МИР БУМАГИ 3

ФОТОРАМКА В ТЕХНИКЕ СКРАПБУКИНГ

Скрапбукинг давно занял свое почетное место как вид прикладного искусства. Многим эта техника полюбилась не напрасно, ведь с помощью нее можно создать огромное количество шедевров.

Что такое скрапбукинг?

Вначале коротко поговорим о самой технике. Дословный перевод – «книга из вырезок». Первые упоминания об этом виде творчества берут начало в 1958 году в Англии, затем техника распространяется далее, и в XVII веке скрапбукинг приобрел уже современную форму. Если ранее собирались вырезки из газет и вклеивались в книгу или тетрадь, то позднее мастера стали оформлять стихи, цитаты, гравюры и другое в виде коллажей из вырезок печатных изданий и памятных мелочей. Но по-настоящему возможности развития скрапбукинга открылись в эпоху появления первых фотографий.

В современном мире при помощи данной техники изготавливаются не только фотоальбомы и рамки, но и открытки на любую тематику, календари, книги кулинарных рецептов, книги пожеланий на свадьбу, блокноты, ежедневники, записные книжки и обложки для документов. В данной статье рассмотрим идеи того, как сделать рамку для фотографий.

Мастер-класс для начинающих

РЕКЛАМА

Чтобы сделать простую рамку для фото в стиле скрапбукинга, будут необходимы следующие материалы:

• пивной картон;
• линейка;
• клей;
• ткань:
• атласная лента;
• вырубки;
• скрап-бумага;
• канцелярский нож или ножницы.

Сделайте заготовку из картона размером 15х15 сантиметров. Внутри вырежьте окошко размером 9х9 сантиметров. Чтобы скруглить углы, можно воспользоваться монетой, приложив ее к уголку и прорисовав закругление. Таким образом, каждый уголок будет ровным и одинаковым. Следующую деталь вырежьте размером 15х3,5 сантиметра.

Отступите 2 сантиметра сверху и сделайте несколько надрезов так, чтобы часть картона отгибалась. Это будет своеобразной ножкой для рамки.

Далее подготовьте ткань, сделав ее больше на 1,5 сантиметра с каждой стороны. Приклейте картон к ткани, а затем, чтобы вырезать окошко, сделайте прорезы от каждого угла по диагонали. Отрежьте лишний материал. Зафиксируйте клеем с обратной стороны рамки. Деталь номер два также обклейте тканью. Возьмите 12 сантиметров атласной ленты и одним концом зафиксируйте на ножке для фоторамки с той стороны, где нет сгиба. Из скрап-бумаги вырежьте прямоугольник 12,5х3 сантиметра и приклейте с обратной стороны ножки, как раз до сгиба.

Далее из менее плотного картона вырежьте заготовку 14х14 сантиметров, скруглите углы, отступите по 2 сантиметра с каждой стороны и прорежьте квадрат. Это будет задняя деталь рамки. Прежде чем подсоединять ее, необходимо другой конец атласной ленты закрепить посередине фоторамки на нижней части, а уже сверху приклеить заднюю деталь.

Далее из той же скрап-бумаги вырежьте квадрат размером 12х12 сантиметров. Наметьте ту сторону, с которой будет вставляться фотография, сделав небольшое отверстие с краю. Намажьте клеем с трех сторон, избегая той, на которой сделали метку, и приклейте к задней части рамки. После этого закрепите ножку сверху, той частью, что сгибается. Отметьте центр и зафиксируйте.

Переверните изделие лицевой стороной и украсьте по своему усмотрению, используя разные вырубки, кружева, перышки, бусины и так далее. Тут все зависит от воображения.

Изготовление тройной фоторамки

Рассмотрим пошаговую инструкцию по изготовлению тройной мягкой фоторамки своими руками, этот мастер-класс подойдет уже для более продвинутых мастеров. Вам понадобится:

• переплетный картон;
• скрап-бумага;
• ножницы;
• клей;
• вырубки и другой декор на ваше усмотрение;
• швейная машинка;
• ткань двух видов;
• канцелярский нож.

Для начала на картоне необходимо наметить размеры будущей рамки. Если изготавливаете для фотографии 10x15, то понадобится три отреза размером 14х19 и 2 соединительных перемычки с биговкой 0,5 и 1,8 сантиметра. У перемычек размер 2х19 и 3,5х19 сантиметров. Соедините три детали с перемычками при помощи клея. Далее необходимо отрезать синтепон по размеру, чтобы хватило на всю поверхность, в один слой.

После того как синтепон будет приклеен, можно приступать к обшивке тканью. Отрежьте и сшейте между собой два куска ткани на полтора сантиметра больше размера самой фоторамки для того, чтобы сделать сгибы. Далее на получившееся полотно с обратной стороны кладем нашу тройную рамку и приклеиваем излишки ткани к картону с каждой стороны, аккуратно загибая уголки. Перемычкам уделяем особое внимание, чтобы рамка легко сгибалась. Далее на каждую из перемычек приклеиваем по кусочку ткани дополнительно.

Места вдоль сгиба проходим линейкой или чем-то похожим, чтобы закрепить и избежать натягивания материала. После этого прошиваем на швейной машинке обложку, отступив три-четыре миллиметра от края. Следующим этапом будет создание самих файлов, куда будут вставляться фотографии. Для этого из скрап-бумаги, гармонирующей с расцветкой ткани, вырезаем шесть одинаковых по размеру прямоугольников. Можно использовать бумагу нескольких расцветок, так будет интересней смотреться.

Разметьте листки так, чтобы они были чуть меньше обложки. В трех прямоугольниках отступите по два сантиметра с каждой стороны и канцелярским ножом вырежьте отверстия. Приклейте с трех сторон к другим трем деталям. Каждая деталь приклеивается лицевой стороной. Если у вас бумага двухсторонняя, то подберите ту цветовую гамму, которая больше подходит и красивее смотрится.

Сверху не приклеивайте, именно туда и будут потом вставляться фотоснимки. Далее прошейте все на швейной машинке, отступив по три миллиметра и избегая верхней части. Если хотите сделать закреп для рамки, чтобы она не раскрывалась, то можно использовать резинку. Дыроколом сделайте отверстия сверху и снизу, в средней части обложки, и закрепите люверсами.

Теперь готовые заготовки необходимо приклеить к обложке. Для этого лучше использовать клей «Момент». Вот фоторамка почти и готова. Осталось только украсить ее. Для украшения используйте различные вырубки, металлический декор, ленты, бантики, цветы и так далее.

В зависимости от того, для кого вы оформляете изделие, декор может быть различным. Если это детская рамка, то можно украсить ее картинками разных животных, мультяшных персонажей. Если вырезка плоская и из тонкой бумаги, то для уплотнения приклейте картинку к плотному картону и вырежьте по контуру. Это особенно актуально, если данный персонаж выступает за края лицевой стороны обложки. Таким образом, можно наращивать общий объем изделия, приклеивая детали различной плотности и толщины.

Чем объемней украшение, тем интересней смотрится изделие. Хорошо подобранная аппликация из нескольких деталей всегда сделает поделку разнообразнее и необычнее. Если изделие готовится для мужчины, то и на этот случай найдется немало украшений. Например, оформление аксессуара в технике оригами. Можно сделать рубашку с галстуком или смокинг с бабочкой, популярностью пользуется цилиндр, пенсне, различные усики, солнечные очки.

Сочетать это можно с машинками из тонкой фанеры, топперами, распечатками с нужными фразами, другими деталями мужской тематики. Для женщин тоже есть свои украшения. Причем можно сделать открытку на любую тематику и под любой повод:

• свадьба;
• день рождения;
• юбилей;
• рождение ребенка;
• годовщина свадьбы;
• день всех влюбленных;
• новоселье.

СКРАП – КАЛЕНДАРЬ

Календарь – незаменимая вещь в любом доме. Сегодня можно встретить различные варианты данного изделия. Но особенно хороши календари в стиле скрапбукинг. Их выполняют вручную, поэтому внешний вид изделий отличается оригинальностью и уникальностью.

О технике

Скрапбукинг с английского языка переводится как «книга из вырезок». Действительно, данный вид рукоделия подразумевает креативное оформление органайзеров, фотоальбомов, открыток и календарей. С каждым годом данное хобби в России приобретает все большую значимость. Благодаря данной технике вы можете проявить творческую фантазию и создать уникальную вещь, которая порадует не только близких, но и друзей.

К тому же подобные изделия становятся своеобразным наследием, которое можно передавать из поколения в поколение.

Материалы и инструменты

РЕКЛАМА

Для создания календарей (настольного и настенного) в стиле скрапбукинг, вам понадобятся:

• картон пивной и тонкая крафт-бумага;
• скрап-бумага (1-2 листа);
• картинка (например, изображение детей, украшающих елку);
• календарная сетка (по месяцам);
• тесьма;
• кружевные полоски, металлическая подвеска, бусины и декоративные разноцветные камни;
• ножницы;
• нож макетный и резак;
• клей;
• линейка;
• подушка штемпельная;
• аппликатор;
• дырокол.

