Педагогический проект: «Разноцветный мир творчества» (Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через нетрадиционные техники рисования)
проект по рисованию (подготовительная группа)

Муниципальное Автономное Дошкольное Образовательное Учреждение  

детский сад «Тылсым» с. Давлетово

Педагогический проект:

«Разноцветный мир творчества»

(Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через нетрадиционные техники рисования)

Выполнила: Мажитова Л.М

Тема проекта:  Развитие творческих способностей детей старшего дошкольного возраста через нетрадиционные техники рисования.

Вид проекта: исследовательско – творческий, долгосрочный.

Сроки реализации: 1 год

Участники проекта: воспитанники подготовительной группы.

Цель проекта:  Развитие у дошкольников  художественного творчества  и активизации творческого потенциала через нетрадиционные техники рисования.

Задачи:

1. Выявление уровня художественных способностей в творчестве детей.
2. Обучение приемам нетрадиционных техник рисования и способам изображения с использованием различных материалов. Создание условия для свободного экспериментирования с нетрадиционными художественными материалами и инструментами. Формирование эстетического отношения к окружающей действительности на основе ознакомления с нетрадиционными техниками рисования. Создание развивающей среды на основе различных видов искусства, предметного окружения.
3. Привлечение родителей к сотрудничеству в развитии творчества детей.
4. Приумножение опыта творческой деятельности, формирование культуры творческой личности (самовыражение ребёнка). Развитие творческого воображения, фантазии, мышления дошкольников через занятия по освоению нетрадиционных техник рисования. 5.Обеспечение участия воспитанников в конкурсном движении по развитию детского творчества.  

Основные виды детской деятельности.

Игровая деятельность, включая сюжетно-ролевые игры; коммуникативная, включая в себя общение и взаимодействие с взрослыми и сверстниками; восприятие художественной литературы и фольклора; конструирование из разного материала, включая бумагу, природный и иной материал; изобразительная, включая работу с красками, пластилином, восковыми мелками и иными изобразительными материалами.

Формы, методы и приемы работы:

 1. Словесные методы - объяснения, рассказы, беседы.

2. Наглядные методы – познавательно игровые занятия. 3.Творческие виды деятельности.

Актуальность:

Большинство взрослых людей в своих навыках изобразительного искусства достигают не многого сверх того, что они умели к 9-10 годам жизни. Если такие навыки умственной деятельности как речь, подчерк, по мере взросления человека изменяются и совершенствуются, то развитие навыков рисования у большинства, почему-то прекращается в раннем возрасте.

И если дети рисуют как дети, то многие взрослые тоже рисуют как дети, каких бы результатов они не достигали в других сферах. Мало того, обычно взрослые со страхом воспринимают предложение, что-нибудь нарисовать. Причина данного явления в общепринятой культуре нашего общества. Ведь намного важнее уметь читать и писать, чем рисовать. Поэтому и не стоит удивляться тому, что взрослые не умеют рисовать, а дети, оканчивая начальную школу, бросают заниматься изобразительной деятельностью и, таким образом, останавливают развитие навыков рисования.

Очень важно не упустить момент и не оттолкнуть человека от творческой деятельности, а наоборот приблизить к ней, заинтересовать, научить видеть и реализовать свои возможности.

Именно в детстве закладывается фундамент творческой личности, именно тогда закрепляются нравственные нормы поведения в обществе, формируется духовность.

Создавая условия, побуждающие ребенка к занятиям искусством, можно раскрыть эти дремлющие до поры до времени творческие наклонности.

Чтобы не ограничивать возможности малышей в выражении впечатлений от окружающего мира, недостаточно традиционного набора изобразительных средств и материалов. Сегодня психологи выступают против традиционных дидактических методов обучения, используемых в дошкольном учреждении. Эти методы часто вынуждают детей действовать в рамках установленных схем, которые не возбуждают фантазию ребёнка, а надоедают ему, подавляют его творчество и не стимулируют развитие творческой личности.

Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогической теории и практики на современном этапе. Эффективней начинается ее развитие с дошкольного возраста. Как говорил В. А. Сухомлинский: «Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок». Как утверждают многие педагоги - все дети талантливы. Поэтому, необходимо вовремя заметить, почувствовать эти таланты; и постараться, как можно раньше дать детям возможность проявить их на практике. Развивая с помощью взрослых творческие способности, ребенок создает новые работы (рисунок, аппликация). Придумывая что-то неповторимое, он каждый раз экспериментирует со способами создания объекта. Дошкольник в своем эстетическом развитии проходит путь от элементарного наглядно-чувственного впечатления до создания оригинального образа (композиции) различными изобразительно - выразительными средствами, поэтому необходимо создавать базу для его творчества. Чем больше ребенок слышит, переживает, тем значительнее и продуктивнее станет деятельность его воображения.

Работая с детьми дошкольного возраста в течении нескольких лет я обратила внимание на результаты изобразительной деятельности. Дети показывают хорошие результаты по критериям: умение штриховать, наносить линии цветными карандашами; умение наносить штрихи узкой и широкой кистью; умение узнавать, называть различные цвета, оттенки и смешивать их; умение правильно использовать кисти, клей и пластилин; умение использовать трафареты и печати при работе; умение убирать за собой рабочее место. Одновременно появились и другие особенности: неуверенность и скованность детей в действиях и ответах; пассивность в самостоятельном выборе изобразительных материалов и расположения на листе; растерянность при использовании способов нестандартного рисования; ожидание чёткого объяснения педагогом знакомого способа рисования. Подводя итог, я понимала, что детям не хватает уверенности в себе, воображения, самостоятельности. Таким образом, возникла необходимость создать такую систему занятий изобразительной деятельностью, которая стимулировала бы творческий потенциал детей, развивала их художественно-творческие способности.

