Декоративное рисование в работе с детьми старшего дошкольного возраста
материал по рисованию (старшая группа) на тему

Куликова Елена Александровна

ВКР

Скачать:


Предварительный просмотр:

Содержание

Введение……………………………………………………………………………

Глава 1. Теоретические и методологические аспекты проблемы исследования ознакомления детей старшего дошкольного возраста с декоративном-прикладным искусством на занятиях по декоративному рисованию…………………………………………………………………………..

1.1. Педагогическое значение  декоративно-прикладного искусства в работе с детьми старшего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию        7

1.2. Организация занятий по декоративному рисованию в свете требований программ ДОУ        12

1.3. Проведение занятий по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста с декоративно прикладным искусством        17

Глава 2. Совершенствование работы по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста  с декоративно-прикладным искусством на занятиях  по декоративному  рисованию……………………………………...33

2.1. Выявление уровня развитий представлений о декоративно-прикладном искусстве у детей старшего дошкольного возраста на занятиях по  декоративному рисованию        33

2.2. Особенности организации работы по ознакомлению с декоративно-прикладным искусством  детей старшего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию        41

2.3. Результаты опытно-экспериментальной работы        53

Заключение………………………………………………………………………...59

Список использованной литературы…………………………………………..62

Приложение……………………………………………………………………….65


Введение

О значении декоративного искусства в воспитании детей писали многие ученые: А.В. Бакушинский, П.П. Блонский, Т.С. Шацкий, Н.П. Сакулина, Ю.В. Максимов, А.П. Усова, Р.Н. Смирнов и др. Они отмечали, что искусство пробуждает первые яркие, образные представления о Родине, ее культуре, способствует воспитанию чувства прекрасного, развивает творческие способности детей.

Рисование играет важную роль в развитии дошкольников 5 - 6 лет. Рисуя, ребенок проявляет свое стремление к познанию окружающего мира, и по рисунку в определенной степени можно выяснить уровень этого познания. Чем более развито у детей восприятие, наблюдательность, чем шире запас их представлений, тем полнее и точнее отражают они действительность в своем творчестве, тем богаче, выразительнее их рисунки.

В изобразительной деятельности 6-летних детей находят отражение такие специфические особенности их мышления, как конкретность, образность. Изобразительная деятельность ребенка теснейшим образом связана не только с отдельными функциями (восприятием, памятью, мышлением, воображением), но и с личностью в целом. В ней проявляются интересы ребенка, темперамент, половые различия.

В процессе изобразительной деятельности развивается ручная умелость, зрительно-двигательная координация, необходимые для подготовки ребенка к письму. В наибольшей степени этому способствуют занятия, на которых дети создают изображения не по частям, а из целого куска пластилина, одной линией контура в рисовании. Ребенок успешно овладевает письмом, если он умеет производить рукой ритмичные, равномерные, плавные движения. Формированию такого рода движений способствует рисование растений, декоративное рисование по мотивам вышивок, росписей и др. В процессе рисования предметов различной формы, величины и пропорций формируются умения удерживать определенное направление. Знакомство детей с основными формами, близкими к геометрическими фигурам, как плоскими, так и объемными, умение выделить их из окружающей действительности, сравнить их по величине, длине, ширине, высоте, соотносить величину частей изображаемого предмета и их пространственное положение на занятиях по декоративному рисованию способствуют овладению элементарными математическими понятиями.

На занятиях декоративной изодеятельностью осуществляются и задачи всестороннего развития личности ребенка: умственное развитие и эстетическое отношение к действительности, нравственное воспитание. Процесс рисования вызывает у детей положительные эмоции, удовлетворение от работы с изобразительным материалом, результатом которого является выразительный образ, формируются навыки работы в  коллективе и для коллектива, умение согласовывать свои действия с товарищами.

Специфика занятий декоративным рисованием позволяет эффективно развить у дошкольников творческую фантазию, хороший эстетический вкус, интерес и любовь к народному искусству, искусству родного края.

Дети знакомятся с особенностями декоративно-прикладного искусства, у них формируются творческие умения и навыки самостоятельно выполнять разнообразные декоративно-оформительские работы. Особое внимание уделяется раскрытию учащимся художественной выразительности народного искусства. Декоративные рисунки выполняются на основе декоративной переработки, обобщения форм изображаемых с натуры объектов - листьев, цветов, бабочек, жуков и составления из них узоров, орнаментов. В процессе выполнения декоративных рисунков дошкольники начинают понимать тесную связь практического назначения предмета и его формы, материала, элементов украшения, учатся отличать удачное, выразительное решение декоративного украшения вещи от неудачного.

Цель исследования: выявление педагогических условий ознакомления детей старшего дошкольного возраста с декоративно-прикладным  искусством на занятиях по декоративному рисованию.

 Объект исследования: процесс формирования представлений о декоративно-прикладном искусстве детей         старшего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию.

Предмет исследования: особенности ознакомления детей старшего дошкольного возраста с декоративно-прикладным на занятиях по декоративному рисованию.

Гипотеза: процесс формирования представлений о декоративно-прикладном искусстве детей старшего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию будет успешным, если систематически:

  1. использовать  на занятиях по декоративному рисованию элементы национальных орнаментов;
  2. различные техники исполнения изображения;
  3. народные и пальчиковые игры, художественное слово.

Задачи исследования:

  1. Изучить понятие «декоративное рисование».
  2. Проанализировать существующие методики работы с детьми дошкольного возраста.
  3. Выявление уровня развитий представлений о декоративно-прикладном искусстве у детей старшего дошкольного возраста на занятиях по  декоративному рисованию.
  4. Разработать комплекс  занятий по декоративному рисованию.

Методы исследования:

1. Изучение и анализ психолого-педагогической литературы по теме исследования.

2. Наблюдение за деятельностью детей на занятиях по декоративному рисованию.

3. Опытно-экспериментальная работа.

Экспериментальная база - ЦРР Д/с №61 «Мечта» г. Воскресенск в старшей группе №9.

Теоретической основой ВКР явились психолого-педагогические учебные и методические пособия, стать периодических изданий по теме исследования.

Структура работы: введение, две главы, заключение, список использованной литературы и приложение.

Глава 1. Теоретические и методологические аспекты проблемы исследования ознакомления детей старшего дошкольного возраста с декоративном-прикладным искусством на занятиях по декоративному рисованию

1.1. Педагогическое значение  декоративно-прикладного искусства в работе с детьми старшего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию.

            Декоративное рисование - это создание узоров и других украшений для книг, предметов быта, одежды и т. д. Основой декоративного рисования, как и других видов, являются изучение натуры, использование её форм, цвета в процессе творчества. Однако реальные формы для узоров не берут в готовом виде, а творчески перерабатывают - стилизуют. Стилизация - это намеренно обобщённое изображение того или иного предмета, придание ему какого-либо стиля. Сочетание стилизованных изображений (элементов) в определённой ритмической  последовательности  и  создаёт  узор.

В отечественной педагогике XX века к проблеме возможностей декоративного рисования, как живого источника педагогической мудрости, обращались ученые, всесторонне изучая ее потенциал:

  1. Как средства нравственного воспитания, формирования мировоззрения и развития фантазии ребенка (В.А. Сухомлинский).
  2. Как средства создания художественного образа в рисовании, активизации процесса детского творчества (Н.П. Сакулина, Е.А. Флёрина).
  3. Как средства творческого развития ребенка, формирования представлений у детей о народном искусстве (О.Л. Князева, Т.С. Комарова, М.Д. Маханёва, А.П. Усова, Т.Я. Шпикалова и др.).

Исследования, проведенные  учеными, выявили, что первые годы жизни ребёнка – важный этап его воспитания [27, с.25].

В дошкольном возрасте ребенок нуждается в образах, звуках, красках. Это строительный материал для его основных психических функций, хорошо и богато сформированных эмоциональных навыков, способности к эмпатии и мировоззрения в целом.  Всё это в изобилии несет в себе декоративное искусство.

В настоящее время декоративное рисование широко применяется в художественном воспитании детей. Подлинные образцы декоративного творчества  и современные произведения декоративного искусства используются на занятиях и в оформлении  детских садов.  Декоративно-прикладное искусство призвано украшать, облагораживать и преобразовывать предметный мир [24, с.46].

В узорах декоративных росписей, характерных для различных народных промыслов, соблюдается определенный ритм, симметрия, соразмерность отдельных элементов, счетность в исполнении орнамента. Это дает материал для развития элементарных математических представлений.

Знакомство с декоративно-прикладным искусством способствует решению труднейших задач – расширения и развития у детей художественных представлений, духовных потребностей, навыков оценки произведений искусства, становления художественного вкуса, эстетического отношения к окружающему [29, с.55].

В декоративном рисовании природные формы нужно показать в виде определенного орнаментального мотива - условно, стилизованно (обобщение изображаемых фигур с помощью условных приемов).

Таким образом, декоративный рисунок есть результат найденной взаимосвязи между восприятием природы и декоративным отображением действительности [3, с.112].

Определенный характер рисунка и особый строй мотива узора ставят сложные задачи превращения природных форм в декоративные образы за счет упрощения элементов. Выполняя задание по изображению узора, художник  обязан как бы забыть то, что предмет имеет объем, находится в пространстве, наделен разнообразием цветовых оттенков в условиях световоздушной среды и т.д. Здесь главное не изображение как таковое, а преобразование реальной формы в задуманный мотив. При этом орнаментальную форму передают плоскостно, даже специально подчеркивают плоскостную условность языка декоративно-прикладного искусства [5, с.78].

Педагогическая работа над созданием обобщенного декоративного образа представляет собой процесс отвлечения от ряда частных подробностей. Как известно, обилие деталей в предмете мешает целостному его восприятию. Точно так же обилие частностей в одних образах затрудняет создание новых, более оригинальных образов. Значит, нужно стремиться к выделению самых общих признаков из частных образов и объединению их в новом образе. По такому пути должно идти декоративное рисование.

Необходимо учиться создавать красивые, ритмичные и эмоционально насыщенные композиции как орнаментальные построения, которые позже оказываются основой работы в декоративной отделке изделий. Следует также понимать соответствие пластических и технологических качеств материалов [2, с.40].

Композицию декоративного рисунка нельзя рассматривать как заранее заданную форму или определенный набор готовых рецептов построения. Благодаря разнообразию композиционных решений и творческому подходу к вопросам композиции можно создать множество вариантов завершенного целого из одних и тех же элементов, предназначенных для украшения изделия.

Обязательным условием правильного построения композиции в декоративном рисунке изделия служит равновесие отдельных частей. На основе равновесия равномерно распределяют элементы украшения вокруг центра или на одинаковом расстоянии друг от друга. Контраст в композиции подчеркивает тоновые, цветовые и другие противоположности, встречающиеся в художественном оформлении изделия [25, с.126].

Ритм означает чередование соразмерных элементов декоративного украшения. Характер ритма зависит от количества элементов, повторений светлых и темных пятен рисунка, а также от промежутков между формами и их направлениями. Для симметричной композиции декоративного рисунка характерна уравновешенность правой и левой или верхней и нижней частей по массе, очертаниям и т.п.

Композиционные поиски при работе над рисунком для какого-либо изделия связаны с учетом зрительного восприятия массы этого изделия. Характер зрительного восприятия массы учитывает размеры и форму изделия, цвет, фактуру и текстуру (естественный рисунок) материала, степень освещенности поверхности и т.д. Отсюда можно вывести понятие, что декоративное рисование есть по существу создание проекта будущего изделия декоративно-прикладного искусства.

Разработка декоративного рисунка изделия осуществляется с учетом эстетических требований в духе сложившихся художественных традиций [17, с.126].

Декоративно-прикладное искусство в основе своей немногословно. Окружающая действительность здесь преображается в четкие и емкие символы. Декоративные композиции создаются, подчеркнуто выразительными линиями плоских силуэтов. Даже использование мастером отдельной детали предмета или его упрощенного стилизованного символа дает полное представление о предмете. Сюжеты сами собой возникают, если наблюдать жизнь и природу. Сюжетным называют такое изображение, каким является рисунок, нанесенный на поверхность декоративного изделия, передающий какое-то определенное событие, действие, явление. Изображение, выступающее как символическое, не связано с передачей действия, а обозначает какую-либо идею, понятие, символ, аллегорию [27, с.170-171].

Вывод:

Обучение декоративно-прикладной росписи дошкольников заключает в себе большие потенциальные возможности всестороннего развития ребенка. Однако эти возможности могут быть реализованы лишь тогда, когда дети будут постепенно овладевать этой деятельностью в соответствии с возрастными особенностями и будут получать удовлетворение от нее. Если же дети не почувствуют радости от созданного ими, если у них процесс творчества не вызовет хорошего настроения, а наоборот, дети будут испытывать неудовлетворенность, огорчение от того, что не получается задуманное, то постепенно это приведет к потере интереса к росписи, и тогда их влияние на всестороннее развитие личности окажется не со знаком плюс, а со знаком минус.

1.2. Организация занятий по декоративному рисованию в свете требований программ ДОУ

В настоящее время существует много программ по обучению дошкольников декоративному рисованию. В данном разделе выпускной квалификационной работы рассматриваются наиболее известные и интересные с точки зрения автора исследования.