Мастер-класс

Самым простым вариантом является настольный небольшой календарь в стиле скрапбукинг. Создаем его следующим образом. Вырезаем из картона 2 прямоугольника. Из крафт-бумаги делаем то же самое, но заготовки должны быть больше (на 3 см). Приклеиваем с помощью клея заготовку к картону, загибая края.

Далее берем скрап-бумагу и вырезаем 2 прямоугольника (на 4 мм меньше, чем картонная заготовка). Тесьму режем на два кусочка (13-14 см). Соединяем ею картонные заготовки с помощью клея. Затем скрап-бумагу крепим к одной из заготовок (это будет «задняя» сторона).

Теперь приступаем к внешней: приклеиваем кружева, металлические подвески и картинку с изображением. Берем толстую иголку, протыкаем дырку в правой верхней части календаря и завязываем плотной ниткой (подойдет бечевка). Аналогичные действия совершаем с левой стороны. Далее берем прищепку, крепим ее на внешнюю сторону календаря двусторонним скотчем. Она будет «держать» календарную сетку. На задней стороне изделия можно из цветной бумаги сделать «карман» для хранения календарных страниц.

Созданный своими руками оригинальный настольный календарь в технике скрапбукинг ставим на видное место. Красиво и оригинально!

Данная техника также подразумевает создание перекидных и настенных календарей. Сделать их несложно. Главное – проявить фантазию и запастись терпением. Подобное изделие, выполненное собственными руками, будет превосходно выглядеть не только в гостиной, но и на кухне или в детской комнате.

Для создания перекидного календаря в стиле скрапбукинг берем:

• скрап-бумагу с эффектом «старины»;
• прозрачный клей «Момент»;
• миниатюрные бусины, атласные ленты и кружева;
• «календарные» бумажки;
• линейку;
• изображения;
• резак;
• подушку штемпельную;
• двусторонний скотч;
• декоративные цветы;
• дырокол;
• кружевные полоски.

Из картона вырезаем 12 прямоугольников, концы закругляем. Аналогичные манипуляции проделываем со скрап-бумагой. Каждый фон подгоняем под картонные заготовки и красим штемпельной подушкой. Приклеиваем на картон скрап-бумагу и приступаем к оформлению каждого «листа». Они будут выполнены в тематике, которая соответствует определенному времени года. Например, летние месяцы украшаем декоративными цветами и солнечными изображениями, а зимние – снежинками или елочными игрушками.

Итак, в правый угол каждой заготовки крепим календарную бумажку с определённым месяцем, а левый – украшаем. У нас должно получиться 12 разных заготовок в стиле скрапбукинг. Тринадцатой заготовкой будет лицевая сторона календаря. Ее изготавливаем по аналогии с предыдущими «страницами» изделия. С правой стороны приклеиваем яркую картинку с красными цветами.

Затем берем объемный скотч и приклеиваем название календаря, тонируя по бокам алой акриловой краской. Левую сторону обложки декорируем розочками из фатина и яркими бусинами. Далее соединяем все странички и в верхнем углу с правой и левой стороны делаем дырки с помощью дырокола. Берем специальные металлические кольца и вставляем их в отверстия. У нас получился очень красочный и объемный перекидной календарь.

Подобное изделие можно повесить на стену, только его конструкция будет иная. В первую очередь вырезаем из плотного картона прямоугольник (18X12 см). Скрап-бумага подойдет для декорирования, вырезаем из нее аналогичный прямоугольник и приклеиваем на картон. Далее делаем 12 подложек из акварельной бумаги и наклеиваем на каждую оригинальное изображение в верхней части. На нижнюю часть крепим «календарную» страничку. Берем ножницы и придаем календарю эффект «старины». Далее соединяем все странички из акварельной бумаги, делаем прокол. На картонной заготовке сбоку также создаем ответите.

С помощью плотной нити крепим странички к картону, в середине которого делаем небольшую дырочку, которая поможет повесить его на стену. Далее делаем небольшой «кармашек» для ручек и карандашей. Из картона вырезаем заготовку, сгибаем концы и приклеиваем к внешней стороне календаря. Даем высохнуть и вешаем наш шедевр на стену в прихожей. Вариантов создания календарей в технике скрапбукинг – множество.

Их можно сделать не только для себя, но и подарить родным и друзьям.

Полезные советы

Для того чтобы ваш календарь получится гармоничным и в то же время ярким, обратите внимание на следующие рекомендации.

• Оттенок фоновой композиции должен быть приглушенным и однотонным, если на изображении присутствует множество деталей.
• Подложку фотоснимков не стоит декорировать яркими тонами. В противном случае цвета на фотографии смешаются.
• Создавайте все страницы календаря в едином стиле, иначе изделие будет выглядеть нелепо.
• Не переусердствуйте с деталями. Враг скрапбукинга – перенасыщенность элементами декора. В случае с перекидными календарями сделайте акцент только на лицевой стороне.
• Не используйте в работе слишком насыщенные цвета. Они будут «резать глаз».

Декоративная тарелка  технике папье-маше

 Папье-маше – замечательная техника, помогающая в декорировании интерьера и создании необычных и красивых вещей разных форм. Тарелка, сделанная и расписанная вручную – отличная идея для подарка и украшения помещения. С помощью старых газет, туалетной бумаги и клея, формируются настоящие шедевры для домашнего уюта.
Ссылка на видео.

https://www.youtube.com/watch?v=lg63k03LSL8 

ВЫСТАВКА ЛУЧШИХ РАБОТ

Ребята, жду фото ваших работ!!!

Как сделать бумажную куклу своими руками

Бумажные куклы - развлечение для любого возраста. Украсьте их одежду, чтобы она соответствовала вашему стилю. Возможности безграничны!

Как сделать куклу из салфеток

Как вам такая милая идея сделать куклу из бумажных салфеток? Люди, которые умеют сделать что-то необычное из обычных вещей, безусловно, заслуживают восхищения.

Это такое нежная и красивая поделка настоящее произведение искусства! Для изготовления балерин можете использовать салфетки разного цвета. Еще можно согнуть руки или ноги проволочной балерины в разных положениях, которые вам нравятся, чтобы сделать элегантную позу. Используйте тонкие иголки и леску, чтобы повесить эти очаровательные бумажные куклы, как показано на фото.

Кукла из бумаги мастер класс

Вот простой пример, как сделать куклу из бумаги своими руками. Все очень просто, надо сделать несколько сгибов, немного поработать ножницами и зафиксировать клеем. Для туловища и рук складываем бумажные модули, как показано на пошаговых фото. Все остальное, волосы, лицо, воротничок вырезаем из бумаги и приклеиваем. Если какие-то детали на мастер классе не понятны, на сайте есть пошаговая инструкция.

Бумажные куклы с нарядами для вырезания

Наряды для кукол из бумаги могут быть очень разнообразны, поэтому тема таких поделок неисчерпаема.

Ниже в галерее представлена подборка из более ста примеров, начиная от шаблонов девятнадцатого века до современных моделей. Так что смотрите и вдохновляйтесь.

Как сделать из бумаги платье для куклы

Вам понадобится всего 25 шагов, чтобы сделать это красивое платье для куклы из бумаги. Процесс изготовления платья оригами из бумаги довольно кропотливый, хотя особо много времени не займет, конечно, зависит от опыта. Просто следуйте представленным ниже схемам на пошаговых фото и у вас все получится. Для этого бумажного платья использовалась квадратная бумага 20 см х 20 см. Если вы знакомы с этой моделью, можете попробовать бумагу меньшего размера. Одной из специальных техник оригами, которая применялась в данном случае, это растягивание нижнего края. Подробней можно прочитать в инструкции на сайте.

Платье для куклы из бумаги

Вот еще один пример, где схематично показано, как сделать платье для куклы оригами.

У этой модели меньше складок.

Кукла из бумаги слоями

Здесь показано, как сделать бумажную аппликацию куклы с накладками. Это может быть любой персонаж, который вам нравится. Идея в том, чтобы на рисунок накладывать различные детали из бумаги. Необходимые материалы:

• изображение или эскиз
• цветной картон (коричневый, зеленый, желтый, красный, оранжевый, белый)
• клей (кисточка для нанесения клея - опционально)
• тонкие маркеры для лица

Гирлянда из бумажных кукол

Сделайте гирлянду из бумажных кукол, разрезая разложенные бумажные полоски.Этот проект подойдет для семейного, классного или группового времяпрепровождения. Получаются прекрасные украшения для вечеринок, классных комнат и вашего дома. Изучите базовую технику резки бумаги, а затем дайте волю своему воображению!

Сделайте бумажные цепочки с темами для каждого сезона и каждого специального мероприятия. В этой поделке используется двусторонняя симметрия - две половины, которые являются зеркальным отражением друг друга.

Используйте свое воображение, чтобы создавать разные виды гирлянд из бумажных кукол!

