Рабочая программа внеурочной деятельности по изобразительному искусству «Живая кисть»
рабочая программа по изобразительному искусству (изо)

Муниципальное общеобразовательное автономное учреждение

 «Средняя общеобразовательная школа № 4 с углублённым изучением

отдельных предметов г. Шимановска»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА

внеурочной деятельности

по изобразительному искусству

«Живая кисть»

 для 3-4 -х классов

на 2019-2020 учебный год

учитель: Румянцева Ольга Валерьевна

количество часов за год – 34,

в неделю -1

г. Шимановск, 2019

Рабочая программа разработана в соответствии с основными положениями федерального государственного образовательного стандарта  основного общего образования, концепцией духовно-нравственного развития и воспитания личности гражданина России, планируемыми результатами основного общего образования, с основной образовательной программой НОО МОАУ СОШ № 4 г. Шимановска и учебным планом МОАУ СОШ № 4 г. Шимановска на 2019-2020 учебный год, программой «Изобразительное искусство. Живая кисть» авторского коллектива  под руководством  Парнаха Максима Александровича.

Количество часов в неделю – 1, количество часов в год – 34, общее количество – 34 часа.

Планируемые результаты освоения учебного предмета

Личностные УУД

1.Формирование у ребенка ценностных ориентиров в области изобразительного искусства.

2.Воспитание уважительного отношения к творчеству как своему, так и других людей.

3.Развитие самостоятельности в поиске решения различных изобразительных задач.

4.Формирование духовных и эстетических потребностей.

5.Овладение различными приемами и техниками изобразительной деятельности.

6.Воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала.

7.Отработка навыков самостоятельной и групповой работы.

8. Формирование у обучающихся целостной научной картины природного и социокультурного мира, отношений человека с природой, обществом, другими людьми, государством, осознания своего места в обществе.

Регулятивные УУД

1. Проговаривать последовательность действий на уроке.

2. Учиться работать по предложенному учителем плану.

3. Учиться отличать верно выполненное задание от неверного.

4. Учиться совместно с учителем и другими учениками давать эмоциональную оценку деятельности класса на уроке.

5. Основой для формирования этих действий служит соблюдение технологии оценивания образовательных достижений.

Познавательные УУД

1. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.

2. Делать предварительный отбор источников информации: ориентироваться в учебнике (на развороте, в оглавлении, в словаре).

3. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебник, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке.

4. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса.

5. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства (по изобразительным средствам, жанрам и т.д.).

6. Преобразовывать информацию из одной формы в другую на основе заданных в учебнике и рабочей тетради алгоритмов самостоятельно выполнять творческие задания.

7. Овладение формами исследовательской деятельности, включая умения поиска и работы с информацией, с использованием различных средств ИКТ.

Коммуникативные УУД

1. Уметь пользоваться языком изобразительного искусства:

а) донести свою позицию до собеседника;

б) оформить свою мысль в устной и письменной форме (на уровне одного предложения или небольшого текста).

2. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников.

3.Уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста.

4. Совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на уроках изобразительного искусства и следовать им.

5. Учиться согласованно работать в группе:

а) учиться планировать работу в группе;

б) учиться распределять работу между участниками проекта;

в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;

г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя).

Метапредметные результаты:

• в развитии художественно-образного, эстетического типа мышления, формировании целостного восприятия мира;

• в развитии фантазии, воображения, художественной интуиции, памяти;

• в умении применять знания, полученные на других предметах, в практической художественно-творческой деятельности; • в получении опыта восприятия произведений искусства как основы формирования коммуникативных умений.

В области предметных результатов – надо научиться:

• в познавательной сфере:
• познавать мир через визуальный художественный образ, представлять место и роль изобразительного искусства в жизни человека и общества;
• осваивать основы изобразительной грамоты, особенности образно-выразительного языка разных видов изобразительного искусства, художественных средств выразительности;

• приобретать практические навыки и умения в изобразительной деятельности;
• различать изученные виды пластических искусств;

 воспринимать и анализировать смысл (концепцию) художественного образа произведений пластических искусств;

• описывать произведения изобразительного искусства и явления культуры, используя для этого специальную терминологию, давать определения изученных понятий;
• в ценностно-ориентационной сфере:
• формировать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, осознавать систему общечеловеческих ценностей;
• развивать эстетический (художественный) вкус как способность чувствовать и воспринимать пластические искусства во всем многообразии их видов и жанров, осваивать мультикультурную картину современного мира;
• понимать ценность художественной культуры разных народов мира и место в ней отечественного искусства;
• уважать культуру других народов; осваивать эмоционально-ценностное отношение к искусству и к жизни, духовно-нравственный потенциал, аккумулированный в произведениях искусства;
• ориентироваться в системе моральных норм и ценностей, представленных в произведениях искусства;
• ценить красоту и гармонию природных форм и явлений.