Программа по обучению детей дошкольного возраста декоративному рисованию «Радость творчества», создана  О.А. Соломенниковой. Цель программы: развитие художественно-творческих способностей детей 5-7 лет средствами народного и декоративно-прикладного искусства.

Основные задачи программы: расширить представления детей о многообразии произведений декоративно-прикладного искусства; формировать эстетическое отношение к окружающей действительности; развивать эстетический вкус, умения и навыки рисования; закреплять умение рисовать декоративные элементы; знакомить детей с законами построения геометрического и растительного орнамента.

Программа «Радость творчества» рассчитана на 2 года обучения. Программа на год включает в себя 68 занятий. Специально для программы разработаны конспекты занятий, сценарии праздников и развлечений, диагностика и представлены разные справочные материалы.

Программа может быть использована как специализированная для дополнительного образования детей по художественно-творческому развитию по разделу «Изобразительная деятельность», «Ознакомление с декоративно-прикладным искусством» [26, с.3-10].

Программа «Радуга» – комплексная программа воспитания, образования и развития дошкольников, по которой работают детские сады России. Программа обеспечивает всестороннее развитие ребенка, ее важнейшими компонентами являются игра. Для занятий по этой программе созданы комплекты пособий для дошкольников по всем видам деятельности и методические рекомендации для воспитателей.

Основные задачи программы: обеспечение ребенку возможности радостно и содержательно проживать дошкольные годы; всестороннее и своевременное психическое развитие; формирование активного и бережно-уважительного отношения к окружающему миру; приобщение к основным сферам человеческой культуры (труду, знаниям, искусству, морали).

Содержание программы соответствует семи цветам радуги. Желтый цвет - изобразительная деятельность и ручной труд. Обучение изобразительной деятельности и художественному труду происходит через знакомство детей с образцами народного и декоративно-прикладного искусства (произведения хохломы, гжели, дымковская игрушка и др.). Детей учат рисовать карандашами и красками, лепке на основе знакомства с народной пластикой. Данный раздел программы разработан Т.Н. Дороновой.

Эстетическое развитие дошкольника, не может быть ограничено занятиями по изобразительной деятельности, а должно осуществляться в процессе восприятия природы, искусства и собственной художественной деятельности. Поэтому в программе «Радуга» раздел «Изобразительная деятельность» представлен двумя самостоятельными подразделами: «Красота в жизни и изобразительном искусстве» и «Обучение детей рисованию и лепке».

Первый подраздел  направлен на развитие эстетического отношения детей к окружающему миру и формирование у них интереса к природе, красивым предметам быта, декоративно-прикладного и изобразительного искусства. Второй подраздел направлен на развитие творчества детей и формирование изобразительных умений и навыков, необходимых для создания художественно-выразительного образа.

Деление на подразделы связано с тем, что у детей дошкольного возраста развитие восприятия осуществляется гораздо интенсивнее, чем становление произвольности движений, от которых зависит развитие ручной умелости. При этом восприятие играет столь значительную роль в общем и эстетическом развитии, что неправомерно ограничивать его только восприятием тех предметов, которые рисуют или лепят дети. Поэтому авторы вынуждены были разделить эти сферы и представить их в виде двух самостоятельных подразделов.

Работа по формированию у детей эстетического отношения к окружающему миру (подраздел «Красота в жизни и изобразительном искусстве») только тогда принесет пользу, если идеи, заложенные в нем, будут осуществляться постоянно. Произведения искусства можно размещать на полочке. Полочку надо расположить на уровне глаз детей, т. е. низко, и сказать им, что эта полочка не простая, а волшебная. На ней будут появляться очень красивые предметы и вновь исчезать. Поэтому надо успеть их рассмотреть.

Коллективом педагогов г. Новосибирска,  была разработана программа «Изодеятельность», ведущее место в которой принадлежит декоративному рисованию.

Программа рассчитана на обучение детей от 4-х до 7-ми лет, включает в себя три вида изобразительного творчества: рисование, аппликацию, лепку из пластилина.  Предусматривает последовательное изучение методически выстроенного материала. Выполнение поочередности тем и указанных в них задач занятий обеспечивает поступательное художественное развитие ребенка.

Цель раздела «Декоративное рисование» программы - развитие художественно-творческих способностей дошкольников посредством изобразительной деятельности.

Задачи: овладение элементарными навыками и умениями декоративного рисования, усвоение знаний о разнообразных материалах, используемых на занятиях декоративным рисованием; формирование творческой активности, художественного вкуса; развитие мелкой моторики; формирование чувства цвета;воспитание выдержки, волевого усилия, способности быстро переключать внимание; воспитание организованности, аккуратности; умения начатое дело доводить до конца.

На занятиях по декоративному рисованию закрепляются основные  представления (цвет краски; кисть мягкая или жесткая, тонкая или толстая и т. п.); развиваются воображение и умение ставить перед собой задачу.

Реализация программы основана на приобщение детей к миру прекрасного, развитие активного интереса к декоративному искусству.

Принцип тематизма в программе является основным. В течение года последовательно рассматривается каждая тема как ведущая. Обучение техническим навыкам и умениям направлено на использование различных приемов с учетом выразительных свойств материалов, особенностей изображаемого образа.

К концу учебного года обучающиеся  по программе «Изодеятельность» должны знать: названия основных цветов (красный, желтый, синий) и  правила их смешивания; применение орнамента в жизни, его значение в образе художественной вещи; основные жанры декоративного искусства.

И.А. Лыкова разработала программу по декоративному рисованию «Наши писанки». Знакомство с изделиями декоративно-прикладного искусства вводит детей в гармоничный мир народной культуры, дает представление о жизни людей в прошлом, погружает в истоки современного декоративного искусства и бытового дизайна. Писанки – одна из наиболее ярких страниц славянского декоративного искусства. К программе прилагаются комплекты технологических карт с «пошаговым» показом техники создания конкретного художественного образа и вариантов его творческого воплощения. Каждый комплект включает 8 двусторонних картонных карточек с высококачественными изображениями. На одной стороне карточки наглядно показана изобразительная техника - способ создания образа по методу «шаг за шагом», на другой стороне представлены варианты образов или сюжетные композиции. Комплекты технологических карт сгруппированы по сериям.

Л.А. Артемьева и В.В. Гаврилова в своей программе «Декоративное рисование в работе с детьми 5-7 лет» знакомят детей с декоративно-прикладным искусством, привносят в обучение и воспитание дошкольников элемент творчества, развивают художественное воображение.

Программа включает в себя 4 блока по 5 занятий.

Первый блок: «Декоративно-прикладное искусство на бумаге и не только» (витраж - декоративная имитация на бумаге; работа со стеклом и акрилом; декорирование цветов - оформление декоративными элементами; гроттаж - нанесение основы).

Второй блок: «Декоративно-прикладное искусство. Дерево. Часть 1» (городец - разбор росписи на бумаге, роспись по дереву, декорирование; хохлома - разбор росписи на бумаге, роспись по дереву, шкатулка);

Третий блок: «Декоративно-прикладное искусство. Дерево. Часть 2» (гжель - разбор росписи на бумаге, роспись по дереву, декорирование; Северная Двина - разбор росписи на бумаге, роспись по дереву, поставец);

Четвёртый блок: «Декоративно-прикладное искусство. Дерево. Часть 3» (матрёшка - роспись рубашки. декорирование платка).

Вывод:

        В данном разделе  были рассмотрены некоторые методические подходы к обучению дошкольников декоративному рисованию….


1.3. Проведение занятий по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста с декоративно-прикладным искусством

Знакомя детей с произведениями декоративного искусства различных областей и народностей нашей страны, педагог должен воспитывать в ребятах любовь к Родине, уважение к труду людей, создающих эту красоту.

Перед педагогом, обучающим детей декоративному рисованию, стоят следующие задачи: развивать чувство композиции в связи с построением узора на различных формах; развивать чувство цвета; развивать способности различать стили в декоративном искусстве и использовать их отдельные элементы в своем творчестве; совершенствовать технические навыки в рисовании кистью и карандашом.

Обучая детей декоративному рисованию, педагог должен развивать у них умение видеть взаимосвязь между всеми компонентами узора, цветом, композицией, элементами формы. Ребенок должен почувствовать и понять, как в зависимости от назначения и формы предмета изменяется украшающий его орнамент. Он познает значение, целесообразность оформления, связь формы и содержания [4, с.7].

Задача использования цвета в декоративном рисовании усложняется в каждой группе, начиная с наиболее ярких, контрастных сочетаний. Осуществление этих задач можно начать тогда, когда дети овладеют рисованием простейших изобразительных форм, так как потом потребуется концентрация внимания ребят на новой задаче - расположении этих форм в определенном порядке для получения узора [9, с.28]. Первоначальные изобразительные навыки дети приобретают в первой и второй младших группах, причем некоторые задания во второй младшей группе носят декоративный характер (например, украсить края платочка полосками). Но основная цель такого занятия - не создание узора, а закрепление умений проводить прямые линии в разных направлениях. Непосредственное обучение декоративному рисованию начинается с детьми четырех лет.

Задачи обучения декоративному рисованию в средней группе следующие:

развивать композиционные умения в ритмичном расположении форм в узоре на полосе, квадрате, круге; развивать чувство цвета - умение красиво сочетать контрастные цвета; развивать умения в рисовании различных крупных и мелких форм - простых элементов узора; развивать технические навыки в пользовании кистью (легко касаться бумаги, делая точки; действовать всей поверхностью кисти, проводя полосы, мазки) [10, с.59].

Задания по декоративному рисованию в средней группе по композиционным задачам сходны с наклеиванием готовых форм. Вначале дети учатся проводить кистью ровные линии и наносить между ними ритмично повторяющиеся мазки или точки, чередовать мазки по цвету, меняя их положение, когда узор усложняется. Мазок - самый легкий для исполнения декоративный элемент, так как он не требует особо точных движений и получается легким прикладыванием кисти к бумаге. Поэтому сначала в узор включаются мазки, а потом уже точки. Точка требует овладения новым приемом работы кистью (кисть при этом держится вертикально) и достаточно развитой координации движений, чтобы только касаться бумаги концом кисти.

Композиция первых рисунков также самая простая: ритмичное повторение одного и того же элемента. Ритм движения руки, присущий человеку, облегчает этот повтор и помогает передаче ритма в изобразительных формах. Чередование - более сложный композиционный прием, так как основан на сочетании нескольких форм.

Детям средней группы доступно чередование двух элементов по форме или по цвету. Усложнение программного материала идет за счет более сложной композиции и введения новых изобразительных элементов в узор. Кроме точек и мазков, дети учатся использовать в узоре круги и кольца, с приемами рисования которых они знакомились еще в младшей группе. В декоративном рисовании изображение этих форм несколько меняется: они меньшего размера, при рисовании должны все соответствовать друг другу по величине и, кроме того, они не связаны с образом предмета, что также делает их изображение более трудным для ребенка.

Кроме полоски, дети учатся располагать узор на других формах - квадрате, круге. Эти формы требуют другой композиции в узоре. Естественно, что использовать простой линейный повтор здесь нельзя, так как у квадрата есть стороны, углы, центр; у круга - край и центр [18, с.46-47].

Детям пятого года жизни можно поставить более сложные задачи декоративного рисования, так как уровень развития эстетических чувств в этом возрасте гораздо выше. Детей необходимо научить: симметрично располагать узор в зависимости от формы листа бумаги или объемного предмета; использовать в узоре разнообразные прямые, округлые линии и формы, растительные элементы; находить красивые сочетания красок в зависимости от фона; умело пользоваться кистью (рисовать концом, всей кистью, свободно двигать ее в разных направлениях). Вначале закрепляются умения, приобретенные в средней группе: в составлении узоров, состоящих из прямых линий, мазков, точек на разных формах. Но это не простое повторение материала средней группы. Детям предоставляется на выбор уже большее количество цветов; элементы, сочетаемые в узорах, могут быть разных размеров. Детей учат в первом квартале новому приему построения узора на круге - заполнению всей формы узором, построенным из центра, путем симметричного наращивания элементов по концентрическим кругам. Кроме квадрата и круга, детям даются овал, треугольник, розета и шестиугольник - формы, более сложные для построения узора [21, с.135].

В старшей группе в качестве композиционного приема чаще применяют принцип чередования элементов, что делает узор более декоративным. Чередование может включать 2-3 элемента, различных по форме или цвету.

В качестве элементов узора дети учатся использовать разнообразные линейные формы (толстые и тонкие линии, мазки, точки, круги) и более сложные формы - растительные (листья, ягоды, цветы), которые труднее повторять несколько раз. Ребятам показывают новый прием рисования кистью, прикладывание к бумаге кисти плашмя. Полученные отпечатки в форме лепестка хороши в узоре из листьев, цветов.

В старшей группе дети учатся использовать различные цвета спектра в сочетании с цветным фоном. В декоративном рисовании цветной фон может быть более разнообразным, чем в тематическом рисовании. Кроме контрастных сочетаний, дети учатся видеть красоту цвета в определенной гамме: синий, голубой, белый, красный, оранжевый, желтый и др. Дети способны почувствовать красоту одноцветного узора, например тонких кружевных узоров снежинок, кружева [11, с.75].

