- учить рассматривать изделия богородских мастеров, понимать механизм действия игрушек;

- воспитывать любовь, бережное отношение к изделиям мастеров;

- познакомить с понятием динамическая игрушка, развивать интерес и желание самим сделать игрушку по типу богородской;

- упражнять в вырезании из бумаги и склеивании деталей игрушки;

- формировать эстетическое отношение к изделиям народных мастеров.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Рассматривание движущихся игрушек на планках. Предположение детей о механизме движения игрушки. Мозговой штурм о том, как можно сделать такую игрушку из других материалов.

2- я часть. Изготовление игрушки. Воспитатель делает игрушку вместе с детьми. Вырезаются заготовки по контору. Подбирается материал крепления планок.

3- я часть. Раскрашивание игрушки.

4- я часть. Выставка игрушек в мини музее группы.

Тема: «Динамическая игрушка из бумаги Кузнецы по мотивам богородской».

Цели:

- учить рассматривать изделия богородских мастеров, понимать механизм действия игрушек;

- воспитывать любовь, бережное отношение к изделиям мастеров;

- познакомить с понятием динамическая игрушка, развивать интерес и желание самим сделать игрушку по типу богородской;

- упражнять в вырезании из бумаги и склеивании деталей игрушки;

- развивать творческую фантазию, воспитывать уважение к мастерам богородской игрушки.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Рассматривание движущейся игрушки Кузнецы. Воспитатель напоминает этапы работы по изготовлению игрушки по принципу предыдущей.

2- я часть. Изготовление игрушки. Воспитатель делает игрушку вместе с детьми. Вырезаются заготовки по контору. Подбирается материал крепления планок.

3- я часть. Раскрашивание игрушки.

4- я часть. Выставка игрушек в мини музее группы.

Беседа.

Тема «Богородский деревянный промысел».

Цель: закрепить знания детей о Подмосковном промысле – богородской резьбе по дереву.

Вопросы к беседе:

* Где находится село Богородское? Что ты знаешь о его истории?

* Чем знаменито Богородское?

* Какие изделия изготовляют богородские мастера?

Совместная деятельность педагога и детей

* Как ты думаешь, что означает утверждение о том, что богородская резьба тесно связана с окружающей жизнью?

* Что сегодня делают в Богородском?

* Какое настроение возникает у тебя, когда ты смотришь на богородские изделия?

* Как ты думаешь, почему и в наши дни русский народ продолжает с глубокой симпатией относиться к изделиям богородского промысла?

Чтение художественной литературы стихотворения О.Киселевой.

Цель: развивать у детей чувства ритма поэтических произведений, показывать связь художественного промысла с поэтическим творчеством.

Богородская игрушка –
деревянная зверушка.
Мишка, зайка, петушок –
полюбуйся-ка, дружок!

Мастера взялись за дело – 
вырежут из липы белой
или мишку-кузнеца,
или в пляске удальца!

Под ноги ложится стружка.
Вот и курочки-подружки
весело зерно клюют –
с ними радость и уют.

Богородская игрушка,

деревянная зверушка,

мишка, зайка, петушок,

полюбуйся-ка, дружок!

Вот и курочки пеструшки развесёлые подружки,

Дружно рядышком идут, квохчут, зёрнышки клюют.

В мастерской кипит работа,

есть у каждого забота,

рубят, пилят, двор метут,

дружный разговор ведут

Мишка, мишенька, медведь

мёд и пореветь.

Кушай сладенький медок,

набирайся силы впрок.

Медведица в бочонке

купает медвежонка

Он рычит, плескается,

Ему водичка нравится.

Богородская игрушка

Деревянная белка зверушка.

По орешку стук, да стук,

Слышен молоточка звук.

Баню любит медвежонок,

Чистоплотен он с пелёнок.

Мишка в колокол звонит,

собираться всем велит:

«Воду все скорей несите,

И пожар большой тушите!»

Кумушка лисица

такая мастерица.

За один часок

связала носок.

Заинька ловко

тянет морковку.

Заинька старается,

Морковка упирается.

Два медведя за столом

угощаются чайком.

Не спеша ведут беседу

про погоду и соседа.

Игра.

- сюжетно-ролевая игра «Экскурсия по музею игрушек»

Цель: развивать навыки связной речи; отработать ролевое поведение экскурсоводов.

- народные подвижные игры на прогулке: «Палочка- выручалочка», «Горелки».

Мероприятия тематической недели

«Городецкая роспись»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

ТЕМАТИЧЕСКАЯ НЕДЕЛЯ «ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ»

 Экскурсия в музей группы. Речевое творчество. Тема «Веселый Городец».

Цели

Обучающие:

*знакомить с русскими народными промыслами, рассказать о Городецком промысле;

* учить узнавать городецкую технику росписи дерева, ее характерные признаки.

Развивающие:

* учить составлять рассказ по сюжетной картине из Городецких мотивов;

* учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании по сюжетам Городецкой росписи;

* обогатить словарь детей словами по теме занятия - донце, прялка, кудель.

Воспитательные:

* продолжать воспитывать уважение к труду народных мастеров, интерес к изучению русской истории, в том числе истории народных промыслов;

* воспитывать патриотизм, гордость за свою Родину.

Материалы: выставка изделий Городецких мастеров, на которой изделия промысла должны быть представлены как можно шире - разделочные доски, блюда, солонки и сахарницы, настенные декоративные панно и т.д. На выставку можно поместить и несколько изделий хохломского промысла - для сравнения. Если занятие проходит в изостудии, можно приготовить все для рисования Городецких узоров: тонированную бумагу; гуашь; палитры; кисти. Тогда по завершении экскурсии можно будет сразу же приступить к рисованию.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Введение в занятие.

Дети получают приглашение на выставку изделий Городецкого промысла, которая организована в музее детского сада (в музыкальном зале, изостудии, фольклорной студии и т.д.).

2- я часть. Рассказ об изделиях Городецкого промысла.

Организационный момент: в качестве экскурсовода по выставке может выступать не только воспитатель. Об этом можно попросить старшего воспитателя, педагога по изобразительной деятельности. Тогда экскурсия приобретет для детей еще больший интерес.

Название Городецкого промысла пошло от имени Городца - старинного городка на берегу Волги, самого древнего в Нижегородской области. Он был основан в 1152 году князем Юрием Долгоруким. Берег здесь обрывист и крут, он сплошь усеян небольшими домиками, одетыми в тонкую резьбу, вьющуюся по окнам и стенам. В этой резьбе и перья Жар-птицы, и сплетения цветов и трав, и русалки- берегини, и сказочные львы. Резной наряд городецких изб - явление, выдающееся в русской народной архитектуре. Городецкая домовая резьба принесла главную славу городку.

Жители Городца имели мало земли для выращивания хлеба и вынуждены были обращаться к широкому использованию лесных и речных богатств, к деревянному промыслу. В Городце стали делать донца - доски для прялок, чтобы прясть нити из волокон кудели. Эти донца украшались резьбой, а потом и росписью.

В росписи использовали три основных краски: сначала деревянное изделие покрывали отваром луковой шелухи, и оно приобретало разные оттенки желтого цвета, а потом при окрашивании брали красный и синий цвета.

Сюжетами росписи для городецких мастеров служила сама их жизнь, праздничная ее сторона, нарядные костюмы. Здесь сцены гуляний, свиданий, чаепитий, застолий. В это же время сложилась характерная форма растительного орнамента с Городецкими купавками фантастической раскраски и такими пышными, что кажется, бутоны вот-вот раскроются.

Когда спрос на прялки и донца упал, городецкие мастера стали делать детские столики, качалки, стулья, разделочные доски, расписные панно, блюда, тарелки.

3- я часть. Воспитатель обращает внимание детей на изделие, на котором изображен Городецкий конь. Детям предлагается придумать сказку про городецкого коня. В этой сказке могут участвовать чудо-конь, сказочная птица, мастер-умелец и его невеста. Воспитатель рассказывает начало сказки:

Давным-давно на берегу реки Волги в Городце жил один мастер. Лучше всех он умел вырезать разные изделия из дерева. И была у него невеста - такая красавица, что ни в сказке сказать, ни пером описать. Она тоже была большая мастерица - умела рисовать красивые узоры на деревянных досках, блюдах, прялках. В этих узорах были красивые цветы - голубые и розовые, зеленые листья. Работали мастер и его невеста радостно, весело, и изделия у них получались радостные, светлые, они согревали душу, веселили людей.

Но вот однажды нависла над Городцом беда. Подступили к городу со всех сторон враги, окружили его, хотят захватить. Храбро сражались жители за свой город, не пустили врагов за городские стены. Тогда враги решили осадить непокорный город, чтобы все жители умерли без воды и пищи.

Стали думать жители Городца, как им быть. Нужно бы за подмогой послать в соседние города. Да как из города выбраться? Враги за всеми входами-выходами следят, даже мышь из города не проскользнет. И вот тогда вызвался наш мастер пойти за подмогой. Был у него вороной конь, быстрый как ветер...

Вопросы:

* Как смог вороной конь проскакать через вражеские войска?

* Как помогли мастеру его невеста и волшебная птица?

* Пришла ли помощь жителям Городца?

* Как отблагодарили коня и птицу жители Городца?

Большее количество вопросов нецелесообразно, так как приводит к излишней детализации, мешает детям фантазировать.

Лучшие сказки обязательно записываются.

4- я часть. Рисование элементов городецких узоров.

От получившейся сказки воспитатель переходит к предложению научиться рисовать элементы городецких узоров.

Мастерская. Рисование.

Тема: «В гостях у мастеров Городца»

Цели:

* продолжать знакомство с городецкой росписью, ее колоритом, основными элементами узора;

* учить рисовать городецкие цветы - купавки голубого и розового цветов, ромашки;

* закреплять навыки смешивания красок на палитре для получения нужного цвета;

* учить оживлять цветы белым, синим и темно-красным цветом с помощью тонкой кисти и ватных палочек;

* учить составлять узор на полосе, чередуя цветы и листья;

* развивать художественный вкус и воспитывать любовь и интерес к народному творчеству.

Материалы: изделия городецких мастеров; образцы узоров и схема последовательности рисования купавки; у детей - альбомные листы бумаги, тонированные под дерево, гуашь, мягкие кисти.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Дети вместе с воспитателем рассматривают городецкие изделия, выделяя основные элементы росписи - зеленые листья, цветы (купавки, ромашки, розаны), определяются основные цвета.

2- я часть. Получение гуаши нужных оттенков розового и голубого цветов путем смешивания красок основных цветов - красного и белого, синего и белого.

3- я часть. Рисование купавок.

Воспитатель не дает образец, а рассказывает о последовательности выполнения рисунка. Сам рисует купавку, чтобы дети могли наблюдать за его действиями - сначала рисуется большой круг розового или голубого цвета, через несколько минут, когда круг подсохнет, тонкой кистью рисуется оживка белого, темно-красного или темно-синего цвета.

4- я часть. Рисование элемента «ромашка».

В нем сочетается рисование основы - круга, затем серединки белым цветом способом тычка, затем лепестков способом бокового мазка (примакивания) при положении кисти от центра к краю круга.

Воспитатель предлагает дополнить орнамент крупными цветами в центре полосы и мелкими по краям, а также листьями, напоминарт о необходимости чередования элементов узора.

Тема: «Городецкий фазан»

Цели:

* продолжать знакомство с изделиями Городецких мастеров, их разнообразием;

* закреплять знания о городецкой росписи, ее цветовой гамме, способах выполнения элементов узора;

* учить рисовать городецкого фазана по этапам;

* воспитывать любовь к народному творчеству, уважение к труду народных мастеров.

Материалы: Городецкие изделия с изображениями птиц; у детей - листы бумаги круглой формы, затонированные под светлое дерево, гуашь, мягкие кисти, ватные палочки.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Рассматривание рисунка волшебной городецкой птицы, особенностей ее строения: какой формы у нее туловище, крылья, хвост; какими цветами рисуют городецкие мастера своих птиц (крыло у городецкой птицы всегда темно-зеленого цвета, хотя тело и хвост могут быть и темносиними, и черными).

2- я часть. Рассказ воспитателя о последовательности изображения птицы:

* сначала рисуется общий контур - замалевок. Плавной дугой обозначается тело птицы, переход от головы и шеи к туловищу, несколькими широкими плавными дугами рисуется хвост;

* затем наступает этап прорисовки: он выполняется концом кисти для прорисовки лапок, клюва, оформления головы, контура хвоста. Широкие плавные мазки можно применить для закрашивания контура, рисования крыла;

* затем наступает этап оживки: она выполняется концом кисти, расположенной вертикально, белой гуашью; мы проводим тонкие линии по изгибам хвоста, обозначаем ими длинные перья на крыле, маленькие перышки на теле птицы; ватной палочкой рисуем глаз птицы.

3- я часть. Закрепляя у детей последовательность выполнения рисунка, воспитатель рисует птицу, обеспечивая наблюдение детей за своей работой.

4- я часть. Рисование.

После изображения птицы в центре круга детям предоставляется самостоятельность в выборе элементов узора, украшающего края круга. Здесь может быть чередование уже известных детям элементов узора - купавок, ромашек, розанов, листьев.

Тема: «Роспись доски городецким узором»

Цели:

* продолжать знакомство с городецкой росписью, ее колоритом, особенностями; учить выделять основные элементы узора;

* упражнять в рисовании городецких цветов - купавки голубого и розового цветов, ромашки, в нанесении оживки с помощью кисти и ватной палочки;

* учить рисовать новые элементы росписи - розаны;

* закреплять навыки смешивания красок на палитре для получения нужного цвета;

* учить самостоятельно выбирать элементы для своего узора, подбирать их цвет;

* развивать чувство композиции, умение красиво расположить узор в заданной форме.

Материалы: изделия Городецких мастеров; образцы узоров и схемы последовательности рисования ромашки, купавки и розана; у детей - листы тонированной под светлое дерево бумаги, вырезанные в форме кухонных досок, гуашь, мягкие кисти, ватные палочки.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Воспитатель объясняет последовательность рисования еще одного элемента городецкой росписи - розана:

* смешивание красок для получения нужного оттенка;

* рисование большого круга в центре формы - листа бумаги, вырезанного в виде кухонной доски;

* обозначение центра бутона способом тычка с помощью ватной палочки, обмакнутой в темнокрасную гуашь;

* пририсовка к большому кругу дуг-лепестков концом кисти тонкой дугой, закрашивание контура. Лепестки-дуги меньшего размера располагаются вблизи центра бутона, по мере удаления от него они увеличиваются, затем вновь уменьшаются;

* после того как рисунок подсохнет, наносится оживка - по краю лепестков концом кисти, расположенной вертикально, рисуются тонкие дуги темно-красного или белого цвета, в центре розана - более широкая дуга рисуется с помощью ватной палочки или кисти.

2- я часть. После того как центр формы заполнен бутоном розана, воспитатель предлагает детям самостоятельно завершить композицию на предложенной форме с помощью уже известных элементов узора - купавок, ромашек, листьев. В помощь детям при рисовании на видное для них место выкладываются таблицы, на которых показаны этапы рисования купавок, ромашек и розанов.

Мастерская. Аппликация.