Избранное

Кукла оригами Синко де Майо

Оригами в переводе с японского означает ори (складывать) и ками (бумага). История этого искусства началось в 6 веке, когда буддийские монахи завезли бумагу в Японию. Рисунки и простые схемы куклы оригами предназначены для того, чтобы помочь детям с мелкой моторикой, указаниями и координацией рук и глаз.

Несколько советов:

• Тщательно вырезайте узоры.
• Складывайте чистыми, сухими руками.
• Проявляйте терпение и точность, старательно сгибайте каждую складку.
• Складывать бумагу от себя проще, чем на себя.
• Будьте изобретательны ... используйте оригами на поздравительных открытках, праздничных украшениях, настольных карточках и закладках.

Переверните корпус куклы так, чтобы напечатанная сторона была обращена вниз . Сгиб вдоль диагональной линии, как показано на картинке.

Аккуратно «палатку» сложите верхней частью тела вперед, как показано на рисунке.

Сложите юбку куклы назад, как показано на рисунке.

Приклеить голову к телу и веер к рукам.

Кукла оригами Синко де Майо готова!

Источник фото: origami-n-stuff4kids.blogspot.com/2009/05/origami-cinco-de-mayo-doll.html

Кукла из бумаги своими руками для детей

Посмотрите, как сделать простую детскую поделку из бумаги. Изготовление бумажных кукол полезное и интересное занятие для детей младшего возраста. Эта поделка идеально подходит для малышей от четырех лет. Вы можете использовать их с маленькими детьми для развития словарного запаса и мелкой моторики. Для работы понадобятся ножницы, цветная двусторонняя и белая бумага, фломастеры, карандаш и клей. Для фиксации также можно использовать клейкую ленту. 

Бумажная кукла гармошка

Нужна поделка, но нет времени на изготовление сложной модели? Тогда попробуйте сделать вот такую куклу гармошку своими руками – 20 минут и поделка готова.

Сначала делаем «гармошку» из красной бумаги

Затем раскрашиваем «вкрапинку» и делаем гармошку из белого листа.

Собираем кулу из бумаги,завязываем

Делаем голову

Склеиваем, украшаем и готово.

Ребята, подробные схемы на сайте https://novamett.ru/iz-bumagi/kukly 

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ОБЪЕМНОЙ АППЛИКАЦИИ «ОСЕННИЕ МОТИВЫ»

БУМАЖНАЯ ПЛАСТИКА - ИСКУССТВО ОЖИВЛЯТЬ БУМАГУ,

Бумагопластика – это современный вид искусства. В начале XX века стали появляться первые работы в технике бумажной пластики. Ее использовали в своих работах как зарубежные, так и российские художники. К концу 20-го столетия бумагопластику признали как отдельный вид искусства. В настоящее время бумагопластику широко используют в дизайне интерьеров, создании авангардной моды и других направлениях.

Первая в мире система конструирования в бумагопластике является оригами.

Хотя уже в Древнем Китае, в 105 г. н.э. появились первые предпосылки для возникновения этой техники – искусства складывания любых фигурок из квадратного листа бумаги без использования ножниц и клея. Как свидетельствует история, в том знаменательном году чиновник Цай Лунь сделал официальный доклад императору о том, что создана технология производства бумаги.

Многие десятилетия под страхом смертной казни китайцы хранили тайну создания белого листа. Но со временем, когда монахи Китая начали свои путешествия в Японию, вместе с ними стали путешествовать, и некоторые тайны этой страны. В VII веке странствующий буддийский монах Дан-Хо, о котором современники говорили, что он богат знаниями и умеет делать тушь и бумагу, пробирается в Японию и обучает монахов изготавливать бумагу по китайской технологии. Очень скоро в Японии сумели наладить свое массовое производство бумаги, во многом обогнав Китай.

Первые листочки бумаги, сложенные в необычные фигурки появляются сначала в монастырях. Иначе и быть не могло. Ведь в японском языке понятия «Бог» и «Бумага» звучат одинаково, хотя и обозначаются разными иероглифами. Фигурки из бумаги имели символическое значение.

Они становились участниками религиозных церемоний. Ими украшали стены храмов, статую «многоликой» и «тысячерукой» богини милосердия Каннон, чтобы задобрить ее и попросить покровительства. Японцы видели мистическую связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги. Помещались на жертвенный костер. До наших дней дошли одни из первых фигурок из бумаги – коробочки «санбо», в которые японцы вкладывали кусочки рыбы и овощей, поднося их в качестве жертвоприношений. Но это еще не было искусство. Просто лист бумаги, очень ценный и дорогой, несущий в себе имя Бога, становился неотъемлемой частью жизни японца.

В средние века, когда производство бумаги позволило снизить на нее цену, искусство складывания проникло в быт дворянства. И тогда появилось искусство самураев. В те времена бумага было материалом редким и дорогим. Фигурки оригами служили гербом и печатью в некоторых знатных семьях. Считалось признаком хорошего образования, воспитания и изысканных манер умение богатого дворянина развлечь свою даму на балу складыванием бумажных фигурок. Тогда же возникло и искусство сворачивания тайных писем. Используя свое умение, самураи так складывали свои записки, что только посвященный мог развернуть его.

Во второй половине XIX века оригами перешло границы Японии. В странах Европы начали знакомиться с классическими фигурками, выполненными в технике оригами. Бурное развитие оригами началось только после второй мировой войны, главным образом, благодаря усилиям всемирно известного мастера – оригамиста Акиры Йошизавы.

В настоящее время, когда утрачено первоначальное храмовое значение оригами, в этот древний вид искусства приходят новые веяния. Теперь оригами все чаще и чаще напоминает конструирование изделий из бумаги, где находят применение и клей, и краски, и возможно создание фигур из нескольких частей и деталей.

1.2 Виды бумагопластики

Оригами (с японского буквально: "сложенная бумага") — древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага.

Традиционным, классическим способом оригами по праву считается работа с квадратом, взятым за основу. Любая фигура выполняется из квадрата большего или меньшего размера путем сгибания, исключая какие-либо надрезы и склеивания. Определенная цепочка взаимопревращений исходного листа-квадрата от начала работы и до полного ее завершения - это и есть техника выполнения оригами.

В настоящее время, когда утрачено первоначальное храмовое значение оригами, в этот древний вид искусства приходят новые веяния. Теперь оригами все чаще и чаще напоминает конструирование изделий из бумаги, где находят применение и клей, и краски, и возможно создание фигур из нескольких частей и деталей (сборных). Есть элементы и вырезания и надрезания бумаги. Оригами, как и любой другой вид искусства, не избежало проникновения в него компьютерной графики. И здесь первенство снова принадлежит японцам. В конце прошлого столетия Иссей Йошино начал чертить схемы для складывания бумажных фигур при помощи компьютерной графики. Так появились сложные бумажные скелеты динозавров. В XXI в. этот способ и техника составления схем оригами пользуются большим успехом у нового поколения оригамистов.

Модульное оригами - одной из популярных разновидностей оригами является модульное оригами, в котором целая фигура собирается из многих одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путём вкладывания их друг в друга, появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться. Одним из наиболее часто встречающихся объектов модульного оригами является кусудама, объёмное тело шарообразной формы.

Киригами. На японском языке, слово Киригами означает следующее - "резать + бумагу", таким-образом техникой Киригами, разрезая, вырезая, сгибая и скручивая, мы делаем из обычного листа бумаги различные фигуры и образы. В технике Киригами мы будем не только разрезать бумагу, но и сворачивать и сгибать ее.

Большинство людей помнят, как в детстве делали бумажные снежинки. Да и взрослые с восхищением и удивлением разворачивают бумажные снежинки, к тому же почти невозможно сделать один и тот же образец дважды. В дополнение к снежинкам можно вырезать различные цветы, паутинки и другие элементы декоративного оформления. Так вот эти бумажные Снежинки и декорации и есть первые шаги в изучении техники Киригами.

История киригами столь же древняя, как и оригами. Дополняя друг друга, они открывают новую выразительную грань материала. В типичном случае технология изготовления киригами предусматривает разметку заготовки, раскрой, сгибание и складывание. Преобладают, как и в оригами, композиции из одной детали, выполняемые из цельного листа бумаги.

Квиллинг — от слова «quill» или «птичье перо». Искусство скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции.

В отличие от оригами, родиной которого является Япония, искусство бумагокручения возникло в Европе в конце 14 — начале 15 века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок. К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира.

В 15 веке это считалось искусством. В 19 — дамским развлечением. Большую часть 20 века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство.

В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. С бумагой у нас связано представление о непрочности и недолговечности. Но квиллинг опровергает это утверждение – на филигранную объёмную подставку можно поставить, к примеру, чашку или положить тяжелую книгу, и ни один завиток бумажного кружева при этом не пострадает. Можно собрать из бумажных элементов вазу для конфет и спокойно использовать её по назначению — не развалится и не сломается. В общем, квиллинг — это возможность увидеть необычные возможности обычной бумаги.