В старшей группе детей учат составлять узоры на объемных формах. Сложность нанесения такого рисунка в том, что трудно соблюдать композицию узора, так как видишь его только частично, элементы узора иногда несколько меняют свою форму из-за выпуклой поверхности. Поэтому объемные предметы, предлагаемые детям для зарисовки, должны иметь простые формы. Это могут быть вылепленные из глины игрушки по образцу дымковских - птички, лошадки. Узор дымковской игрушки прост и ритмичен - сочетание прямых и волнообразных линий разной толщины и точек, кругов, колец. По цвету эти орнаменты дают простейшие контрастные сочетания белого фона с несколькими яркими основными цветами [27, с.33].

Задачи обучения детей шестого года жизни декоративному рисованию следующие: развивать чувство композиции: учить составлять узоры на плоских и объемных формах в зависимости от их особенностей и назначения предмета;

развивать чувство цвета: учить использовать разнообразные цвета с их оттенками в различных сочетаниях; учить видеть особенности разных видов народной декоративной росписи, использовать в рисунках отдельные элементы народных орнаментов; совершенствовать технические навыки рисования красками и карандашами.

К подготовительной группе дети уже знакомы с основными принципами построения узора на округлых и прямоугольных формах. Им предлагаются новые формы - прямоугольник и многоугольник и различные плоскостные формы предметов - вазы, кувшины, чашки, рукавички, шапки и т. п. Эти предметы не имеют правильной геометрической формы, и узор на них требует применения разных принципов (например, на кувшине по краю горлышка - линейный орнамент, на округлой части - узор из центра).

Усложняется и понятие о симметрии. Кроме расположения одинаковых форм направо и налево, дети знакомятся с зеркальным отражением, где части узора соответственно меняют свое положение [22, с.47].

В подготовительной к школе группе детей учат составлять симметричные и асимметричные узоры. Значительно усложняются элементы узора. Вводятся спирали, завитки, волнистые линии. Обогащается цветовая гамма узора. Вместе с тем ставится задача научить детей выполнять узор в определенной цветовой гамме, характерной для того или иного вида народного декоративного искусства: дымковской, хохломской, городецкой росписи, в теплых или холодных тонах и т. п. Знакомство детей с разными цветами и обучение получению оттенков позволяет им использовать при составлении узоров не только основные цвета, но и оттенки. От составления ритмичных узоров с повторяющимися элементами детей переводят к составлению симметричных, а затем и асимметричных композиций [13, с.98]. Затем дети осваивают еще один прием заполнения всей формы однородным узором по принципу сетчатого орнамента - повторение и чередование элементов в шахматном порядке. Дети рисуют различные узоры для тканей, кукольных платьев.

Узор на треугольнике строится не только по краю и в углах, а может начинаться из одного угла и распространяться на весь треугольник. В этом случае используется форма не равностороннего треугольника, а равнобедренного с прямым или тупым углом. Ребята рисуют на них всевозможные узоры косынок.

Для создания узора они учатся использовать элементы природных форм (растений, животных). Дети подготовительной к школе группы могут применять в своем узоре элементы народных декоративных росписей, сохраняя основной стиль. Педагог должен учить детей по образцам народного искусства рисовать завитки, сочетать крупные и мелкие формы, украшать их мелким травчатым узором, использовать цвета в определенном сочетании, свойственном данной росписи (хохломская, дымковская, украинская и другие росписи) [29, с.71-73].

Кроме росписи глиняных игрушек по образцу дымковских, дети могут раскрашивать блюдца, тарелочки, стаканчики из папье-маше по мотивам хохломской или жестовской росписи.

В подготовительной группе у детей уже есть определенные навыки, и они могут использовать карандаш для получения разных оттенков, создавая узор одним цветом. Например, каждый ряд лепестков цветка от центра заштриховывается карандашом с разным нажимом. Дети приучаются видеть красоту не только ярких сочетаний, но и более нежных, спокойных и в то же время приятных для глаза. Эта задача решается в подготовительной группе как при рисовании карандашами, так и красками [26, с.14]. В декоративном рисовании во всех группах используется только гуашь, которая позволяет наносить цвет на цвет, а это часто требуется в декоративных рисунках и невыполнимо при работе акварелью. Композиция узора и его цветовой строй подчиняются эстетическим закономерностям, которые постепенно становятся доступными детям. В связи с этим занятия декоративным рисованием способствует развитию художественного вкуса.

В обучении декоративному творчеству широко используются произведения декоративного искусства. При рассматривании их внимание детей обращается на красоту, изящество, вкус, с которым они выполнены. Детей учат выделять входящие в узор элементы, отмечать их расположение, сочетания цветов и особенности композиции, т. е. учат видеть и выделять выразительные средства декоративного искусства [1, с.55].

Изображать предметы, явления, создавать узоры, задуманное дети могут лишь при условии овладения техникой каждого вида изобразительной деятельности. Несмотря на то, что техническое исполнение работ не является главным, овладение правильной и разнообразной техникой необходимо. В эстетичном воспитании детей дошкольного возраста большое место занимает декоративное рисование. Успешная реализация программных требований на занятиях в разных возрастных группах зависит от подготовки до них самого воспитателя и детей, а также от наличия необходимого оборудования [5, с.125].

В каждой группе должны быть наглядные пособия, произведения декоративного искусства, доступные детям разнообразные материалы, в частности белая и цветная бумага. Белая бумага должна быть крепкой (плотной), а цветная - такая, чтобы на нее хорошо ложилась краска. Глянцевая и меловая бумага для декоративного рисования не пригодна.  Кисти для рисования желательно использовать круглые, волосяные, с мягким эластичным ворсом и острым концом. Для декоративного рисования используют гуашь. Разводят ее водой до густоты сметаны. Воспитатель должен уметь самостоятельно создать определенный цвет или его оттенок. С этой целью используется способ смешивания красок основных цветов - красного, желтого, синего для образования оранжевого, зеленого, фиолетового и других. [12, с.33].

К занятиям по декоративному рисования надо подготовить банки с водой для промывания кисточек, салфетки для просушивания кисточек после промывания, подставки для них, патычки. Краски разливают в чашечки, которые ставят на подносы. Бумага нужна такой формы, чтобы дети могли учиться рисовать на ней узоры: в виде полоски, квадрата, многоугольника, розети, круга, плоских предметов. Многоугольник, розету, круг вырезают из целого альбомного листа, квадрат - со стороной 16 см. Для передачи колорита украинской керамики лучше всего фон коричневого, желтого, зеленого тонов.

В старшей группе детям часто предлагают на одном занятии бумагу разных цветов, чтобы они самостоятельно добирали фон. Детей старшей группы учат выбирать из шести цветов те, которые хорошо объединяются или отвечают колориту определенного вида искусства - керамики, вышивки, декоративной росписи. Эта работа не ограничивается одним занятиям, учить надо постепенно, на каждом занятии.

В подготовительной группе дети рисуют узоры кистью №6. Им можно предложить по две кисти - № 12 для рисования больших элементов в узоре №6 - для выполнения тонких линий, мелких элементов. Листы бумаги могут быть большие и малые. Для рисования по мотивам украинских росписей лучше давать бумагу светлых тонов; Городецкие узоры рисуют на желтом. Хохломские и Жостовские узоры - на черной, красной или золотистой бумаге. Гуашь надо предлагать по 8-10 цветов в наборе, чтобы дети могли выбирать нужный цвет, проявлять свой вкус, знание колорита [6, с.17-18].

Технические приемы декоративного рисования помогают в развитии двигательных ощущений, мелкой моторики руки - ведь детям приходится прорисовывать очень мелкие завитки, различные элементы росписи: точки, волнистые и прямые линии, другие детали. Ритмичность в расположении элементов декоративного узора способствует и развитию чувства ритма у ребенка.

Рисуя узор, дети учатся держать линию. Рисование травки, точек, коротких штрихов учит ограничивать движения, что необходимо при написании букв, слов, строки. Многие детали узора напоминают фрагменты букв: овал, завитки, крючки, палочки, волны.

Декоративное рисование оказывает влияние на мыслительную деятельность, так как рисунок представляет собой тот же рассказ, но только не словами, а изобразительными средствами. Характер мотивов и образов декоративного народного искусства неразрывно связан со свойственными ему задачами преображения среды, окружающей человека, и его самого в соответствии с представлениями о добре и красоте. Это искусство обладает способностью вносить в мир ребенка радость, бодрые ритмы, давать положительные эмоции. Работы народных мастеров детям более понятны и близки, и воспринимают они их глубже и полнее, чем живописные полотна [18, с.326].

Изучая народно-прикладное творчество, дети узнают об орнаменте. Чаще всего встречаются орнамент из геометрических фигур в виде овала, круга, ромба, квадрата и растительный орнамент, состоящий из многообразия растительных форм с включением изображения животных и птиц. Знакомство с растительным орнаментом служит одним из средств ознакомления с окружающей природой. Природа была для народных умельцев и мастерской, и кладовой, и помощницей. Из нее взяты образы, узоры, сюжеты, краски. Дети учатся находить в природе детали своего узора, бережно относиться к ней.

Во время ознакомления с изделиями народных мастеров обогащается словарный запас детей. Дети называют предметы (чашка, ладья, матрешка, дымковская игрушка и т.д.); материал, из которого они изготовлены, и элементы росписи (розаны, бутон, завитки, кудрины, гирлянды).

При рассмотрении узора хорошо проходит обучение по образному сравнению: на хохломских чашках травка огнем горит, узор гжели похож на мрамор, дымковская игрушка - на сказку. Описывая изделия мастеров, дети рассказывают о цвете, назначении, форме, истории создания, что способствует развитию грамотной связной речи [23, с.87].

Еще одно преимущество декоративного рисования заключается в том, что многие его элементы рисуют красками, полученными с помощью смешивания и наложения. Так, рисование жостовского, городецкого узора, гжели требует, чтобы дети из основных цветов получали различные оттенки и другие цвета. Если воспитатель не дает готовых рецептов, то дети экспериментируют и путем поиска решают, как получить новые цвета [25, с.83]. Разнообразить изобразительную деятельность детей можно, организуя ее не только в группе, но и других помещениях детского сада: на веранде, в музыкальном зале, холлах.

Во время обучения воспитатель использует музыкальный фон, который помогает более глубоко и эмоционально воспринимать декоративный узор. Методика обучения декоративному рисованию включает в себя несколько форм работы, различные приемы и методы.Используется обратный принцип, т. е. кончик ворса как бы «отвернулся» от серединки, то опять необходимо, чтобы весь процесс рисования цветка протекал именно так. И в этом случае кисть руки совершит все 8 поворотов. Когда кончик кисти как бы «смотрит» на середину, глазу и руке гораздо легче координировать расстояние от кружка до начала лепестка. Цветы, рисуемые таким способом, получаются более аккуратными и ровными, кончик кисточки почти никогда не наезжает на кружок и не происходит как слияния, так и слишком большого отрыва лепестка от середины. Даже хорошие, колонковые кисти, расходясь при прикладывании веером, оставляют часто след более широкий у конца ворса и более узкий в начале его; лепестки же цветков обычно сужаются как раз к серединке. Внешний вид цветочка более естественный и приятный для глаза при положении кисти от центра (второй прием), чем при рисовании первым приемом, когда конец ворса повернут к середине. В этом случае полученная форма напоминает больше звездочку, чем цветок [3, с.112].

Обучение рисованию кружка: чтобы детям не было утомительно рисование большого числа колец (а это нужно для закрепления навыка), оно должно прерываться проведением прямых линий, что снижает напряжение и дает передышку руке.

Изображение восьмилепесткового цветка давно введено в дошкольную практику как один из основных элементов декоративного рисования. Однако вопрос о способе его рисования до сих пор еще волнует воспитателей, и часто слышны вопросы о том, как правильнее рисовать цветок - держа кисть концом ворса к середине или от нее. Все зависит от того, как подходить к этому вопросу. С точки зрения развития мелких мышц руки совершенно безразлично, повернут ли кончик кисти к середине цветка или от нее. Приняв, например, способ, при котором конец ворса «смотрит» на середину, нужно следить за тем, чтобы нанесение всех лепестков происходило именно этим способом, тогда рука совершит все 8 поворотов, а это именно и нужно [6, с.258]. Внесение в занятия элемента игры, когда дети одновременно и рисуют, и как бы играют - «капают», «топают», делает их более эмоциональными и дает хорошие результаты.

Большое внимание при занятии декоративным рисованием должно уделяться развитию мелких мышц кисти руки. Подвижность их развивается главным образом при нанесении примакиваний в разных направлениях. Сам по себе мазок как элемент узора красив, широко применяется в вариантах и необычайно легок по исполнению. Это не требует от детей никаких усилий и напряжения, и его легко усваивают даже трехлетки. Однако расположение мазка на плоскости листа в определенном направлении и ритме представляет для детей уже более сложную задачу.

Словесно-речевой ритм помогает людям при движении. Множество песен сложено народом именно с этой целью: это «Дубинушка», песни прях, гребцов, солдатские, походные марши, колыбельные и т. д. Поется такая песня - и в такт ей непроизвольно делаются нужные движения рук, ног, туловища. Ритм песни передается и движению, оно приобретает этот же ритм. Так как основой построения орнамента является тоже ритмичность, повторяемость одинаковых элементов узора, а, следовательно, и движений рук, их создающих, то целесообразно на занятиях декоративным рисованием ввести подговаривание коротеньких слов, которые, с одной стороны, усиливают образ рисуемого, а с другой - содействуют образованию нужного ритма в движении руки [10, с.317].