Тема: «Городецкий конь»

Цели:

*продолжать знакомство с изделиями городецких мастеров, их разнообразием;

*закреплять знания о городецкой росписи;

*учить конструировать коня из полосок бумаги;

*упражнять в вырезании элементов городецкого узора и наклеивании на поделку;

*воспитывать любовь к народному творчеству, уважение к труду народных мастеров.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. Воспитатель рассказывает коне – символе богатства в городецкой росписи. В старину, те крестьяне, у кого лошади не было, были самые бедные на селе люди: ни землю в поле вспахать, ни сена коровушке привезти, ни на базар поехать что-то из своего урожая продать, ни врача больному доставить...Словом, плохо в хозяйстве без лошади было. И настолько конь был значителен в жизни сельских жителей, что в крестьянской росписи он стал символом богатства. Городецкий конь бывает только черного цвета. Это тоже традиция. И пошла она от того далекого времени, когда еще городецкие прялки украшались не росписью, а резьбой. Тогда конь, вырезанный из черного (мореного) дуба, врезался заподлицо в светлое донце городецкой прялки. Работа эта была тяжелая, так как дуб — очень твердое дерево. Поэтому со временем мастера, делавшие прялки, стали просто закрашивать коня на прялке черной краской, тем самым имитируя свою работу под инкрустацию мореным дубом. Это было дешевле. Прялки-то делали на продажу. А потом стали подкрашивать и другие детали прялки, и постепенно дорогостоящая резьба была заменена раскрашиванием (росписью). С тех пор конь в городецкой росписи всегда черный. Городецкий конь, так же, как и птица, острохарактерен по форме и цвету. Весь конь — черный с белыми оживками, седло и сбруя — красные. У коня гибкая линия шеи и груди, округлый круп, пышный хвост и очень тонкие ноги. Причем, тонкие они только ниже колен. Одна задняя нога крючком подогнута под животом, а одна передняя — круто согнута в коленке перед грудью.

2-я часть. Конструирование из полос плотной черной бумаги коня. Воспитатель делает коня вместе с детьми, объясняя тонкости складывания бумаги.

3-я часть. Украшение коня элементами городецких узоров. Дети рассматривают изделия городецких мастеров и выделяют элементы узора, которыми можно украсить коня. Вырезают их и наклеивают.

Беседа

Тема: «Что ты знаешь об искусстве городецких мастеров?»

Вопросы к беседе:

* Где находится город Городец? Что ты знаешь о его истории?

* Чем знаменит Городец?

* Какой резьбой и росписью украшали городецкие мастера свои дома?

Совместная деятельность педагога и детей

* Как ты думаешь, что означает утверждение о том, что городецкая резьба тесно связана с живописью?

* Расскажи, что украшали городецкие мастера своей резьбой и росписью.

* Какие темы и мотивы использовали в росписи мастера из Городца?

* Что сегодня делают в Городце?

* Какое настроение возникает у тебя, когда ты смотришь на городецкие изделия?

* Как ты думаешь, почему и в наши дни русский народ продолжает с глубокой симпатией относиться к изделиям городецкого промысла?

Чтение художественной литературы

Тема: «Рассказывание русской народной сказки «Сивка-Бурка»

Цели:

* продолжать знакомство с русскими народными сказками, с жанровыми особенностями сказки;

* повторить ранее изученные элементы композиции сказки (зачин, концовка);

* учить осмысливать характеры персонажей сказки;

* формировать образность речи, понимание образных выражений;

* развивать творческие способности, умение разыгрывать фрагменты сказки.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Введение в занятие.

Воспитатель напоминает детям, что они узнали много интересного о русских народных промыслах. На разных изделиях декоративно-прикладного искусства мастера изображали коня. Конь у русского народа считался символом силы, доброты, душевной чистоты, главным помощником человека. Воспитатель предлагает детям послушать сказку, в которой конь стал главным помощником, да не простым, а волшебным. Называется эта сказка «Сивка-Бурка».

2- я часть. Чтение сказки «Сивка-Бурка».

3- я часть. Беседа с детьми по содержанию сказки.

Вопросы к беседе:

* Ребята, вспомните сказки, где главным героям помогают разные животные. Какие это сказки?

* Все эти сказки называются волшебными, потому что в них происходят волшебные события и действуют волшебные герои. Какой волшебный герой действует в нашей сказке? Чем отличаются сказочные животные от настоящих?

* Как вы думаете, почему коня называют Сивка-Бурка, вещий каурка? Оказывается, кауркой на Руси называли коня каурой масти, то есть светло-каштанового, рыжеватого. Сивка - это конь, у которого шерсть сивого цвета, серовато-сизая или пепельно-серая. А бурка - конь бурой масти, то есть серовато- коричневый. Каким же был конь в нашей сказке? Попробуйте описать его. («Конь - одна шерстинка серебряная, другая - золотая. Бежит - земля дрожит, из ноздрей дым валит, из ушей пламя пышет».)

* Как вы думаете, почему волшебный конь помогал Иванушке? Почему они подружились?

* Каким был Иванушка? Какие черты его характера вы можете назвать? (Добрый, ответственный - он выполнил поручение отца, смелый, скромный.)

* Какими словами Иванушка звал к себе Сивку-Бурку? («Сивка-Бурка, вещий каурка, стань передо мной, как лист перед травой».)

* В чем Сивка-Бурка помог Иванушке?

4- я часть. Объяснение образных выражений: «стал, как вкопанный», «из ноздрей дым валит, из ушей пламя пышет».

5- я часть. Пересказ сказки.

Воспитатель предлагает план пересказа. Дети могут пересказывать сказку индивидуально и коллективно, по очереди. Проводятся театрализованные игры по содержанию сказки.

Есть на Волге город древний, Стихи Городец Если взглянешь на дощечки,

По названью - Городец. Ты увидишь чудеса!

Славится по всей России Городецкие узоры

Своей росписью, творец. Тонко вывела рука!

Распускаются букеты, Городецкий конь бежит,

Ярко красками горя, Вся земля под ним дрожит!

Чудо-птицы там порхают, Птицы яркие летают,

Будто в сказку нас зовя. И кувшинки расцветают!

                                                                П. Синявский

Совместная деятельность педагога и детей

Городецкая прялка

Яви же щедрость молодецкую - Как в первый и последний раз,

Купи мне прялку Городецкую - Я буду нить живую прясть.

Не говори, что все распроданы,

Не говори, что нам не впрок И кони черные, и розаны,

И нежный аленький цветок.

Не привози орехи грецкие,

И к серьгам, кольцам что за страсть? Купи мне прялку Городецкую,

Я судьбы наши буду прясть.

                                                                         М. Котомцева

Игра

Сюжетно-ролевые игры из цикла «Семья»

Цели: закрепить распределение обязанностей в семье; воспитывать уважение к родителям, желание помочь им в выполнении домашних дел; воспитывать чувство ответственности за порученное дело.

Продолжать объяснять детям, что в большинстве своем народные промыслы были ремеслом семейным, когда секреты мастерства передавались из поколения в поколение, от отцов к детям. Выстроить вместе с ними сюжет игры «Семья ремесленников из Городца». Помочь детям распределить роли и успешно их разыграть, распределить действия, присущие каждой роли: глава семейства изготовляет формы из дерева (дощечки, декоративные блюда, мебель) - мальчики вырезывают или складывают из бумаги похожие формы. Женщины и дети в семье занимались росписью изделий - девочки на готовых формах отрабатывают элементы Городецкой росписи. При этом также существует разделение труда - одни тонируют бумажные формы, другие рисуют цветы, третьи - сказочных птиц.

Народные подвижные игры на прогулке

«Палочка-выручалочка» - игра для развития ловкости и координации движений.

«Пятнашки» - игра для развития глазомера и ловкости.

«Горелки» - игра для развития быстроты реакции, координации движений и чувства равновесия.

«Обыкновенные жмурки» - игра для развития слуха, упражнения в определении направления по звуку, ловкости, быстроты реакции.

Мероприятия тематической недели

«Дымковская игрушка»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

 ТЕМАТИЧЕСКАЯ НЕДЕЛЯ «ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА»

                    Совместная деятельность педагога и детей

Экскурсия в музей группы.

Тема: «Дымковская игрушка»

Цели

Обучающие:

* развивать представления об истории России и о социокультурных ценностях нашего народа, об отечественных традициях и праздниках на примере истории дымковского промысла;

* сформировать знания об особенностях росписи дымковских игрушек, колорите, основных элементах узора.

Развивающие:

* развивать умение составлять рассказ об игрушке и рассказ по картинке;

* развивать навыки творческого рассказывания, умение придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании.

Воспитательные:

* продолжать воспитывать детей на народных традициях, прививать им любовь и уважение к труду народных мастеров-умельцев;

* развивать интерес к изучению народных промыслов, проводя работу по «вживанию в образ» изделий народных мастеров, усиливая их восприятие через народный фольклор, знакомство с древними обрядами.

Примерная организация образовательной деятельности

1- я часть. Вводная, проводится в группе.

Воспитатель приглашает детей в музей детского сада, кратко беседует с ними о посещениях ими других музеев.

2- я часть. Экскурсия по музею.

Воспитатель рассказывает детям историю дымковской игрушки. Она стала прямым отражением древних русских обрядов и верований. Древние россы чтили бога Солнца Ярилу и богиню домашнего очага Роженицу. Их образы и нашли отражение в самых популярных дымковских игрушках: златогривом коне с эмблемой солнца на груди и величественной барыни - сильной и красивой женщины. Около их фигурок, вылепленных из глины, люди ставили фигурки, изображающие все, что они просили у своих богов: домашний скот или фигурки младенцев.

Родился дымковский промысел в древнем русском городе Вятке. Позже мастера-игрушечники переселились в отдельную слободу за рекой - Дымково. Отсюда и получила название дымковская игрушка.

3- я часть. Беседа с детьми

Тема: «Дымковская игрушка».

Цель: уточнить знания детей о дымковских игрушках.

Каждому ребенку предлагается взять в руки любую из дымковских игрушек, представленных в музее, внимательно рассмотреть ее.

Хороша игрушка расписная,

Вся поет, бесхитростна, светла,

И видна в ней радость молодая

Ставшего искусством ремесла.                                                                

Не потому ль игрушкой этой

Народ так свято дорожил,

Что он свое стремленье к свету

В фигурки яркие вложил?

Вся поет, бесхитростна, светла,

И видна в ней радость молодая

Ставшего искусством ремесла.        О. Левицкий

Каждый ребенок составляет короткий рассказ о своей игрушке. Воспитатель помогает детям, задавая вопросы о цвете узора, составляющих его частях: «Какая у тебя игрушка? Какого она цвета? Какой узор на ней изображен? Каким цветом нарисованы круги, полоски?» Он призывает ребят пофантазировать, представить, каким характером обладает его барышня-водоноска, или уточка, или синичка-свистулька, важный индюк или конь.

4- я часть. Воспитатель еще раз называет все игрушки, которые дети видели в музее (барышня- I водоноска, барыня, петушок, индюк, конь и т.д.), поднимая и показывая их со всех сторон. Можно сопровождать показ чтением стихов, потешек. Затем педагог предлагает детям пойти в группу (или на участок, где приготовлено все необходимое) и слепить такие же игрушки.

Чтение художественной литературы

Конь

Конь домчит до карусели,

На седло залез Емеля.

Влез, встал, засвистал,

Засвистал и поскакал.

А. Дьяков

Конь

Ходит конь по бережку,

Вороной по зелену.

Он головушкой помахивает,

Черной гривушкой потряхивает. Золотой уздой побрякивает.

Все колечушки-то бряк, бряк, бряк! Золотые они, звяк, звяк, звяк!

Индюк

Вот индюк нарядный,

Весь такой он ладный. У большого индюка

Все расписаны бока.          Всех нарядом удивил,

Крылья важно распустил.

Посмотрите, пышный хвост

У него совсем не прост,

Точно солнечный цветок.

А высокий гребешок,

Краской яркою горя,

Как корона у царя.

Индюк сказочно красив,

Он напыщен, горделив.

Смотрит свысока вокруг,

Птица важная - индюк.

Барышня

Это - девица-краса:

Тугая черная краса,

Щечки алые горят,

Удивительный наряд,

Сидит кокошник горделиво.

Барышня так красива,

Как лебедушка плывет,

Песню тихую поет.

Танечка и Ванечка

В летний день, погожий день

Балалаечка трень-брень.

- Ты играй, мой Ванечка, -

Стихи и потешки

Барашек

Барашек-свисток:

Левый рог - завиток,

Правый рог - завиток,

На груди - цветок.

Утка

Утка Марфутка

Бережочком идет,

Уточек Марфуточек

Купаться ведет.

Нянюшка

В кокошнике няня.

На руках - Ваня

И хорош, и пригож.

Не забудь няню,

Когда подрастешь.

Барашек

Бока крутые, рога золотые,

Копытца с оборкой,

А на спине - Егорка.

Олень

Через горные отроги,

Через крыши деревень,

Краснорогий, желторогий

Мчится глиняный олень.

Индюк

Индя-индя-индючок,

Ты похож на сундучок.

Сундучок не простой:

Красный, белый, золотой.

А. Дьяков

Петушок

Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Масляна головушка, Шелкова бородушка.

Ты зачем рано встаешь

Да и громко поешь?

Зачем громко поешь,

Детям спать не даешь?

Петушки

Под березки на лужки

Выбегают петушки -

Зеленые сапожки,

Красные сережки.

Коза

Козоньки рогатые,

Козоньки бодатые,

Ждем вас на дорожке -

Разомните ножки!

Конь

Конь бежит -

Вся земля дрожит,

В поле травушка-

муравушка

Ничком лежит.

Медведь

Ой, медведи бурые,

Почему вы хмурые?

Мы забыли вас позвать,

Выходите танцевать!

Водоноска

За студеною водицей

Водоноска-молодица

Как лебедушка плывет,

Ведра красные несет

На коромысле не спеша.

Посмотри, как хороша!

Барышня

Зонтик грибком,

Руки крендельком,

Ходит девица-красавица

По улице пешком.

Т. Маврина

Котик

А коток, коток, коток,

Кудрявенький лобок,

Украл у бабушки клубок

И запрятал в уголок.

А бабушка догнала

Веселая Дымка

Много сказочных мест у России,

Городов у России не счесть,

Может, где-то бывает красивей,

Но не будет роднее, чем здесь.

Возле Вятки самой Дымково-поселок,

Окаймлен лесами уголок веселый.

Лет ему за двести, триста ль миновало?

Собирались вместе мужики, бывало.

А управясь дома, бабы приходили,

С удалью знакомой пляски заводили.

Праздник отмечали - пели, не скучали...

Как-то вятичи-дружки сели в праздник у реки.

Под руками глина - слой на три аршина.

Стали шарики катать, как снежки, бывало...

Глину щупать, глину мять - жирная, как сало!

В Дымкове, за Вяткою-рекою,

Драгоценный продолжая труд,

Не ища на старости покоя,

Труженицы славные живут.

Кто-то сделал индюка - распущенные бока,

У кого-то глина стала вдруг павлином.

Кто-то вылепил синицу - сразу стало веселей.

 Мастера и мастерицы живут в Дымкове-селе.

                                                                            А. Дьяков

Пестрый хоровод

Привезли мы глину с дальнего бугра.

Ну-ка, за работу, чудо-мастера!

Я слеплю лошадушку, я ее поглажу

И седельце с бахромой на спине прилажу.

Слепим, высушим - и в печь!

А потом распишем. Будем мы игрушки «печь», печка жаром пышет.

А в печи - не калачи, а в печи - не куличи,

Не пышки, не ватрушки, в печи - игрушки!

Не кастрюли, чугуны - а лошадок табуны.

За лошадками - козел, из печи - и прыг на стол!

Вылезай, скорей, медведь!

В печке можно угореть.

Друг за дружкой выплывают

утушек-свистулек стаи,

А за ними в свой черед кукол пестрый хоровод.

Распишу я утушку разными цветами,

Свищет моя утушка разными ладами.

Модница-нарядница, вы куда идете?

С зонтиком и с сумочкой глиняная тетя.

Поглядите, каковы! И нарядны, и новы Расписные сани.

