Основы изодеятельности
консультация ( группа) по теме

Консультация для родителей

«Основы изобразительной деятельности.

Жанры живописи. Понятия»

1. Жанр.

Художники пишут разные картины. На одних мы видим природу, на других людей, третьи рассказывают о самых повседневных вещах. По содержанию картин их стали делить на жанры. Художников, которые любят рисовать море, называют маринистами (от слова marina – «морской») (И. Айвазовский)

Иногда на картинах отражены военные эпизоды, жанр – батальный, художник – баталист (Верещагин, Греков)

Вот перед нами картина: девочка за столом, книга, персик. Мягкий свет из окна освещает комнату – это бытовой жанр или жанровая живопись.

Есть еще такие жанры, как натюрморт, портрет, пейзаж, интерьер.

2. Живопись.

Что такое живопись? Многим не понятно!

Красочные линии? Брызги? Тени? Пятна?

А живопись – хорошее и ясное название…

Она на жизнь похожа, живое рисование.

3. Натюрморт.

Неживая природа. Это картины, героями которых являются различные предметы обихода, фрукты, цветы и снедь. Натюрморты рассказывают вам не только о вещах, они говорят о жизни и быте их владельцев, их привычках.

Если видишь на картинке чашку кофе на столе,

Или морс в большом графине, или розу в хрустале,

Или бронзовую вазу, или грушу, или торт,

Или все предметы сразу – знай, что это натюрморт.

4. Пейзаж.

Изображение природы, она очень разнообразна, есть пейзажи, передающие уголки природы и  пейзажи, то есть пейзажи, которые создала фантазия художника. Есть пейзажи, в которых художники сумели очень тонко передать состояние природы. Художники – пейзажисты: Левитан, Васильев и др.

Если видишь на картине нарисована река,

Или ель и белый иней, или сад и облака,

Или снежная равнина, или поле  и шалаш,

Обязательно картина называется пейзаж.

5. Портрет.

 Каждый портретист, создавая образ какого-нибудь человека, стремится передать не только его внешний облик, но и характер. Искусство портрета родилось несколько тысяч лет назад. Портреты, написанные художниками, доносят до нас образы людей прошедших эпох.

Если видишь, что с картины смотрит кто–нибудь на нас –

Или принц в плаще старинном, или в робе верхолаз,

Летчик или балерина, или Колька, твой сосед –

Обязательно картина называется портрет.

6. Композиция.

Для того чтобы придать картине большую выразительность, художник стремится так разместить на полотне людей и окружающие предметы, чтобы зрителю стала понятна главная мысль произведения.

Это и есть искусство композиции (сочинение или сотворение). Обычно в картине существует центр, в котором происходит основное действие и где находятся ее главные герои.

7. Колорит.

Сочетание различных цветов в картине называют колоритом. Для художника-колориста важны и сам по себе цвет, и его сочетание с другими цветами. Они могут быть удивительно разнообразными: гармоничными, спокойными или резкими. Колорит раскрывает нам красочное богатство мира. Он помогает художнику передать настроение картины: то радостное и светлое, то грустное и мрачное.

8. Картина.

Картина – это рассказ о жизни, мире, труде и творчестве. В картине художник стремится отразить свое восприятие и понимание мира, свое настроение. Если сделает он это удачно, сумеет глубоко проникнуть в сущность изображаемого явления и показать его типичные черты, картина станет источником наслаждения для многих людей.

9. Кисть.

Кисти бывают разными. Для акварельных красок – кисти из хвостов маленьких зверьков: колонка, белки, хорька. Акварельная кисть должна быть круглой упругой. Большими кистями закрашивают большие плоскости бумаги, маленькими – мелкие детали.

Подготовила воспитатель по изодеятельности Ибрагимова И.Х.