В работе можно использовать различные таблицы в качестве наглядного материала. Ряд таблиц дает возможность выбирать элементы узора, но в ином их расположении, цвете, благодаря чему получается другая композиция. Нужно развивать творческую инициативу детей постепенным усложнением требований к подбору цвета и деталей узора. Для этого полезно предлагать детям несколько образцов на выбор. Воспитатель должен показать, как из разных деталей орнамента можно составить узор, научить детей составлять свои варианты; в решении этой задачи орнамент является прекрасным примером. Приобретенные детьми умения на занятиях по нескольким образцам дадут им навык самостоятельного составления узоров.

Воспитатель должен помочь детям в выборе образца узора, объяснить, какую вещь может украсить этот узор. В зависимости от назначения узора решается и его композиция. Детали и элементы узора должны ритмически чередоваться, так как ритм составляет основу орнамента. При этом могут чередоваться и цвета, что придает узору цветовое равновесие.

Очень сложные элементы орнамента выполняются детьми с помощью шаблонов. В этих таблицах представлены наиболее характерные детали узора: цветы, листья, бутоны, деревья, вазы и т.д. Часть таблиц можно давать детям для рассматривания перед занятиями, использовать в оформлении детского сада. Воспитателю необходимо помнить, что неудачный подбор цвета для декоративных работ снижает ценность занятий по мотивам орнамента.
Поэтому одной из задач обучения детей декоративному рисованию следует считать подбор в узоре красивых, радующих глаз сочетаний красок [10, с.14].

Организация детей во время работы может быть разной. Занятие может проводиться подгруппами на ковре, в игровом уголке в зависимости от того, где и как удобнее детям. На занятии можно предложить несколько способов решения одного и того же задания. Следует создавать условия для развития детского творчества, дать ребенку право на свободу выбора задания, общения, способа выполнения. На занятиях рисования хорошо использовать народную музыку. Это поможет детям лучше почувствовать ритмичность узора, создаст соответствующее эмоциональное настроение. Для изображения растительных узоров, приведенных в таблицах пособия, требуется небольшое количество приемов, использование которых может дать самые разнообразные варианты выполнения задания [15, с.45].

Знакомству с каким-либо видом народных художественных промыслов отводится самостоятельное занятие. В основном оно проходит в виде беседы с детьми, в процессе которой дети получают новые знания, а также уточняется и обогащается их словарь. Хорошо в этот день после небольшого перерыва дать занятие декоративным рисованием с привлечением тех впечатлений, которые дети только что получили.

Познакомившись в течение года с двумя или тремя видами народного прикладного искусства, дети могут сравнивать их между собой, отмечать их особенности. Когда воспитатель спрашивает детей о различии в расцветке, в характере узоров, в их расположении, дети отвечают самостоятельно, так как у них уже выработалось умение всматриваться в изделия. У некоторых детей накапливается личный опыт наблюдений. Очень полезно посетить с детьми музей прикладного искусства или выставку. Прежде чем давать предметы детям, воспитатель сам внимательно рассматривает и анализирует эти росписи. Бумаги [29, с.67].

Декоративные работы выполняются не только на занятиях, но и в свободное время; в этих случаях дети привлекаются по желанию, иногда небольшими группами, а иногда все, например, для подготовки к праздничному выступлению, к оформлению зала и т. д. Участие отдельных детей может быть различным: одни вырезывают части композиции, другие их расписывают, а затем наклеивают. От воспитателя требуется продуманная и тщательная подготовка материалов, деталей, образцов, а также всего плана выполнения работы. Дети, включенные в общее дело, должны быть все время заняты и заинтересованы.

Наряду с проведением занятий большое внимание в старших группах следует уделять изобразительной деятельности вне занятий. В группе нужно определить место, где во вторую половину дня дети могли бы порисовать, что-то слепить, вырезать. В их распоряжении должны быть все необходимые материалы такого же качества, как и те, что готовятся на занятие. Несмотря на то, что деятельность вне занятия самостоятельная, ею надо руководить, но тонко, не навязчиво. Если в процессе изображения встретятся затруднения, надо посоветовать, как их преодолеть. Ребенок нуждается и в оценке своего результата. Работы, выполненные в свободное от занятий время, следует подписывать и хранить в специальной папке.

При рассматривании узоров на вещах, декоративных рисунков можно вносить элементы игры: воспитатель предлагает найти в узоре одинаковые или однородные элементы, указать, как они повторяются, отметить одинаковые цвета или различие в окраске одинаковых элементов. Воспитатель подводит детей к суждению о повторяемости элементов, об их правильном чередовании, о разнообразии их использования. Узоры, орнаменты на предметах помогают в декоративном рисовании: дети учаться делать узоры более ритмичные и многокрасочные. Художественно выполненные игрушки и скульптура служат образцами для лепки и рисования, знакомят детей с пластическими изображениями, с передачей формы, движения [25, с.112]. В детском саду, в групповой комнате или зале, устраиваются выставки художественных произведений на ту или иную тему или из произведений какого-либо вида искусства: эстампы, иллюстрации, скульптура и пр.

Со старшими детьми проводятся экскурсии в музеи или на выставки для просмотра заранее отобранного материала, доступного для детского восприятия как по объему, так и по содержанию.

Поощряется самостоятельное рассматривание детьми произведений искусства в детском саду и вне его. Воспитатель внимательно выслушивает рассказы детей о виденном [16, с.77].

В результате всей работы у детей развиваются способности к изобразительной деятельности. Они приобретают умения изображать самые разнообразные предметы и явления действительности, у них развивается эстетическое восприятие, эстетические чувства: цвета, композиции, пропорций. Дети становятся самостоятельными, способными проявить творчество, создать интересное, выразительное изображение. Все это свидетельствует о том, что в процессе обучения декоративному рисованию осуществляюсь их эстетическое воспитание [30, с.228].

Выводы по 1 главе.

Декоративное рисование, как и все виды изобразительного искусства, развивает у ребенка чувство прекрасного. Произведения народного декоративного искусства близки детям красочностью, простотой композиции.

Декоративный рисунок есть результат найденной взаимосвязи между восприятием природы и декоративным отображением действительности.

Строй декоративного рисунка базируется на общепринятых законах композиции. Композицию декоративного рисунка нельзя рассматривать как заранее заданную форму или определенный набор готовых рецептов построения. Обязательным условием правильного построения композиции в декоративном рисунке изделия служит равновесие отдельных частей.

Композиционные поиски при работе над рисунком для какого-либо изделия связаны с учетом зрительного восприятия массы этого изделия. Разработка декоративного рисунка изделия осуществляется с учетом эстетических требований в духе сложившихся художественных традиций.

Декоративно-прикладное искусство в основе своей немногословно. Любые события, исторические факты, явления природы - вот далеко не полный перечень тем для декоративного рисунка изделия.

В настоящее время существует много программ по обучению дошкольников декоративному рисованию.

Разработкой методик по ознакомлению детей с народным декоративно-прикладным искусством за последние годы занимались многие специалисты, такие как Т.Я. Шпикалова, Ю.В. Максимов, Е. Варламова, Т. С. Комарова, О.Ю. Зырянова, Л.Л. Орлова, О.А. Соломенникова и другие.

Дети, знакомясь с декоративным рисованием, должны научиться ясно представлять себе, что такое ритм и симметрия, без чего декоративное искусство не может существовать.


Глава 2.  Совершенствование работы по ознакомлению детей старшего дошкольного возраста  с декоративно-прикладным искусством на занятиях  по декоративному  рисованию

2.1. Выявление уровня развитий представлений о декоративно-прикладном искусстве у детей старшего дошкольного возраста на занятиях по  декоративному рисованию

          Опытно-экспериментальная работа проводилась на базе ЦРР Д/с №61 «Мечта» г. Воскресенск в старшей группе №9 с сентября 2009.

       Для выявления уровня развитий представлений о декоративно-прикладном искусстве у детей старшего дошкольного возраста на занятиях по  декоративному рисованию принимали участие две группы детей старшего

 дошкольного возраста: экспериментальная и контрольная. В каждой группе по 10 детей.

 «Диагностика детей старшего дошкольного возраста по декоративно-прикладному искусству» была разработана нами в соответствии с целями и задачами исследования на основе изученного теоретического и практического материала по проблеме работы.

 Проводилась  по пяти заданиям:

  1. Знание видов декоративно-прикладного искусства;
  2. Анализ произведения декоративно-прикладного искусства;
  3. Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства;
  4. Выражение отношения к произведению декоративно-прикладного искусства;
  5. Выполнение узора на силуэте из бумаги.

Выполнение заданий проходило в дневное время, индивидуально с каждым ребенком. Выполнение задания предлагалось в виде дидактической игры. Время на ответы  не ограничивалось.

 Детей оценивали по 3-х бальной системе.

Детям предлагались следующие виды заданий.

  1. Знание видов декоративно-прикладного искусства проводилось в форме дидактической игры «Назови правильно».

Игровое поле представляло собой плакат с закрытыми «окнами», в которых находились иллюстрации с изображением народных промыслов: русской матрешки, изделий хохломы, городца, гжели, изображение различных орнаментов. Детям предлагалось открыть  окно, назвать промысел, перечислить характерные особенности данной росписи.

Ответы детей оценивались по 3-х бальной шкале.

3 балла - Проявляет интерес к предметам декоративно-прикладного искусства и с удовольствием вступает в игру. Знает и в основном  правильно называет народные промыслы.

2 балла - Проявляет интерес к предметам декоративно-прикладного искусства и с удовольствием вступает в игру. Иногда путается в названии народных промыслов.

1 балл – Не проявляет интерес к предметам декоративно-прикладного искусства. Затрудняется назвать народные промыслы.

  1. Анализ произведения декоративно-прикладного искусства. Для проведения обследования была разработана дидактическая игра «Делаем покупки».

В качестве игрового материала были подобраны изделия декоративно – прикладного искусства (городецкие, хохломские, гжельские, матрешки и др.) Детям предлагалось купить понравившуюся вещь, не называя ее, и рассказать об этом изделии продавцу (цвет, форма и т.д.).

3 балла - Правильно называет предметы  декоративно-прикладного искусства. Описывает подробно, выделяя характерные признаки того или иного промысла, не менее 5.

2 балла - Правильно называет предметы  декоративно-прикладного искусства. Описывает характерные признаки того или иного промысла, на менее 4.

1 балл -   Затрудняется назвать предметы декоративно-прикладного искусства

  1. Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства. С детьми проводилась дидактическая игра «Подарок»: дошкольники выбирали любые два произведения в подарок Мишутке, затем сравнивали их, находили сходства и отличия. В качестве игрового материала мы подобрали  изделия гжельских, хохломских мастеров, иллюстрации с изображением различных орнаментов.                                                                    

       3 балла - Проводит последовательное сравнение по сходству и различию. Выделяет средства выразительности (жест, поза, мимика, цвет, композиция).

      2 балла - Проводит сравнение по сходству и различию. Из средств выразительности чаще выделяет цвет, цветовое сочетание изображенных предметов, реже – форму и композиционное решение. Может ошибаться в названии элементов орнамента.

        1 балл – Не может провести сравнение, называет не все элементы узора, путает цвета и материал, из которого оно сделано.

  1. Выражение отношения к произведению декоративно-прикладного искусства. Проводился этот этап диагностики в форме игры «Выставка». Перед детьми выставлялись предметы и репродукции с изображением декоративно – прикладного искусства и орнамента (хохлома, городец, гжель, матрешки). Дошкольникам предлагалось выбрать из представленных образцов наиболее понравившиеся и, обосновав свой выбор, оформить из них выставку.

3 балла - Ярко выраженное положительное обоснованное отношение к изделию. Называет элементы росписи, цветового решения.

2 балла - Дает обоснованную оценку своего отношения к изделию, но свернутую в вербальном плане.

1 балл – Параметры декоративно-прикладного искусства  и узоры рассматривает бегло, без эмоций.

  1. Выполнение узора на силуэте из бумаги. Для работы предоставлялись силуэты: матрешек, хохломской и гжельской посуды, изделий городца, подносов, гуашь, кисти, «тычки», палитра. Дети должны были расписать понравившийся силуэт.

3 балла - Создает узоры по мотивам декоративно - прикладного искусства: хохломы, гжели, дымки и т.д. свободно владеет 3 приемами работы с кистью; При выполнении узора четко следует стилю росписи: вносит новые элементы. Работа всегда завершена.

2 балла - При выполнении узора соответствие стилю росписи не полное. В отдельных случаях затрудняется в подборе цветовой гаммы. Работа бывает почти полностью завершена.

1 балл – Изобразительные  способности развиты слабо, путается в цветовом решении.

В результате проведения диагностики на начало учебного года мы получили следующие данные (результаты оформили в таблицу 1):

 Высокий  уровень  детей   (11- 15 баллов). Ему соответствует 10 % исследуемых детей (Настя С.)

  Для этого уровня характерно: ребенок проявляет интерес к предметам народного декоративно- прикладного искусства и с удовольствием вступает в игру. Знает характерные особенности большинства народных промыслов. Аргументирует выбор того или иного изделия. Ребенок знает и в основном правильно называет народные промыслы. При восприятии предметов декоративно-прикладного искусства может дать им эстетическую оценку.