Медведь с гармошкой, солдат с усами,

Козел - золотые рожки да куколка в сережках.

Пестрые, яркие, славные подарки!

                                                                                Л. Гулыга

                                                Загадки

Хвост с узорами,

Сапоги со шпорами,

Очень рано встает,

Детям спать не дает. (Петушок.)

Кто-то дырочки умело

Сделал птахе у спины.

И синица вдруг запела

Голоском самой весны. (Свистулька.)

Голосисты эти птицы

И нарядны, словно ситцы!

Фью-ти, фью-ти, фью-ти, фью!

Фью-ти, фью-ти, гнезда вью. (Птицы-свистульки.)

Кофточки цветные,

Юбки расписные,

Шляпы трехэтажные –

Статные и важные. (Дымковские барышни.)

Мастерская.  Лепка.

Тема: «Лепка из пластилина дымковской игрушки- индюка.»

Цели:

* продолжать знакомить с дымковскими игрушками, воспитывая эстетическое отношение к предметам;

*упражнять в лепке из целого куска пластилина игрушки по замыслу по типу народных глиняных игрушек;

* развивать творческие способности и творческое воображение, эстетическое восприятие изделий народных промыслов;

* воспитывать детей на народных традициях, показывая им связь народного декоративно-прикладного искусства, народной музыки и устного народного творчества.

 Организация образовательной деятельности

Занятие организуется в группе детского сада. Кроме пластилина понадобятся дымковские игрушки, их фотоиллюстрации, клеенки для лепки, стеки.

1- я часть. Воспитатель загадывает детям загадки о дымковских игрушках, читает потешки и предлагает вылепить игрушки из пластилина, представив себя на месте дымковских мастеров, которые так же собирались в кружок и мастерили поделки из глины.

2- я часть. Дети самостоятельно выбирают поделку - игрушку, которую будут лепить. Воспитатель предупреждает о том, что если их привлекают сразу несколько моделей, хочется вылепить и лошадку, и индюка, и барашка, они смогут это сделать в другой день. Также воспитатель предупреждает, что он сейчас готов сделать только одну игрушку и показать детям те тонкости и хитрости, которые необходимо знать при ее лепке. Можно договориться о последовательности лепки разных фигурок.

3- я часть. Дети лепят из пластилина и выставляют фигурки.

Мастерская. Рисование.

Прежде чем расписывать вылепленные детьми игрушки, воспитатель предлагает им потренироваться в составлении дымковских узоров на полосе, квадрате, круге, а также на заготовках с контуром игрушки.

Тема: «Составление дымковских узоров»

Цели:

* продолжать учить рассматривать дымковские игрушки, выделяя детали узора (колечки, круги, точки, линии);

* учить рисовать круги безотрывными линиями всем ворсом кисти;

* учить рисовать кольца одним круговым движением, рисовать точки и черточки концом кисти;

* учить самостоятельно выбирать цвета для узора;

* развивать чувство ритма, цвета, композиции при составлении дымковского узора на полосе.

Материалы: дымковские игрушки; их фотоиллюстрации; кисти; гуашь; белая бумага в форме - полосы.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Начинается занятие с рассматривания дымковских игрушек или их фотоиллюстраций. Воспитатель беседует с детьми об особенностях дымковского узора, отмечая, что на каждом узоре есть круги, кольца, встречаются линии - прямые и волнистые, прямые линии могут образовывать квадраты (клетчатые юбки барышень). Обсуждается выбор цветов для составления узоров.

2- я часть. Затем воспитатель предлагает детям самостоятельно составить узор, используя дымковские мотивы. Напоминает детям, что при составлении узора на полосе можно прибегнуть к орнаменту, чередуя одинаковые элементы; при составлении узора на круге и квадрате нужно применять симметричный узор. Воспитатель напоминает, как рисовать круги всем ворсом кисти одним круговым движением, как можно ставить точки, используя кончик кисти.

3- я часть. Дети берут бумагу в форме полосы, краски и составляют свой узор.

Во время работы включается негромкая музыка (попурри из мелодий русских народных песен).

Тема: «Роспись дымковских оленей и индюков узорами»

Цели:

* продолжать учить рассматривать дымковские игрушки, выделяя детали узора (колечки, круги, точки, линии), форму игрушек;

* учить рисовать оленей, индюков из отдельных полос широкой кистью;

* упражнять в рисовании кругов безотрывными линиями всем ворсом кисти, колец одним круговым движением, в рисовании точек и черточек концом кисти;

* учить использовать маленькие ватные тампоны для выполнения мелких элементов узора (точки, черточки, грива, копытца);

* учить самостоятельно выбирать цвета для узора.

Материалы: дымковские игрушки; их фотоиллюстрации; бумага зеленого, синего, фиолетового и черного цветов; белила; гуашь; кисти; ватные палочки.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. В начале занятия воспитатель обсуждает с детьми способы рисования широкой кистью - флейцем. Также обсуждаются особенности росписи дымковских оленей, индюков.

2- я часть. Воспитатель предлагает детям изобразить белого оленя, индюка с помощью широкой кисти и белил. Последовательность рисования: сначала рисуется спинка всем ворсом кисти широкой полосой; затем вниз идут полоски - ноги; плавной линией изображается выгнутая шея и короткой широкой линией - голова.

3- я часть. Белый контур оленя, индюка заполняется дымковским узором.

Игра

Сюжетно-ролевая игра «К нам гости пришли»

Цели: воспитывать гостеприимство, закреплять правила этикета при приеме гостей; объяснить смысл слов «хлебосольство», «радушие».

Народные подвижные игры «Перетяни канат», «Ловишки с мячом», «Обыкновенные жмурки», «Пятнашки».

Мероприятия тематической недели

«Жостовская роспись»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

Тематическая неделя «Жостовская роспись».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Жостовское изобилие».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с русскими народными промыслами, в частности с промыслом Московской области жостовской росписью;

- учить узнавать жостовскую технику росписи металла, ее характерные признаки;

- формировать у детей представление о том, что произведения декоративно - прикладного искусства создаются на основе сложившихся традиций, передающихся от поколения к поколению.

Развивающие:

- обогатить словарь детей новыми словами по теме: рисованные миниатюры, папье-маше, спичечницы, пудреницы, бликовка, коваль.

- развивать логические операции сравнения, классификации, учить находить признаки сходства и различия.

Воспитательные:

- развивать интерес к историческому промыслу родного Подмосковья, эмоциональную отзывчивость при восприятии произведений народного декоративно - прикладного искусства.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. Введение в занятие.

В мини музее группы рассмотреть изделия жостовских мастеров. Рассказать, что начиналось все с лаковых козырьков на кепках купцов и полицейских. Поначалу основой для росписи служило папье-маше. Производились также шкатулки, табакерки, пудреницы, перчатницы, спичечницы, чайницы, стаканы для карандашей, тарелочки, столики, украшенные рисованными миниатюрами. Металл появился в 30-х годах XIX века.

2-я часть. Жостовский промысел.

Жостовские мастера прославили свое село на всю Россию. Никто лучше их не умел рисовать цветы на железных подносах. Они отличаются от других тем яркими, крупными цветами, расположенными на черном, лакированном фоне. Формы и размеры подносов разные: прямоугольные и круглые, большие и маленькие. Сначала подносы придумали делать из бумаги, но они были не прочными, и мастера решили создавать их из железа. Это был очень трудный процесс, потому что все делали вручную. Основа подносов черного цвета, покрывается лаком. Когда краска высыхает, приступают к нанесению рисунка. Мастера наносят рисунок без трафаретов, поэтому нет ни одного одинаково подноса. Прошло много лет, металл теперь не куют, как раньше, а прессуют, красками пользуются другими- ощущение праздника и радости от работы мастера главное сохранилось. По краю подноса золотым узором проходит орнамент. Иногда это просто разводы по черному фону, а порой золото покрывает тончайший узор. Простое обрамление — золотая фольга, посаженная на лак или клей. Наносить фольгу можно по-разному — сплошной полосой, а потом прорисовывать узор поверх нее, или «рваными» перышками. Все зависит от задумки мастера. После завершения росписи поднос покрывается несколькими слоями масляного лака с просушкой и полировкой. Последняя операция — наводка зеркального блеска — выполняется ладонями рук с использованием тончайшего мелового порошка.

3-я часть. Рассматривание элементов жостовского узора.

Букеты состоят из простых цветов- ромашек, роз, колокольчиков, васильков, маков, до чего же они хороши. Главная тема украшения жостовских подносов — букеты цветов, гирлянды, своеобразные натюрморты. Цветы и листья словно вырастают из глубины. Это делают путем постепенного перехода от темных тонов к более светлым. Цветы могут располагаться гирляндами по периметру подноса, собираться в букеты из трех или пяти цветов, изображаться в корзинах. Нередко цветы сопровождают изображения фруктов, ягод или птиц.

Дети с воспитателем рассматривают подносы, сравнивают их.

Какой фон может быть?

Какой формы подносы?

Из каких цветов собраны букеты?

Как расположен букет?

Какая цветовая гамма?

Воспитатель предлагает детям высказать впечатления от увиденного, описать свои изделия по предложенному плану: как называется, для чего предназначается, каким узором украшено, какое настроение вызывает и т.д.

4-я часть. Выход из занятия.

Воспитатель предлагает детям поупражняться в рисовании жостовских узоров.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Жостовский орнамент».

Цели:

- учить рассматриванию жостовских изделий, выделения характерных элементов росписи;

- учить построению традиционных жостовских орнаментов, украшающих борта подноса;

- учить делать жостовские кистевые мазки и выполнять простейший орнамент.

1-я часть. Воспитатель показывает детям изделия жостовских мастеров и их фотоиллюстрации. Спрашивает, каким узором украшена изделия, как дети узнали, что это жостовский узор (по цвету, элементам, расположению узора). Ставит цель: сегодня дети будут учиться рисовать жостовский орнамент. Предлагает рассмотреть узоры на подносах. Воспитатель вместе с детьми анализирует, из каких элементов состоит узор на изделиях.

2-я часть. Воспитатель объясняет детям этапы жестовской росписи.

- замалевок (начало и основа композиции будущего узора, т.е. силуэты цветов и листьев в соответствии со своим замыслом);

- тенежка (слово «тенёжка» - созвучно слову «тень». У цветов появляется объём, обозначаются теневые места растений);

- прокладка (один из самых ответственных этапов росписи. Форма букета обретает плоть - уточняются многие детали, высветляется и реализуется контрастный или более гармоничный строй всей композиции);

- бликовка (наложение бликов выявляет свет и объём. Букет кажется освещенным. Бликовка создает настроение и колорит).

- чертежка (это заключительная часть работы. При помощи специальной тонкой кисти художник наносит небольшие, но очень значительные штрихи - прожилки и кружевные края на листочках, «семенца» в центре чашечек цветов);

- привязка (при помощи тонких стебельков, травинок и усиков букет оформляется в единое целое и связывается с фоном).

- уборка краёв подноса (украшение борта подноса, состоящее из геометрических или растительных узоров. Уборка может быть скромной, а может соперничать с роскошными старинными рамами для картин. Без уборки изделие выглядит незаконченным).

3-я часть. Воспитатель предлагает детям потренироваться в рисовании орнамента подноса (украшение его краев). Дети рассматривают орнаменты на подносах и фотоиллюстрациях, делятся предположениями как они выполнены.

4-я часть. Дети выполняют понравившийся орнамент концом кисти. Рисование, в ходе которого можно использовать мелодии русских народных песен – мелодичных, нежных, более всего подходящих по характеру к жостовским изделиям.

Тема: «Жостовские цветы».

Цели:

- продолжать знакомство с жостовской росписью, ее колоритом, основными элементами узор;

- учить рисовать жостовские цветы – пятилистники (цветки яблони), лилии;

- упражнять в выполнении рисунка жостовскими кистевыми мазками.

1-я часть. Воспитатель показывает детям иллюстрации цветов жостовской росписи. Он рассказывает, что для выполнения этих цветов используются различные мазки: плоский мазок, мазок запятая, мазок зигзаг, мазок в полкисти и элементы: сердечко, лепесток, стебелек.

2-я часть. Определяются последовательность и способы рисования:

Рассматривая цветы, дети определяют способ рисования различных цветов и последовательности выполнения рисунка.

3-я часть. Выполнение рисунка.

Воспитатель рисует за одним столом с детьми, чтобы они могли наблюдать за его действиями, при необходимости повторять их.

4-я часть. Рисунки детей помещаются на выставку.

Воспитатель еще раз уточняет, как построен узор, сколько места занимает узор на изделии, получился ли он густым, нарядным, каково сочетание красок.

Тема: «Листочки, травинки, стебельки».

Цели:

- продолжать знакомство с элементами жостовской росписи;

- учить рисовать «листочек» и элементы росписи, используемой для «привязки»;

- учить самостоятельно выбирать цвета для рисунка.

1-я часть. Воспитатель показывает детям иллюстрации цветов жостовской росписи. Он рассказывает, что для заполнения пространства между цветами и придания законченного вида изделию рисуются листочки, травинки, стебельки.

2-я часть. Рассматривая узоры на подносах, дети делают предположения, как были нарисованы эти элементы росписи. Определяются последовательность и способы рисования.

3-я часть. Выполнение рисунка. Воспитатель рисует вместе с детьми.

Тема: «Роспись жостовского подноса».

Цели:

- учить использовать полученные навыки жостовской росписи при составлении композиции;

- учить составлять узор для украшения заготовки из бумаги – подноса;

- развивать чувство цвета и композиции;

- учить самостоятельно выбирать цвета для узора.

1-я часть. Воспитатель показывает детям изделия жостовских мастеров и их фотоиллюстрации. Ставит цель: сегодня дети будут расписывать жестовский поднос. Предлагает рассмотреть узоры на подносах. Воспитатель вместе с детьми анализирует, из каких элементов состоит узор на изделиях.

2-я часть. Воспитатель напоминает детям этапы жостовской росписи. Вспоминают все элементы, из которых состоит рисунок.

3-я часть. Выполнение рисунка на тонированной бумажной заготовке.

4-я часть. Выставка нарисованных подносов.

Беседа.

Тема: «Жостовская роспись».

Цель: закрепить знания детей о Подмосковном промысле – жостовской росписи.

Вопросы к беседе:

1. С чего начинались жостовские подносы?
2. Какие краски используются для росписи подносов?
3. Какие сюжеты изображают на изделиях мастера?
4. Какие элементы росписи вы можете назвать?

Чтение художественной литературы. 

Стихотворения Л. Васильевой, Г.Степановой, А.Загрядского.

Цель: развивать у детей чувства ритма поэтических произведений, показывать связь художественного промысла с поэтическим творчеством.

Вот жостовский черный, изящный поднос

С букетом из лилий, пионов и роз.

В нем бликами летнее солнце играет,

Каймой золотистой по краю сверкает.

Чтоб круглым и гладким поднос получился,

Сначала жестянщик усердно трудился.

Он долго шпаклевкой его грунтовал

И лаком поверхность не раз заливал.

Чтоб роспись художник нанес по металлу,

Фон черным на нем должен быть или алым.

Букеты цветов из сада и луга

Кисть живописца выводит по кругу.

* * *

Красно-алые бутоны

В изумрудах листьев тонут.

Незабудки и пионы

Обрамляют розы омут.

Есть на жостовском подносе

И букет, в ночи горящий,

Птица-жар, что весть приносит.

Есть поднос, плоды дарящий...

Мероприятия тематической недели

«Золотая хохлома»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

Тематическая неделя «Золотая хохлома».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Золотая хохлома».

Цели:

Обучающие:

- продолжить знакомить с русскими народными промыслами, в частности с мастерами деревянных дел;

- объяснить, что существовало много техник росписи дерева: хохломская, федоскинская, палеховская и т.д.;

- учить различать характерные признаки различных техник работы с деревом.