Торцевание из бумаги – несложная техника, в которой можно создать оригинальные декоративные композиции. Технология торцевания заключается в следующем: из гофрированной цветной бумаги вырезают небольшой квадратик, на середину квадратика ставят торцом стержень (например: не заточенный карандаш) и закручивают бумагу вокруг стержня. Получившуюся маленькую торцовку, не снимая со стержня, приклеивают на рисунок, нанесённый на плотную бумагу или картон, и только тогда вынимают стержень. Каждую следующую торцовку приклеивают рядом, с предыдущей, плотно друг к другу, чтобы не оставалось промежутков.

Торцевание из бумаги бывает:

• контурное (торцовки выкладываются по контуру изображения);

• плоскостное (торцовки располагаются плотно друг к другу по всей поверхности рисунка);

• объёмное (торцовки приклеиваются под разным углом наклона к поверхности листа, что позволяет создать объёмное изображение;

• многослойное (торцовки вклеивают друг в друга).

Для того чтобы выполнить мозаику в технике торцевания, необходима цветная гофрированная бумага, стержень от шариковой авторучки и клей ПВА.

Айрис фолдинг — можно перевести как «радужное складывание». Рисунок заполняется тонкими бумажными полосками, которые, накладываясь друг на друга под определённым углом, создают интересный эффект закручивающейся спирали. Для выполнения понадобится лист цветного картона или плотной бумаги, тонкая цветная бумага разных цветов (она может быть однотонная или пёстрая), айрис-шаблон, клей.

Аппликация (от лат. «прикладывание») — интересный вид художественной деятельности. Аппликация - это способ работы с цветными кусочками различных материалов: бумаги, ткани, кожи, меха, войлока. Такое применение разнообразных материалов и структур, с целью усиления выразительных возможностей, очень близко к другому средству изображения - коллаж.

Аппликация родилась очень давно. Она появилась как способ украшения одежды и обуви, домашней утвари и орудий труда, интерьера своего жилища.

Возможно, первым толчком к появлению аппликации явилась необходимость сшивать шкуры для одежды, и первый стежок подсказал человеку, что им можно не только соединять детали одежды, но и украсить ее. Детали, выкроенные из этих материалов, стали прикреплять к одежде. Так появилась аппликация. Сюжетом становились животные, птицы, сами люди, фантастические чудовища, красивые цветы и растения, сцены охоты и повседневной жизни.

Аппликации доступны даже детям раннего возраста: создать целое из имеющихся частей гораздо проще, чем тот же рисунок создать из мозаики. Части аппликации можно заготовить заранее и дать их ребенку для создания изображения, а мозаику – нет.

В работе над аппликацией используют клей, ножницы, цветную бумагу (которую можно сделать самим с помощью красок или фломастеров), обёрточную бумагу, журналы, фольгу, фантики, поролон и просто неожиданные материалы.

Обрывная аппликация — один из видов многогранной техники аппликация. Всё просто и доступно, как в выкладывании мозаики. Основа — лист картона, материал — разорванный на кусочки лист цветной бумаги (несколько цветов), инструмент — клей и ваши руки. Появилась разновидность обрывной аппликации — хандигырим, где используется специальная бумага ручного производства (ханди) корейского производства. Составляя картину из разноцветных кусочков бумаги, их предварительно смачивают и обрывают по контуру из целого листа. В результате возникает эффект акварельной или даже масленой живописи.

Аппликации из «ладошек». Аппликация настолько многогранна и разнообразна, что её творческое воплощение ограничено лишь нашей фантазией! Сколько ладошек, столько прекрасно выполненных идей могут показать дети.

1. Современные художники

Чтобы продемонстрировать возможности современной бумагопластики, я коротко расскажу вам о четырех искусных мастерах, получивших всемирное признание и известность.

Прежде всего – Сью Блеквелл (Su Blackwell). Британская художница, оживляющая старые, давно прочитанные книги. В них она черпает вдохновение, а из печатных страниц создает свои изящные инсталляции-мизансцены.

Еще одна талантливая англичанка – Зои Бредли (Zoe Bradley), художник-оформитель, внесшая в направление бумагопластики элемент модной театральности. Ее стиль легко узнаваем и отличается особым аристократическим шиком.

В качестве исходного рабочего материала она использует обыкновенную бумагу для лазерных принтеров.

Третья художница – Хелен Масселвайт (Helen Musselwhite), тоже англичанка. Она создает трехмерные картины из цветной бумаги разных типов и фактур, населяя свои фантазийные миры замысловатыми персонажами.

Все ее работы неповторимы. А подчеркнутую индивидуальность в мастерстве особенно ценят знатоки-коллекционеры. Так что интерьерные объемные работы Масселвайт пользуются постоянным рыночным спросом.

Шэр Кристофер (Sher Christopher), скульптор из США. Ее чудесные художественные образы целиком сделаны из бумаги. Что характерно, в своих композициях Шэр почти не использует клей. Она соединяет детали конструкций при помощи специально разработанных и добавленных в основные лекала эргономичных замков-креплений. Скульптуры Шер Кристофер всегда столь оригинальны и совершенны, что многие художественные галереи мира с удовольствием приглашают американскую художницу принять участие в выставочных экспозициях.

Некоторые работы представляют настоящий шедевр. Например, замок из бумаги японца Ватару Ито с красивым названием «Замок на воде». Он делал этот замок в течение 4 лет и его конечные размеры 2,4 х 1.8 x 1м.

1. Заключение

Бумагопластика сегодня является перспективным направлением дизайнерского искусства, влияющим на развитие проектной культуры. В этой области заключен вековой опыт, и, тем не менее, формотворческий потенциал бумагопластики не исчерпан.

Работая над исследованием по бумагопластике, нами собран обширный материал по видам и технологиям. Работая с источникам и собирая материал нами были рассмотрены исторические изменения в развитии бумагопластики и изучены отдельные техники. Проанализировали творчество современных художников, их удивительные произведения дизайнерского искусства.

Изучили разные техники бумагопластики, начиная с самого древнего вида - оригами, и заканчивая развитием современных видов - киригами, айрис фолдинг, торцевание, современные виды аппликации. Научились работать в различных техниках бумагопластики, выполнять различные поделки, открытки, композиции для украшения интерьера.

Творческие техники с бумагой самые приемлемые для использования в школе. Ведь бумагопластика - это целый творческий мир со своими секретами мастерства, главный из которых - усидчивость и кропотливость. Обычно под "бумагопластикой" подразумевают оригами или папье - маше, работы в этих техниках тоже очень красивы, но они давно освоены и часто применяются. Поэтому в своей работе мы проанализировали виды бумагопластики, которые мало используются в рамках школьной программы.

1. Вывод

Бумагопластика – один из самых простых, увлекательных и доступных видов деятельности в творчестве. Здесь школьникам даётся возможность самостоятельно открыть для себя волшебный мир бумаги, постичь его свойства и структуру. Безграничная фантазия способна сотворить с помощью этого материала целый увлекательный мир. Нет более притягательного материала для творчества. Он покладистый и капризный одновременно, откликается на самые различные идеи и диктует свою неповторимую стилистику.

Мы считаем, что школьников необходимо знакомить с новыми техниками и видами творчества – их множество, в своей работе я рассмотрела некоторые виды бумагопластики.

По собранному материалу начнём работу над созданием брошюры «Загадочное бумажное искусство», в помощь учителям технологии и изобразительного искусства.

Бумагопластика – это современный вид искусства. В начале XX века стали появляться первые работы в технике бумажной пластики. Ее использовали в своих работах как зарубежные, так и российские художники. К концу 20-го столетия бумагопластику признали как отдельный вид искусства. В настоящее время бумагопластику широко используют в дизайне интерьеров, создании авангардной моды и других направлениях.

Первая в мире система конструирования в бумагопластике является оригами.

Хотя уже в Древнем Китае, в 105 г. н.э. появились первые предпосылки для возникновения этой техники – искусства складывания любых фигурок из квадратного листа бумаги без использования ножниц и клея. Как свидетельствует история, в том знаменательном году чиновник Цай Лунь сделал официальный доклад императору о том, что создана технология производства бумаги.

Многие десятилетия под страхом смертной казни китайцы хранили тайну создания белого листа. Но со временем, когда монахи Китая начали свои путешествия в Японию, вместе с ними стали путешествовать, и некоторые тайны этой страны. В VII веке странствующий буддийский монах Дан-Хо, о котором современники говорили, что он богат знаниями и умеет делать тушь и бумагу, пробирается в Японию и обучает монахов изготавливать бумагу по китайской технологии. Очень скоро в Японии сумели наладить свое массовое производство бумаги, во многом обогнав Китай.

Первые листочки бумаги, сложенные в необычные фигурки появляются сначала в монастырях. Иначе и быть не могло. Ведь в японском языке понятия «Бог» и «Бумага» звучат одинаково, хотя и обозначаются разными иероглифами. Фигурки из бумаги имели символическое значение.