 Средний уровень (6 – 10 баллов). К данному уровню отнесли 30 % всех детей (Вика Б., Настя Г., Настя Р.)

Ребенок этого уровня проявляет интерес к предметам  декоративно-прикладного искусства  и с удовольствием вступает в игру. Иногда путается в названии народных промыслов. Не всегда правильно выделяет характерные особенности того или иного изделия. В основном аргументирует свой выбор изделий декоративно-прикладного искусства.

  Низкий уровень  (0 - 5 баллов)  соответствует 60 % опрошенных детей (Елена В., Игорь З., Ольга И., Никита Л., Никита Н., Тимофей Н .)

             Дети этого уровня  проявляют слабый интерес к предметам народного декоративно-прикладного искусства, неохотно вступает в игру. Ребенок путает и не всегда правильно называет народные промыслы. С трудом выделяет характерные особенности того или иного народного промысла. Затрудняется аргументировать свой выбор, при восприятии предметов  декоративно-прикладного искусства затрудняется дать им эстетическую оценку.

Проведенная диагностика показала следующие результаты:

               По заданию 1. Знание видов декоративно-прикладного искусства;

27%  (3 детей) присутствует достаточный объем знаний по декоративно-прикладному искусству;

                По заданию 2 «Анализ произведения декоративно-прикладного искусства» у 45% группы (5 человек) сформирован навык анализа произведения искусства;

               По заданию 3 «Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства» только 36% группы (4 дошкольника) смогли сравнить предлагаемые произведения;

          По заданию 4 «Отношение к произведениям декоративно - прикладного искусства» 18% группы (2 человека)  смогли на требуемом уровне выразить свое отношение к видам декоративно-прикладного искусства;

                По заданию 5 «Выполнение узора» было выявлено, что у 27% дошкольников (3 детей) сформированы навыки выполнения узора, орнамента.

Полученные результаты диагностики в экспериментальной группе графически представлены на рис. 1.

Рис. 1. Результаты диагностики в экспериментальной группе

Подобная диагностика была проведена и в контрольной группе. Ее результаты были следующие (Приложение 3). 10 детей старшего дошкольного возраста в контрольной группе (91%) показали 2 уровень развития знаний, умений и навыков по декоративно-прикладному творчеству; 1 ребенок (9%) показал 1 уровень развития знаний, умений и навыков.

Анализ результата диагностики способностей дошкольников контрольной группы показал:

  1. По заданию 1 «Знание видов декоративно-прикладного искусства» 45% группы (5 детей) обладают достаточным объемом знаний в области декоративно-прикладного искусства;
  2. По заданию 2 «Анализ произведения декоративно-прикладного искусства» у 45% группы (5 человек) сформирован навык анализа произведения искусства;
  3. По заданию 3 «Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства» навыками сравнения произведений обладают 27 % детей (3 ребенка) старшего дошкольного возраста;
  4. По заданию 4 «Отношение к произведениям декоративно - прикладного искусства» 27% (3 ребенка) достаточно хорошо выражают свое отношение к произведениям искусства;
  5. По заданию 5 «Выполнение узора» было выявлено, что 36% (4 человека) обладают умениями и навыками выполнения узора.

Рис. 2. Результаты диагностики в контрольной группе

Сравнивая результаты обследования в контрольной и экспериментальной группе(Приложение 4), нами было выявлено, что в контрольной и экспериментальной группах дети обладают по всем показателям примерно одинаковым  уровнем развитий представлений о декоративно-прикладном искусстве у детей старшего дошкольного возраста на занятиях по  декоративному рисованию, что дает нам возможность перейти к следующему этапу нашей работы.

Рис. 3. Сравнение результатов обследования в контрольной и экспериментальной группах

Выводы :

Результаты констатирующего эксперимента показали  нам необходимость проведения формирующей работы, а также позволили разделить детей на контрольную и экспериментальную группы исследования,  приблизительно равные по уровню развития способностей по декоративному рисованию и декоративно-прикладному искусству.


2.2. Особенности организации работы по ознакомлению с декоративно-прикладным искусством  детей старшего дошкольного возраста на занятиях по декоративному рисованию

Опытно-экспериментальная работа проводилась в течение 9 месяцев – с октября 2009 г. по май 2010 г.

Для проведения занятий в экспериментальной группе нами была разработана программа занятий по декоративному рисованию, занятия проводились 1 раз в неделю в течение 25-30 минут. Для изучения были выбраны следующие виды росписи: хохлома (10 занятий: «Золотая хохлома», «Подарок для Мишутки», «Роспись чашки» (2 занятия), «Узор «листочки», «Роспись салфетницы», «Узор «ягодка», «Уточка-солонка», «Орнамент с «ягодками» и «листочками», «Золотые травы России», «Коллективная работа «Хохломской букет»), гжель (4 занятия: «Гжельская роспись. Оформление блюдца», «Сказочная гжель», «Чашечка-красавица», «Гжельская роспись. Коллективная работа»), городец (12 занятий: «Основные элементы городецкой росписи» (2 занятия), «Украешки и рамки» (2 занятия), «Розан и ромашки», «Ваза с цветами», «Листья и кустики», «Расписное панно», «Купавка и бутон», «Городецкая роза. Солонка», «Основы композиции», «Городецкий фазан. Птицы волшебного сада»), русская матрешка (4 занятия: «Веселые матрешки. Полхов-Майданская матрешка», «Наша добрая матрешка. Загорская матрешка», «Русская матрешка. Семеновская матрешка», «Русская матрешка»).

Первое занятие по хохломе. «Золотая хохлома»

 Под звучание русской народной музыки детям открылся выставочный стенд с изделиями хохломской росписи. Мы поведали детям легенду о возникновении Хохломы, технологию изготовления изделий. Используя метод беседы, мы вместе с детьми проанализировали цветовые, композиционные особенности хохломской росписи, изучили составные элементы орнамента.

Второе занятие по хохломе. « Подарок для Мишутки»

В начале занятия нами проводилась пальчиковая игра «Веселая мышка». Ее назначение – подготовить руку к занятию рисованием.Собираясь к мишутке в гости мы решили сделать ему подарок, после чего мы рассматрели с детьми ложку с травным узором, выпол ненную мастером. Праздничный и торжественный коло рит росписи достигался сочетанием золотого, красного и черного цветов. Детям предлагалось самостоятельно придумать и укра сить ложку элементами травного орнамента, используя два цвета -  черный и красный.

Третье занятие по хохломе. «Роспись чашки»

Сначала дети упражнялись в наведении ведущего стеб ля «криуля» - «завиток», он имеет одинаковую длину и закручивается попеременно то вверх, то вниз. Затем узор усложнялся добавлением крас ных и черных «кустиков». Рассматривая солонку с травным узором, мы обращали внимание детей на ритмичное чередование элементов орнамента. Плавное течение ведущей линии - «криуля» подчеркивали округлую форму изделия, красный и черный цвета придают росписи торжественное и праздничное звучание.

Четвертое занятие по хохломе «Роспись чашки»

Дети украшали чашку растительным орнаментом, самостоятельно проводя ведущий стебель и используя ранее изученные элементы растительного орнамента. В конце занятия мы провели с детьми игру «Гуси – Лебеди». Игра внесла в занятие дополнительную эмоциональную окраску.

Пятое занятие по хохломе. Узор «листочки», Роспись салфетницы

Перед началом занятия нами проводилась с детьми пальчиковая игра «Мы шмели». Цель игры – приготовить руку к изобразительной деятельности, «разминка» пальцев, создание эмоционального климата в группе. Далее мы объясняли детям новую тему. В хохломском узоре  кроме красного и черного цветов используют также зеленый и желтый. Рассматривая работу мастеров, мы обращали внимание детей на расположение ветки с осенними листочками. Свободное расположение листочков, травки подчеркивало форму изделия, придавало легкость и пышность узору.

Шестое занятие по хохломе. Узор «листочки», Роспись салфетницы

Дети импровизировали, создавали свою композицию, приме няя хохломскую палитру  красок: красный, зеленый, черный и желтый цвета. 

Седьмое занятие по хохломе. Узор «Ягодки», Уточка - солонка

В начале занятия мы с детьми разучили, а затем шагали под стихотворение «Мы шли, шли, шли, земляничку нашли». В лесу они встретили знакомого им мишутку, который подарил детям корзину с ягодами. Дети рассматривали содержимое корзины, называли знакомые ягоды. Мы рассказали детям, что некоторые ягодки растут на кустах (малина), некоторые прячутся в траве  (земляника), на деревьях тоже растут ягоды (рябина). В процессе рассказа нами демонстрировались картинки с изображением ягод. Также была проведена игра в мяч «Назови ягодку». Воспитатель бросал мяч детям по очереди, просил назвать любую ягодку и не повторять те, что были уже названы. На этом занятие детей учили рисовать узоры кистью и печатки-тычком, который  делается из бумаги: для этого полоска бумаги сворачивается  в тугую трубочку. Ягоды брусничка, смородинка и рябинка (левая сторо на листа) рисуется  печаткой-тычком. Ягоды крыжовник, клубничка и малинка рисуются ки стью. По высохшей краске ягоды «разживляются» жел тым цветом. Дети расписывали кистью и печаткой-тычком, используя приемы росписи.

 Восьмое занятие. Орнамент с «ягодками» и «листочками».

 В начале занятия детям была предложена викторина «Самый умный». Нами задавались вопросы, на которые дошкольники отвечали по очереди, поднимая руку. Выиграл ребенок, давший наибольшее количество верных ответов.

Далее дети упражнялись в рисовании хохломского орнамента с использованием ранее изученных элементов, дорисо вывая орнаментальную полосу по образцу.

Девятое занятие. «Золотые травы России»

Это одно из итоговых занятий, на котором дети могли использовать все ранее изученное. Детям предлагалось самосто ятельно украсить красные и желтые лепестки и цветки разнообразными хохломскими узорами. Затем эти заго товки можно было вырезать и сделать из них аппликацию в виде букета. Букет получался более красивым и пышным, если дети дополняли его легкими ве точками травки. При желании дети могли выре зать аналогичные заготовки из цветной, желтой или крас ной, бумаги и затем украсить их по своему вкусу.

Десятое занятие. Коллективная работа «Хохломской букет»

В качестве итогового занятия дошкольникам предлагалось создать коллек тивную работу при участии всех детей. Для этого каж дый ребенок брал несколько лепестков из цвет ной бумаги желтого или красного цвета и расписывал их. Затем на большом листе ватмана выклеивался кра сочный хохломской букет, в котором нашлось место для работы каждого ребенка. Букет украшался также усиками и кустиками. Такая коллективная работа стала хорошим украшением групповой или классной комнаты.

Из таких заготовок можно выклеить не только букет, но и гирлянду, орнамент, орнаментальную рамку и т. д.

Первое занятие по гжели. Оформление блюдца.

Сообщив дошкольникам тему и цели занятия, мы кратко рассказали об истории возникновения и развития гжельской росписи, о ее характерных особенностях. Также детям было сообщено, что в отличие от других росписей в гжельской росписи применяются все оттенки синего (голубой, синий, фиолетовый). Вместе с дошкольниками мы проанализировали элементы гжельской росписи. Прежде чем начать расписывать блюдца, детям было предложено потренироваться в изображении некоторых отдельных элементов на чистом листе. Мы объяснили правила рисования отдельных элементов (на листке, прикреплённом к доске). Далее дети самостоятельно работали, расписывая блюдце элементами гжели.

            Второе занятие по гжели. «Сказочная гжель»

 Повторение по материалу прошлого занятия, показаны иллюстрации, образцы гжельской росписи. Также мы рассказали быль об истории возникновения гжельской росписи, об элементах гжельской росписи с включением в объяснение стихотворных текстов. С целью подготовки руки к письму с детьми была проведена пальчиковая игра «Раз, два, три, четыре, пять, вышли мышки погулять». Практическая часть занятия заключалась в раскрашивании гжельских бычков. Данные образцы были заранее закуплены родителями учащихся по нашей просьбе.В процессе самостоятельной работы мы предоставляет детям творческую свободу, оказывая индивидуальную помощь. В конце урока устраивалась выставка. Ребята устанавливали свои игрушки на специальную подставку и вместе с учителем выбирают лучшие работы.

Третье занятие по гжели «Чашечка-красавица»

В начале занятия мы провели с детьми познавательную игру-соревнование «Что? Где? Откуда?» с целью закрепления полученных на предыдущих занятиях знаний. Далее мы прочли детям специально подобранные нами заранее стихи о гжельской росписи.  Самостоятельная работа дошкольников была направлена на роспись элементами гжели чашки. В ходе занятия обращалось внимание на последовательность рисования, на правильность составления мазка, на украшение цветка, образа птицы усиками, листочками, завитками, на сочетание крупных цветов и мелких тонких деталей. В конце занятия были присуждены звания «Мастер-золотые руки» детям, выполнившим наиболее удачное изделие.

Четвертое занятие по гжели. Коллективная работа.