Развивающие:

- развивать навыки творческого рассказывания, составления рассказа по картине или рассказа о предмете;

- закреплять знания о назначении старинной русской посуды: ендовы, братины, ковша.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать интерес к русским народным промыслам и желание их изучать;

- воспитывать любовь к русскому народному творчеству и понимание связи между различными видами творчества.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. Введение в занятие.

В мини музее группы рассмотреть изделия разных народных промыслов - из глины, дерева, льна, других тканей. Познакомить детей с мастерами деревянных дел. Рассказать, что дерево всегда было одним из самых доступных и любимых материалов русских умельцев. Художественная резьба и роспись по дереву являются едва ли не самыми древними видами русского народного творчества. Русская резьба по дереву украшала двери и стены изб, мебель, а также предметы быта (дуги, коромысла, чашки, ложки). Широко использовалась на Руси и роспись по дереву. Особенно красивой росписью украшали предметы, предназначенные для торжественных событий: братины и ковши, скобкари и ендовы.

Объяснить, что существовало много разных техник росписи дерева: хохломская, федоскинская, палехская, мстерская, холуйская.

2-я часть. Хохломской промысел.

Одним из наиболее ярких явлений в искусстве росписи по дереву, которое относится к самобытным проявлениям народного творчества, считается хохломская роспись. Село Хохлома находится к северо-востоку от Нижнего Новгорода, в нем родилась знаменитая техника росписи деревянной посуды.

«Посуда из дерева на Руси - не диковинка: из века в век в городе и деревне ели и пили из деревянных чашек, использовали деревянные ложки. В Хохломе посуду делали из мягких пород дерева (липы, березы, ольхи). Вырезанную вещь вначале покрывали слоем глины, затем пропитывали льняным маслом и несколько раз олифой. Очень важным изобретением хохломских мастеров было использование металлического порошка (оловянного, а позже - алюминиевого), которым изделие как бы припудривалось. После этого мастер кистью наносил рисунок, затем изделие вновь пропитывалось олифой и закаливалось в печи. Под воздействием жара олифа желтела и приобретала золотистый цвет.

Роспись хохломских изделий полна неповторимого своеобразия и уходит корнями в прошлое. Вначале основной узор напоминал детское изображение солнца. Он назывался «рыжик», «ярило», «красное» и сохранился еще с языческих времен. Основной рисунок - колосья, ягоды, листья, цветы и, главное, трава. «Травка» - черно-красная трава по золотистому фону - считается классической для хохломского художника. Другой традиционный узор получил название «Кудрины» (от слова «кудри» - вьющиеся волосы). Нетрудно заметить его сходство с рисунками из старинных русских летописей.

Несмотря на строгую черно-красную гамму, хохломские художники достигали большой выразительности, изображая на своих изделиях цветы, растения, причудливых птиц. Очень красивые и нарядные, хранящие тепло дерева и человеческих рук, изделия хохломских мастеров любят и ценят не только жители России, но и других стран».

Искусство росписи передавалось из поколения в поколение - от отца к сыну, от деда к внуку. Дети приобщались к росписи по дереву с ранних лет и к 14-15 годам становились настоящими мастерами.

3-я часть. Рассматривание элементов хохломского узора.

У каждого был свой «почерк», свои любимые узоры. Воспитатель вместе с детьми рассматривает изделия хохломского промысла, их фотоиллюстрации и выделяет элементы узоров хохломских мастеров.

-        Какие цвета использовал художник в этом изделии? Правильно, есть черный, красный. Встречается зеленый, но больше всего золотого цвета. Теперь вы понимаете, почему говорят «золотая хохлома»?

-        Какие узоры использовали художники? (В узорах есть разные ягоды, листья - чаще всего тройные, декоративные цветы.) А вот этот элемент, который чаще всего встречается, называется «травка». Из нее художники составляют самые разные композиции. Из «травинок» составляют даже изображения птиц, рыбок.

Затем воспитатель уделяет внимание композиции. Плавно изогнутые ветки с ягодами, листьями, цветами. «Травка» занимает все пространство между ними. Она легкая, изогнутая или похожая на завитки с острыми кончиками («как осока под ветром»). Узор занимает почти всю поверхность изделия. Край изделия украшен прямой каймой.

Воспитатель предлагает детям высказать впечатления от увиденного, описать свои изделия по предложенному плану: как называется, для чего предназначается, каким узором украшено, какое настроение вызывает эта посуда и т.д.

4-я часть. Рассказ о других деревянных промыслах.

Главная цель воспитателя - показать детям многообразие деревянных промыслов, научить видеть их особенности.

Например, широко известна абрамцево-кудринская резьба по дереву. Зародился этот промысел в конце XIX века в двух селах Московской области - Абрамцеве и Кудрине (отсюда и название промысла). Главное украшение абрамцево-кудринских изделий - не рисунок на дереве, а резьба по дереву. На поверхности изделий острыми ножами вырезается густой орнамент из изгибающихся ветвей и побегов. Изделия сохраняют натуральный цвет дерева, краски не используются.

Интересен и промысел изготовления деревянных игрушек, возникший в селе Богородское Загорского района Московской области. Здешние мастера вырезали из дерева забавные фигурки людей, животных, которые очень нравились не только детям, но и взрослым. Некоторые фигурки были подвижными: медведь рубил дрова, мужик ел ложкой кашу. Иногда богородские игрушки изображали целые сценки из крестьянской жизни или известных сказок.

Деревянный промысел существовал и в городе Сергиевом Посаде Московской области. Он прославился изготовлением матрешек. Этому промыслу будет посвящена отдельная экскурсия.

Очень красиво расписывают шкатулки из дерева мастера из сел Палех (Ивановская область) и Федоскино (Московская область). Эти шкатулки покрываются черным или прозрачным лаком. А на лаковую основу наносится рисунок. Рисунки на палехских и федоскинских шкатулках изображают сцены из сказок, былин, крестьянской жизни (хороводы, праздничные гулянья, тройки, чаепития).

5-я часть. Выход из занятия.

Воспитатель предлагает детям поупражняться в рисовании хохломских узоров.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Рисование элементов хохломских узоров».

Цели:

- учить рассматривать хохломские изделия, выделять элементы узора: травки (травинки, осочки, капельки), завитки;

- учить рисовать элементы хохломского узора на полосе;

- учить рисовать ягоды тычком ватной палочкой;

- развивать логические операции сравнения, классификации и группировки.

1-я часть. Воспитатель показывает детям изделия с хохломским узором или их фотоиллюстрации. Спрашивает, каким узором украшена изделия, как дети узнали, что это хохломской узор (по цвету, элементам, расположению узора). Ставит цель: сегодня дети будут учиться рисовать элементы хохломских узоров. Предлагает рассмотреть узоры на образцах. Воспитатель вместе с детьми анализирует, из каких элементов состоит узор на изделиях. (Из ветки с ягодами, листиками, завитков и «травки».)

2-я часть. Воспитатель показывает детям нарисованные им заготовки в виде полоски бумаги с последовательностью изображения элемента хохломской росписи (травинка, травка, завиток, осочка, ягоды), предлагает рассмотреть, и подумать, как и чем изобразить эти элементы.

3-я часть. Воспитатель предлагает детям запомнить последовательность рисования элемента, которой придерживаются мастера-художники.

4-я часть. Рисование, в ходе которого можно использовать мелодии русских народных песен - веселых, задорных, более всего подходящих по характеру к хохломским изделиям. Можно также использовать стихи о хохломе.

Тема: «Роспись настенного панно – пасхального яйца хохломским узором».

Цели:

- продолжить знакомство с хохломской росписью, ее колоритом, растительно-травяным орнаментом;

- учить рисовать новые элементы узора – ягоды клубники, малины, крыжовника;

- учить рисовать узоры на темно-желтом фоне, в соответствии с фоном самостоятельно подбирать краски для узора;

- учить самостоятельно выбирать элементы для своего узора.

1-я часть. Воспитатель показывает детям картинки листьев и ягод рябины и смородины. Он рассказывает, что художники Хохломы любят украшать изделия узорами, в которые включают изображения различных ягод. На многих изделиях можно увидеть кисти смородины и гроздья рябины, ягоды клубники и малины. Они похожи и не похожи на настоящие. Ведь каждый художник по-своему изменяет в узорах то, что видит в природе.

Затем дети рассматривают хохломские изделия или их иллюстрации и находят на них элементы растительного узора - ягоды и листья рябины и смородины, клубники, малины, крыжовника. Воспитатель обращает внимание детей на гроздья рябины, форму ее листьев (на стебельке попарно расположены узкие листочки). Уточняет, какие еще элементы нарисованы на плавно изогнутой ветке (завитки и «травка»).

Проводится сравнительный анализ узоров на вазе и миске. Воспитатель задает вопросы:

-        Чем отличается ваза от миски? (Ваза высокая, а миска - низкая.)

-        Чем отличаются узоры на высоком изделии от узора на низком изделии? (На низкой миске ягоды и листья были нарисованы прямо на веточке, а на вазе ягоды и листья изображены на отходящих от веточки вверх и вниз стебельках.)

2-я часть. Определяются последовательность и способы рисования:

•        Оформление каймы. Воспитатель обращает внимание детей на то, что кайма на высоких изделиях состоит из нескольких полосок (2-3).

•        Рисуется стебель- «криуля». К нему пририсовываются листья и ягоды. Листья рябины рисуются приемом примакивания (бокового мазка), листья смородины - концом кисти, расположенной вертикально, ягоды - ватной палочкой способом тычка.

•        Добавляются мелкие детали узора: «травка» и завитки.

3-я часть. Выполнение рисунка.

Воспитатель рисует за одним столом с детьми, чтобы они могли наблюдать за его действиями, при необходимости повторять их.

4-я часть. Рисунки детей помещаются на выставку.

Воспитатель еще раз уточняет, как построен узор (изогнутая ветка с ягодами, листьями, травкой), сколько места занимает узор на изделии, получился ли он густым, нарядным, каково сочетание красок.

Беседа.

Тема: «Золотая хохлома»

Цель: закрепить знания детей о хохломской росписи.

Вопросы к беседе:

-        Ты знаешь, откуда пошло название «хохломская роспись»?

-        Каким промыслом занимались мастера села Хохлома?

-        Из какого материала делали в Хохломе посуду?

-        Какими цветами пользовались хохломичи для росписи своих изделий?

-        Какими были основные элементы росписи?

-        Какое настроение создают у тебя эти изделия? Не правда ли, еда в такой посуде покажется особенно вкусной?

Чтение художественной литературы.

Тема: «Рассказывание русской народной сказки «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и сером волке».

Цели:

- продолжать знакомство с русскими народными сказками, с жанровыми особенностями сказки;

- повторить ранее изученные элементы композиции сказки (зачин, концовка);

- учить осмысливать характеры персонажей сказки, составлять описательные рассказы;

- формировать ценностное отношение к положительным и отрицательным качествам героев;

- развивать умение пересказывать сказку по плану.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. Введение в занятие. Рассказ воспитателем легенды о возникновении хохломской росписи.

Рассказывают, что однажды к мастеру, который расписывал деревянную посуду, прилетела Жар- птица. Влетела она к нему в окно усталая, израненная. Гнался за ней жадный и жестокий охотник, который хотел продать Жар-птицу за большие деньги. Мастер спас сказочную птицу, накормил и напоил, стал лечить. А когда выздоровела Жар-птица, распахнул мастер окно и сказал: «Лети, чтобы радовать людей красотой своей». В благодарность чудо-птица коснулась своим крылом всей деревянной посуды, которая стояла в доме у мастера, и посуда стала золотой, как перья Жар-птицы, и появились на ней диковинные узоры. «Этой посудой с чудесными узорами ты тоже сможешь радовать людей», - сказала Жар-птица и улетела. А узоры остались на посуде на долгие-долгие годы.

2-я часть. Чтение «Сказки об Иване-царевиче, Жар-птице и сером волке».

3-я часть. Беседа с детьми по содержанию сказки.

Вопросы к беседе:

-Ребята, мы с вами читали много сказок, в которых главными героями являются животные. Какие это сказки? (Они называются сказками о животных.)

-А сказка, которую мы прочитали, отличается от сказок от животных? Чем? Все ее главные герои - животные?

-«Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и сером волке» называется волшебной, потому что в ней происходят волшебные события и действуют волшебные герои. Какие волшебные герои действуют в нашей сказке? (Жар-птица, серый волк, золотогривый конь.)

-        Подумайте и скажите, чем отличаются сказочные животные от настоящих?

-        Кто из сказочных животных был главным помощником Ивана-царевича? А как вы думаете, почему Ивану-царевичу пришлось перенести столько испытаний? (Правильно, потому что он не послушался серого волка, нарушил запрет.)

-        Почему серый волк взялся помогать Ивану-царевичу?

-        Какие качества Ивана-царевича вам понравились, а какие нет?

-        В каждой сказке есть три части. Какие?

-        Ребята, а вы обратили внимание на то, что язык, которым рассказывается сказка, отличается от того языка, на котором мы разговариваем каждый день. Какие сказочные слова вы заметили в сказке? («Мчится волк что есть духу: долы и горы промеж ног пропускает, хвостом след заметает», «Взялся за гуж, не говори, что не дюж», «Царевич запечалился и стал проливать горючие слезы», «...столы дубовые с яствами сахарными, питьями медвяными», «мертвая и живая вода».)

-А как заканчивается сказка? Вы знаете, что многие сказки заканчиваются похоже: «Вскорости сыграли свадьбу и задали пир на весь мир. И стали они жить-поживать да добра наживать».

4-я часть. Пересказ сказки.

Воспитатель предлагает план пересказа. Дети могут пересказывать сказку индивидуально и коллективно, по очереди.

Стихи о хохломской росписи

Мир волшебной хохломы

Удивляя, прорастая,

Как-то празднично жива

Молодая, непростая,

Черно-красная трава.

Листья рдеют, не редея

От дыхания зимы.

Входим в царство Берендея -

В мир волшебной хохломы.

Б. Дубровский

Золотая хохлома

Стоит студеная зима,

Снежинки кружит буйный ветер,

А золотая хохлома

Напоминает нам о лете.

Ладья: цветущий хвост - корма,

Нос - петушиная головка.

Плывет по лесу хохлома,

Расписанная очень ловко.

Бочонок солнечен весьма,

На нем цветы и земляника.

Семеновская хохлома

Вся золотисто-краснолика,

В тарелочках не полутьма,

Не сумрак в вазах и солонках,

Напоминает хохлома

Родную милую сторонку!

Хохлома

Хохломская роспись -

Алых ягод россыпь,

Отголоски лета

В зелени травы.

Рощи-перелески,

Шелковые всплески

Солнечно-медовой

Золотой листвы.

У красы точеной -

Сарафан парчовый,

По волнам узоров

Яхонты горят.

Что за чародеи

Хохлому одели

В этот несказанный

Праздничный наряд?

Роспись хохломская,

Словно колдовская,

В сказочную песню

Просится сама.

И нигде на свете

Нет таких соцветий.

Всех чудесней

Наша хохлома!

П. Синявский

Мероприятия тематической недели

«Люберецкие ковры»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

ТЕМАТИЧЕСКАЯ НЕДЕЛЯ «ЛЮБЕРЕЦКИЕ КОВРЫ»

 Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Тема «Люберецкие ковры».

Цели:

Обучающие:

- продолжать знакомить с Подмосковными народными промыслами, в частности с люберецким ковроткачеством;

- познакомить с основами ткацкого мастерства, основным оборудованием для создания ковровых изделий;

- познакомить с историей развития ковровых предприятий в Люберецком районе;

- рассказать о роли художников в промышленном ковроткачестве;

- рассказать о коврах как об элементах интерьера, украшения домов.