Они становились участниками религиозных церемоний. Ими украшали стены храмов, статую «многоликой» и «тысячерукой» богини милосердия Каннон, чтобы задобрить ее и попросить покровительства. Японцы видели мистическую связь между религиозными ритуалами и изделиями из сложенной бумаги. Помещались на жертвенный костер. До наших дней дошли одни из первых фигурок из бумаги – коробочки «санбо», в которые японцы вкладывали кусочки рыбы и овощей, поднося их в качестве жертвоприношений. Но это еще не было искусство. Просто лист бумаги, очень ценный и дорогой, несущий в себе имя Бога, становился неотъемлемой частью жизни японца.

В средние века, когда производство бумаги позволило снизить на нее цену, искусство складывания проникло в быт дворянства. И тогда появилось искусство самураев. В те времена бумага было материалом редким и дорогим. Фигурки оригами служили гербом и печатью в некоторых знатных семьях. Считалось признаком хорошего образования, воспитания и изысканных манер умение богатого дворянина развлечь свою даму на балу складыванием бумажных фигурок. Тогда же возникло и искусство сворачивания тайных писем. Используя свое умение, самураи так складывали свои записки, что только посвященный мог развернуть его.

Во второй половине XIX века оригами перешло границы Японии. В странах Европы начали знакомиться с классическими фигурками, выполненными в технике оригами. Бурное развитие оригами началось только после второй мировой войны, главным образом, благодаря усилиям всемирно известного мастера – оригамиста Акиры Йошизавы.

В настоящее время, когда утрачено первоначальное храмовое значение оригами, в этот древний вид искусства приходят новые веяния. Теперь оригами все чаще и чаще напоминает конструирование изделий из бумаги, где находят применение и клей, и краски, и возможно создание фигур из нескольких частей и деталей.

1.2 Виды бумагопластики

Оригами (с японского буквально: "сложенная бумага") — древнее искусство складывания фигурок из бумаги. Искусство оригами своими корнями уходит в древний Китай, где и была открыта бумага.

Традиционным, классическим способом оригами по праву считается работа с квадратом, взятым за основу. Любая фигура выполняется из квадрата большего или меньшего размера путем сгибания, исключая какие-либо надрезы и склеивания. Определенная цепочка взаимопревращений исходного листа-квадрата от начала работы и до полного ее завершения - это и есть техника выполнения оригами.

В настоящее время, когда утрачено первоначальное храмовое значение оригами, в этот древний вид искусства приходят новые веяния. Теперь оригами все чаще и чаще напоминает конструирование изделий из бумаги, где находят применение и клей, и краски, и возможно создание фигур из нескольких частей и деталей (сборных). Есть элементы и вырезания и надрезания бумаги. Оригами, как и любой другой вид искусства, не избежало проникновения в него компьютерной графики. И здесь первенство снова принадлежит японцам. В конце прошлого столетия Иссей Йошино начал чертить схемы для складывания бумажных фигур при помощи компьютерной графики. Так появились сложные бумажные скелеты динозавров. В XXI в. этот способ и техника составления схем оригами пользуются большим успехом у нового поколения оригамистов.

Модульное оригами - одной из популярных разновидностей оригами является модульное оригами, в котором целая фигура собирается из многих одинаковых частей (модулей). Каждый модуль складывается по правилам классического оригами из одного листа бумаги, а затем модули соединяются путём вкладывания их друг в друга, появляющаяся при этом сила трения не даёт конструкции распасться. Одним из наиболее часто встречающихся объектов модульного оригами является кусудама, объёмное тело шарообразной формы.

Киригами. На японском языке, слово Киригами означает следующее - "резать + бумагу", таким-образом техникой Киригами, разрезая, вырезая, сгибая и скручивая, мы делаем из обычного листа бумаги различные фигуры и образы. В технике Киригами мы будем не только разрезать бумагу, но и сворачивать и сгибать ее.

Большинство людей помнят, как в детстве делали бумажные снежинки. Да и взрослые с восхищением и удивлением разворачивают бумажные снежинки, к тому же почти невозможно сделать один и тот же образец дважды. В дополнение к снежинкам можно вырезать различные цветы, паутинки и другие элементы декоративного оформления. Так вот эти бумажные Снежинки и декорации и есть первые шаги в изучении техники Киригами.

История киригами столь же древняя, как и оригами. Дополняя друг друга, они открывают новую выразительную грань материала. В типичном случае технология изготовления киригами предусматривает разметку заготовки, раскрой, сгибание и складывание. Преобладают, как и в оригами, композиции из одной детали, выполняемые из цельного листа бумаги.

Квиллинг — от слова «quill» или «птичье перо». Искусство скручивать длинные и узкие полоски бумаги в спиральки, видоизменять их форму и составлять из полученных деталей объемные или плоскостные композиции.

В отличие от оригами, родиной которого является Япония, искусство бумагокручения возникло в Европе в конце 14 — начале 15 века. В средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок. К сожалению, бумага — недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако эта древняя техника сохранилась и до наших дней и очень популярна во многих странах мира.

В 15 веке это считалось искусством. В 19 — дамским развлечением. Большую часть 20 века оно было забыто. И только в конце прошлого столетия квиллинг снова стал превращаться в искусство.

В Англии принцесса Елизавета всерьёз увлекалась искусством квиллинга, и многие её творения хранятся в музее Виктории и Альберта в Лондоне. С бумагой у нас связано представление о непрочности и недолговечности. Но квиллинг опровергает это утверждение – на филигранную объёмную подставку можно поставить, к примеру, чашку или положить тяжелую книгу, и ни один завиток бумажного кружева при этом не пострадает. Можно собрать из бумажных элементов вазу для конфет и спокойно использовать её по назначению — не развалится и не сломается. В общем, квиллинг — это возможность увидеть необычные возможности обычной бумаги.

Торцевание из бумаги – несложная техника, в которой можно создать оригинальные декоративные композиции. Технология торцевания заключается в следующем: из гофрированной цветной бумаги вырезают небольшой квадратик, на середину квадратика ставят торцом стержень (например: не заточенный карандаш) и закручивают бумагу вокруг стержня. Получившуюся маленькую торцовку, не снимая со стержня, приклеивают на рисунок, нанесённый на плотную бумагу или картон, и только тогда вынимают стержень. Каждую следующую торцовку приклеивают рядом, с предыдущей, плотно друг к другу, чтобы не оставалось промежутков.

Торцевание из бумаги бывает:

• контурное (торцовки выкладываются по контуру изображения);

• плоскостное (торцовки располагаются плотно друг к другу по всей поверхности рисунка);

• объёмное (торцовки приклеиваются под разным углом наклона к поверхности листа, что позволяет создать объёмное изображение;

• многослойное (торцовки вклеивают друг в друга).

Для того чтобы выполнить мозаику в технике торцевания, необходима цветная гофрированная бумага, стержень от шариковой авторучки и клей ПВА.

Айрис фолдинг — можно перевести как «радужное складывание». Рисунок заполняется тонкими бумажными полосками, которые, накладываясь друг на друга под определённым углом, создают интересный эффект закручивающейся спирали. Для выполнения понадобится лист цветного картона или плотной бумаги, тонкая цветная бумага разных цветов (она может быть однотонная или пёстрая), айрис-шаблон, клей.

Аппликация (от лат. «прикладывание») — интересный вид художественной деятельности. Аппликация - это способ работы с цветными кусочками различных материалов: бумаги, ткани, кожи, меха, войлока. Такое применение разнообразных материалов и структур, с целью усиления выразительных возможностей, очень близко к другому средству изображения - коллаж.

Аппликация родилась очень давно. Она появилась как способ украшения одежды и обуви, домашней утвари и орудий труда, интерьера своего жилища.

Возможно, первым толчком к появлению аппликации явилась необходимость сшивать шкуры для одежды, и первый стежок подсказал человеку, что им можно не только соединять детали одежды, но и украсить ее. Детали, выкроенные из этих материалов, стали прикреплять к одежде. Так появилась аппликация. Сюжетом становились животные, птицы, сами люди, фантастические чудовища, красивые цветы и растения, сцены охоты и повседневной жизни.

Аппликации доступны даже детям раннего возраста: создать целое из имеющихся частей гораздо проще, чем тот же рисунок создать из мозаики. Части аппликации можно заготовить заранее и дать их ребенку для создания изображения, а мозаику – нет.

В работе над аппликацией используют клей, ножницы, цветную бумагу (которую можно сделать самим с помощью красок или фломастеров), обёрточную бумагу, журналы, фольгу, фантики, поролон и просто неожиданные материалы.

Обрывная аппликация — один из видов многогранной техники аппликация. Всё просто и доступно, как в выкладывании мозаики. Основа — лист картона, материал — разорванный на кусочки лист цветной бумаги (несколько цветов), инструмент — клей и ваши руки. Появилась разновидность обрывной аппликации — хандигырим, где используется специальная бумага ручного производства (ханди) корейского производства. Составляя картину из разноцветных кусочков бумаги, их предварительно смачивают и обрывают по контуру из целого листа. В результате возникает эффект акварельной или даже масленой живописи.