В начале занятия с детьми в форме вопросов был повторен изученный на предыдущем занятии материал о гжельской росписи. Нами были прочитаны стихи, загадки, поговорки об этом промысле и его изделиях, показаны иллюстрации, фотографии, открытки с изображением изделий гжели, а также сами изделия. В качестве самостоятельной практической работы детям было предложено создать коллективную композицию по мотивам гжельской росписи. Для этого группа была разделена на две. Каждая группа гжельских мастеров должна создать проект росписи кувшина. Эскиз кувшина был представлен перед дошкольниками.

Первое занятие по городцу. Основные элементы росписи

Перед тем, как дети приступят к рисованию, мы сочли необходимым рассказать им о промысле и дать рассмотреть городецкие изделия. Показали иллюстрации и слайды.

Третье занятие по городц.

Дети внимательно рассматривали представленные образцы орнаментов и слушали рассказ учителя об особенностях их построения на полосе. Мы напомнили детям, что слова орнамент, декор и украшение  - синонимы и что орнамента без предмета, который он украшает, не существует. Детям предлагалось отыскать орнаменты на различных предметах. Мы также рассказали особенности построения орнамента в Городецкой росписи, напомнили законы симметрии.

Четвертое занятие по городц « Украешки и рамки»

Перед началом работы дети выполняли пальчиковую игру «На дороге, у развилки». Далее, после подготовки рук к рисованию, детям предлагалось выполнить упражнение на воспроизведение образца: дети продолжали начатый орнамент на полосе, максимально точно копируя предложенный вариант. 

Пятое занятие по городц. « Розан и ромашка»

В начале занятия дети показывают сценку – «Разговор цветных карандашей», которая была разучена нами с частью группы предварительно. Далее прозвучала песня «Радуга» (на стихи Р. Голосовой) С детьми рассматривались городецкие изделия, в росписи которых встречался элемент «розан». Мы поясняли, что так  называется цветок, имеющий круглую середину в центр, и лепестки в виде дужек по краю цветка. Цвет дужек, совпадает с цветом центра цветка. Внимание детей было направлено на необходимость внимательно рассмотреть  последовательность выполнения каждого этапа росписи и запомнить название этих этапов. Сначала крупной кистью (кисть №4) делается подмалевка и цветное пятно круглой формы. Затем мелкой кистью (кисть №2) выполняется «теневка»  - обозначается середина цветка и лепестки. На заключительном этапе осуществляется «оживка» - у цветка прорисовываются многочисленные детали в виде штрихов, дуг лепестков и точек (кисть № 1). Последовательность выполнения узора «ромашка» та же, что и при рисовании «розана».

Шестое занятие по городцу «Ваза с цветами»

В начале занятия  детям было предложено разгадать загадки о цветах.

В процессе дальнейшей изобразительной деятельности дети завершали работу над панно «Ваза с цветами», дорисовывая «розаны» и «ромашки» в букет таким образом, чтобы получилась симметричная композиция.

В конце занятия проводилась игра «Я садовником родился».

Седьмое занятие по городц « Листья и кустики»

В начале занятия с детьми рассматривались различные цветочные орнаменты на Городецких изделиях, обращалось внимание на различную форму листьев, ритмичность их чередования и количество элементов узора. Листочки обычно объединяются в группы из трех, пяти и более штук, как бы вырастающих из одного стебля. Центральный лист, как правило, всегда намного больше боковых. Нередко листочки присутствуют в узоре парами, в этом случае они обычно одинакового размера.

Восьмое занятие по городцу. « Расписное панно»

Перед началом работы над изображением листьев и кустиков, дети выполняли пальчиковое упражнение. Дети рассматривали плакат, где подробно был показан порядок выполнения работы. Последовательность росписи та же, что и в предыдущих случаях: сначала рисовали общий контур, имеющий вид листовидного пятна, затем осуществляли теневку и оживку его при помощи тонких штрихов. Рядом с образцами воспроизводили листья и кустики. Дети заканчивали   работу  над расписным панно, добавляя листочки и кустики таким образом, чтобы получилась симметричная композиция. 

Девятое занятие по городцу «Купавка и бутон»

Были рассмотрены с детьми городецкие изделия, в росписи которых встречался элемент «купавка». Пояснялось, что так называется цветок со смещенным центром. Дети самостоятельно сформулировали разницу между «купав кой» и «розаном». После теоретической работы, дети приступили к выполнению практического задания. Перед началом работы была проведена пальчиковая игра «Мы шмели». В конце занятия дети поиграли в игру «Олень», разученную в 1 полугодии.

Десятое занятие по городцу «Городецкая роза, Солонка»

В начале данного занятия была разучена пальчиковая игра «Веселые пальчики», цель которой – подготовка руки к рисованию. Далее детям было предложено поиграть в «Угадайку». Мы показывали ребятам изображения различных элементов орнамента, изученные ранее, дети угадывали их. Практическая работа данного занятия заключалась в декоративном оформлении деревянного изделия с использованием традиционного мотива «Городецкая роза».В левой части листа дошкольникам были представлены три типа «оживки» городецкой розы. Дети внимательно рассматривали предложенные рисунки и при желании использовали их при росписи поставца. При росписи солонки дети могли придумать свою композицию, либо использовать в качестве образца роспись верхней части солонки.

Одиннадцатое занятие по городуц  «Основы композиции»

Детям рассказывалось о существовании традиционных схем расположения узора в прямоугольной форме: с одним крупным цветком и несколькими мелкими; с двумя крупными и тремя крупными цветками в сочетании с разным количеством мелких цвети. Затем предлагались различные формы разделочных досок. Конечный вид изделия зависел от выбранной формы предмета, схемы узора и цветового решения всей композиции. Последовательность работы над композицией показывалась на примере выполнения гирлянды: сначала рисовался самый крупный цветок (цветки), затем цветы помельче, потом листочки. Детям предлагалось самостоятельно расписать разделочную доску предложенной формы.

Двенадцатое занятие  « Птицы волшебного сада»

Мы рассказали детям об изображении птиц в декоративно-прикладном искусстве, о символике и мифологии, связанной с образом птицы в народном искусстве; показывали и называли городецких птиц, изображенных в рабочей тетради. Дети самостоятельно выбирали птицу для копирования и произвольно вписывали ее в предложенную рамку. Завершалось занятие подвижной игрой «Гуси-гуси».

 «Городецкий фазна»

В начале занятия дети отгадывали загадки о птицах. Далее мы рассказали детям о птице фазан, показали иллюстрации, познакомили дошкольников с городецкими сюжетами, в которых присутствует данный мотив. Дети рассматривали и запоминали последовательность выполнения каждого этапа росписи. Птиц обычно рисуют начиная с крыла, затем выполняют грудь, причем, линию наносят, ориентируясь на линию крыла. После этого дорисовывают остальные части тела. Когда контур нанесен, всю поверхность рисунка закрашивают, оставляя лишь основные внутренние линии. После этого приступают к оживке, то есть к детальной проработке образа с помощью тонких мазков, штрихов и нанесению более светлых оттенков на контур.

Первое занятие по матрешке. Веселые матрешки. Полхов-Майданская матрешка

В гости к детям пришли матрешки. Дети узнали об истории развития матрешки, Рассказ сопровождался чтением стихов, подобранных нами. Дошкольники получили также знания о характерных особенностях матрешек: форма, цвет, узоры и т.д. Далее дети познакомились с узором, которым украшают фартучки метрешек художники Полхов-Майдана. Есть у мастеров Полхов-Майдана секрет - сначала рисуют они контуры цветов, листьев, ягод черной тушью, красиво располагая их по всему фартучку мартешки - в центре крупные цветы, а вокруг веточки с бутонами, ягодами и листочками. И только после этого начинают работать прозрачными яркими крас-ками - алой, лиловой, зеленой, желтой и оранжевой, заливая контуры рисунка цветом. В последнюю очередь подрисовывают травинки, стебельки, усики. Перед началом самостоятельной практической работы дошкольники поиграли в пальчиковую игру «Руки подняли», которая помогла подготовить руки к изобразительной деятельности. Далее детям были розданы силуэты матрешек, и предложено сначала нарисовать все детали одежды восковым карандашом, а затем развести на палитре необходимые акварельные краски и сделать матрешек цветными, яркими.

Второе занятие по матрешке  «Наша добрая матрешка. Загорская матрешка»

В начале занятия мы задали детям вопросы, позволяющие повторить материал предыдущего занятия. Был показан изобразительный  ряд: репродукции декоративно-прикладного искусства (расписные матрёшки из Загорска и Полхов-Майдана). Творческая минутка была представлена серией загадок о матрешках. Далее был исполнен танец-игра «Русская матрёшка», разученное с ними воспитателями в течение недели по нашей просьбе. В качестве нового материала занятия мы познакомили дошкольников с особенностями росписи Загорских матрёшек (характеристика «одежды», элементов росписи, композиции). Вместе с детьми мы анализировали иллюстративный материал, используя метод беседы.

 Практическая часть занятия проводилась по следующим этапам:

  1. Анализ расположения рисунка на листе.
  2. Обведение матрешки по трафарету.
  3. Рисование контуров платка, кофты, фартука (сарафана).
  4. Декоративная роспись фартука, платка, кофты (сарафана).
  5. Выполнение узоров в цвете (акварель).

В конце занятия была организована выставка рисунков.

Третье занятие по матрешке «Русская матрешка. Семеновская матрешка». В начале занятия мы провели игру под музыкальное сопровождение «Веселые матрешки». Объяснение нового материала включало в себя: рассказ истории Семеновской матрешки, характеристика особенностей росписи. Беседа сопровождалась показом слайдовой презентации. Перед началом работы мы выполнили с дошкольниками пальчиковую игру «Веселая мышка», что позволило подготовить руки детей к изобразительной деятельности.

Практическую работу дети выполняли в парах. Каждая пара получила деревянную матрешку без элементов росписи. На столе были выставлены образцы семеновских матрешек. Дети рисовали элементы семеновской матрешки на свое усмотрение в совместной творческой деятельности.

Четвертое занятие по матрешке. Русская матрешка.

Игровой материал занятия – повторение пройденного.

В начале занятия детям была показана слайдовая презентация по различным видам матрешки, после чего был задан ряд вопросов по изучаемой теме.

Опираясь на иллюстрации, дети вспомнили особенности хохломской, городецкой техник росписи. Дети выполняли эскиз будущей матрешки, используя иллюстрации, карточки с элементами цветоведения; во время работы мы включили записи русских народных песен. После выполнения эскиза, дети расписывали деревянных матрешек. Итогом работы явилась выставка матрешек. Каждый ребенок дал имя своей матрешке и рассказал, элементы каких техник он использовал в своей работе.

Итоговое занятие.  Повторить и обобщить пройденный материал.

В качестве задач данного итогового занятия нами ставились следующие: формировать способности удивляться, радоваться и восхищаться разнообразием и многогранностью окружающего мира, постигать тайны его красоты «духовным зрением»; развивать и совершенствовать навыки и умения изобразительного творчества, в том числе декоративно-оформительского.

Звучит музыка из цикла «Времена года» П.И. Чайковского.

Мы: Вот и к нам пришла весна. Запели птицы, появились первые цветы. Солнышко стало добрее и веселее. Оно ласково заглядывает к вам в комнату и каждому из вас дарит свой лучик. Давайте и мы с вами порадуем солнышко, порадуем весну, приготовим весеннюю композицию.

Звучит «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» П.И. Чайковского.

Мы:  Мир цветов удивителен. У каждого цветка свой характер, своя тайна, своя красота. Ещё не сошёл снег, а на проталинках появились синие, как небо, цветы-подснежники: маленькие, нежные. Душистые. И, кажется, что именно их – крохотных, но смелых – испугалась зима и ушла. А еще, какие цветы распускаются весной? (медуница, ветрениц, ландыш)

Мы обращали внимание детей на ветку дерева и предлагали украсить её бумажными цветами. Дети рисовали элементы орнамента с цветочной тематикой на предложенных нами вырезанных трафаретах. Затем наклеили цветы клеем ПВА на ветку.

Далее мы включили аудиозапись с голосами птиц.

Мы: Сегодня я проснулась от весёлого перезвона капели за окном и птичьего концерта. Расчирикались, расщебетались на солнышке птицы. Слышите: птицы шумят, поют, хлопочут. О чём? ( О весне, о солнышке, о гнёздах)

Весна. Какая она? (нежная, радостная, звонкая).

Что за чудеса происходят весной, когда пригреет солнышко? (тает снег, бегут ручьи, прилетают птицы, расцветают цветы…)

А чем пахнет весна? (цветами, талым снегом)

Какие звуки у весны? (журчание ручья, капель, треск льда в лужах, щебет птиц…)

Мы принесли с собой в группу птичку, внесли ее в группу и прочитали стихотворение В. Жуковского «Жаворонок».

Далее дети прослушали пьесу романс М.И. Глинки «Жаворонок».

Дети выполняли произвольную композицию на основе изученных элементов городецкой росписи. В завершении занятия дети под музыку исполняли импровизационную композицию «Городецкие мотивы» (мы называли детям элемент росписи, дошкольники под музыку пытались данный образ воплотить в движении).

ВЫВОД

В результате наших занятий дети стали более активны, у них стал проявляться интерес к декоративно-прикладному искусству деятельности. Заметно повысилась результативность выполняемых работ, использование различных приемов в рисовании различных росписей.