Развивающие:

- обогатить словарь детей новыми словами по теме: ткач, ткачество, ткацкий станок, прялка, основа, уток;

- развивать у детей способность получать информацию, систематизировать материал и делать выводы.

Воспитательные:

- развивать интерес к историческому промыслу родного Подмосковья;

- воспитывать уважительное отношение к мастерству ремесленников, результатам их труда.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Введение в занятие.

Дети получают приглашение на выставку изделий ковровых мастеров, которая организована в мини музее группы. В музее представлены образцы ковров с Люберецкого коврового комбината, а так же фотоиллюстрации.

2- я часть. Рассказ о ковроткачестве. С давних пор люди украшали жилище коврами. Простые, тканые вручную и плотные куски связанной материи служили не только декоративным целям, но и свидетельствовали о достатке хозяев, а главное — служили надежным способом защиты от холода. Самая древняя находка – изделия из ткани, меха, войлока, принадлежавшие кочевым племенам, обитавшим в районе Алтая в 5-3 веках до нашей эры. Благодаря вечной мерзлоте они сохранились, а не рассыпались в прах, когда археологи доставали их из знаменитых Пазырских курганов. Шерстяные ковры с изображением черепах, рыб, водорослей были обнаружены и в других местах, например, близ Урги в монгольских степях. На выделку ковров идут шерстяная, шёлковая, льняная, хлопковая пряжа. Шерсть вырабатывалась из козьего, верблюжьего или овечьего волоса, лён и хлопок – из растений, а шёлковую нить прядут гусеницы – тутовые шелкопряды. Ткали ковры на станках, которые были вертикальные или горизонтальные.

3- я часть. Воспитатель обращает внимание детей на изделие Люберецкого коврового комбината. Объясняет, что почти все ковры в детском саду сделаны недалеко от нашего города.  71 год назад, в Люберецком, тогда еще, районе основали ковровый комбинат. Там, где раньше собирали танки и машины-тягочи поставили ткацкие станки и стали развивать ковроткачество. На Люберецком ковровом комбинате ткать ковры начали в 1948 году. Сначала все делали по старинке, вручную. Постепенно приобрели станки – полуавтоматы. Ковров тогда было мало, и стоили они недешево. За время существования предприятия при производстве ковровых изделий использовалось около 90 рисунков. Немало творческих усилий прилагают художники комбината при создании рисунков, используют опыт народных мастеров-ковровщиков. Люберецкие ковры высоко оцениваются на конкурсах, и мы можем гордиться этим промыслом и художниками, которые его развивают.

Речевое творчество «Придумывание сказки о ткачах».

Цели:

- развивать связную речь, обучать придумыванию сказок;

- учить придумывать имена действующих лиц, сюжет сказки: начало, кульминацию и конец;

- учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании, использовать средства связи частей предложения, рассказа.

1-я часть. Воспитатель читает детям сказку. Однажды, когда царь сидел на троне, из дальних стран пришел к нему путник, очертил полосу вокруг его трона и молча стал поодаль.

Царь ничего во всем этом не понял. Он вызвал своих приближенных, но и те ничего не могли понять. Для царя было большим позором, что во всей его стране не нашлось человека, кто бы мог разгадать, что это значит. Он издал строгий приказ, что казнит всех мудрецов своей страны, если они не решат этой загадки.

Приближенные царя, искавшие мудреца, который мог бы разгадать эту тайну, случайно набрели на один дом. Войдя туда, они увидели в комнате колыбель, которая качалась, хотя вокруг никого не было. Вошли в другую комнату, там тоже стояла колыбель и качалась, хотя и тут не было людей. Поднялись на крышу дома — там нашли разостланную мытую пшеницу, а рядом с ней качался воткнутый в землю тростник и разгонял птиц, чтоб те не клевали пшеницу, хотя и не было ветра.

Диву дались люди царя. Спустившись в нижнюю комнату, они увидели ткача за работой на станке. Ткач этот привязал одну нитку за основу, другую — за уток, а третью — за ремизку. В то время как он ткал, нитки двигались и качали обе колыбели и тростник на крыше.

— Вот так мастер, не хуже мудреца!

Рассказали ткачу люди царя о том, как один странник провел полосу вокруг трона царя и никто не может узнать, что хочет он сказать этим, а потом предложили ему пойти и разгадать эту тайну.

— Если ты разгадаешь, большие подарки получишь от царя, — прибавили они.

Ткач призадумался, взял две бабки и курицу и пошел с ними к царю. Придя во дворец и увидев странника, ткач бросил перед ним две бабки. Странник при виде этого достал из кармана горсть проса и посыпал наземь. Ткач же бросил курицу, которая стала быстро клевать просо. После этого странник мгновенно надел лапти и удалился.

— Что хотел сказать странник? — спросили у ткача. — Странник этот хотел сказать нашему царю, что его царь собирается прийти и осадить нашу землю, и хотел узнать, думает ли царь наш ему подчиниться или выйдет ему навстречу с войском. Я бросил перед ним бабки — дескать, вы перед нами дети, играйте лучше у себя дома в бабки и перестаньте думать о войне с нами. Странник насыпал просо, чтоб показать, что войску их числа нет. Я же, пустив курицу, ответил ему, что наш один воин разобьет все их войско.

2-я часть. Воспитатель просит детей придумать, что было в этой сказке дальше, что сказал ткачу царь.

Мастерская. Конструирование из бумаги.

Тема: «Плетение ковра»

Цели:

- учить детей рассматривать ковровые изделия с лицевой и изнаночной стороны, выделять особенности плетения ковров;

- упражнять детей в сгибе квадратного листа бумаги пополам, совмещая углы и стороны и надрезать его полосками от линии сгиба

- учить детей делать коврик, переплетая бумажную основу полосками цветной бумаги;

- развивать творческое мышление;

- учить самостоятельно подбирать цвета для своего ковра;

- развивать мелкую моторику рук, внимание и усидчивость.

1-я часть. Воспитатель с детьми рассматривают образцы ковров. Подмечают и выдвигают предположения, как был сделан ковер.

2-часть. Воспитатель объясняет детям принцип переплетения нитей в ковре. Показывает на примере бумажных полос, как можно сплести ковер, объясняет последовательность работы.

3-я часть. Дети выполняют плетение ковра из бумажных полос вместе с воспитателем.

4-я часть. Выставка детских ковриков.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Узор на ковре».

Цели:

- продолжать рассматривать ковровые изделия, отмечать элементы узора ковров;

- рассказать детям о правилах композиции ковровых орнаментов, их многообразии;

- учить самостоятельно выбирать элементы для узора своего ковра, подбирать их цвет;

- развивать эстетическое восприятие изделий народных промыслов;

- учить рисовать различные элементы узора, объяснять символику элементов.

1-я часть. Воспитатель предлагает детям рассмотреть образцы ковров и фотоиллюстрации. Спрашивает детей какие узоры использованы для ковров, просит назвать элементы узора. Просит детей предположить, как может быть связан узор на ковре с окружающей жизнью мастера, найти элементы природных мотивов на коврах.

2-я часть. Дети вместе с воспитателем анализируют использование цветовой гаммы в рисунке ковра, подмечают расположение композиции.

3-я часть. Рисование узора ковра карандашами, подбор цвета и элементов узора.

Мастерская. Аппликация.

Тема: «Ковер с узором из геометрических фигур».

- продолжать знакомство с изделиями Люберецкого коврового комбината;

- учить находить в узоре ковров геометрические фигуры, композиции из них;

- упражнять в вырезании геометрических фигур и приклеивании их на основу;

- учить составлять композиции из геометрических фигур для получения узора на ковре.

Беседа.

Тема: «Люберецкие ковры – Подмосковный народный промысел».

Цель: закрепить знания детей о ковроткачестве.

Вопросы к беседе:

* Что ты знаешь о истории ковроткачества? Где нашли первый ковер, созданный человеком?

* Что ты знаешь о истории ковроткачества в Люберецком районе?

* Какие элементы орнамента чаще всего используются в рисунке ковра?

* Как ты думаешь, что означает утверждение о том, что ковроткачество тесно связана с живописью?

* Расскажи, что для чего нужны ковры и как их используют.

* Какое настроение возникает у тебя, когда ты смотришь на изделия мастеров- ткачей?

Чтение художественной литературы:

Куприн «Волшебный ковер», сказка «Ковер-самолет» А. Корольковой.

Цели:

- продолжать знакомство с авторскими сказками, с жанровыми особенностями сказки;

- учить осмысливать характеры персонажей сказки, составлять описательные рассказы;

- формировать ценностное отношение к положительным и отрицательным качествам героев.

Игра.

- сюжетно-ролевая игра «Приглашаем гостей»;

- подвижные игры на прогулке: «Горелки», «Пятнашки».

Мероприятия тематической недели

«Гжельская роспись»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

           ТЕМАТИЧЕСКАЯ НЕДЕЛЯ «ГЖЕЛЬСКАЯ РОСПИСЬ»

Экскурсия в музей группы.

Тема: «Сине-голубая гжель»

Цели:

Обучающие:

* продолжать знакомить с русскими народными промыслами, в частности с гжельской керамикой;

* рассказать о других керамических промыслах, в частности о скопинской и каргопольской керамике;

* учить определять разницу между керамическими изделиями различных промыслов, учить проводить сравнительный анализ по фотоиллюстрациям или представленным образцам.

Развивающие:

* обогатить словарь детей словами, обозначающими названия старинной посуды (квасница - сосуд для кваса, ставец - большая чашка, миска, братина);

* развивать логические операции сравнения, классификации, учить находить признаки сходства и различия.

Воспитательная:

продолжать воспитывать интерес к народному творчеству, уважение к труду народных мастеров, патриотическую гордость за богатую народными талантами Россию, за родное Подмосковье.

Материалы: изделия гжельского промысла - различная посуда и сувениры; иллюстрации изделий гжели.

Организация образовательной деятельности

Можно рассказать детям об истории гжельского промысла в группе, в комнате русского быта, в изостудии или музыкальном зале, где устроена выставка гжельской керамики. Важно, чтобы дети могли внимательно рассмотреть все изделия, особенности их росписи, сравнить их, потрогать руками, чтобы ощутить гладкость обливной глазури.

1- я часть. Воспитатель (педагог дополнительного образования, руководитель изостудии) объясняет детям, что глина - один из самых древних и распространенных природных материалов, используемых людьми для изготовления различных предметов обихода. Глиняные промыслы существовали во многих селах России. Например, всем хорошо известна дымковская игрушка, которую делали в селе Дымково под Вяткой.

2- я часть. Рассказ об истории гжельского промысла.

А в селе Гжель под Москвой с древних времен существует свой керамический промысел. Но если дымковские игрушки изготавливались из красной глины, то гжельская посуда - из знаменитой гжельской белой глины. Гжельские квасницы, кружки, тарелки, кувшины, цветочные горшки пользовались спросом во многих российских городах. Постепенно гжельская керамика заняла ведущее место в русском керамическом производстве и в XVIII веке достигла наибольшего расцвета. Позднее I ее сильно потеснила мода на фарфоровые изделия (Дулевский, Кузнецовский фарфоровые заво- | ды), однако гжельский промысел все же не погиб и сохранился до настоящего времени.

3- я часть. Отличительные особенности гжельской росписи.

Вместе с детьми сравнить изделия различных промыслов, найти признаки сходства и различия,

, выделить признаки гжельской росписи. Гжельские изделия всегда легко отличить: они сделаны I из белой глины и расписаны голубовато-синими широкими мазками, воспроизводящими цветочные композиции или сценки из народной жизни. В гжельском промысле всегда отводилось большое место настольной скульптуре. Это небольшие фигурки или группа фигурок высотой от 5 до 20 см | на темы народных сказок, сюжетных или бытовых сценок, а также детские игрушки.

4- я часть. Рассказ о скопинской и каргопольской керамике.

Красивы и затейливы были скопинские изделия (город Скопин в Рязанской области). Скопинские мастера лепили из глины изделия сложной фантастической формы - сказочных птиц, драконов, (львов. Причудливость формы и разнообразных лепных украшений при этом прекрасно уживались с практическим назначением изделий. Отличительной особенностью скопинской посуды была блестящая стекловидная глазурь, покрывавшая изделия. Она получалась при обжиге в горячей печи свинцового порошка, которым покрывали вылепленное, но не обожженное изделие.

Крестьянский промысел глиняной посуды и расписных игрушек существовал в деревне Гринево (близ г. Каргополя уже в XIX в. Он получил название каргопольского. Как и все крестьяне, каргополь- |ские гончары садились за гончарный круг в свободное от сельскохозяйственных работ время - с сентября-октября до весны. Работали и мужчины, и женщины. Им помогали дети с 8-9 лет, кото- I рые добывали и готовили глину. Работали гончары в избах - там же, где и жили. Сначала глину просушивали в печи, затем ее толкли, заливали кипятком и выдерживали около двух дней, мешая [лопаткой. После этого на полу ее мяли голыми ногами, выбирая попавшиеся камешки до тех пор,

Совместная деятельность педагога и детей

пока глина не становилась тягучей. Тогда глину резали на полосы и с помощью ручного гончарного круга лепили горшки и другую посуду.

Из остатков лепили фигурки баб, домашних и лесных животных, петушков, уточек, свистульки. Готовая посуда и игрушки сохли дня два в избе, затем их обжигали в русских печах или специально устроенных в поле за деревней обжигальных печах. Некоторые изделия (в основном горшки) и игрушки, раскаленные докрасна, обмакивали в раствор овсяной или гороховой муки (так называемую болтушку). Изделия покрывали черным, напоминающим кружево, узором. Более дорогую посуду и игрушки после первого обжига обмазывали дегтем, посыпали мучкой из свинца и вновь обжигали. Изделия после второго обжига приобретали высокую прочность и имели блестящую глазированную поверхность зеленоватого оттенка.

После экскурсии педагог предлагает детям попрактиковаться в рисовании гжельских узоров.

Мастерская. Рисование.

Тема: «Рисование элементов гжельских узоров»

Цели:

* учить рассматривать гжельскую посуду, подмечая характерные детали узора, колорит росписи, украшение каймой;

* учить рисовать кайму по мотивам гжельской росписи из линий, точек, завитков, капелек;

* учить приему размывания цвета;

* учить составлять композицию на полосе;

* развивать эстетическое восприятие предметов народных промыслов, учить видеть их красоту. Материалы: изделия гжельских мастеров; кисти; палитры; гуашь или акварель; полосы белой бумаги 10X20 см.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Сначала воспитатель вместе с детьми анализирует, какие узоры и орнаменты используют для росписи своих изделий мастера Гжели. Эти орнаменты легко делятся на части, которые нетрудно повторить.

2- я часть. Воспитатель предлагает детям повторить по краю полосы простейший орнамент из коротких полос, образующих углы, украшенные точками или «птичьими лапками».

Другую сторону полосы бумаги можно украсить орнаментом из повторяющихся дуг в сочетании с теми же «птичьими лапками».

Центр полосы можно украсить завитками - дугообразными линиями, которые заканчиваются короткими спиральными завитками.

3- я часть. Затем воспитатель обращает внимание детей на элементы узора «капельки». Они выполнены особым приемом размывания цвета. Воспитатель объясняет детям эту технику. На листе бумаги темно-синей краской рисуется тонкой кистью контур «капельки» овальной формы. Затем кисть тщательно промывается. Мокрой чистой кистью от края контура начать размывать, систематически промывая кисть в чистой воде. Постепенно контур приобретает форму объемного с изменением цвета от темно-синего по краям до светло-голубого в центре.