Аппликации из «ладошек». Аппликация настолько многогранна и разнообразна, что её творческое воплощение ограничено лишь нашей фантазией! Сколько ладошек, столько прекрасно выполненных идей могут показать дети.

1. Современные художники

Чтобы продемонстрировать возможности современной бумагопластики, я коротко расскажу вам о четырех искусных мастерах, получивших всемирное признание и известность.

Прежде всего – Сью Блеквелл (Su Blackwell). Британская художница, оживляющая старые, давно прочитанные книги. В них она черпает вдохновение, а из печатных страниц создает свои изящные инсталляции-мизансцены.

Еще одна талантливая англичанка – Зои Бредли (Zoe Bradley), художник-оформитель, внесшая в направление бумагопластики элемент модной театральности. Ее стиль легко узнаваем и отличается особым аристократическим шиком.

В качестве исходного рабочего материала она использует обыкновенную бумагу для лазерных принтеров.

Третья художница – Хелен Масселвайт (Helen Musselwhite), тоже англичанка. Она создает трехмерные картины из цветной бумаги разных типов и фактур, населяя свои фантазийные миры замысловатыми персонажами.

Все ее работы неповторимы. А подчеркнутую индивидуальность в мастерстве особенно ценят знатоки-коллекционеры. Так что интерьерные объемные работы Масселвайт пользуются постоянным рыночным спросом.

Шэр Кристофер (Sher Christopher), скульптор из США. Ее чудесные художественные образы целиком сделаны из бумаги. Что характерно, в своих композициях Шэр почти не использует клей. Она соединяет детали конструкций при помощи специально разработанных и добавленных в основные лекала эргономичных замков-креплений. Скульптуры Шер Кристофер всегда столь оригинальны и совершенны, что многие художественные галереи мира с удовольствием приглашают американскую художницу принять участие в выставочных экспозициях.

Некоторые работы представляют настоящий шедевр. Например, замок из бумаги японца Ватару Ито с красивым названием «Замок на воде». Он делал этот замок в течение 4 лет и его конечные размеры 2,4 х 1.8 x 1м.

мир. Нет более притягательного материала для творчества. Он покладистый и капризный одновременно, откликается на самые различные идеи и диктует свою неповторимую стилистику.

Мы считаем, что школьников необходимо знакомить с новыми техниками и видами творчества – их множество, в своей работе я рассмотрела некоторые виды бумагопластики.

По собранному материалу начнём работу над созданием брошюры «Загадочное бумажное искусство», в помощь учителям технологии и изобразительного искусства.

Складывание большинства фигурок в технике оригами начинается с несложных конструкций, название которых базовые формы. Все формы складываются из квадрата путем простых приемов.
Базовые формы выполняют роль основы при складывании более сложных фигурок.
Ниже приведены основные, самые простые базовые формы в виде сложенных фигурок.

1. Базовая форма Треугольник

Перед складыванием квадрат можно расположить «окошечком», когда нижняя и верхняя линии являются горизонтальными (проходят слева направо), а правая и левая — вертикальными (проходят сверху вниз).
Квадрат можно также расположить «ромбом» так, чтобы один из уголков был направлен вниз.

При складывании фигурок базовая форма «треугольник» может располагаться по-разному. Привычное положение — когда нижняя сторона самая большая, то есть основание равнобедренного треугольника. Треугольник может быть также расположен прямым углом вниз. Такое не совсем привычное положение дало другое название этой базовой форме — «косынка».


2. Базовая форма Книжка

3. Базовая форма Дверь

4. Базовая форма Двойной дом

5. Базовая форма Воздушный змей

6. Базовая форма Блинчик

7. Базовая форма Рыба

Базовая форма складывается на основе другой базовой формы - "воздушный змей".

8. Базовая форма Двойной треугольник

«Двойной треугольник» не единственное название этой базовой формы. Другое название — «водяная бомбочка» — произошло от фигурки из этой базовой формы. У базовой формы «двойной треугольник» две видимые треугольные плоскости. Закрытый («глухой») угол образовался в центре изначального квадрата. Существует несколько способов складывания этой базовой формы.

9. Базовая форма Двойной квадрат

У этой базовой формы имеются две видимые квадратные плоскости, нераскрывающийся («глухой») угол, образованный в центре начальной формы (квадрата), и раскрывающийся угол, расположенный напротив «глухого» и образованный за счет углов квадрата. Существует несколько способов складывания.

10. Базовая форма Катамаран

Существует несколько способов складывания базовой формы "катамаран" на основе разных базовых форм.

Оригами – страна мастеров». История искусства оригами.

О таком виде искусства, как оригами, слышал, наверняка, каждый современный человек. Однако часто даже тот, кто любит проводить свое свободное время, складывая всевозможные фигурки из бумаги, не знает, какой является история оригами, когда и где зародилось это искусство. Где и когда зародилось искусство оригами

Обязательным материалом для данного вида искусства является, естественно, бумага. И хотя первый станок по производству бумаги был изобретен в Китае, история оригами берет свое начало в Японии. Именно японцы в начале 8 века начали складывать различные фигурки. Кстати, в японском языке слово «оригами» означает «сложенная бумага». Стоит отметить, что в те времена бумага являлась очень дорогим материалом, поэтому доступна она была только храмам и монастырям. Монахи делали специальные бумажные коробочки под названием «санбо», в которых приносили жертвы богам. Эти первые поделки оригами изготовлялись без использования каких-либо инструментов, а материалом являлась исключительно бумага. Немного позже каждый японский аристократ умел делать подобные коробочки для преподнесения подарка дорогому человеку или дани богу. А спустя 600 лет бумага перестала быть столь ценным ресурсом, что позволило данному искусству развиваться большими темпами. История возникновения оригами, наверное, уже давно забыта японцами, однако подаренная ими техника складывания первых самолетиков, фигурок животных и удивительных цветов радует весь мир и сегодня.

Самые древние поделки оригами

Как уже упоминалось выше, первыми изделиями, изготовленными в технике оригами, были коробочки. Но поскольку они изготовлялись исключительно в практических, а не декоративных целях, их нельзя назвать настоящими произведениями искусства. Журавлик – именно с этой фигурки началась история оригами, как вида искусства. В первом японском издании по оригами под названием «Семба - цуру ориката», что в переводе означает «Как сложить тысячу журавлей», были описаны особенности складывания из бумаги 49 моделей журавликов. Это была достаточно подробная инструкция оригами, хотя и с минимальным количеством графических иллюстраций. Выпущена эта книга была в 1797 году настоятелем храма Рокан. Стоит отметить, что в книгу вошли инструкции по складыванию не только отдельных журавликов, но и различных сочетаний их между собой. Например, фигуркам могла быть придана форма гирлянды, которая получалась путем соединения нескольких журавликов за кончики крыльев или клювы.

Развитие искусства оригами в мире

Наиболее активно искусство оригами в Японии начало развиваться после Второй мировой войны. Многим история оригами обязана японскому мастеру Акиро Йошизаву. Именно он начал складывать первые, до того времени неизвестные, фигурки из бумаги, среди которых были лягушки, рыбки, журавлики, цветки ириса и многие другие. Что касается стран Европы, то многое приверженцы этого искусства, живущие на их территории, почерпнули из Японии. Однако нельзя утверждать, что история возникновения оригами в Европе связана исключительно со страной Восходящего Солнца. Так, некоторые фигурки были сложены испанскими мастерами, а символом оригами в этой стране являются бумажные птички – «пахариты». Существует предположение, что впервые эта фигурка была сложена в Толедо в XII веке. В 1937 году в Лондоне была издана первая в Европе книга по оригами «Изготовление бумажных игрушек». Ее автором стала Маргарет Кемпбелл. Благодаря ей стало легче складывать такие поделки оригами, как «птица», «водяная бомбочка» и «лягушка». А в 1946 году в английском детском журнале была опубликована схема складывания журавлика. Развитие искусства оригами в России В России развитие данного вида искусства уходит своим корнями в глубокую древность, однако дать точный ответ на вопрос, когда и как впервые появилось первое оригами из бумаги на территории нашей страны, пока что невозможно. Существуют достоверные данные о том, что Лев Толстой умел складывать различные фигурки из бумаги и посвящал этому немало времени. Найдена его рукопись, где он упоминает о том, что одна женщина научила его делать петушков из бумаги, родиной которых является Япония. Эти «создания» очень забавно махали крыльями, когда их дергали за хвост. Толстой писал, что в дальнейшем все, кому он показывал, как складывать эту фигурку, приходили в восторг от увиденного. Если говорить о более позднем времени, то развитие оригами в России шло настолько стремительно, что уже в период Советского Союза не было ни одного школьника, которые не умел бы складывать бумажный кораблик, самолетик, стаканчик и многие другие предметы. Разновидности оригами Поделки оригами могут быть представлены в виде как плоских, так и объемных фигурок. Под плоскими изделиями имеются в виду различные животные и предметы, которые имеют только одну лицевую сторону и не способны удерживать вертикальное положение на поверхности. В такой технике складывают и кошек, и мишек, и снеговиков и многие другие фигуры. Что касается объемного оригами, сразу же стоит отметить, что эту технику многие путают с модульной, однако это две разные вещи, и это важно знать. Говоря об объемном оригами, имеется в виду, что из одного листа бумаги путем всевозможных складываний можно получить фигуру, которая будет сохранять вертикальное положение без посторонней поддержки. Вспомните хотя бы кораблики, которые могут не только стоять на столе, но и успешно плыть по ручью. Аналогичным образом можно изготавливать множество фигурок. Самые простые поделки оригами Инструкция оригами «домик» является одной из наиболее простых. Для этого понадобится сначала сложить пополам квадратный лист бумаги, а затем еще раз пополам, но уже по вертикали. Последнее действие производится для обозначения центра, к которому на следующем этапе необходимо согнуть края прямоугольника и снова получить квадрат. После это последние изгибы разворачиваются, а верхняя часть прямоугольника загибается к первой намеченной линии под углом 45 градусов. После этого следует развернуть угол и, отогнув к середине верхний слой прямоугольника, сформировать «крышу». Аналогичные действия нужно проделать и с противоположной стороной. Вот домик и готов! Для придания ему большей реалистичности можно воспользоваться карандашами, фломастерами или же цветной бумагой, клеем и ножницами.