2.3. Результаты опытно-экспериментальной работы

После завершения опытно-экспериментальной работы по развитию у детей способностей к изодеятельности средствами декоративного рисования, была проведена повторная диагностика знаний, умений и навыков детей. Были получены следующие результаты (Приложение 5). По данным, полученным в результате диагностики, было установлено, что 10 дошкольников (91%) находятся на 1 уровне развития знаний, умений и навыков по декоративно-прикладному искусству; только 1 ребенок (9%) остался на 2 уровне развития.

Проведенная диагностика показала, что:

  1. По заданию 1 «Знание видов декоративно-прикладного искусства» только у 91% группы (10 детей) присутствует достаточный объем знаний декоративно-прикладного искусства;
  2. По заданию 2 «Анализ произведения декоративно-прикладного искусства» у 73% группы (8 человек) сформирован навык анализа произведения искусства;
  3. По заданию 3 «Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства» только 82% группы (9 дошкольников) смогли сравнить предлагаемые произведения;
  4. По заданию 4 «Отношение к произведениям декоративно-прикладного искусства» 82%  (9 человек) смогли на требуемом уровне выразить свое отношение к видам декоративно-прикладного искусства;
  5. По заданию 5 «Выполнение узора» было выявлено, что у 82% группы (9 детей) сформированы навыки выполнения узора, орнамента.

После проведения диагностики были проанализированы результаты, показанные детьми в начале опытно-экспериментальной работы и в конце ее (Приложение 6). По всем параметрам диагностики показатели знаний, умений и навыков старших дошкольников были значительно увеличены.

Рис. 4. Сравнение результатов диагностики в экспериментальной группе

Подобная диагностика была проведена и в контрольной группе. Ее результаты были следующие (Приложение 7). Полученные данные свидетельствуют о том, что в контрольной группе 5 детей (45%) имеют 2 уровень развития знаний, умений и навыков по декоративно-прикладному искусству; 6 дошкольников (55%) показали 1 уровень развития.

Анализ результата диагностики способностей дошкольников контрольной группы показал:

  1. По заданию 1 «Знание видов декоративно-прикладного искусства» 64%  (7 детей) обладают достаточным объемом знаний в области декоративно-прикладного искусства;
  2. По заданию 2 «Анализ произведения декоративно-прикладного искусства» проанализировать произведение искусства смогли 55% группы  (6 дошкольников);
  3. По заданию 3 «Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства» навыками сравнения произведений обладают 45% группы (5 детей старшего дошкольного возраста);
  4. По заданию 4 «Отношение к произведениям декоративно - прикладного искусства»  55% (6 воспитанников) достаточно хорошо выразили свое отношение к произведениям искусства;
  5. По заданию 5 «Выполнение узора» было выявлено, что 64% (7 человек) обладают умениями и навыками выполнения узора.

Сравнение итогов обследования начала и окончания эксперимента в контрольной группе показали следующее (Приложение 8).

Рис. 5. Сравнение результатов диагностики в контрольной группе

Сравнивая результаты обследования в контрольной и экспериментальной группе, автором исследования были получены следующие данные (Приложение 9). Показатели знаний, умений и навыков детей старшего дошкольного возраста в экспериментальной группе значительно выше, чем в контрольной.

Рис. 6. Сравнение результатов обследования в контрольной и экспериментальной группах

Результаты обследования показали, что почти все дети в экспериментальной группе имели к концу опытно-экспериментальной работы  сформированные знания  умения и навыки.  Дети проявляли интерес к предметам народного декоративно-прикладного искусства.  В основном  правильно называли, знали и различали художественные промыслы:  русскую матрешку, изделия Хохломы, Городца, Гжели и т. д.

Дети могли произвести самостоятельный анализ изделий декоративно – прикладного искусства (городецкие, хохломские, гжельские, матрешки), определяли из какого материала они сделаны. Правильно называли предметы народного декоративно-прикладного искусства. Описывали подробно, выделяя характерные признаки того или иного промысла, не менее 5.

Дети также могли сравнить два изделия, выделить сходство и различие двух видов декоративно – прикладного искусства. Они проводили последовательное сравнение по сходству и различию. Выделяли средства выразительности (жест, поза, мимика, цвет, композиция).

Выражали свое отношение к произведениям искусства из предметов и репродукции с изображением декоративно – прикладного искусства, называли элементы росписи, цветового решения. 

Выполняли узоры на силуэте из бумаги. При этом прослеживалось четкое соответствие элементов росписи; техники исполнения; последовательности выполнения росписи; владение пониманием символов, знаками в росписи. Создавали узоры по мотивам народно-прикладного искусства: хохломы, гжели, Городецкой росписи и т.д. свободно владели  приемами работы с кистью. При выполнении узора четко следовали стилю росписи, вносили новые элементы. Работа всегда была завершена.

У детей контрольной группы умения, знания и навыки находились на стадии формирования либо вообще отсутствовали. Дети, которые проявляли интерес к предметам народного декоративно-прикладного искусства  с удовольствием вступали в игру, иногда путались в названии народных промыслов, но, подумав, исправлялись самостоятельно, без помощи воспитателя. Но также были дети, которые не проявляли абсолютно ни какого интереса к предметам декоративного искусства.

Были дети, которые могли провести самостоятельный анализ, правильно называли предметы декоративно-прикладного искусства, описывали характерные признаки того или иного промысла. А также проводили сравнение по сходству и различию. Из средств выразительности чаще выделяли цвет, цветовое сочетание изображенных предметов, реже – форму и композиционное решение. Могли ошибаться в названии элементов орнамента. Дети могли выразить свое отношение и обоснованную оценку своего отношения к изделию, но свернутую в вербальном плане.

У детей второй группы при выполнении  узора на силуэте из бумаги, отсутствовало соответствие элементов росписи; был низкий уровень творческого решения и техники исполнения. Не все дети могли самостоятельно определения последовательности выполнения росписи; владели пониманием символов, знаками в росписи. При выполнении узора соответствие стилю росписи не полное. В отдельных случаях затруднялись в подборе цветовой гаммы. Работа была почти полностью завершена.

Следовательно, занятия декоративным рисованием с детьми дает плодотворные результаты, способствует формированию знаний, умений и навыков, развивает их способности и творчество.

Выводы по 2 главе.

Автором ВКР была проведена опытно-экспериментальная работа, направленная на развитие умений, навыков, знаний детей в изобразительной деятельности средствами декоративного рисования. Для проведения эксперимента были выбраны две группы детей – контрольная и экспериментальная.

В начале исследования было проведено педагогическое обследование детей по декоративно-прикладному творчеству, которое показало, что уровень развития в сфере изобразительной деятельности детей контрольной группы выше, чем экспериментальной.

В период с сентября 2009 г. по май 2010 г. проводились занятия по декоративному рисованию с детьми экспериментальной группы. Автором исследования была составлена программа занятий.

После завершения опытно-экспериментальной работы была проведена повторная диагностика, которая показала, что показатели развития детей экспериментальной группы стали значительно выше, что доказывает выдвинутую в выпускной квалификационной работе гипотезу.


Заключение

Декоративное рисование, как и все виды изобразительного искусства, развивает у ребенка чувство прекрасного. Произведения народного декоративного искусства близки детям красочностью, простотой композиции.

В настоящее время существует много программ по обучению дошкольников декоративному рисованию.

Разработкой методик по ознакомлению детей с народным декоративно-прикладным искусством за последние годы занимались многие специалисты, такие как Т.Я. Шпикалова, Ю.В. Максимов, Е. Варламова, Т. С. Комарова, О.Ю. Зырянова, Л.Л. Орлова, О.А. Соломенникова и другие.

Дети, знакомясь с декоративным рисованием, должны научиться ясно представлять себе, что такое ритм и симметрия, без чего декоративное искусство не может существовать.

Опытно-экспериментальная работа проводилась на базе ЦРР Д/с №61 «Мечта» г. Воскресенск в старшей группе №9.

В диагностировании принимали участие две группы детей старшего дошкольного возраста: экспериментальная и контрольная. В каждой группе по 11 детей. С детьми экспериментальной группы была проведена работа по следующим этапам: констатирующий, обучающий и контрольный. На констатирующем этапе выявлялся уровень развития дошкольников по декоративно-прикладному творчеству и декоративному рисованию, была проведена диагностика старших дошкольников по декоративно - прикладному искусству - «Диагностика детей старшего дошкольного возраста по декоративно-прикладному творчеству», разработанная нами.

Диагностика способностей детей по искусству проводилась по пяти заданиям:

Знание видов декоративно-прикладного искусства;

Анализ произведения декоративно-прикладного искусства;

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства;

Выражение отношения к произведению декоративно-прикладного искусства;

Выполнение узора на силуэте из бумаги.

Все дети старшего дошкольного возраста в экспериментальной группе по среднему показателю относятся ко второму уровню развития знаний, умений и навыков по декоративно-прикладному искусству.

Сравнивая результаты обследования в контрольной и экспериментальной группе, нами были получены следующие данные. В контрольной и экспериментальной группах дети обладают по всем показателям примерно одинаковым уровнем изобразительных способностей по декоративно-прикладному искусству и декоративному рисованию.

Такие результаты показали нам необходимость проведения формирующей работы, а также позволили разделить детей на контрольную и экспериментальную группы исследования, приблизительно равные по уровню развития способностей по декоративному рисованию и декоративно-прикладному искусству.

Контрольная группа посещала все занятия по изобразительной деятельности, содержание которых, согласно методическим разработкам программы дошкольного учреждения, может включать в себя элементы ознакомления с русскими народными промыслами (декоративное рисование), но специальная работа с ней не проводилась. С детьми экспериментальной группы проводилась специальная работа по составленной нами методике с целью апробации выделенных педагогических условий, при которых возможно приобщение детей старшего дошкольного возраста к декоративному рисованию через орнамент.

После завершения опытно-экспериментальной работы по развитию у детей способностей к изодеятельности средствами декоративного рисования, была проведена повторная диагностика знаний, умений и навыков детей. По данным, полученным в результате диагностики, было установлено, что 10 дошкольников находятся на 1 уровне развития знаний, умений и навыков по декоративно-прикладному искусству; только 1 ребенок остался на 2 уровне развития. По всем параметрам диагностики показатели знаний, умений и навыков старших дошкольников были значительно увеличены.

Подобная диагностика была проведена и в контрольной группе. Полученные данные свидетельствуют о том, что в контрольной группе 5 детей имеют 2 уровень развития знаний, умений и навыков по декоративно-прикладному искусству; 6 дошкольников показали 1 уровень развития.

          Таким образом, теоретически и опытно-экспериментальным путем было доказано, что занятия декоративным рисованием способствуют развитию способностей детей старшего дошкольного возраста к изодеятельности.
Список использованной литературы

  1. Антонова А.В., Зацепина М.Б., Комарова Т.С. Красота. Радость. Творчество. Программа эстетического воспитания детей 2-7 лет. – М.: Знание, 2000.
  2. Артемьева Л.А., Гаврилова В.В. Декоративное рисование с детьми 5-7 лет. – М.: Учитель, 2010.
  3. Ветлугина Н.А. Самостоятельная художественная деятельность дошкольников. – СПб.: Питер, 2008.
  4. Возвращение к истокам. Народное искусство и детское творчество. Учебно-методическое пособие. / Под ред. Т.Я. Шпикаловой, Г.А. Покровской. – М.: Академия, 2008.
  5. Гердт Н.И., Пикулева Л.К.  Социокультур ная среда художественного развития детей в дошкольном учреждении: Метод, пособие. - Че лябинск: Книга, 2008.
  6. Григорьева Г.Г. Развитие дошкольника в изобразительной деятельности. - М.: Детство-пресс,  2007.
  7. Дахно М.В. Приобщение детей старшего дошкольного возраста к истокам русской народной культуры средствами изобразительной деятельности. – М.: Прима, 2006.
  8. Доронова Т.Н. Дошкольникам об искусстве. Учебно-наглядное пособие для детей дошкольного возраста. – М.: Просвещение, 2002.
  9. Доронова Т.Н. Природа, искусство и изобразительная деятельность детей. - М.: Детство – пресс,  2006.
  10. Зарянова О.Ю., Иванова Л.И., Комарова Т.С., Шилова О.М.  Изобразительное искусство детей в детском саду и школе. Преемственность в работе детского сада и начальной школы. – М.: Педагогическое общество России, 2000.
  11. Интеллектуальное развитие и воспитание дошкольников: Учебное пособие. / Под ред. Л.Г. Нисканен. – М.: Академия, 2002.
  12. Казакова Т.Г. Детское творчество - мир ярких, удивительных образов. // Дошкольное воспитание. - 2005. - № 4.
  13. Катышева И.Б., Комбарова Г.Н. Народный календарь – основа планирования работы с дошкольниками по государственному образовательному стандарту: План-программа. Конспекты занятий. Сценарии праздников: Методическое пособие для педагогов дошкольных образовательных учреждений. – СПб.: Детство-Пресс, 2004.
  14. Князева О.Л., Маханева М.Д. Приобщение детей к истокам русской народной культуры: Программа. Учебно-методическое пособие. – СПБ.: Детство-Пресс, 2004.
  15. Комарова Т.С. Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и творчество. - М.: Академия, 2006.
  16. Куриллова А.М. Народное искусство в формировании изобразительного творчества детей 5-6 лет. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2007.
  17. Лыкова, И. А. Изобразительная деятельность в детском саду: Методическое пособие. - М.: Карапуз-Дидактика, 2007.
  18. Мухина В.С. Детская психология. – М.: Академия, 2008.
  19. Мухина В.С. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоения социального опыта. - М.: Просвещение, 2006.
  20. Обухова Л. Ф. Возрастная психология: «Учебник для вузов».- М.: Высшее образование, 2006.
  21. Программа воспитания и обучения в детском саду. / Под ред. М.А. Васильевой, В.В. Гербовой, Т.С. Комаровой. – М.: Университет, 2005.
  22. Пчелинцева Е.В. Теория и методика развития детского изобразительного творчества: Учебное пособие. – Нижний Новгород: Бумеранг, 2005.
  23. Развитие личности ребенка: Учебное пособие. / Под ред. Л.А. Головей. - Екатеринбург: У-Фактория, 2005.
  24. Савенков A.M. Одаренные дети в детском саду и школе: Учеб. пособие. - М.: Проспект, 2007.
  25. Скоролупова О.А. Знакомство детей дошкольного возраста с русским народным декоративно-прикладным искусством. – М.: Феникс, 2003.
  26. Соломенникова О.А. Радость творчества. Ознакомление детей 5-7 лет с народным и декоративно-прикладным искусством. Программа дополнительного образования. – М.: Академия, 2006.
  27. Тихонова М.В., Смирнова Н.С. Красна изба…Знакомство детей с русским народным искусством, ремеслами, бытом в музее детского сада. – СПб.: Детство-Пресс, 2005.
  28. Трубайчук Л.В. К проблеме личностного развития дошкольника в образовательном про странстве ДОУ. // Мир детства и образования: Сб. мат-лов Междунар. науч.- практ. конф. - Маг нитогорск: Призма, 2007.
  29. Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста: Учебное пособие. / Под ред. Е.А. Дубровской, С.А. Козловой. – М.: Академия, 2002.
  30. Эльконин Д.Б. Детская психология. - М.: Академия, 2007.