Воспитатель просит детей украсить свои полосы элементами «капельки».

Во время рисования можно включить тихую музыку, например мелодии медленных русских хороводов. Они помогут детям погрузиться в атмосферу «задумчивых» гжельских узоров.

Тема: «Роспись чайника гжельским узором»

Цели:

* учить составлять узор по мотивам гжельской росписи для украшения вылепленного чайника;

* продолжать учить видеть красоту, нежность, своеобразие гжельской росписи;

* учить выбирать узор для росписи объемных форм, сочетая кайму с цветочным узором в центре изделия.

Материалы: изделия гжельских мастеров; кисти; палитры; гуашь или акварель; вылепленные на занятии по лепке чайники, загрунтованные предварительно белилами.

Организация образовательной деятельности

Детям предлагается выбрать узор для украшения своего чайника, затем выполнить его, используя полученные на предыдущих занятиях навыки. Вся работа детей практически самостоятельная. Роль воспитателя - помочь советом, напомнить технику выполнения элементов узора. Важно, чтобы дети здесь проявили творческую активность, самостоятельность, фантазию. Можно предложить им придумать собственный, ни на что не похожий узор, сохраняя колорит гжельской росписи.

Мастерская. Лепка.

Тема: «Украшение вазы гжельской росписью с помощью пластилинографии»

Цели:

*продолжать учить рассматривать гжельскую посуду, выделяя элементы росписи;

*развивать творческую фантазию, чувство цвета и композиции;

* учить смешивать пластилин для получения необходимого оттенка;

* учить составлять композицию тонкими жгутиками пластилина на бумажной заготовке.

Материалы:  изделия гжельской росписи, образец готовой работы, заготовка вазочки на плотном белом картоне с контурным рисунком (шаблон вазочки Гжельский узор), набор цветного воскового пластилина (синий, белый), стека, доска для лепки.

Организация образовательной деятельности

Детям предлагается выполнить узор для украшения своей вазы, с помощью тонких жгутиков из пластилина. Затем примазать эти жгутики на картонную заготовку. Вся работа детей практически самостоятельная. Роль воспитателя - помочь советом, напомнить технику выполнения элементов узора. Важно чтобы дети здесь проявили творческую активность, самостоятельность, фантазию. Можно предложить им придумать собственный, ни на что не похожий узор, сохраняя колорит гжельской росписи. Дети вместе с педагогом внимательно рассматривают эту вазу, обсуждают все детали рисунка.

Просмотр мультипликационного фильма из цикла «Народные промыслы России» «Петушка и гжель».

Просмотр информационного фильма из цикла «Галилео» «Гжель».

Беседа. Тема: «Гжельская керамика»

Цель: закрепить знания детей о Подмосковном народном промысле – гжельской росписи керамических изделий.

Вопросы к беседе:

Какие ты знаешь народные керамические промыслы в России?

Почему они называются керамическими? (От греческого слова «керамика» - глина.)

Чем отличаются изделия гжельских мастеров?

 Из какой глины они изготовлялись?

Какую роспись использовали гжельские мастера?

Почему гжель называют сине-голубой?

Какую посуду делали гжельские мастера?

Какое настроение возникает у тебя, когда ты смотришь на гжельские изделия?

Чтение художественной литературы.

Цель: развивать у детей чувства ритма поэтических произведений, показывать связь художественного промысла с поэтическим творчеством.

                                          Стихи

Гжель                                                                           Зимний вечер

Синие птицы по белому небу,                              Вечер зимний в небе синем

Море цветов голубых,                                           Звезды синие зажег.

Кувшины и кружки - быль или небыль?             Ветви сыплют синий иней

Изделия рук золотых.                                            На подсиненный снежок.

Синяя сказка - глазам загляденье,                        За ветвями дом синеет,

Словно весною капель,                                          Крытый синей ватою.

Ласка, забота, тепло и терпенье,                          Тени ходят по стене

Русская звонкая гжель!                                         Сеткой синеватою. )

П. Синявский                                                          Красит синькою мороз

                                                                                 В окнах незабудки,

                                                                                 И зевает синий пес

                                                                                 Возле синей будки.

                                                                                    В. Фетисов

                                                                                                                                    Гжель

Есть в Подмосковье такое местечко,

Белая рощица, синяя речка.

В этой негромкой российской природе

Слышится эхо волшебных мелодий.

 И светлеет вода родниковая, И дыхание ветра свежей.

Расцветает гжель васильковая,

Незабудковая гжель.

Рядом с осинками в синих косынках

Синие гроздья на синих рябинках,

Синие зори и синие птицы –

С этой красою ничто не сравнится.

Звонкими волнами кружатся краски,

Чтобы блестели анютины глазки.

Льется узор под рукой мастерицы,

Чтобы нигде он не мог повториться!

Совместная деятельность педагога и детей

       Гжельская посуда

Здесь рисуют девицы Белые картинки,              Сине-белая посуда,

Голубой узор на них,                                            Расскажи-ка, ты откуда?

Словно паутинка.                                                  Видно, издали пришла

Эти синие цветы                                                    И цветами расцвела:

Мы в узоры заплели.                                               Голубыми, синими,

Синих красок карусель                                           Нежными, красивыми...

Называют всюду гжель!                                         Так, что глаз не оторвать,

П. Синявский                                                          Ах, какая благодать!

                                                                                                С. Вахрушев

Игра

Сюжетно-ролевые игры из цикла «Семья»

Цели: закреплять навыки коллективной деятельности; учить распределять роли, учитывая интересы всех играющих; воспитывать умение идти на компромисс в интересах дела, учить выстраивать сюжет игры.

Народные подвижные игры на прогулке

 «Горелки» - игра для развития умения декламировать хором, ловкости, быстроты реакции. «Филин и пташки» - игра для развития быстроты в беге, быстроты реакции, умения имитировать движения различных птиц.

Мероприятия тематической недели «Филимоновские игрушки»

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

Тематическая неделя «Филимоновские игрушки».

Мероприятия недели:

Совместная деятельность педагога и детей.

Экскурсия в музей группы. Речевое творчество. Тема «Филимоновские солнышки».

Цели:

Обучающие:

- знакомить с русскими народными промыслами, рассказать о филимоноском промысле;

- учить узнавать филимоновскую технику росписи глины, ее характерные признаки.

Развивающие:

- развивать умение составлять рассказ об игрушке и рассказ по картинке;

- развивать умение придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании;

- обогатить словарь детей словами по теме занятия – глина синика, барыни, всадники, любота.

Воспитательные:

- продолжать воспитывать уважение к труду народных мастеров, интерес к изучению русской истории;

- развивать интерес к истории народных промыслов, усиливая их восприятие через народный фольклор, знакомство с обрядовой символикой.

Организация образовательной деятельности.

1-я часть. Введение в занятие.

Дети получают приглашение на выставку изделий Филимоновского промысла, которая организована в мини музее группы.

2-я часть. Рассказ об изделиях Филимоновского промысла.

Филимоновская игрушка — одна из самых старинных из всех существующих народных промыслов. Эти удивительные, лучащиеся солнцем глиняные фигурки несут в себе колоссальную мудрость предков. Сегодня осталось всего несколько семей потомственных мастеров, передающих своим детям древнее знание. Вот они, эти бабушки-свистулечницы со своими произведениями. Родилась эта игрушка очень давно в деревне Филимоново Тульской области. Легенды говорят, что деревня была названа в честь деда Филимона, мастера-игрушечника и гончара. Барыни, всадники, лошадки, петушки-свистульки — у всех необычный вытянутый силуэт. Почему так? Это местная сине-чёрная глина так позволяет вытягивать фигурки. А при обжиге она становится совершенно белой.

Как же расписывали эту игрушку?

В старину игрушки расписывали красками из ягод малины, яичного желтка и хвои. И сегодня для росписи используют три краски — малиновую, жёлтую и зелёную. А белый фон — это сама глина после обжига. Эту игрушку не спутать ни с какой другой. Она всегда выглядит нарядно, хранит тепло человеческих рук и излучает радость.

3-я часть. Воспитатель обращает внимание детей на изделие – филимоновскую свистульку. Детям предлагается послушать сказку про филимоновские игрушки. Ни далеко, ни близко, ни за морями, ни за лесами, а за полями да перелесками стояла деревня Безымянная. Жили в той деревне мастера-гончары. Из глины лепили они горшки, крынки — всякую посуду кухонную. Лепили все это из местной глины, что «синикой» называлась. А называлась она так потому, что цвета она была необычного — серого с синевой. Но была та глина не простая, а волшебная! Стоило посуде из той глины ночку в жаркой печке или в горне постоять -потомиться, то превращалась она из синей+ в белую. Потому и славились мастера-гончары из деревни Безымянной, что тарелки и плошки, горшки и чашки были у них белее снега, чистые и опрятные, как невесты в свадебном наряде.

Самым искусным мастером в той деревне был гончар по имени Филимон.

Жил он в доме на краю деревни с женой и дочками Танюшкой, Олюшкой и Аннушкой. Филимоновы дочки умели хорошо петь. Голоса имели ладные и песен знали столько, что за год не перепоешь. Аннушка, младшая, которую все звали Нюшенькой, самая веселая и смешливая, сама сочиняла озорные частушки. Любил гончар Филимон своих дочерей, но иногда жалел, что нет у него сыновей. Некому передать и поведать мастерство, секреты особенные. Вот и решил Филимон дочерей научить своему ремеслу.  Привел он их в сарайчик свой гончарный, показал им как глину на воде замешивать, как ком глиняный «распускать», как глину месить, как лепить утварь кухонную, а потом сушить и обжигать. Всему дочки научились быстро.

Как-то раз увидел Филимон, что запаса глины осталось немного, и решил пойти её накопать. Задал он дочкам задание чего и сколько каждой налепить, а сам отправился за глиной.  Возвратился Филимон через три дня и захотел их работу посмотреть.  Взглянул, да нашел всего только три горшка! А рядом какие-то фигурки вылепленные и обожженные: барыни, кавалеры с дамами, всадники на конях. «Это, верно, Танюшка лепила» — подумал Филимон. Смотрит дальше, видит — стоят рядочком поросята, барашки, коровы и живность всякая. " Это, должно быть, Олюшкина работа". — А что же Нюшенька делала? Неужто бездельничала? - подумал Филимон. А потом присмотрелся к дальним фигуркам и даже присел от удивления. Смотрит барыня стоит, а в руках гуся держит. А гусь-то не простой, а со свистулькой. Вот где Нюшки-хохотушки работа! Пригляделся к Оленькиным барашкам - и у них тоже свистульки приделаны.

- Ну, погодите! Я вам задам! - решил Филимон. Позвал он к себе дочерей и стал он бранить их за то, что вместо дела безделицей занимаются.

- Не ругай нас, батюшка,- говорит Танюшка, — мы сначала горшки да миски лепили, как ты велел, а потом скучно стало, и мы песню запели.

- Песня наша веселой была - продолжает Оленька,- мы и не заметили, как из волшебной глины-синики сами стали всякие фигурки получаться.

- А я, батюшка, только частушки завела,- подхватила Нюшенька, — и не помню, как мои руки ко всем фигуркам свистульки понаделали!

Поворчал немного Филимон, простил дочерей за шалость, но строго-настрого приказал песни и частушки петь после работы. А чтобы наказ этот помнили, фигурки на видное место в сарайчике поставил.

Прошло времени ни много-ни мало, посватались за Филимоновых дочерей молодые мастера-гончары. Сыграли три свадьбы в один день и остались в избе Филимон с женой вдвоем. Но недолго скучал Филимон, скоро во двор к нему стали приходить ребятишки, дети его дочек, его внуки и внучки. И стали его звать в деревне дедом Филимоном.  Как-то раз вспомнил дед Филимон о фигурках и решил дать их внучатам поиграть. А внучата — не хотят: " Что ты, дедушка! Они же некрасивые".

А были все те беленькие фигурки в каких-то желтых пятнышках и полосках. «Что такое, почему?» — задумался дед Филимон, а приглядевшись, понял: «Так это же они закапаны желтой поливой с горшков! Ведь в одной же печке с горшками да крынками фигурки обжигались, вот и стекла на них желтая глазурь поливная!»

Посмотрел на все эти фигурки Филимон, подумал-подумал и придумал вот что. Взял два куриных перышка, примотал друг к другу тонкой веревочкой. Потом замешал на курином яйце в чашечках-плошечках две врасочки — «малинку» да «зеленку». Окунул перышки сначала в «малинку» и обвел все желтые подтёки-пятнышки красными полосками, а потом между ними положил зеленые полоски. Заметил дед Филимон, что когда краска «малинка» на желтую полосу ложится, то получается цвет солнца жаркого — оранжевый, а когда «зеленка» на желтую попадает, то получается изумрудный цвет травки весенней.

Скоро все барыни и кавалеры, дочками вылепленные, украсились яркими нарядами. Барашки, козлики и поросята расцветились узорами и яркими полосками. А свистульки, что Нюшенька понаделала, стали от такой красоты звучать ещё задорней и заливистей.

На другое утро пришли к деду Филимону внуки-ребятишки, открыл он двери сарайчика и скомандовал: «Разбирай, кому что для игры-забавы глянется!» Обрадовались ребята, разобрали все игрушки, в свистульки засвистели, понесли соседским ребятам показывать. Те тоже прибежали к Филимону: " Сделай и нам такие игрушки-забавушки!"

Сел гончар Филимон игрушки делать. А ничего у него не выходит: лепит барыню — горшок получается, лепит барашка — блюдечко. Опечалился Филимон и позвал дочек, чтобы совета спросить. Танюшка, Олюшка и Аннушка пришли и говорят ему: " Поможем горю. Забыл ты, батюшка, что из глины нашей волшебной игрушки получаются только тогда, когда песня веселая льется». Сели они в кружок, взяли по куску глины «синики» и песню запели. И тут же из-под их рук стали появляться игрушки разные. И все забавные, и все со свистульками.

Быстро понаделали Филимон с дочерями столько игрушек, что всем ребятам в деревне хватило. А там и из других деревень приехали: «И нам сделайте!»  Разнеслась слава о Филимоне и его дочках по всей России- матушке. Деревню Безымянную стали называть Филимоново, а игрушки там сделанные — филимоновскими. А когда внуки и внучки у деда подросли, то они и сами стали игрушки лепить, а после и своих внуков научили.

Так до сего дня стоит та деревня Филимоново и песня в ней звучит, а значит, лепят мастера — потомки деда Филимона — игрушки волшебные детям на забавушку.

Воспитатель предлагает детям придумать продолжение сказки, предположить, как получились узоры солнышек, елочек, полосочек на игрушках.

4-я часть. Рисование элементов филимоновских узоров.

Мастерская. Лепка.

Тема: «Филимоновская барыня – пластилинография».

Цели:

- продолжать формировать навыки работы с пластилином;

- продолжать работу по развитию мелкой моторики рук;

- учить переносить элементы росписи объемной игрушки на плоскостную модель;

- развивать творческие способности и творческое воображение, эстетическое восприятие изделий народных промыслов.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. Дети вместе с воспитателем рассматривают филимоновские игрушки, выделяя основные элементы росписи - солнышки, полоски, узоры определяются основные цвета.

2-я часть. Конструирование из бумаги филимоновской барыни (вырезание и складывание по шаблону), подбор пластилина нужных цветов.

3-я часть. Нанесение узоров на бумажную заготовку.