Еще одно распространенное и простое оригами из бумаги – кораблик. Для его изготовления понадобится прямоугольный лист бумаги, который следует сложить вдвое поперек, а затем еще раз вдвое, но уже вдоль. Последний изгиб разровнять и к нему согнуть верхние углы листа. После этого один слой нижней части, которая осталась после складывания углов необходимо загнуть наверх c одной стороны, а второй слой – наверх c другой стороны. Полученные по бокам уголки аккуратно загнуть на противоположные стороны, чтобы не выступали. Далее свести углы полученного треугольника таким образом, чтобы получился квадрат. Далее нижние углы необходимо подогнуть вверх на разные стороны, а затем снова свести углы полученного треугольника. На последнем этапе верхние уголки необходимо развести в стороны и можно отправляться с корабликом к ручью. Возникновение модульного оригами Модульное оригами, как и обычное – плоское или объемное, возникло в Японии. Первое упоминание об этом виде искусства приходится на 1734 год. Именно тогда японским автором Хаято Охоко была выпущена книга, в которой имелась инструкция по складыванию модульного куба. Модульное оригами от обычного отличается тем, что в первом случае для складывания одной фигуры требуется множество маленьких треугольников, предварительно сложенных особенным образом в так называемые модули, в то время как для традиционного оригами требуется всего лишь один лист бумаги.

Техника складывания модулей и их соединения Для изготовления модулей понадобятся стандартные листы бумаги в количестве, которое в 4 раза меньше количества требуемых модулей для изготовления будущей объемной фигуры. Сначала лист бумаги необходимо сложить вчетверо и при помощи ножниц или линейки разделить на 4 части по образовавшимся изгибам. Далее каждый из четырех прямоугольников нужно согнуть вдоль, а затем поперек. Последний изгиб нужен только для получения центральной линии, которая необходима для удобства дальнейшей работы. После того как он сделан, необходимо разогнуть изделие и согнуть к центральной линии боковые части прямоугольника. Затем следует перевернуть модуль и загнуть выступы, которые остались, наверх, а уголки – на противоположную сторону. Далее необходимо вернуться на один шаг и загнуть выступы внутрь изделия. Для получения готового модуля необходимо сложить полученный треугольник пополам таким образом, чтобы на одной его стороне образовалось два кармашка, в которые и будут в дальнейшем вкладываться острые концы второго модуля для получения определенной фигуры.

Ребята, фото присылайте  в ВК, ОК, WhatsApp  на этой неделе.

Бабочки из конфетных оберток

За окном мороз, а у нас в комнате лето! Попробуйте сделать бабочек из фантиков от конфет либо от шоколадок — они очень поднимают настроение. Кроме того, с бабочками можно сделать и бумажный туннель — это такая объемная интересная коробочка с сюжетом на заданную тему – похоже на сцену в театре с декорациями.

Для работы нам понадобятся:

• фантики от конфет либо шоколадок — четное количество,
• нитки,
• коей ПВА.

Как сделать бабочку из фантиков от конфет:

1. Для начала выбираем конфетки — они должны быть завернуты в фантики на бумажной основе. Обычно это шоколадные конфетки. Шуршащие фантики из целлофана не подойдут — они не будут держать форму.

2. Разверните конфетки (можно съесть), а фантики разложите попарно друг с другом, подходящие по цвету для каждой бабочки.

3. Из каждого фантика отдельно теперь нужно сделать гармошку. Начинаем от уголка наискосок и заканчиваем противоположным уголком.

4. Получаются вот такие гармошки.

5. Намечаем на гармошке из фантика серединку, согнув пополам. У половины гармошек скругляем острые кончики — это будут нижние крылышки у наших бабочек из фантиков.

6. Связываем попарно острые и закругленные крылышки нитками, завязав их узелком.

7. Пальчиками расправляем немного гармошки, чтобы крылышки были пошире. Капельку клея капаем на узелок нитки с обратной стороны, чтобы он не съезжал, а бабочек можно было подвесить.

8. Кстати, из фольги внутренней от конфетки можно сделать усики для бабочки.

9. Вот такие летние бабочки из фантиков у нас получились из подручного материала.

10. Мы подвесили бабочек из фантиков в детской комнате — сразу наступило лето!

11. Можно бабочек разместить на шторах либо приклеить скотчем к стене, сделав их целую стайку.

Поделки сделаны буквально из ничего, очень быстро, но безумно красиво!

Прием гармошка

Необходимые материалы

Качество изделия напрямую зависит от наличия необходимых для работы инструментов и матералов. Чтобы сделать гармошку из бумаги нужно подготовить:

• цветной картон и бумага;
• канцелярский клей;
• простой карандаш;
• спица или ровный кусок проволоки;
• ножницы (канцелярский нож);
• металлическая линейка.

Включить звук

Самым простым и повсеместно используемым шаблоном (особенно в детских поделках) изготовления гармошки является следующая схема:

В зависимости от сложности самой поделки и конструкции можно выбрать любой из вариантов схем, представленных ниже. Дополнительно могут использоваться готовые шаблоны для изготовления боковых корпусов «музыкального инструмента». При использовании таких шаблонов, достаточно вырезать детали, правильно собрать конструкцию и склеить сформированную заготовку.

Объемная аппликация «Праздник урожая. Овощи».

Объемная аппликация «Праздник урожая. Фрукты»

Все дети и взрослые любят фрукты. Они не только вкусные, но и очень полезные.

Как хорош он, летний сад,
Фруктами всегда богат.
Вишен стройных целый ряд –
Рубином ягоды горят.
Рядом здесь растёт и слива,
Плодами сочными красива.
Груш и яблок аромат,
Съесть одно бы каждый рад.

Ай да груша! Что за диво!
И румяна, и красива.
Очень просит груша:
"Съешь меня, Ванюша".

Яблочко родное,
Наше, наливное.
Вырастет у нас в саду,
Осенью за ним пойду.

Слива лиловая,
Наша – садовая,
Вкусная, нежная,
Очень полезная.
А еще из сливы спелой
Мы повидло можем сделать!

Виноград, виноград,
Много ягодок подряд
Выросло на ветке –
Объеденье, детки!

Сейчас мы сделаем красивую тарелку с фруктами.

Для этого нам понадобится:
1. Цветная бумага;
2. Бумажная тарелка;
3. Клей;
4. Ножницы.

Готовим шаблоны для яблока, груши, винограда, сливы и листочков к ним.

Берем лист бумаги формата А5 и складываем его пополам и еще раз пополам. Обводим шаблоны фруктов.

Если дети маленькие и еще не могут аккуратно обвести шаблон, то лучше сделать заготовки самим. Для каждого фрукта нам понадобится 4 детали.

Каждую деталь складываем пополам.

Наносим клей на одну из половинок и склеиваем их так, чтобы вторые половинки остались свободными. Склеиваем 4 половинки груши.

Также поступаем и со всеми остальными фруктами. Вырезаем детали.

Складываем пополам.

Склеиваем половинки.

Разворачиваем все фрукты, делая их объемными.
Вырезаем листочки из зеленой бумаги.

Располагаем фрукты на тарелке, прикладывая зеленые листочки.

Ставим на стол красивую тарелочку.
Приятного аппетита.
Мы за столик сели,
Фартучки надели,
Будем есть мы фрукты –
Вкусные продукты.

ОБЪЁМНАЯ АППЛИКАЦИЯ «ФИАЛКИ» 

Фиалки из цветной бумаги часто используются для создания забавных миниатюрных композиций. Они могут стать оригинальным украшением вашего дома. Также из бумажных фиалок вы сможете сформировать букетик и вручить его дорогому человеку. Сегодня мы расскажем, как сделать фиалки из бумаги, а затем собрать из них интересную мини-композицию.