Практика показывает, что нетрадиционные художественные техники являются эффективным средством усвоения дошкольниками законов композиции, цвета и могут обеспечить развитие детского изобразительного творчества в целом. Использование на занятиях по изобразительному искусству нетрадиционных техник рисования позволяет ребенку преодолеть чувство страха перед неудачей и вызывает больший интерес к работе. А это значит, создавая изображение, ребенок приобретает различные знания; в процессе работы он начинает осмысливать качества предметов, запоминать их характерные особенности и детали, овладевать изобразительными навыками и умениями, учится осознанно их использовать.

По словам психолога Ольги Новиковой «Рисунок для ребенка является не искусством, а речью. Рисование дает возможность выразить то, что в силу возрастных ограничений он не может выразить словами. В процессе рисования  рациональное уходит на второй план, отступают запреты и ограничения. В этот момент ребенок абсолютно свободен».

Несомненным достоинством нетрадиционных техник является универсальность их использования.

Нетрадиционные художественные техники рисования демонстрируют необычные сочетания материалов и инструментов, а технология их выполнения интересна и доступна ребенку. Именно поэтому нетрадиционные методики очень привлекательны для детей, т.к. они открывают большие возможности выражения собственных фантазий, желаний и самовыражению в целом.

Чтобы детское творчество успешно развивалось у наших детей, необходимо было найти такую форму организации и взаимодействия с детьми, которая позволила бы детям реализовать свой творческий замысел. Изучая и осваивая различные техники рисования, ранее не использованные в работе с детьми, я экспериментально пронаблюдала всплеск положительных эмоций от процесса рисования в связи с применением нетрадиционных техник в совместной деятельности с детьми.

Поддерживая стремления детей к творчеству, проект поможет детям обогатить имеющиеся знания и навыки, даст возможность использовать их, пережить радость открытий, побед и успеха.

Система работы проекта

Работа с педагогами.

Консультации:

1.«Нетрадиционные техники и материалы в детском художественном творчестве».

2.«Развитие творческого воображения на занятиях по изобразительной деятельности».

Семинары-практикумы:

1. «Знакомство с нетрадиционными техниками рисования и их роль в развитии детей дошкольного возраста»

2. «Увлекательное рисование».

Работа с родителями:

Консультации:

1.«Использование нетрадиционных приемов рисования в развитии

креативности детей».

2.«Развитие общения детей и родителей в процессе занятий по рисованию».

Беседа с элементами практикума:  

«Рисуя – играем».

Цель: показать родителям значение совместных  творческих игр в семье для творческого развития ребенка.

Пополнение уголков по изобразительной деятельности нетрадиционными материалами рисования (зубные щетки, ватные палочки, нитки, свечи, пробки т.д.).

Совместная деятельность родителей и детей.

1. Открытые занятия:

1. «Кто живет в лесу».

2. «Грачи прилетели».

3. «Разноцветные бабочки».  

2. Развлечение  по изобразительной деятельности

«Путешествие в страну «Рисовандию».

3. Выставки рисунков и конкурсы.

1. «Осенние мотивы».

2. «Разноцветные кляксы».

3. «В мире животных».

4. «Времена года».

 5. Выставка работ семейного творчества.

10. Результативность

Прогнозируемый результат проектной деятельности:

для педагогов:

повышение уровня педагогической компетентности; профессиональный рост;

удовлетворенность работой;

систематизация и повышение качества работы с детьми по развитию художественно-творческих способностей.

для детей:

развитие детского творчества в изобразительной деятельности;

совершенствование ручной моторики; воспитание интереса и совершенствование устойчивых технических навыков в рисовании, лепке;

умение самостоятельно искать нужное решение;

способность осуществлять практическое моделирование и экспериментирование;

способность к эстетической оценке своих работ и работ других детей;

навыки коммуникативного общения;

для родителей:

осознанное отношение к художественно-творческому процессу детей;

бережное отношение к продуктам детского творчества;

партнерские отношения родителей и педагогов в совместной организации жизни группы.

                                    Этапы реализации проекта

1 этап:

1. Подготовительный или вводный (погружение в проект)

1.1. Выбор темы и ее конкретизация.

1.2. Определение цели, формулирование задач.

1.3. Проведение диагностического обследования детей, анализ и интерпретация результатов.

1.4. Рекомендации участникам проекта (сроки, материалы, перспективный план, консультации и т.д.).

1.5. Утверждение тематики проекта и индивидуальных планов участников группы.

Выполнение тестовых работ (рисунков графических и в цвете)

2 этап:

2. Поисково-исследовательский этап

2.1. Определение источников информации.

2.2. Планирование способов сбора и анализа информации.

2.3. Подготовка к исследованию и его планирование.

2.4. Сбор и систематизация материалов в соответствии с целями проекта, подбор иллюстраций, репродукций картин известных художников.

2.5. Организационно-консультационные занятия. Промежуточные результаты, обсуждение некоторых моментов с участниками проекта, возникших в ходе выполнения.

Внесение предложений по разнообразию нетрадиционных техник и материалов для творчества. Эксперименты с различными материалами. Создание работ с помощью нетрадиционных техник и материалов.

3 этап:

3.Трансляционно-оформительский этап

3.1. Показ результатов проекта в виде выставок работ, мастер-классов с родителями.

3.2. Доработка проекта с учетом замечаний и предложений.

3.3. Стендовая информация о проекте.

Участие в выставках и мастер-классах

4 этап:

4. Заключительный этап

4.1. Подведение итогов, помочь участникам проекта сделать выводы о своих достижениях; конструктивный анализ выполненной работы.

4.2.Обсуждение нового проекта.

Совместная деятельность с воспитателем и родителями, обсуждение проделанной работы. Обсуждение нового проекта.