Воспитатель не дает образец, а рассказывает о том, что филимоновские барыни и кавалеры одеты всегда нарядно и ярко, их шляпки украшены разноцветными полосками, а на вороте кофты, на юбке и штанах нанесен бесхитростный орнамент: разноцветные штрихи, пятна, веточки, розетки. Сначала наводят желтые полосы и пятна. Потом обводят их красным «перышком», потом зеленым, синим, иногда фиолетовым Кроме того, мастерицы «играют» цветом. Ложится синий мазок на желтый – получается зеленый, красный на желтый дает, как здесь говорят, «жирный» (оранжевый). Роспись строится по традиционной схеме: бегут по форме цветные полоски, чередуются со звучными локальными пятнами. Бывают и более сложные узоры, особенно на юбках барынь: ветвистая «елочка», яркая «ягодка», лучистая «звездочка», или «солнышко»; сверкают, сплетаются в радостные узорные соцветия. Круг обозначает в росписи солнце, треугольник –землю, елочки и ростки – символы растительности и жизни. Все эти узоры напоминают о связях человека с природой. Несмотря на то, что орнамент и колорит росписи очень просты, игрушки после росписи выглядят яркими и праздничными, выразительными и добродушными. Лица фигурок всегда остаются белыми, и лишь небольшими штрихами и точками намечаются глаза, рот, нос.

Воспитатель вместе с детьми катает жгутики из пластилина нужных цветов и наносит узоры на заготовку барыни.

Тема: «Лепка по мотивам филимоновской игрушки. Курочка, петушок».

Цели:

- продолжать знакомить с филимоновской игрушкой, воспитывать эстетическое отношение к изделиям мастеров;

- донести до детей особенности лепки из нового для них материала – глины;

- показать передачу движения в лепке, используя пластичность глины;

- упражнять в лепке из целого куска глины игрушки по типу филимоновских народных игрушек;

- развивать творческие способности и творческое воображение, эстетическое восприятие изделий народных промыслов;

- воспитывать детей на народных традициях.

Организация образовательной деятельности

Кроме влажной глины понадобятся филимоновские игрушки, их фотоиллюстрации, клеенки для лепки, влажные тряпочки, таз с водой, стеки.

1-я часть. Воспитатель загадывает детям загадки о филимоновских игрушках, читает потешки и предлагает вылепить игрушки из глины, представив себя на месте филимоновских мастеров, которые так же собирались в кружок и мастерили поделки из глины.

2-я часть. Дети самостоятельно выбирают поделку - игрушку, которую будут лепить. Воспитатель предупреждает о том, что если их привлекают сразу несколько моделей, хочется вылепить и курочку, и петушка, они смогут это сделать в другой день. Также воспитатель предупреждает, что он сейчас готов сделать только одну игрушку и показать детям те тонкости и хитрости, которые необходимо знать при ее лепке.

3-я часть. Дети лепят из глины и выставляют глиняные фигурки сохнуть на подоконник. Следующим этапом будет роспись глиняных фигурок.

Мастерская. Конструирование. Рисование.

Тема «Конструирование из бумаги и роспись филимоновского барашка».

Цели:

- продолжать учить рассматривать филимоновские игрушки, выделяя детали узора (колечки, линии);

- развивать интерес к технике оригами - складывания из бумаги;

- упражнять в рисовании элементов филимоноского узора.

1-я часть. Дети вместе с воспитателем рассматривают филимоновские игрушки, выделяя основные элементы росписи - солнышки, полоски, узоры определяются основные цвета.

2-я часть. Конструирование из бумаги филимоновского барашка (вырезание и складывание по шаблону), подбор карандашей нужного цвета.

3-я часть. Нанесение узоров на бумажную заготовку.

Тема: «Роспись филимоновской игрушки»

Цели:

- учить готовить фигурку, вылепленную из глины, к нанесению узора;

- учить самостоятельно подбирать цвета для узора;

- упражнять в рисовании элементов узора;

- упражнять в рисовании всем ворсом кисти и ее концом.

Материалы: филимоновские игрушки; их фотоиллюстрации; вылепленные и высохшие фигурки; белила; гуашь; кисти.

Предварительная работа: накануне раскрашивания подсохшие глиняные фигурки покрываются ровным слоем белил с помощью широкой кисти.

Организация образовательной деятельности

1-я часть. Работа начинается с определения последовательности действий при раскрашивании фигурки. Воспитатель обращает внимание детей на узор и повторяет последовательность нанесения цветных полос. Путем сравнения нескольких игрушек или фотоиллюстраций филимоновских петушков и курочек выделяются основные элементы узора - это все те же круги, полоски, линии, которые дети уже умеют рисовать.

2-я часть. После беседы дети приступают к работе под музыку - фонограмму русских народных песен.

3-я часть. По окончании работы воспитатель предлагает детям вспомнить, какие характеры они придумали своим игрушкам, когда лепили их. Изменился ли их характер после росписи?

Беседа

Тема: «Филимоновская игрушка».

Цель:

- уточнить знания детей о филимоновском глиняном промысле.

Давным-давно в Тульской области появился русский художественный промысел. Название свое он получил от деревни Филимоново, где жили умелые мастерицы. Деревня находится недалеко от залежей хорошей белой глины. Легенда говорит, что в этих местах жил дед Филимон, он и делал игрушки. Мужчины изготавливали из нее посуду, а женщины лепили и расписывали игрушки. Семьи мастеров продавали свои изделия на базаре.

В основном игрушечным делом занимались женщины. Уже с 7-8 лет девочки начинали лепить «свистушки». Работали зимой, в свободное от сельских трудов время. Затем игрушки продавали на ярмарках и базарах в ближайших уездных городах и в Туле. Местная глина особенная: вязкая, жирная, пластичная. Из нее мастерицы вытягивают всю фигурку сразу, при этом способе лепки игрушки получаются грациозными, пластичными. Застывая, глина «салится», и тогда приходится снова «подтягивать», приглаживать изделия, отчего их форма еще больше вытягивается и удлиняется. И так происходит несколько раз, пока игрушка совсем не «замрет». После обжига игрушку начинают расписывать.

Вопросы к беседе:

1. Какими цветами расписывается филимоновская игрушка?
2. Какие элементы узора используются в росписи?
3. Почему не нужно использовать белую краску при росписи фигурок?

Чтение художественной литературы

Тема: «Стихи и потешки».

Цели:

- обогащать и развивать словарный запас детей.

Филимоновская деревушка!

Синий лес, холмы, косогор.

Лепят там из глины игрушку

И расписывают до сих пор.

Филимоновский козлик

Сидорова Галина

       Эй, дружок, да подойди же,

       На игрушку погляди же:

       Наш козлик из Филимоново

       Раскрашен ярко, здорово.

       Был у мастериц в руках,

       Загляденье, просто ах!

       И она уж так старалась,

       Легко глина поддавалась.

       Глину солнце подарило,

       Тайну глины ей раскрыло.

       Вот и козлик наш готов,

       Посмотри – ка, он каков!

       На ногах зеленые копытца,

       Ему на месте не стоится,

       Рожки красные торчат,

       Глазки удивленные глядят.

       Мастерица краски набрала

       И везде полоски навела.

       Сверху вниз и поперек,

       Между ними уголок.

       Полоски красные, зеленые,

       На ножках веточки сосновые.

       Козлик полосатенький,

       Очень привлекательный.

       Ну, игрушка, просто диво,

       Загляденье, как красива!

       И не зря ведь говорится:

       «Дело мастера боится»

Филимоновская игрушка,

Древнерусский промысел.

Детская потешка,

На ярмарке ремёсел.

Мы из глины их лепили,

В деревенской сушили печи.

Всех гостей мы зазывали,

К чаю вылепили калачи.

На " Поляне" городок,

Синика - глина особенная.

На Жирафа похож петушок,

Шея у него длинная.

Мы гусиным пёрышком.

Расписали чашку.

Девицу в платье розовом,

И купцу рубашку.

Барыню и кавалера,

И красивую лошадку.

Усатого гусара,

Морячка и лодочку.

Держит бравый солдат,

За пазухой свистульку.

Всех свистеть научит,

И конечно Машеньку.

Мероприятия итоговой тематической недели

к проекту

«Народные промыслы России»

Разработчики проекта:

воспитатели

старшей группы №7 «Пчелки»  

 Е.В.Шильникова

С.А.Шлейзингер

г. Люберцы

2018 г.

ИТОГОВАЯ НЕДЕЛЯ ТЕМАТИЧЕСКОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО ПРОЕКТА «НАРОДНЫЕ ПРОМЫСЛЫ РОССИИ»

Итоговая беседа «Россия моя мастеровая»

Цели:

* закрепить знания о русском декоративно-прикладном искусстве, о русских промыслах;

* учить различать особенности, характерные для каждого вида росписи, для керамических промыслов, для игрушек различных промыслов;

* продолжать воспитывать детей на народных традициях, воспитывать уважение к труду народных мастеров;

* закреплять навыки творческого рассказывания, учить придерживаться избранной сюжетной линии в творческом рассказывании;

* закреплять знания о взаимосвязи русского декоративно-прикладного искусства, русской народной музыки, русского фольклора.

Организация образовательной деятельности

1- я часть. Вступление

Группа украшена  изделиями народных промыслов, а также работами детей по мотивам русского декоративно-прикладного искусства. Дети располагаются на стульчиках, скамеечках в удобных для них позах.

Воспитатель. Ребята, сегодня я хочу побеседовать с вами о русском декоративно-прикладном искусстве, о русских промыслах. Мы занимаемся этой темой уже давно. Я хочу, чтобы вы сейчас вспомнили, в гостях у каких мастеров мы с вами побывали в последнее время? (Мы были в Гжели, в Городце, в Дымкове, в Хохломе и т.п.)

Хорошо, молодцы! Вы за это время узнали много нового, мы с вами сделали много интересных работ, учились расписывать разные изделия, как это делали народные мастера. Вы хорошо потрудились.

2- я часть. Беседа о керамических промыслах Дымкова и Гжели, о жостовских подносах

Раздается стук в дверь, и в группу вбегает  Незнайка.

Незнайка:  Ой, здрасте, ребята! Я так спешил, так спешил, чуть шляпу не потерял!

Воспитатель:  Отчего ж ты так спешил, Незнайка?

Незнайка: Я узнал случайно, что вы сегодня будете беседовать о народных мастерах-умельцах и их искусстве. Я тоже об этом все-все знаю, могу вам еще такого порассказать, чего вы больше ни от кого никогда не услышите.

Воспитатель: Ну что же, поделись с нами своими знаниями. Я думаю, ребятам будет интересно тебя послушать.

Незнайка:  Вот был я недавно в одном русском селе, оно стоит на берегу реки Волги, называется оно Хохлома, и делают там веселые игрушки из красной глины.

Воспитатель:  Ах, Незнайка, Незнайка, все-то ты напутал! Ребята, давайте-ка разберем эту путаницу и все расскажем правильно. В каком селе делают веселые игрушки из красной глины? А где находится это село?

Незнайка, про это село и про дымковские игрушки мы расскажем тебе прекрасное стихотворение. (Один из детей читает стихотворение А. Дьякова «Веселая Дымка». По мере чтения стихотворения ребята показывают фотоиллюстрации дымковских игрушек или сами игрушки.)

Ну, распутали мы твою неразбериху с глиняными игрушками, Незнайка!

Незнайка:  Подумаешь, что ж мне разок ошибиться нельзя? Зато дальше я вам все правильно расскажу. В знаменитом селе Жостове живут чудо-мастера, они делают посуду из белой глины и расписывают ее разными цветами - синими, красными, желтыми, и травка на посуде зелененькая, и птички поют разноцветные.

Воспитатель:  Да, Незнайка, ты просто поражаешь меня своими «знаниями» - незнаниями. Все ты снова перепутал. Ребята, помогайте! Какой промысел есть в селе Жостово? (В этом селе делают металлические подносы, даже название села - Жостово - звучит похоже на слово «жесть», что означает «металл». Жостовские подносы украшены красивым узором из цветов и листьев, иногда на подносах поют птицы. Узор разноцветный, в нем можно увидеть разные оттенки желтого, красного, синего, зеленого цветов.)

Незнайка:  Одну минутку! А где же в России делали и делают посуду из белой глины?

Воспитатель:  Помогите Незнайке, ребята! (Такую посуду делают в селе Гжель под Москвой. Эта посуда белая, а на ней нарисованы сине-голубые цветы, сказочные птицы.)

Правильно, гжельские мастера использовали в своей росписи только синий цвет, разные оттенки синего - от светло-голубого до темно-синего, и даже фиолетового цвета. Поэтому Гжель называют «сине-голубой». Давайте вспомним стихи о Гжели. (Дети читают стихи П. Синявского о Гжели.)

3- я часть. Рассказ воспитателя о скопинской керамике

Воспитатель:  Ребята, а ведь на Руси было много других керамических промыслов, кроме дымковского и гжельского. Прекрасную посуду из глины делали, например, в городе Скопине Рязанской области. Скопинские мастера лепили из глины сложные изделия фантастической формы: сказочных птиц, драконов, львов. Но, несмотря на такую причудливость формы, эти изделия находили прекрасное применение в повседневной жизни. Например, в этот кувшин наливали воду или вино, в этой чаше подавали гостям бражку, а на этом блюде раскладывали пироги.

Русский народ - удивительный народ. Только в России мастера могли придумать такую посуду, чтобы даже самая простая еда в ней казалась сказочной, чудесной, чтобы простая вода из колодца казалась волшебной живой водой, чтобы простой хлеб был сладким, словно медовый пряник.

Посмотрите на посуду, сделанную в Скопине и Гжели. Присмотритесь повнимательнее к этим изделиям. Подумайте и скажите, какое настроение у вас возникает, когда вы смотрите на скопинскую керамику, и какие чувства рождаются при взгляде на гжельскую посуду.

Дети высказывают свое мнение, а воспитатель старается активизировать их речевую деятельность, направляет беседу вопросами, вовлекая в нее малоактивных детей, побуждает применять образные выражения, красочные эпитеты.

Да, ребята, русские мастера умели трудиться, и в свою работу они вкладывали все свое умение, всю душу, потому изделия получались такими красивыми, так радовали. А про упорный труд народ сложил пословицы и поговорки. Давайте-ка устроим веселое соревнование - кто больше вспомнит пословиц и поговорок о труде?

Дети вспоминают пословицы и поговорки о труде:

* Без труда не вытащишь и рыбку из пруда.

* Делу - время, потехе - час.

* Маленькое дело лучше большого безделья.

* Мешай дело с бездельем, проживешь век с весельем.

* Терпенье и труд все перетрут.

* Хорошая работа два века живет.

* Красна птица опереньем, а человек - уменьем.

* Умелец да рукоделец себе и людям радость приносят.

* Сделал дело - гуляй смело.

* Кто работы не боится - тот и пляшет, и поет.

4- я часть. Динамическая пауза

Воспитатель:  На Руси издавна умели не только работать, но и веселиться. А какое ж веселье без игры? Вот и давайте-ка сейчас поиграем в русскую народную игру «Заря». (Проводится игра «Заря»)

Дети встают в круг, каждый занимает определенное место, обозначенное лежащим на ковре бумажным кругом или цветком. Руки дети держат за спиной, а один из играющих - заря - ходит сзади с лентой и говорит:

Заря-зарница, красная девица,

По полю ходила, ключи обронила,

Ключи золотые, ленты голубые,

Кольца обвитые - за водой пошла!

С последними словами водящий осторожно кладет ленту на плечо одному из играющих, который, заметив это, быстро берет ленту, и они оба бегут в разные стороны по кругу, стремясь занять оставленное игроком место. Тот, кто останется без места, становится зарей. Игра повторяется.

Примечание. Бегущие не должны пересекать круг. Играющие не поворачиваются, пока водящий выбирает, кому положить ленту.