Приготовим все, что потребуется для работы:

• цветная бумага любого фиалкового оттенка;
• зеленая гофро-бумага;
• желтая крепированная бумага;
• клей;
• яичные ячейки (полистирольные);
• ножницы;
• спица;
• отрезки проволоки 5-6 шт;
• маленькие ножнички.

Шаг 1.

Отрезаем небольшую полосу сиреневой бумаги и складываем ее в два раза. Кстати, у нас на сайте также выложен мастер-класс по изготовлению чудесной сирени из бумаги. Затем по линии сгиба вырезаем овальные лепесточки цветка. Из одной заготовки должно получиться две парные детали, из которых мы соберем один цветок фиалки.

<

Шаг 2.

Далее с помощью металлической спицы (также можно использовать зубочистку, шпажку или толстую ровную проволоку) подкручиваем вовнутрь боковые части лепесточков.

Шаг 3.

Склеиваем две части цветка следующим образом. В итоге у нас получился первый бутон фиалки.

Шаг 4.

Серединку цветка (его тычинки) сделаем из желтой креп или гофро бумаги. Отрезаем тонкую полоску и скатываем ее в миниатюрный шарик. Получившуюся деталь приклеиваем к центру фиалки с помощью капля клея.

<

 Для одного кустика фиалки понадобится не менее трех бутонов. Сделайте желаемое количество цветков.

Теперь для каждого цветка нужно сделать цветоножку. Для этого нам понадобится несколько коротких отрезков тонкой проволоки. С помощью зеленой тейп или гофро полоски придаем им реалистичный вид. Затем приклеиваем их к обратной стороне бутонов.

 Шаг 6.

После создания цветов переходим к вырезанию листочков. Для их создания подойдет бумага любого типа. Мы решили использовать светло-зеленую гофрированную бумагу. Вырезаем из нее овальные листочки в количестве 8-10 шт. Их серединки немного растягиваем, чтобы образовался неглубокий изгиб. После чего приклеиваем их к верхней части цветоножки.

<

<

Шаг 7.

И осталось создать последнюю деталь композиции – мини-кашпо. Вырезаем его из ячейки яичного лотка. Снаружи на бортике рисуем красками или фломастерами простой узор. Дополняем кашпо парочкой бантиков из гофро-полоски.

В серединку ячейки помещаем вырезанное донышко второй ячейки.

Теперь фиксируем в донышке веточки фиалки.

 Композиция из бумажных фиалок готова! Если вам понравился этот урок, то прошу обратить внимание на следующий мастер-класс, который продемонстрирует как сделать хризантему.

ВАРИАНТЫ СЮЖЕТНЫХ АППЛИКАЦИЙ «КОЛОБОК»

Как сделать аппликацию «Петушок» своими руками.

ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА

Материалы и инструменты необходимые для изготовления аппликации: картон, цветная бумага, бархатная цветная бумага, ножницы, клей, карандаш, шаблоны, образец работы.

Здравствуйте, ребята! Отгадайте загадку.
Спозаранку я встаю,
Звонким голосом пою.
Травку разгребаю,
Зёрна собираю.
У меня есть гребешок,
Кто я дети?……(петушок)

А в деревне у меня
Есть чудесные друзья.
Это Петя-петушок,
Ярко-красный гребешок.
Он важно ходит по двору
И кричит ку-ка-ре-ку.
А взгромоздившись на плетень,
Встречает звонко новый день.
Лишь только солнышко взойдет,
Ему он песню пропоет!
Подруга же, курочка, его
Кудахчет тихо ко-ко-ко.
И яйца целый день несет,
Пока ей петушок поет.
А после водит гулять в сад
Пушистых, желтеньких цыплят,

Что скачут резво тут и там,
Устроив желтый тарарам!!!
Вот гуляет петушок –
Ярко красный гребешок.
Перья жаркие горят!
Как красив его наряд! (Склярова Ю.)

О ком рассказало стихотворение? Правильно, это петушок. Хорошо летом в деревне. Только солнышко появилось на горизонте, слышишь песенку петуха. Кричит петушок «Ку-ка-ре-ку» и будит всех вместо будильника.
Петушок, петушок
Золотой гребешок,
Маслена головушка,
Шёлкова бородушка.
Что ты рано встаёшь,
Деткам спать не даёшь?

Мы с вами сегодня сделаем петушка из цветной бумаги. Во время выполнения аппликации мы будем пользоваться ножницами для вырезания деталей, давайте вспомним - технику безопасности при работе с ножницами:
- Пользуйтесь ножницами с закруглёнными концами.
- Храните ножницы в определенном месте, кладите их сомкнутыми острыми концами от себя.
- Передавайте ножницы нужно кольцами вперед с сомкнутыми лезвиями.
- Нельзя резать на ходу.
- При работе с ножницами необходимо следить за движением и положением лезвий во время работы.
- Не работай тупыми ножницами или с ослабленным шарнирным креплением.
- Не держите ножницы лезвием вверх.
Подберите цветную бумагу для вашей аппликации.
Нам для работы нужны шаблоны.

Выполнение аппликации:

1. Подобрав цветовую гамму цветной бумаги, вырежем использую шаблоны детали для аппликации.

2. Для основы нашей работы мы должны взять картон зелёного цвета.

3. Начнём работу приклеив туловище петушка.

4. Далее приклеиваем голову.

5. Красный гребешок приклеиваем на голову.

6. Приклеиваем клюв.

7. Клеим красную бородку.

8. Оформляем глаз нашего петушка.

9. Приклеиваем крыло.

10. Вырезанные ноги приклеиваем петушку.

11.Оформляем разноцветный хвост петушка, начинаем с большого пера.

12. Для оформления работы можно вырезать и приклеить цветы для того, чтобы петушок гулял по цветочной полянке.

Носит важно петушок
Яркий красный гребешок.
Раньше всех встает с утра.
Всем кричит: — Вставать пора!
Кукарекает, поет,
Спать селу мешает.
На работу всех зовет.
Утро пробуждает.

Симметричное вырезание в полосе.

Силуэтное и симметричное вырезание, как и множество других поделок из бумаги зародилось в Китае. Там существовала традиция украшать дома вырезанными силуэтами накануне Нового года.  Китайские женщины старались украсить окна своих домов красивыми вырезками из бумаги  год змеи вытынанка шаблон. Эта традиция теперь актуальна и в России, сейчас всё больше и больше семей украшают окна затейливыми вырезками.

Силуэтное вырезание вырезается из бумаги. Изображение вырезается беспрерывным движением ножниц по мысленно создаваемому силуэту предмета.

Симметричное вырезание заключается в том, что у изображаемого  предмета одна часть симметрична другой, воображаемая плоскость делит предмет пополам, на две одинаковые зеркальные половины (лист дерева, само дерево, цветок тюльпана или василька, ваза, бокал, человек и т.п.).

Начинать вырезать силуэты следует от самого простого — листья дерева, яблоки, ваза и т.п.

Справившись с легкими силуэтами, переходите к более сложным.

Сначала можно вырезать фантазийные сказочные деревья.

Как вырезать симметричный рисунок?

1.Всё, что понадобится — бумага и ножницы. Если хотите сделать аппликацию или панно, понадобится картон и клей.

2. Лист бумаги, необходимых размеров сложите пополам. Если вам пока трудно вырезать силуэт сразу, тогда нанесите контур карандашом. Следите за тем, чтоб линия сгиба у вас не разрезалась. Если вы правша, то линия сгиба у вас должна быть с лева (если левша, то наоборот). Например, покажу, как вырезать елочку.

3. Аккуратно вырежьте по контуру. Если вы правша, то левой рукой держите линию сгиба. При желании можно сделать несколько узорных линий со стороны сгиба, но не отрезаем  всю линию целиком.

4. Осторожно расправьте, разгладьте. Наша елочка готова.

Пофантазируйте и у вас получатся разные красивые деревья. Если вырезать из белой бумаги, то получатся зимние, снежные деревья, которые отлично подойдут для украшения интерьера или окна к Новому году.

Используя симметричное вырезание, можно вырезать гирлянду, для украшения помещений к различным праздникам.

Сложите бумагу гармошкой, вырежьте любой силуэт и у вас получится оригинальный бордюр!

Вот такие гирлянды  снеговички и елочки получились у меня.

При занятии аппликацией часто возникает необходимость вырезать симметричный рисунок, необходимо показать ребенку как это следует делать. Например,аппликация «Зайчик на полянке», симметрично вырезан зайчик, деревце, солнышко и травка.

Зима — отличная тема для аппликаций с симметричными изображениями домиков, деревьев, снеговиков, елочек, ведь их можно вырезать из белой бумаги и приклеить на тёмный фон и эффектная работа готова.

Откуда пришла бумага. Виды и свойства бумаги.

История появления ножниц.

24 октября - Международной день без бумаги. Девиз дня научить людей рационально (экономно) использовать бумагу

Используйте бумагу бережно и экономно, чтобы сберечь деревья!