 • в коммуникативной сфере:

— ориентироваться в социально-эстетических и информационных коммуникациях;

— организовывать диалоговые формы общения с произведениями искусства;

 • в эстетической сфере:

— реализовывать творческий потенциал в собственной художественно-творческой деятельности, осуществлять самоопределение и самореализацию личности на эстетическом уровне;

— развивать художественное мышление, вкус, воображение и фантазию, формировать единство эмоционального и интеллектуального восприятия на материале пластических искусств;

— воспринимать эстетические ценности, высказывать мнение о достоинствах произведений высокого и массового изобразительного искусства, уметь выделять ассоциативные связи и осознавать их роль в творческой деятельности;

— проявлять устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа и достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор;

— уметь видеть красоту и гармонию различных природных форм и их сочетаний.

• в трудовой сфере:

— применять различные выразительные средства, художественные материалы и техники в своей творческой деятельности;

— научиться точности и уверенности движений в процессе применения приёмов и техник изобразительной деятельности.

Содержание курса

        На курсе «Живая кисть» восемь взаимосвязанных этапов, каждый из которых состоит из 6-8 тем.

1. Изображение растений. Освоение основных приёмов, постижение главных законов: соответствие приёма и изображаемого объекта, разнообразие и неупорядоченность природных форм, знание строения и функций изображаемых объектов.

2. Пейзаж. Объект в пространстве, воздушная перспектива и светотень. Изменение цвета и характера объекта по мере удаления от наблюдателя. Свойства атмосферы и специфика местности.

3. Изображение птиц и насекомых. Строение и свойства птиц и насекомых. Расширение изобразительных возможностей и тематики произведений, различные варианты применения приемов. Ракурс и движение.

4. Сюжетное творчество. Освоение творческих возможностей данного метода. Влияние объекта природы на настроение художника, выбор объекта и способа его изображения.

5. Городской пейзаж, изображение архитектурных строений. Линейная перспектива.

6. Рисование с натуры. Ракурс, светотень, перспектива.

7.Изображение животных и человека. Строение, пропорции, движение.

8. Орнамент. Приемы работы кисточкой и понимание смысла и значения орнамента в культуре разных народов.  

***

Курс разделен на тематические блоки, представляющие собой описание технологии выполнения самостоятельных работ (2-3 задания-урока в теме) с их теоретическими обоснованиями. Описания сопровождаются наглядными изображениями: фотографии и видеоизображения объектов, этапы выполнения заданий, схемы движения кисточки, снятые на видео приёмы и процесс выполнения задания и т. п. Эти тематические блоки выложены в сети.

Курс «Живая кисть» построен на трех взаимосвязанных принципах, взятых из традиционной китайской живописи:

1. Приемы работы позволяют простыми движениями руки с кисточкой изобразить любые объекты природы и предметы, созданные человеком. Эти приемы соответствуют строению, форме, «стилю жизни» изображаемого объекта, подчиняясь одним и тем же законам.
2. Чтобы изобразить какой-либо объект природы (или предмет, созданный человеком), надо почувствовать ритм и строение, «стиль жизни» этого объекта (или процесс создания предмета), надо поиграть в него, вообразить себя цветком или насекомым, деревом или животным. Прием, соответствующий объекту, тоже является частью этой игры.
3. В живописи нет невыполнимых задач. Надо только знать, какие приемы и в каком порядке следует применить.

***

  Традиционная китайская живопись насчитывает сотни лет своего развития. В ее основе - пять основных (и несколько десятков производных) приемов - мазков - движений руки с кисточкой. Сочетание этих приёмов с цветовым разнообразием, вариациями густоты красок, неограниченным количеством тем и сюжетов дает бесконечные творческие возможности. «Китайский стиль» с течением веков претерпевал многочисленные изменения, оставаясь узнаваемым и разнообразным. Методика преподавания и философская основа традиционной китайской живописи оставалась неизменной.

        Основные идеи этой методики:

1. Главное - действие, правильное исполнение приема.
2. Прием соответствует этапу, стилю и ритму жизни изображаемого объекта.
3. Художник - часть природы. Он претворяет свое знание об объекте в действие, в исполнение приема, чувствуя себя чем-то родственным этому объекту. Главное для художника - ощущение ритма жизни и понимание строения изображаемого объекта, поэтому даже упрощенное, «неумелое» изображение является достоверным.

Календарно-тематическое планирование.

1-й год обучения (34 часа)

«Живая кисть - 2»

2-й год обучения (34 часа)

«Живая кисть - 3»

3-й год обучения (34 часа)

Литература для преподавателя

• «Слово о живописи из сада с горчичное зерно». - М., Изд-во В. Шевчук, 2001 г.
• В. В. Осемук «Чань-буддийская живопись и академический пейзаж периода Южная Сун (XII-XIII вв.) в Китае». - М., «Смысл», 2001 г.
• Май Богачихин «Человек в системе Фэншуй». - М., Изд-во «Северный ковш», 2002 г.
• «Мудрецы Китая. Ян Чжу, Лецзы, Чжуанцзы». - СПб, «Петербург - XXI век», 1994 г.

• Антология даосской философии. - М., "Клышников-Кошаров и К", 1994 г.
• Джейн Дуайт. «Основы китайской живописи. Энциклопедия». - М., «Арт-родник», 2007.