5- я часть. Беседа о хохломском и городецком промыслах

Незнайка:  Играете-то вы хорошо! А что же вы про деревянную посуду ничего не рассказываете? Я вот про деревянную посуду много знаю. Например, раньше, когда лесов было больше, и росли они вокруг почти каждой деревни, люди часто делали посуду из дерева, а чтобы веселее было есть из этой посуды, украшали ее разными узорами. А вот какие промыслы самые знаменитые, забыл! Опять все забыл! Что за голова дырявая!

Воспитатель:  Не расстраивайся, Незнайка, ребята тебе помогут. Где делали знаменитую деревянную посуду?

Как волшебница Жар-птица не выходит из ума Чародейка-мастерица, золотая ...

Дети. Хохлома!

Воспитатель: Ребята, а почему хохлому называли золотой? Вы знаете, как получался такой золотой цвет? Хохломские мастера натирали свои изделия алюминиевым порошком, затем покрывали специальным составом - олифой, а потом ставили в печь - закаливаться. Не удивляйтесь, ребята, оказывается, и деревянные изделия можно было закаливать в печи, нужно было только знать особые секреты такой закалки. Так вот, в горячей печи алюминий и олифа желтели, и посуда приобретала золотистый цвет. Оттого изделия и казались золотыми.

Но только ли золотой цвет мы видим в хохломской посуде? Какими еще цветами пользовались мастера при росписи своих изделий? (На хохломских изделиях есть и черный цвет, и красный, и еще встречается зеленый.)

Каковы основные элементы хохломской росписи? (Это травка, завитки, ягоды-смородины, клубники, земляники, малины, гроздья рябины.)

Иногда встречаются на хохломской посуде и причудливые птицы, и другие сказочные мотивы.

Красивую посуду, которую мы называем хохломской, делали не только в селе Хохлома, но и в окрестных деревнях - Семино, Разводино, Кулигино, Новопокровское. Она свозилась в Хохлому, а уж отсюда разлеталась жар-птицами по ярмаркам всей России.

Теперь вспомним-ка еще об одном центре деревянного зодчества России. Это городок на Волге. Издавна славился он своими искусными резчиками по дереву, а потом научились эти мастера еще и расписывать свои изделия, да так весело, так ярко, словно само солнышко оставило след в этой росписи. Что же это за городок? Правильно, это Городец! А знаете ли вы, что Городец - родной брат самой Москве? Он всего на 10 лет моложе нашей столицы, а основал его, так же, как и Москву, великий князь Юрий Долгорукий.

6- я часть. Рассказ воспитателя о лаковой миниатюре Палеха и других «деревянных» промыслах

Воспитатель:  Дорогие ребята, не только в Хохломе и Городце жили искусные резчики по дереву и художники. Земля русская богата мастерами, богата талантами. В селе Палех, например, зародился промысел миниатюрной росписи деревянных шкатулок. Праздничное искусство Палеха знают во всем мире. Это изящные чернолаковые изделия, на которых оживают герои русского фольклора, удивительные жар-птицы, алые с золотыми гривами чудо-тройки, сказочные герои. Посмотрите на эти картины, все они написаны в Палехе, и эти изделия не спутаешь ни с какими другими.

А сколько по всей России жило искусных резчиков по дереву! Почти в каждом селе был свой мастер, который делал резные ставенки на окнах, резного конька на крыше избы. А вот в селе Абрамцево, которое находится недалеко от Москвы, жила и работала целая артель резчиков, которая изготавливала прекрасную резную мебель. Похожие изделия делали и в селе Кудрино. Такая резьба получила название абрамцевско-кудринской. Прекрасные изделия делали русские мастера даже из бересты - березовой коры. Мне про такие изделия рассказала Маша. Она вместе со своей мамой прочитала об этом в книге. Маша, расскажи, пожалуйста, ребятам, что ты узнала про бересту и изделия из нее.

Маша:  С давних времен люди делали из березовой коры самые разные вещи: посуду, коробки, лукошки, стаканы, хлебницы, солонки, и даже маленькие сундучки. Самыми известными были туески - такие круглые коробочки с крышкой и ручкой. Их брали с собой в дорогу - они были очень легкие и прочные, служили долго, потому что береста почти не гниет. А потом мастера придумали делать резьбу на бересте, и получались у них красивые резные шкатулки, блюда, сухарницы, чашки. В старину из бересты делали даже калоши, которые надевали на валенки, когда на улице было мокро и грязно. И ноги оставались сухими, потому что берестяная обувь не промокала.

Воспитатель:  Спасибо, Маша! А давайте-ка, ребята, вспомним русскую народную песню про березу. Недаром народ сложил о березке такую добрую песню - вы слышали, как много давала береза людям. Вставайте в хоровод, споем все вместе.

7- я часть. Динамическая пауза «Хоровод»

Исполняется хоровод «Во поле береза стояла» с имитацией различных движений: дети изображают стройную березку, кружатся; изображают, как из березовых чурбачков делают балалайку, игру на балалайке, на дудке.

8- я часть. Сюрпризный момент «Встреча с Кружевницей»

Воспитатель:  Ну что, Незнайка, понял теперь, как много разных мастеров было на Руси? Да и сейчас еще мастера не перевелись, а изделия русских народных промыслов ценятся во всем мире.

Незнайка:  Да, я вижу, что и ребята многое знают о русских промыслах. А кто из вас знает о русских вышивальщицах и кружевницах? Я сегодня пригласил к вам в гости кружевницу из старинного русского города Вологды.

Под напевную русскую музыку (это может быть хоровод «Русский сарафан») входит Кружевница.

Кружевница (кланяется в пояс). Здравствуйте, ребята! Я приехала к вам из старинного русского города Вологды. Этот город находится на севере России. Зимы здесь снежные да морозные, и мороз рисует на окнах причудливые узоры. А в избе, у теплой печки, сидит девушка-мастерица. Смотрит она на морозный узор и старается создать такой же узор в своем кружеве. Быстро мелькают у мастерицы в руках палочки-коклюшки с намотанными на них нитями. Кружевница передвигает коклюшки, делает узелки, и постепенно рождается у нее под руками кружевная сказка. А на кружеве чего только нет - птицы, кони, барсы, крылатые животные, цветы, снежинки. Тяжек труд кружевницы, но велика ее радость, когда кружево готово, когда любуются им люди, и делает оно нашу жизнь краше.

Кроме кружевниц много на Руси было и вышивальщиц. Ах, какие узоры вышивали они шелковыми и простыми нитями на своих костюмах, на полотенцах! Они создавали целые картины с помощью цветных нитей. Некоторые из этих картин хранятся сейчас в музеях. И вы, ребята, а особенно девочки, если будете стараться, сможете стать хорошими вышивальщицами. Не забывайте, терпение и труд все перетрут!

Воспитатель. Спасибо тебе, милая Кружевница, за твой рассказ. И тебе, Незнайка, спасибо, за такую гостью. А ведь ребята тоже могут похвастаться своими творениями! Посмотри, Кружевница, как они постарались, когда рисовали гжельского петушка и городецкий узор, когда лепили дымковскую игрушку.

Кружевница. Ну что ж, такое старание нужно вознаградить. Я тоже привезла им подарки из Вологды - вот эти вкусные пряники.

9- я часть. Заключение

Воспитатель. Спасибо! Ну что ж, ребята, наша беседа подошла к концу. Мы сегодня узнали еще много нового о народных промыслах, и вы показали свои знания - молодцы! Но я хочу, чтобы вы навсегда запомнили: велика наша Родина - Россия, и богата она талантами. Наверняка и из вас вырастут хорошие мастера. Неважно, где вы будете трудиться, когда станете взрослыми, главное, чтобы вы вкладывали в свой труд всю душу, все старание и умение!

Комплексное итоговое развлечение по изобразительной деятельности

                              «В гостях у народных мастеров»

Цели:

* закрепить знания о народных промыслах: дымкове, гжели, городце, жостове, хохломе;

* совершенствовать навыки росписи, используя характерные для каждого промысла элементы и цветовую гамму;

* развивать умение создавать композицию, гармонично размещать детали на заданной площади;

* учить самостоятельно выбирать колорит росписи в зависимости от основного тона, развивать чувство цвета, творческие навыки, фантазию;

* воспитывать интерес к русскому декоративно-прикладному искусству;

• продолжать воспитывать детей на народных традициях, показывая, что народное изобразительное искусство нераздельно с народной музыкой и устным народным творчеством.

Методические приемы: игровой элемент «Горница в русской избе». Рассмотреть предметы промыслов, используя стихи, вопросы, рассказ, беседу. Отметить разнообразие композиций по строению, колориту, элементам росписи. В процессе работы предложить детям вновь обратиться к рассматриванию экспонатов.

Материалы: изделия Хохломы, Гжели, Городца, Дымкова, Жостова, Палеха, богородские игрушки, матрешки, кружева, картины, иллюстрации; бумага тонированная разных форм; скульптура малых форм - барышни, кони, посуда, покрытые белилами, сделанные руками детей; гуашь, кисти, клеенки, тряпочки, подставки для кистей, клей, ножницы, цветная бумага, пластилин, готовые пластины из пластилина, банки с водой,стеки, палитра.

Примерная организация образовательной деятельности

В  группе организована выставка изделий декоративно-прикладного искусства. Столы подготовлены для работы детей в «художественных мастерских» по различным промыслам:

1- й - дымковские мастера;

2- й - хохломские мастера;

3- й - городецкие мастера;

4- й - гжельские мастера;

5- й - жостовские мастера.

В горнице сидит хозяюшка, одетая в русский народный костюм, она приветствует детей и воспитателя, приглашает их быть гостями в ее горнице.

Хозяюшка: Здравствуйте, дорогие гости, пожалуйте в мою избу. У меня изба просторная, светлая, всем места хватит. Походите по моей горнице да поглядите, какие здесь у меня игрушки да посуда собраны. Они не простые. Их сделали русские мастера-умельцы из Дымкова, Городца, Хохломы, Гжели, Жостова.

Посмотрите! Эти вещи нынче в гости к нам пришли,

Чтоб поведать нам секреты древней, чудной красоты.

Чтоб ввести нас в мир России, мир преданий и добра.

Чтоб сказать, что есть в России чудо-люди - мастера!

А вот какие это мастера, вы сами догадайтесь. Отгадайте-ка загадку:

Игрушки эти не простые, а волшебно-расписные:

Белоснежны, как березки, кружочки, клеточки, полоски –

Простой, казалось бы, узор, но отвести не в силах взор.

Воспитатель:  Молодцы, ребята! Правильно отгадали: это дымковские игрушки! Давайте подойдем поближе и рассмотрим их. Какие краски используют мастера? (Красную, зеленую, синюю, черную, голубую, желтую, оранжевую.)

Краски эти яркие, праздничные. А какие элементы дымковской росписи вы знаете? (Клеточки, полоски, линии, кружочки, точки, налепы, волнистые линии.)

Посмотрите (показывает на водоноску), ребята, какая красивая барышня. Вы знаете, как называется эта игрушка?

Хозяюшка: За студеною водицей водоноска-молодица

                    Как лебедушка плывет, ведра красные несет.

Звучит негромкая напевная, лиричная музыка по мотивам русских народных мелодий.

Воспитатель:  А сейчас мы отправимся в Подмосковье.

Хозяюшка:    Есть в Подмосковье такое местечко -

                       Белая рощица, синяя речка.

                       В этой негромкой российской природе

                       Слышится эхо негромких мелодий.

И светлеет вода родниковая,

И дыхание ветра свежей,

Расцветает гжель васильковая,

Незабудковая гжель.

П. Синявский

Дети и воспитатель подходят к гжельскому уголку, где стоит гжельская посуда, представлены фотоиллюстрации гжельских изделий

Воспитатель: Ребята, а почему в стихотворении Гжель называется васильковой и незабудковой? (Потому что мастера используют в росписи синие и голубые цвета.)

Воспитатель проводит беседу, задавая детям вопросы:

* Где расположен узор? (В центре изделия.)

* С чего начинают расписывать узор? (С крупных деталей: лепестков, сердцевинки, стебля, листьев, бутона.)

* А что раскрашивали потом? (Край, дно, затем ручку. Их часто закрашивали сплошь синей краской.)

Воспитатель:  Молодцы! Напомню вам только, что мастера Гжели применяли разный нажим на кисть: чтобы получить темный оттенок, надо нажимать на кисть сильнее, чтобы получить светлый - слабее.

Хозяюшка приглашает детей подойти к жостовскому уголку.

Звучит фонограмма мелодии песни «Колокольчики мои» (музыка П. Булахова, слова А. Толстого).

Хозяюшка:  А теперь милости прошу сюда. Посмотрите, на этом столике стоят красивые, яркие подносы. Откуда они к нам попали? (Из Жостово.) Интересное какое название. А что оно означает, вы не скажете мне? (Оно произошло от слов «жесть», «железо». Ведь подносы эти сделаны из железа.)

Воспитатель. Посмотрите, ребята, среди этих подносов нет одинаковых. Все они расписаны по-разному. Как вы думаете, почему? (Потому что мастера, используя одни и те же краски, основные элементы, проявляют фантазию, по-разному их сочетают.)

Под фонограмму мелодии песни «Родина» («Вижу чудное приволье, вижу нивы и поля...», музыка А. Полячека, слова Ф. Савинова)

Хозяюшка подводит детей к хохломским изделиям.

Хозяюшка: Как волшебница жар-птица, не выходит из ума

                    Чародейка, мастерица, золотая Хохлома.

                    Хохломская роспись - алых ягод россыпь,

                   Отголоски лета в зелени травы.

                   Рощи-перелески, шелковые всплески

                   Солнечно-медовой золотой листвы.              (По П. Синявскому)

Воспитатель:  Вот она какая, хохлома. В такой посуде любая еда покажется веселой, праздничной, сказочно вкусной. Ребята, а как вы думаете, почему хохлому называют золотой? (Потому что много золотого цвета в хохломской росписи.) Какие еще цвета используют хохломские мастера в росписи своих изделий? (Черный, красный, зеленый.) Какие элементы хохломской росписи вы знаете? (Это разные ягоды - смородина, малина, клубника, гроздья рябины, «травка», «завитки», листья, цветы.)

Звучат частушечные мотивы. Дети подходят к столу, на котором выставлены изделия Городецкого промысла.

Ребята, остался еще один уголок в горнице, где мы с вами еще не были. Здесь представлены изделия из одного старинного русского города. Живет там веселый народ. Разрисовывают мастера ворота, ставни, мебель, посуду яркими цветами и сказочными птицами. Что это за город?

Хозяюшка:  Есть на Волге город древний, по названью - Городец.

                     Славится на всю Россию своей росписью, творец.

                     Распускаются букеты, ярко красками горя.

                     Чудо-птицы там порхают, будто в сказку нас зовя.

Воспитатель:  Посмотрите на Городецкие изделия, вспомните, какими красками и приемами пользуются городецкие мастера. (Дети, воспитатель и Хозяюшка беседуют о городецкой росписи.)

Милая Хозяюшка, очень красиво у тебя в горнице. Но вот смотрю, на столах здесь лежат и незаконченные изделия.

Хозяюшка:  Это я делаю для ярмарки. Ярмарка скоро, а работы еще много. Не поможете ли мне? Как на Руси водится: вместе дело спорится, а врозь - хоть брось.

Воспитатель:  Мы с удовольствием поможем тебе, Хозяюшка. Что ж, ребята, вы сейчас превратитесь в мастеров: кто - в дымковских, кто - в гжельских, кто - в хохломских. Посмотрите, для каждого мастера приготовлено рабочее место со всем необходимым. Вы сейчас подумайте, кто что будет делать, проходите и садитесь.

Начинается работа. Так как элементы различных росписей были отработаны ранее, то воспитатель помогает детям в основном советом.