Приложение

Приложение 1

Педагогическое обследование по декоративно – прикладному искусству у детей старшего возраста (5-6 лет)

п/п

Вопросы, задания, игры

Материал

       Ответы детей оценивались по 3-х          бальной системе

3 балла

          2 балл

     1 балл

1

2

3

4

5

         6

1

Назвать виды народного искусства.

Знать и различать народные художественные промыслы, их признаки.

Дидактическая игра «Назови правильно»

Задание:

  1. «Открой» окно, которое хочешь.
  2. Узнай и назови промысел, который появился.
  3.  Обоснуй свой выбор.
  4. Нравится ли тебе это изделие? Почему?

Игровое поле – плакат с закрытыми «окнами», в котором иллюстрации с изображением народных промыслов: матрешка, изд. хохломы, городца, гжели.

Проявляет интерес к предметам народного декоративно-прикладного искусства и с удовольствием вступает в игру. Знает и в основном  правильно называет народные промыслы.

Проявляет интерес к предметам народного декоративно-прикладного искусства и с удовольствием вступает в игру. Иногда путается в названии народных промыслов, но подумав, исправляется самостоятельно, без помощи воспитателя.

Не проявляет интерес к к предметам декоративно-прикладного искусства. Затрудняется назвать народные промыслы.

2

Провести самостоятельный анализ произведения.

Дидактическая игра «Делаем покупки». Задание:

  1. Выбери вещь, которая тебе нравиться и ты хотел бы ее подарить товарищу.
  2. Чем тебе она понравилась?
  3. Из какого материала она сделана? +

Подбор подлинных изделий декоративно – прикладного искусства (городецкие, хохломские, гжельские, матрешки).

Правильно называет предметы народного декоративно-прикладного искусства. Описывает подробно, выделяя характерные признаки того или иного промысла, не менее 5.

Правильно называет предметы народного декоративно-прикладного искусства. Описывает характерные признаки того или иного промысла, на менее 4.

Затрудняется назвать предметы декоративно-прикладного искусства. Не может провести самостоятельный анализ произведений.

3

Сравнить два изделия. Выделить сходство и различие двух видов декоративно – прикладного искусства.

Дидактическая игра «Подарок». Задание:

  1. Выбери две игрушки или два изделия для подарка Мишутке.
  2. Сравни выбранные вещи по сходству и различию.

Подбор подлинных изделий (гжельских, хохломских мастеров).

Проводит последовательное сравнение по сходству и различию. Выделяет средства выразительности (жест, поза, мимика, цвет, композиция).

Проводит сравн. по сходству и различию. Из средств выразит-ти чаще выделяет цвет, цв. сочетание изобр. предметов, реже – форму и композицион. решение. Может ошибаться в назв. элементов орнамента.

Не может провести сравнение, называет не все элементы узора, путает цвета и материал, из которого оно сделано.

4

Выражение своего отношения к произведениям народного искусства.

Дидактическая игра «Выставка».

Задание:

  1. Перед вами предметы народно – прикладного искусства, вам необходимо оформить выставки, т.е. отобрать предметы которые вам очень понравились.
  2. Расскажите о своих предметах искусства.

Предметы и репродукции с изображением декоративно – прикладного искусства (хохлома, городец, гжель, матрешки).

Ярко выраженное положительное обоснованное отношение к изделию. Называет элементы росписи, цветового решения.

Дает обоснованную оценку своего отношения к изделию, но свернутую в вербальном плане..

Параметры ДПИ и узоры рассматривает бегло, без эмоций.

5

Выполнение узора на силуэте из бумаги.

Соответствие элементов росписи; уровень творческого решения, завершенности; техника исполнения; самостоятельность определения последовательности выполнения росписи; владение пониманием символов, знаками в росписи.

Занятие на тему: «В гостях у мастеров».

Задание:

  1. Представь, что ты народный умелец, мастер.
  2. Выбери полюбившийся тобой промысел и распиши силуэт.

Силуэты: матрешек, хохломской и гжельской посуды, изделий городца. Гуашь, кисти, «тычки», «перья», палитры.

Создает узоры по мотивам народно- прикладного искусства: хохломы, гжели, дымки и т.д. свободно владеет 3 приемами работы с кистью; При выполнении узора четко следует стилю росписи: вносит новые элементы. Работа всегда завершена.

При выполнении узора соответствие стилю росписи не полное. В отдельных случаях затрудняется в подборе цветовой гаммы. Работа бывает почти полностью завершена.

Изобразительные  способности развиты слабо; не может самостоятельно определить последовательности выполнения росписи; путается в цветовом решении.

Приложение 2

Таблица 1

Диагностика по декоративно-прикладному искусству

На начало учебного года (экспериментальная группа)

№ п/п

Фамилия, имя ребенка

Знание видов декоративно-прикладного искусства

Анализ произведения декоративно-прикладного искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям декоративно-прикладного искусства

Выполнение узора

Общий   балл

Уровень

1

2

3

4

5

1.

 Виктория Б.

2

1

2

1

1

7

средний

2.

 Елена В.

1

1

1

1

1

5

низкий

3.

 Анастасия Г.

2

1

2

2

1

8

средний

4.

 Игорь З.

1

1

1

1

1

5

низкий

5.

 Ольга И.

1

1

1

1

1

5

низкий

6.

 Никита Л.

1

1

1

1

1

5

низкий

7.

 Никита Н.

1

1

1

1

1

5

низкий

8.

 Тимофей Н.

1

1

1

1

1

5

низкий

9.

 Анастасия Р.

2

2

2

2

2

10

средний

10

 Анастасия С.

2

2

2

2

3

11

высокий

Итого

                                                                                                             Приложение 3

                                                                                                                  Таблица 2

Диагностика по декоративно-прикладному искусству

На начало учебного года (контрольная группа)

№ п/п

Фамилия, имя ребенка

Знание видов народно-прикладного искусства

Анализ произведения искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям искусства

Выполнение узора

Общий балл

Уровень

1

2

3

4

5

1.

 Илья В.

1

1

1

1

1

5

низкий

2.

 Анна Г.

2

2

1

2

1

8

средний

3.

 Анастасия Гр.

1

1

1

2

1

6

средний

4.

 Максим З.

1

1

1

1

1

5

низкий

5.

 Светлана К.

1

1

1

1

1

5

низкий

6.

 Александр М.

1

1

1

1

1

5

низкий

7.

 Андрей Н.

1

1

1

2

2

7

средний

8.

 Кирилл С.

1

1

1

1

1

5

низкий

9.

 Дмитрий Т.

1

1

1

1

1

5

низкий

10.

 Матвей Ч.

2

1

1

1

1

6

средний

ИТОГО

                                                                                                         

                                                                                                          Приложение 4

 Сравнение результатов обследования в контрольной и экспериментальной группах на начало учебного года.

группа

Знание видов народно-прикладного искусства

Анализ произведения искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям искусства

Выполнение узора

Эксперементальная

Контрольная

                                                                                                       Приложение 5

Диагностика по декоративно-прикладному искусству

 на конец учебного года (экспериментальная группа)

№ п/п

Фамилия, имя ребенка

Знание видов народно-прикладного искусства

Анализ произведения искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям искусства

Выполнение узора

Общий   балл

Уровень

1

2

3

4

5

1.

 Виктория Б.

3

2

2

3

3

13

высокий

2.

 Елена В.

2

2

3

3

2

12

высокий

3.

 Анастасия Г.

3

2

3

3

3

14

высокий

4.

 Игорь З.

2

2

2

2

2

10

средний

5.

 Ольга И.

3

2

2

2

1

10

средний

6.

 Никита Л.

2

2

1

2

2

9

средний

7.

 Никита Н.

3

2

2

2

2

11

высокий

8.

 Тимофей Н.

2

1

2

2

2

9

средний

9.

 Анастасия Р.

3

2

3

3

3

14

высокий

10.

 Анастасия С.

3

3

3

3

3

15

высокий

 ИТОГО

                                                                                                         

                                                                                                       Приложение 6

Сравнение результатов диагностики в экспериментальной группе

Этап опытно-экспериментальной работы

Знание видов народно-прикладного искусства

Анализ произведения искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям искусства

Выполнение узора

Начало опытно-экспериментальной работы

Окончание опытно-экспериментальной работы

                                                                                                         Приложение 7

                                                                                                               Таблица

Диагностика по декоративно-прикладному искусству

на конец учебного года (контрольная группа)

№ п/п

Фамилия, имя

Знание видов народно-прикладного искусства

Анализ произведения искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям искусства

Выполнение узора

Общий   балл

Уровень

1

2

3

4

5

1.

 Илья В.

1

1

1

1

1

5

низкий

2.

 Анна Г.

2

2

2

2

3

9

средний

3.

 Анастасия Г.

3

2

2

2

3

12

высокий

4.

 Максим З.

1

1

1

1

1

5

низкий

5.

 Светлана К.

2

2

1

2

2

9

средний

6.

 Александр М.

2

1

1

2

2

8

средний

7.

 Андрей Н.

1

1

1

1

2

6

средний

8.

 Кирилл С.

1

1

1

1

1

5

низкий

1

2

9.

 Дмитрий Т.

1

1

1

1

1

5

низкий

2

1

10.

 Матвей Ч.

2

1

1

2

2

8

средний

2

1

ИТОГО

1

2

Приложение 8

 Сравнение результатов диагностики в контрольной группе

Этап опытно-экспериментальной работы

Знание видов народно-прикладного искусства

Анализ произведения искусства

Сравнение произведений декоративно-прикладного искусства

Отношение к произведениям искусства

Выполнение узора

Начало опытно-экспериментальной работы

Окончание опытно-экспериментальной работы

Приложение 9

Сравнение результатов обследования в контрольной и экспериментальной

 группах

Группа

Знание

Анализ

Сравнение

Отношение

Выполнение

Экспериментальная

10 (91%)

8(73%)

9 (82%)

9 (82%)

9 (82%)

Контрольная

7 (64%)

6(55%)

5 (45%)

6 (55%)

7 (64%)


По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Презентация "Нетрадиционные техники рисования в работе с детьми старшего дошкольного возраста с ТНР" ( часть первая)

В презентации  наглядно представлена последовательность работы  в нетрадиционных художественных техниках: монотипия; рисование ладошкой, пальчиком; оттиск пробкой; рисование тампоном....

Презентация "Нетрадиционные техники рисования в работе с детьми старшего дошкольного возраста с ТНР" ( часть вторая)

В презентации наглядно представлена последовательность работы в нетрадиционных художественных техниках: тычкование, рисование тампоном, набрызг. ...

Презентация "Нетрадиционные техники рисования в работе с детьми старшего дошкольного возраста с ТНР" ( часть третья)

В презентации наглядно представлена последовательность работы в нетрадиционных художественных техниках: кляксография с трубочкойЮ рисование по сырому на мятой бумаге, граттаж....

Нетрадиционные техники рисования, в работе с детьми старшего дошкольного возраста

Нетрадиционные техники рисования в работе с детьми старшего дошкольного возраста в ДОУ.Возможности их использования в рамках непрерывной образовательной совместной деятельности с детьми старшего дошко...

Презентация "Нетрадиционные техники рисования в работе с детьми старшего дошкольного возраста"

В презентации демонстрируются нетрадиционные техники рисования. Показаны необычные сочетания  материалов и инструментов для развития  детского художественного творчества....